Аналіз виставкової діяльності відомих торгових центрів Москви

1. Історія об'єктів

1.1 Історія ГУМу

1.2 Історія ЦУМу

1.3 Історія «Крокус-Сіті»

1.4 Історія IKEA в Росії

2. Сучасний період розвитку теорії музеєзнавства

2.1 Музейна експозиція

2.2 Методика створення експозицій

2.3 Експозиційний комплекс

2.4 Експозиційні прийоми

2.5 Основні типи експозицій

2.6 Виставки

2.6.1 Виставки мистецтва

2.6.2 Виставки онлайн

2.6.3 Виставки з використанням відео-технологій

3.Аналіз виставок

3.1 Виставка ландшафтного дизайну в Крокус - Експо

3.2 Виставки в ГУМі

3.3 Виставки в ЦУМі

3.4 Виставкова політика IKEA

4. Тенденції та перспективи виставкової діяльності

Висновки

Висновок

Список літератури

Введення

Виставкова діяльність по праву є показником розвитку країни і треба сказати, що Москва, як столиця, продемонструвала за останні роки небувалий сплеск активності в цій області.

Вивчення ролі виставкової діяльності на території торгових центрів актуально з ряду причин, серед яких найбільш очевидні наступні:

Проблема реалізації продукції набуває ваг зростаюче значення. Ступінь конкурентної боротьби досягла свого апогею практично у всіх галузях виробництва. Виробники зіткнулися з необхідністю організації спеціальної діяльності, спрямованої на просування нових товарів власного виробництва. Основна боротьба за свідомість споживача розгорнулася не на товарному, не на ціновому, а на інформаційному рівні. У ній знаходять застосування всі відомі форми комплексу маркетингових комунікацій: реклама, стимулювання збуту, зв'язки з громадськістю, персональні продажі.

При цьому, використання підприємством такого важливого інструменту як виставки на території торгових центрів, освітлено вкрай бідно. Аналітичні огляди про виставкові організаціях зводяться до публікації календарів проведення виставок. Методики оцінки ефективності участі у виставках в літературі відсутні. Результати участі підприємств на виставках не аналізуються.

Технологія підготовки і поведінка на виставці кожен раз винаходиться експонентами заново. Вплив виставок на економіку Росії в цілому - не вивчено. І це незважаючи на те, що через них проходить значна частина міжрегіональної торгівлі, більшість ділових іноземних зв'язків і практично всі промислові новинки.

Відсутність підтримки держави виставкового справі в Росії являтся серйозною перешкодою для впровадження нових розробок у промисловість.

Останнім часом з'явилася велика кількість досліджень з реклами та зв'язків з громадськістю, але серед всіх робіт вкрай недостатньо висвітлено питання участі у виставках на території торговельних комплексів.

Відсутність серйозних аналітичних досліджень з виставкової діяльності в літературі викликано тим, що в країні до останнього моменту виставкового бізнесу практично не існувало. Місце виставок в системі господарювання сьогодні ще не має правової основи. Заходи щодо державної підтримки не передбачені. Виставкові центри в регіонах тільки створюються, а існуючі не мають відповідної матеріальної базою і оснащенням, які необхідні для проведення сучасних виставок.

У зв'язку з вищесказаним, вважаю актуальним проведення цього дослідження.

Ця робота присвячена аналізу виставкової діяльності відомих торгових центрів Москви - а саме - Гумма, ЦУМу, мережі Ikea, торговельно - виставкового комплексу Крокус - Експо, саме вони є об'єктом нашого дослідження з точки зору музейного експонування, у зв'язку з чим такі такі завдання:

1. Вивчення історії виникнення об'єктів

2. Аналіз виставок, що проводяться на території об'єктів, що вивчаються

3. Вивчення перспектив виставкової діяльності

У процесі підготовки і написання роботи, були використані наступні джерела: роботи Павлова К.А., Аллена Дж.С. Гіббінс Б., Сатуріна Д., Ю. Г. Круглов О. М. Мастеніца, Б. А. Столяров, І. М. Уханова, С. В. Фокін, Л. М. Шляхтін, та ін

1. Історія об'єктів

1.1 Історія ГУМу

Все в Росії починається з Червоної площі. Уже в XV столітті тут був центр російської торгівлі. З часів Івана Грозного на площі в безладді влаштовувалися саморобні купецькі лавки. На початку XIX століття, після походу Наполеона, цар Олександр I вказав облагородити цей строкатий ринок. За проектом архітектора Бове був збудований фасад у стилі ампір, який наслідує палацам римської імперії. Так виникло перше будівлю Верхніх торгових рядів. Але, при всьому своєму пишноті, воно виконувало лише функцію ширми, приховуючи тісні лабіринти ринку.

Але до кінця XIX століття столична торгівля вийшла на світовий рівень, і колонади колишніх торгових рядів перестали відповідати вимогам часу.

Царським указом, на об'єднані кошти гільдії московських купців почалися роботи з будівництва нових верхніх торгових рядів. Серед 23 робіт, виставлених на архітектурний конкурс, переміг самий сміливий проект. Його авторами були архітектор А. Н. Померанцев та інженер В. Г. Шухов, який пізніше створив знамениту радиобашня на вулиці Шаболовка в Москві. Три просторих пасажу «в європейському стилі» зі скла і металу, укладені в традиційні «давньоруські» стіни, стали для Росії того часу самим прогресивним явищем.

Грандіозна будівництво почалося в 1890-му році і завершилася через 3 роки. Так, в 1893 році, народився майбутній ГУМ.

Нові торгові ряди склали славу російського купецтва. Торгові ряди вже тоді з повним правом претендували на принцип універсальності і пропонували покупцям зразкову інфраструктуру: послуги носіїв, цирульників, банкірів і листонош.

Після Великої жовтневої революції в історичних інтер'єрах торгових рядів влаштувалися підвідомчі організації. До початку 1950-х років ГУМ залишався урядовою установою.

Датою другого народження торгового дому можна вважати 1953 рік. У серпні цього року радянський уряд ухвалив реконструювати приміщення на Красній площі. На ударне будівництво були спрямовані виробничі і робочі сили з усього СРСР. У рекордні терміни, вже в листопаді, тут відкрився перший і найбільший в радянській Росії центр торгівлі - державний універсальний магазин - ГУМ. «Магазин зразковою торгівлі» став Меккою вітчизняних покупців, зборами самих дефіцитних товарів і символом столиці СРСР нарівні з Кремлем, мавзолеєм Леніна і ВДНГ ¹ .

На початку 90-х у країні змінилися економічні реалії. Разом з ними змінилася і торговельна політика ГУМу. Переважну частину площі на умовах оренди зайняли самостійні магазини. Сьогодні на 80 000 квадратних метрах території покупцям пропонується вичерпний список товарів: від іменної дизайнерського одягу і коштовностей до щоденних побутових товарів. Асортимент пропозиції великий: провідні спортивні марки (Adidas, Reebok, Nike, Puma), популярні виробники повсякденного одягу та взуття (CK, Levi's, Ecco), бренди luxury-класу (Louis Vuitton, Christian Dior, Chaumet та ін.) Одяг, взуття, білизна, домашній текстиль, ювелірні прикраси, хутра, посуд ... ГУМ втратив централізацію, але зберіг принцип універсальності.

Але ГУМ - не просто магазин, в якому можна купити практично все. Це цілий торговий квартал, в якому є і аптека, і філія банку, і магазин квітів ... Це пам'ятник архітектури. Це комфортна зона відпочинку з ресторанами та кафе. Це художня галерея та місце проведення культурних заходів. Це невід'ємна частина російської історії і must see для гостей столиці.

Не зупиняючись на досягнутому, ГУМ продовжує розвиватися. Сьогодні на місці зразка пострадянської торгівлі формується універсальний торгово-розважальний комплекс, здатний об'єднати прогресивну сучасність і славну історію. ГУМ не буде магазином «для багатих», не буде «для бідних». Він буде універмагом для людей, готових жити в розвиненому суспільстві «споживання з людським обличчям».

Удосконалюється внутрішній простір. Відновлено легендарний Демонстраційний зал, який увійшов в історію вітчизняного кінематографа. У його оригінальних інтер'єрах планується проводити культурні заходи та світські зборів. В афіші ГУМу - художні експозиції та яскраві презентації. На зовнішньому фасаді реалізовано унікальний проект ілюмінації: архітектурні елементи будівлі підкреслені лініями електричних лампочок. Проект оновленого дизайну передбачає реорганізацію пасажів у стилі палаццо: ефектна система освітлення, мозаїчна підлога, живі зелені рослини. ГУМ стане центром дозвілля, що претендують на статус арт-простору.

До літа 2007 року завершено реконструкцію легендарного фонтану в центрі ГУМу. Це - велика подія, тому фонтан - легендарне споруда, відображена в офіційних хроніках ХХ століття і приватних фотоальбомах москвичів і гостей столиці. Фонтан є практично ровесником пам'ятника архітектури Верхні Торгові ряди і являє собою унікальну архітектурну конструкцію. Сьогодні фонтан у центрі ГУМу - одне з улюблених місць зустрічі москвичів і гостей столиці.

1.2 Історія ЦУМу

Історія ЦУМу почалася в 1857 році, коли два шотландських комерсанта Ендрю Мюр і Арчибальд Меріліз заснували торгову компанію «Мюр і Меріліз» в будівлі на Театральній площі. Тут, на місці сьогоднішнього ЦУМу, був створений великий універсальний магазин, за образом лондонського «Уайтлі» чи паризького «Бон Марше». Кращого місця годі було й шукати: поруч Червона площа, Великий і Малий театри. Неподалік розташовувався шикарний Пасаж і Кузнецький міст - вулиця дорогих магазинів.

«Мюр і Меріліз» став першим в Росії універмагом - магазином для представників середнього класу. Тут можна було купити майже все: одяг, взуття, ювелірні прикраси, парфумерію, меблі, предмети домашнього вжитку, дитячі іграшки. Товари московського універмагу були чудової якості, продавці бездоганно ввічливі. Керуючі нового універмагу першими в Росії ввели європейські стандарти торгівлі: фіксовані ціни, зобов'язання брати назад або міняти товар, періодичні розпродажі, щоденна доставка товарів в усі частини міста. Чотири рази на рік «Мюр і Меріліз» видавали каталог товарів, який безкоштовно розсилався всім бажаючим так само, як і зразки тканин. Будь-який житель країни від Варшави до Владивостока міг виписати товар поштою, причому витрати з доставки в межах європейської частини магазин приймав на себе. До кінця століття загальна кількість відділів у магазині Мюра і Меріліз досягла 44, а кількість службовців наблизилася до тисячі.

Сучасна будівля ЦУМу, побудоване ще в 1908 р., є зразком європейської готики з елементами модерну. Над проектом семиповерхового будинку працював відомий архітектор Р. І. Клейн, автор Музею образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна.

З відкриттям нового універмагу «Мюр і Меріліз» досяг вершини своєї слави. Вже до 1913 року в магазині було 80 відділів. Новий магазин викликав величезний інтерес завдяки новизні технічного оснащення, європейському комфорту і краси оформлення залів. Нововведеннями універмагу «Мюр і Меріліз» були довідкова, кімната очікування, служба інформації по Москві і два швидкісних електричних ліфта для покупців, поява яких викликало справжню сенсацію.

З приходом радянської влади магазин був націоналізований, а 10 березня 1922 р. відбулося відкриття найбільшого універмагу столиці - Мосторга. Згодом магазин був перейменований в ЦУМ. У період Великої Вітчизняної війни ЦУМ забезпечував постачання

У 1995 р. було вирішено здійснити реконструкцію будівлі з метою розширення торговельних площ за рахунок більш раціонального планування й організації торгового простору. У 1996 р. в тендері на створення та здійснення проекту модернізації універмагу перемогла німецька фірма ReDesign Einrichtung GmbH (Німеччина) - одна з відомих проектно-будівельних організацій, що брала участь у реконструкції найбільших європейських супермаркетів та універмагів.

Робота над новим, сучасним виглядом центральної будівлі ЦУМу була завершена в 1997 році. Проведена модернізація дозволила збільшити площу ЦУМу до 33 тисяч квадратних метрів при якісному поліпшенні інфраструктури магазину. Купувати речі в «Центральному. Універсальному. Модному »знову стало престижно і зручно. Широкий вибір одягу, взуття, аксесуарів, парфумів і косметики провідних світових брендів відповідає запитам самої вимогливої ​​публіки. ЦУМ сьогодні - єдиний в Росії department store, повністю відповідає світовим аналогам, і головна точка моди на карті міста.

Сьогодні в ЦУМі представлені колекції більше 400 відомих європейських і світових брендів одягу, взуття та аксесуарів. Серед них Loro Piana, Armani Collezioni, Marni, Miu Miu, Costume National, Malo, Elie Tahari, Laundry, Corneliani, Balenciaga, Emilio Pucci та ін У ЦУМі представлені ювелірні прикраси, парфумерія та косметика провідних світових брендів: Chanel, Dior, Lancome , Guerlain, Serge Lutens, Creed, Comptoir Sud Pacifique, Hermes, La Mer, La Ric, Revive, Kanebo, Aesop, L'Occitane. Будівля ЦУМу технічно оснащене й оформлено у відповідності до найвищих міжнародних стандартів. Незабаром відкриється будинок Нового ЦУМу, яка значно збільшить «життєвий простір» магазину, тут з'являться нові торговельні площі, ресторани і паркінг для автомобілів.

1.3 Історія «Крокус-Сіті»

«Крокус-Сіті» - найбільший у Росії торгово-виставковий та діловий центр. Розташований в Красногорському районі Московської області, поруч із МКАД між Новоризьким і Волоколамським шосе на березі Москви-ріки. ²

«Крокус-Сіті» поєднує у собі торгові, розважальні, бізнес і виставкові площі в єдиний комплекс із загальним архітектурним рішенням на єдиному просторі, площею 300 000 кв.м. Всього на території «Крокус Сіті» буде розташовано 12 об'єктів: 3 торговельних комплекси, 2 виставкових, готель, казино, діловий і спортивно-розважальний центри, яхт клуб.

• На даний момент часу на території комплексу діють:

• Гіпермаркет «Твій Дім»

• Тропічний парк бутиків «Крокус-Сіті Молл»

• Виставковий комплекс «Крокус-Експо»

• Яхт клуб і ресторан

Міжнародний Виставковий Центр «Крокус Експо»

Основні віхи в історії "Крокус-Центру":

18 березня 2004 відбулося

офіційне відкриття центру, яке стало подією виставкового бізнесу.

Червень 2004 - ЗАТ "Крокус Інтернешнл" стає членом Міжнародного Союзу виставок і ярмарків. Виставковий центр також має членством Московської торговельно-промислової палати і Гільдії виставково-ярмаркових організацій МТП.

Вересень 2005 року - в експлуатацію вводиться другий павільйон "Крокус-Центру". У результаті зараз загальна закрита експозиційна площа комплексу становить 90000 кв.м., а відкрита експозиційна площа (територія, прилегла до комплексу) - більш ніж 70000 кв.м ³ .

На даний момент МВЦ «Крокус Експо» - одна з найбільших і перспективних виставкових майданчиків Росії, спроектована і зведена у відповідності з найвищими міжнародними стандартами з використанням сучасних архітектурних рішень та будівельних матеріалів.

Загальна площа MВЦ «Крокус Експо» становить 40 680 кв. м, а експозиційна площа - близько 29 550 кв. м. У даний момент «Крокус Експо» пропонує послуги оренди першого павільйону, експозиційна площа якого складається з чотирьох виставкових залів.

Перший павільйон виставкового центру має у своєму розпорядженні чотири експозиційні зали, чотири конференц-зали та переговорні кімнати. Технічна оснащеність залів виставкового центру відповідає останнім міжнародним стандартам, а конференц-зали обладнані всім необхідним для проведення конгресних заходів, презентацій, семінарів, форумів.

З вересня 2005 почав роботу другий павільйон МВЦ «Крокус Експо» (експозиційна площа - більш 65 200 кв. М), яким дозволив виставкового центру стати однією з найбільших виставкових майданчиків Європи. Експозиційна площа другого павільйону МВЦ «Крокус Експо» складається з восьми виставкових залів, розташованих на двох поверхах. На кожному поверсі розташовуються по 4 зали, а також конференц-зали та переговорні кімнати.

Для зручності відвідувачів між першим і другим павільйонами виставкового центру зроблений критий перехід, обладнаний траволаторами (біжить доріжкою), що дозволяє заощадити час огляду експозицій, розміщених на всій виставкової території.

Експозиційна площа першого павільйону виставкового центру складається з чотирьох виставкових залів.

Виставковий зал № 1

Виставковий зал № 2

Виставковий зал № 3

Виставковий зал № 4

Виставкові зали розділені звуконепроникними перегородками, що дає можливість одночасного проведення декількох виставок. При необхідності перегородки між залами легко демонтуються - це дозволяє комбінувати їх розміри для організації більш великих експозицій.

Експозиційна площа другого павільйону МВЦ «Крокус Експо» складається з восьми виставкових залів, розташованих на двох поверхах.

Загальна площа першого павільйону МВЦ «Крокус Експо» - 40 680 м2.

Експозиційна площа першого павільйону - 29 550 м2.

З одного боку «Крокус Експо» є виставковим майданчиком, що здається в оренду виставковим компаніям, і вони самі організовують і проводять на цьому майданчику свої виставки, але з іншого боку, власники компанії і самі є ініціаторами проведення тієї чи іншої виставки.

1.4 Історія IKEA в Росії

Компанія має шведське коріння і підтримує імідж шведської компанії в маркетингових цілях. Заснована в 1943 році в Швеції Інгвар Кампрад, і до цього дня розробка продуктів всіх товарів ІКЕА виробляється у Швеції в головному офісі компанії «IKEA of Sweden» (місто Ельмхульт) [1]. Меблі додалися в асортимент компанії тільки в 1947 році; в 1955 році «ІКЕА» почала випуск меблів під власною маркою. Спочатку Кампрад торгував у власному будинку і поштою, перший торговий центр компанії відкрився в 1958 році. ⁴

Назва «IKEA» розшифровується як «Ingvar Kamprad Elmtaryd Agunnaryd», тобто ім'я засновника і назва двох сіл, в яких він жив.

Компанія IKEA випускає і продає недорогі масові меблі, яку покупці збирають удома самостійно. Мережа торгових центрів компанії на початок 2006 налічувала 229 магазинів в 33 країнах (здебільшого в Європі). Каталог IKEA, що поширюється безкоштовно, на початок 2006 року був надрукований в 160 мільйонах примірниках.

У Росії інтереси IKEA представляє її дочірня компанія ТОВ «ІКЕА Мос», крім торгових центрів IKEA, що розвиває мережу мегамолли «МЕГА». Перший комплекс IKEA відкрився в Москві в березні 2000, перша «Мега» (площа - 150 000 кв. М, обсяг інвестицій - $ 200 млн) - у грудні 2002.

2. Сучасний період розвитку теорії музеєзнавства

Сучасний період розвитку теорії музеєзнавства характеризується переглядом питання про сутність музею як спеціалізованої організації має своє особливе соціально-культурне місце в сучасному співтоваристві.

Музеєзнавство як новий тип соціально-гуманітарного знання істотно вплинуло на розвиток джерелознавчої, історичної науки, змінив підхід до методики дослідження не тільки до матеріальних цінностей а й оцінки фактів і історичних подій. Розроблені фахівцями музейної справи методологічні основи дали можливість підійти по новому до розгляду проблем музейного джерелознавства, вийти на новий рівень аналізу історичної цінності пам'яток історії та культури, переглянути підходи комплектування фондів і експозиційного проектування ⁵ .

Перш за все нагадаємо, що ми представляємо під поняттям музей. Музей-це науково-дослідна і культурно-просвітницька організація, унікальність якого є в тому що тільки тут є можливість стикнуться з справжніми матеріальними цінностями мають історичну, культурну цінність. Крім того специфічність музеїв полягає в тому, що саме музей надає можливість проводити різнорівневі наукові або пізнавальні дослідження. По-перше це вивчення, ознайомлення з джерелами в експозиціях коли є можливість отримає інформацію, як результат аналітичного дослідження музейних фахівців, крім того музеї надають можливість дослідниками для безпосереднього вивчення історико-культурні пам'ятки складові джерельну базу музеїв. Музейні фонди як сукупність охоронюваних державою культурно-історичних цінностей становлять основу всього музею та музейної справи. Базуючись на свої фонди музеї виконують певні функції. З визначення сформульованого і прийнятого ІКОМ, сучасний музей як інформаційна система виконує такі соціальні функції:

1. документування історичного процесу;

2. зберігання;

3. експонування.

Перші дві функції незважаючи на невидимість для багатьох, є основними видами в музейній діяльності. Документування та зберігання матеріальної культури визначають основну тематичну, типологічну спрямованість музейної діяльності і продіктовивают основні принципи і методи експонування, публікацій ⁶ .

Світова практика показує, що розвиток музеїв йде по шляху перетворення їх в комплексні історико-культурні, дослідницькі центри, що істотно впливає на підходи до організації музейного простору, до створення виставок та експозицій. ⁷

Дослідники повинні дати повну і справжню джерельну характеристику пам'яток, обгрунтувати наукові підходи у використанні пам'яток та їх комплексів як різних типів і видів

2.1 Музейна експозиція

Вищий рівень музейної експозиції характеризується органічною єдністю просторових, експозиційних, художніх і технічних засобів, тобто органічною єдністю всього інформаційного та естетичного музейного потенціалу.

Необхідно музейними засобами і методами домогтися того, що б музейний предмет міг найбільш повно охарактеризувати конкретну історичну епоху і його образ.

У залежності від поставлених цілей і конкретних обставин може бути реалізовані різні підходи до вирішення проблеми взаємодії експозиційної тематики та історичного середовища пам'яток ⁸ .

По суті створення музейної експозиції охоплює кілька етапів:

• підготовчий, початковий етап, коли визначається об'єкт музеєфікації, формуються основні принципи, провідні ідеї музею.

• другий теоретичний етап формування та визначення цілей і завдань музею, підготовка наукової документації, створення концепції, розробка тематичного плану, розширеної експозиційної тематичної структури експозиції, підбір, комплектування експонатів, виявлення матеріалів, дослідження, датування і інша обробка експонатів, робота над проектом музею

• практична реалізація ідейного задуму проекту музею.

Слід особливо підкреслити що саме музейні фахівці повинні визначити основні ідеї музеєфікації архітектурних пам'яток, направляти рішення з художнім вирішенням експозиції.

Враховувати історичну функціональну та структурну середу архітектурного пам'ятника необхідно найбільш повно реалізувати основні концептуальні завдання створення музею.

2.2 Методика створення експозицій

Методика створення експозицій припускає колекційний тип, тематичний принципи будівництва музейної експозиції. Експозиції музеїв Казанського кремля в більшості своїй передбачається створити за тематичним принципом, який характеризується історичної і хронологічної послідовність у побудові структури, наявністю предметно-тематичних комплексів ⁹ .

Визначення тематики та типів будівництва експозиції стає основою наукового комплектування музейних експонатів. Ця робота ускладнюється проблемою наявності музейних колекцій. Зараз питання комплектування фондів поступово вирішується і експозиції формуються на основі наукової концепції та плану комплектування музеїв.

Слово експозиція походить від латинського "expositio" - виставляти й означає в широкому розумінні будь-яку сукупність предметів, спеціально виставлених для огляду. Найбільш раннє визначення музейної експозиції - частина музейного зібрання, виставлена ​​для огляду. Сучасне музеєзнавство під музейною експозицією розуміє цілісну предметно-просторову систему, в якій музейні предмети та інші експозиційні матеріали об'єднані концептуальним (науковим і художнім) задумом. Музейна експозиція - основна форма музейної комунікації. Музейні експозиції прийнято підрозділяти на постійні (стаціонарні) і тимчасові; тимчасові експозиції називаються виставки.

Експозиційна робота - один з напрямків музейної діяльності, основний зміст якого полягає в проектуванні експозиції, монтажі і демонтажі експозицій, проведення реекспозиції, спостереженні за станом експозиції, веденні поточної експозиційної документації.

Саме становлення музею було пов'язано з відкриттям зібраних колекцій для суспільства, з їх експонуванням. Елементи найдавніших "протоекспозіцій" музеєзнавці знаходять в інтер'єрах храмів, у виставках товарів на продаж, церемоніях військових тріумфів Стародавнього Риму, коли слідом за колісницею тріумфатора несли, а потім залишали на деякий час для загального огляду військові трофеї, твори мистецтва, захоплені в супротивника і т . п. Репрезентативні "виставки" коштовних речей в миснику влаштовували правителі в дні прийому важливих гостей для демонстрації свого багатства і значущості ¹⁰ .

В епоху Відродження і пізніше в XVII-XVIII ст. відбувається поступове становлення експозиції як форми існування музею. У "універсальних" музеях цього часу збиралися воєдино всілякі дива і реліквії, "твори природи і людини". У музеях довгий час не існувало поділу на "фонди" і "експозицію". Тільки до кінця XIX століття в процесі зростання і розширення музейних зібрань відбувається виділення з них "демонстраційних колекцій" ¹¹ .

Кінець XVIII - початок XIX ст. висуває на перший план науковий аспект експозиції. Предмет цікавить творців музеїв в контексті наукового знання. Складаються систематичні експозиції. Розвиток у 2-ій половині ХІХ століття етнографічних музеїв і поява меморіальних музеїв викликало до життя ансамблеві експозиції. До кінця 1920-х рр.. в СРСР все більш міцне становище завойовують тематичні експозиції. З 1960-х рр.. все більшого поширення набувають музейно-образні експозиції, а в 1990-і рр.. з'являються сюжетно-образні експозиції.

До 1970-х років в музейній практиці СРСР сформувалася послідовність виконання робіт з проектування експозицій і форма проектних документів, яка отримала юридичне підтвердження у відповідних інструкціях Міністерства культури.

Активну участь художника у побудові експозиції сформувалося поступово. Значну роль у цьому процесі відіграла Сенежском студія під керівництвом Є.А. Розенблюм, що діяла в 1950-60-і роки. У журналі "Декоративне мистецтво" та інших періодичних виданнях пройшли гострі дискусії з питання про те, що головне в експозиції - наука чи мистецтво? Складність взаємодії "наукової" та "художньої" складових експозиції, все більше ускладнення художніх рішень, бажання добитися адекватного сприйняття відвідувачем експозиційних образів викликали до життя новий проектний документ - сценарій. ¹²

Синтетичність сучасних експозицій, театралізація, наявність сюжету і драматургії в побудові образу, включення експоната в складні смислові взаємозв'язки, звернення до сучасних технічних засобів - риси музейної експозиції наших днів. Але це зовсім не означає, що пішла в минуле традиційна, академічна експозиція. Більш того, як багато відвідувачів, так і музейні працівники відчувають своєрідну "ностальгію" за образом традиційного музею з урочистими високими залами і звичними вітринами червоного дерева. Вже в 1980-і рр.. ряд музеїв починають продумувати і створювати ретро-експозиції, навмисно відтворюють експозиційні форми минулих часів.

Проектування експозиції - один з найважливіших етапів музейного проектування, що включає процес розробки документації для створення майбутньої експозиції і подальший авторський нагляд за реалізацією задуму.

У процесі проектування експозиції прийнято виділяти в якості складових:

• наукове проектування експозиції

• художнє проектування експозиції

• технічне і робоче (техноробочого) проектування експозиції

Згідно склався в російському музейну справу 3-х ступінчастому порядку проектування експозиції, якому й сьогодні слід більшість музеїв, на першому етапі створюється наукова концепція експозиції.

Наукова концепція експозиції - перший етап проектування, формулює тему і провідну ідею експозиції, яка визначає її цілі та методи досягнення цих цілей. Концепція містить у собі аналіз наукової розробленості заявленої теми та складу колекцій музею, з чого випливає завдання на створення плану комплектування та наукову розробку теми. Експозиціонер визначає майбутнього відвідувача - адресата експозиції, формулює основні принципи і методи побудови експозиції. Обов'язковим є аналіз приміщення майбутньої експозиції, особливо якщо це - пам'ятник архітектури ¹³ . У загальному вигляді намічається тематична структура, що визначає послідовність експозиційних тим і маршрут, провідні експонати і комплекси, діорами, аудіовізуальні системи. У результаті формулюються вимоги до архітектурно-художнього вирішення і експозиційної обладнання. Нарешті, визначається місце задуманої експозиції в системі експозицій музею і серед експозицій музеїв аналогічного профілю.

Архітектурно-художня концепція експозиції (генеральна рішення) - основна художня ідея, художній образ, до якого має втілитися наукова концепція; визначає просторове побудову експозиції, основне колірне рішення, провідні експонати в залах. У результаті роботи художника створюється ряд ескізів або макет. Розробляється після наукової концепції або одночасно з нею. Підключення художника до роботи вже на етапі становлення експозиційного задуму може значно збагатити цільний образ майбутньої експозиції, підказати науковому співробітникові несподівані ходи, повороти не тільки в розробці тематичної структури, а й у самій концепції експозиції.

На другому етапі науковими співробітниками-експозиціонера створюється розширена тематична структура, а художники - "експозиційний проект". У цих документах наукове і художнє рішення деталізується на рівні тим, підтем, експозиційних комплексів ¹⁴ .

Третій етап передбачає створення тематико-експозиційного плану (ТЕП), на основі якого виконуються монтажні листи - креслення всіх ділянок експозиційного простору і поверхонь, на яких розміщуються експонати. У практиці російських музеїв була вироблена наступна основна структура ТЕПа:

• найменування розділу;

• найменування теми, підтеми;

• провідний текст, оглавітельний текст;

• тематичний комплекс;

• анотація (пояснювальний текст) до комплексу;

• експонатура (із зазначенням автентичності, інвентарних номерів, розмірів та основних даних атрибуції);

• місце зберігання експонатів;

• етикетажу;

• примітки, що містять рекомендації по угрупованню експонатів, оформлення і т.п.

У додатках даються значні за обсягом тексти, матеріали для створення реконструкцій, схем, діаграм та інших допоміжних матеріалів. Структура може змінюватись в залежності від характеру експозиції та особливостей експозиційних матеріалів. У разі написання сценарію в нього переходить певна частина інформації з ТЕПа.

На основі монтажних листів проводиться виготовлення всього необхідного обладнання, кріплень, планшетів для анотацій і т.п. і здійснюється монтаж експозиції. Для уточнення і корекції можливих помилок перед остаточним монтажем багато музеїв проводять розкладку - приблизні розміщення експонатів у відповідності з монтажними листами, в процесі якої перевіряється візуальна сумісність експонатів і загальне враження від експозиції, уточнюється ТЕП ¹⁵ .

Сценарій є одним з етапів проектування експозиції. Сьогодні немає однозначного визначення терміна "сценарій", в ньому бачать "п'єсу для режисера-художника", "сюжет сприйняття експозиції". Пишуть сценарій самі музейні працівники або запрошують для цього професіонала-літератора. Сценарист розробляє "драматургію" розкриття експозиційної теми, експозиційних образів, моделює і описує процес сприйняття експозиції відвідувачем. Іноді сценарієм замінюють тематичну структуру або тематико-експозиційний план. Сценарій перетворюється в обов'язкову форму документації там, де в експозицію включаються складні технічні засоби - слайдфільми, відеопрограми і т.п. - Розгортаються в часі.

Технічне і робоче проектування (техноробочого проектування) експозиції полягає в розробці художником спільно з конструкторами, інженерами та експозиціонера музею комплексу документації, необхідної для виготовлення і збірки експозиційного обладнання, науково-допоміжних матеріалів, освітлювальної апаратури і технічних засобів. Техноробочого проект включає цілий ряд документів: світлотехнічних проект; деталювальні креслення, за якими виготовляються окремі деталі обладнання; складальні креслення, по яких проводиться монтаж устаткування; монтажні листи - креслення ділянок експозиційної поверхні з точним зазначенням розташування експозиційних матеріалів; шаблони - монтажні листи, виконані в масштабі 1:1; документи з розробки систем опалення, вентиляції, охоронної та пожежної сигналізації; ескізи макетів, діорам, монументально-декоративних елементів оформлення та інших допоміжних матеріалів; колористичні модулі і т.п. Спеціальна технічна документація розробляється на всі системи технічних засобів, що застосовуються в експозиції: звуковідтворюючі кошти, голографія, поліекран, діапроектори і т.п. У деяких музеях ці кошти об'єднуються єдиної автоматичною системою управління (аудіовізуальний показ).

До експозиційним матеріалів відносяться:

• музейні предмети

• фото-, фоно-і кіноматеріали

• відтворення музейних предметів

• науково-допоміжні матеріали

• тексти та інші форми коментарів

• Експозиційний комплекс

• Експозиційні прийоми

• Основні типи експозицій

2.3 Експозиційний комплекс

Основною структурною одиницею більшості експозицій є експозиційний комплекс, який об'єднує складові зорове і смислову єдність експозиційні матеріали - експонати, науково-допоміжні матеріали, тексти - відповідно до концепції експозиції. Експозиційний комплекс може складатися з однорідних матеріалів (речовий комплекс, комплекс документів тощо), або включати різні типи музейних джерел: речові, письмові, образотворчі, складові тематичне і візуальне єдність. Експозиційні комплекси можна класифікувати за видами: етнографічний комплекс, меморіальний комплекс, особистий комплекс та ін ансамблева експозиція у вигляді окремого комплексу також часто входить до складу тематичної експозиції. Сьогодні в музеях все частіше практикується саме таке "змішування жанрів" ¹⁶ .

Особливий вид комплексів представляють собою обстановочной сцени ("фігурні інтер'єри"), вони активно використовувалися в музеях з кінця XIX ст., Особливо широко - в етнографічних експозиціях.

У музейно-образних і сюжетно-образних експозиціях експозиційний комплекс може трансформуватися в музейний натюрморт, створює художній образ і який є твором експозиційного мистецтва.

2.4 Експозиційні прийоми

Для оптимальної компоновки експозиційних матеріалів в комплексах науковий співробітник разом з художником вибирають експозиційні прийоми, тобто способи угруповання експозиційних матеріалів.

• виділення експозиційних центрів і провідних експонатів, несучих максимальну смислову і образну навантаження;

• розрядка шляхом створення порожнього простору навколо найбільш важливих експонатів з метою акцентування на них уваги;

• виявлення зв'язків між предметами, прийом "взаємної документації";

• зіставлення, в т.ч. протиставлення (прийом контрастного показу);

• "Масований" показ однотипних матеріалів, сконцентрованих на невеликій площі.

• розташування експонатів, які потребують розгляду з близької відстані, в межах найбільш зручного для огляду експозиційного поясу - області вертикальної поверхні експозиційного приміщення на рівні від 70-80 (нижня межа) до 200-220 см (верхня межа) від підлоги;

• організація "експозиції у вікні", що дозволяє через отвір вітрини "зазирнути" в інший простір і час;

• виділення першого і другого планів, а також створення прихованого плану експозиції в турнікетах, касетних стендах і т.п.

• застосування дзеркал, луп обертових подіумів і ін технічних прийомів.

Творчі колективи експозиціонер знаходять і виробляють власні оригінальні прийоми створення експозиційних комплексів.

2.5 Основні типи експозицій

Тип експозиції залежить методом її побудови. Метод визначає характер інтерпретації експонатів, співвідношення в експозиції змісту і форми, взаємодія наукової і художньої складових проектування, порядок співпраці експозиціонера і художника. Сьогодні важко говорити про переважання того чи іншого методу - використовується найширший діапазон експозиційних коштів, поєднання різних методів. Їх різноманітність створює ту різноманітну, яскраву картину, яку представляє музейний світ Росії сьогодні.

Систематичні експозиції. Предметну основу експозицій цього типу становлять колекції однотипних предметів, систематизовані і виставляються відповідно до класифікації, прийнятої в наукової дисципліни чи галузі виробництва, а основну структурну одиницю - систематичний (типологічна) ряд. ¹⁷

Більшість російських музеїв сьогодні використовують систематичний метод в тій чи іншій формі своєї експозиційної діяльності. Виставки експедиційні та з фондових колекцій, значна частина постійних експозицій геологічних, зоологічних та інших природно-наукових музеїв, експозиції наукових музеїв шикуються в систематичні ряди. Все частіше зустрічаються в музеях експозиції "відкритого зберігання фондів" також, як правило, побудовані за систематичним методом.

У ансамблевих експозиціях зберігається чи відтворюється цілісний ансамбль музейних предметів зі зв'язками, що існували між ними в соціумі. Ансамблевий метод застосовується в першу чергу при створенні експозицій у будинках-музеях, музеях-палацах, музеях-садибах, музеях-храмах. При експонуванні природничо-наукових предметів побудована за цим методом експозиція носить назву ландшафтної експозиції. Як специфічний вид ансамблевих експозицій під відкритим небом можна розглядати музеєфіковані ансамблі, території, фрагменти середовища.

Тематичні експозиції будуються на основі тематичних комплексів, за допомогою музейних предметів, їх відтворень, науково-допоміжних матеріалів і текстів; в сукупності вони покликані розкрити певну тему. На певному етапі для тематичних експозицій було характерно зайво широке використання науково-допоміжних матеріалів і текстів, якими часто компенсувалося недостатня кількість справжніх предметів, що викликало критику методу. Однак при грамотному побудові експозиційних комплексів на основі справжніх музейних предметів тематичний метод донині - один з найпоширеніших при створенні краєзнавчих, історичних, природно-наукових експозицій.

Наповнення тематичного комплексу образністю, емоційністю веде до трансформації експозиції в музейно-образну. Розквіт музейно-образного методу проектування експозицій настає в 1960-70-і роки. Основою образності експозиції в першу чергу стає сам підбір і подальша угруповання експонатів. При наявності виразних музейних предметів образ можна створити практично без використання допоміжних засобів. В експозиціях, побудованих за цим методом, надзвичайно важливу роль починають грати колір і світло, підключаються аудіовізуальні системи ¹⁸ .

Образно-сюжетні експозиції розглядаються музеології як твори самостійного виду мистецтва, який синтезує елементи архітектури, живопису, дизайну, театру, драматургії і т.п. Уже в самій назві підкреслена особлива роль драматичного сюжету - послідовності образів, художньо організованих через просторово-часові відносини. Сюжетно-образний метод побудови експозицій - наймолодший, побудовані за цим методом експозиції нечисленні.

Своєрідною експозицією під відкритим небом стають музеєфіковані ансамблі, території, фрагменти середовища.

2.6 Виставки

Виставки - сукупність предметів, виставлених для огляду на певний строк; тимчасова експозиція. Саме слово "exposition" в перекладі означає "виставка". Спочатку терміни "експозиція" і "виставка" були рівнозначні, і лише поступово термін "експозиція" став означати щодо постійне, а виставка - тимчасове.

Виставки дозволяють оперативно реагувати на потреби моменту, вводити в науковий обіг у специфічно музейної формі результати наукових досліджень співробітників музею, збільшують число доступних для широкого глядача музейних предметів з фондів, дозволяють показувати предмети з свого та інших музеїв у різних поєднаннях і контекстах. У сучасних умовах, коли для музеїв нерідко буває важко створення масштабних дорогих стаціонарних експозицій, у багатьох музеях їх замінює система взаємопов'язаних виставок. Кількість виставок, що проводяться різними музеями РФ, досить по-різному. Воно коливається від 2-3-х в маленьких районних до 50-60 в які працюють обласних музеях; ще більшим це число буває в найбільших національних музеях.

Розрізняються виставки універсальні (демонстрація досягнень у різних областях людської діяльності) і спеціалізовані (показ досягнень в якій-небудь однієї конкретної сфері діяльності). Універсальні виставки проводяться все рідше і рідше. Сучасні виставкові технології йдуть у бік спеціалізації.

За масштабом виставки можна розділити на виставки місцевого значення, в яких беруть участь компанії певного регіону, виставки державного значення - це вже набагато більші виставки, на яких представлені експозиції компаній з усієї країни. Глобалізація та розширення партнерських зв'язків сприяють тому, що частіше і частіше проводяться міжнародні і всесвітні виставки. Виставка вважається міжнародної в тому випадку, якщо число експозицій зарубіжних компаній перевищує 10% від їх загального числа. Якщо ж відсоток участі зарубіжних фірм менше 10% - у такому випадку говорять про виставку з міжнародною участю. Всесвітні виставки також ідуть у бік спеціалізації. У таких виставках беруть участь вже дуже велика кількість країн. Мабуть, одна з найвідоміших Всесвітніх виставок - виставка досягнень IT-технологій CeBIT проводиться щороку в Ганновері. У Німеччині проводиться Всесвітня виставка досягнень сільського господарства. Участь у такій виставці престижно для будь-якої країни, дозволяє вивести свої передові технології на світовий ринок, закріпити і примножити закордонні партнерські зв'язки.

За спеціалізацією, навіть складно сказати які виставки зараз не проводяться. Тематика абсолютно різноманітна. Це і будівництво, і одяг, і медичні виставки, і виставки меблів, автомобілів, комп'ютерні виставки і багато-багато інших.

Однак, існують деякі загальні критерії, на які спираються організатори виставки, і вони стосуються більше торгово-промислових виставок, ніж музейних. Зупинимося на них докладніше.

У процесі підготовки до виставки досить велику кількість часу необхідно приділити створенню концепції виставкового стенду. Щоб виставка пройшла успішно, важливо правильно використовувати ресурси наданого організаторами виставкового простору.

На виставці виставковий стенд - це візитна картка підприємства. Тому він має відображати загальну культуру та ідею підприємства.

Стандартний виставковий стенд, як правило, представляє собою «коробку», що має задню і дві бічні стінки. У його комплектацію можуть так само входити: фризовий напис, спот, стіл виставковий і два виставкових стільця, кошик для сміття. Але цього недостатньо для того, щоб втілити в конструкції образ підприємства та справити потрібне враження.

Ті підприємства та організації, які часто приймають участь на виставках, вважають за краще придбати власні виставкові конструкції, що відрізняються достатньою мобільністю й легкістю в експлуатації. Щороку експозиція повинна змінюватися і представляти собою щось нове. Так як постійна участь на виставках припускає, що експонент розвивається і з кожним роком привносить на ринок якісь нові пропозиції, ідеї, розробки, які він представляє на виставці. Навіть для підтримання іміджу необхідно додавати якісь нові оригінальні риси, щоб з року в рік стенд не був одноманітним, тим самим демонструючи, що компанія не розвивається.

У зв'язку з чим, прийнявши рішення про участь у тій або іншій виставці, потрібно продумати, як буде використано виставковий простір.

1. Виставковий стенд повинен відображати концепцію підприємства

2. Повинен спонукати інтерес і справляти враження

3. Повинен бути зручним для роботи персоналу

4. Повинен бути зручним для перегляду експозиції відвідувачами

Виходячи з цих основних пунктів, необхідно і робити забудову. Використовуючи виставковий простір, можна спочатку зорієнтувати відвідувачів саме до потрібного стенду. Це можуть бути додаткові покажчики при вході, чи промоутери, які вказують шлях до місця. Яскравою і привабливою може бути сама виставкова конструкція. Можливе використання прапорів, плакатів, банерів використання незвичайних неонових вивісок над виставковим місцем, які також показують напрямок. Взагалі, в сучасній виставково-ярмаркової діяльності активно використовується гра кольору і світла, як при внутрішньому оформленні виставкового стенду, так і зовні. Так само це може бути цікаве звукове рішення, яке відображає стиль вашої організації: від екстремальних шоу-програм до класичної музики. Це обов'язково приверне увагу відвідувачів, які захочуть дізнатися, що ж відбуваються там, звідки доноситься музика.

Важливо пам'ятати, щоб всі додаткові елементи не відволікали увагу від самої суті експозиції. Світло не засліплювало або не закривав огляд ключових експонатів, а шоу-програма не перетворилася на балаган. Потрібно ще пам'ятати, що представлений стенд не єдиний на цій виставці і навколо будуть такі ж експоненти, які спробують вибрати для себе щось оригінальне. Тому необхідно вибирати таке світло, колір, звук, який би привертав увагу до стенду, але в теж час не вступав у протиріччя з оточуючими забудовами. Тобто можна вибрати такий колір, який можливо є Вашим корпоративним кольором, але на тлі сусідніх стендів Ви будете виглядати блідо. Тому необхідно зробити акцент на щось інше. ¹⁹

Звичайно, при оформленні виставкового стенду краще слідувати фірмовому стилю та оформити стенд у корпоративних кольорах компанії. Можливо, відвідувачі вже знайомі з ними і легко зможуть виділити потрібне серед інших експонентів. Але, як вже говорилося раніше, зробити так, щоб стенд не загубився серед можливої ​​яскравості і різноманітності сусідів.

При оформленні виставкового стенду можна використовувати прапори, банери з корпоративними слоганами. Підготувати сувенірну й поліграфічну продукцію в корпоративному стилі організації. Іноді (навіть незалежно від спеціалізації підприємства) готуються не тільки ручки, значки та календарі, а фірмові гуртки, парасольки та ін Є компанії, які роблять на замовлення тістечка, на які наноситься символіка організації, або подарункові упаковки кави або чаю з логотипом компанії і ін

При організації простору стенда необхідно пам'ятати, що його стенд - це добре організований супермаркет, де кожен може підійти до товару, подивитися, почитати, помацати і зрозуміти, наскільки дійсно йому це потрібно. Тому не повинно бути ніяких перешкод для відвідувачів при перегляді експонатів. І тим більше персонал не повинен як «злісні охоронці» загороджувати прохід всередину стенду. Це відлякає відвідувачів.

Самі представлені експонати можуть бути різноплановими. Це може бути продукція підприємства, або це можуть фотографії, або графічні зображення. Часто використовують аудіо-відео матеріали, де демонструється процес виробництва або нові технології. Наприклад, для того, щоб продемонструвати якість продукції, можна показати сам технологічний процес складання, де видно, які використані деталі, яка задіяна техніка й ін

Можливо представити експонати з несподіваною або раніше невикористовуваної точки зору. Наприклад, ваги, призначені для зважування великих промислових об'єктів, для зважування відвідувачів виставки. Або продемонструвати можливості природи і людських рук у вигляді гарного (правда, несправжнього) торта, де в «відрізаному шматку» видно шари землі, а зверху творіння рук людських - ландшафтна архітектура.

Взагалі варіанти можуть самими різноманітними. Головне, творчо підійти до організації експопространтсва. Потрібно виробити ідею, основну концепцію і в злагоді з нею конструювати Ваше виставковий простір.

2.6.1Виставкі мистецтва

Людині не менше, ніж відпочинок фізичний, потрібен і відпочинок для душі. Такий відпочинок можна знайти, відвідавши виставку мистецтва. Живопис, скульптура, виставка ювелірних виробів - все це дає заряд бадьорості, піднімає настрій. Формат проведення виставок живопису, фотографії та інших галузей мистецтва дещо відрізняється від формату проведення промислових виставок. Тут не буде рекламних матеріалів, настирливих менеджерів і промо-акцій. Тут дійсно можна відпочити, помилуватися творами мистецтва, поспілкуватися з їх авторами. Місцем проведення подібного роду виставок є вже не виставкові павільйони і стенди, а галереї, музеї, історичні пам'ятники. Відвідувачами виставки можуть бути і любителі мистецтва, і колекціонери, і критики. Зазвичай влаштовуються виставки одного автора, експонати якої об'єднані якоїсь певної темою. Різнопланові і багатогранні виставки проводять не так часто. Нерідко сподобалися експонати після закінчення виставки можна придбати і милуватися ними вже в себе вдома. Виставки мистецтва - одні з перших вийшли в Інтернет і почали проходити в Online режимі. Адже автору не треба боятися за збереження свого творіння - його не пошкодять, не вкрадуть. Виставки сучасного мистецтва зрозумілі не всім. Фантазія авторів іноді здається болючою. Але, не дивлячись на це, такі виставки теж користуються величезною популярністю. Їх відвідують навіть високопоставлені чиновники і відомі люди.

По-великому рахунку, виставки мистецтва постійно діють, напевно, практично в кожному місті - це музеї. Шкода, що ми все рідше і рідше їх відвідуємо

2.6.2 Виставки онлайн

Забезпечити актуальною інформацією про продукцію, що випускається підприємством, своїх теперішніх та потенційних клієнтів - завдання непросте. Спеціалізовані виставки проходять не так часто, та й вартість участі в них дуже висока. На допомогу можуть прийти Інтернет-технології. Тепер кожна організація може зробити свою виставку Online і географія відвідувачів у неї буде більше, ніж будь-який інший виставки. Адже тільки уявіть, кількість користувачів Інтернету з кожним днем ​​зростає, а це значить, що і потенційних відвідувачів теж стає все більше. До того ж, Ви можете надіслати запрошення на віртуальну виставку своїм партнерам і вони зможуть побувати на ній, не виходячи з офісу. Переваги проведення виставки Online незаперечні. Ви отримуєте відвідувачів своєї виставки з усіх країн світу, не витрачаючи коштів на дороге виставкове обладнання, рекламну продукцію. Виставка Online - це і є сама по собі Ваша реклама, цю заяву про сучасність Вашої компанії, володінні нею новими технологіями і рішеннями. Оформити свій стенд на виставці можна за бажанням - будь-який колір, будь-який дизайн, будь-який формат віртуального виставкового обладнання можна створити за лічені хвилини. І не потрібно економити на просторі - в Мережі Ви може виділити собі стільки місця під стенд, скільки забажаєте. Режим роботи такої виставки - цілодобовий, а персоналу, необхідного на її організацію, проведення та контроль потрібно мінімум.

Також виставки Online будуть цікаві діячам культури - вони зможуть створити свою картинну галерею або ювелірну виставку, де відвідувачі зможуть прогулюватися і не поспішаючи, в деталях розглядати всі елементи експонатів, а Ви не будете хвилюватися за цілісність і безпеку виставляється колекції.

2.6.3 Виставки з використанням відео-технологій

Як кажуть, будь-яку річ краще один раз побачити, ніж сто разів про неї почути. На жаль, не завжди масштаб проведеної виставки або територія виставкового комплексу дозволяють наочно продемонструвати той чи інший товар. Наприклад, на виставку нерухомості неможливо привезти будівлю, розташовану на іншому кінці світу. Тут на допомогу приходять відео-технології. З їх допомогою можна показати все в деталях, попутно не тільки описуючи словами, а і демонструючи на відео-екрані найважливіше ²⁰ .

Сучасні плазмові панелі і рідко-кристалічні монітори дозволили зробити презентації на виставці більш яскравими і показовими. Розташовані на території виставкового центру, вони приваблюють відвідувачів до стенду, дозволяють демонструвати рекламні матеріали. Великі функціональні можливості, високу якість зображення, простота управління та оперативність монтажу роблять їх привабливими як для організаторів, так і для учасників виставок. Для великої аудиторії на семінарах і круглих столах використовують проекційне устаткування. На відміну від екранів, площа, на якій демонструється зображення з проектора, може бути практично будь-хто. Тому відео-проектори застосовують у великих приміщеннях, там, де навіть на відносно великому плазмовому екрані неможливо побачити все тим людям, які знаходяться від нього далеко.

Записані відео-ролики дозволяють переглянути фільм про Вашу пропозицію знову і знову, що, безумовно, піде Вашої організації тільки на користь. Відео-презентації давно вже стали традицією і показником солідності як великих, так і маленьких компаній.

Створення тривимірних об'єктів дозволяє продемонструвати макети майбутніх будівель, обладнання або деталей, розглянути їх з усіх сторін, обговорити сильні і слабкі сторони. За відео-технологіями і тривимірними візуальними об'єктами - майбутнє виставок. Їх потенціал сьогодні ще недостатньо розкритий, хоча вони вже й одержали широке поширення і належне визнання ²¹ .

2.6.4 Торгово-промислові виставки

Перша всесвітня промислова виставка відкрилася в Лондоні в 1851 р. В 1862 р. там же прийняла своїх перших відвідувачів третій всесвітня промислова виставка. У 1855 р. відбулася друга всесвітня виставка в Парижі, яка залишила в історії менш помітний слід, ніж перша і третя. В обох лондонських виставках брала участь Росія. Учасником виставки 1885 р. в Парижі Росія не була.

Інтерес до всесвітніх промислових виставок у Лондоні 1851 і 1862 рр.. зрозумілий: перші всесвітні промислові (або, як їх іноді називають, торгово-промислові) виставки започаткували традицію періодичного проведення міжнародних оглядів досягнень господарства, яка зберігалася і понині ²² .

Чому саме в Англії відбулася перша промислова виставка?

У середині XIX ст. Англія була найбагатшою державою світу. Країна займала перше місце у світовій торгівлі. До 1850 р. обсяг експорту з Англії збільшився в 3 рази в порівнянні цього рівнем на початку століття. На всіх ринках світу дешеві в порівнянні з виробами інших держав товари з Англії мали великий попит. Вони буквально наводнили ринки Європи, Азії та Америки, успішно витісняючи продукцію інших країн, так як їх технічну перевагу було очевидно. Процвітання промисловості в Англії посилився внаслідок того, що до середини XIX ст. англійцям стали доступні голландські колонії, а також завдяки широкій можливості використання нових комунікаційних ліній на Тихому океані.

Законодавство про вільну торгівлю, прийняте на початку XIX ст., Підготувало шлях для перетворення Англії в "майстерню світу". Воно створило сприятливі умови для буржуазії, зацікавленої у вивозі товарів, завоюванні все нових колоній і ринків збуту. Політика буржуазії користувалася повною підтримкою уряду і була надійно захищена найсильнішим в світі британським флотом. Небувалий світанок промисловості, який зазвичай приписували впливу однієї лише свободи торгівлі, був у набагато більшому ступені викликаний колосальним розвитком залізниць і океанського пароплавства ²³ .

Одним з факторів, що сприяли процвітанню промисловості Англії стала перша промислова виставка в Лондоні в 1851 р., яку її сучасники називали всесвітнім конгресом продуктів і виробників.

З самого початку виникнення ідеї про виставку в Британії до неї ставилися як до найважливішого, непересічній події. І до цих пір англійські автори, що зачіпають проблеми першій всесвітній промислової виставки, зазвичай називають її Великою. І цілком закономірно. Одним з ініціаторів проведення виставки був Г. Коул (1808-1882), видатний державний діяч, підприємець і дизайнер. Санкціонував проведення цього грандіозного заходу принц Альберт, чоловік англійської королеви Вікторії ²⁴ . Він зумів переконати королеву і вселити їй такий же інтерес до цілком нового на той час підприємству.

Приблизно за рік до відкриття виставки, у березні 1850 р. був оголошений конкурс на кращий проект виставкового павільйону. До наміченого терміну архітекторами різних країн було представлено 245 проектів. Але жоден з них не пройшов за умовами конкурсу. Всі вони були вирішені в старому, академічному дусі і були відкинуті.

Умови конкурсу пред'являли ще одна вимога, що свідчило, що будівля повинна відрізнятися "такою особливістю, яка відображала б сучасний рівень розвитку будівельної техніки в Англії". ²⁵

Зі своєю пропозицією виступив англієць Дж. Пакстон, керуючий садів в маєтку герцога Девонширського. Його проект знайшов підтримку у принца Альберта і у членів Королівського товариства мистецтв. Пакстон разом з інженером з будівництва залізниць Р. Стефенсоном за вісім днів спроектував будівлю виставкового павільйону принципово нової конструкції, що відповідала вимогам конкурсу. Проект Пакстона мав конструкції з одного заліза і скла. Виставковий павільйон отримав назву Кришталевий палац. Будівля була побудована за 3,5 місяця - небачено короткий термін і розміщене в Лондоні, в Гайд-парку. І за формою, і за застосованим у його спорудженні матеріалами ця будівля була новаторським. Для Англії вікторіанської епохи звичними були інші форми та матеріали: масивність, монументальність, втілення архітектурних творінь у дереві та камені.

Англійський письменник У. Теккерей назвав будівлю "палацом для казкового принца" Він написав ліричну оду про Кришталевому палаці у зв'язку з відкриттям виставки 1851 р. Багато з очевидців сприймали Кришталевий палац як головний експонат виставки. Лорд Маколей назвав його "самим прекрасним видовищем". Журнал "Панч" охрестив палац вікторіанської гордістю і дивом.

Для англійців, які відвідали виставку 1851 р. - це було "одне з чудес Світу" - заявила Королева Великобританії Вікторія, - "дійсно початок золотого століття". А ось враження одного очевидця: "У тій будівлі було щось чарівне, в ньому була якась ідея величі, таємнича і несподівана, яка вас відразу охоплювала. Загальний вигляд його був разом і чарівний і величний" ²⁶

Будівля всесвітньої виставки 1851 р. в Лондоні і після його перенесення на нове місце було зразком з усіх найзначніших створінь всесвітньої архітектури ²⁷ . Сучасники свідчили, що палац став чудовим досягненням будівельної техніки. Все це дозволило фахівцям в галузі архітектури поставити Кришталевий палац в один ряд з видатними пам'ятками архітектури, такими, як Пантеон і храм св. Софії.

Перша всесвітня виставка в Лондоні 1851 пробудила прагнення до проектування великих залів з заліза і скла. Назвемо деякі значні споруди, що виникли під впливом архітектурного рішення Кришталевого палацу, зокрема, великі читальні зали: круглий-в Лондонському Британському музеї (1851 р.), чотирикутним з тонкими величезно-високими залізними колонками - у Парижі (1873 р.). До кінця XIX ст. в світі з'явилося ще ряд оригінальних железностеклянних читальними залів публічних бібліотек. У наступному році подібний палац був споруджений для виставки в Нью-Йорку, в 1854 році-скляний палац у Мюнхені. Найбільш поширеними повтореннями споруд типу Кришталевого палацу стали торгові пасажі і склепінчасті галереї. Серед них овальний концертний зал "Альберт Хол" у Лондоні на вісім тисяч осіб, побудований в 1867-1871 рр.. та інші ²⁸ .

Перша всесвітня промислова виставка справила вплив і на багато процесів соціально-економічного розвитку світу і, перш за все, Англії. Багато істориків висловили думку про те, що пристрій всесвітніх торгово-промислових виставок сприяло встановленню миру між усіма країнами й народами. Французький історик Луї Блан писав: "Виставка 1851 породила багато надій, які потім не здійснилися, або здійснилися лише почасти ... Зіткнення, в яке виставка поставила між собою різні народи, пройшло не зовсім безслідно, і наслідки її в цьому відношенні дуже важливі ".

У зв'язку з початком Кримської війни (1854-1856) Дж. Тревельян зазначав, що англійської народу набрид світ, незважаючи на приплив пацифістських розмов, яким він віддався трьома роками раніше, під час Всесвітньої виставки. Проте вплив всесвітньої виставки 1851 р. на дозрівання і поширення ідеї досягнення миру в усьому світі, звичайно, мало місце.

Проведення першої всесвітньої промислової виставки вплинуло й на вдосконалення народної освіти в Англії. Підсумки виставки змусили британський уряд проявити турботу про поширення серед населення технічних знань і навичок, а також знань у галузі художньо-промислового освіти ²⁹ . У 1853 р. уряду був представлений білль про освіту. Серед заходів, що містяться в ньому, були пропозиції про вдосконалення технічного і наукового освіти, поява яких спонукала всесвітня виставка 1851 р. У Зокрема, місцевій владі невеликих міст з населенням 5 тис. чоловік і більше дозволялося стягувати місцевий податок на цілі освіти. З 1861 в Англії стала діяти нова система розповсюдження державної субсидії, що виділяється на цілі шкільної освіти. Згідно з цією системою кожна школа отримувала ту чи іншу суму залежно від результатів іспиту, який тримали всі її учні.

Зрозуміло, то були лише перші кроки у розвитку науково-технічної освіти трудових верств народу, зроблені в період промислового розквіту. І зроблені вони були під тиском об'єктивних потреб суспільства, яке, активно впроваджуючи нову техніку і технологію в різних галузях промисловості, не могло обійтися без створених робочих кадрів. Повсюдний розвиток елементарного народної освіти в країні відбулося лише в 1870 р., коли був прийнятий закон про освіту.

Виставка дала імпульс справі підготовки фахівців у галузі прикладного мистецтва. За ініціативою англійських художників, архітекторів, що уособлювали рух мистецтв і ремесел, і співпрацював з ними під час Виставки 1851 німецького зодчого Г. Земпера була створена система навчання майстрів дизайну і архітекторів на базі спеціальних художніх музеїв. Одним з досягнень цього руху стало створення такого музею в 1857 р. в Південному Кенсингтоне (Лондон) і пов'язаної з ним школи проектування (дизайну). Згодом вона стала головним центром формування молодих дизайнерів у країні. На основі Южнокенсінгтонского музею і школи при ньому пізніше виникли Музей Вікторії та Альберта (так називається з 1899 р.) і Королівський коледж мистецтва, успішно продовжив підготовку кадрів прикладного мистецтва на більш високому рівні.

Поряд з впливом міжнародної промислової виставки на соціально-економічні фактори еволюції Англії її проведення справила значний вплив на розвиток капіталізму і на суспільний прогрес. На думку сучасників виставці 1851 р. поклала кінець англійської острівної замкнутості. Англія поступово інтернаціоналізувався. Виставка початку роботу 1 травня 1851 р. і тривала п'ять з половиною місяців. У ній взяло участь кілька десятків країн. Грандіозна експозиція була підрозділена на чотири відділи: сировина, машини, готові товари та прикладне мистецтво ³⁰ . Проводилася виставка під гуманним і привабливим девізом: "Нехай всі народи працюють над великою справою - удосконаленням людства". Число експонатів склало 13937, з них 7381 англійців і 6556 іноземців. Вони представляли кілька тисяч англійських і зарубіжних фірм.

Велике враження відвідувачів привертали різні машини, винайдені в Англії і в інших індустріально розвинених країнах. Серед найбільш цікавих експонатів, які привертали увагу відвідувачів, назвемо: моделі мостів і паровозів, гідравлічні преси і макет Суецького каналу, телескопи і даггеротіпи (попередники сучасних фотографій), новітні прядильні і ткацькі верстати, друкарська машина, що давала за годину 5 тис. відбитків "Ілюстрований лондонських новин ", паровий молот Круппа і електричний телеграф Сіменса. Франція представила севрський фарфор, ліонські шовку і килими, Росія - дорогоцінні хутра і художні вироби, Іспанія - вино, шерсть овець-мериносів і кинджали, виготовлені ремісниками з Толедо. Високі оцінки цінителів мистецтва на виставці отримав вікторіанський фарфор.

Експонати Англії - машини та товари займали на виставці більше місця, ніж такі ж вироби всіх інших країн, разом узятих. Більшою мірою вироби машинобудування були представлені англійськими фірмами. Ливарне підприємство англійців Хьюзом, пізніше прославило себе тим, що в 1828 р. отліло деталі для знаменитого Біг-Бена, демонструвало формувальний стенд для лиття дзвонів.

По виробництву машин Англія займала тоді перше місце у світі. Більш того, в той час вона була в світі основним постачальником машин, багато британських фірм здобули собі хорошу репутацію. Покупці, як правило, відзначали високі якості і міцність їх верстатів і машин, наявність спеціальних конструктивних пристосувань. Велику увагу відвідувачів привертали машини, показані в дії. Виставка заявила людству про те, що світ вступив в століття виробів з металу і машин.

Широко були представлені і розкішні ювелірні вироби, і величезні вази з яшми, і потоки сукна і мережив, і меблі самих різних стилів і навіть цілі дворики, побудовані з наслідуванням архітектури різних епох (наприклад, "середньовічний дворик"). Імператор Австрії Франц-Йосиф надіслав у подарунок королеві Вікторії величезний книжковий шафа, який був прикрашений майстерним різьбленням, що нагадувало фасад середньовічного собору. Подарунок імператора також експонувався в Кришталевому палаці.

Майже всі перші премії дісталися англійцям. Перша всесвітня виставка стала рекламою англійських товарів, помітно вплинула на розвиток торгівлі: в ході її було укладено багато контрактів на постачання англійської продукції ³¹ . Виставка 1851 продемонструвала бурхливий розвиток британської промисловості, сповістила про настання ери британського панування на значній частині планети. Не буде перебільшенням сказати, що Виставка свідчила про бурхливий перетворенні всього британського суспільства. Це стало результатом промислового перевороту, що почався в Англії в другій половині XVIII ст.

Виставку відвідало більше 6 млн. чоловік. Доходи перевищили витрати, які пішли на її пристрій, майже вдвічі.

Світовий огляд виробів і виробників явив собою один з перших великих міжнародних кроків у пропаганді успіхів і переваги досягнень Британії. Виставка 1851 розігріла національну гордість - в душі народу (читай: англійських ділових кіл і аристократії) не залишилося місця для інших почуттів.

Однак навіть під час виставки в середовищі британських ліберальних авторів та видань лунали голоси, які звертали увагу на тяжке становище величезної армії людей праці, які створюють всі ці чудові товари і вироби. Ліберальний історик Дж.М. Тревельян зазначав, що, коли весь світ приходив на всесвітню виставку захоплюватися багатством, прогресом і просвітою Англії, корисно було б зробити "виставку" тих осель, в яких тулилась біднота, щоб показати захопленим іноземним відвідувачам деякі з небезпек, які перетинали шлях настільки голосно вихваляла вікторіанської епохи.

Всесвітня промислова виставка 1862 р. в Лондоні залишила не настільки помітний слід, як виставки 1851 р. Але і до цієї виставки увагу світової громадськості було значним.

В кінці 50-х рр.. XIX ст. в Англії був підйом економіки, активізувалася економічна діяльність тред-юніонів і кооператорів, спостерігалося згасання класової боротьби. Однак розвиток соціально-економічних процесів у суспільстві не проходило гладко. Британську промисловість вразив економічна криза 1857-1858 рр.., Який набув характеру всесвітнього. У 1861-1862 рр.. настала глибока депресія. Це сталося у дні виставки 1862 Ось свідчення сучасника, написане в день її відкриття: "Справи дуже погані ... Манчестер зовсім в крайності. Ланкашир зовсім слабне. Треба ж так, щоб свято промисловості святкувався саме в той самий час, коли промисловість виносить тяжкий криза " ³² . Громадянська війна в США, що почалася в 1861 р., привела до припинення надходження американського бавовни в Англію. Це викликало масові закриття бавовняних фабрик.

Англійські правлячі кола зробили все, щоб, як і було намічено, відкрити 1 травня 1862 другу в Лондоні (третю за рахунком) всесвітню промислову виставку, яка діяла до листопада того ж року. На виставці було представлено 29800 експонатів, а число відвідувачів склало 6 млн. 211 тис. чоловік. І це на той час дуже значне число, якщо врахувати, що в Лондоні тоді налічувалося 2800000 жителів.

Відділи виставки (всього 25) були створені за принципом: одна країна - один відділ. Однак, під експонати Англії відводилося шість відділів (з 20 по 25).

Готуючись до виставки 1862 р., англійська буржуазія прагнула перевершити всіх. Був побудований новий палац для всесвітньої виставки в Південному Кенсінгтоні, розташований поруч з Гайд-парком. Будівлю звели за 12 місяців, коштувало воно більше двох з половиною мільйонів фунтів стерлінгів. Автором проекту був капітан Ф. Фоук, який користувався розташуванням принца Альберта. Палац виставки володів дивовижною притягальною силою, ним пишався Південний Кенсінгтон. Невипадково організатори виставки сподівалися, що вона буде блискучою. Поет А. Теннісон написав вірші на відкриття виставки, а композитор С. Беннет поклав ці вірші на музику.

Промисловість Англії та інших провідних країн світу продовжувала розвиватися, запліднена новими науково-технічними відкриттями. У той період з'явився і Повітронагрівальні апарат для гарячого дуття в доменних печах, створений Е. Каупером, набула поширення конструкція парового молота, запропонована Д. Несмітом і ряд інших винаходів. З 1860 р. стає промисловим виробом двигун на газовому паливі. У 1861 р. було винайдено універсальний фрезерний верстат.

У США в 50-60-і роки з'явилися ідеальні умови для механізації польових робіт у сільському господарстві. С. Маккормік винайдена сучасна жатка. Вона понизила витрати праці на одну третину. Не дуже складна переробка жатки породила сінокосарку, яка поширилася в США в 1856 р. Там з'явилися і інші автоматизовані прибиральні машини ³³ .

Що стосується Росії, то тут в силу ряду причин (одна з головних - кріпацтво) промисловий переворот відбувся куди пізніше, ніж у передових країнах Заходу. Однак її талановиті умільці створили чимало чудових промислових і ремісничих виробів, які гідно представляли Росію на всесвітній виставці 1862 р. в Лондоні. Напередодні, в 1861 р. у Санкт-Петербурзі відбулася виставка російської мануфактурної промисловості. Серед її експонатів були різноманітні вироби. Крім заліза листового і смугового, експонувалися цвяхи, столи, дивани, решітки, ковані з заліза, відлиті з чавуну статуетки та ін Особливо привертали увагу скульптури найвитонченіших форм - виливки майстрів Каслінского та інших уральських заводів. Найбільш видатні експонати Санкт-Петербурзької виставки зайняли гідне місце і на всесвітній виставці в Лондоні.

На лондонській виставці 1862 також вперше здійснено огляд творів мистецтва за останні сто років. Сучасники відзначали, що серед експонатів цієї виставки переважали картини, скульптури та інші художні вироби. Велику увагу привертала надзвичайно витончена меблі, особливо невеликих габаритів із чорного дерева в стилі Ренесанс, висувні ящики якої оброблені слоновою кісткою.

З великим успіхом експонувалися тут і статуя Венери у виконанні знаменитого англійського скульптора Джібсона і прекрасні картини відомого художника Великобританії Тернера. У цілому, як писав Луї Блан, англійська школа мистецтва постала на виставці 1862 р. з величним блиском.

Серед англійських експонатів виставки, зазначених медалями була і фірма "Морріс, Маршалл, Фолкнер і К °", яка демонструвала кольорове скло, декоровану меблі і вишиті вироби. Очолював фірму 28-річний художник і поет У. Морріс, пізніше отримав популярність в Англії й за кордоном і як теоретик мистецтва, письменник-утопіст, видатний діяч соціалістичного руху ³⁴ .

Нагород удостоїлося чимало французьких експонентів. Почесні місця тут зайняли також ряд представників Росії, Австрії та інших країн.

Велика увага англійців та іноземних гостей привернула церемонія роздачі нагород експонентам, твори яких отримали офіційне визнання, що мала місце 12 червня 1862 Урочистості з нагоди вручення нагород переможцям своєрідного змагання ("велика публічна церемонія") було обставлено дуже пишно, навіть помпезно. Всередині будівлі виставки відкрилося блискуче видовище. За описом очевидця, "поважні особи, сивочолі державні мужі, міністри, мислителі, урочисто парадують колом будівлі, одягнені в різного роду мальовничі костюми". Серед присутніх офіційних осіб прем'єр-міністр Великобританії лорд р. Пальмерстон, провідні політичні діячі країни, лідери провідних політичних партій - вігів і торі, колишні і майбутні прем'єр-міністри У. Гладстон, Б. Дізраелі, граф Д. Рассел, з почесних зарубіжних гостей - єгипетський паша. Відкривав церемонію роздачі нагород як самою виставку 1 травня, лорд Гренвілл. З коротким словом у відповідь звернувся до присутніх герцог Кембріджський. У проміжку між їх промовами прочитав звіт лорд Таунтон, президент присяжних (їх було 615, у тому числі 328 англійців), яким було доручено оцінити всі експонати. Від імені цього свого роду незалежного суду, він повідомив, що присяжні утворили 65 рад, робота яких тривала два місяці. Оцінки проводилися по 36 категоріям (класам), на які були поділені всі виставлені предмети. Число присуджених медалей було 7 тис., а число почесних відгуків - 5300, більше у порівнянні з виставкою 1851 р., але менш, ніж на Паризькій виставці 1855 року.

Більше 100 років відділяє нас від перших всесвітніх промислових виставок. З тих пір їх відбулося більше сорока. Вони зіграли прогресивну роль у розвитку та зміцненні міжнародних відносин в області обміну досвідом виробництва промислової продукції і нових технологій у показі кращих творів мистецтва, а також у розвитку торгівлі між державами. Виставки сприяли і прискоренню науково-технічного прогресу в промисловості, будівництві, в переробці продукції сільського господарства, інших галузях економіки, надали суттєвий позитивний вплив на прискорення об'єктивного процесу науково-технічних відкриттів і винаходів, на активне впровадження їх у виробництво.

Російський поет і нарисовець М.І. Михайлов, який відвідав в 1859 р. Лондон, під враженням побаченого Кришталевого палацу та інших новітніх досягнень у промисловості та будівництві Англії і віддаючи данину здібностям англійського народу назвав XIX сторіччя "наш прославлений позитивністю століття".

У Росії великі промислові і сільськогосподарські виставки регулярно проводилися з другої половини XIX століття. Незважаючи на те, що вони називалися всеросійськими, в них постійно брали участь західні країни: Німеччина, Австрія, Бельгія, Франція та інші країни російські інвестори. Перша виставка пройшла в Одесі в 1820 році. Подібні виставки проходили в Москві, Петербурзі, Києві, Харкові, Нижньому Новгороді, Херсоні, Катеринославі, Казані та ін містах. Особливою популярністю користувалася Нижегородська щорічний ярмарок, на території якої влаштовувалася і промислово-художня виставка. У Нижньому Новгороді, Петербурзі та Києві з 1902 по 1913 рр.. з розвитком архітектурного стилю модерн регулярно влаштовувалися всеросійські кустарні виставки, в експозиціях яких демонструвалося і українське народне мистецтво: ткацтво, вишивка, різьба по дереву, кераміка.

Організація всеросійських виставок в Росії була одним з ланок у низці протекціоністських заходів, за допомогою яких царський уряд намагався забезпечити зростання вітчизняної промисловості і торгівлі. У передреформене час таких виставок відбулося дванадцять (в 1829, 1831, 1833, 1835, 1839, 1841,1843, 1845, 1849, 1853, 1857, 1861 pp.). З відміною кріпосного права, в умовах швидкого розвитку капіталізму в країні, виставки організуються, хоча і рідше, але з великим розмахом (1865, 1870, 1882, 1896 рр..)

Слідом за Москвою, С-Петербургом і Варшавою, Нижній Новгород був четвертим у Росії містом, якому випала честь представляти всеросійські виставки. Вибір Нижнього Новгорода для нової виставки був не випадковий. Розташований в промисловому центрі країни, на перетині торгових шляхів з його знаменитою не тільки в Росії, але і у всьому світі ярмарком, Нижній Новгород, завдяки великому припливу населення, як не можна краще міг сприяти ознайомленню з новими удосконаленнями і способами виробництва і потім рознести корисні відомості по всій землі російської

Ініціатива проведення виставки в Нижньому Новгороді вийшла з уряду. Для оголошення нижегородцам і ярмаркового купецтву Найвищої волі імператора Олександра III про відкриття влітку 1896 р. виставки 13 серпня 1893 в місто прибув міністр фінансів С.Ю. Вітте, а в жовтні 1893 урядом було затверджено Положення про виставку та заснована для завідування її пристроєм Особлива комісія.

Головою цієї комісії був призначений сам міністр фінансів С.Ю. Вітте, генеральним комісаром виставки-член ради міністерства фінансів - В. І. Тімірязєв.

Для безпосереднього керівництва організацією пристрої виставки був заснований Нижегородський розпорядчий комітет під головуванням губернатора Н. М. Баранова.

На виставку асигнувалось скарбницею 3 млн. руб. і 1 млн. крб. - На благоустрій міста. Пропонувалося вісім місць розташування виставки. Обрано був пустир за Кунавінской слободою поблизу залізничної дороги (нині сад ім. Першого Травня). Виставковий містечко склали 172 окремих будівлі, з них 55 будинків були збудовані за рахунок казни та 117 будинків-за рахунок приватних фірм. До проектування будівель і павільйонів виставки були залучені кращі інженери і архітектори Росії: О.М. Померанцев, Л.М. Бенуа, Е.К. Циглер, І. Ропет (Петров), В. Суслов і ін

Нижегородська виставка зайняла загальну площу в 77 кв. десятин або понад 80 гектарів. За своєю площею вона перевищувала Всесвітню виставку в Парижі 1889 року і в 3 рази була більше попередньої Всеросійської виставки 1882 р. в Москві. Лише Чиказька Всесвітній виставці 1893 року по площі перевершувала Нижегородську виставку, як втім і всі інші виставки в 3-4 рази.

Таким чином, XVI Всеросійська промислова і художня виставка 1896 року в Нижньому Новгороді по праву може вважатися однією з найбільш значних виставок XIX сторіччя в світі і найграндіознішою виставкою в історії Росії.

Виставка була покликана підвести підсумки розвитку економіки країни і дати поштовх подальшому її розвитку, а також продемонструвати досягнення російської промисловості з метою укладання нових зовнішніх позик і торгових договорів.

Одночасно з виставкою в Нижньому Новгороді був проведений IV Всеросійський торгово-промисловий з'їзд, який повинен був з'ясувати для уряду весь комплекс проблем, що стоять перед російською промисловістю і торгівлею, для вироблення майбутньої стратегії економічної політики в цілому ³⁵ .

Закладка фундаментів перший павільйонів відбулася 16 червня 1894 року. До травня 1896 виставковий містечко було повністю відбудовано, висаджені дорослі дерева, влаштовано квітники і фонтани, прокладена окружна електрична залізниця завдовжки близько 4-х км. У вечірній час виставка висвітлювалася 250 електричними ліхтарями.

Виставка стала показником економічної могутності, високого рівня індустріального розвитку Росії; на ній експонувалися вироби вітчизняних та іноземних фірм, нові технології і нові машини (у тому числі перший автомобіль Яковлєва і Фрезі).

Йшли роки. Стрімко розвивалася і міцніла російська промисловість. До 1913 року Росія вийшла на перше місце з виробництва чавуну і сталі, мала найвищий національний дохід у Європі; прогресувала наука і техніка. Набагато зросла потреба в регулярному проведенні великих міжнародних виставок. У всьому світі промислові виставки досягли грандіозних розмірів. В архітектурі виставкових комплексів з'явилася строгість і раціональність. Та й мистецтво експозиції не стояло на місці, з'явилася впорядкованість, поділ по відділам і галузям, зникли «курні драпірування» і безглузда помпезність. В.В. Стасов, спостерігаючи, як змінюється естетичний вигляд виставок, називав об'єкти художньо-промислової техніки творами мистецтва і «знаменням часу», а естетизацію предметно-просторового середовища - «соціально-виховної». Та й сама публіка - відвідувачі виставок - теж змінювалася. Про публіці перших виставок Стасов говорить: «... адже у нього (глядача) від цього небаченого видовища нічого всередині душі не загоряється, ніякого ентузіазму і захоплення». Зовсім інакше з часом він оцінює відвідувачів, які приїхали за сотні і тисячі верст «подихати вільно і відпочити на піднімаємо їх видовище всесвітньої людської діяльності, тут їх торжество, їх палац і університет, і бальна залу, і тріумфальна арка»

У Радянському союзі "потьомкінські" виставки досягнень народного господарства були виключно столичними. У регіонах же не було ні професіоналів виставкового справи, ні культури участі в промислових виставках серед бізнесменів.

З 1951 року, після проведення Всесвітньої промислової виставки в Лондоні, проведення подібних виставок, стало доброю традицією - кожні спочатку 7, а потім 2 роки проводилися Всесвітні виставки.

Сучасна історія виставкового бізнесу в Росії нараховує трохи більше 20 років. За цей дуже невеликий проміжок часу вже накопичено чималий досвід організації та проведення, як виставок місцевого масштабу, так і Міжнародних та Всесвітніх виставок. Неодноразово представники країн СНД брали участь у міжнародних виставках і конгресах.

Проведення всесвітніх торгово-промислових виставок і нині сприяє розвиткові тенденцій всебічного співробітництва держав, являє собою приклад налагодження конструктивної взаємодії країн і народів у масштабах усієї планети.

3.Аналіз виставок

3.1 Виставка ландшафтного дизайну в Крокус - Експо

Торгово-виставковий центр "Крокус Сіті" - один з найбільш масштабних і цікавих проектів останнього часу, особливістю якого є поєднання торгових, розважальних і виставкових площ в єдиний комплекс з єдиним архітектурним рішенням.

Перша виставка в «Крокус Експо» проводилася з 18 по 21 лютого 2004 року, тема виставки «Джинси».

У 2004 Відкриття МВЦ "Крокус Експо" дозволило здійснити проведення безлічі власних виставок найрізноманітніших тематик, причому рік від року їх кількість збільшується: у 2008 році департамент організації виставок планує провести 21 захід (для порівняння, у 2004 році було проведено 6 експозицій, у 2005 - 7, у 2006 - 15, у 2007 - 18).

Експозиції власної програми «Крокуса» встигли заслужити визнання і високу оцінку фахівців. У рамках даної роботи неможливо охопити весь спектр проводяться на території даного виставкового комплексу експозицій та виставок - це і промислові і текстильні та продовольчі товари, техніка і продукція високих технологій. Зупинюся більш детально лише на одній - міжнародній виставці Ландшафтної архітектури.

З 20 по 23 березня в Міжнародному виставковому центрі «Крокус Експо» пройшла одна з найкрасивіших і видовищних виставок сезону - 5-та Міжнародна спеціалізована виставка «Ландшафтна архітектура. Флористика »(рис. 8-12)

Захід відбувся за офіційної підтримки Союзу виробників та імпортерів Росії, Міжнародної федерації ландшафтних архітекторів, Асоціації архітекторів країн СНД, Гільдії майстрів садово-паркового мистецтва, Московської палати ремесел та Національної гільдії флористів.

Даний виставковий проект викликає величезний інтерес відвідувачів з 2004 року, з самого моменту заснування МВЦ «Крокус Експо». Виставка призначена як для фахівців галузі, так і для любителів облаштувати свій заміський будинок всім необхідним, починаючи з облаштування екстер'єру та інтер'єру і закінчуючи дачної меблями, квітами, різноманітної керамікою, технікою і багатьом іншим.

У 2008 році виставка «Ландшафтна архітектура. Флористика »відзначила свій перший, п'ятирічний, ювілей. За кілька років існування виставка міцно зайняла свою нішу серед спеціалізованих заходів у сфері дизайну, ландшафту та флористики і зарекомендувала себе як справжнє свято краси. Зростання експозиції за минулі п'ять років очевидний. З 20 по 23 березня 2008 року в МВЦ «Крокус Експо» були представлені стенди близько 300 компаній з Росії, Білорусії, Німеччини, Голландії, Україна. Загальна площа експозиції "Ландшафтна архітектура. Флористика »і проходила паралельно виставки-ярмарку« Квітучий сад. Урожайна грядка »склала 8750 кв. м. До числа постійних учасників виставки відносяться такі відомі компанії, як «Китайський сад», «Елементоорганіка», «Верту», ​​«Вапняк Центр», «Газон Авангард», «OSKO» та інші.

Тематика експозиції розширюється з кожним роком. До уваги відвідувачів виставки «Ландшафтна архітектура. Флористика-2008 »були представлені останні проекти і розробки компаній, у тому числі малі архітектурні форми, фонтани, водоймища, альпійські гірки і оранжереї, експозиції зимового саду, новинки дизайнерів і декораторів для прикраси будинку й саду, флористичні експозиції для оформлення відкритих просторів та інтер'єру . Перед відвідувачами також постали комплексні рішення та послуги з облаштування ландшафтних ділянок, оранжерей і зимових садів, спортивних і дитячих майданчиків, стадіонів і спортивних комплексів. Особливе місце в експозиції зайняли навчальні заклади. МВЦ «Крокус Експо» традиційно виділяє виставкові площі спеціалізованим технікумах, університетам, академіям на безоплатній основі. Питання підготовки професійних кадрів, зміцнення статусу професії ландшафтних дизайнерів і архітекторів на державному рівні, ліцензування практикуючих фахівців не раз обговорювалися під час роботи виставки.

Виставку «Ландшафтна архітектура. Флористика-2008 »відвідали близько 18 000 чоловік, причому, 60% з них - професійна цільова аудиторія.

Виставка в «Крокус Експо» отримала міжнародне визнання і своєрідний «знак якості».

Будучи однією з найбільших галузевих виставок, «Ландшафтна архітектура. Флористика »органічно поєднує чарівну експозицію і насичену ділову програму, що включає в себе курси навчання, семінари, майстер-класи, презентації, флористичні шоу, покази мод і безліч інших заходів.

Ключовою подією 5-ї спеціалізованої виставки «Ландшафтна архітектура. Флористика »став Міжнародний семінар« Олімпійські ландшафти ». Семінар був приурочений до підготовки до Зимової Олімпіади в Сочі в 2014 році і спрямований на підтримку концепції сталого розвитку територій та охорони навколишнього середовища в цілому. У рамках цього важливого професійного події відбулися Генеральна асамблея ландшафтних архітекторів Росії і Рада ландшафтних архітекторів країн СНД, де фахівці обговорили питання розвитку професії в нашій країні та країнах ближнього зарубіжжя. У роботі семінару «Олімпійські ландшафти» взяли участь президент Міжнародної федерації ландшафтних архітекторів Дайана Мензіс, президент Асоціації ландшафтних архітекторів країн СНД Таїсія Вольфтруб, голова Московського об'єднання ландшафтних архітекторів Ілля Мочалов, автор концепції генерального плану Олімпіади-2012 у Лондоні Марк Блеквелл, розробник ряду олімпійських проектів в Афінах Танос Склавінітіс, заслужений архітектор РРФСР, автор ряду об'єктів для Олімпійських ігор у Москві 1980 року Валентин Іванов, ландшафтні архітектори з Нідерландів Альмекіндерс Баудвайн і Єва Родіонова, спеціаліст від Міністерства архітектури і просторового планування Норвегії Торе Едвард Бергауст, представник Пекінського інституту міського планування та дизайну Ю Ху та інші.

У рамках виставки «Ландшафтна архітектура. Флористика-2008 »відбувся конкурс з професійної флористики Центрального регіону« Московська весна-2008 ». 22 і 23 березня у виставковому залі була організована виставка робіт учасників регіонального конкурсу з професійної флористики.

Крім цього, велику увагу відвідувачів виставки привернули демонстрація робіт учасників конкурсу «Золотий вік російського балету», показові виступи чемпіона Росії з професійної флористики Данила Борисова, учасники майбутнього чемпіонату Європи-2008 серед юніорів В'ячеслава Рошки, флористичні майстер-класи голландських фахівців, шоу дитячої школи аранжування квітів, дефіле моделей.

Учасники виставки високо оцінили ефективність відбувся проекту. Ландшафтні архітектори отримали багато замовлень, практично всі композиції зі стендів були продані безпосередньо на виставці «Ландшафтна архітектура. Флористика-2008 ». Вже зараз подано заявок на участь у наступному проекті більш ніж на 1000 кв. м виставкових площ.

Грунтуючись на думці експонентів, керівництво Міжнародного виставкового центру «Крокус Експо» прийняло рішення проводити ландшафтну виставку двічі на рік: навесні та восени.

Наступна виставка «Ландшафтна архітектура. Флористика »відбудеться в листопаді 2008 року.

Статистика виставки «Ландшафтна архітектура. Флористика-2008 »:

Загальна площа експозиції - 8750 кв. м.

Регіони РФ - 15 (Башкортостан, Брянськ, Володимир, Волгоград, Дагестан, Казань, Краснодар, Калуга, Майкоп, Москва і Московська область, Нижній Новгород, Нарофомінск, Санкт-Петербург, Тверь, Тула)

Країни - 4 (Білорусь, Німеччина, Голландія, Росія, Україна)

Кількість учасників - близько 300 компаній

Кількість відвідувачів - близько 18 000 чоловік

Кількість ЗМІ - 61

Оцінюючи дану виставку з позиції організації виставкового простору, варто зазначити, що оскільки це знову зведені павільйони, з прекрасним освітленням і великими площами, для виставки даної тематики, було б складніше уявити щось краще. Прекрасні композиції з рослин, будиночки й альтанки, зразки оформлення садів, галявин і клумб - все це оформлено й організовано так, що викликало величезний інтерес глядачів, бажання дізнатися «як же це було" зроблено і повторити, по можливості у себе в квартирі, на дачній ділянці або придбати вподобані зразки. Тобто мети, переслідувані в рамках даної виставки - підвищення інтересу аудиторії до тематики ландшафтного дизайну, культурі садівництва, городництва, реклама і просування поки не настільки розвиненою, як би хотілося мережі ландшафтно - дизайнерських послуг, на мій, погляд, виставка виконала повністю, при цьому виставкове простір використовувалося дуже гармонійно - виробники товарів різного призначення і напрямів ландшафтного дизайну об'єднані у групи - наприклад - домашнє квітникарство, інвентар, приклади декорування за допомогою зелених насаджень, предмети інтер'єру і т.п.

3.2 Виставки в ГУМі

21 вересня в ГУМі на першій лінії пройшло урочисте відкриття фотовиставки Wolford очима російських фотографів, яка тривала до 10 листопада 2007 року. Три настрої, три фотографа, три образи Жінки Wolford знайшли своє відображення в роботах, представлених у рамках цієї експозиції.

У ювілейний рік своєї присутності в Росії Wolford представляє всім шанувальникам марки, моди, стилю і просто цінителям жіночої краси та індивідуальності виставку робіт кращих російських фотографів, які створили три фото історії для Wolford. Кожна з них індивідуальна, не схожа на інших (рис.13).

Романтична героїня Ольги Лавренковой жіночна і тендітна, казкова зачарована принцеса в старовинному особняку. Фото проект таїть у собі загадку, яка захована в кожній жінці і яку привносить у повсякденне життя Wolford. Сучасна активна городянка, самостійна і успішна, потрапляючи в старовинний особняк, як ніби випадає з часу ... Порожній будинок, який зберігає свої таємниці та розкриває їх тільки присвяченим, м'яке світло, що струмує з вікон і вітражів, розкішне мереживну білизну і спадаючий шовк. Ця таємничість і загадковість, притаманна елегантним речам, захоплює й саму жінку, і того чоловіка, що виявляється поруч. Стильна, незвичайна, жінка Wolford безумовно сексуальна, але це не навмисний виклик, - це швидкоплинний погляд, поворот голови, пасмо волосся, що обвиває ніжну шию ... Еротизм і романтичність сплетені в одне невагоме мереживо. Так, це романтика минулого, а й нашого часу теж, - адже справжня краса вічна і незмінна.

У проекті Олексія Кисельова та Андрія Артемова явно простежується ностальгія за шаленими 80-му. Три історії, три образи і три різних стильових рішення, які відображають молодий, динамічний і яскравий бренд. Три історії про любов, красу і музику. Наївність і порок! Молодість і шанс! Ритм і енергія! Героїні постають перед нами в образі учасниць конкурсу краси, фільму про кохання і музикантів рок-групи.

Ідеєю фото історії Людмили Нестерової «Не така як всі» стало бажання пограти з образом бізнес-леді, за допомогою колекцій Wolford додати йому блиску, феєричності, грайливості і поглянути на сірі будні офісу через призму моди. Моди сучасного міста, галасливих вулиць, стильних ресторанів, швидких машин і стрімких, незалежних жінок, пурхають з ділової зустрічі на ланч з коханим, з презентації проекту на вечірній коктейль з нагоди відкриття бутіка або галереї мистецтв. І скрізь вона найбільш яскрава зірка, чия поява не залишається без уваги. Незалежна, успішна, модна!

У центрі експозиції - масштабні фото художників, використовується незвичайне, що привертає увагу фіолетове освітлення, а так само мультимедійний ефект «написів на підлозі», більше схожий на таємничий відсвіт нічний неонової реклами, все це приковує погляд, змушує уважніше вдивитися у зображення, глядачі мимоволі затримую свій погляд на дрібницях і деталях фото. На мій погляд, навіть використовуючи досить специфічну характеристику, з позиції виставкового простору, територію ГУМу, представлений експозиційний комплекс, дуже органічно вписався в інтер'єр приміщення і являє собою щось на зразок симбіозу реклами і твори фото-мистецтва, викликаючи в першу чергу естетичне задоволення, і вже потім - бажання купити.

3.3 Виставки в ЦУМі

Виставки, що проводяться на території даного магазину, націлені в основному на те, щоб збільшити товарообіг того чи іншого товару, і треба відзначити, ЦУМ в цьому сенсі проводить досить успішні компанії. Хоча, з іншого боку, варто відзначити, що, на мій погляд, тут було б однобоко підходити тільки з матеріальної, торгової сторони питання. Як приклад наведу акцію, проведену бутік Maison Guerlain - єдине у Росії місце продажів ароматів легендарної марки - «Якими кольорами пахнуть аромати будинку Guerlain».

На честь Міжнародного жіночого дня бутік, або, як його ще називають Будинок Герлен, набув особливого святкове особа: всі його прилавки прикрасилися вишуканими флористичними гірляндами з живих квітів. Авторами і виконавцями цього оригінального квіткового оформлення стали флористи компанії «Національні традиції аранжування» («Н.А.Т.»), які мають великий досвід співпраці з провідними парфумерними марками Європи та світу. На мій погляд, складання подібних виставок, те саме що музейним, і маючи на меті збільшення продажів тієї або іншої марки духів, організатори не забули і про естетичному насолоді я б сказала глядача - покупця.

З більш серйозних проектів, хотілося б відзначити виставку, проведену 31 травня - 24 червня 2007 року в ЦУМі-спецпроект Йоко Воно "Одіссея таргана" (у рамках другої Московської бієнале сучасного мистецтва)

Виставку представляли Федеральне агентство з культури і кінематографії Фонд "Російський століття" Художній фонд "Московська бієнале"

Виставка, співорганізаторами якої є Фонд "Російський століття", Художній фонд "Московська Бієннале" і ЦУМ, проводилася в рамках програми "Спеціальні гості" Другому московському бієнале сучасного мистецтва.

"Одіссея таргана" - мандрівний виставковий проект: у жовтні 2003 року він був вперше показаний в Галереї Джеффрі Дейча в Нью-Йорку, потім (лютий-березень 2004) - в Інституті сучасного мистецтва в Лондоні. У травні-червні 2007 року Москва стала третім, після Нью-Йорка і Лондона, містом, де для широкої публіки був представлений масштабний проект Йоко Воно, що заслужив у ході турне світову популярність.

Куратори виставки - Йосип Бакштейн (комісар Московської бієнале, директор Інституту сучасного мистецтва, Москва) і Філіп Додд (директор Інституту сучасного мистецтва, Лондон).

"Одіссея таргана" - приймаюча форму розгорнутої театральної мізансцени інсталяція - свого роду досвід таргана, який подорожує по величезному мегаполісі. Більш того, як випливає з рецензії в "Time Out Нью-Йорк", це "фантасмагоричні подорож у часі - особливо, за минулим XX століття".

У проекті "Одіссея Таргана" кольорові фотографії на всю стіну, розміром з рекламний щит, зображують суворі вуличні сцени - криваве вбивство, будинок, зруйнований бомбардуванням, голодуючого дитини. Величезні гротескні об'єкти: шестіфутовой урна для сміття, заповнена уламками гіпсових тіл, неправдоподібно велика модель людської мишоловки, сотні старих викинутих туфель, власники яких давно забуті, - транслюють той же драматичний сюжет. На гігантському письмовому столі, обклеєної картами світу, розкладені каталожні картки з цитатою з промови Германна Герінга на Нюрнберзькому процесі: "У кінцевому рахунку, політику країни визначають її лідери, - вимовив рейхсмаршал, - це завжди просто - повести за собою людей, будь то демократія , фашистська диктатура, парламент чи комуністична диктатура ... Все, що від вас вимагається, - сказати їм, що на них напали ".

Описуючи генезис проекту, Йоко Воно говорить:

"Я вирішила один день побути тарганом і поглянути на те, що відбувається в місті, його очима. Оскільки ми з легкістю говоримо, що Нью-Йорк - культурний центр нашого суспільства, я зняла тут різні кадри міських околиць, представивши їх з точки зору таргана . Подивившись на світ очима іншої найсильнішої раси, ми можемо досліджувати ту справжню реальність, яка виникає в наших мріях і нічних кошмарах. Запрошую вас приєднатися до мене в цій одіссеї ".

Йоко Оно про проект "Одіссея таргана":

"ХХ століття стало століттям, в якому жорстокість людських експериментів досягла своєї межі. У попередні сторіччя нам був потрібний привід для того, щоб вбивати один одного, з самозахисту або заради виживання. У двадцятому столітті людство стало досить мудрим, щоб не бути настільки нещадним. І все ж, сильна потреба в жорстокості один до одного, що прийшла до нас із минулих століть, проявляється знову і знову. Фактично ми породили найбільш варварський століття в історії людства. І людський рід страждає від його наслідків.

Ми хотіли бачити жінок худими, як люди, яких ми змушуємо голодувати. Ми зруйнували наші сім'ї, відгородившись від інших членів сім'ї подумки, емоційно і часом фізично. Ми почали погано поводитися зі своїми дітьми, ігноруючи їх і дозволяючи їм віддалятися від нас. І діти покинули нас. Хвилинами спокою ми насолоджувалися зі страхом і сумнівом. Любов стала тимчасовою, її зустрічають зі стриманим цинізмом.

У дійсності, ми виснажені: і подумки, і емоційно. У даний момент ми настільки занурилися в нами ж створену психодраму, що не можемо більше бачити реальність інакше, ніж під впливом різного роду пропаганди ".

Йоко Оно, художниця і композитор, народилася в 1933 році в Токіо, Японія. Її вважають одним з основоположників концептуалізму: ідеї, закладені в роботах і перформанси Йоко 1960 - 1962-го років, мали серйозний вплив на формування групи "Флуксус" (1961). Її акції та аудіоработи початку 1960-х стали основою для подальшого розвитку музики та виконавського мистецтва другої половини XX століття.

Виставка Йоко Воно "Yes" - масштабна ретроспектива, організована Японським товариством Нью-Йорка в 2000 році - була представлена ​​в семи музеях Північної Америки, експонувалася в Samsung Museum в Сеулі і потім зробила тур по п'яти музеям Японії, що почався з Mito Art Tower.

Йоко Оно брала участь у Венеціанській Бієнале 2003 року; її персональні виставки та інсталяції представлені в Museum Kampa, Прага, і в Детройтському Інституті Мистецтв. Також художниця регулярно бере участь в основних групових виставках по всьому світу: у Токійському центрі Mori Art Center, в центрі Tate Liverpool, Ліверпуль, в музеї Балтімора (США), в Музеях сучасного мистецтва Монреаля, Токіо, Осло і Парижа, etc.

Організатор виставки Йоко Оно в Москві - Фонд сприяння розвитку культури "Російський століття".

Фонд "Російський століття" - нещодавно організований фонд підтримки культури. За минулий рік Фонд взяв участь у кількох культурних проектах: Фонд підтримує Школу-студію МХАТ, Театральну компанію Євгенія Миронова (вистава "Фігаро" у постановці Кирила Серебренникова), ГМИИ ім. А. С. Пушкіна - за участю Фонду відбулися виставка колекції акварелей Максиміліана Волошина, переданої в дар Музею Михайлом Баришниковим, і виставка "Зустріч з Модільяні". Завдяки підтримці Фонду стало можливим проведення Основного проекту Московської бієнале 2007 в Башті Федерації.

Співорганізатор виставки Йоко Оно в Москві - ЦУМ.

Сьогоднішній ЦУМ - єдиний в Росії department store, повністю відповідний кращим світовим аналогам, зразок нового стилю життя і філософії сучасності. Представляючи всі найбільш впливові марки моди, ЦУМ формує і виховує смаки, транслює найактуальніші творчі ідеї, позначає нові тенденції. Навесні цього року ЦУМ став майданчиком проведення експозицій Другий Московської бієнале сучасного мистецтва. Творчість актуальних художників і самі модні дизайнерські колекції створили особливий простір, насичене енергією сучасності. Виставка спеціального гостя Московської бієнале Йоко Воно може відбутися тільки тут - в "Центральному. Універсальному. Модному".

3.4 Виставкова політика IKEA

Мережа магазинів Ikea, будучи по суті своїй організацією торгівлі з розгалуженою мережею точок по всьому світу, позиціонує себе більше як виставковий простір. Насправді, на мій погляд, ця позиція має право на існування, оскільки інтер'єр магазинів представлений таким чином, що покупець, вирішуючи, що йому придбати, вже бачить готовий варіант, наприклад такий, як представлений на фото: ми бачимо, що в приміщенні, в даному випадку спальної, все подано таким чином, буд-то сам господар (чи господиня) тільки що ненадовго відлучилися, приглушений вечірнє світло, стос журналів, полиці, заставлені книгами, одна з яких відкрита на потрібній сторінці, будильник, м'який килимок на підлозі , недбало зсунуті подушки, немов господарі щойно зібрались на них затишно влаштуватися і провести приємні години за читанням перед сном. Немає чіткої впорядкованості, яка зазвичай рідко спостерігається вдома - наприклад книги в книжковій шафі укладені по-різному, деякі не помістилися в самій шафі і їх розмістили вгорі.

Потрапляючи в такий інтер'єр, складно позбавитися від відчуття, що ти знаходишся вдома, а не в магазині, при цьому, все представлене тут має свою ціну, все це можна придбати і спорудити щось схоже у себе.

І, не зупиняючись детально на всіх типах інтер'єрів, представлених в магазинах Ikea, відзначимо лише, що їх безліч

- Це і вітальні, і кухні, їдальні, ванні кімнати, навіть комори, майстерні, і підсобні приміщення. Здавалося б, Ikea продумала все - навіть для старенького балкона можна придумати чудовий інтер'єр. Чому я вважаю, що організація торгового простору в даній торговій мережі на кшталт ринкової?

Як було детально розглянуто у відповідному розділі, створення експозиції виставки складається з ряду етапів, а саме -

• підготовчий, початковий етап, коли визначається об'єкт музеєфікації, формуються основні принципи, провідні ідеї музею.

Що відбувається в досліджуваному нами просторі магазину - переслідуючи зовсім інші цілі, ніж музеї, організатори даного процесу, по суті, роблять те ж саме - наявний простір готують для майбутньої експозиції, з метою, відповідно, підвищення продажів.

• другий теоретичний етап формування та визначення цілей і завдань музею, підготовка наукової документації, створення концепції, розробка тематичного плану, розширеної експозиційної тематичної структури експозиції, підбір, комплектування експонатів, виявлення матеріалів, дослідження, датування і інша обробка експонатів, робота над проектом музею

На другому етапі - ситуація схожа - для того, щоб створити інтер'єр або повну ілюзію того чи іншого простору в рамках магазину, доводиться займатися підбіркою відповідного матеріалу - в даному випадку меблів, книг, світлового рішення, постільних речей, килимових покриттів, поверхні підлоги і т . п.

• практична реалізація ідейного задуму проекту музею.

І кінцевий етап, це те-що вже бачать покупці, тобто створення музейної експозиції або композиції всередині магазину, в даному випадку одного з представлених видів інтер'єру в Ikea, проходить практично одні й ті ж етапи. Хоча й переслідуються при цьому різні цілі - музеї націлені на виховання естетичних, культурних традицій, а магазини при цьому переслідують мети залучення більшого числа покупців і як підсумок - підвищення товарообігу компанії.

4. Тенденції та перспективи виставкової діяльності

Стабілізація економіки Російської Федерації, необхідність стимулювання позитивних структурних змін на користь наукоємних і високотехнологічних виробництв, ставлять нові завдання по просуванню вітчизняних технологій, товарів і послуг на внутрішній і зовнішній ринки. Як показує світова практика, одним з найбільш ефективних методів вирішення вищевикладених проблем є виставкова індустрія:

Виставки є сполучною ланкою між внутрішніми та міжнародними ринками і сприяють залученню іноземних інвестицій для реалізації перспективних напрямків розвитку економіки. Надзвичайно зросла прозорість ринку, низькі витрати пошуку інформації, прогресуюче дерегулювання незмірно загострюють конкуренцію відносно термінів і компетенцій. Глобалізація тягне за собою злиття компаній, перегрупування сил, формування нових структур, освіта стратегічних альянсів. Як один з найважливіших інструментів торговельній, інвестиційній, промислової та зовнішньоекономічної політики країни, виставкова індустрія стає системним сегментом національного господарства, що просуває ключові галузі. І, як наслідок, розвиток країни безпосередньо залежить від того, наскільки розвинена виставкова діяльність.

По своїй складності і багатофункціональності російський виставковий бізнес порівняємо з такими секторами національної економіки як промисловість, наукова, технологічна, підприємницька діяльність. ³⁶

Характерною особливістю сучасного етапу розвитку виставкового бізнесу є необхідність вдосконалення механізму комплексного розвитку виставкових послуг. Це пов'язано як із загальними економічними тенденціями, так і з появою нових ринкових законів: жорстка конкуренція, необхідність пошуку оптимальних контрагентів і формування нових способів збуту продукції, зростання ролі реклами.

Прискорене технологічний розвиток, перш за все інформаційних і комунікаційних технологій, і пов'язане з цим наступ глобалізації призводить до зростання значення виставкових проектів у ряді комунікативних інструментів, які: стають одним з ефективних механізмів реалізації інноваційного процесу;

• забезпечують мобільність ринку;

• створюють необхідне інформаційне поле;

• формують значні фінансові потоки;

• приносять додатковий дохід у бюджети всіх рівнів.

Початок нового етапу розвитку виставково-ярмаркової та конгресовий діяльності визначається і змінами умов ведення бізнесу, пов'язаними з процесом вступу Росії до СОТ. У зв'язку з цим виставково-ярмаркова діяльність набуває якісно нового значення в контексті підтримки вітчизняних товаровиробників. Порядок регулювання торгівлі послугами в рамках СОТ неминуче тягне посилення конкуренції з іноземними фірмами з одного боку, і обмеження інструментарію захисту російських виробників - з іншого. Все це об'єктивно призводить до необхідності захисту російських виставкових організацій, які після зняття бар'єрів можуть опинитися в уразливому положенні, і за допомогою цього захищати вітчизняних товаровиробників.

Динаміка розвитку виставкового бізнесу в даний час свідчить про перехід кількісних змін у якісні. Інакше кажучи, відбувається перетворення виставкового ринку в бік його глобалізації, переважання тенденцій кооперації. Зазначена тенденція є результатом зникнення дрібних фірм, скорочення як виставок та ярмарків, так і операторів; поступового зникнення однотипних виставок ³⁷ .

Зміни зазнає сама філософія формування виставкових проектів, які сьогодні не обмежуються тільки експозиційної складової, перетворюючись у Форуми і галузеві Тижня. Реаліями сьогоднішнього етапу розвитку виставкового ринку стають перепродажу перспективних брендів слабкими операторами більш потужним, формування виставкових холдингів. Наприклад, у 2000-2003 рр.. загальна кількість виставок і ярмарків, у тому числі і універсальних виставок, зменшилася майже на третину, спеціалізованих - на чверть, операторів поменшало на 20%.

Особливості нового етапу розвитку виставкового бізнесу викликають до життя і нову парадигму системи управління процесами у виставковій індустрії. Треба визнати, що існуючі способи та методи даної системи не завжди задовольняють динамічним вимогам глобального економічного розвитку. І тому найважливішим завданням сьогодні є розробка науково обгрунтованих шляхів і напрямків раціонального використання механізму управління виставково-конгресовий діяльністю, що базуються на загальнометодологічних положеннях планування економічного і соціального розвитку національного господарства країни. Наукові основи забезпечення організації повного комплексу виставкових послуг передбачають постійне вдосконалення методології, раціоналізацію підходу до комплексної оцінки розвитку виставкових бізнес-проектів.

Перспективи розвитку виставкової індустрії сьогодні пов'язані із забезпеченням на державному рівні її координації та підтримки, забезпеченням правового захисту вітчизняних виставочніков, оцінкою виставкової діяльності за результатами ефективності виставкових заходів, розвитком конгресовий індустрії, створенням сучасних (і оновленням діючих) виставкових комплексів, формуванням багаторівневої системи підготовки та підвищення кваліфікації кадрів для виставкової галузі і, як початковий етап вдосконалення якості та ефективності реалізації бізнес-проектів у цій галузі - методичне забезпечення процедур підготовки та реалізації виставкових проектів.

Москва продовжує залишатися лідером виставково-ярмаркової діяльності. Мова йде не тільки про Росію, але і про все просторі колишнього СРСР: більше половини всіх виставкових та конгресних заходів припадає на російську столицю. За оренду експозиційних площ цей показник ще вище: більше 60% всього обсягу.

Виставкова діяльність у Москві, за своїми масштабами досягла світового рівня, ставши важливою складовою частиною економічного життя столиці. Сьогодні виставково-конгресовий сфера - потужний стимул соціально-економічного та культурного розвитку Москви, що сприяє формуванню ринкової інфраструктури, розширенню ринку збуту товарів та зростання експортно-імпортного обміну. Крім того, інтенсифікація бізнес-комунікацій створює сприятливий підприємницький та інвестиційний клімат у місті, сприяючи переходу на якісно новий рівень виробництва товарів і послуг, розвитку зовнішньоекономічних зв'язків Москви, раціональної інтеграції економіки столиці у світову економіку.

Виставково-конгресовий сфера Москви, поряд з вищевказаним, сама залишається джерелом значних фінансових надходжень до бюджету міста і одночасно збільшує комерційну віддачу сфери обслуговування (готелі, транспорт, зв'язок, громадське харчування, побутові послуги, індустрія дозвілля та ін.)

Уряд Москви, виходячи з ролі, яку відіграє виставково-конгресовий діяльність в реальному секторі економіки міста, відводить їй гідне місце у пріоритетах розвитку столиці і пов'язує з нею рішення багатьох насущних завдань, що стоять перед Москвою, в тому числі і завдання щодо подвоєння внутрішнього валового продукту до 2010 року ³⁸ .

Таким чином, роль і місце виставково-ярмаркової діяльності в народногосподарському комплексі міста Москви підтверджується самим ходом економічного розвитку столиці на сучасному етапі. Саме від неї, зокрема, в значній мірі залежить нарощування потенціалу міста і послідовне входження Москви у світовий економічний простір.

За статистикою Міжнародного союзу виставок і ярмарків більше 50% всіх виставкових заходів, що влаштовуються сьогодні в країнах СНД і Балтії, проводяться в Москві. За площами це показник ще вищий - понад 60%. У зв'язку з цим програма московських виставок може служити досить достовірної базою для аналізу процесів формування і розвитку виставкового ринку в Росії.

На виставковому ринку Москви в даний час діє близько 120 виставкових операторів, 25 з яких є членами Міжнародного Союзу виставок і ярмарків, що складає близько третини всіх членів Союзу. На 15 виставкових майданчиках столиці щорічно проводиться близько 550 виставково-ярмаркових заходів з міжнародною участю, в тому числі за пропозиціями іноземних організацій. Їх загальна експозиційна площа сягає 1.5 млн. кв.м. У цих заходах щорічно бере участь близько 100 тис. вітчизняних, у тому числі більше 16 тис. іноземних експонентів з майже 130 країн ближнього і далекого зарубіжжя. Останні 2-3 роки столичні виставкові заходи стійко відвідують від 8 до 8.5 млн. відвідувачів, з яких 2.0 млн. - фахівці практично всіх галузей вітчизняної економіки, включаючи мале підприємництво, ремесла і народні промисли.

Аналіз виставкового ринку Москви дозволяє виділити основні тематичні пріоритети, характерні для московських виставкових заходів. Найбільшу частку виставкових заходів, проведених найбільшими операторами в Москві, складають виставки меблів, текстилю та одягу, транспорту, будівництва, охорони здоров'я, продуктів харчування, інформатики, засобів зв'язку, освіти; виставки, присвячені спорту та дозвілля.

Далеко за межами нашої країни відомі такі найбільші московські виставки, як "Меблі", "Хімія", "здо", Мосбілд "," Продекспо "," Зв'язок-Експоком "," Московська міжнародна книжкова ярмарка "," Лесдревмаш "," РОСУПАК "," Золота осінь "," Текстільлегпром "та інші. Саме на цих форумах, які демонструють основні досягнення розвитку галузі, стимулюючих професійний розвиток та підвищення престижу галузі, прагнуть заявити свою присутність основні гравці галузевих ринків.

Організаторами найбільш значущих для економіки міста виставкових заходів є члени Міжнародного союзу виставок і ярмарків. На сьогоднішній день 62 московських виставки відзначені професійним знаком МСВЯ і 30 московських виставок мають знак Всесвітньої Асоціації виставкової індустрії (UFI).

Піддається серйозній реконструкції та матеріально-технічна база виставково-конгресовий діяльності. Будуються нові павільйони і реконструюються старі у Всеросійському виставковому центрі, зводиться новий павільйон у «Експоцентрі» на Красній Пресні, реконструюється КВЦ «Сокільники», введений в дію новий сучасний виставковий павільйон у ВК «Крокус-Експо», заново відроджений ЦВЗ «Манеж».

Наведена оцінка виставкового ринку Москви дозволяє зробити наступні висновки:

Сучасний стан та тенденції розвитку виставково-конгресовий діяльності у Москві свідчить про становлення міста як найбільшого у Східній Європі центру даного виду послуг;

У столиці склався кістяк професійних організаторів виставкової діяльності, що представляють найбільш насичені виставкові програми, що мають помітний вплив на розвиток галузей національної економіки. Даною групою виставочніков створені російські виставкові «бренди», активно просуваються як на внутрішньому російському, так і на міжнародному ринку;

Рішення задач і проблем сучасного розвитку виставкового ринку Москви сьогодні, безумовно, лежить у площині входження Москви у світовий економічний простір, оптимізації відносин ділового партнерства з міжнародним виставковим спільнотою, реалізацією потенціалу найбільшого європейського бізнес-центру.

Висновки

Таким чином, провівши історичний аналіз виникнення торгових центрів ГУМ, ЦУМ, Крокус - Експо, Ikea, і аналіз проведення в них виставкових заходів, відзначимо:

1. ГУМ - один з найбільш престижних і відвідуваних туристами торгових центрів Москви, проводить досить активну виставкову діяльність, навіть з огляду на досить специфічне простір даного торгового центру, можна сказати, що ця політика цілком успішна і переслідує не тільки цілі підвищення товарообігу, а й просто естетичні, загальноосвітні , пізнавальні. Тематика виставок, що проводяться в ЦУМі-це і знайомство з творчістю Леонардо Давінчі і звичайних московських школярів. ЦУМ так само досить охоче надає свої площі для експозицій початківців дизайнерів.

2. Виставкова діяльність ЦУМу не така активна в пізнавальному плані, але досить різноманітна для залучення покупців. Варто відзначити, час від часу, ЦУМ звертає увагу на творчість сучасного мистецтва, виставляючи актуальних художників і самі модні дизайнерські колекції. Саме в ЦУМі пройшла виставка Йоко Воно «Одіссея таргана».

3. Торгово - виставковий комплекс «Крокус - Сіті» поєднує в собі переваги елітного магазину і загальнодоступного виставкового центру, тематика виставок надзвичайно різноманітна - це і виставки сучасних художників, і діяльність Африканських творчих спілок, предмети інтер'єру, все, аж до виставок важкого машинобудування і будівельних товарів . Цілі при цьому переслідуються самі різні - і культурні, і пізнавальні та комерційні.

4. Особливо відзначу діяльність торгової мережі Ikea. Не будучи в прямому сенсі виставковим комплексом, магазин все-таки реалізує виставкові проекти - у вигляді розроблених дизайнерами фірми проектів інтер'єрів спалень, кухонь, прихожих, віталень. І навіть, якщо покупець нічого не придбав в магазині, думаю, після його відвідин, отримає непоганий багаж ідей, адже не дарма ж девіз даної компанії «Є ідея - є Ikea».

Висновок

Таким чином, підводячи підсумок роботи відзначимо, що в роботі проведено історичний аналіз виникнення торговельних комплексів Москви, таких як ГУМ, ЦУМ, Крокус - Сіті, Ikea. Проаналізовано їх політика в області виставкової діяльності, з урахуванням специфіки кожного комплексу.

Варто підкреслити, що спостерігаються в даний час тенденції перенесення деяких експозицій на територію торгових комплексів, не випадкові. Першоджерела їх виникнення - перші промислово - торгові ярмарки. Я б не стала категорично стверджувати, що, на думку деяких експертів музеї та торгові комплекси можуть бути об'єднані в єдиному торговельно - розважально - пізнавальному комплексі, все ж у цих закладів різне призначення. Але, все ж, один вельми актуальний для сучасного, найдосвідченішого покупця і глядача є - виробляється нова культура покупок, в наше століття сучасних технологій та загальнодоступності комп'ютерних технологій, чому б не використати дані досягнення для просвітницький цілей, і приходячи в магазин людина б пішов не тільки з багажем покупок, але і з багажем нових знань?. Думаю це тема для подальшого, більш поглибленого вивчення.

Список літератури

1. Аллен Дж.С. Галузі Британської промисловості та їх організація. М., 1961. - 560 с.

2. Гіббінс Б., Сатурін Д. Історія сучасної Англії. СПб., 1901, - 245 с.

3. Блан Луї. Листи про Англію, т. 2, СПб., 1866, - 80 с.

4. Мижуев П.Г. Політична історія Англії в XIX столітті. СПб., Б / р., с. 189.

5. Єрофєєв Н.А. Промислова революція в Англії, М., 1963, - 450 с.

6. Єрофєєв Н.А. Нариси з історії Англії (1815-1917 рр..), -150 С.

7. Михайлов М.І. Лондонські замітки в кн. "Росіяни нариси", т. 1, М., 1956, - ​​560 с.

8. Олексій Агафонов. Виставковий бізнес Росії: тенденції та перспективи розвитку. / / Вісник гільдії виставкових організацій МТП, Жовтень, 2005 р.

9. Ільїна Т.В. Історія мистецтв / / Російське мистецтво: Навчальний посібник. - М., 1998 - 350 с.

10. Музеєзнавство. Музеї історичного профілю. / / За редакцією К.Г. Левикін, В. Гербста. - 24-45 с.

11. Павлов К.А. Міжнародні ярмарки і виставки. М., 2005, 237 с.

12. Шадрін О. Трансформація економічних і соціально - політичних інститутів в умовах переходу до інформаційного суспільства / / Інформаційне суспільство. Вип.2.М.1999. - С. 12 - 34

13. Музейна справа Росії. Під. Ред. Каули М.Є., Косовой І.М., Сундіевой А.А. - М., 2003. - 680 с.

14. Музеєзнавство. Музеї історичного профілю. Під. Ред. Левикін і Харбста. - М., 1988. - 650 с.

15. Проблеми культурної комунікації в музейній діяльності. - М., 1989 (СБ наук. Тр. НДІ культури). - С. 34-45

16. Термінологічні проблеми музеєзнавства. СБ наукових праць Центрального музею революції СССр. - М., 1986 .- 354 с.

17. Волькович А.Ю. Модель музейної комунікації в концепції зарубіжних музеєзнавців. / / Музей у сучасній культурі. - Спб, 1997. - 45-48 с.

18. Нікішин Н.А. Мова музею як універсальна моделююча система музейної діяльності. - Музеєзнавство. Проблеми культурної комунікації в музейній діяльності. - М., 1989. - С.7 - 15.

19. Томілов Н.А. Музеєзнавство, його періодизація та основні поняття. / / Известия Омського державного історико-краєзнавчого музею. № 6. - Омськ, 1998. - С.52 - 64.

20. Федоров Н.Ф. З філософської спадщини (музей і культура). - М., 1995. - 356 с.

21. За матеріалами сайту http://www.gum.ru/history/

22. За матеріалами сайту http://www.tsum.ru

23. За матеріалами сайту http://www.crocusexpo.ru

24. За матеріалами сайту http://www.ikea.com