Чистих ліній пучки вдячні,
Скеровані тихим променем,
Зберуться, зійдуться коли-небудь,
Немов гості з відкритим чолом.
О. Мандельштам.
Російська поезія першої третини двадцятого сторіччя, образно звана «срібним віком», нерозривно пов'язана сьогодні в нашій свідомості з іменами М. Цвєтаєвої, А. Ахматової, М. Гумільова, О. Мандельштама, Б. Пастернака, І. Северяніна. Опала на їхні вірші затягнулася, щонайменше, на третину століття. Нинішнє їх повернення до нас через трагізм і пафос пережитого - це і відновлення історичної правди, і відродження цілого величезного пласту російської поезії. Кожне нове покоління читачів відкриває в ньому невичерпне чисте джерело тонкої, світлої, проникливою лірики, громадянської, мужньої, пророчою поезії, змушує знову і знову страждати і радіти разом з автором.
Без перебільшення можна сказати, що в жодного з усіх російських поетів нашого століття не було такої нерозривному зв'язку з читачами, як у А. Ахматової. Вона увійшла до числа визнаних класикою російської літератури як автор неповторної любовної лірики, що оповідає про таїнство і трагізм людських стосунків. Крім романтичних напрямків, у творчості Ахматової значною місце займають вірші про Росію, пройняті авторської стурбованістю долею своєї країни:
Мені голос був. Він кликав утешно.
Він говорив: «Іди сюди,
Залиш свій край глухий і грішний.
Залиш Росію назавжди,
Я кров від рук твоїх отмою,
З серця вийму чорний сором,
Я новим ім'ям крою
Біль поразок і образ ».
Але байдуже і спокійно
Руками я замкнула слух,
Щоб цієї промовою негідною
Чи не поганився скорботний дух.
Любов до рідної землі, до Батьківщини, до своєї Росії увійшла у творчість Ахматової з найперших віршів. Незважаючи на всі негаразди, поетеса не втрачає відданості своєму народові:
Ні, і не під чужим небозводом
І не під захистом гордих крил, -
Я була тоді з моїм народом
Там, де мій народ, на жаль, був.
Ми бачимо, що біль народу - її біль, війна, сталінські репресії - її сум, її нещастя. Багато ахматовські вірші відображають не «бравий» і награний патріотизм, а щирі переживання про сьогодення і майбутнє країни:
Так молюся за твоєю летаргією
Після стількох виснажливих днів
Щоб хмар над темною Росією
Стала хмара у славі променів.
Біди післяреволюційної Росії не обійшли стороною і А. Ахматову. Її, як і багатьох талановиті письменників, не друкували, звинувативши, в антигромадський спрямованості її поезії. Під жорна сталінських репресій потрапляють її син і чоловік, Лев і Микола Гумільова. Це жорстоке, трагічний час, звучить у її автобіографічному циклі віршів «Реквієм». Скільки болю, скільки скорботи і Безвихідь печалі в содрагающіх душу рядках:
Відводимо тебе на світанку,
За тобою, як на винос, йшла,
У темній світлиці плакали діти,
У божниці свіча оплати праці.
На губах твоїх холод іконки,
Смертний піт на чолі ... Не забути!
Буду, як стрілецькі жіночку,
Під кремлівськими баштами вити.
За свою досить довге життя поетеса зазнала засмучення, страждання, душевні муки самотності і відчаю, але вона ніколи не втрачала надію:
І впало кам'яне слово
На мою ще живу груди
Нічого, адже я готова,
Впораюся з цим як-небудь.
У віршах кожного справжнього поета є щось одному властиве. Її любовна лірика глибоко інтимна, обрізна, багатогранна і легко впізнається. Тема нещасливого кохання займає в ній особливе місце. Романтична героїня віршів раннього періоду відкинута, але переживає це гордо, з почуттям власної гідності, не принижуючи себе.
У пухнастою муфті руки холодили.
Мені стало страшно, стало якось невиразно,
О, як повернути вас, швидкі тижня
Його любові повітряної і хвилинною.
Ганна Андріївна малює реальні життєві ситуації, нічого не прикрашаючи і нічого не применшуючи:
У мене є посмішка одна.
Так рух трохи чільне губ.
Для тебе я її березі -
Адже вона мені любов'ю дана.
Все одно, що ти нахабний і злий
Все одно, що ти любиш інших.
Переді мною золотий аналой,
І зі мною сіроокий наречений.
Не тільки страждання нерозділеного кохання висловлює лірика Ахматової. У її поезії простежується інша печаль - незадоволеність собою. Нещасливе кохання, глибоко ранить душу, прикрості, які заподіюють смертельні муки, здіймання душі без здатності спускатися, нескінченні злети, обриваються безпорадними падіннями, - все це втомлює і зневірюється людини. З такого досвіду народжуються, наприклад, такі рядки:
Ти лист моє, милий. Чи не бгав
До кінця його, його друг прочитай.
Набридло мені бути незнайомкою,
Бути чужий на твоєму шляху ...
... Не пастушка, не королівна
І вже не монашка я -
У цьому сірому буденному сукню,
На стоптаних підборах
Неповторно і геніально творча спадщина Ахматової, все життя її «точно під крилом у загибелі» гідна вічного визнання і подиву.
Іншим яскравим і осяяним поетом цього періоду є Осип Мандельштам. Гордість вітчизняної та світової поезії - людина особливо трагічної долі. Російський поет Кюхельбекер, сучасник Пушкіна, написав свого часу такі рядки: «Тяжкі долі поетів всієї землі, але гірше всіх - співаків моєї Росії». Життя Мандельштама - ще одне тому доказ. У тридцяті роки про свій час він напише:
Мені на плечі кидається століття-вовкодав
Але не вовк я по крові своєї ...
І словом і справою всього свого короткого життя він відкидає насильство і брехня. Цей вічний бездомний, майже жебрак людина, незамечаемие, пріследуемий владою поет, в дальнешем «зек», сгінувшего не звістку на якому островів ГУЛАГу, залишив нам у сових віршах тончашіе духовні подиху і самі грізні, самі шалені історичні вихори. Скільки ліризму, прозорості, глибини і світла в улюблених рядках:
На блідо-блакитний емалі,
Яка мислима у квітні
Берези гілки піднімали
І непомітно вечоріло.
Западають в душу вибухами страшних одкровень, перекликами невинно убієнних, і зараз звучать по всьому замордовані війнах і революціях його «Вірші про невідомого солдата»:
Наливаються кров'ю аорти
І звучить по рядах шепітком:
-Я народжений в дев'яносто четвертому,
-Я народжений в дев'яносто другому.
І в кулак затискаючи потертий
Рік народження з гуртом і гуртом
Я шепочу знекровленим ротом:
-Я народжений в ніч з другого на третє
січня в дев'яносто одному,
Ненадійному році, і столетья
Оточують мене вогнем.
Поет наче б знав, передчував свою трагічну долю, передбачаючи, що навіть точна дата його смерті, як місце поховання, залишаться невідомі.
О. Мандельштам у ті далекі тридцяті роки, коли всі навколо прославляли «мудрого вождя», він, ризикуючи головою, сказав жорстоку правду: «Що не страта у нього, то малина ...». Голови своєї поет не берег. Десь на краю російської землі похований «зек» - Мандельштам, великий і не змирився з жорстоким століттям чоловік.
Але слово поета сильніше часу, воно повернулося до читача, зазвучало, стало совістю і правдою епохи.
А скільки їх таких непотрібних, що люблять, розуміють свою країну і народ розділила долю О. Мандельштама?
Так завжди, «поет у Росії - більше ніж поет». Адже справжній поет - це завжди біль, глас, совість і душа свого народу. І чудова плеяда поетів «срібного століття» блискуче тому доказ.