Ничипора І. Б.
З жанрового погляду в даному "циклі" виділяються такі утворення, як історичні портрети, змальовані з тим або іншим ступенем деталізації; "рольові" вірші і пісні, які пов'язані зі вживанням "зсередини" в сутність історичних характерів, подій. У цьому ряду - і сюжетні замальовки історичних епізодів, і панорамні історіософські узагальнення пройденого Росією шляхи, магістральних тенденцій її вікового розвитку.
Істотним у присвячених вітчизняної історії творах Городницького стало поетичне проникнення в сутність метафізики влади в Росії. З цим пов'язана низка художніх портретів правителів, в яких виведена їх різноманітна характерологія.
У таких історичних портретах, як "Пам'ятник Петру I" (1995), "Микола I" (1998), "Німецький принц, доставлений до Росії ..." (1977), "Петро Третій" (1987), важливий парадоксальний модус авторської думки, її тяжіння до символічних узагальнень. Так, в зображає шемякінскій пам'ятник вірші "Пам'ятник Петру I" несподіваний ракурс бачення постаті царя "без перуки й без вінка, / / Що фальконетом виданий" породжує трагедійні історичні асоціації - від спогаду про гріх синовбивства до проекції на катастрофи ХХ століття: "Він худорбою чорної схожий / / З блокадним ленінградцем ... бритоголового зека / / Нагадуючи виглядом "[1]. Сплетіння історичних драм проступає і в портреті "Микола I". Психологічно ємна замальовка останнього земного прощання імператора з сином-спадкоємцем ("Залишаю, Сашка, Росію / / Я в поганому порядку тебе"), розкриття складного особистісного вигляду персонажа, чиї "велетенські зіккурати / / Слабкість згубну таять", переростають у фіналі в грандіозне прозріння містичної спряженості історичних доль у масштабі вічності:
Причастився він таємниць святих,
І пішов, наздоганяючи в небі
Їм повішених п'ятьох.
А в іронічно забарвлених портретах Петра III розкривається тип слабкого, чужого Росії правителя, який втілює своєю фігурою часте панування ірраціонального і навіть абсурдистського початку в російській владі і дійсності в цілому. У вірші "Німецький принц, доставлений до Росії ..." у деталізований опис слабкого государя, що "в солдатики грав, читав Расіна", несподівано вторгається відчуття фатальної, гротескної "логіки" історії, часом легко "перетасовуються" лики і личини своїх героїв. Питальні модальність, властива інтонаційному малюнку багатьох історичних речей Городницького і передає світовідчуття сумнівається, мислячого всупереч догмам свого часу інтелігента, у фіналі вірша загострює цю парадоксальність: "Мріяв він, голштінец хирлявий, / / Про вигляді жахливому Пугачова?". У пісні "Петро Третій" докладно промальовані "речові" деталі палацового господарства ("ріжуть в кухні петрушку та цибулю") підкреслюють його глибинний відрив від життя решти країни, - відрив, що загрожує личиною "пугачовщини":
Блиском шабель і полум'ям червоним
Ненависних лякаючи вельмож,
Він повернеться вогнем і металом,
На себе самого не схожий.
Несподівані образно-асоціативні ходи, характерні для поезії Городницького, властиві й іншим його історичним портретів: "Рилєєв" (1998), "Чаадаєв" (1987), "Денис Давидов" (1998). Останні два особливо примітні паралелями з реальністю ХХ ст. У вірші "Чаадаєв" ця паралель проходить на рівні приватних доль - "затворника на Старо-Басманний" і його "сгінувшего в Бутирках" нащадка. Крізь побутову конкретику цих життєвих шляхів проглядається "підводна течія" національної історії, хід якої в різні епохи виявляється підлеглим варіюються личина тоталітаризму: "Спочатку царі, а пізніше - вожді й генсеки ...". Прозріння потаємним, часом фатальний зв'язку часів тягне автора до полемічного переосмислення - у формі діалогу зі слухачем - історичного оптимізму ранніх, звернених до Чаадаєву, пушкінських рядків:
І в таємному архіві, його відкриваючи зошит,
Слідом за віршами один одному ми скажемо неголосно,
Що ім'я його ми повинні написати на уламках,
Але немає уламків, і нема на чому ім'я писати.
Апелює ж до міфології пушкінських часів історичний портрет Дениса Давидова ("Денис Давидов"), "поета у стані російських воїнів", за контрастом асоціюється з хворобливими явищами сучасності - вже з іншими воїнами, відчайдушно співаючими "над видатними горілкою" "серед хребтів Афгану і Чечні "...
У галереї створених поетом-співаком художніх портретів значуще місце належить образу історика, осягає хитросплетіння російської долі.
У вірші "Карамзін" (1977) роздуми про подвижницької праці великого історика сплавлені з філософськи насиченим чином історичного часу, який "дні на нитку ниже", уникаючи однозначного раціонального розуміння. У віршах "На дачі" (1985), "Мій друг писав історію Кремля ..." (1990), "Останній літописець" (1989) створюється проникливий особовий портрет сучасного історика Натана Ейдельмана - автора багатьох праць про потаємні лабіринтах суспільного життя Росії, Пушкіна і його епохи, про розвиток вітчизняної інтелігенції в ХVIII - ХІХ ст. В останні роки життя один Городницького, Н. Ейдельмана запропонував у передмові до вийшла в 1991 р. книзі віршів барда об'єктивну і проникливу характеристику його як "тонкого, глибокого історика", для якого "поезія виявляється одним з найсильніших, найбільш дієвих способів з'єднання часів, геологічної розвідкою, що відкриває моральні скарби у всіх ерах і епохах "[2].
Дійсно, пісенна поезія Городницького утворює особливу сферу буття історичного знання, що збагачується, на думку Ейдельмана, "сміливістю, високою суб'єктивністю, відвертістю, прагненням до моральних оцінками, і справжньої радості - і" злий тузі "" [3]. У віршах ж про Ейдельмане поет простягає незриму нитку, сполучну болісні загадки російської історії, які символічно закарбувалися в самому серці країни ("Цар-дзвін, який не знав дзвонарів, / / Цар-гармата, не стріляла жодного разу"), і передчасно обірвалася життя її "літописця". Таким чином саме історичне знання постає у Городницького не знеособлений-анонімним, але тісно зрощена з народили його часом, з вистраждала його творчим духом:
Помер Натан Ейдельман.
Чи випадково це? - Навряд чи:
Обірваний історії план,
Прагне вгору по спіралі ...
Розмірковуючи про творчість Городницького, рецензенти помічали, що його "пісні історичного та літературного циклу - це як би ролі, зіграні для себе і для слухачів. Це вже театр" [4]. Розуміння "театру" російської історії актуалізує у творчості поета-співака "рольову" поезію, що дозволяє проникнути зсередини на істоту національного характеру, відчути його висоти і безодні, концентровано передати дух історичної епохи.
У таких "рольових" піснях і віршах, як "Плач Марфи-Посадницу" (1971), "Смутні часи" (1994), "Молитва Авакума" (1992 [5]), "Пісня декабристів" (1963), пластично відображені історичні характери героїв. В "Пісні декабристів" істотна прихована асоціація з табірною дійсністю в Росії ХХ століття - паралель, актуалізація якої вельми симптоматична для культурної і суспільно-політичної ситуації початку 1960-х рр..:
А рудників ще на всіх
Вистачить і вам.
<...>
Хто може нам сказати, який
Століття надворі?
<...>
Могильний сніг - його на всіх
Вистачить і вам. [7]
У "Плачі Марфи-Посадницу" авторська розповідь про подробиці новгородської історичної драми виконує функцію експозиції "рольового" ліричного монологу - плачучи героїні про втрачену містом вольниці. Це оплакування, що відбиває її глибоко особистісне сприйняття історії рідного краю, забарвлює пісню фольклорним колоритом, який посилено і співзвучним народної поезії образним ладом:
- Моє місто, надламаний колос,
Що встав біля узбіч, ридаючи,
Розсиплеться мідний твій голос
На тихі сльози Валдаю.
Таємнича спрямованість національної свідомості до здобуття вищої, надісторична сенсу буття по-різному відображена в "ролевих" вірші "Смутні часи" і пісні "Молитва Авакума". У "смутний час" стилізований під частушечного, веселих "пісню монолог збудований від особи бродяг-самозванців, що дозволяє зсередини відчути суперечливе світовідчуття російського скомороства і самозванства, спраглого шляхом руйнівної вакханалії оголити останню" правду "історії:" Нехай над власною смертю / / Посміється государ . / / Ми його викрили: / / Він розстрига, як і у давнину ". А в "рольової" пісні "Молитва Авакума" поетична у своїй книжковій архаїчності та фольклорно-пісенної організації (рефрен "Іно Побреду дале", синтаксичні паралелізми) мова не підкорилася подвижника відкриває глибинні витоки російського розколу, піднесену, відчужену від буденного вимірювання іпостась російського духу , "жадаючого" надвременной правди історії. У монолозі Авакума проступають стародавні пласти народних вірувань, есхатологічні сподівання, прозріння гріховного спокуси мирської влади, чужої відчуттю вічності "Господнього світу":
Господи, твій світ вічний -
Збережи від спокуси;
Улесливі манять мови,
Царська манить ласка.
У пронизливому передсмертному крику-молінні героя повнота образотворчого плану з'єдналася з його проникливим самоаналізом: "глухнуть під льодом річки. / / Пострах серця стиснуті".
У "рольових" творах Городницького вимальовується і внутрішня "драматургія" переломних історичних епізодів, умонастрій цілих епох російського життя. Стилізована, подібно "Молитві Авакума", під давньоруську мову пісня "Соловки" (1972) побудована як грізне, попереднє військовому наступу попередження "царських людей" ченцям бунтівного монастиря. Стилістика стародавнього сказання, яскраво-тривожна колірна гама, яка заряджена символічним змістом, відтворюють атмосферу трагічного для Русі зіткнення духовної і державної влади:
Плаха червоним залита і схилу,
Море Біле червоно від заходу.
Шовку червоного сорочка у ката,
І рукав її по лікоть закатати.
Рольові ж пісні "Меншиков" (1992), "Пісня будівельників петровського флоту" (1972) висловили у своїх бадьорих ритмах піднятий дух петровської епохи, пронизаної відчуттям наступу "нового віку" в історії Росії. Мажорна тональність ліричного монологу Меншикова, побудованого на ударних повторах звукообразов ("Петербургу-місту бути, бути, / / І на те Господня влада, влада"), і особливо хвацька пісня "будівельників петровського флоту" відбили не тільки душевний підйом на зорі нової епохи , а й активізацію процесу національної самоідентифікації:
Іноземний, глянь-но
З берега, народ, -
Повз російська Ванька
По морю пливе!
У сюжетній динаміці віршів-пісень Городницького закарбувалось велике епічне полотно російської історії, її кульмінаційні, часто катастрофічні епізоди - в їх конкретно-історичному і надепохальном значенні. Це полотно охоплює і 1990-і рр.., Коли у своїх творах бард постає вдумливим і упередженим літописцем відбуваються в російській дійсності тектонічних зрушень: "Барикада на Пресні" (1991), "Четвертий жовтня" (1993), "Не утримати клешню пятипалой ... "(1995)," Перепоховання "(1998) та ін
Особливий інтерес поета-співака - петровський час в його прихованих і явних протиріччях ("Родовід Петра", "Петровська галерея" та ін.) У вірші "Петро Перший судить сина Олексія" (1989) детально промальовані епізод синовбивства збагачений метаісторичний глуздом, пов'язаним із драматичним розколом між споконвічної духовністю і задумами державного перебудови в Росії. Авторське слово тяжіє тут до максимального аналітизму, афористичності і разом з тим перейнято ліризмом, що виявляється в елегійних інтонаціях, експресивних мовленнєвих оборотах, які підривають ритм мірного "оповіді":
Росія прагне на Захід, -
У скити видаляється Русь.
Хмільних капітанів орава
Веде на Балтику флот.
Держава йде направо,
Духовність - наліво йде.
А образний ряд вірша "Петровська галерея" (1988) малює парадоксальне накладення "божевілля фантазії петровської" на реформаторську "епоху просвітництва в Росії" і в діалозі з класичною традицією ("став на диби чавунний кінь рисистої") знаходить узагальнюючу перспективу.
Примітна з композиційної точки зору пісня "Ах, навіщо ви вбили Олександра Другого" (1978). У гіркому ліричному монолозі автора, осмислюють "несподіваний вибух" царевбивства з урахуванням подальших потрясінь і революційних катаклізмів в Росії ("Кров народу відкрита / / Государевої кров'ю"), звучить зухвалий, що має суспільно-політичне підгрунтя звернення поета до дійових осіб "театру" історії :
Ненависники знаті,
Ви хотіли того чи?
Не зуміли зрозуміти ви
Народу і Волі.
Саме рефлексія про історичному досвіді ХХ сторіччя, сучасності стає для Городницького відправною точкою в процесі творчого занурення в глиб століть. Н. Ейдельмана помітив, що в художній свідомості барда "існує якийсь поетичний циркуль, чия ніжка постійно встромляє в сьогоднішнє, в минає ХХ століття, кола само вільно витають на яких завгодно дистанціях -" повз Сциллою та Харибдою, повз Трої, повз дитинства мого і твого "[8].
Пунктиром у звернених до ХХ століття пісенно-поетичних картинах Городницького проходить страшна низка воєн і революцій, які часом постають тут у досі непізнаних ракурсах.
У вірші "Блок" (1985) історія "світу приреченого" побачена в дзеркалі особистої і творчої трагедії великого поета. Побутова сцена, вимальовуються процес створення фатальний поеми, вбирає в себе агресивні голоси і звуки, що формують клімат часу і посягають на творчу гармонію. Сама мова, стилістика революційної смути художньо відчуті тут в якості каталізаторів загального руйнування: "І ломляться у рядки паскудної частівки приспівки, / / Як п'яний матрос, який розбиває двері вітальні".
Загострення інтересу до "виворітного" стороні історичного процесу, його впливу на індивідуальні долі дає знати про себе і в віршах-піснях Городницького про Другу світову війну ("Вальс тридцять дев'ятого року", 1988; "Поминальна польському війську", 1988 і ін) . Домінантою авторської емоційності "Вальсу ..." виявляється жорстка іронія в розкритті фарсових поворотів історичного дійства, посилена нагнітанням подробиць Молотовського прийому "берлінських друзів": "Вождь великий сухе шампанське / / За німецького фюрера п'є". Однак ця іронія обертається своєю трагедійної стороною, коли думка поета перемикається на настільки значимий для персонажного світу авторської пісні масштаб приватних доль, загублених в результаті авантюрний перекроювання "карти світу":
І не знає закрійник з Любліна,
Що сукно не кроїти йому надалі,
Що сім'я його буде втрачена,
Що в печі йому завтра горіти.
Хворобливі, приховані "в смоленських перелісках" сторінки Другої світової війни постають і в "Поминальної польському війську" - і знову в сполученні загальноісторичного і особистісного (зображення доль капітана і хорунжого). Цікавий розгалужений метафоричний ряд вірші. Рови поховань починають жити за власною, незалежною від людини волі, виступаючи назовні і уподібнюючись вічно гною рані на "тілі" рідної землі та історії: "Але виходять рови назовні, / / Як гнояться рана". За справедливим зауваженням критика, поет-співак "з нерозсудливості відчаю розкриває наші національні гнійники" [9]. Природний світ у вірші містить в своїх надрах ту історичну пам'ять, до правдивого сприйняття якої ще не готове суспільну свідомість, а "тілесна" метафорика уречевлює сам образ історичного часу, роблячи його до болю відчутним:
Не на польському рана тілі -
А на нашому, а на нашому.
І співають вітру суворо
Над землею, густим і в'язким,
Про весну сорокового.
У художньому цілому пісенно-поетичної історіософії Городницького надзвичайно важливі і твори, які малюють панораму російської історії і осмислюють глобальні закономірності її протікання. Специфікою ліризму Городницького стає вкоріненість багатопланової рефлексії про "дивному фільмі" вітчизняної і світової історії не тільки у свідомості, а й у підсвідомих, сновідческіх глибинах особистості його ліричного "я" ("Мені буде снитися дивний сон ...", 1992). Ймовірно, саме це допомагає поету в роздумах про ірраціональний, несвідомому в самому історичного процесі. Головним у подібних міркуваннях став принциповий адогматізм, що викликав ще в 1960-і рр.. офіціозні звинувачення в "наклепі" на російську історію. Парадоксалізму мислення поета тягне його не до вирішення певних проблем історії, але до діалогу зі слухачем про споконвічні загадки національної долі - діалогу, що сприяє пробудженню та активізації історичної пам'яті. Як слушно зазначив Л. А. Аннінський, історичні проблеми Городницький "і не вирішує. Він їх вміщує. Він про них - співає. Хоча чим далі, тим важче співати про те, що розумієш" [10].
У поезії барда ємко виражається катастрофізм самовідчуття особистості в історії, де "безпечного немає проміжку" ("Буде знову оплачений ціною подвійний", 1992). Гіркота авторських роздумів про зламах історії зумовлює помітну антиутопический деромантізацію і дегероїзацію образу Росії, що не виключає, однак, і надії на злети російського духу, святості, що рятували країну в часу лихоліть ("Російська церква", 1988):
Не від стін Вифлеємського хліва
Починається цей струмок,
А від братів Бориса і Гліба,
Що загинули, не вийнявши мечів.
У землю мізерну вросла чіпко,
Тільки духом єдиним сильна,
Страстотерпіем Російська церква
Відрізнялася у всі часи.
У вірші ж "Від свободи недовгою втомилися ми ..." (1998) вимальовується виявлена в минулому і пострадянської сучасності Русь "злодійська, варнацкая, засланців", а у неприємних питаннях, що звучать у "Петровських війнах" (1965), відкривається зворотний бік рухомого колеса історії - такою, якою вона запам'яталася вона в простонародному свідомості:
А чим була вона, Росія,
Тим ярославським мужикам,
Що йшли на недруга босі,
У піщальние стовбур забивши Жака,
Тіснили турка, гнали шведа,
У походах пухли від пшона?
Узагальнюючу перспективу набувають у Городницького і роздуми про феномен російського самозванства, "безглуздого і нещадного бунту", звернені до "несвідомим" імпульсам російської історії, архетипових пластів національної ментальності ("Російський бунт", 1972, "Самозванець", 1979 і ін.) У центрі вірші "Самозванець" - неквапливе, що сприяє прозаизации поетичній тканині аналітичне роздум про "самозванстві - дивною мрії, приснився російського народу". Як у калейдоскопі, змінюють одна іншу картини російського бунту ("Лжедмитрія безславна кончина / / І нове народження його"), автором художньо осягається, як нездійснена утопія "мужицького раю", національного правдоіскательства осідає в темних надрах народного підсвідомості, навіки відкладаючись в генетичній пам'яті . Зорова конкретика образного ряду в творі Городницького просвічується містичної бездонністю:
Але будуть століття по селах чоловіки
Немовлятам пісні дідівські співати
При світлі догорающей скіпки,
І, на душу чужих не взявши гріхів,
Всі виносити - і панщину, і батоги,
Щоб про Петра неубієнне третьому
Шепотілися знову до третіх півнів.
Важливим у співаної поезії Городницького стає і багатопланове співвіднесення досвіду ХХ століття з минулим, котрі проливають нове світло на сприйняття сучасності ("Минуле", "Шістдесятники", "Петербург" та ін.) У вірші "Шістдесятники" (1995) історична рефлексія одягнена в неординарну форму прямих звернень, розмови з революціонерами-демократами ХІХ ст. ("Ах, Микола Гаврилович, не треба / / Загравати з селянським сокирою!"), А ремінісценція з відомих віршів В. Маяковського з'являється в новому, просякнутому трагічної іронією оцінному вимірі:
У двадцятому столітті, де інші звичаї,
Де битви серйозніше Полтави,
І не стримати оскаженілих коней,
Не солодко від солоної вашої каші.
У вхідному в розгалужений у Городницького "петербурзький текст" вірші "Петербург" (1977) суб'єктивно-ліричне сприйняття атмосфери північної столиці ("З якоюсь дивною тугою / / Ми приїжджаємо в це місто") вміщено в об'ємний культурфілософской контекст. Тут вагомі і елементи психологічного портрета засновника міста ("самодержавний государ, сентиментальний і жорстокий"), і свідомий діалог з Чаадаевская роздумами про європейському та азійському в російського життя, і символічне прочитання "тексту" петербурзького простору, що втілив собою "Європейську Росію":
Не дарма доля переплела
Над похмурою невської протокою
Соборів римських купола,
Ліпне золото бароко.
У явлені в поезії Городницького роздоріжжях історичної долі Росії виявляється особливий характер її "всечеловечності". Внутрішньо полемічний по відношенню до шовіністичним настроям, актуалізується в переломну епоху, вірш "Нещасливі ті, хто вперто ..." (1987) близько по стилістиці і інтонаційному складу історичного переказом, яке вводиться в русло невимушеній, негучною бесіди. Розкривається драма і разом з тим з тим історична унікальність "гіркої Російської землі", засіяної настільки різнорідними етнічними "зернами": "Заважали з слов'янської хазари / / Степову дрімучу кров. / / Була до своїх дітей жорстока / / Земля, для будь-якого нічия" .
Володіючи тонким просторовим відчуттям Росії, її багатополярного світу, поет, розвиваючи ідеї В. Ключевського, малює у вірші "Провінція" (1993) особливий хронотоп нестоличному Росії, відчуття "неспішних" ритмів буття якої розширює горизонти художньо-історичного знання: "У столиці цариця , / / А тут Пугачової та Разін ". Вчений-геофізик, Городницький проектує багатошаровість, поліцентризм національного буття на поетичне бачення непорушних природних законів: "Так глиб океану / / І холоне, і гріється повільно".
Драматизм історіософським роздумів поета в 1990-і рр.. надає співзвучна духу епохи кінця ХХ ст. тема розпаду Імперії і навіть, як наслідок, виникає деколи відчуття вичерпаності російської історії: "Від російської історії скоро залишиться нам / / Лише німецька горілка з подвійною наклейкою" Распутін "" ("Фізики та лірики", 1994). У вірші ж "Імперський дух в собі я не подужаю ..." (1993) крах радянської імперії, загрози розпаду Росії відчуті в плані не тільки соціально-історичному, а й образно-символічному, асоціюючись з таємницею "анатомією" "тіла" держави, змінами в його геофізики. У подібному "природничо" розширенні образного ряду - прояв стильової оригінальності пісенної поезії Городницького:
Тріщить по швах велика держава,
Чи готова розвалитися на шматки.
Скриплять суглоби в одряхлілому тілі
Імперії, - пора її прийшла, -
Не дарма століттями в сторони дивилися
Дві голови двоголового орла.
Обсипалися колосся, серп і молот
Не тиснуть на долини і хребти.
Евразіатськой материк розколотий, -
Байкал зяє посеред плити.
Найважливішими у віршах-піснях Городницького стають різнопланові шляхи художньої символізації в процесі осягнення вікового історичного досвіду. У вірші з нагадує багато про що у національному шляху ХХ ст. назвою "Гемофілія" (1991) несподівана паралель між вбивствами двох царевичів, синхронне зображення дійових осіб історії ("полисілий генію хлопчик кривавий не сниться") розкривають "потаємні рови" далекого і щодо недавнього минулого, утворюючи узагальнюючий ракурс у баченні тяжкого тягаря цього минулого, кровоточивих виразок російського життя:
І майже вже століття, з'являючись негадано знову,
На просторах імперії, - що Магадан, що Філі їй, -
Проступає крізь сніг убієнного хлопчика кров,
Нездатна висохнути внаслідок гемофілії.
Символічну значимість у творах Городницького про Росію мають пейзажні образи, тональність і емоційна забарвленість яких тут можуть бути дуже різними. Якщо у вірші "Кремлівська стіна" (1994) виведений різкими, експресивними фарбами кремлівський краєвид нагадує про багаторазово виходили з Кремля імпульсах насильства ("вічний колір цегляної цієї крові"), про темні сторінки історії ("дихає ніч передсмертним криком Стеньки"), то у своєрідних "цвинтарних елегіях" "Донський монастир" (1970), "На цвинтарі Сен-Женев'єв де Буа" (1996) образний ряд збудований інакше. У призмі пейзажної символіки тут осягається мудре буття природи, яка живе неотменяемой циклами, врівноважує крайні "перегини" і розриви в історичному розвитку. У пісні "Донський монастир" у "параді" пір року інтуїтивно прозріває потаємна, знаменує збереження зв'язку часів зустріч двох століть - "гусарської честі" і "вселенських суєт":
Під безсонної Москвою,
Під зеленою травою
Спить - і нас не судить
Століття, що століття закінчив свій
Без війни без світової,
Без вселенських суєт.
У пісні ж "На цвинтарі Сен-Женев'єв де Буа" через зображення "московських снів" похованих тут емігрантів відчуті трагедійні ритми минулої історії, а символічний паралелізм пейзажних образів - асоціація "шпаків двоскладовою наспіву" французькою кладовище з "співом пташиним" на Донському і Новодівичому - створює відчуття гармонійного пісенного багатоголосся, прихованою цілісності зазнала болісний розкол вітчизняної культури і як би відновлює глибинні зв'язки "врослий в паризьку землю лебединою зграї" з рідною землею:
І знову напередодні нової весни
Небіжчикам сняться московські сни,
Де хуртовина паморочиться вита,
Литі хрести облітаючи.
У масштабній композиції ліро-епічної поеми "Північна Двіна" (1993) на жанрові ознаки подорожнього нарису, відобразила кризові боку сучасності (річка, "просочена аміачним отрутою"), накладається художня інтерпретація об'ємного "північного тексту" російської культури та історії. Світ північної ріки образно втілює тут глибинні струми російського життя, зберігає пам'ять і про грандіозні петровських задумах ("Тут Петро колись надумав будувати флот"), і про спадщину тоталітаризму ХХ століття ("Лісове царство пересильних в'язниць, / / Володіння зловісного ГУЛАГу" ), розмикаючи в "безмовну" природну нескінченність, що створює в поемі символічний просторовий ракурс зображення Росії:
Єдина російська річка,
У російське впадає море,
Звідки шлях йде в нікуди -
Назустріч льоду, безмовності і мороку.
Отже, епічно багатоплановий по фактографічні матеріали, жанрово-стильових тенденцій, системі персонажів "цикл" віршів і пісень А. Городницького про вітчизняну історію відбив драматичні повороти національного буття, символічні смисли вікової народної долі, запам'ятав російський характер в його споконвічних парадокси. Художній розповідь поета-барда про історію Росії, який в ході концертних виступів доповнюється і розгорнутими коментарями, хоча і постає часто у вигляді неквапливого, епічно грунтовного розповіді, в ракурсі щедро деталізованих описів, укладає у своїй динамічною "внутрішньої драматургії", стильової неоднорідності колосальний заряд ліричної експресії, зосередженість на больових точках історії та сучасності, а часом і злободенно-політичної гостроти. Чи не містять "рецептів" негайного зцілення Росії, вірші та пісні Городницького часто звернені до висот російського духу, здатним проявитися в кризові епохи. Виконувані публічно, ці твори відіграли й продовжують відігравати важливу суспільну і почасти педагогічну роль, бо повертають сучасникам загублену пам'ять про історичне, нерідко трагедійному, досвіді, саму здатність до національної об'єктивно-самокритичної рефлексії.
Список літератури
1. Тексти творів А.М. Городницького, крім обумовлених випадків, дані наведені за вид.: Городницький А.М. Вірші та пісні. СПб., Лимбус Прес, 1999.
2. Цит. по: Городницький А.М. І жити ще надію ... М., 2001.С.584.
3. Там же.
4. Ірина та Михайло Столяр Театр одного поета / / Світ книг. 1988. № 11. С.59.
5. У виданні Городницький А.М. Твори / Укл. А. Костромін. М., Локід, 2000 дана пісня датована 1969 роком.
6. У виданні 2000 твір датовано 1991 роком.
7. Городницький А.М. Твори. С.90.
8. Цит. по: Городницький А.М. І жити ще надію ... С.584.
9. Шарков О. Одкровення від Олександра / / Нева.1997. № 12. С.167.
10. Аннінський Л.А. Барди. М., 1999. С.57.