Контрольна робота
Сфери духовної культури
Культурний зліт Росії в XIX столітті
Виконав:
Перевірив:
Москва
2003
Сфери духовної культури
Духовна культура - це результат пізнавальної діяльності людей. Це системи виховання, правила поведінки, моральні норми спілкування, етика та етикет. Це твори мистецтва і літератури, художні образи, естетичні цінності. Це повір'я та віровчення, магія та релігія. Це право і закони, ідеали суспільних відносин, ідеології. Це система освіти, наукові і філософські теорії, істини наукового пізнання.
Можна виділити кілька основних (вельми умовних) хронологічних віх початкового формування сфер духовної культури:
- 2,5 млн. років тому;
- 40 тис. років тому;
- 5 тис. років тому.
Це рубежі, які позначають значимі зміни в процесі, який послідовно веде до оформлення нормативних сфер духовної культури (об'єктивні істини) і до становлення ціннісних сфер духовної культури (суб'єктивні цінності).
Етика - це норми моралі, правила поведінки, моральні відносини людей. Етика відображає і закріплює міжособистісні відносини. Вони можуть бути представлені формулою людина - людина, в якої загальноприйняті в соціумі норми поведінки дані як модель спілкування, як стереотип вчинків не тільки по відношенню до конкретної людини, але і - в цивілізованих суспільствах - до людини уявного або до всього того, що одушевлено, олюдненого, на чому лежить образ людини, що зберігає пам'ять про нього.
Норми моралі почерпнуті з життєвого досвіду і зафіксовані в установленнях і документах як світського, так і релігійного змісту, іноді у формі повчальних прикладів і повчань, в тому числі алегоричної характеру (прислів'я, приказки, приповідки, казки, байки, притчі), а також у формі актів владних структур, в художніх, наукових і філософських творах, що мають на меті прищепити людині поняття добра і зла, забезпечити такого роду поведінка особистості, яке б не порушувало цілісності колективу, його стабільності.
Моральність - історично перша сфера духовності, освоєння якої через ритуально-обрядові дійства і за допомогою сімейно-родинних відносин дозволяло протиставити тварині інстинкту людини жити для себе потребу жити для оточуючих людей.
Перевага загального інтересу над індивідуальним насаджується силою або прищеплюється любов'ю - і сприймається як абсолютний закон поведінки на благо самозбереження всього колективу і самої людини, чиї вчинки обмежуються заборонами. У міру формування особистості поведінку людини коригується їм самим - у результаті усвідомлення самоцінності свого соціуму.
Естетика - це художня свідомість і художня творчість, сприйняття і відтворення зовнішнього світу природи і суспільства і внутрішнього світу людини в образах, представлених словами, жестами, мімікою, наочними зображеннями, у тому числі нанесеними на знаряддя праці, предмети побуту і культу в якості прикрас або представлених у спеціально створених творах, що мають суто художнє значення.
Естетика як пласт духовності формується паралельно і одночасно з етичним свідомістю вже на ранніх етапах історії людства - перш за все, як адекватне вираження уявлень про добро у зримих образах прекрасного і про зло в зримих образах потворного.
Колективізм суспільного буття прищеплювався системою виховання не тільки в повчально-повчальної формі, але і за допомогою ритуально-обрядових дій, які з часом набули характер самостійних ігор, свят, видовищ, театралізованих актів, в яких втілилися звичаї племен і народів. Самоототожнення людини з навколишньою природою, наслідування їй, ритмізація трудової діяльності та побуту дозволили згодом створити мальовничі, пластичні і музичні образи, що не несуть безпосередньої функціонального навантаження, а опосередковують чуттєво-емоційне ставлення людей до світу і до самих себе.
Духовна культура, що склалася ще в період родо-племінних відносин як етико-естетична свідомість, поповнювалася (у міру формування нових соціальних спільнот і в міру виокремлення людини з жорстко обумовленого колективного оточення) іншими пластами колективної свідомості, нашарування яких створювало єдину духовність того чи іншого історично сформованого соціуму.
Етика, право, наука визначають норми, правила, закони, які, відображаючи об'єктивні відносини, що склалися в суспільстві, і об'єктивні ставлення суспільства до природи, стають істинами. А естетика, релігія, філософія, відображаючи суб'єктивне, особистісне ставлення людини до світу (відповідно на чуттєвому, емоційному і раціональному рівнях), визначають цінності, на основі яких складаються ідеали.
Культурний зліт Росії в XIX столітті
Ознаменований зміною імператорів рубіж століть виявився віхою і в розвитку культури. Новий етап характеризувався розширенням культурної взаємодії з іншими країнами і народами, загальною демократизацією творчого процесу та більш чіткою диференціацією різних його сфер. Чітко змінюється колорит епохи: пішли в минуле пудреній перуки з буклями і косицами, камзоли і т. д.
Найбільш яскравою, цікавою, передовий областю культури Росії у XIX ст. стає література. Її розквіт багато в чому був підготовлений діяльністю літераторів XVIII ст. До початку століття в Росії сформувалася читацька аудиторія з розвиненим смаком до серйозної літератури, вихід у світ нового твору сприймався як подія. Письменник, поет стали помітними фігурами в суспільстві. Усвідомлення соціальної місії письменника сприяло встановленню тісного зв'язку літератури з передовою визвольної ідеологією.
Для російської літератури першої половини XIX ст. характерна швидка зміна художніх напрямків. Пануючі естетичні принципи встигали кілька разів трансформуватися протягом життя одного покоління. Завершальним акордом розвитку класицизму в російській літературі з'явилася п'єса А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму» (1823 р.), в якій традиції класичної комедії XVIII ст. поєднуються, як у Д. І. Фонвізіна, з рисами зароджується реалізму. На початку століття в Європі і в Росії формується романтизм - течія в літературі й мистецтві, для якого характерний особливий інтерес до неординарної особистості, самотньому Герою, протиставляє себе, світ своєї душі навколишнього світу. Для романтиків у творчості головним завданням є не стільки точне відтворення реальності, скільки створення «ідеалу», риси якого зазвичай надаються головної дієвої особи і відображають ставлення автора до дійсності. Творцем російського романтизму вважають Василя Андрійовича Жуковського (1783-1852).
Крім нього представниками романтизму були поети-декабристи К. Ф. Рилєєв, В. К. Кюхельбекер, А. А. Бестужев (Марлинский), А. І. Одоєвський. Ідейна основа їхньої творчості, звичайно, дуже відрізняється від романтизму Жуковського. У ній переважає поезія боротьби, свободи, вона набагато більш оптимістична. Інакше як романтичними не можна назвати і ранні твори Олександра Сергійовича Пушкіна (1799-1837) та Михайла Юрійовича Лермонтова (1814-1841).
Ще одним прямим наслідком розвитку словесності можна вважати зростання ролі драматичного театру в житті суспільства. Великий резонанс викликали вистави, які йшли на сценах московського Малого театру і петербурзького Александрінського. У 20-30-х рр.. XIX ст. класицизм був витіснений з репертуару п'єсами романтичної спрямованості. Епоха породила плеяду чудових акторів, творчість яких відрізнялося емоційністю, правдивістю, глибоким внутрішнім змістом: П. С. Мочалов, М. С. Щепкін, А. Є. Мартинов.
Перша половина XIX ст. ознаменована розквітом російської музики, пов'язаних, перш за все, з ім'ям Михайла Івановича Глінки (1804-1857), який увійшов в історію як перший російський композитор світового значення. Розвиток національної теми у музиці продовжив молодший сучасник Глінки Олександр Сергійович Даргомижський (1813-1869).
Істотний внесок у розвиток у російській музичній культури внесли сучасники Глінки А. А. Аляб'єв, А. Є. Варламов, А. Л. Гурилев, відомі сьогодні, в основному, як автори романсів.
На відміну від інших видів мистецтва в російській архітектурі I половини XIX ст. зберігає свої позиції класицизм, що вступив у стадію найвищого розвитку - зрілий або високий класицизм, часто іменований російським ампіром. Найбільший архітектор цього часу Андрій Никифорович Воронихин (1759-1814). Головне творіння Вороніхіна - Казанський собор, велична колонада якого утворила площу в центрі Невського проспекту, перетворивши собор і навколишню забудову в найважливіший містобудівна вузол центру Петербурга. У 1813 р. в соборі був похований М. І. Кутузов і собор став своєрідним пам'ятником перемог російської зброї у війні 1812 р.
Вищим досягненням ампірної архітектури Петербурга стала творчість знаменитого архітектора Карла Івановича Россі (1775-1849). Спадщина його величезна. Він проектував цілими ансамблями. міською забудовою, Невським проспектом і пр. Прийняв К. І. Россі участь в оформленні Палацовій площі, прилеглій до Зимового палацу Растреллі. Россі замкнув її класично урочистим будівлею Генерального Штабу, прикрашеним тріумфальною аркою, вершина якої увінчана колісницею Слави. К. І. Россі були спроектовані будівлі Александрінського театру, Публічної бібліотеки, Сенату і Синоду.
У 1804-1818 рр.. І. П. Мартос, скульптор, чия творча кар'єра почалася ще в XVIII столітті, створює пам'ятник Мініну і Пожарському, кошти для будівництва якого були зібрані з громадської передплатою.
Панівним стилістичним напрямком у живопису в I половини XIX ст. став романтизм. Видатним майстром романтичного портрета був Орест Адамович Кіпренський (1782-1836). Серед численних його робіт особливо цікаві портрети сучасників художника поетів В. А. Жуковського і А. С. Пушкіна.
Родоначальником побутового жанру в російській мистецтві з'явився Олексій Гаврилович Венеціанов (1780-1847) («Тік», «На ріллі. Весна», «Ранок поміщика»), художник і педагог. Найбільшим майстром романтичної живопису був Карл Павлович Брюллов (1799-1852). У жанрі морського пейзажу (так званої марини) працював І. К. Айвазовський (1817-1900).
Величезне значення в суспільному і культурному житті Росії II половини XIX ст. придбала література. Особливе ставлення до літератури сходить витоком до початку століття, до епохи блискучого розвитку російської словесності, що увійшла в історію під назвою «Золотого століття». У літературі бачили не тільки область художньої творчості, а й джерело духовного вдосконалення, арену ідейних битв, заставу особливого великого майбутнього Росії. Скасування кріпосного права, буржуазні реформи, становлення капіталізму, важкі війни, які довелося вести Росії в цей період знаходили живий відгук у творчості російських письменників. Друга половина XIX ст. виявилася надзвичайно багатою на таланти. Всесвітню славу російській літературі принесло творчість І. С. Тургенєва, І. А. Гончарова, Л. М. Толстого, Ф. М. Достоєвського, М. Є. Салтикова-Щедріна, А. П. Чехова.
Скасування кріпосного права, буржуазні реформи, проведені протягом 60-70-х рр.. XIX ст. істотно прискорили становлення капіталістичних відносин у Росії, активізували процеси суспільного розвитку в цілому. Технічний прогрес, трансформація соціальної структури, зміни в системі управління визначили необхідність вдосконалення системи освіти.
До початку 60-х років у країні було вже сім університетів: у Москві, С.-Петербурзі, Дерпті (Тарту), Вільно (Вільнюсі), Харкові, Києві, Казані. Пізніше були відкриті університети в Одесі, Варшаві, Томську.
У фізиці кінець XIX-початок ХХ ст. був відзначений цілим рядом блискучих відкриттів, що зробили величезний вплив не тільки на розвиток фундаментальних теоретичних досліджень, але і на технічний прогрес європейської цивілізації на століття вперед. Видатний фізик А. Г. Столєтов вивчав питання електрики, магнетизму, фізичної природи світла. Їм був відкритий перший закон фотоефекту. Зроблено суттєвий внесок в теорію газового розряду. Талановитий російський електротехнік П. Н. Яблочков винайшов дугову лампу, «свічку Яблочкова», чим поклав початок практичному застосуванню електрики для освітлення. Проте найбільшого успіху в цьому напрямку добився А. Н. Лодигін - винахідник лампи розжарювання, до сьогоднішнього дня залишається найбільш поширеним освітлювальним приладом. В один ряд з ним може бути поставлений основоположник радіозв'язку, професор Петербурзького електротехнічного інституту А. С. Попов.
А. Ф. Можайський винайшов перший у світі літак. Спроектована ним конструкція була побудована в натуральну величину, але так і не піднялася в небо з-за відсутності в той час, досить потужного і в той же час легкого двигуна. Бум літакобудування в Росії припав на друге десятиліття ХХ ст., Коли необхідність будівництва авіації підігрівалася крім іншого, ще і військовими потребами. Теоретичні основи авіабудування, що дозволили втілити задум Можайського в життя, були закладені дослідною роботою Н. Є. Жуковського, талановитого інженера і винахідника, члена-кореспондента Петербурзької АН, основоположник сучасної аеродинаміки. Воістину фантастичними могли здаватися сучасникам ідеї скромного викладача калузької гімназії К. Е. Ціолковського (1857-1935) вперше запропонував проект освоєння навколоземного простору з допомогою апаратів, що приводяться в рух реактивними двигунами, і по праву вважається батьком сучасної космонавтики.
2. Денисова І. Культурологія. -Ростов-на-Дону: Фенікс, 2000.
3. Історія російської культури. / Под ред. Т.І. Балакіна. -М: Освіта, 1995.
Сфери духовної культури
Культурний зліт Росії в XIX столітті
Виконав:
Перевірив:
Москва
2003
Сфери духовної культури
Духовна культура - це результат пізнавальної діяльності людей. Це системи виховання, правила поведінки, моральні норми спілкування, етика та етикет. Це твори мистецтва і літератури, художні образи, естетичні цінності. Це повір'я та віровчення, магія та релігія. Це право і закони, ідеали суспільних відносин, ідеології. Це система освіти, наукові і філософські теорії, істини наукового пізнання.
Можна виділити кілька основних (вельми умовних) хронологічних віх початкового формування сфер духовної культури:
- 2,5 млн. років тому;
- 40 тис. років тому;
- 5 тис. років тому.
Це рубежі, які позначають значимі зміни в процесі, який послідовно веде до оформлення нормативних сфер духовної культури (об'єктивні істини) і до становлення ціннісних сфер духовної культури (суб'єктивні цінності).
Етика - це норми моралі, правила поведінки, моральні відносини людей. Етика відображає і закріплює міжособистісні відносини. Вони можуть бути представлені формулою людина - людина, в якої загальноприйняті в соціумі норми поведінки дані як модель спілкування, як стереотип вчинків не тільки по відношенню до конкретної людини, але і - в цивілізованих суспільствах - до людини уявного або до всього того, що одушевлено, олюдненого, на чому лежить образ людини, що зберігає пам'ять про нього.
Норми моралі почерпнуті з життєвого досвіду і зафіксовані в установленнях і документах як світського, так і релігійного змісту, іноді у формі повчальних прикладів і повчань, в тому числі алегоричної характеру (прислів'я, приказки, приповідки, казки, байки, притчі), а також у формі актів владних структур, в художніх, наукових і філософських творах, що мають на меті прищепити людині поняття добра і зла, забезпечити такого роду поведінка особистості, яке б не порушувало цілісності колективу, його стабільності.
Моральність - історично перша сфера духовності, освоєння якої через ритуально-обрядові дійства і за допомогою сімейно-родинних відносин дозволяло протиставити тварині інстинкту людини жити для себе потребу жити для оточуючих людей.
Перевага загального інтересу над індивідуальним насаджується силою або прищеплюється любов'ю - і сприймається як абсолютний закон поведінки на благо самозбереження всього колективу і самої людини, чиї вчинки обмежуються заборонами. У міру формування особистості поведінку людини коригується їм самим - у результаті усвідомлення самоцінності свого соціуму.
Естетика - це художня свідомість і художня творчість, сприйняття і відтворення зовнішнього світу природи і суспільства і внутрішнього світу людини в образах, представлених словами, жестами, мімікою, наочними зображеннями, у тому числі нанесеними на знаряддя праці, предмети побуту і культу в якості прикрас або представлених у спеціально створених творах, що мають суто художнє значення.
Естетика як пласт духовності формується паралельно і одночасно з етичним свідомістю вже на ранніх етапах історії людства - перш за все, як адекватне вираження уявлень про добро у зримих образах прекрасного і про зло в зримих образах потворного.
Колективізм суспільного буття прищеплювався системою виховання не тільки в повчально-повчальної формі, але і за допомогою ритуально-обрядових дій, які з часом набули характер самостійних ігор, свят, видовищ, театралізованих актів, в яких втілилися звичаї племен і народів. Самоототожнення людини з навколишньою природою, наслідування їй, ритмізація трудової діяльності та побуту дозволили згодом створити мальовничі, пластичні і музичні образи, що не несуть безпосередньої функціонального навантаження, а опосередковують чуттєво-емоційне ставлення людей до світу і до самих себе.
Духовна культура, що склалася ще в період родо-племінних відносин як етико-естетична свідомість, поповнювалася (у міру формування нових соціальних спільнот і в міру виокремлення людини з жорстко обумовленого колективного оточення) іншими пластами колективної свідомості, нашарування яких створювало єдину духовність того чи іншого історично сформованого соціуму.
Етика, право, наука визначають норми, правила, закони, які, відображаючи об'єктивні відносини, що склалися в суспільстві, і об'єктивні ставлення суспільства до природи, стають істинами. А естетика, релігія, філософія, відображаючи суб'єктивне, особистісне ставлення людини до світу (відповідно на чуттєвому, емоційному і раціональному рівнях), визначають цінності, на основі яких складаються ідеали.
Культурний зліт Росії в XIX столітті
Ознаменований зміною імператорів рубіж століть виявився віхою і в розвитку культури. Новий етап характеризувався розширенням культурної взаємодії з іншими країнами і народами, загальною демократизацією творчого процесу та більш чіткою диференціацією різних його сфер. Чітко змінюється колорит епохи: пішли в минуле пудреній перуки з буклями і косицами, камзоли і т. д.
Найбільш яскравою, цікавою, передовий областю культури Росії у XIX ст. стає література. Її розквіт багато в чому був підготовлений діяльністю літераторів XVIII ст. До початку століття в Росії сформувалася читацька аудиторія з розвиненим смаком до серйозної літератури, вихід у світ нового твору сприймався як подія. Письменник, поет стали помітними фігурами в суспільстві. Усвідомлення соціальної місії письменника сприяло встановленню тісного зв'язку літератури з передовою визвольної ідеологією.
Для російської літератури першої половини XIX ст. характерна швидка зміна художніх напрямків. Пануючі естетичні принципи встигали кілька разів трансформуватися протягом життя одного покоління. Завершальним акордом розвитку класицизму в російській літературі з'явилася п'єса А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму» (1823 р.), в якій традиції класичної комедії XVIII ст. поєднуються, як у Д. І. Фонвізіна, з рисами зароджується реалізму. На початку століття в Європі і в Росії формується романтизм - течія в літературі й мистецтві, для якого характерний особливий інтерес до неординарної особистості, самотньому Герою, протиставляє себе, світ своєї душі навколишнього світу. Для романтиків у творчості головним завданням є не стільки точне відтворення реальності, скільки створення «ідеалу», риси якого зазвичай надаються головної дієвої особи і відображають ставлення автора до дійсності. Творцем російського романтизму вважають Василя Андрійовича Жуковського (1783-1852).
Крім нього представниками романтизму були поети-декабристи К. Ф. Рилєєв, В. К. Кюхельбекер, А. А. Бестужев (Марлинский), А. І. Одоєвський. Ідейна основа їхньої творчості, звичайно, дуже відрізняється від романтизму Жуковського. У ній переважає поезія боротьби, свободи, вона набагато більш оптимістична. Інакше як романтичними не можна назвати і ранні твори Олександра Сергійовича Пушкіна (1799-1837) та Михайла Юрійовича Лермонтова (1814-1841).
Ще одним прямим наслідком розвитку словесності можна вважати зростання ролі драматичного театру в житті суспільства. Великий резонанс викликали вистави, які йшли на сценах московського Малого театру і петербурзького Александрінського. У 20-30-х рр.. XIX ст. класицизм був витіснений з репертуару п'єсами романтичної спрямованості. Епоха породила плеяду чудових акторів, творчість яких відрізнялося емоційністю, правдивістю, глибоким внутрішнім змістом: П. С. Мочалов, М. С. Щепкін, А. Є. Мартинов.
Перша половина XIX ст. ознаменована розквітом російської музики, пов'язаних, перш за все, з ім'ям Михайла Івановича Глінки (1804-1857), який увійшов в історію як перший російський композитор світового значення. Розвиток національної теми у музиці продовжив молодший сучасник Глінки Олександр Сергійович Даргомижський (1813-1869).
Істотний внесок у розвиток у російській музичній культури внесли сучасники Глінки А. А. Аляб'єв, А. Є. Варламов, А. Л. Гурилев, відомі сьогодні, в основному, як автори романсів.
На відміну від інших видів мистецтва в російській архітектурі I половини XIX ст. зберігає свої позиції класицизм, що вступив у стадію найвищого розвитку - зрілий або високий класицизм, часто іменований російським ампіром. Найбільший архітектор цього часу Андрій Никифорович Воронихин (1759-1814). Головне творіння Вороніхіна - Казанський собор, велична колонада якого утворила площу в центрі Невського проспекту, перетворивши собор і навколишню забудову в найважливіший містобудівна вузол центру Петербурга. У 1813 р. в соборі був похований М. І. Кутузов і собор став своєрідним пам'ятником перемог російської зброї у війні 1812 р.
Вищим досягненням ампірної архітектури Петербурга стала творчість знаменитого архітектора Карла Івановича Россі (1775-1849). Спадщина його величезна. Він проектував цілими ансамблями. міською забудовою, Невським проспектом і пр. Прийняв К. І. Россі участь в оформленні Палацовій площі, прилеглій до Зимового палацу Растреллі. Россі замкнув її класично урочистим будівлею Генерального Штабу, прикрашеним тріумфальною аркою, вершина якої увінчана колісницею Слави. К. І. Россі були спроектовані будівлі Александрінського театру, Публічної бібліотеки, Сенату і Синоду.
У 1804-1818 рр.. І. П. Мартос, скульптор, чия творча кар'єра почалася ще в XVIII столітті, створює пам'ятник Мініну і Пожарському, кошти для будівництва якого були зібрані з громадської передплатою.
Панівним стилістичним напрямком у живопису в I половини XIX ст. став романтизм. Видатним майстром романтичного портрета був Орест Адамович Кіпренський (1782-1836). Серед численних його робіт особливо цікаві портрети сучасників художника поетів В. А. Жуковського і А. С. Пушкіна.
Родоначальником побутового жанру в російській мистецтві з'явився Олексій Гаврилович Венеціанов (1780-1847) («Тік», «На ріллі. Весна», «Ранок поміщика»), художник і педагог. Найбільшим майстром романтичної живопису був Карл Павлович Брюллов (1799-1852). У жанрі морського пейзажу (так званої марини) працював І. К. Айвазовський (1817-1900).
Величезне значення в суспільному і культурному житті Росії II половини XIX ст. придбала література. Особливе ставлення до літератури сходить витоком до початку століття, до епохи блискучого розвитку російської словесності, що увійшла в історію під назвою «Золотого століття». У літературі бачили не тільки область художньої творчості, а й джерело духовного вдосконалення, арену ідейних битв, заставу особливого великого майбутнього Росії. Скасування кріпосного права, буржуазні реформи, становлення капіталізму, важкі війни, які довелося вести Росії в цей період знаходили живий відгук у творчості російських письменників. Друга половина XIX ст. виявилася надзвичайно багатою на таланти. Всесвітню славу російській літературі принесло творчість І. С. Тургенєва, І. А. Гончарова, Л. М. Толстого, Ф. М. Достоєвського, М. Є. Салтикова-Щедріна, А. П. Чехова.
Скасування кріпосного права, буржуазні реформи, проведені протягом 60-70-х рр.. XIX ст. істотно прискорили становлення капіталістичних відносин у Росії, активізували процеси суспільного розвитку в цілому. Технічний прогрес, трансформація соціальної структури, зміни в системі управління визначили необхідність вдосконалення системи освіти.
До початку 60-х років у країні було вже сім університетів: у Москві, С.-Петербурзі, Дерпті (Тарту), Вільно (Вільнюсі), Харкові, Києві, Казані. Пізніше були відкриті університети в Одесі, Варшаві, Томську.
У фізиці кінець XIX-початок ХХ ст. був відзначений цілим рядом блискучих відкриттів, що зробили величезний вплив не тільки на розвиток фундаментальних теоретичних досліджень, але і на технічний прогрес європейської цивілізації на століття вперед. Видатний фізик А. Г. Столєтов вивчав питання електрики, магнетизму, фізичної природи світла. Їм був відкритий перший закон фотоефекту. Зроблено суттєвий внесок в теорію газового розряду. Талановитий російський електротехнік П. Н. Яблочков винайшов дугову лампу, «свічку Яблочкова», чим поклав початок практичному застосуванню електрики для освітлення. Проте найбільшого успіху в цьому напрямку добився А. Н. Лодигін - винахідник лампи розжарювання, до сьогоднішнього дня залишається найбільш поширеним освітлювальним приладом. В один ряд з ним може бути поставлений основоположник радіозв'язку, професор Петербурзького електротехнічного інституту А. С. Попов.
А. Ф. Можайський винайшов перший у світі літак. Спроектована ним конструкція була побудована в натуральну величину, але так і не піднялася в небо з-за відсутності в той час, досить потужного і в той же час легкого двигуна. Бум літакобудування в Росії припав на друге десятиліття ХХ ст., Коли необхідність будівництва авіації підігрівалася крім іншого, ще і військовими потребами. Теоретичні основи авіабудування, що дозволили втілити задум Можайського в життя, були закладені дослідною роботою Н. Є. Жуковського, талановитого інженера і винахідника, члена-кореспондента Петербурзької АН, основоположник сучасної аеродинаміки. Воістину фантастичними могли здаватися сучасникам ідеї скромного викладача калузької гімназії К. Е. Ціолковського (1857-1935) вперше запропонував проект освоєння навколоземного простору з допомогою апаратів, що приводяться в рух реактивними двигунами, і по праву вважається батьком сучасної космонавтики.
Література
1. Бистрова А. В. Світ культури. М.: АСК, 2001.2. Денисова І. Культурологія. -Ростов-на-Дону: Фенікс, 2000.
3. Історія російської культури. / Под ред. Т.І. Балакіна. -М: Освіта, 1995.