План
ВСТУП
РОЗВИТОК ПРОГРЕСИВНИХ ІДЕЙ На підмостках Рязанська ТЕАТРУ У XIX В.
1. З історії рязанського театру.
2. Репертуар театру.
ВИСНОВОК
Використана література
ВСТУП
У 1997 році Рязанському обласному театру драми - одному з найстаріших театрів Росії - виповнилося 210 років. У Рязані це не єдиний театр, крім нього існують ще два: Театр ляльок, який відомий далеко за межами міста і навіть Росії, і Театр на Соборній, має самобутню, неординарну трупу. Але останні два театри-незрівнянно більш молоді, тоді як Рязанський театр драми з'явився на зорі вітчизняного театрального мистецтва.
Витоки рязанської театральності таяться в глибині століть, в тих "ігрищах" та "Ганьба" древніх російських акторів-скоморохів, які розігрувалися на площах і вулицях Старої Рязані і в подальшому на площах і вулицях Переяславля Рязанського - нинішньої Рязані, особливо у зв'язку з її піднесенням у другій половині XIV століття. Те, що такі уявлення влаштовувалися в нашому місті, підтверджується присутністю на сучасній мапі міста блазенською вулиці, яка отримала свою назву від блазенською гірки, що існувала в Переяславі в 17-18 ст., Мабуть, що служила місцем виступів середньовічних акторів.
Як відомо, перший професійний загальнодоступний театр - "комедіальная храмина", - прийшов на зміну скоморошьи ігрищам, з'явився в Росії лише на самому початку XVIII ст., І лише в другій половині XVIII століття вітчизняне театральне мистецтво починає швидко і широко розвиватися. У цей період театральні трупи існували в столицях і в деяких провінційних містах, в дворянських маєтках були кріпаки театри. У цей же час почали відкриватися державні та громадські театри. Зокрема, в Петербурзі діяли шкільний театр при Сухопутному шляхетському корпусі і приватний театр на Царицином лузі, яким керував відомий російський актор І.А. Дмитрієвський. У 1756 році в Петербурзі було засновано перший в Росії державний театр "для подання трагедій і комедій". Основу його становила трупа ярославських акторів на чолі з Ф.Г. Волковим, чудовим російським актором з ярославських купців. (4, с. 170-171)
Минув майже чверть століття перш ніж у країні з'явився другий державний театр - це був Петровський театр у Москві (нині Великий театр), у репертуарі якого, як це було прийнято, були драматичні, оперні та балетні вистави. З часом цей театр розділився, і на початку XIX століття на його базі існували вже два самостійних театру: Великий - оперний і балетний і Малий-драматичний. А в Петербурзі в цей період найбільш відомим був Олександрійський театр. На відміну від московського Малого театру, де були сильні демократичні традиції в репертуарі, театр північної столиці Російської імперії носив офіційно-парадний характер. (5, с. 29)
Що стосується провінційних театрів, то вони найбільш активно почали виникати у 1770-1780-і роки. Їх поява найчастіше було пов'язане з адміністративною реформою, що проводиться в той час Катериною II. У ході цієї реформи були утворені нові губернії, в тому числі і Рязанська (1778 р.), внаслідок чого багато російських міста отримали новий, більш високий статус губернських центрів. Зміна статусу спричинило за собою відкриття у зазначених містах великого числа всіляких установ - державних, громадських і культурних. Саме в цей час виникає безліч провінційних театрів.
Вже в 1776 році в Калузі тамтешнім намісником споруджується "оперний будинок". У 1780 році відкривається театр у Харкові. У 1786 році - в Тамбові, з ініціативи поета Державіна, що був у той час губернатором. У 1787 році - у Воронежі, за ініціативою місцевого губернатора Черткова, і в Рязані. Вийшов в тому ж 1787 році "Драматичний словник" вже відзначає в передмові: "Кожен знає, що в десятирічне час і менше начальники, що управляють окремими містами від столиць Росії, придумали з корпусом тамтешнього дворянства заводити шляхетні й корисні забави; всюди чути театри, побудовані і споруджувані, в яких заведені досить неабиякі актори ". (3. С. 89) Таким чином історія рязанського театру почалася в останній чверті минулого століття. Вона являє собою одну з найцікавіших сторінок історії рязанської культури.
Вперше до вивчення історії рязанського театру звернувся відомий дослідник А.Д. Повалішін, який простежив зародження театру і його існування на ранній стадії, тобто в кінці XVIII ст. (8) У радянський час дослідниками рязанського театру з'явилися Кузьма Лук'янович Клімаков і Віктор Іванович Славський. Вони написали історичний нарис, присвячений 175-річчю рязанського обласного драматичного театру, починаючи з появи в Рязані "Оперного будинку" і по середину нашого століття. (6) Коротко зупинившись на історії зародження театру, основну увагу приділили репертуару і акторського складу. Більша частина дослідження присвячена радянському періоду. Невелика за обсягом, але дуже змістовна історична довідка про рязанському театрі Т. І. Сахарової поміщена в "Матеріалах зводу пам'яток історії та культури РРФСР". (11)
Наступним, хто звернувся до історії рязанського театру, був Іван Павлович Попов. У колективній праці "Два століття рязанської історії" він дав достатньо повну картину становлення і розвитку театру в XIX-початку XX століття. (10) На додаток до праць вищевказаних авторів Попову вдалося поповнити літопис рязанського театру багатьма історичними фактами. Проте тематика збірника, присвяченого не тільки історії культури, але також політичним і соціально-економічним аспектам історії, не дозволила Попову використовувати весь наявний у дослідника матеріал у повному обсязі. Таку можливість він отримав з виходом у світ наукової монографії "Нариси історії культури Рязанського краю". (9) Дана книга Попова в даний час є найбільш повним дослідженням історії рязанського театру. У ній докладно висвітлено всі етапи розвитку театру - в початковий період і в XIX столітті. І, нарешті, нові дані про історію рязанського театру в XIX - початку XX століття наведені в довідкових матеріалах "Рязанської енциклопедії", написаних колективом авторів і присвячених в цілому Рязанському театру. У цій книзі, у статті Н.О. Снєгірьова "Рязанський театр в середині XIX століття", вперше наведено цікаві дані про будівництво нової будівлі театру в середині XIX століття. (12) Крім того, автор відкриває деякі нові акторські імена в історії рязанського театру. Вищенаведеними дослідженнями в даний час вичерпується історіографія рязанського театру XVIII-XIX ст.
Крім літератури з історії краю, я використовувала роботи загального характеру, що висвітлюють в цілому розвиток театральної справи в Росії, такі як "Нариси з історії російського драматичного театру" С.С. Данилова (3), "Історію російської культури" колективу авторів (4) і ін
Я добре знайома з репертуаром сучасного театру і захотіла дізнатися про його традиції, про те, як все починалося, зароджувалося, що хотіли сказати і що несли зі сцени глядачам рязанські актори більше ста років тому. Знаючи, що рязанський театр існує вже більше двохсот років, я зацікавилася його історією і вирішила дослідити це питання.
Моя робота побудована наступним чином. У першій частині досліджуються історичні питання: час появи театру в Рязані і обставини цієї події, місцезнаходження театру та історія будівель, в яких він розташовувався, а також характеристика акторського складу. У другій частині я вивчаю репертуар, тобто: які п'єси ставилися на сцені театру в різні періоди, який драматургії віддавалася перевага, в чому характерні особливості рязанського репертуару.
РОЗВИТОК ПРОГРЕСИВНИХ ІДЕЙ На підмостках Рязанська ТЕАТРУ XIX СТОЛІТТЯ
1. З ІСТОРІЇ Рязанська ТЕАТРУ
Відкриття в 1787 році в губернському центрі театру було важливою подією в культурному житті Рязанського краю. Його виникнення пов'язане з іменем російського поета Г.Р. Державіна, який в цей час обіймав посаду тамбовського губернатора і підкорявся Рязанському і тамбовському наміснику генералу І. В. Гудовича. Резиденцією останнього була Рязань. Гудович, дізнавшись, що Державін у Тамбові завів театральні вистави, "зачин, - за словами поета, - до себе вимагати і брати артистів проти волі губернатора і їх самих у Рязань для влаштування там театру та інших розваг". (9, с. 27)
Незабаром, у тому ж 1787 р., для театральних вистав у місті було побудовано спеціальне приміщення, отримав назву "Оперний дім". Це був деревяннний двоповерховий будинок, збудований за проектом губернського архітектора Івана Сулакадзева. Він знаходився при в'їзді в Рязань з боку Москви в районі Артилерійська плацу (на розі сучасних вулиць Каляєва і Каширіна). Всередині будівлі були 3 яруси. На нижньому поверсі з боків - 4 ложі, по дві з кожної сторони. Далі йшли так звані "тамбури" - особливі відділення на кілька осіб. У середині був партер. Бельетаж складався з 17 лож. На верхньому поверсі, з боків, також були ложі, а в середині - "райок". Сцена мала різні пристосування, що дозволяли змінювати декорації і здійснювати "польоти" діючих осіб. Весь пристрій в той час вважалося досконалим. Раптові "зникнення", "появи" і "перетворення" героїв п'єси вироблялися за допомогою спеціальних "люків" в підвалі за сценою. Висвітлювався "Оперний дім" сальними свічками "кондовим", тобто вищої якості. Опалення було пічне. (6, с. 4) Всім цим відав механік Павло Берзантій, зросійщений італійський художник, виписаний Державіним. Він вважався великим майстром своєї справи. З Тамбова, всупереч його бажанню, він був переведений до Рязані з подвійним платнею.
Першими діячами місцевого театру, а згодом його директорами були асесор Рязанської казенної палати, він же інспектор народних училищ, Афанасій Афанасійович Дохтуров і відставний гвардійський офіцер Григорій Петрович Приклонського. Вони навчали молодь сценічному, вокальному та танцювальному мистецтвам. Обидва пожертвували на театр свої статки. Талановитість народних самородків, їх самобутність у прагненні до правди і краси відбилася і в першій трупи акторів Рязанського театру. Трупу створили на місці, в Рязані, продовживши традиції "батька російського театру" Ф.Г. Волкова. З дворових і вільновідпущених дівчат були відібрані найбільш обдаровані 5 актрис, а з "копіїстів" установ намісництва - 10 юнаків-акторів. Надії на молодь виправдалися. Дівчата і хлопці стали професійними артистами. Потім деякі з них вважалися "першими по Москві", Мотрона Семенівна Воробйова, наприклад, виступала на сцені Московського Великого Петровського театру в ролях "перших коханок", а Петро Родіонович Колпаков - в ролях "благородних батьків". Відзначимо, що П.Р. Колпаков, розуміючи, очевидно, велике значення спадковості в середовищі артистів, першим з російських акторів "вивів на сцену" свою дочку, яка виступала згодом теж на сцені Петровського театру.
М.С. Воробйова, чиє обдарування розкрилося в Рязанському театрі, стала згодом найвизначнішою актрисою Московського театру першої чверті XIX століття. Вона "потрясала серця московитів" в "Бідної Лізи", у патріотичних п'єсах періоду Вітчизняної війни 1812 року і особливо в "слізних, міщанських" драмах Коцебу. Решта четверо актрис "Оперного будинку" - Мотрона Полянська, Дарія Колпакова, Єфросинія Хмельницька та Єлизавета Подкоритова, і 9 акторів-юнаків удолетворялі вимогам тодішньої сцени, ніхто з них звільнений не був.
Крім акторів і механіка сцени в театрі працювали два живописця-декоратора і маленький оркестр - трьох музикантів під керуванням капельмейстера. (8, с. 44)
Протягом всієї першої половини XIX століття Рязанський міський театр грав помітну роль у культурному житті губернського центру. Після перерви, викликаного військовими подіями 1812 р. (в ті роки всі театри країни були закриті), він відновив свою діяльність 21 січня 1821, показавши трагедію Шекспіра "Отелло" У статті, надрукованій в "Північній бджолу" і передрукованій в "Московських відомостях "в 1829 році говорилося, що з 23 театрів імперії (13 росіян, 5 німецьких, 2 італійських, 1 польська)" в Рязані одну російську. Грає тричі на тиждень опери і комедії ". (10, с. 60-61)
Як повідомлялося в мемуарної літератури, в 1821-1826 роках театральну будівлю в Рязані "мало ще стійкість" і в ньому "справа йшла витончено". На сцені "Оперного будинку" періодично виступала кріпосна балетна трупа поміщика Спаського повіту, старого камергера Г.П. Ржевського, яка була однією з кращих труп кріпосної Росії. Документи повідомляють, що десятирічна Серафима Виноградова з цієї трупи була не тільки кращою танцівницею, але і драматичною актрисою і співачкою, а чотирнадцятирічна Ірина Хохлова - "легка стрибуха, як з пробки зроблена". Для цієї трупи Ржевський у своєму імені в селі Ісади Спаського повіту побудував спеціальний "Червоний будинок", де була театральна сцена. Будинок цей викликає захоплення мистецтвознавцем, які при цьому "забувають" про долю тих, хто виступав на сцені "Красного дому". У 1824 році вся трупа була продана "по 1000 рублів за штуку", так як Ржевський до цього часу розорився, що викликало гнівні рядки А. С. Грибоєдова в його "Горе з розуму", який написав, що "Амури і Зефіри всі розпродані поодинці ! " Даний факт демонструє наскільки жахливо був стан кріпацтва в Росії. Згодом танцівниці цієї трупи склали ядро балету московського Большого театру.
Ми не знаємо долю збудованого в Рязані в кінці XVIII століття "Оперного будинку", але відомо, що з 1829 року театральні вистави стали даватися в приватних будинках, що знімаються для цієї мети різними антрепренерами. Зокрема, відомо, що в 1836 р. прем'єра гоголівського "Ревізора" пройшла в дерев'яній будівлі, спорудженому в тому місці, де зараз знаходиться сквер навпроти пам'ятника І.П. Павлову. При цьому збереглося те своєрідне становище театру, яке утворилося за його виникненні: існувала приватна антреприза, при якій власник театру часто був і актором в ній, а з іншого боку, основне майно: декорації, реквізит і частина меблів-належало міській управі і після закінчення гастролей здавалося однієї трупою і видавалося інший, що починає свою діяльність.
У 1840-1841 рік Рязанський театр переживає період занепаду: утримувач збанкрутував, трупа розсіялася по містах країни. В1843-1844 року театр містився в підлозі розваленому будинку, працювали в ньому мандрівні трупи невисокого рівня. (1, с. 34) Відродження театру пов'язано з ім'ям рязанського губернатора П.П. Новосільцова. У 1853 році він залучив в якості директора театру місцевого відкупника Дениса Осиповича Нємцова, який всерйоз захопився новою справою і вклав у нього чималу частину власних доходів. Запрошений Нємцовим кращий рязанський архітектор Н.І. Воронихин заново перебудував й обробив дерев'яна будівля театру на розі вулиць Соборної та Семінарської. "Партер і ложі були оббиті червоним сукном, ложі в два яруси і з м'якими меблями, над ними райок, а над сценою височіли великі годинник", - згадує граф Бутурлін. (12, с. 9) В якості режисера був запрошений відомий у той час артист Імператорських московських театрів Федір Кіндратович Сахаров. З Москви був виписаний і досвідчений машиніст сцени І.К. Браун.
В акторському мистецтві російської провінції в середині XIX століття відбувався складний процес ломки звичних рамок амплуа і перехід до пошуків життєвої достовірності. У рязанському театрі в цей період обидва напрямки були яскраво представлені творчістю акторів Виходцева та Браво. У грі відомого провінційного коміка Григорія Олександровича Виходцева панувало балаганні початок, що йде від скоморохів. Кожне свою появу на сцені, чи то фарс чи п'єса Гоголя, він починав з вигуку з-за лаштунків; "Хо-хо-хо!" або "Ось я йду!", або "А ну-ка, нажарівай!" Під час завершальних виходів на оплески публіка чекала від нього чергового фортелю - і Виходцев викочував на сцену в дитячій колисці, вповзав рачки, на животі, як ящірка. Нові віяння в мистецтві висловлював молодий актор Єгор Якович Браво - "спостережний, правдивий, чужий провінційним штампів і рутині". (12, с. 9) За свідченням товариша по сцені, він скоро став улюбленцем рязанської публіки. Серед запрошених Нємцовим молодих акторів був і наділений неабиякими вокальними даними І. І. Лавров, в кінці 1854 перейшов на сцену малого театру при активному сприянні рязанської дирекції і губернатора. Він успішно дебютував у партії Торопкі в опері О.М. Верстовського "Аскольдова могила", в якій особливо полюбився рязанським глядачам.
ВСТУП
РОЗВИТОК ПРОГРЕСИВНИХ ІДЕЙ На підмостках Рязанська ТЕАТРУ У XIX В.
1. З історії рязанського театру.
2. Репертуар театру.
ВИСНОВОК
Використана література
ВСТУП
У 1997 році Рязанському обласному театру драми - одному з найстаріших театрів Росії - виповнилося 210 років. У Рязані це не єдиний театр, крім нього існують ще два: Театр ляльок, який відомий далеко за межами міста і навіть Росії, і Театр на Соборній, має самобутню, неординарну трупу. Але останні два театри-незрівнянно більш молоді, тоді як Рязанський театр драми з'явився на зорі вітчизняного театрального мистецтва.
Витоки рязанської театральності таяться в глибині століть, в тих "ігрищах" та "Ганьба" древніх російських акторів-скоморохів, які розігрувалися на площах і вулицях Старої Рязані і в подальшому на площах і вулицях Переяславля Рязанського - нинішньої Рязані, особливо у зв'язку з її піднесенням у другій половині XIV століття. Те, що такі уявлення влаштовувалися в нашому місті, підтверджується присутністю на сучасній мапі міста блазенською вулиці, яка отримала свою назву від блазенською гірки, що існувала в Переяславі в 17-18 ст., Мабуть, що служила місцем виступів середньовічних акторів.
Як відомо, перший професійний загальнодоступний театр - "комедіальная храмина", - прийшов на зміну скоморошьи ігрищам, з'явився в Росії лише на самому початку XVIII ст., І лише в другій половині XVIII століття вітчизняне театральне мистецтво починає швидко і широко розвиватися. У цей період театральні трупи існували в столицях і в деяких провінційних містах, в дворянських маєтках були кріпаки театри. У цей же час почали відкриватися державні та громадські театри. Зокрема, в Петербурзі діяли шкільний театр при Сухопутному шляхетському корпусі і приватний театр на Царицином лузі, яким керував відомий російський актор І.А. Дмитрієвський. У 1756 році в Петербурзі було засновано перший в Росії державний театр "для подання трагедій і комедій". Основу його становила трупа ярославських акторів на чолі з Ф.Г. Волковим, чудовим російським актором з ярославських купців. (4, с. 170-171)
Минув майже чверть століття перш ніж у країні з'явився другий державний театр - це був Петровський театр у Москві (нині Великий театр), у репертуарі якого, як це було прийнято, були драматичні, оперні та балетні вистави. З часом цей театр розділився, і на початку XIX століття на його базі існували вже два самостійних театру: Великий - оперний і балетний і Малий-драматичний. А в Петербурзі в цей період найбільш відомим був Олександрійський театр. На відміну від московського Малого театру, де були сильні демократичні традиції в репертуарі, театр північної столиці Російської імперії носив офіційно-парадний характер. (5, с. 29)
Що стосується провінційних театрів, то вони найбільш активно почали виникати у 1770-1780-і роки. Їх поява найчастіше було пов'язане з адміністративною реформою, що проводиться в той час Катериною II. У ході цієї реформи були утворені нові губернії, в тому числі і Рязанська (1778 р.), внаслідок чого багато російських міста отримали новий, більш високий статус губернських центрів. Зміна статусу спричинило за собою відкриття у зазначених містах великого числа всіляких установ - державних, громадських і культурних. Саме в цей час виникає безліч провінційних театрів.
Вже в 1776 році в Калузі тамтешнім намісником споруджується "оперний будинок". У 1780 році відкривається театр у Харкові. У 1786 році - в Тамбові, з ініціативи поета Державіна, що був у той час губернатором. У 1787 році - у Воронежі, за ініціативою місцевого губернатора Черткова, і в Рязані. Вийшов в тому ж 1787 році "Драматичний словник" вже відзначає в передмові: "Кожен знає, що в десятирічне час і менше начальники, що управляють окремими містами від столиць Росії, придумали з корпусом тамтешнього дворянства заводити шляхетні й корисні забави; всюди чути театри, побудовані і споруджувані, в яких заведені досить неабиякі актори ". (3. С. 89) Таким чином історія рязанського театру почалася в останній чверті минулого століття. Вона являє собою одну з найцікавіших сторінок історії рязанської культури.
Вперше до вивчення історії рязанського театру звернувся відомий дослідник А.Д. Повалішін, який простежив зародження театру і його існування на ранній стадії, тобто в кінці XVIII ст. (8) У радянський час дослідниками рязанського театру з'явилися Кузьма Лук'янович Клімаков і Віктор Іванович Славський. Вони написали історичний нарис, присвячений 175-річчю рязанського обласного драматичного театру, починаючи з появи в Рязані "Оперного будинку" і по середину нашого століття. (6) Коротко зупинившись на історії зародження театру, основну увагу приділили репертуару і акторського складу. Більша частина дослідження присвячена радянському періоду. Невелика за обсягом, але дуже змістовна історична довідка про рязанському театрі Т. І. Сахарової поміщена в "Матеріалах зводу пам'яток історії та культури РРФСР". (11)
Наступним, хто звернувся до історії рязанського театру, був Іван Павлович Попов. У колективній праці "Два століття рязанської історії" він дав достатньо повну картину становлення і розвитку театру в XIX-початку XX століття. (10) На додаток до праць вищевказаних авторів Попову вдалося поповнити літопис рязанського театру багатьма історичними фактами. Проте тематика збірника, присвяченого не тільки історії культури, але також політичним і соціально-економічним аспектам історії, не дозволила Попову використовувати весь наявний у дослідника матеріал у повному обсязі. Таку можливість він отримав з виходом у світ наукової монографії "Нариси історії культури Рязанського краю". (9) Дана книга Попова в даний час є найбільш повним дослідженням історії рязанського театру. У ній докладно висвітлено всі етапи розвитку театру - в початковий період і в XIX столітті. І, нарешті, нові дані про історію рязанського театру в XIX - початку XX століття наведені в довідкових матеріалах "Рязанської енциклопедії", написаних колективом авторів і присвячених в цілому Рязанському театру. У цій книзі, у статті Н.О. Снєгірьова "Рязанський театр в середині XIX століття", вперше наведено цікаві дані про будівництво нової будівлі театру в середині XIX століття. (12) Крім того, автор відкриває деякі нові акторські імена в історії рязанського театру. Вищенаведеними дослідженнями в даний час вичерпується історіографія рязанського театру XVIII-XIX ст.
Крім літератури з історії краю, я використовувала роботи загального характеру, що висвітлюють в цілому розвиток театральної справи в Росії, такі як "Нариси з історії російського драматичного театру" С.С. Данилова (3), "Історію російської культури" колективу авторів (4) і ін
Я добре знайома з репертуаром сучасного театру і захотіла дізнатися про його традиції, про те, як все починалося, зароджувалося, що хотіли сказати і що несли зі сцени глядачам рязанські актори більше ста років тому. Знаючи, що рязанський театр існує вже більше двохсот років, я зацікавилася його історією і вирішила дослідити це питання.
Моя робота побудована наступним чином. У першій частині досліджуються історичні питання: час появи театру в Рязані і обставини цієї події, місцезнаходження театру та історія будівель, в яких він розташовувався, а також характеристика акторського складу. У другій частині я вивчаю репертуар, тобто: які п'єси ставилися на сцені театру в різні періоди, який драматургії віддавалася перевага, в чому характерні особливості рязанського репертуару.
РОЗВИТОК ПРОГРЕСИВНИХ ІДЕЙ На підмостках Рязанська ТЕАТРУ XIX СТОЛІТТЯ
1. З ІСТОРІЇ Рязанська ТЕАТРУ
Відкриття в 1787 році в губернському центрі театру було важливою подією в культурному житті Рязанського краю. Його виникнення пов'язане з іменем російського поета Г.Р. Державіна, який в цей час обіймав посаду тамбовського губернатора і підкорявся Рязанському і тамбовському наміснику генералу І. В. Гудовича. Резиденцією останнього була Рязань. Гудович, дізнавшись, що Державін у Тамбові завів театральні вистави, "зачин, - за словами поета, - до себе вимагати і брати артистів проти волі губернатора і їх самих у Рязань для влаштування там театру та інших розваг". (9, с. 27)
Незабаром, у тому ж 1787 р., для театральних вистав у місті було побудовано спеціальне приміщення, отримав назву "Оперний дім". Це був деревяннний двоповерховий будинок, збудований за проектом губернського архітектора Івана Сулакадзева. Він знаходився при в'їзді в Рязань з боку Москви в районі Артилерійська плацу (на розі сучасних вулиць Каляєва і Каширіна). Всередині будівлі були 3 яруси. На нижньому поверсі з боків - 4 ложі, по дві з кожної сторони. Далі йшли так звані "тамбури" - особливі відділення на кілька осіб. У середині був партер. Бельетаж складався з 17 лож. На верхньому поверсі, з боків, також були ложі, а в середині - "райок". Сцена мала різні пристосування, що дозволяли змінювати декорації і здійснювати "польоти" діючих осіб. Весь пристрій в той час вважалося досконалим. Раптові "зникнення", "появи" і "перетворення" героїв п'єси вироблялися за допомогою спеціальних "люків" в підвалі за сценою. Висвітлювався "Оперний дім" сальними свічками "кондовим", тобто вищої якості. Опалення було пічне. (6, с. 4) Всім цим відав механік Павло Берзантій, зросійщений італійський художник, виписаний Державіним. Він вважався великим майстром своєї справи. З Тамбова, всупереч його бажанню, він був переведений до Рязані з подвійним платнею.
Першими діячами місцевого театру, а згодом його директорами були асесор Рязанської казенної палати, він же інспектор народних училищ, Афанасій Афанасійович Дохтуров і відставний гвардійський офіцер Григорій Петрович Приклонського. Вони навчали молодь сценічному, вокальному та танцювальному мистецтвам. Обидва пожертвували на театр свої статки. Талановитість народних самородків, їх самобутність у прагненні до правди і краси відбилася і в першій трупи акторів Рязанського театру. Трупу створили на місці, в Рязані, продовживши традиції "батька російського театру" Ф.Г. Волкова. З дворових і вільновідпущених дівчат були відібрані найбільш обдаровані 5 актрис, а з "копіїстів" установ намісництва - 10 юнаків-акторів. Надії на молодь виправдалися. Дівчата і хлопці стали професійними артистами. Потім деякі з них вважалися "першими по Москві", Мотрона Семенівна Воробйова, наприклад, виступала на сцені Московського Великого Петровського театру в ролях "перших коханок", а Петро Родіонович Колпаков - в ролях "благородних батьків". Відзначимо, що П.Р. Колпаков, розуміючи, очевидно, велике значення спадковості в середовищі артистів, першим з російських акторів "вивів на сцену" свою дочку, яка виступала згодом теж на сцені Петровського театру.
М.С. Воробйова, чиє обдарування розкрилося в Рязанському театрі, стала згодом найвизначнішою актрисою Московського театру першої чверті XIX століття. Вона "потрясала серця московитів" в "Бідної Лізи", у патріотичних п'єсах періоду Вітчизняної війни 1812 року і особливо в "слізних, міщанських" драмах Коцебу. Решта четверо актрис "Оперного будинку" - Мотрона Полянська, Дарія Колпакова, Єфросинія Хмельницька та Єлизавета Подкоритова, і 9 акторів-юнаків удолетворялі вимогам тодішньої сцени, ніхто з них звільнений не був.
Крім акторів і механіка сцени в театрі працювали два живописця-декоратора і маленький оркестр - трьох музикантів під керуванням капельмейстера. (8, с. 44)
Протягом всієї першої половини XIX століття Рязанський міський театр грав помітну роль у культурному житті губернського центру. Після перерви, викликаного військовими подіями 1812 р. (в ті роки всі театри країни були закриті), він відновив свою діяльність 21 січня 1821, показавши трагедію Шекспіра "Отелло" У статті, надрукованій в "Північній бджолу" і передрукованій в "Московських відомостях "в 1829 році говорилося, що з 23 театрів імперії (13 росіян, 5 німецьких, 2 італійських, 1 польська)" в Рязані одну російську. Грає тричі на тиждень опери і комедії ". (10, с. 60-61)
Як повідомлялося в мемуарної літератури, в 1821-1826 роках театральну будівлю в Рязані "мало ще стійкість" і в ньому "справа йшла витончено". На сцені "Оперного будинку" періодично виступала кріпосна балетна трупа поміщика Спаського повіту, старого камергера Г.П. Ржевського, яка була однією з кращих труп кріпосної Росії. Документи повідомляють, що десятирічна Серафима Виноградова з цієї трупи була не тільки кращою танцівницею, але і драматичною актрисою і співачкою, а чотирнадцятирічна Ірина Хохлова - "легка стрибуха, як з пробки зроблена". Для цієї трупи Ржевський у своєму імені в селі Ісади Спаського повіту побудував спеціальний "Червоний будинок", де була театральна сцена. Будинок цей викликає захоплення мистецтвознавцем, які при цьому "забувають" про долю тих, хто виступав на сцені "Красного дому". У 1824 році вся трупа була продана "по 1000 рублів за штуку", так як Ржевський до цього часу розорився, що викликало гнівні рядки А. С. Грибоєдова в його "Горе з розуму", який написав, що "Амури і Зефіри всі розпродані поодинці ! " Даний факт демонструє наскільки жахливо був стан кріпацтва в Росії. Згодом танцівниці цієї трупи склали ядро балету московського Большого театру.
Ми не знаємо долю збудованого в Рязані в кінці XVIII століття "Оперного будинку", але відомо, що з 1829 року театральні вистави стали даватися в приватних будинках, що знімаються для цієї мети різними антрепренерами. Зокрема, відомо, що в 1836 р. прем'єра гоголівського "Ревізора" пройшла в дерев'яній будівлі, спорудженому в тому місці, де зараз знаходиться сквер навпроти пам'ятника І.П. Павлову. При цьому збереглося те своєрідне становище театру, яке утворилося за його виникненні: існувала приватна антреприза, при якій власник театру часто був і актором в ній, а з іншого боку, основне майно: декорації, реквізит і частина меблів-належало міській управі і після закінчення гастролей здавалося однієї трупою і видавалося інший, що починає свою діяльність.
У 1840-1841 рік Рязанський театр переживає період занепаду: утримувач збанкрутував, трупа розсіялася по містах країни. В1843-1844 року театр містився в підлозі розваленому будинку, працювали в ньому мандрівні трупи невисокого рівня. (1, с. 34) Відродження театру пов'язано з ім'ям рязанського губернатора П.П. Новосільцова. У 1853 році він залучив в якості директора театру місцевого відкупника Дениса Осиповича Нємцова, який всерйоз захопився новою справою і вклав у нього чималу частину власних доходів. Запрошений Нємцовим кращий рязанський архітектор Н.І. Воронихин заново перебудував й обробив дерев'яна будівля театру на розі вулиць Соборної та Семінарської. "Партер і ложі були оббиті червоним сукном, ложі в два яруси і з м'якими меблями, над ними райок, а над сценою височіли великі годинник", - згадує граф Бутурлін. (12, с. 9) В якості режисера був запрошений відомий у той час артист Імператорських московських театрів Федір Кіндратович Сахаров. З Москви був виписаний і досвідчений машиніст сцени І.К. Браун.
В акторському мистецтві російської провінції в середині XIX століття відбувався складний процес ломки звичних рамок амплуа і перехід до пошуків життєвої достовірності. У рязанському театрі в цей період обидва напрямки були яскраво представлені творчістю акторів Виходцева та Браво. У грі відомого провінційного коміка Григорія Олександровича Виходцева панувало балаганні початок, що йде від скоморохів. Кожне свою появу на сцені, чи то фарс чи п'єса Гоголя, він починав з вигуку з-за лаштунків; "Хо-хо-хо!" або "Ось я йду!", або "А ну-ка, нажарівай!" Під час завершальних виходів на оплески публіка чекала від нього чергового фортелю - і Виходцев викочував на сцену в дитячій колисці, вповзав рачки, на животі, як ящірка. Нові віяння в мистецтві висловлював молодий актор Єгор Якович Браво - "спостережний, правдивий, чужий провінційним штампів і рутині". (12, с. 9) За свідченням товариша по сцені, він скоро став улюбленцем рязанської публіки. Серед запрошених Нємцовим молодих акторів був і наділений неабиякими вокальними даними І. І. Лавров, в кінці 1854 перейшов на сцену малого театру при активному сприянні рязанської дирекції і губернатора. Він успішно дебютував у партії Торопкі в опері О.М. Верстовського "Аскольдова могила", в якій особливо полюбився рязанським глядачам.
Великий успіх у рязанських глядачів мали гастролі відомого негритянського трагіка Айрі Олдріджа (1805-1867 рр..), Що виступав у 1850-ті роки в Росії і прославився виконанням ролі Отелло та інших шекспірівських героїв.
Рязанський гімназист тих років І.І. Янжул, що бачив Олдріджа на Рязанської сцені, писав, що його гра "надала безсумнівно надзвичайний корисний вплив на все моє життя", перш за все тому, що ввела і притому дуже рано "в область почуття у вигляді чудових драм Шекспіра і зробила мене їх шанувальником. Для мене відкрився новий світ, що раніше незнайомий; я вперше почав вдумуватися і вдивлятися у людські стосунки, до яких насамперед ставився несвідомо, як дитина: потім Олдрідж, за що я повинен бути йому вічно вдячний, вивчив мене дуже рано, краще за всіх моїх офіційних наставників силою свого таланту і враження, іноземної мови і до того ж такого важливого, як англійська, і зробив його моїм улюбленим мовою ". (8, с. 105)
Цей яскравий період в історії рязанського театру був, проте, нетривалим По закінченні трьох років Нємцов передав справи своєму товаришеві по дирекції, правителю справ губернатора Є.М. Бернарду, який незабаром здав театр третій особі. Театральне будівля була згодом знесено, і через відсутність спеціального приміщення до 60-х рр.. театр в Рязані перестав діяти. Відомо, що в другій чверті XIX століття уявлення давалися в приватних будинках, а потім зовсім припинилися. Це не могло тривати довго, оскільки театр міцно увійшов у культурне життя міста. З документів рязанського архіву ми дізнаємося, що спеціальна комісія з влаштування театру, яка почала роботу 15 березня 1860 року, вже 21 березня того ж року "розпланувала місце під будівництво театру і приступила до виробництва земляних робіт". (9, с. 123) Споруда театру почалася на Соборній площі, спостереження за роботами в технічному відношенні були покладені на архітектора Сергія Олександровича Щоткіна. Мабуть, він був і автором проекту цієї споруди.
У 1860-1862 році театр був побудований за рахунок коштів, пожертвуваних відкупниками. Нова будівля було набагато просторіше колишніх приміщень, зал для глядачів напівциркульною форми був розрахований на 500 місць. (11, с. 40) Його споруда обійшлася в 30 тисяч рублів. Восени 1862 року в новій будівлі театру стали даватися подання. Помітне місце на сцені театру зайняла драматургія Островського. У 1866-1867 рр.. в трупу театру увійшли вже відомі Рязанському глядачеві актори - чоловік і дружина Дурново, молодий талановитий актор Погодін, що грала перші ролі актриса Волкова і запам'ятовується в комічних ролях актриса Кравченко.
Діяльність рязанського театру в новій будівлі виявилася нетривалою: в ніч з 27 на 28 листопада 1867 будівля театру згоріла, залишилися, як свідчать документи, лише "стіни і горіле залізо". Незабаром почалися роботи по його відновленню. Комісія, створена з цією метою, констатувала: "Рязанський міський театр представляє собою єдина розвага для публіки, і тому, коли він був винищений пожежею, більшість місцевого суспільства висловило найпалкіше бажання якнайшвидшого його відновлення". (8, с. 106) Відновлення йшло за рахунок коштів, отриманих від страховки (близько 8 тисяч рублів) і пожертвувань приватних осіб. Але коли в лютому 1871 р. комісія стала приймати відновлене будівлю театру, то виявилося, що ложі побудовані неправильно, галерея хитається, а стеля загрожує обвалом. До літа 1871 театр був в основному відновлений, а в квітні 1872 р. здано в оренду на 9 років утримувачу калузького театру В. Вороніну.
В.А. Гіляровський, прибувши до Рязані під час подорожі по Русі і влаштувавшись тут у зимовий сезон 1874-1875 рр.. помічником режисера, так описує трупу рязанського театру: "Славетні в ній були люди, серед них були й великі популярності, як, наприклад, Н. П. Кірєєв, його дружина" гран-дам "Є. М. Ніколаєва-Кривський, актор- поет М. С. Стружкін, а нерідко заїжджали гастролери зі столиць ". І далі: "Збори були непогані, трупа хороша, і всі товариші милі люди, крім хіба антрепренера Вороніна, грубого і зухвалого людини". Останньому він дає таку характеристику: "Він був здоровенний, пузатий і вусатий, з кучерявим волоссям, з обличчям кольору мулата і солдафонською прийомами. Колишній солдат, потім театральний буфетник і, нарешті, антрепренер". (6, с. 13)
Великих артистів Воронін тримав у руках, як пише Гіляровський, "завдяки самому звірячому контрактом, який я коли небудь бачив. У контракті було 66 пунктів". Ось деякі з них. Пункт 36-й: "Артисти зобов'язані голити вуса, бороду і бакенбарди". Пункт 62-й: Артисти не мають право без письмового дозволу виїжджати з міста. Відлучаючись від своєї квартири, зобов'язані залишати свою адресу, де їх можна знайти ". Пункт 66:" Підприємцю надається право припинити дію цього договору без відповідальності, коли ознаки вагітності артистки стануть помітними ". (8, с. 107) Весь контракт був сплетінням юридичних хитрувань, що віддають актора в руки антрепренера без будь-якої відповідальності з його боку. Все ж Воронін іноді натрапляв на опір, зустрічаючи гідну відповідь своєму всевладдю. Так, талановитий, дотепний і бешкетний декоратор театру Адам Павлович Нікітін-Фабіанський довго зносив мовчазно Воронінський зухвалість, але в Врешті-решт жорстоко помстився йому.
У театрі давали п'єсу "Орфей у пеклі". На бенефіс Вороніна зібралася майже вся адміністрація міста на чолі з губернатором. Збір був повний. Перед самим початком акту Фабіанський з фарбами та пензлем крутився у декорацій і кидав нашвидку штрихи, ніхто не звертав на нього уваги. А коли піднялася залізна завіса, і залу постала чудова декорація пекла, театр загудів, і пролунали шалені оплески. "Публіка побачила двох губернаторів, - пише Гіляровський, - одного в ложі, а іншого (з такими ж точно баками) засідав на декорації на троні Вельзевула ... як живого! Рудий, з роздвоєною бородою поліцмейстер кипить в котлі, а величезний кучерявий дьяволіще , живий портрет Вороніна, підкладає під котел дрова. Наступного котлі - благовидний міський голова, а навколо Вельзевула чиновний і вельможний персонаж міста ... Скінчилося це величезним скандалом. Губернатор наказав заарештувати декоратора, але його не знайшли, а вранці дізналися, що він з початку вистави покотив з міста "(2, с. 382-383).
Незважаючи на обмеження цензури, театр широко використовує класичні твори російської та західноєвропейської літератури. У 1883 році на його сцені трупа Самаріна ставить "Одруження" Гоголя і "Гамлет" Шекспіра. Останній йшов з величезним успіхом, який забезпечив відомий трагік Іванов-Козельський у головній ролі.
Успіхи театру, мабуть, чергувалися з його "чорними днями". У спогадах М. П. Чехова ми знаходимо розповідь про те, як приїхали в Рязань на якийсь судовий процес Ф.Н. Плевако та А.Я. Ліпскеров, відправившись у театр, побачили до свого засмучення на касі оголошення, що через негоди спектакль скасовується. Плевако, просунувши голову у віконце каси, запитав, чи не може сьогодні відбутися спектакль? Але йому відповіли, що з нагоди негоди не продали ще ні одного квитка. Він же, дізнавшись, що повний збір складає 458 рублів 50 копійок, поліз у товстий гаманець, дістав гроші й простягнув касирці, заплативши за всі квитки.
Через деякий час вистава почалась. Всі перша дія пройшло при зовсім порожньому залі для глядачів. Друге теж. Актори стали приходити в подив, кому ж цікаво грати для порожнього простору. Приїжджих гостей не було ніде: ні в ложах, ні в партері. Як раптом, на їхнє здивування, з самої останньої лавочки гальорки почулися оплески і крики "браво". Це аплодували Плевако та Ліпскеров. (8, с. 109)
Мабуть, обставини, пов'язані з малими зборами, призвели до того, що в 1885 році місцеві влади на досить тривалий термін - до 1893 року - віддали будівлю театру під склад для зберігання сухарів і амуніції солдатів. Лише 17 грудня 1893 театр відновив свою діяльність. Московський журнал "Артист" помістив у своїй жовтневої книжці таке повідомлення з Рязані: "Багато років будівля нашого міського, колись дуже хорошого, театру перебувало у занедбаному вигляді ... але раптом з'явився пан Хржановський (артист Варшавських театрів, балетмейстер) з доброчинною думкою відновити рязанський театр ... Хржановського вдалося зняти у міста на 12 років без будь-якої плати, але з умовою відремонтувати на свій лад театральну будівлю ... " Рязанський кореспондент повідомив далі, що Хржановський "передбачає давати драму, оперу, оперету та балет", називає склад трупи. У неї входили драматичні актори Некрасова, Трояновська, Зініна, Трубецька, Златопільська, Самарін, Житов, Мартинов, Боровський та інші, "крім того, хор із 24 осіб, оркестр з 18 музикантів і балет у 6 пар" (8, с. 109 -110)
17 грудня 1893 дали перший спектакль "Горе-безталання" В. Крилова, який поставила трупа Хржановського і Самаріна, а 19 грудня був показаний "Ревізор" Гоголя. Він пройшов при переповненому залі. Роль городничого виконував Боровський, чудово зіграв Осипа актор Мартинов, в ролі Хлестакова виступив керівник трупи Самарін. У ці дні в "Рязанському листку" можна було прочитати: "Театр знову ожив, воскрес, широко розчинив свої двері, з променистою усмішкою гостинній впустив різношерсту строкатий натовп охочих насолодитися мистецтвом. Хто винуватець відродження? Хто, струсивши пелену забуття, відчинив замкнені багато років двері? Хржановський ". (9, с. 126)
Театральне життя міста наприкінці століття була досить жвавою, подання давалися не тільки на сцені міського театру, але і в офіцерських зборах Фанагорійський полку. У Рязань приїжджають найбільші актори-гастролери, корифеї Малого театру. Наприкінці століття на Рязанської сцені дебютують М.М. Тарханов і Н.К. Яковлєв. 22 березня 1892 у виставі "Щасливець" В. І. Немировича-Данченко на сцені Фанагорійський полку виступав тоді ще тільки починаючий актор К. С. Станіславський, про що він докладно розповів у своїх спогадах "Моє життя в мистецтві".
Саме такий - жвавою і різноманітною - була театральне життя Рязані в кінці століття. Прекрасний акторський склад, посилений за рахунок гастролей столичних майстрів, широкий різноплановий репертуар, нарешті, добре відремонтоване, простора будівля театру робили ттеатральное мистецтво незмінно привабливим для місцевих шанувальників Мельпомени.
2. РЕПЕРТУАР ТЕАТРУ
У перші роки існування рязанського театру на його сцені панувала "комічна опера". Ставилися такі вистави як "Мельник-чаклун, обманщик і сват" Аблесимова, "Анюта" Попова, "Розана і Любимо" Миколаєва, "Сбітенщік" Княжніна. Тематика їх була нескладна, в описах сцен із сільського життя багато пасторального, наївного і ідеалізованого, сентиментально-патетичного. Але одночасно стверджується російський фольклор. Опери, при всій їх абстрактності були насичені національними російськими пісенними мотивами. На сцені-народні обряди, народна мова, прослизає реалістична побутова лінія.
Цей, на перший погляд, "несерйозний" репертуар, який, здавалося б, повинен був виключно розважати публіку, тим не менше мав прогресивний характер і об'єктивно проводив передові ідеї свого часу - ідеї антікрепостнічества. У "Розанов і любимо", наприклад, на сцену вільно проникає тема відкритого опору узаконеним порядків, вся опера насичена пафосом соціального протесту і безпосередніми враженнями автора від жорстоких моралі кріпак життя. Проте, в цілому, було б перебільшенням говорити про переважання в той період на сцені рязанського театру п'єс передового репертуару. Безумовно, що основним завданням театру на той період було прилучення глядача до театрального мистецтва через найбільш доступний, нескладний для сприйняття недосвідченої публіки матеріал - водевілі, комічні опери та інш., Що було цілком закономірно для свого часу.
Як вже зазначалося, в 1-й чверті XIX століття перші рязанська трупа розпалася, і сцену займали приїжджі артисти, але на репертуарі театру це практично не позначилося - багато в чому він продовжував зберігати свій колишній характер. З архівних джерел видно, що найчастіше на сцені ставилися п'єси розважального жанру - головним чином, опери і комедії. Так, в 1820 р. ставиться основоположник російського водевілю "Козак-віршотворець" Шаховського. У 1821 р. було поставлено знаменита, довго не сходила зі столичної та провінційної сцени "Леста. Чи Дніпровська русалка" - чарівна опера в трьох діях, де головна героїня (актриса Андрєєва) з'являлася у вигляді старої, панночки, прародительки, садівниці, мельничиха, пустельниця, селянки, молдаванки, цариці русалок та ін. Ще однією гучною постановкою став твір театрального сентименталізму "Ліза, або торжество подяки" Ільїна за повістю Карамзіна. Зауважимо, що успіх "Лізи" на прем'єрі в Московському театрі був такий великий, що публіка склала підписку, і на другий день учасники вистави отримали грошову підношення. До цього ж жанру слід віднести і ставиться на рязанської сцені п'єсу Глінки "Наталя - боярська дочка".
У цілому, репертуар театру в ці роки суттєво не відрізнявся від того, що бачив глядач столичних театрів, і був досить різноманітний. Йшли опери О.М. Верстовського "Аскольдова могила" і "Вадим", "Підступність і кохання" Шіллера, водевілі "Дочка російського актора" Григор'єва, "Павло Степанович Мочалов" Ленського та інші найкращі твори того часу.
Поряд з перерахованими творами в 1820 р. на сцені театру була поставлена перша російська національна комедія "Наталка Полтавка" Д.І. Фонвізіна, в якій, як відомо, яскраво обличались такі суспільні вади як невігластво, лінощі, сліпе поклоніння перед Заходом. З творів іноземних авторів ставилися п'єси таких маститих драматургів як Шекспір і Шерідан, що дозволяли долучити провінційну рязанську публіку до високих зразків світової культури. Зокрема, в 1820-і рр.. в "Оперному домі" йшли "Отелло" Шекспіра і "Школа лихослів'я" Шерідана. Отже, в порівнянні з початковим періодом існування, репертуар театру в 1-й чверті XIX ст. був помітно більш глибоким і змістовним.
Ще сильніше ці тенденції зросли в середині століття. У 2-й чверті XIX ст. театр виконував роль провідника передового, реалістичного мистецтва. Великою подією в театральному житті Рязані був прихід на сцену драматургії Гоголя. Про це свідчать такі факти: 18 грудня 1836 на сцені рязанського театру була поставлена його безсмертна комедія "Ревізор". Глядач побачив її в постановці професійної драматичної трупи, яка грала в тому сезоні під управлінням, як тоді казали, "утримувача театру", де роль городничого грав основоположник реалістичного мистецтва в театрі М.С. Щепкін. Враховуючи неспішні темпи життя того часу, коли рукопис "Ревізора" з цензорські дозволом на постановку треба було доставити з Москви, написати декорації, підібрати перуки і зшити костюми, слід визнати, що рязанський театр виявив у цій справі велику оперативність. Перша вистава "Ревізора" відбулося на бенефіс утримувача театру, і у виставі в головних і епізодичних ролях була зайнята вся трупа з 25 чоловік. У фондах Державного архіву Рязанської області збереглася афіша першого подання "Ревізора" у Рязані. (8, с. 61-62)
Через рік на Рязанської сцені з'явилася безсмертна поема Пушкіна "Бахчисарайський фонтан" в інсценуванні Шаховського, під назвою "Керім Гірей - кримський хан". Роль Зареми виконувала артистка Андрєєва. Дар'я Андріївна Андрєєва, чий бенефіс відзначався на цій виставі, була видною актрисою середини XIX століття. Вона довгий час служила в Рязані як провідна актриса місцевого театру.
16 лютого 1840 Рязанцев першими на провінційній сцені поставили "Гамлета" Шекспіра. Роль Гамлета виконував артист Аксаков, роль Офелії - артистка Жуковська. Лише чотири роки потому "Гамлет" був поставлений Катеринославським театром, а в 1848 році - Саратовським театром.
Не викликає сумнівів, що постановка таких фундаментальних класичних творів, як "Гамлет" Шекспіра і опери Верстовського "Аскольдова могила", свідчила про зрілість рязанського театру. Крім того, в 1846 р. на сцені театру ставилася "Одруження" Гоголя. Різноманітність репертуару 30-40-х рр.. - Від трагедій і опер, "високих комедій" російської класичної драматургії до водевілів - говорить про широту пропонованих Рязанському театру вимог з боку глядачів.
Царські влади пильно стежили за репертуаром провінційних театрів. У 1865 році по губерніях, де були театри, був розісланий на 36 сторінках список п'єс, заборонених цензурою у постановці. Серед них "Борис Годунов" Пушкіна, "Вечори на хуторі поблизу Диканьки" Гоголя, "Розмова у віршах" графині Ростопчиной, "Життя і смерть Річарда III" Шекспіра, "Одруження Фігаро" Бомарше, "Підступність і кохання" і "Розбійники" Шіллера , "Марія Тюдор" і "Рюї-Блас" Гюго, "Князь Срібний" А.К. Толстого, "Козьма Захарович Мінін" і "Не все коту масляна" Островського. (9, с. 123) Однак, незважаючи на заборони, з середини XIX століття на сцену рязанського театру вривається свіжий вітер реалістичного мистецтва - в репертуарі міцне місце займають найбільші твори драматичного мистецтва. Серед них-знаменита комедія "Ревізор" Гоголя, "Лихо з розуму" Грибоєдова, "Наталка Полтавка" Фонвізіна, "" Гамлет "Шекспіра," Фауст "Гете та заборонені цензурою" Розбійники "Шіллера.
З 60-х рр.. сценою опановує драматургія О.М. Островського. Перша його зустріч з рязанським глядачем відбулася в 1865 р. на виставі "На велелюдному місці". Журнал "Антракт" повідомляв, що прикрасою цього спектаклю був образ без суду, створений відомим провінційним актором Дурново. Останній завоював популярність виконанням однієї з провідних ролей в п'єсі "Гувернер" Дьяченко - ролі француза Доріс, де йому вдалося створити живий образ спритного ділка, прибравши до рук багатий російський будинок.
З часом п'єси О.М. Островського займають у драматургії рязанського театру все більше місце. Незмінний успіх мали спектаклі "Бідність не порок", "В чужому бенкеті похмілля", "Вовки та вівці", "Без вини винні". Особливо успішно йшла "Остання жертва" за участю видатної актриси того часу 0.0. Садовської. "Садовська в" Останній жертві ", - писав один з рецензентів того часу, - це торжество російського реалістичного мистецтва". (8, с. 108)
У наступні роки виступи відомих московських акторів на Рязанської сцені стали частим явищем. За участю М.П. Садовської. Є.М.
Садовської, Є.К. Лешковской, А.І. Южина були показані вистави "Ліс", "Таланти і шанувальники" А.Н. Островського, "Чайка" А.П. Чехова, "Дон Жуан" Мольєра, "Дмитро Донський" Озерова. У 1900 р. в Рязані з великим успіхом пройшли гастролі найбільшого російського актора Павла Миколайовича Орленева. Він виступав у ролі Гамлета, царя Федора в "Царі Федора Івановича" А.К. Толстого, в інсценуваннях "Злочину і покарання" і "Братів Карамазових" Ф.М. Достоєвського. Викликам, як зазначає "Рязанський листок" не було кінця. (6, с. 15)
Не викликає сумнівів, що висока майстерність столичних акторів, а також помітно збільшений загальний культурний рівень суспільного життя міста в цей період, сприяли зростанню вимогливості рязанської театральної публіки. У репертуарі театру все рідше зустрічаються малохудожні речі, такі, наприклад, як порожня комедія "Домашня виразка", поставлена за наполяганням антрепренера Медведнікова і для залучення публіки видається їм за твір ... Тургенєва!
До кінця 90-х рр.., Коли в країні наростала революційна обстановка, на сцені рязанського театру ставилися п'єси Г. Ібсена "Нора" і "Доктор Штокман". Звернення до них відповідало потребам демократично налаштованого глядача і робилося подією суспільного значення. У цих творах Генріх Ібсен з великою художньою силою викривав вади буржуазного суспільства і відстоював свободу людської особистості. З особливим успіхом, як повідомляла місцева преса, йшла вистава "Нора", що викликав захоплення демократично налаштованих глядачів.
Таким чином, рязанський театр у другій половині XIX століття грав все більшу роль у культурному житті міста. Його звернення до передової реалістичної драматургії виховувало глядача на кращих зразках вітчизняної та зарубіжної класики, а звернення до демократичної драматургії в кінці XIX століття сприяло поширенню серед широких верств глядачів передових ідей.
ВИСНОВОК
Підводячи підсумки всього викладеного вище, можна зробити наступні висновки. Рязанський театр впродовж кінця ХVII-ХIХ ст. пройшов великий шлях. На цьому шляху було багато негод: періодично виникали складності зі спеціальним приміщенням для вистав, через відсутність якого актори змушені були поневірятися по приватних домівках, не завжди щастило і з антрепренерами, що часом робило атмосферу в театрі не тільки не творчої, але і просто по людськи нестерпним. Однак, поряд з цими негативними явищами, було багато позитивного. Завдяки ентузіазму та ініціативи місцевих подвижників, таких як Г. Приклонського, А. Дохтуров та ін, рязанський театр не тільки існував, а й гідно суперничав навіть зі столичними театрами - і за рівнем професійної майстерності грали в ньому акторів і за якістю і різноманітності сценічного репертуару. Багато рязанські актори склали колір російського театру і згодом виступали на столичних підмостках.
За розглянутий період репертуар рязанського театру зазнав істотних змін. Якщо на початковому етапі, до 20-х рр.. XIX ст. репертуар театру мав виключно розважальну спрямованість-водевілі, комічні опери та ін., то в наступні роки драматургія стала більш змістовною і художньої - театр прилучав рязанського глядача до високих зразків вітчизняної та світової культури, будь то Гоголь, Шекспір чи Шиллер. З середини XIX ст. в Росії починається період формування реалістичного мистецтва, і рязанський театр звертається до драматургії О.М. Островського, розкриваючи численні вади суспільства і проповідуючи загальнолюдські цінності - доброту, чесність, душевну щедрість. До кінця сторіччя репертуар все більше набуває соціальне забарвлення. З приходом драматургії Чехова, Ібсена зі сцени все виразніше звучить тема очікування прийдешніх глобальних змін, покликаних усунути існуючі соціальні вади і проголосити більш досконале суспільство. У цілому, до кінця сторіччя рязанський театр стає одним з найважливіших чинників духовного розвитку рязанців, пропагує вітчизняну і зарубіжну класику, сприяє поширенню демократичних ідей.
Використана література
1. Бистрорецкій. Театр у Рязані. / / Репертуар російської та пантеон всіх європейських театрів. СПб., 1842. Кн. 6.
2. Гіляровський В.А. Обране в трьох томах. Том 1. М., 1960.
3. Данилов С.С. Нариси з історії російського драматичного театру. М.-Л., 1948.
4. Зезина М.П., Кошман Л.В., Шульгін В.С. Історія російської культури. М., 1990.
5. Історія російського дореволюційного драматичного театру. М., 1989.
6. Клімаков К.Л., Славський В. І 175 років Рязанському обласному драматичному театру. Рязань, 1963.
7. Краснобаєв Б.І. Нариси історії російської культури XVIII століття. М., 1972.
8. Повалішін А.Д. Досвід розробки матеріалів для історії рязанського губернського земства. Вип. II. Рязань, 1887.
9. Попов І.П. Нариси історії культури Рязанського краю (ХУ-ХХ ст.). Рязань, 1994.
10. Попов І.П., Степанова Є.С., Тарабрін Є.Г., Фулінь Ю.В. Два століття рязанської історії. Рязань, 1991.
11. Сахарова Т.І. Будівля драматичного театру ... / / Матеріали зводу пам'яток історії та культури РРФСР. Рязанська область. М., 1980.
12. Снєгірьова Н.О. Рязанський театр в середині XIX століття / / Рязанська енциклопедія. Довідкові матеріали. Том 14. Рязань, 1994.
Рязанський гімназист тих років І.І. Янжул, що бачив Олдріджа на Рязанської сцені, писав, що його гра "надала безсумнівно надзвичайний корисний вплив на все моє життя", перш за все тому, що ввела і притому дуже рано "в область почуття у вигляді чудових драм Шекспіра і зробила мене їх шанувальником. Для мене відкрився новий світ, що раніше незнайомий; я вперше почав вдумуватися і вдивлятися у людські стосунки, до яких насамперед ставився несвідомо, як дитина: потім Олдрідж, за що я повинен бути йому вічно вдячний, вивчив мене дуже рано, краще за всіх моїх офіційних наставників силою свого таланту і враження, іноземної мови і до того ж такого важливого, як англійська, і зробив його моїм улюбленим мовою ". (8, с. 105)
Цей яскравий період в історії рязанського театру був, проте, нетривалим По закінченні трьох років Нємцов передав справи своєму товаришеві по дирекції, правителю справ губернатора Є.М. Бернарду, який незабаром здав театр третій особі. Театральне будівля була згодом знесено, і через відсутність спеціального приміщення до 60-х рр.. театр в Рязані перестав діяти. Відомо, що в другій чверті XIX століття уявлення давалися в приватних будинках, а потім зовсім припинилися. Це не могло тривати довго, оскільки театр міцно увійшов у культурне життя міста. З документів рязанського архіву ми дізнаємося, що спеціальна комісія з влаштування театру, яка почала роботу 15 березня 1860 року, вже 21 березня того ж року "розпланувала місце під будівництво театру і приступила до виробництва земляних робіт". (9, с. 123) Споруда театру почалася на Соборній площі, спостереження за роботами в технічному відношенні були покладені на архітектора Сергія Олександровича Щоткіна. Мабуть, він був і автором проекту цієї споруди.
У 1860-1862 році театр був побудований за рахунок коштів, пожертвуваних відкупниками. Нова будівля було набагато просторіше колишніх приміщень, зал для глядачів напівциркульною форми був розрахований на 500 місць. (11, с. 40) Його споруда обійшлася в 30 тисяч рублів. Восени 1862 року в новій будівлі театру стали даватися подання. Помітне місце на сцені театру зайняла драматургія Островського. У 1866-1867 рр.. в трупу театру увійшли вже відомі Рязанському глядачеві актори - чоловік і дружина Дурново, молодий талановитий актор Погодін, що грала перші ролі актриса Волкова і запам'ятовується в комічних ролях актриса Кравченко.
Діяльність рязанського театру в новій будівлі виявилася нетривалою: в ніч з 27 на 28 листопада 1867 будівля театру згоріла, залишилися, як свідчать документи, лише "стіни і горіле залізо". Незабаром почалися роботи по його відновленню. Комісія, створена з цією метою, констатувала: "Рязанський міський театр представляє собою єдина розвага для публіки, і тому, коли він був винищений пожежею, більшість місцевого суспільства висловило найпалкіше бажання якнайшвидшого його відновлення". (8, с. 106) Відновлення йшло за рахунок коштів, отриманих від страховки (близько 8 тисяч рублів) і пожертвувань приватних осіб. Але коли в лютому 1871 р. комісія стала приймати відновлене будівлю театру, то виявилося, що ложі побудовані неправильно, галерея хитається, а стеля загрожує обвалом. До літа 1871 театр був в основному відновлений, а в квітні 1872 р. здано в оренду на 9 років утримувачу калузького театру В. Вороніну.
В.А. Гіляровський, прибувши до Рязані під час подорожі по Русі і влаштувавшись тут у зимовий сезон 1874-1875 рр.. помічником режисера, так описує трупу рязанського театру: "Славетні в ній були люди, серед них були й великі популярності, як, наприклад, Н. П. Кірєєв, його дружина" гран-дам "Є. М. Ніколаєва-Кривський, актор- поет М. С. Стружкін, а нерідко заїжджали гастролери зі столиць ". І далі: "Збори були непогані, трупа хороша, і всі товариші милі люди, крім хіба антрепренера Вороніна, грубого і зухвалого людини". Останньому він дає таку характеристику: "Він був здоровенний, пузатий і вусатий, з кучерявим волоссям, з обличчям кольору мулата і солдафонською прийомами. Колишній солдат, потім театральний буфетник і, нарешті, антрепренер". (6, с. 13)
Великих артистів Воронін тримав у руках, як пише Гіляровський, "завдяки самому звірячому контрактом, який я коли небудь бачив. У контракті було 66 пунктів". Ось деякі з них. Пункт 36-й: "Артисти зобов'язані голити вуса, бороду і бакенбарди". Пункт 62-й: Артисти не мають право без письмового дозволу виїжджати з міста. Відлучаючись від своєї квартири, зобов'язані залишати свою адресу, де їх можна знайти ". Пункт 66:" Підприємцю надається право припинити дію цього договору без відповідальності, коли ознаки вагітності артистки стануть помітними ". (8, с. 107) Весь контракт був сплетінням юридичних хитрувань, що віддають актора в руки антрепренера без будь-якої відповідальності з його боку. Все ж Воронін іноді натрапляв на опір, зустрічаючи гідну відповідь своєму всевладдю. Так, талановитий, дотепний і бешкетний декоратор театру Адам Павлович Нікітін-Фабіанський довго зносив мовчазно Воронінський зухвалість, але в Врешті-решт жорстоко помстився йому.
У театрі давали п'єсу "Орфей у пеклі". На бенефіс Вороніна зібралася майже вся адміністрація міста на чолі з губернатором. Збір був повний. Перед самим початком акту Фабіанський з фарбами та пензлем крутився у декорацій і кидав нашвидку штрихи, ніхто не звертав на нього уваги. А коли піднялася залізна завіса, і залу постала чудова декорація пекла, театр загудів, і пролунали шалені оплески. "Публіка побачила двох губернаторів, - пише Гіляровський, - одного в ложі, а іншого (з такими ж точно баками) засідав на декорації на троні Вельзевула ... як живого! Рудий, з роздвоєною бородою поліцмейстер кипить в котлі, а величезний кучерявий дьяволіще , живий портрет Вороніна, підкладає під котел дрова. Наступного котлі - благовидний міський голова, а навколо Вельзевула чиновний і вельможний персонаж міста ... Скінчилося це величезним скандалом. Губернатор наказав заарештувати декоратора, але його не знайшли, а вранці дізналися, що він з початку вистави покотив з міста "(2, с. 382-383).
Незважаючи на обмеження цензури, театр широко використовує класичні твори російської та західноєвропейської літератури. У 1883 році на його сцені трупа Самаріна ставить "Одруження" Гоголя і "Гамлет" Шекспіра. Останній йшов з величезним успіхом, який забезпечив відомий трагік Іванов-Козельський у головній ролі.
Успіхи театру, мабуть, чергувалися з його "чорними днями". У спогадах М. П. Чехова ми знаходимо розповідь про те, як приїхали в Рязань на якийсь судовий процес Ф.Н. Плевако та А.Я. Ліпскеров, відправившись у театр, побачили до свого засмучення на касі оголошення, що через негоди спектакль скасовується. Плевако, просунувши голову у віконце каси, запитав, чи не може сьогодні відбутися спектакль? Але йому відповіли, що з нагоди негоди не продали ще ні одного квитка. Він же, дізнавшись, що повний збір складає 458 рублів 50 копійок, поліз у товстий гаманець, дістав гроші й простягнув касирці, заплативши за всі квитки.
Через деякий час вистава почалась. Всі перша дія пройшло при зовсім порожньому залі для глядачів. Друге теж. Актори стали приходити в подив, кому ж цікаво грати для порожнього простору. Приїжджих гостей не було ніде: ні в ложах, ні в партері. Як раптом, на їхнє здивування, з самої останньої лавочки гальорки почулися оплески і крики "браво". Це аплодували Плевако та Ліпскеров. (8, с. 109)
Мабуть, обставини, пов'язані з малими зборами, призвели до того, що в 1885 році місцеві влади на досить тривалий термін - до 1893 року - віддали будівлю театру під склад для зберігання сухарів і амуніції солдатів. Лише 17 грудня 1893 театр відновив свою діяльність. Московський журнал "Артист" помістив у своїй жовтневої книжці таке повідомлення з Рязані: "Багато років будівля нашого міського, колись дуже хорошого, театру перебувало у занедбаному вигляді ... але раптом з'явився пан Хржановський (артист Варшавських театрів, балетмейстер) з доброчинною думкою відновити рязанський театр ... Хржановського вдалося зняти у міста на 12 років без будь-якої плати, але з умовою відремонтувати на свій лад театральну будівлю ... " Рязанський кореспондент повідомив далі, що Хржановський "передбачає давати драму, оперу, оперету та балет", називає склад трупи. У неї входили драматичні актори Некрасова, Трояновська, Зініна, Трубецька, Златопільська, Самарін, Житов, Мартинов, Боровський та інші, "крім того, хор із 24 осіб, оркестр з 18 музикантів і балет у 6 пар" (8, с. 109 -110)
17 грудня 1893 дали перший спектакль "Горе-безталання" В. Крилова, який поставила трупа Хржановського і Самаріна, а 19 грудня був показаний "Ревізор" Гоголя. Він пройшов при переповненому залі. Роль городничого виконував Боровський, чудово зіграв Осипа актор Мартинов, в ролі Хлестакова виступив керівник трупи Самарін. У ці дні в "Рязанському листку" можна було прочитати: "Театр знову ожив, воскрес, широко розчинив свої двері, з променистою усмішкою гостинній впустив різношерсту строкатий натовп охочих насолодитися мистецтвом. Хто винуватець відродження? Хто, струсивши пелену забуття, відчинив замкнені багато років двері? Хржановський ". (9, с. 126)
Театральне життя міста наприкінці століття була досить жвавою, подання давалися не тільки на сцені міського театру, але і в офіцерських зборах Фанагорійський полку. У Рязань приїжджають найбільші актори-гастролери, корифеї Малого театру. Наприкінці століття на Рязанської сцені дебютують М.М. Тарханов і Н.К. Яковлєв. 22 березня 1892 у виставі "Щасливець" В. І. Немировича-Данченко на сцені Фанагорійський полку виступав тоді ще тільки починаючий актор К. С. Станіславський, про що він докладно розповів у своїх спогадах "Моє життя в мистецтві".
Саме такий - жвавою і різноманітною - була театральне життя Рязані в кінці століття. Прекрасний акторський склад, посилений за рахунок гастролей столичних майстрів, широкий різноплановий репертуар, нарешті, добре відремонтоване, простора будівля театру робили ттеатральное мистецтво незмінно привабливим для місцевих шанувальників Мельпомени.
2. РЕПЕРТУАР ТЕАТРУ
У перші роки існування рязанського театру на його сцені панувала "комічна опера". Ставилися такі вистави як "Мельник-чаклун, обманщик і сват" Аблесимова, "Анюта" Попова, "Розана і Любимо" Миколаєва, "Сбітенщік" Княжніна. Тематика їх була нескладна, в описах сцен із сільського життя багато пасторального, наївного і ідеалізованого, сентиментально-патетичного. Але одночасно стверджується російський фольклор. Опери, при всій їх абстрактності були насичені національними російськими пісенними мотивами. На сцені-народні обряди, народна мова, прослизає реалістична побутова лінія.
Цей, на перший погляд, "несерйозний" репертуар, який, здавалося б, повинен був виключно розважати публіку, тим не менше мав прогресивний характер і об'єктивно проводив передові ідеї свого часу - ідеї антікрепостнічества. У "Розанов і любимо", наприклад, на сцену вільно проникає тема відкритого опору узаконеним порядків, вся опера насичена пафосом соціального протесту і безпосередніми враженнями автора від жорстоких моралі кріпак життя. Проте, в цілому, було б перебільшенням говорити про переважання в той період на сцені рязанського театру п'єс передового репертуару. Безумовно, що основним завданням театру на той період було прилучення глядача до театрального мистецтва через найбільш доступний, нескладний для сприйняття недосвідченої публіки матеріал - водевілі, комічні опери та інш., Що було цілком закономірно для свого часу.
Як вже зазначалося, в 1-й чверті XIX століття перші рязанська трупа розпалася, і сцену займали приїжджі артисти, але на репертуарі театру це практично не позначилося - багато в чому він продовжував зберігати свій колишній характер. З архівних джерел видно, що найчастіше на сцені ставилися п'єси розважального жанру - головним чином, опери і комедії. Так, в 1820 р. ставиться основоположник російського водевілю "Козак-віршотворець" Шаховського. У 1821 р. було поставлено знаменита, довго не сходила зі столичної та провінційної сцени "Леста. Чи Дніпровська русалка" - чарівна опера в трьох діях, де головна героїня (актриса Андрєєва) з'являлася у вигляді старої, панночки, прародительки, садівниці, мельничиха, пустельниця, селянки, молдаванки, цариці русалок та ін. Ще однією гучною постановкою став твір театрального сентименталізму "Ліза, або торжество подяки" Ільїна за повістю Карамзіна. Зауважимо, що успіх "Лізи" на прем'єрі в Московському театрі був такий великий, що публіка склала підписку, і на другий день учасники вистави отримали грошову підношення. До цього ж жанру слід віднести і ставиться на рязанської сцені п'єсу Глінки "Наталя - боярська дочка".
У цілому, репертуар театру в ці роки суттєво не відрізнявся від того, що бачив глядач столичних театрів, і був досить різноманітний. Йшли опери О.М. Верстовського "Аскольдова могила" і "Вадим", "Підступність і кохання" Шіллера, водевілі "Дочка російського актора" Григор'єва, "Павло Степанович Мочалов" Ленського та інші найкращі твори того часу.
Поряд з перерахованими творами в 1820 р. на сцені театру була поставлена перша російська національна комедія "Наталка Полтавка" Д.І. Фонвізіна, в якій, як відомо, яскраво обличались такі суспільні вади як невігластво, лінощі, сліпе поклоніння перед Заходом. З творів іноземних авторів ставилися п'єси таких маститих драматургів як Шекспір і Шерідан, що дозволяли долучити провінційну рязанську публіку до високих зразків світової культури. Зокрема, в 1820-і рр.. в "Оперному домі" йшли "Отелло" Шекспіра і "Школа лихослів'я" Шерідана. Отже, в порівнянні з початковим періодом існування, репертуар театру в 1-й чверті XIX ст. був помітно більш глибоким і змістовним.
Ще сильніше ці тенденції зросли в середині століття. У 2-й чверті XIX ст. театр виконував роль провідника передового, реалістичного мистецтва. Великою подією в театральному житті Рязані був прихід на сцену драматургії Гоголя. Про це свідчать такі факти: 18 грудня 1836 на сцені рязанського театру була поставлена його безсмертна комедія "Ревізор". Глядач побачив її в постановці професійної драматичної трупи, яка грала в тому сезоні під управлінням, як тоді казали, "утримувача театру", де роль городничого грав основоположник реалістичного мистецтва в театрі М.С. Щепкін. Враховуючи неспішні темпи життя того часу, коли рукопис "Ревізора" з цензорські дозволом на постановку треба було доставити з Москви, написати декорації, підібрати перуки і зшити костюми, слід визнати, що рязанський театр виявив у цій справі велику оперативність. Перша вистава "Ревізора" відбулося на бенефіс утримувача театру, і у виставі в головних і епізодичних ролях була зайнята вся трупа з 25 чоловік. У фондах Державного архіву Рязанської області збереглася афіша першого подання "Ревізора" у Рязані. (8, с. 61-62)
Через рік на Рязанської сцені з'явилася безсмертна поема Пушкіна "Бахчисарайський фонтан" в інсценуванні Шаховського, під назвою "Керім Гірей - кримський хан". Роль Зареми виконувала артистка Андрєєва. Дар'я Андріївна Андрєєва, чий бенефіс відзначався на цій виставі, була видною актрисою середини XIX століття. Вона довгий час служила в Рязані як провідна актриса місцевого театру.
16 лютого 1840 Рязанцев першими на провінційній сцені поставили "Гамлета" Шекспіра. Роль Гамлета виконував артист Аксаков, роль Офелії - артистка Жуковська. Лише чотири роки потому "Гамлет" був поставлений Катеринославським театром, а в 1848 році - Саратовським театром.
Не викликає сумнівів, що постановка таких фундаментальних класичних творів, як "Гамлет" Шекспіра і опери Верстовського "Аскольдова могила", свідчила про зрілість рязанського театру. Крім того, в 1846 р. на сцені театру ставилася "Одруження" Гоголя. Різноманітність репертуару 30-40-х рр.. - Від трагедій і опер, "високих комедій" російської класичної драматургії до водевілів - говорить про широту пропонованих Рязанському театру вимог з боку глядачів.
Царські влади пильно стежили за репертуаром провінційних театрів. У 1865 році по губерніях, де були театри, був розісланий на 36 сторінках список п'єс, заборонених цензурою у постановці. Серед них "Борис Годунов" Пушкіна, "Вечори на хуторі поблизу Диканьки" Гоголя, "Розмова у віршах" графині Ростопчиной, "Життя і смерть Річарда III" Шекспіра, "Одруження Фігаро" Бомарше, "Підступність і кохання" і "Розбійники" Шіллера , "Марія Тюдор" і "Рюї-Блас" Гюго, "Князь Срібний" А.К. Толстого, "Козьма Захарович Мінін" і "Не все коту масляна" Островського. (9, с. 123) Однак, незважаючи на заборони, з середини XIX століття на сцену рязанського театру вривається свіжий вітер реалістичного мистецтва - в репертуарі міцне місце займають найбільші твори драматичного мистецтва. Серед них-знаменита комедія "Ревізор" Гоголя, "Лихо з розуму" Грибоєдова, "Наталка Полтавка" Фонвізіна, "" Гамлет "Шекспіра," Фауст "Гете та заборонені цензурою" Розбійники "Шіллера.
З 60-х рр.. сценою опановує драматургія О.М. Островського. Перша його зустріч з рязанським глядачем відбулася в 1865 р. на виставі "На велелюдному місці". Журнал "Антракт" повідомляв, що прикрасою цього спектаклю був образ без суду, створений відомим провінційним актором Дурново. Останній завоював популярність виконанням однієї з провідних ролей в п'єсі "Гувернер" Дьяченко - ролі француза Доріс, де йому вдалося створити живий образ спритного ділка, прибравши до рук багатий російський будинок.
З часом п'єси О.М. Островського займають у драматургії рязанського театру все більше місце. Незмінний успіх мали спектаклі "Бідність не порок", "В чужому бенкеті похмілля", "Вовки та вівці", "Без вини винні". Особливо успішно йшла "Остання жертва" за участю видатної актриси того часу 0.0. Садовської. "Садовська в" Останній жертві ", - писав один з рецензентів того часу, - це торжество російського реалістичного мистецтва". (8, с. 108)
У наступні роки виступи відомих московських акторів на Рязанської сцені стали частим явищем. За участю М.П. Садовської. Є.М.
Садовської, Є.К. Лешковской, А.І. Южина були показані вистави "Ліс", "Таланти і шанувальники" А.Н. Островського, "Чайка" А.П. Чехова, "Дон Жуан" Мольєра, "Дмитро Донський" Озерова. У 1900 р. в Рязані з великим успіхом пройшли гастролі найбільшого російського актора Павла Миколайовича Орленева. Він виступав у ролі Гамлета, царя Федора в "Царі Федора Івановича" А.К. Толстого, в інсценуваннях "Злочину і покарання" і "Братів Карамазових" Ф.М. Достоєвського. Викликам, як зазначає "Рязанський листок" не було кінця. (6, с. 15)
Не викликає сумнівів, що висока майстерність столичних акторів, а також помітно збільшений загальний культурний рівень суспільного життя міста в цей період, сприяли зростанню вимогливості рязанської театральної публіки. У репертуарі театру все рідше зустрічаються малохудожні речі, такі, наприклад, як порожня комедія "Домашня виразка", поставлена за наполяганням антрепренера Медведнікова і для залучення публіки видається їм за твір ... Тургенєва!
До кінця 90-х рр.., Коли в країні наростала революційна обстановка, на сцені рязанського театру ставилися п'єси Г. Ібсена "Нора" і "Доктор Штокман". Звернення до них відповідало потребам демократично налаштованого глядача і робилося подією суспільного значення. У цих творах Генріх Ібсен з великою художньою силою викривав вади буржуазного суспільства і відстоював свободу людської особистості. З особливим успіхом, як повідомляла місцева преса, йшла вистава "Нора", що викликав захоплення демократично налаштованих глядачів.
Таким чином, рязанський театр у другій половині XIX століття грав все більшу роль у культурному житті міста. Його звернення до передової реалістичної драматургії виховувало глядача на кращих зразках вітчизняної та зарубіжної класики, а звернення до демократичної драматургії в кінці XIX століття сприяло поширенню серед широких верств глядачів передових ідей.
ВИСНОВОК
Підводячи підсумки всього викладеного вище, можна зробити наступні висновки. Рязанський театр впродовж кінця ХVII-ХIХ ст. пройшов великий шлях. На цьому шляху було багато негод: періодично виникали складності зі спеціальним приміщенням для вистав, через відсутність якого актори змушені були поневірятися по приватних домівках, не завжди щастило і з антрепренерами, що часом робило атмосферу в театрі не тільки не творчої, але і просто по людськи нестерпним. Однак, поряд з цими негативними явищами, було багато позитивного. Завдяки ентузіазму та ініціативи місцевих подвижників, таких як Г. Приклонського, А. Дохтуров та ін, рязанський театр не тільки існував, а й гідно суперничав навіть зі столичними театрами - і за рівнем професійної майстерності грали в ньому акторів і за якістю і різноманітності сценічного репертуару. Багато рязанські актори склали колір російського театру і згодом виступали на столичних підмостках.
За розглянутий період репертуар рязанського театру зазнав істотних змін. Якщо на початковому етапі, до 20-х рр.. XIX ст. репертуар театру мав виключно розважальну спрямованість-водевілі, комічні опери та ін., то в наступні роки драматургія стала більш змістовною і художньої - театр прилучав рязанського глядача до високих зразків вітчизняної та світової культури, будь то Гоголь, Шекспір чи Шиллер. З середини XIX ст. в Росії починається період формування реалістичного мистецтва, і рязанський театр звертається до драматургії О.М. Островського, розкриваючи численні вади суспільства і проповідуючи загальнолюдські цінності - доброту, чесність, душевну щедрість. До кінця сторіччя репертуар все більше набуває соціальне забарвлення. З приходом драматургії Чехова, Ібсена зі сцени все виразніше звучить тема очікування прийдешніх глобальних змін, покликаних усунути існуючі соціальні вади і проголосити більш досконале суспільство. У цілому, до кінця сторіччя рязанський театр стає одним з найважливіших чинників духовного розвитку рязанців, пропагує вітчизняну і зарубіжну класику, сприяє поширенню демократичних ідей.
Використана література
1. Бистрорецкій. Театр у Рязані. / / Репертуар російської та пантеон всіх європейських театрів. СПб., 1842. Кн. 6.
2. Гіляровський В.А. Обране в трьох томах. Том 1. М., 1960.
3. Данилов С.С. Нариси з історії російського драматичного театру. М.-Л., 1948.
4. Зезина М.П., Кошман Л.В., Шульгін В.С. Історія російської культури. М., 1990.
5. Історія російського дореволюційного драматичного театру. М., 1989.
6. Клімаков К.Л., Славський В. І 175 років Рязанському обласному драматичному театру. Рязань, 1963.
7. Краснобаєв Б.І. Нариси історії російської культури XVIII століття. М., 1972.
8. Повалішін А.Д. Досвід розробки матеріалів для історії рязанського губернського земства. Вип. II. Рязань, 1887.
9. Попов І.П. Нариси історії культури Рязанського краю (ХУ-ХХ ст.). Рязань, 1994.
10. Попов І.П., Степанова Є.С., Тарабрін Є.Г., Фулінь Ю.В. Два століття рязанської історії. Рязань, 1991.
11. Сахарова Т.І. Будівля драматичного театру ... / / Матеріали зводу пам'яток історії та культури РРФСР. Рязанська область. М., 1980.
12. Снєгірьова Н.О. Рязанський театр в середині XIX століття / / Рязанська енциклопедія. Довідкові матеріали. Том 14. Рязань, 1994.