Говорячи про особливості російського характеру, не можна не згадати веселу вдачу - російська співає і танцює навіть у найважчі періоди свого життя, а вже в радості і поготів! Він щедрий і любить погуляти з розмахом - широта російської душі вже стала притчею в мовах. Тільки російська людина заради одного щасливого миті може віддати все, що у нього є і не жалкувати згодом. Згадаймо про бідного художника, який продав все, що у нього було і засипав улюблену квітами. Це казка, але вона не така вже й далека від життя - російська людина непередбачуваний і від нього можна чекати чого завгодно.
Російській людині властива спрямованість до чогось нескінченного. У росіян завжди є жага іншого життя, іншого світу, завжди є незадоволеність тим, що є. З огляду на більшої емоційності російській людині властива відкритість, задушевність у спілкуванні. Якщо в Європі люди в особистому житті достатньо відчужені і оберігають свій індивідуалізм, то російська людина відкрита до того, щоб ним цікавилися, виявляли в ньому інтерес, опікувалися, так само, як і сам схильний цікавитися життям оточуючих: і своя душа нарозхрист, і цікаво - що там за душею в іншого.
У літературі нашої десятки образів, кожен з яких несе незгладиму друк російського характеру: Наташа Ростова і Мотря Тимофіївна, Платон Каратаєв і Дмитро Карамазов, Раскольников і Мелехов, Онєгін і Печорін, Василь Тьоркін та Андрій Соколов. Всіх не перелічиш. А хіба в житті таких людей немає? Льотчик рятує місто ціною життя, до останньої миті не залишаючи заглухлий літак; тракторист гине в палаючому тракторі, відводячи його подалі від хлібного поля; сім'я з дев'яти чоловік бере до себе ще трьох дітей, які залишилися сиротами; майстер роками створює унікальний, безцінний шедевр і потім дарує його дитячому будинку ... Продовжувати можна до нескінченності. За всім цим теж російський характер. Але хіба інші люди не здатні на таке? Де ж та межа, яка допоможе відрізнити російської людини від інших? І є ж в ньому й інший бік: здатність до нестримного розгулу та пияцтва, черствість і егоїзм, байдужість і жорстокість. Дивиться на неї світ - і бачить у ньому загадку. Для нас же російський характер - це сплав найкращих якостей, які завжди візьмуть гору над брудом і вульгарністю, і, мабуть, головне з них - беззавітно віддана любов до своєї землі. Ласкаво гладити берізку і розмовляти з нею, жадібно вдихати п'янкий аромат ріллі, трепетно ​​тримати в долоні налитої колос, зі сльозами на очах проводжати журавлиний клин - це може тільки російська людина, і нехай він зачекає таким у віки віків.
Складний російський характер і багатогранний, але цим він і прекрасний. Прекрасний своєю широтою і відкритістю, веселою вдачею і любов'ю до вітчизни, дитячим простодушністю і бойовим духом, кмітливістю і миролюбністю, хлібосольність і милосердям. І всій цій палітрою кращих якостей ми зобов'язані своїй батьківщині - Росії, країні казковій і великої, теплої та лагідної, як руки матері.
З усього сказаного доводиться зробити висновок, що єдина незаперечна риса російського характеру - суперечливість, складність, здатність поєднувати в собі протилежності. І чи можна на такій землі, як російська, бути не особливими? Адже ця особливість не сьогодні у нас з'явилася, а формувалася день у день, з року в рік, із століття в століття, з тисячоліття в тисячоліття ...
І Лєсков намагався створити в своїх творах саме такого російської людини ...
Позитивний тип російської людини у творах Лєскова
Серед російських класиків Горький вказував саме на Лєскова як письменника, який з найбільшим напруженням усіх сил свого таланту прагнув створити "позитивний тип" російської людини, знайти серед "грішних" світу цього кришталево чисту людину, "праведника". Письменник з гордістю декларував: "Сила мого таланту - в позитивних типах". І запитував: "Покажіть мені в іншого письменника така велика кількість позитивних російських типів?»
У філігранно обробленому оповіді про Лівшу (1881) чудовий майстер-зброяр здійснив технічне диво - підкував зроблену англійцями сталеву блоху, яку неможливо розглянути без "мелкоскопа". Але сутність своєї розповіді Лєсков не звів лише до нечуваної винахідливості самоучки Лівші, хоча вона і сама по собі мала в очах письменника виняткове значення для розуміння "душі народу". Письменник проникає в складну діалектику зовнішнього та внутрішнього змісту образу Лівші і ставить його в характерні обставини.
Лівша маленький, непоказний, темна людина, який "розрахунок сили" не знає, тому що в "науках не зайшовся" і замість чотирьох правил складання з арифметики все бреде ще по "Псалтир та по Полусонніку". Але властиві йому багатство натури, працьовитість, гідність, висота морального почуття і вроджена делікатність незмірно підносять його над усіма тупими і жорстокими господарями життя. Звичайно, Лівша вірив в царя-батюшку і був релігійною людиною. Образ Лівші під пером Лєскова перетворюється в узагальнений символ російського народу. В очах Лєскова моральна цінність людини криється у його органічного зв'язку з живою національної стихією - з рідною землею та її природою, з її людьми і традиціями, які йдуть в далеке минуле. Самим чудовим було те, що Лєсков, чудовий знавець життя свого часу, не підкорився тієї ідеалізації народу, яка панувала в середовищі російської інтелігенції 70-80-х років. Автор "Лівші" не лестить народу, але і не принижує його. Він зображує народ у відповідності з конкретними історичними умовами, а разом з тим проникає і в криються в народі багатющі можливості до творчості, винахідливості, служіння батьківщині. Горький писав, що Лєсков "любив Русь всю, яка вона є, з усіма безглуздостями її стародавнього побуту, любив затрепанний чиновниками, напівголодний, напівп'яний народ".
У повісті "Зачарований мандрівник" (1873) різнобічна обдарованість побіжного кріпосного Івана Флягина зображена Лєсковим у злитті з його боротьбою з ворожими і тяжкими обставинами життя. Автор проводить аналогію з образом першого російського богатиря Іллі Муромця. Він називає його "типовим простодушним добрим російським богатирем, що нагадує дідуся Іллю Муромця у прекрасній картині Верещагіна і в поемі графа А. К. Толстого". Примітно, що Лєсков обрав розповідь у формі розповіді про мандри героя по рідній країні. Це дозволило йому намалювати велику картину російського життя, зіштовхнути свого неприборканого богатиря, закоханого в життя і людей, з найрізноманітнішими її умовами.
Лєсков, не ідеалізуючи героя і не спрощуючи його, створює цілісний, але суперечливий, неврівноважений характер. Іван Север'янович може бути і дико жорстоким, неприборканим у своїх кипучих пристрастях. Але його натура по-справжньому розкривається в добрих і лицарськи безкорисливих справах задля інших, у самовідданих подвиги, у здатності впоратися з будь-якою справою. Простодушність і людяність, практична кмітливість і завзятість, мужність і витривалість, почуття обов'язку і любов до батьківщини - такі чудові риси лесковского мандрівника.
Чому Лєсков назвав свого героя зачарованим мандрівником? Який сенс він вкладав у таку назву? Сенс цей багатозначний і дуже глибокий. Художник переконливо показав, що його богатир незвичайно чуйний до всього прекрасного в житті. Краса справляє на нього магічну дію. Усе його життя проходить в різноманітних і високих зачарування, артистичних, безкорисливих захоплення. Над Іваном Северьяновича панують чари любові до життя і людей, до природи і батьківщині. Подібні натури здатні стати одержимими, вони впадають в ілюзії. у самозабуття, у мрії, у захоплено-поетичне, екзальтована стан.
Зображувані Лєсковим позитивні типи протистояли "меркантильному століттю", затверджується капіталізмом, який ніс знецінення особистості простої людини, перетворював його на стереотип, в "полтину". Лєсков засобами художньої літератури пручався безсердечності і егоїзму людей "банкового періоду", навалі буржуазно-міщанського чуми, умертвляють все поетичне і яскраве в людині.
У творах про "праведників" і "художників" у Лєскова сильна сатирична, критична струмінь, коли він відтворює драматичні стосунки своїх позитивних героїв з навколишнім соціально їм ворожим середовищем, з антинародними владою, коли він розповідає про безглузду загибелі талановитих людей в Росії. Своєрідність Лєскова в тому й полягає, що оптимістичне зображення їм позитивного і героїчного, талановитого і незвичайного в російській народі неминуче супроводжується і гіркою іронією, коли автор зі скорботою розповідає про сумну і часто трагічну долю представників народу. У "Лівша" дана ціла галерея сатирично змальованих представників продажної, дурною і користолюбних правлячої верхівки. Сатиричні елементи сильні і в "Тупейний художника". Все життя героя цього твору полягала в єдиноборстві з панської жорстокістю, безправ'ям, солдатчиною. А історія кріпосної акторки, простий і мужньої дівчини? хіба її розбита життя, трагічний підсумок якої породив звичку "заливати уголек" винесених нею страждань ковтками з "плакона" з горілкою, не є викриттям кріпацтва?!
Формулу "вся Русь з'явилася в оповіданнях Лєскова" слід розуміти, перш за все в тому сенсі, що письменник збагнув суттєві національні особливості духовного світу російського народу. Але "вся Русь з'явилася в оповіданнях Лєскова" м в іншому сенсі. Життя в нього сприймається як панорама найрізноманітніших укладів і звичаїв у різних районах величезної країни. Лєсков звернувся до таких вдалим способам побудови сюжету, які дозволили йому в єдиній картині втілити "всю Русь". Він пильно вивчає досвід Гоголя, автора "Мертвих душ", і не тільки витягує з гоголівського прийому (роз'їзди Чічікова) плідний для себе урок, але і переосмислює цей прийом стосовно свого предмета зображення. Мандри героя як один із способів розгортання розповіді необхідні Лескову для того, щоб показати простого російської людини - швидкого селянина - в різних обставинах, в зіткненні з різними людьми. Така своєрідна одіссея зачарованого мандрівника.
Лєсков називав себе "художником складу", тобто письменником, який володіє живий, а не літературною мовою. У цій промові він почерпнув її образність і силу, ясність і точність, живу емоційну схвильованість і музикальність. Лєсков вважав, що в Орловській і Тульській губерніях селяни кажуть дивно образно і влучно. "Так, наприклад, - повідомляє письменник, - баба не говорить про чоловіка" він мене любить ", а каже" він мене жаліє ". Вдумайтеся, і ви побачите, як це повно, ніжно, точно і ясно. Чоловік про приємну дружині не говорить, що вона йому "сподобалася", він говорить, - "вона по всім думкам прийшла". Дивіться знову, яка ясність і повнота ".
Прагнучи збагатити, посилити мовні засоби художньої зображальності та виразності, Лєсков майстерно скористався так званої народної етимологією. Суть її полягає в переосмисленні в простонародному дусі слів і фраз, а також і в звуковій деформації слів (особливо іноземного походження). Те і інше здійснюється на основі відповідних смислових і звукових аналогій. У повісті "Леді Макбет Мценського повіту" читаємо: "Мало хто вам довгим язиком наязичіт". У "войовниці": "Що ти це ... себе вже дуже мерзавішь". У "Лівша": "двухсестная карета", "мелкоскоп", "німфозорія" і т. п. Зрозуміло, Лєсков підслуховував, подібні вислови не заради естетського їх колекціонування або фотографічного копіювання, а в ім'я досягнення певних ідейно-художніх завдань. Переосмислення і звукова деформація слів і фраз в мові оповідача часто надавали мові твори майже невловимий комічний або пародійно-сатиричний, гумористичний та іронічний відтінок.
Але й лад авторській мові Лєскова відрізняється тією ж ювелірною обробкою і райдужною грою. Не прикриваючись персонажем-оповідачем, а ведучи весь розповідь від себе або виступаючи в ньому в ролі автора-співрозмовника, Лєсков "підроблявся" під мову своїх героїв, переносив у свою мову особливості їх лексики і фразеології. Так виникала стилізація, яка у поєднанні зі сказом надавала всій прозі Лєскова найглибшу оригінальність. Іронічна стилізація під церковнослов'янську мову, стилізація під фольклор, лубок, під легенду, під "епос працівників", а то й під чужу мову - все це було перейнято полемікою, знущанням, сарказмом, викриттям або добродушним гумором, любовним ставленням, патетикою. Ось Лівша покликали до царя. Він "йде у чому був: у оборочки, одна штанина в чоботі, інша мотається, а озямчік старенький, гачки не застигають, порозгублював, а комір розірваний, але нічого, не конфузиться". Так міг писати тільки наскрізь російська людина, що злився з духом живої розмовної мови, що проникла в психологію підневільного, непоказного, але артистично талановитого і знає собі ціну трудівника. "Чарівник слова" - так назвав Горький автора "Лівші".
Лєсков як би «російська Діккенс». Не тому, що він схожий на Діккенса взагалі, в маневрі свого листа, а тому, що обидва - і Діккенс, і Лєсков - «сімейні письменники», письменники, які читали в сім'ї, обговорювали всією сім'єю, письменники, які мають величезне значення для морального формування людини, виховують у юності, а потім супроводжують все життя, разом з кращими спогадами дитинства. Але Діккенс - типово англійський сімейний письменник, а Лєсков - російська. Навіть дуже російський. Настільки російська, що він, звичайно, ніколи не зможе увійти в англійську родину так, як увійшов в російську Діккенс. І це - за все збільшується популярності Лєскова за кордоном і насамперед у англомовних країнах.
Є одне, що дуже сильно зближує Лєскова і Діккенса: це диваки - праведники. Чим не лесковский праведник містер Дік в «Давида Копперфільд», чиє улюблене заняття було запускати зміїв, який на всі питання знаходив правильний і добрий відповідь? І чому не діккенсівський дивак несмертельний Голован, який робив добро таємно, сам навіть не помічаючи, що він робить добро?
Адже добрий герой якраз і потрібний для сімейного читання. Нарочито «ідеальний» герой не завжди має шанси стати улюбленим героєм. Улюблений герой повинен бути певною мірою таємницею читача і письменника, бо по - справжньому добра людина якщо робить добро, то робить його завжди потай, у секреті.
Дивак не тільки зберігає таємницю своєї доброти, але він ще й сам по собі становить літературну загадку, інтригуючу читача. Виведення диваків в творах, принаймні у Лєскова, - це теж один із прийомів літературної інтриги. Дивак завжди несе в собі загадку. Інтрига у Лєскова підпорядковує собі, отже, моральну оцінку, мова твору і «характерографію» твору. Без Лєскова російська література втратила б значну частку свого національного колориту та національної проблемності.
Творчість Лєскова має головні витоки навіть не в літературі, а в усній розмовній традиції, сходить до того, що Лихачов б назвав «розмовляючої Росією». Воно вийшло з розмов, суперечок в різних компаніях та сім'ях і знову поверталося в ці розмови і суперечки, поверталося на всю величезну сімейну й «розмовляти Росію», даючи привід до нових розмов, суперечок, обговорень, будя моральне почуття людей і навчаючи їх самостійно вирішувати моральні проблеми.
Для Лєскова весь світ офіційної і неофіційної Росії - як би «свій». Він взагалі ставився до всієї сучасної літератури та російської суспільного життя як до своєрідного розмови. Вся Росія була для нього рідною, рідним краєм, де всі знайомі один з одним, пам'ятають і шанують померлих, вміють про них розповідати, знають їхні сімейні таємниці. Так говорить він про Толстого, Пушкіна, Жуковському і навіть Каткова. Єрмолов для нього перш за все Олексій Петрович, а Милорадович - Михайло Андрійович. І він ніколи не забуває згадати про їх сімейного життя, про їх спорідненість з тим або іншим персонажем оповідання, про знайомства ... І це аж ніяк не марнолюбне хвастощі «коротким знайомством з великими людьми». Це свідомість - щире і глибоке - своєї спорідненості з усією Росією, з усіма її людьми - і добрими і недобрими, з її багатовіковою культурою. І це теж його позиція як письменника.
Тлумачення сутності характеру російського людини ми знаходимо в багатьох творах Лєскова. Найпопулярнішими розповідями Лєскова є «Лівша» та «Зачарований мандрівник», в них Лєсков робить яскравий акцент на характер і світогляд істинно російської людини.

Розповіді про праведників: «Лівша», «Зачарований мандрівник»
В кінці 1870-1880-і рр.. Лєсков створив цілу галерею персонажів-праведників. Такий квартальний Рижов, хто відрікається хабарі і подарунки, що живе на одну мізерну платню, сміливо говорить правду в очі високому начальству (оповідання "Однодум", 1879). Інший праведник - орловськ міщанин, молочник Голован з оповідання "несмертельний Голован" (1880); в основі розповіді лежать історії, почуті в дитинстві Лєсковим від його бабусі. Голован - рятівник, помічник і утішник стражденних. Він захистив оповідача в ранньому дитинстві, коли на нього напала зірвалася з ланцюга собака. Голован доглядає за вмираючими під час страшної морової виразки і гине на великому орловському пожежі, рятуючи майно і життя городян.
І Рижов, і Голован в зображенні Лєскова одночасно і втілюють кращі риси російського народного характеру, і протиставлені оточуючих як натури виняткові. Не випадково, жителі Солігаліч вважають безкорисливого Рижова дурнем, а орловчане переконані, що Голован не боїться доглядати за хворими на чуму, тому що знає чарівний засіб, що оберігає його від жахливої ​​хвороби. Люди не вірять в праведність Голована, брехливо підозрюючи його в гріхах.
Казкові мотиви, сплетіння комічного і трагічного, двоїста авторська оцінка персонажів - відмінні риси творів Лєскова. Вони повною мірою властиві одному з найвідоміших творів письменника - оповіді "Лівша" (1881, спочатку цей твір було опубліковано під назвою "Оповідь про тульському косому Лівше і про сталевий бліх"). У центрі оповідання - характерний для казки мотив змагання. Російські майстри на чолі з тульським зброярем Лівшею без усіляких складних інструментів підковують танцюючу сталеву блоху англійської роботи. Перемога російських майстрів над англійцями одночасно представлена ​​і серйозно, і іронічно: надісланий імператором Миколою I, Лівша викликає здивування тим, що зміг підкувати блоху. Але підкована Лівшею і його товаришами блоха перестає танцювати. Лівша - майстерний майстровий, що втілює вражаючі таланти російського народу. Але одночасно Лівша - персонаж, позбавлений технічних знань, відомих будь-якому англійської майстру. Лівша відкидає вигідні пропозиції англійців і повертається до Росії. Але безкорисливість і непідкупність Лівші нерозривно пов'язані з забитостью, з відчуттям власної меншовартості у порівнянні з російськими чиновниками і вельможами. Лівша звик до постійних погроз та побоїв, якими погрожують йому можновладці на Батьківщині. Герой Лєскова поєднує в собі і переваги, і вади простого російської людини. Повернувшись на батьківщину, він хворіє і вмирає, нікому не потрібний, позбавлений будь-якої турботи.
У «Лівші» дивовижна літературна доля. З'явившись у пресі, ця річ відразу придбала популярність, а от критика зустріла її неоднозначно. Лєскова обвинувачували у відсутності патріотизму, у насмішці над російським народом, але в одному критики були згодні: автор наслухався оповідань тульських майстрових і «сфабрикував" з них свого «Лівша». Між тим оповідь придуманий автором від першого до останнього слова. І все нібито народні слівця винайдені ім. Разюче, як знав, відчував, любив народ ця людина. Так глибоко і серйозно не вивчав російську душу ніхто з письменників.
Розповідь Лєскова «Лівша», який зазвичай сприймається як явно патріотичний, як оспівує працю і вміння тульських робітників, далеко не простий в своїй тенденції. Він патріотичний, але не тільки ...
«Лівша» - твір невеселе. У ньому ніби все просто, але кожне слово двоїться, за усмішкою ховається іронія, за коханням - біль, образа. Ось чудові тульські майстра, підковані англійську сталеву блоху без «мелкоскопов», але механізм-то вони зіпсували: блоха більше не танцює. Ось Лівша у англійців, що спокушають його грошима і нареченою. Дивиться він на англійських робітників і заздрить, але при цьому рветься додому, та так, що на кораблі все питає, де Росія, і дивиться в ту сторону. І поспішає привезти додому важливий англійський «секрет», якого не відкрили ні царі, ні генерали. А як зустрічає його Росія? Англійського шкіпера - теплою постіллю, докторської турботою. Лівша - кварталом, тому що немає у нього «тугамента». Розділи бідолаху, ненароком упустили потилицею об парапет, і поки бігали в пошуках то Платова, то доктора, Лівша вже закінчувався. Але, і вмираючи, пам'ятав про «секрет»: не треба рушниці зсередини цеглою чистити! Вони стріляти не годяться! Але не дійшов важливий «секрет» до государя - кому потрібні поради простолюдина, коли генерали є. А добре слово про майстра, який майстерністю своїм заступився перед англійцями за весь російський народ, сказав лише англієць: «У нього хоч і шуба Овечкіна, та душа человечкіна».
Гірка іронія і сарказм Лєскова доходять до межі. Він не розуміє, чому Русь, яка народжує умільців, геніїв майстерності, своїми ж руками з ними розправляється. А що стосується рушниць - це невигадані факт. Рушниці чистили товченим цеглою, і начальство вимагало, щоб стовбури виблискували зсередини. А всередині щось - різьблення ... от і знищували її солдатики від надлишку старанності. Боляче Лескову від того, що ми старанно руйнуємо те, що може врятувати нас у лиху годину.
Форма оповідання в Лівше, як і в багатьох інших творах Лєскова - оповідь, тобто розповідь, що наслідує особливостям усного мовлення.
В окремому виданні "Лівші" 1882 р . Лєсков вказав, що його твір засноване на легенді тульських зброярів про змаганні тульських майстрів з англійцями. Літературні критики повірили цьому повідомленню автора. Але насправді Лєсков вигадав сюжет своєї легенди. Радикально-демократична критика побачила в творі Лєскова оспівування старих порядків, оцінила "Лівша" як вірнопідданське твір, що прославляє кріпосницькі порядки і що затверджує перевагу росіян над Європою. Навпаки, консервативні журналісти зрозуміли "Лівша" як викриття покірливого підпорядкування простої людини "всіляким тягот і насильствам". Лєсков відповів критикам у замітці "Про російською шульзі" (1882): "Я ніяк не можу погодитися, щоб у такій фабулі (сюжеті, історії. - Ред.) Була яка-небудь лестощі народу або бажання принизити російських людей в особі" лівші " . У всякому разі я не мав такого наміру ".
Літературні критики, які писали про творчість Лєскова, незмінно - і часто недоброзичливо - відзначали незвичайний мову, химерну словесну гру автора. "Лєсков є ... одним з найбільш чудернацьких представників нашої сучасної літератури. Жодної сторінки не обійдеться в нього без яких-небудь еківоків, іносказань, вигаданих або бозна, звідки викопаних слівець і всякого роду кунстштюком", - так відгукнувся про Лєскова А . М. Скабичевський, відомий у 1880-ті - 1890-і рр.. літературний критик демократичного спрямування. Дещо по-іншому про це сказав письменник рубежу XIX-XX ст. А.В. Амфітеатров: "Звичайно, Лєсков був стиліст природний. Вже в перших своїх творах він виявляє рідкісні запаси словесного багатства. Але поневіряння по Росії, близьке знайомство з місцевими говірками, вивчення російської старовини, старообрядництва, споконвічних російських промислів і т.д. багато додали, з часом, в ці запаси. Лєсков прийняв у надра своїй промові все, що збереглося в народі від його стародавнього мови, знайдені залишки випрасував талановитої критикою і пустив у справу з величезним успіхом. Особливим багатством мови відрізняються ... "Запечатаний ангел" і " Зачарований мандрівник ". Але почуття міри, взагалі мало властиве талантові Лєскова, змінювало йому і в цьому випадку. Іноді велика кількість підслуханого, записаного, а часом і вигаданого, новоствореного словесного матеріалу служило Лескову не до користі, а на шкоду, захоплюючи його талант на слизький шлях зовнішніх комічних ефектів, смішних слівець і зворотів мови ". У "прагненні до яскравого, опуклому, химерного, різкого - іноді до надмірності" Лєскова звинувачував також його молодший сучасник літературний критик М.О. Меньшиков. Про мову письменника Меньшиков відгукнувся так: "Неправильна, строката, антикварна (рідкісна, наслідує старовинним мови. - Ред.) Манера робить книги Лєскова музеєм всіляких говірок; ви чуєте в них мова сільських попів, чиновників, начотчиків, мова богослужбовий, казковий, літописний , тяжебний (мова судового діловодства.), салонний, тут зустрічаються всі стихії, всі елементи океану російської мови. Мова цей, поки до нього не звикнеш, здається штучним і строкатим ... Стиль його неправильний, але багатий і навіть страждає вадами багатства: пересиченням і тим, що називається embarras de richesse (переважна достаток. - франц ..). У ньому немає суворої простоти стилю Лермонтова і Пушкіна, у яких мова наша прийняв істинно класичні, вічні форми, в ньому немає витонченої і витонченої простоти Гончарівського і тургеневского листа (тобто стилю, стилю.), немає задушевної життєвої простоти мови Толстого, - мова Лєскова рідко простий; в більшості випадків він складний, але в своєму роді гарний і пишний ".
Ще один «праведник» творів Лєскова - Іван Флягин, головний герой оповідання «Зачарований мандрівник». "Зачарований мандрівник" - твір складної жанрової природи. У повісті використовуються мотиви житій святих, народного епосу - билин, авантюрних романів.
У повісті «Зачарований мандрівник» Лєсков створює абсолютно особливий, не порівнянний ні з одним з героїв російської літератури образ людини, який настільки органічно злитий з мінливою стихією життя, що йому не страшно в ній загубитися. Це - Іван Северьянич Флягин, «зачарований мандрівник»; він «зачарований» казкою життя, її чарами, тому для нього в ній не існує кордонів. Цей світ, який герой сприймає як диво, нескінченний, як нескінченно і його мандри в ньому. У нього немає ніякої конкретної мети подорожі, бо життя - невичерпна.
Його доля незвичайна і виняткова, так само як і його народження. Флягин з'явився на світ завдяки молитвам своїх батьків, а тому доля його була вирішена: він «призначений» для монастиря, його життя передбачив йому вмираючий старець: «А ось ... тобі знак, що будеш ти багато гинути й не загинеш, поки прийде твоя справжня загибель, і ти тоді згадаєш материно обіцянка за тебе і підеш в ченці ». Іван Север'янович мало замислюється над своїм життям, ще менше він будує планів на майбутнє.
Герой повісті «Зачарований мандрівник» - велетень фізичної і моральної могутності. Він з першої ж миті знайомства викликає в оповідача-автора асоціацію з богатирем Іллею Муромцем.
Кожне нове пристановище Флягина - це чергове відкриття життя, а не просто зміна того чи іншого заняття.
Широка душа мандрівника уживається абсолютно з усіма - чи то дикі киргизи або суворі православні ченці, він настільки гнучкий, що згоден жити за законами тих, хто його прийняв: по татарському звичаю він не на життя, а на смерть січеться з Саварікеем, має за мусульманським законом кілька дружин, в монастирі він не тільки не нарікає на те, що в покарання його замкнули на все літо в темному льоху, але навіть уміє знайти в цьому радість: «Тут і церковний дзвін чути, і товариші відвідували». Але незважаючи на таку злагідний натуру, він ніде не затримується надовго.
Може здатися, що Іван легковажний, непостійний, невірний собі та іншим, тому він блукає по світу і не може знайти собі притулку. Але це не так. Свою відданість і невірність він доводив не раз - і тоді, коли врятував від неминучої загибелі сім'ю графа К., і у відносинах з князем і Грушею. Часто вчинки Флягина розкривають його доброту, наївність і чистоту душі, що теж властиво всьому російському народу. Він рятує графа з графинею, коли візок падає в прірву. А, коли граф пропонує йому винагороду, Іван Север'янович просить подарувати йому гармошку. Він добровільно йде у рекрути, пошкодувавши нещасних людей похилого віку. Його життя дуже схожа на ту, яку передбачив старець: на краю прірви він зупиняє коней, рятує від куль горців, бере гору в смертельному двобої з татарином. У всьому Флягин бачить Божий промисел, долю. Незважаючи на всі життєві негаразди, він не втрачає почуття власної гідності і ніколи не чинить всупереч своїй совісті. «Я себе не продавав ні за великі гроші, ні за малі, і не продам», - говорить він А настільки часта зміна місць проживання і постійний мотив втечі Флягина пояснюються зовсім не невдоволенням життям, а, навпаки, спрагою випити її до останньої краплі. Він настільки відкрито життя, що вона несе його за течією, а він з мудрою покірністю дотримується його. Але це - не наслідок душевної слабкості і пасивності, а повне прийняття своєї долі.
Часто Флягин не віддає собі звіту у вчинках, інтуїтивно покладаючись на мудрість життя, довіряючи їй Вов сем. І вища сила, перед якою він відкритий і чесний, винагороджує його за це і зберігає. Іван невразливий для смерті, до якої він завжди готовий. Чудом він рятується від загибелі, утримуючи коней на краю прірви; циган виймає його з петлі, він бере гору в поєдинку з татарином; тікає з полону; рятується від куль під час війни. Флягин говорить про себе, що він «все життя гинув, але не міг загинути», і пояснює це тим, що він - «великий грішник», якого «ні земля, ні вода приймати не хоче».
Характер Флягина багатогранний. Його відрізняють дитяча наївність, простодушність і почуття власної гідності, здатність тонко сприймати красу природи. Флягину притаманні природна доброта і навіть готовність пожертвувати собою заради іншого: він іде в солдати, звільняючи від багаторічної важкої служби молодого селянського хлопця. Але ці якості уживаються в його душі з деякою черствістю, обмеженістю.
На його совісті смерть ченця, татарина і циганки Грушеньки, він безсоромно кидає своїх дітей від татарських дружин, його «спокушають біси». Але ні один з його «гріховних» вчинків не породжений ненавистю, брехнею, спрагою особистої вигоди. Смерть монаха - результат нещасного випадку, Саварікея Іван засік до смерті в чесному бою, а в історії з грушею він вчинив, слідуючи велінню своєї совісті, повністю усвідомлюючи, що він здійснює вбивство ... Розуміючи неминучість смерті циганки, він бере гріх на себе, сподіваючись у майбутньому вимолити у Бога прощення. «Ти проживеш, ти Богові душу відмолити і за мою душу, і за свою, не згуби ж мене, щоб я на себе руку не підняла», - благає його нещасна Груша.
У Івана своя власна релігія, своя мораль, але в житті він завжди чесний перед собою і іншими людьми. Розповідаючи про своє життя, Флягин нічого не приховує, бо душа його відкрита як для Бога, так і для випадкових попутників. Флягин наївний і простий, як немовля, але коли він бореться з несправедливістю і злом, він може бути рішучим і навіть жорстким. За катування пташки він карає панську кішку і відрізає їй хвіст, за що сам терпить суворе покарання. Йому «за народ дуже померти хочеться», і він вирушає на війну замість юнака, з яким не в силах розлучитися батьки.
Десятиліттям раніше заговоривши про народ як про «зачарованої середовищі», письменник зазначив риси консервативності, рутинності в побуті та свідомості селянства, історично відлученого від освіти кріпосницьким режимом. Відбиток цей безсумнівний у вигляді Івана Флягина, носія релігійно-фольклорного образу думки і властивою останньому «зачарованості». Пояснюючи собі і слухачам, чому він багато що «навіть не власною волею робив», герой приписує це містичного впливу «батьківського обіцянки», даного богу, - обітниці, що син піде в монастир: «Свого шляху не обежішь, і треба було покликанням (т . е. містичного предначертанию, заклики якого час від часу чув «зачарований мандрівник») слідчий »[5]. Флягин то засуджує свою активність, то з'єднує фантастично-химерної зв'язком несвязуемие факти, думки. Не випадково, автор, що знаходить цілком земні, соціальні пояснення поворотів долі героя в його ж сповіді, порівнює богатиря, не подолав розумової «зачарованості», з «немовлям».
Зрозуміло, Іван Север'янович - не стільки страдалец-страстотерпець, скільки сила Ищущая-діяльна, могутня. Приперезали оберегом-пояском, на якому виткані слова давньоруської військової заповіді «Честі моєї нікому не віддам» [6], він як би засуджений до подвигів і боротьбі за утвердження своєї людської гідності. І він раз у раз прориває чародійні опір обставин, що обступають його з усіх сторін. Він безперервно «простягається на подвиг», більш за всіх святих «поважаючи» князя Всеволода-Гаврила, славетного «молодецтво». Його сили прагнуть застосування. І особливо красномовно свідчать про багатство народної душі флягінскіе «зачарування» іншого роду - захоплення дивність світу.