Міністерство освіти Російської Федерації
Департамент освіти Пермської області
ГОУ СПО Пермське педагогічне училище № 3
Курсова робота
Можливості розвитку елементарних здібностей в умовах роботи в класах корекційно-розвиваючого навчання
Перм 2005р.
ВСТУП
В різноманітні людської діяльності (трудової, обрядової виховної, лікувальної) була помічена виняткова сила, з якою музика впливає на душевний світ людини, на об'єднання і згуртування людей, виховання їх моральних та духовних якостей. Це і зробило музику незмінною супутницею людини протягом всієї історії цивілізації.
Естетичне виховання дітей, формування їх духовного обличчя є найважливішим завданням виховання підліткового покоління.
Вміти сприймати, розуміти, відчувати красу навколишнього світу, самому брати посильну участь у створенні прекрасного в суспільному житті, в праці, в побуті, у відносинах людей - всі ці якості не з'являються самі собою їх необхідно виховувати, систематично розвивати.
Мистецтво, і зокрема музика як одне з найбільш доступних і поширених його форм, надає глибоке естетичний вплив на людину. За допомогою музики можна передавати цілу гаму почуттів і настроїв. Музика здатна виразно і яскраво відобразити явища дійсності. Впливаючи на учнів художніми образами, вона збагачує їх вміння глибоко й емоційно сприймати навколишній, розширює їхній життєвий досвід.
Метою уроків співу і музики є виховання естетичних почуттів учнів, формування в них елементів музичної культури.
Заняття співом та музикою в допоміжній школі мають і специфічне завдання корекції недоліків пізнавальної діяльності дітей та їх емоційно-вольової сфери.
На уроках співу і музики в учнів виробляються почуття відповідальності за спільну справу, розуміння ролі колективної праці, дисциплінованість, товариське довіру, впевненість у своїх силах. Це дуже важливо, так як розумово відсталі діти часто бувають замкнутими, нетовариськими, у багатьох з них мало розвинені вміння і навички колективної діяльності.
Для успішного вирішення завдань музичного виховання учнів необхідно, щоб вчитель музики вів свою роботу в контакті з логопедом і шкільним лікарем - психоневрологом.
У школярів молодших класів допоміжної школи спостерігаються такі анатомо-фізіологічні особливості голосу: нестійкість, млявість або, навпаки, крикливість. Завдання вчителя - вирівняти загальне звучання голосів в учнів, не дозволяти учням формувати звук і тим самим свій голос.
У класі, де проводиться урок співу або музики, не слід розвішувати зайвих картинок і плакатів, що відволікають увагу учнів.
Основою музичного виховання учнів є хоровий спів як найбільш активний спосіб розвитку їх музичних здібностей.
Навчальний матеріал дається в обмеженій кількості і ускладнюється поступово.
Характерною особливістю учнів допоміжних шкіл є недостатньо розвинений співочий діапазон, що обумовлюється більш пізнім розвитком мови дітей. Особливістю аномальних дітей молодших класів є наявність дефектів у прослуховуванні, а також відсутність достатнього словникового запасу, що заважає їм зрозуміти і засвоїти зміст тексту.
Невід'ємною частиною кожного уроку має бути слухання музики, що сприяє розширенню музичного кругозору учнів і виховує і них музичний смак.
Діти із затримкою психічного розвитку слухають, розуміють і сприймають музичні твори, більш складні за своїм змістом та емоційним забарвленням, ніж ті, які вони виконують. Тому слухання музики має велике значення в корекційно-розвиваючої роботи з цими дітьми.
Величезне пізнавальне значення на уроках співу та музики має застосування наочного матеріалу, різноманітних навчальних посібників, технічних засобів. Досвід кращих педагогів говорить про те, що необхідно до кожної пісні, до кожного прослуханому твору підбирати ілюстративний матеріал. Слухання радіо, посвята кіно, перегляд телепередач - все це повинно служити разом з уроками співів та музики єдиної мети: музичного виховання учнів.
У кожній школі треба організувати хоровий гурток, періодично проводити з учнями музичні бесіди, які не тільки сприяють загальному музичному розвитку дітей, а й допомагають вирішувати корекційні завдання допоміжної школи.
Проблема: за допомогою, яких видів діяльності можна розвивати елементарні здібності.
Об'єкт: розвиток.
Предмет: розвиток елементарних здібностей.
Мета: вивчити і обгрунтувати передовий науковий досвід та літературні рекомендації з даної проблеми.
Завдання: - вивчити проблему розвитку елементарних здібностей в науковій літературі;
- Дати поняття і сутність елементарних здібностей (розкрити сутність);
- Вивчити практику щодо розвитку елементарних здібностей, описати методику.
Структура роботи: курсова робота складається з вступу, 2 розділів, висновків, списку літератури, додатки.
РОЗДІЛ I НАУКОВО-ПЕДАГОГІЧНИЙ ПІДХІД ДО РОЗВИТКУ ЕЛЕМЕНТАРНИХ ЗДІБНОСТЕЙ
1.1. МУЗИКА В ЖИТТІ ДІТЕЙ
Музика - це чудовий витвір людського розуму і серця. Музика зміцнює і поглиблює почуття дітей, западає в душу з дитинства, залишається потім на все життя. Кожна дитина повинна стикатися з музичним мистецтвом, вивчати і знати музику. Музика відкриває дітям світ прекрасного. Музика прикрашає наш побут, наше життя, робить життя дітей нарядно, веселіше, святковіше. Музика допомагає дітям побачити і зрозуміти багатий різноманітний світ. Музика може намалювати картину природи, висловити почуття і переживання людей.
Музика радує дітей, створює бадьорий настрій, змушує сумувати, переживати, розвиває почуття краси, направляє на добрі справи. «Прекрасне спонукає добре», - говорив композитор Д. Б. Кобалевський. А Н. К. Крупська писала: «враження дитинства залишають слід на все життя», Музика володіє величезною силою впливу на слухача, викликаючи в ньому різні почуття переживання і уявлення. Музика володіє духовним світом людини. Музика - наш хороший друг. З нею приємніше помріяти. Музичне виховання сприяє:
1. розвитку емоцій;
2. розвитку мовлення;
3. розвитку рухів;
4. збагаченню самостійністю гри і діяльності дітей.
Видатний письменник нашого часу А. М. Горький, дуже глибоко відчувала красу і силу музики, говорив: «Коли слухаєш музику, то забуваєш - день на землі чи ніч, хлопчисько я чи вже старий, забуваєш все ...».
«Дитинство не можливе без музики, як не можливо без гри, біс казки», - говорив видатний педагог В. О. Сухомлинський. Нехай усі діти живуть у світі музики, а це значить отримують багато позитивних емоцій і будуть здоровими і добрими людьми. «Музичне виховання - це не виховання музиканта, а, перш за все, виховання ЛЮДИНИ», говорив композитор Д. Б. Кобалевський.
1.2 ПРО ВПЛИВ МУЗИКИ на психіку дитини
«Не будь-яка музика годиться для кожної людини»
Гіппократ.
Музика надає велике психотерапевтичний вплив на організм дитини. У наші дні дитини оточує музика, різна за якістю та ступеня доступності, вона звучить по радіо і телебаченню, в кіно. Таке музичне оточення вимагає суворого контролю з боку музикантів - педагогів, покликаних захистити хворих дітей від шкідливого звучання, а, отже, і від травмування.
Часто розуміється під шкідливої музикою? Це музика насичена шумовими і ритмічними ефектами збудливої дії, надривна, меланхолійна і слізна. Зі сказаного не випливає, що пропонують слухати тільки класичну і серйозну музику. Хороша розважальна музика, спокійна, мелодійна, доступна дитячому розумінню, може справити позитивний вплив на психіку хворої дитини.
На уроках музики необхідно користуватися режимом щадним і охороняє нервову систему учнів, уникаючи їх стомлення і перевтоми, яке веде до перенапруження.
Добре відомо, що під впливом музики змінюються всі фізіологічні показники роботи організму. Залежно від характеру та кількості музика може надати гарне і погане вплив на організм людини.
До методів охорони нервової системи дітей з затримкою психічного розвитку відноситься і боротьба з шумом у класах корекції. Встановлено, що шум діє не тільки на органи слуху. Під руйнівним впливом шуму підвищується кров'яний тиск, розвивається захворювання серця. Шуми надають згубний вплив на весь організм хворої дитини, знижуючи увагу, прискорюючи настання стомлення, змінюючи швидкість дихання і пульсу, порушуючи обмін речовин.
У класах корекції не повинно бути гучних ігор, галасливих і затяжних репетицій до дитячих свят, які повинні бути суворо регламентовані в часі й продумані щодо програми. Слід уникати організації шумових оркестрів з переважанням ударних інструментів.
Боротьба з шумом - це боротьба за збереження здоров'я дитини з затримкою психічного розвитку.
1.3 ОСОБЛИВОСТІ ДІТЕЙ із затримкою психічного розвитку
Затримка психічного розвитку - це порушення нормального темпу психічного розвитку, в результаті чого дитина, яка досягла шкільного віку, продовжує залишатися в колі дошкільних, ігрових інтересів. При затримці психічного розвитку діти не можуть включитися в шкільну діяльність, сприймати шкільні завдання виконувати їх. Вони ведуть себе в класі так само, як в обстановці гри в групі дитячого саду або сім'ї.
Проблема неуспішності певної частини учнів початкової масової загальноосвітньої школи давно привернула до себе увагу педагогів, психологів, медиків.
Діти із затримкою психічного розвитку характеризуються порушеннями психічної діяльності, особливо чітко виявляються в сфері пізнавальних процесів. Спеціальне навчання, спрямоване на розвиток дітей із затримкою психічного розвитку, передбачає в першу чергу формування у них вищих психічних процесів, особливо мислення, а також передбачає вдосконалення емоційно-вольової сфери, яка відіграє велику роль в засвоєнні знань, умінь, навичок, у встановленні контактів з однокласниками і в соціальній адаптації учня в школі та поза нею.
Навчання дітей із затримкою психічного розвитку більшою мірою спирається на процеси пам'яті, які мають багато своєрідні особливості: обсяг запам'ятовування матеріалу менше, ніж у нормально розвиваються однолітків. При навчанні таких дітей слід використовувати більше наочного матеріалу і часто змінювати вид діяльності на уроці. Особливий акцент робиться на активізації методів і форм навчально-виховного процесу, завданням якого є формування в учнів позитивної і стійкої мотивації до навчальної діяльності. Подібна мотивація спонукала б школярів до систематичної навчальної роботи, сприяла б розвитку пізнавальної активності, при високому рівні якої учні виходять на самовиховання, саморозвиток і самовдосконалення.
Обстеження та спостереження за станом музичним розвитком дітей із затримкою психічного розвитку показують, що спів і музика можуть надати великий вплив на фізичний, інтелектуальний і музичний розвиток дітей.
У процесі обстеження музичних можливостей і особливостей дітей із затримкою психічного розвитку було встановлено наступне:
1) часто діти із затримкою психічного розвитку мають хороші музично-співочі та мовні дані;
2) у процесі навчання діти із затримкою психічного розвитку добре розвиваються і до закінчення школи досягають значних успіхів у співі і музиці;
3) особливості пізнавальної діяльності та емоційно-вольової сфери дітей із затримкою психічного розвитку потребують від вчителя великого методичної майстерності, індивідуального підходу до учнів, значною деталізації навчального матеріалу на уроці, широкого застосування наочності і частого повторення досліджуваного словесного і наочного матеріалу.
1.4 СПРОМОЖНОСТІ як психологічний феномен
Аналіз проблеми розвитку здібностей багато в чому буде визначатися тим змістом, який ми будемо вкладати в це поняття.
У тлумачному словнику В. Даля «здатний» визначається, як «придатний до чого-небудь або схильний, спритний, придатний, угодний». Поряд зі «здібним» використовуються поняття «способлівий» і «способляться». Способлівий людина характеризується як спритний, виверткий, що вміє спосіб, а способляться, у свою чергу, розуміється як уміння впоратися, впоратися, залагодити справу. Здатний тут фактично розуміється як уміла. Таким чином, поняття «здатний" визначається через співвідношення з успіхами в діяльності.
Говорячи про здібності, підкреслюють можливість людини щось робити.
Іноді здібності вважають вродженими, «даними від природи». Проте науковий аналіз показує, що вродженими можуть бути лише задатки, а здібності є результатом розвитку задатків.
Відзначимо слова Б. Л. Яворського, який висловив саме таку точку зору на проблему музично-інструментальних здібностей. «Моторне, слух, ритм, - говорив він, немов читаючи сучасні психологічні праці, - тільки лише властивості. Здібності ж - це можливість на основі праці культивувати ці властивості, розвивати їх ». Вказуючи на локальний характер окремих властивостей, Яворський здібності пов'язував зі всією особистістю музиканта, з її культурою в цілому.
Існував і ряд інших положень сучасних психологічних здібностей. Так І. С. Якімская підкреслює: «Оскільки структура будь-який здібності складна і багатогранна, не всі її складові, що мають різну природу, розвиваються одночасно і однаково. Отже, «своєрідна ієрархія цих структур, наявність багатих компенсаторних механізмів» визначають у кожному окремому випадку зміст здібності та шляхи її формування ».
Розвиток кожної з здібностей обумовлено спеціальними задатками і вимагає формування адекватних функціональних систем, що має бути осмислено в теорії, і враховано практикою.
У дітей із затримкою психічного розвитку необхідно розвивати здібності:
- Емоційно сприймати музику при слуханні її, співі, дитячому музикуванні, пластичному інтонуванні, імпровізаціях, драматизациях та інше;
- Проявляти стійкий інтерес до музики як до мистецтва і музичним занять;
- Мати первинні уявлення про життєвий зміст музики, відповідно до них розуміти кошти музичної виразності і образотворчості;
- Розташовувати уявленнями про простих (пісня, танець, марш) і складних музичних жанрах (опера, балет, симфонія, інструментальний концерт), про інтонації як носії сенсу музичного твору, про простих засобах розвитку формотворення музики (використання спеціальної термінології у початковій школі передбачається в мінімальному обсязі);
- Мати початкові уявлення про особливості російської музики і музики інших народів світу (на прикладах кращих зразків світової музичної культури);
- Розташовувати елементарними відомостями про діяльність композиторів, виконавців, слухачів (на прикладах народної та композиторської музики і власного досвіду спілкування з музичними творами);
- Володіти навичками емоційно-усвідомленого сприйняття музики, її елементарного аналізу (роздуми про музику, власна, особистісна оцінка індивідуальна трактування виконання і ін); Департамент освіти Пермської області
ГОУ СПО Пермське педагогічне училище № 3
Курсова робота
Можливості розвитку елементарних здібностей в умовах роботи в класах корекційно-розвиваючого навчання
Перм 2005р.
ВСТУП
В різноманітні людської діяльності (трудової, обрядової виховної, лікувальної) була помічена виняткова сила, з якою музика впливає на душевний світ людини, на об'єднання і згуртування людей, виховання їх моральних та духовних якостей. Це і зробило музику незмінною супутницею людини протягом всієї історії цивілізації.
Естетичне виховання дітей, формування їх духовного обличчя є найважливішим завданням виховання підліткового покоління.
Вміти сприймати, розуміти, відчувати красу навколишнього світу, самому брати посильну участь у створенні прекрасного в суспільному житті, в праці, в побуті, у відносинах людей - всі ці якості не з'являються самі собою їх необхідно виховувати, систематично розвивати.
Мистецтво, і зокрема музика як одне з найбільш доступних і поширених його форм, надає глибоке естетичний вплив на людину. За допомогою музики можна передавати цілу гаму почуттів і настроїв. Музика здатна виразно і яскраво відобразити явища дійсності. Впливаючи на учнів художніми образами, вона збагачує їх вміння глибоко й емоційно сприймати навколишній, розширює їхній життєвий досвід.
Метою уроків співу і музики є виховання естетичних почуттів учнів, формування в них елементів музичної культури.
Заняття співом та музикою в допоміжній школі мають і специфічне завдання корекції недоліків пізнавальної діяльності дітей та їх емоційно-вольової сфери.
На уроках співу і музики в учнів виробляються почуття відповідальності за спільну справу, розуміння ролі колективної праці, дисциплінованість, товариське довіру, впевненість у своїх силах. Це дуже важливо, так як розумово відсталі діти часто бувають замкнутими, нетовариськими, у багатьох з них мало розвинені вміння і навички колективної діяльності.
Для успішного вирішення завдань музичного виховання учнів необхідно, щоб вчитель музики вів свою роботу в контакті з логопедом і шкільним лікарем - психоневрологом.
У школярів молодших класів допоміжної школи спостерігаються такі анатомо-фізіологічні особливості голосу: нестійкість, млявість або, навпаки, крикливість. Завдання вчителя - вирівняти загальне звучання голосів в учнів, не дозволяти учням формувати звук і тим самим свій голос.
У класі, де проводиться урок співу або музики, не слід розвішувати зайвих картинок і плакатів, що відволікають увагу учнів.
Основою музичного виховання учнів є хоровий спів як найбільш активний спосіб розвитку їх музичних здібностей.
Навчальний матеріал дається в обмеженій кількості і ускладнюється поступово.
Характерною особливістю учнів допоміжних шкіл є недостатньо розвинений співочий діапазон, що обумовлюється більш пізнім розвитком мови дітей. Особливістю аномальних дітей молодших класів є наявність дефектів у прослуховуванні, а також відсутність достатнього словникового запасу, що заважає їм зрозуміти і засвоїти зміст тексту.
Невід'ємною частиною кожного уроку має бути слухання музики, що сприяє розширенню музичного кругозору учнів і виховує і них музичний смак.
Діти із затримкою психічного розвитку слухають, розуміють і сприймають музичні твори, більш складні за своїм змістом та емоційним забарвленням, ніж ті, які вони виконують. Тому слухання музики має велике значення в корекційно-розвиваючої роботи з цими дітьми.
Величезне пізнавальне значення на уроках співу та музики має застосування наочного матеріалу, різноманітних навчальних посібників, технічних засобів. Досвід кращих педагогів говорить про те, що необхідно до кожної пісні, до кожного прослуханому твору підбирати ілюстративний матеріал. Слухання радіо, посвята кіно, перегляд телепередач - все це повинно служити разом з уроками співів та музики єдиної мети: музичного виховання учнів.
У кожній школі треба організувати хоровий гурток, періодично проводити з учнями музичні бесіди, які не тільки сприяють загальному музичному розвитку дітей, а й допомагають вирішувати корекційні завдання допоміжної школи.
Проблема: за допомогою, яких видів діяльності можна розвивати елементарні здібності.
Об'єкт: розвиток.
Предмет: розвиток елементарних здібностей.
Мета: вивчити і обгрунтувати передовий науковий досвід та літературні рекомендації з даної проблеми.
Завдання: - вивчити проблему розвитку елементарних здібностей в науковій літературі;
- Дати поняття і сутність елементарних здібностей (розкрити сутність);
- Вивчити практику щодо розвитку елементарних здібностей, описати методику.
Структура роботи: курсова робота складається з вступу, 2 розділів, висновків, списку літератури, додатки.
РОЗДІЛ I НАУКОВО-ПЕДАГОГІЧНИЙ ПІДХІД ДО РОЗВИТКУ ЕЛЕМЕНТАРНИХ ЗДІБНОСТЕЙ
1.1. МУЗИКА В ЖИТТІ ДІТЕЙ
Музика - це чудовий витвір людського розуму і серця. Музика зміцнює і поглиблює почуття дітей, западає в душу з дитинства, залишається потім на все життя. Кожна дитина повинна стикатися з музичним мистецтвом, вивчати і знати музику. Музика відкриває дітям світ прекрасного. Музика прикрашає наш побут, наше життя, робить життя дітей нарядно, веселіше, святковіше. Музика допомагає дітям побачити і зрозуміти багатий різноманітний світ. Музика може намалювати картину природи, висловити почуття і переживання людей.
Музика радує дітей, створює бадьорий настрій, змушує сумувати, переживати, розвиває почуття краси, направляє на добрі справи. «Прекрасне спонукає добре», - говорив композитор Д. Б. Кобалевський. А Н. К. Крупська писала: «враження дитинства залишають слід на все життя», Музика володіє величезною силою впливу на слухача, викликаючи в ньому різні почуття переживання і уявлення. Музика володіє духовним світом людини. Музика - наш хороший друг. З нею приємніше помріяти. Музичне виховання сприяє:
1. розвитку емоцій;
2. розвитку мовлення;
3. розвитку рухів;
4. збагаченню самостійністю гри і діяльності дітей.
Видатний письменник нашого часу А. М. Горький, дуже глибоко відчувала красу і силу музики, говорив: «Коли слухаєш музику, то забуваєш - день на землі чи ніч, хлопчисько я чи вже старий, забуваєш все ...».
«Дитинство не можливе без музики, як не можливо без гри, біс казки», - говорив видатний педагог В. О. Сухомлинський. Нехай усі діти живуть у світі музики, а це значить отримують багато позитивних емоцій і будуть здоровими і добрими людьми. «Музичне виховання - це не виховання музиканта, а, перш за все, виховання ЛЮДИНИ», говорив композитор Д. Б. Кобалевський.
1.2 ПРО ВПЛИВ МУЗИКИ на психіку дитини
«Не будь-яка музика годиться для кожної людини»
Гіппократ.
Музика надає велике психотерапевтичний вплив на організм дитини. У наші дні дитини оточує музика, різна за якістю та ступеня доступності, вона звучить по радіо і телебаченню, в кіно. Таке музичне оточення вимагає суворого контролю з боку музикантів - педагогів, покликаних захистити хворих дітей від шкідливого звучання, а, отже, і від травмування.
Часто розуміється під шкідливої музикою? Це музика насичена шумовими і ритмічними ефектами збудливої дії, надривна, меланхолійна і слізна. Зі сказаного не випливає, що пропонують слухати тільки класичну і серйозну музику. Хороша розважальна музика, спокійна, мелодійна, доступна дитячому розумінню, може справити позитивний вплив на психіку хворої дитини.
На уроках музики необхідно користуватися режимом щадним і охороняє нервову систему учнів, уникаючи їх стомлення і перевтоми, яке веде до перенапруження.
Добре відомо, що під впливом музики змінюються всі фізіологічні показники роботи організму. Залежно від характеру та кількості музика може надати гарне і погане вплив на організм людини.
До методів охорони нервової системи дітей з затримкою психічного розвитку відноситься і боротьба з шумом у класах корекції. Встановлено, що шум діє не тільки на органи слуху. Під руйнівним впливом шуму підвищується кров'яний тиск, розвивається захворювання серця. Шуми надають згубний вплив на весь організм хворої дитини, знижуючи увагу, прискорюючи настання стомлення, змінюючи швидкість дихання і пульсу, порушуючи обмін речовин.
У класах корекції не повинно бути гучних ігор, галасливих і затяжних репетицій до дитячих свят, які повинні бути суворо регламентовані в часі й продумані щодо програми. Слід уникати організації шумових оркестрів з переважанням ударних інструментів.
Боротьба з шумом - це боротьба за збереження здоров'я дитини з затримкою психічного розвитку.
1.3 ОСОБЛИВОСТІ ДІТЕЙ із затримкою психічного розвитку
Затримка психічного розвитку - це порушення нормального темпу психічного розвитку, в результаті чого дитина, яка досягла шкільного віку, продовжує залишатися в колі дошкільних, ігрових інтересів. При затримці психічного розвитку діти не можуть включитися в шкільну діяльність, сприймати шкільні завдання виконувати їх. Вони ведуть себе в класі так само, як в обстановці гри в групі дитячого саду або сім'ї.
Проблема неуспішності певної частини учнів початкової масової загальноосвітньої школи давно привернула до себе увагу педагогів, психологів, медиків.
Діти із затримкою психічного розвитку характеризуються порушеннями психічної діяльності, особливо чітко виявляються в сфері пізнавальних процесів. Спеціальне навчання, спрямоване на розвиток дітей із затримкою психічного розвитку, передбачає в першу чергу формування у них вищих психічних процесів, особливо мислення, а також передбачає вдосконалення емоційно-вольової сфери, яка відіграє велику роль в засвоєнні знань, умінь, навичок, у встановленні контактів з однокласниками і в соціальній адаптації учня в школі та поза нею.
Навчання дітей із затримкою психічного розвитку більшою мірою спирається на процеси пам'яті, які мають багато своєрідні особливості: обсяг запам'ятовування матеріалу менше, ніж у нормально розвиваються однолітків. При навчанні таких дітей слід використовувати більше наочного матеріалу і часто змінювати вид діяльності на уроці. Особливий акцент робиться на активізації методів і форм навчально-виховного процесу, завданням якого є формування в учнів позитивної і стійкої мотивації до навчальної діяльності. Подібна мотивація спонукала б школярів до систематичної навчальної роботи, сприяла б розвитку пізнавальної активності, при високому рівні якої учні виходять на самовиховання, саморозвиток і самовдосконалення.
Обстеження та спостереження за станом музичним розвитком дітей із затримкою психічного розвитку показують, що спів і музика можуть надати великий вплив на фізичний, інтелектуальний і музичний розвиток дітей.
У процесі обстеження музичних можливостей і особливостей дітей із затримкою психічного розвитку було встановлено наступне:
1) часто діти із затримкою психічного розвитку мають хороші музично-співочі та мовні дані;
2) у процесі навчання діти із затримкою психічного розвитку добре розвиваються і до закінчення школи досягають значних успіхів у співі і музиці;
3) особливості пізнавальної діяльності та емоційно-вольової сфери дітей із затримкою психічного розвитку потребують від вчителя великого методичної майстерності, індивідуального підходу до учнів, значною деталізації навчального матеріалу на уроці, широкого застосування наочності і частого повторення досліджуваного словесного і наочного матеріалу.
1.4 СПРОМОЖНОСТІ як психологічний феномен
Аналіз проблеми розвитку здібностей багато в чому буде визначатися тим змістом, який ми будемо вкладати в це поняття.
У тлумачному словнику В. Даля «здатний» визначається, як «придатний до чого-небудь або схильний, спритний, придатний, угодний». Поряд зі «здібним» використовуються поняття «способлівий» і «способляться». Способлівий людина характеризується як спритний, виверткий, що вміє спосіб, а способляться, у свою чергу, розуміється як уміння впоратися, впоратися, залагодити справу. Здатний тут фактично розуміється як уміла. Таким чином, поняття «здатний" визначається через співвідношення з успіхами в діяльності.
Говорячи про здібності, підкреслюють можливість людини щось робити.
Іноді здібності вважають вродженими, «даними від природи». Проте науковий аналіз показує, що вродженими можуть бути лише задатки, а здібності є результатом розвитку задатків.
Відзначимо слова Б. Л. Яворського, який висловив саме таку точку зору на проблему музично-інструментальних здібностей. «Моторне, слух, ритм, - говорив він, немов читаючи сучасні психологічні праці, - тільки лише властивості. Здібності ж - це можливість на основі праці культивувати ці властивості, розвивати їх ». Вказуючи на локальний характер окремих властивостей, Яворський здібності пов'язував зі всією особистістю музиканта, з її культурою в цілому.
Існував і ряд інших положень сучасних психологічних здібностей. Так І. С. Якімская підкреслює: «Оскільки структура будь-який здібності складна і багатогранна, не всі її складові, що мають різну природу, розвиваються одночасно і однаково. Отже, «своєрідна ієрархія цих структур, наявність багатих компенсаторних механізмів» визначають у кожному окремому випадку зміст здібності та шляхи її формування ».
Розвиток кожної з здібностей обумовлено спеціальними задатками і вимагає формування адекватних функціональних систем, що має бути осмислено в теорії, і враховано практикою.
У дітей із затримкою психічного розвитку необхідно розвивати здібності:
- Емоційно сприймати музику при слуханні її, співі, дитячому музикуванні, пластичному інтонуванні, імпровізаціях, драматизациях та інше;
- Проявляти стійкий інтерес до музики як до мистецтва і музичним занять;
- Мати первинні уявлення про життєвий зміст музики, відповідно до них розуміти кошти музичної виразності і образотворчості;
- Розташовувати уявленнями про простих (пісня, танець, марш) і складних музичних жанрах (опера, балет, симфонія, інструментальний концерт), про інтонації як носії сенсу музичного твору, про простих засобах розвитку формотворення музики (використання спеціальної термінології у початковій школі передбачається в мінімальному обсязі);
- Мати початкові уявлення про особливості російської музики і музики інших народів світу (на прикладах кращих зразків світової музичної культури);
- Розташовувати елементарними відомостями про діяльність композиторів, виконавців, слухачів (на прикладах народної та композиторської музики і власного досвіду спілкування з музичними творами);
- Використовувати елементарні музичні грамоти з метою формування навичок сприйняття і виразного виконання музики);
- Придбати навички та вміння колективного виконання музики відповідно до завдань музичного навчання в кожному класі.
Взагалі в музично-педагогічній практиці під основними музичними здібностями маються на увазі звичайно наступні три: музичний слух, почуття ритму і музична пам'ять. У термін «музичний слух» вкладається зазвичай дуже широке і недостатньо визначений зміст. Теплов у своїй роботі розчленовує поняття музичний слух на поняття звуковисотний слух і тембровий слух. Так як в музиці основним носієм сенсу є звуковисотного і ритмічний рух, а тембровий елемент має хоча і дуже важливе, але підпорядковане значення, то в якості основних музичних здібностей, які становлять ядро музикальності, автор приймає ті, які пов'язані зі сприйняттям та відтворенням звуковисотного та ритмічного руху. Такими є музичний звуковисотний слух і відчуття ритму.
«Музичний слух в широкому розумінні, - це здатність розрізняти музичні звуки, сприймати, розуміти й переживати зміст музичних творів». Багато дослідників розрізняють звуковисотний, тембровий, динамічний, ритмічний, внутрішній, відносний, абсолютний, поліфонічний і архітектонічний слух. Чим пояснюється така велика кількість різновидів музичного слуху?
Пояснюється це, по-перше, природою музичного слуху, складне за своїм складом, по-друге, різним рівнем функціонування слуховий здібності.
Музичні звуки мають наступні якісні прояви: висоту, гучність, забарвлення, тривалість. Коли, переважно увага звертається на зміну висоти звуку, то ми говоримо, що це прояв звуковисотного слуху; коли це відноситься до гучності, ми називаємо його динамічним слухом; коли ми відрізняємо звук рояля від звуку скрипки, ми відносимо це до тембрового слуху.
Музика - явище цілісне і структурне. Воно складається з мелодії та гармонії, в які входять декілька або безліч організованих звуків. Тому мелодійний і гармонійний слух - це відповідно прояв слухових здібностей по відношенню до мелодії і гармонії. Прояв же музично-слухових здібностей до сприйняття і осмислення всього музичного твору чи окремих великих його частин називається архітектонічним слухом (вперше цей термін був введений М. А. Римським-Корсаковим).
Все це говорить про те, що музичний слух - це складна функціональна многосоставная система зі складною ієрархічною структурою.
У своїй роботі А. Готсдінер зазначає, що «звуковисотний, тембровий динамічний слух дуже важливі для повноцінної музичної діяльності в усіх її виду. Однак звуковисотний слух виділяється як домінуючий, оскільки провідну роль у відчутті музичного звуку грає висота ».
Дуже важливий мелодійний і гармонійний слух. Мелодійний слух це прояв звуковисотного слуху по відношенню до одноголосної мелодії, гармонійний по відношенню до багатоголосся і окремим співзвуччям. Головна ознака мелодичного слуху полягає в тому, що звуки, що утворюють мелодію, сприймаються в їхньому ставленні один до одного, які виражаються у тяжінні звуків між собою і їхньому спільному прагненні до тоніки. Це переживання відносин між звуками називають «ладових почуттям». Відчуття ладу є найважливішою умовою сприйняття музики: на його основі здійснюється переживання, впізнавання і розуміння музики.
Музичний ритм. «Зазвичай під ритмом розуміють регулярну повторюваність однорідних чи взаємозалежних різних предметів або явищ, які створюють враження домірності, стрункості, загальної гармонії». Ритмічними тому можна назвати зміну пір року, зміну дня і ночі, поезію та музику.
«У музичній практиці під почуттям ритму зазвичай зрозуміло здатність, що лежить в основі тих проявів музикальності, які пов'язані з відтворенням та зображенням тимчасових відносин в музиці». У процесі сприйняття, виконання і твори музики має місце тісна взаємодія між собою темпу, ритму і метра. Темп - це основна швидкість руху всіх метричних одиниць, яка обумовлена характером і жанром музичного твору. Він налаштовує психіку на сприйняття всього музичного твору. Ритмом музичного твору називають тимчасову організацію музичного двіже6нія, що утворює форму даного твору. Ритм допомагає більш деталізованому сприйняття, яке стимулюється також метром, співвідношенням опорних і рівних не опорних тривалостей, створюють рівномірну пульсацію всього руху.
Таким чином, «музично-ритмічне почуття - це здатність активно переживати тимчасову організацію музичного руху, воно є найважливішою складовою частиною музичної обдарованості, з допомогою якої здійснюється сприйняття, переживання, відтворення (виконання) та твір тимчасових відносин в музиці».
Аналізуючи основні форми музичного слуху, мелодійний і гармонійний, Теплов дійшов висновку, що в основі лежать дві здібності: ладове почуття, яке називають перцептивних або емоційним компонентом музичного слуху і здатність музичного слухового уявлення, яку називають репродуктивним або слуховим компонентом музичного слуху. Таким чином, музичний слух не можна розглядати як єдину здатність. Він є поєднанням, принаймні, двох основних здібностей.
Виділимо три основні здібності.
1. Відчуття ладу, тобто здатність емоційно розрізняти ладові функції звуків мелодії, або відчувати емоційну виразність звуковисотного руху. Цю здатність можна назвати інакше - емоційним, або перцептивних компонентом музичного слуху. Ладове почуття утворює нерозривне єднання з відчуттям музичної висоти, тобто висоти отчлененіе від тембру. Відчуття ладу безпосередньо проявляється у сприйнятті мелодії, у впізнавання її, в чутливості до точності інтонації. Воно поряд з почуттям ритму утворює основу емоційної чуйності на музику. У дитячому віці його характерний прояв - любов і інтерес до слухання музики.
2. Здатність до слухового поданням, тобто здатне довільно користуватися слуховими уявленнями, що відображають звуковисотні руху. Цю здатність можна інакше назвати слуховим або репродуктивним компонентом музичного слуху. Вона безпосередньо проявляється у відтворенні по слуху мелодій, в першу чергу в співі. Спільно з ладових почуттям вона лежить в основі гармонійного слуху. На більш високих щаблях розвитку вона утворює те, що зазвичай називають внутрішнім слухом. Ця здатність утворює основне ядро музичної пам'яті та музичного уяви.
3. Музично-ритмічне почуття, тобто здатність активно переживати музику, відчувати емоційну виразність музичного ритму і точно відтворити його. У ранньому віці музично-ритмічне почуття виявляється в тому, що слухання музики безпосередньо супроводжується тими чи іншими руховими реакціями, більш-менш передавальними ритм музики. Це почуття лежить в основі тих проявів музикальності, які пов'язані зі сприйняттям та відтворенням тимчасового хору музичного руху. Поряд з ладових почуттям воно утворює основу емоційної чуйності на музику.
Психомоторика. «Психомоторика в широкому сенсі слова - це найбільш загальна форма психологічного відображення, яка забезпечує чуттєве пізнання і зв'язок людини з навколишнім світом за допомогою руху». Надаючи виняткового значення рухової активності людини, багато вчених виділили психомоторні здібності, відзначивши їх самостійність і поліфункціональність. Формування психомоторних здібностей здійснюється в музичній діяльності в процесі роботи над вміннями та навичками.
Музична пам'ять. Про важливу роль музичної пам'яті у тимчасовому мистецтві музики говорив ще Р. Дрейк. Музична пам'ять, на його думку, самостійна музична здатність.
К. Сішор надавав особливого значення здатності сприймати музику по пам'яті в музичній творчості. Він називав її здатністю до "створення слухового образу» і пов'язував з довготривалою пам'яттю і роботою «слухового уяви».
Б. М. Теплов вважав, що «здатність до слухового поданням» утворює «основне ядро музичної пам'яті та музичного уяви». Л. Мейєр говорив про значення музичної пам'яті в передбачення процесу розвитку музичного образу. Б. Гордон, А. Бентлі, В. Янг, включаючи музичну пам'ять в структуру музикальності, розділили феномени звуковисотного та ритмічної пам'яті.
Існують дві точки зору. Відомо, що Б. М. Теплов вважав, що немає підстав, говорити про музичну пам'яті як про самостійну музичної здібності. У той же час ряд дослідників констатує существован6іе «ножиць» в рівнях розвитку у деяких дітей музичного слуху і почуття ритму з одного боку, та музичної пам'яті з іншого (А. Л. Готсдінер, І. П. Тейнріхс, Г. М. Ципін, А. К. Бриль). Г. М. Ципін пише: «Поряд з музичним слухом і відчуттям ритму музична пам'ять утворює тріаду основних, провідних музичних здібностей ... По суті, ніякої рід музичної діяльності був би неможливий поза тих чи інших функціональних проявів музичної пам'яті».
«Музична пам'ять - це складний процес перетворення сенсорного і перцептивного матеріалу, отриманого органами почуттів». Вона активно включається в усі пізнавальні процеси і всі прояви психіки: увага, відчуття, сприйняття, уявлення, мислення, входить в такі складні структури особистості, як темперамент, характер і здібності. Пам'ять людини - це складний процес відбору і переробки величезної кількості зовнішніх впливів, вражень, власних зусиль і переживань, що направляються потребами, мотивами та інтересами для здійснення цієї і планованої діяльності. Всі ці психічні явища супроводжуються мнемическими процесами.
За часом і характером мнемічних процесів в музичній пам'яті розрізняють системи пам'яті.
Ультракороткі (миттєва) пам'ять - відбиток коротких, переривчастих і несподіваних звуків, головним чином ознак звуку - висоти, тембру. Тривалість їх невелика - 0,1-0,5 секунд. У свідомості залишається швидко зникає слід, для пожвавлення якого необхідне повторення сигналу.
Короткочасна пам'ять - відрізняється великим об'ємом звучала у свідомості музики, що забезпечує запам'ятовування не окремих ознак звуків, а блоків, що мають смислове значення - мотивів, фраз, мелодій.
Оперативна пам'ять - використовується як матеріал безпосереднього сприйняття і короткочасної пам'яті, так і раніше засвоєного. Основне її зміст - обслуговування безпосередньо протікає музичної діяльності - представляється чи реальної, виконавської або композиторської.
Багаторазові впливу одного і того ж музичного матеріалу тривалістю більше 15-20 хвилин, його повторення і відтворення викликає у білкових молекулах нервових клітин незворотні зміни, які призводять до міцного закріплення сприйнятого. Це довготривала пам'ять, яка зберігає надовго все відбите.
Залежно від змісту мнемічних процесів називають рухову (психомоторну), образну (слухову, зорову), Емоційну і словесно-логічну види пам'яті.
Визначаючи поняття здібностей, психологія підкреслює основна ознака: здібності є такими психічними властивостями особистості, які необхідні для успішного виконання конкретної діяльності. Тому слід приділити особливу увагу питанню про взаємозв'язок музичної діяльності дітей з процесом їх розвитку.
Діяльність, пов'язана з музикою, різноманітна. Це - творча діяльність, у процесі якої створюються музичні твори; виконавська діяльність; процес сприйняття музики.
Психологія стверджує, що вплив музики на общефункціональную діяльність дитини викликає в ньому рухові реакції. На думку Б. М. Теплова, сприйняття музики «цілком безпосередньо супроводжується тими чи іншими руховими реакціями, більш-менш точно передають часовий хід музичного руху» (1, с.5).
Спираючись на ці положення, можна шляхом підбору відповідних музичних творів викликати певні рухові реакції, організовувати і впливати на їх якість.
Рухи під музику, що застосовуються на музичних заняттях як засіб музичного виховання, вдягаються в доступну і цікаву форму музичних ігор, а значення ігор в музичному вихованні вже досить переконливо показано в працях Н. К. Крупської, А.С. Макаренка та інших педагогів. Музика ж у грі посилює її виховну цінність.
Проблема творчих здібностей, або, за поширеною зарубіжної термінології, проблема д е т з к о г о т в о р ч е с т в а, є однією з найбільш значних в галузі художнього виховання дітей і широко висвітлена в зарубіжній літературі.
Стверджують, що саме в художній творчої діяльності дітей виявляється індивідуальність, тому що джерело мистецтва лежить в світі суб'єктивного, в світі підсвідомого. Людина виявляє своє «я» в мистецтві. Дитина також проявляє в художній діяльності своє «я», свою індивідуальність, що розвивається за своїми, тільки їй одній притаманним законам.
ГЛАВА II МОЖЛИВОСТІ МУЗИЧНОГО МИСТЕЦТВА У корекційно-реабілітаційної роботи з учнями
2.1 ЕТНОКУЛЬТУРНА ВИХОВАННЯ
Фольклор у наші дні є об'єктивною цінністю представляє собою самобутню цілісну систему естетичного і морального виховання. Ми розглядаємо фольклор як універсальне, дидактичне та розвивальне засіб і його соціалізації. Фольклор враховує вікові психологічні особливості дитини, її інтереси та творчі можливості.
Поетика російської мови необхідна дитині для благополучного емоційного розвитку. Звернення в дитинстві до найстаріших мовним і музичним формам необхідно і закономірно, так як вони духовно відповідають раннім ступеням розвитку свідомості. Відродження народних, обрядових та календарних свят у наш час практикується дуже інтенсивно. Така безпосередня зустрічі зі своєю національною культурою здатна пробудити первинні смисли, які організують суб'єктивний світ особистості, з'явиться гарантом її стійкості, бо народне свято завжди виконував і важливі соціальні функції. Оскільки в ньому людина відчувала себе одночасно особистістю і членом колективу. Усередині свята завжди здійснюється вільне спілкування, виявляються всі форми і види народної культури. Інший варіант рішення проблеми, особистісної зацікавленості дитини при вростання в національну культуру пов'язаний з принципом образно-ігрового «входження» у фольклор (розігрування). Гра стає формою збереження живого фольклору і має величезні переваги в порівнянні з іншими видами пізнавальної діяльності, оскільки ніколи не втомлює і природно включає дітей в орбіту пізнаваного, ідеально мобілізує емоції дитини, її інтелект. Входження в національну культуру у формі гри ставить і дитини, і педагога в ситуацію першовідкривачів, в ситуацію ідеологічного спілкування, креативного творчості.
Ігрова сутність пронизує все дитинство, а, значить, будь-яке завдання на уроці можна зробити ігровим. Використання руху на заняттях є не тільки неодмінною умовою створення образно-ігрового фону уроку і фольклорного музикування в цілому, але і сприятливим середовищем для розвитку мислення, музикальності, слуху та творчих здібностей уроків. Відновлення триєдності музики, слова і рухи є формою збереження фольклорної спадщини і обов'язковою умовою виховання гармонійно розвиненої особистості. Рух, танець, пісня народжуються з ритму. Ритм лежить в основі життя. Ритму не можна навчити (Е. Ж. Далькрос, Б. Х. Хасельбах), починаючи з елементарних рухів: ударів, ляпасів, притупування, клацань пальцями і так далі. Побудова гри, ігрової ситуації або використання будь-якого ігрового прийому має спиратися на конкретні потреби і схильності дітей, а також на вікові особливості та психофізіологічні закономірності розвитку. До ігрової терапії можна віднести відродження традіціон6ного побутування жанру пестушки, бо пестушки може надати дієву допомогу при лікуванні логоневрозів, при знятті у дитини боязні невербального контакту, як вправу на психічну релаксацію і поліпшення психо-емоційного стану у дітей.
Підводячи підсумок, можна зробити висновок, що тільки гра може надати навчанню фольклору неформальний характер; тільки гра допомагає дітям воскресити минуле і заглянути в майбутнє, тільки гра зміцнює зв'язок часів, робить народну культуру живий і гостро-потребностной для дитини, а значить, тільки гра може служити гарантом відтворення етносу.
2.2 МУЗИЧНА ГРА ЯК ЗАСІБ РОЗВИТКУ ХУДОЖНЬО-ТВОРЧИХ І МУЗИЧНИХ ЗДІБНОСТЕЙ
Гра розглядається педагогікою як одне з найпоширеніших загальновизнаних засобів виховання дітей із затримкою психічного розвитку. Гра - один із шляхів підготовки дитини до майбутньої різнобічної трудової діяльності.
Відповідно до рішення окремих завдань у процесі виховної роботи з дітьми з затримкою психічного розвитку поступово визначалися такі різновиди дитячої гри: 1) творчі, в процесі яких добре розвиваються творчі здібності дітей, що дозволяють їм відображати спостережувану дійсність, 2) рухливі, сприяють фізичному розвитку дітей і 3) дидактичні, за допомогою яких розвиваються відчуття.
Призначення ігор як би спеціалізується, що не виключає, а, навпаки, стверджує їх загальне значення як засобу всебічного розвитку дитини. Так, рухливі ігри, які головним чином фізичному розвитку, допомагають також зміцненню волі, розвитку ініціативи, рішучості, винахідливості. Вони виховують почуття товариства, відповідальності, справедливості, формують моральний вигляд дитини. Точно так само і музичні ігри сприяють як музичному, так і загальному розвитку дитини.
У всіх підручниках і навчальних посібниках дається класифікація ігор за загальноприйнятим принципом розподілу їх на т в о р ч е з до і е (створені дітьми) і г о т о в и е (піднесені дітям у готовому вигляді). Ігри з готовими правилами, у свою чергу, поділяються на рухливою й дидактичні, народні, рухливі, дидактичні; на ігри з правилами - народні і сучасні.
Слід розглядати музичну гру як один із засобів музичного виховання. Тому музика, яка супроводжує руху, крім її «моторного» характеру, повинна відрізнятися художніми якостями. За цим якостям вона не повинна поступатися творам, призначеним для співу і слухання.
Чому можна навчити дітей, користуючись музичної грою?
Як відомо, існує програма в якій поряд з іншими вимогами вказується обсяг навичок, які повинні бути засвоєні дітьми в процесі розучування музичних ігор і танців. Основне програмне вимога - н а у ч і т ь д е т е й д в і р а т и с я в з о о т - о т з т в і й з х а р а до т е р о м м у з и к і. Щоб передати характер музики, потрібно не тільки передати в русі загальний настрій (найчастіше веселе і спокійне), але й відзначити в ньому деякі яскраві риси, відповідні найбільш важливих елементів музичної виразності (розвитку мелодії, темповим, динамічним і ритмічним змін), при цьому дітей вчать рухатися, точно «вкладаючись» в музику, виразно передавати той або інший ігровий образ, витончено виконувати рухи.
Музична гра є одним із засобів, яким можна користуватися під час навчання програмним вмінням, однією з умов, що сприяють розвитку художньо-творчих і музичних здібностей.
Музична гра представляє собою активну творчу діяльність дітей, спрямовану на вираз характеру музики за допомогою рухів. Щоб досягти поставленої мети, необхідно навчати дітей навичкам сприйняття музики і навичкам рухів у відповідність з її характером.
За прийнятою методикою дошкільного музичного виховання класифікації, існують ігри під інструментальну музику та ігри під спів.
Ігри під інструментальну музику включають в себе сюжетні ігри та несюжетние. У першому випадку перед дітьми стоїть завдання передати образи тих чи інших персонажів і їх дії згідно з музикою, у другому рухатися відповідно до характеру і формою музичного твору.
Ігри під спів діляться на хороводи та ігри-інсценівки пісень.
Можемо зазначити, що музична гра за своїми завданнями належить до числа дидактичних, за характером - до рухливим. Зміст ігор знаходиться в повній відповідності зі змістом музики, її характером. Вибір музичних творів, призначених для супроводу ігор, у свою чергу, визначається общепедагогическое значення.
Музичні ігри досить різноманітні за своїм змістом, видами, формами. Природно, що в процесі цієї діяльності розвиваються різноманітні здібності.
Діяльність дітей в процесі музичних ігор складається з сприйняття музики, прочувствования і поступового усвідомлення її особливостей і відповідної рухової реакції.
Ця діяльність відбувається по різному в умовах ігор. Зміст і побудова ігор, ступінь їх складності, наявність навчальних завдань - все це визначає і характер художньо-творчих і музичних здібностей.
Здібності в основі своїй залежать від задатків, що є в організмі. Навички ж своєю матеріальною основою мають систему тимчасових зв'язків. Необхідність виділення у схемі навичок і здібностей, тому також очевидні. Разом з тим було підкреслено, що виділення загальних і спеціальних здібностей умовно, тому що вони знаходяться в тісному взаємозв'язку. Ці принципові міркування були покладені в основу складання схеми (див. додаток № 1).
У процесі музичних ігор у дітей із затримкою психічного розвитку розвиваються здібності сприйняття музики та активної уваги, уяву, пізнавальні здібності, збагачується словниковий запас новими словами, термінами, розвивається емоційна сторона особистості, винахідливість, ініціативність, почуття ритму, темпу.
Гра - це один із засобів навчання дітей найелементарнішим уявленням і навичкам, пов'язаним із сприйняттям музики і рухом під музику.
КЛАСИФІКАЦІЯ МУЗИЧНИХ ЗДІБНОСТЕЙ, РОЗВИВАЮТЬСЯ У ПРОЦЕСІ МУЗИЧНИХ ІГОР
1. Здатність сприймати музику, відчувати її ритмічну виразність, безпосередньо й емоційно відгукуючись на неї.
Ця здатність виявляється у наступному:
А) в зацікавленому, особливо уважному слуханні музики, про що можна судити при спостереженні зовнішньої поведінки дітей;
Б) у розрізненні змін в музиці, чергуванні її виражальних засобів;
В) в устанавліваніе розвитку художніх образів, розвитку послідовного «музичного оповідання» і зв'язку його з рухом.
2. Здатність виразно, невимушено, ритмічно рухатися під музику.
Ця здатність виявляється у наступному:
А) в захопленості рухом під музику, в радісній готовності виконувати поставлені завдання, пов'язані з музикою і рухом;
Б) в безпосередній, щирою передачі ігрового образу, в спробах втілитися в цей образ, у пошуках правдивих, природних рухів, відповідних характеру музики та сюжету гри;
В) в довільності рухів (умінні підпорядковувати їх ритму музики, «укладати» в часі і в просторі, в колективі і виявляти при цьому швидку реакцію, ініціативу, винахідливість);
Г) у ритмічності рухів, що свідчить про правильні відчуттях метроритмическом пульсації, ритмічного малюнка, акцентів, сильних часток метра, музичної форми;
Д) у прояві творчої ініціативи, вигадки, що виражається у вигадуванні, «творі» окремих елементів гри.
4) Здатність оцінювати красиве в музиці і русі, оцінювати ритмічну виразність, проявляти музичний смак в межах, можливих для даного віку.
Ця здатність виявляється у наступному:
А) у вільному розрізненні характеру музики і зв'язку його з характером руху;
Б) у правильному розрізненні форми твору, найбільш яскравих засобів її виразності, в поєднанні з аналогічними особливостями руху;
В) в оцінці якості рухів у себе і у своїх товаришів.
ТЕАТРАЛЬНО-ТВОРЧЕ РОЗВИТОК ДІТЕЙ із затримкою психічного розвитку
Сформована на сьогоднішній день освітня ситуація, при якій установи для дітей із затримкою психічного розвитку використовують підручники і програми масових освітніх шкіл, з одного боку, і постійне збільшення обсягу знань у рамках цензового освіти, з іншого, коли його засвоєння стає серйозною проблемою, навіть для здорової дитини, призводить до все більш вираженого не успіх дитини з відхиленнями, підкреслюючи обмеженість його можливостей.
Слідчо для того, щоб відповідати сучасним вимогам, освітні установи для дітей з проблемами у розвитку потребує переосмислення свого педагогічного підходу - корекція роботи передбачає стійкий комплекс дій, операцій, проміжних цілей, які дозволяють з найменшими витратами досягти бажаного, механізм, який допомагає зробити стрибок з області недорозвинення віковій нормі.
У навчальний план музично-театрального відділення в школі-інтернаті входять наступні дисципліни: сольний спів чи народний спів, сценічна майстерність, сценічна мова, сценічний рух, загальне фортепіано, сольфеджіо, музична література, хор.
На уроках сольного співу, крім творів з навчальної програми, розучуються сольні партії з вистав, а на хорових заняттях - хорові партії.
Постійними глядачами, а часто й учасниками репетицій, стають діти, що займаються на інших відділеннях. І що характерно, відвідуючи репетиції, вони, за свідченням педагогів (як правило, фахівців з вищою освітою), починають значно краще займатися за основним фахом.
Участь дитини в музичному спектаклі впливає на пізнання ним навколишнього світу. Світ почуттів дитини стає більш яскравим, різноманітним і глибоким. Під час репетицій у школяра зміцнюється впевненість, а також здатність адаптуватися в різних обставинах: він вчиться без сорому висловлювати свої почуття в міміці і жестах. Граючи якусь роль, він використовує потрібні рухи, самостійно знайдені ним, вчиться відчувати необхідні для створення того чи іншого образу, гротескні, гумористичні та інші характерні риси.
У процесі репетицій нового змісту набуває взаємини індивідуума і групи, і, перш за все, розвивається почуття колективізму необхідна умова сценічного мистецтва. Відбувається більш інтенсивне емоційний та інтелектуальний розвиток школярів. Мелодії пісень, їх текст, різні ігрові руху розвивають пам'ять.
Спостерігаючи за учнями, які навчаються на музично-театральному відділенні, встановлено, що у них змінилося і ставлення до навчання - помітно покращилася і успішність з загальноосвітніх дисциплін.
Завдяки ігрових ситуаціях і виконання ролей, що дає можливість уявити собі те, «чого немає», розвивається уява, яка необхідна в кожній художній діяльності. Ось, що говорять з цього приводу вчені: «мистецтво виникло в історії цивілізації для того, щоб розвивати і підтримувати фундаментальну основоположну людську здатність - уяву. Звичайно, мистецтво вирішує безліч завдань - і соціальних, і прикладних. І все ж, у кінцевому рахунку, воно спрямоване на те, щоб сформувати уяву. Людина без уяви - виконавець. Будь-яка проблемна ситуація вимагає такого способу дії, такого рішення, якого людина в колишньому досвіді не мав. Але знайти його треба. Ось тут-то необхідно уяву ».
Уроки-репетиції повинні визначатися, в кінцевому рахунку, атмосферою, артистичної, культурної і моральної, в якій вчать майбутнього, бути може артиста, бути може режисера, бути може театрального критика і вже напевно тонкого грамотного глядача. І все це має величезне значення для вирішення найбільш загальних завдань всебічного розвитку особистості.
МОЖЛИВОСТІ РОЗВИТКУ МУЗИЧНИХ ЗДІБНОСТЕЙ ПРИ СЛУХАННЯ МУЗИКИ
«Вплив музики на дітей благодатно, і чим раніше вони почнуть випробовувати його на собі, тим краще для них», - говорив В. Г. Бєлінський. Уміння чути музику і роздумувати про неї, треба виховувати в дітях з самого початку шкільних занять музикою. Вже на першому уроці першого року навчання в класі має бути встановлений непорушний закон: коли в класі звучить музика, жоден з хлопців не повинен піднімати руки. При цьому необхідно, щоб хлопці відразу ж зрозуміли, що вони повинні виконувати цей закон не тому, що того вимагає дисципліна, а тому, що коли звучить музика, тільки уважно стежачи за її звучанням, можна глибоко сприйняти її і по-справжньому зрозуміти. Вчитися чути музику учні повинні безперервно протягом всього уроку: і під час співу, і під час гри на інструментах, і в моменти, що вимагають найбільшої уваги, зосередженості і напруги душевних сил, коли вони виступають в ролі власне слухача. Розуміючи проблему розвитку музичного сприйняття, педагог протягом всього заняття спонукає дітей прислухатися до звучної музики. Тільки тоді, коли діти будуть відчувати і усвідомлювати характер музики, висловлювати його у своїй творчій діяльності, набуті навички та вміння підуть на користь музичному розвитку. Творчість дітей базується на яскравих музичних враження. Слухаючи музику, дитина завжди чує не тільки те, що в ній самій міститься, що закладено в ній композитором (і, звичайно, виконавцем), але і те, що під її впливом народжується в його душі, в його свідомості, тобто те, що створює вже його власне творче уяву. Так, прослухане твір породжує у ньому складний сплав об'єктивного змісту музики і суб'єктивного її сприйняття. До творчості композитора і до творчості виконавця приєднується творчість слухача (див. додаток № 2).
ВИДИ ДІЯЛЬНОСТІ, ЯКІ ВИКОРИСТОВУЮТЬСЯ НА МУЗИЧНИХ ЗАНЯТТЯХ У КЛАСАХ корекційно-розвиваючого навчання
На музичних заняттях у класах корекційно-розвивального навчання використовують різні види діяльності: 1) спів, 2) гру на музичних інструментах; 3) психогімнастика.
Заняття з музики значно розширюють коло уявлень таких дітей і тим самим сприяють поліпшенню їх пізнавальної діяльності. Це вимагає координації роботи вчителя музики з педагогами, провідними інші дисципліни.
1) Найдоступнішим жанром для дітей є пісня. Пісня згуртовує дітей, дає яскраві, художні, музичні враження. Спів - процес звукоутворення, в якому важлива координація слуху й голосу, тобто взаємодія співочої інтонації, слухового і м'язового відчуттів.
Спів і рух на тлі музики роблять позитивний вплив на осіб з різними порушеннями у розвитку. Органічним елементом пісні є слово. Музика і слово виробляють почуття організованості.
Існують такі прийоми навчання співу: перед слуханням пісні педагог проводить бесіду про її зміст, роз'яснює, розповідає почуття, настрій, виражені в ній. Потім педагог виразно виконує пісню.
При використанні співу в корекційних цілях слід дотримуватися вимог, наявних в логопедичній роботі з дітьми, що страждають різними порушеннями мовлення: враховувати поетапність у нормалізації мови; періоди щадного режиму у хворих з органічними порушеннями голосу.
Спів народних пісень сприяє естетичному вихованню дітей, пробуджує почуття любові до Батьківщини, до рідної природи. Пісні сприяють поліпшенню дикції та артикуляції, сприятливо впливають на виразність мови. Від музики у дітей бувають позитивні емоції, а значить, діти більше посміхаються і сміються. Ці діти будуть завжди здоровими. При співі у дітей виправляється дефект мови, виправляється заїкання.
2) Інструментальна діяльність сприяє ефективному розвитку учнів лише в тому випадку, якщо гармонійно вводиться в процесі навчання і розуміється як активно-пізнавальна, творча практика мета введення в урок дитячих музичних інструментів - активізувати музичні здібності учнів, збагачувати їх музичний досвід.
Грі відводитися особлива роль, оскільки вона залучає дитину в сферу музики, допомагає розвивати його творчі здібності. Гра на музичних інструментах сприяє розвитку кисті рук, наприклад, молоточком на металофоні, ксилофоні, медіатором на цитрі; розвитку дихання під час гри на сопілках; розвитку голоси артикуляції під час пісень, попевок; розвитку слуху при підборі знайомих пісень, примовок, лічилок для виконання на музичних інструментах; для норіолізаціі просодичною сторони мови при імпровізації мелодійних і ритмічних підспівок.
У роботі з учнями початкових класів у корекційно-розвиваючому навчанні можуть бути використані лише найпростіші інструменти. Це музичні інструменти ударної групи як чисто ритмічні, не володіють певною висотою тону (трикутники, тарілки, бубни, маракаси, барабан, коробочки і т. п.), так і звуковисотні (дзвіночки, металофоні, ксилофони). Всі інструменти повинні давати чистий і приємний звук, залучати дітей своїм зовнішнім виглядом, тобто бути красивими, легкими, не вимагати від грають на них рішення складних технічних завдань.
3) Психогімнастика - курс спеціальних занять, спрямованих на розвиток і корекцію різних сторін психіки дитини.
Психогімнастика примикає до психолого-педагогічним та психотерапевтичних методиками, спільним завданням яких є збереження психічного здоров'я та попередження емоційних розладів у дітей.
На заняттях психогімнастика діти навчаються абетці вираження емоцій - виразним рухам. Основна мета - подолання бар'єрів у спілкуванні, розвиток кращого розуміння себе та інших, зняття психічного напруження, створення можливостей для самовираження. Надається велике значення спілкуванню дітей з однолітками. Під час занять Психогімнастика в основному використовується безсловесний матеріал.
Учням, які пройшли курс психогимнастики, стає простіше спілкуватися з однолітками, легше висловлювати свої почуття і краще розуміти почуття інших. У них виробляються позитивні риси характеру (впевненість, чесність, сміливість, доброта і т. п.). Викорінюються невротичні прояви (страху, побоювання, невпевненості).
Вправи в психогімнастики вирішують такі завдання: зменшують напругу, скорочують емоційну дистанцію учнів, виробляють вміння висловлювати свої почуття, думки, бажання. Курс заняття сприяє розвитку та корекції різних сторін психіки дитини
Зв'язок навчальної та позакласної роботи з музики і виступ учнів перед глядачами і слухачами підвищує їх упевненість у своїх силах, їх громадську активність.
У результаті занять у дітей з відхиленнями формується інтерес до музики і свідоме ставлення до творів музичного мистецтва. Діти не тільки вчаться слухати музику, розуміти її, але і з великим задоволенням беруть участь у хорі, оркестрі народних інструментів, духовому оркестрі.
СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ
1. Ветлугина В. М. Розвиток музичних здібностей дошкільників у процесі музичних ігор / видавництво академії педагогічних наук - Москва, 2000.
2. Волкова Г. А. Логопедична ритміка: Навчальний посібник для студентів педін-тов / Г. А. Волкова. - М.: Просвещение, 2002.
3. Готсдінер П. Л. Музична психологія / міжнародна академія педагогічних наук - Москва, 2002.
4. Гусейнова, Раджабова Театр у школі-інтернаті - Москва, 2001.
5. Давидов у. Мистецтво і діти. А навіщо? / Сучасна культура, 2000.
6. Жилінська С. А. Ігрові моделі дитячого фольклору - Єкатеринбург, 2001.
7. Крайг Г. Психологія розвитку / Г. Крайг - СПГ.: Пітер, 2000.
8. Критська Є. Д., Сергєєва Г. П., Шмагіна Т. С. Музика, М.: Просвещение, 2001.
9. Михайлова М. А. Розвиток музичних здібностей дітей / Популярне посібник для батьків і педагогів - Ярославль: Академія розвитку, 2001.
10. Музично-співоче виховання дітей в освітній школі / видавництво «Музична Україна», 2000.
11. Соколова В. Н. Залучення молодших школярів до народної музичної культури / Початкова школа, 2002.
12. Степанова О. А., Вайнер М. Е., Чуйно М. Я. Методика гри з корекційно-розвивальними технологіями - Москва, 2003.
13. Журнал Виховання школярів № 5, 2001.
14. Журнал Виховання школярів № 9, 2001.
15. Журнал Початкова школа № 2, 2001.
16. Журнал Початкова школа № 3, 2001.
17. Журнал Читаємо, вчимося, граємо № 3, 2000.
ДОДАТОК № 1
У цілому для аналізу ігор була запропонована наступна схема:
Прізвище, ім'я, по батькові та місце роботи педагога, яка заповнила цю схему.
Аналіз ігор.
1. Назва гри; назву музичного твору, яка супроводжує гру; композитор. Короткий опис гри.
2. Тип гри:
А) сюжетна, супроводжувана програмної музикою;
Б) сюжетна, супроводжувана піснею;
В) несюжетная.
3. Програмні вміння, навчання яким відбувається у процесі розучування даної гри:
А) музичні;
Б) рухові.
4. Загальний розвиток дитини в процесі музичних ігор у взаємозв'язку з розвитком художньо-творчих здібностей:
А) здатність сприймати ясно, яскраво музику, уважно стежити за її розвитком і розвитком гри, оцінити їх;
Б) здатність «перевтілитися», «увійти в образ» переданий в музиці, у грі; проявити уяву - внести своє трактування при передачі образу;
В) розвиток пізнавальних здібностей; прояв ініціативи, винахідливості, кмітливості, пошуки нових способів виконання музично-рухових завдань »
Г) прояв правильного ставлення до музичної грі: позитивне ставлення до ігрових образів, до елементів змагання, до виконання ролей;
Д) прояв волі, винахідливості, витримки при виконанні музично-рухових завдань.
5. Розвиток музичних здібностей:
А) емоційна чуйність на характер музики, на її настрій; прагнення передати це в русі;
Б) почуття ритму - здатність точно рухатися відповідно до темпу, найбільш яскравим ритмічним малюнком, з акцентами, з метром, з пульсацією, з побудовою твору.
6. Розвиток художнього руху:
А) виразність передачі образів і окремих елементів руху;
Б) здатність швидко переключатися з одного руху на інше, гальмувати його, орієнтуватися в часі і в просторі, довільно рухатися відповідно до особливостей музичного твору.
2.2 МУЗИЧНА ГРА ЯК ЗАСІБ РОЗВИТКУ ХУДОЖНЬО-ТВОРЧИХ І МУЗИЧНИХ ЗДІБНОСТЕЙ
Гра розглядається педагогікою як одне з найпоширеніших загальновизнаних засобів виховання дітей із затримкою психічного розвитку. Гра - один із шляхів підготовки дитини до майбутньої різнобічної трудової діяльності.
Відповідно до рішення окремих завдань у процесі виховної роботи з дітьми з затримкою психічного розвитку поступово визначалися такі різновиди дитячої гри: 1) творчі, в процесі яких добре розвиваються творчі здібності дітей, що дозволяють їм відображати спостережувану дійсність, 2) рухливі, сприяють фізичному розвитку дітей і 3) дидактичні, за допомогою яких розвиваються відчуття.
Призначення ігор як би спеціалізується, що не виключає, а, навпаки, стверджує їх загальне значення як засобу всебічного розвитку дитини. Так, рухливі ігри, які головним чином фізичному розвитку, допомагають також зміцненню волі, розвитку ініціативи, рішучості, винахідливості. Вони виховують почуття товариства, відповідальності, справедливості, формують моральний вигляд дитини. Точно так само і музичні ігри сприяють як музичному, так і загальному розвитку дитини.
У всіх підручниках і навчальних посібниках дається класифікація ігор за загальноприйнятим принципом розподілу їх на т в о р ч е з до і е (створені дітьми) і г о т о в и е (піднесені дітям у готовому вигляді). Ігри з готовими правилами, у свою чергу, поділяються на рухливою й дидактичні, народні, рухливі, дидактичні; на ігри з правилами - народні і сучасні.
Слід розглядати музичну гру як один із засобів музичного виховання. Тому музика, яка супроводжує руху, крім її «моторного» характеру, повинна відрізнятися художніми якостями. За цим якостям вона не повинна поступатися творам, призначеним для співу і слухання.
Чому можна навчити дітей, користуючись музичної грою?
Як відомо, існує програма в якій поряд з іншими вимогами вказується обсяг навичок, які повинні бути засвоєні дітьми в процесі розучування музичних ігор і танців. Основне програмне вимога - н а у ч і т ь д е т е й д в і р а т и с я в з о о т - о т з т в і й з х а р а до т е р о м м у з и к і. Щоб передати характер музики, потрібно не тільки передати в русі загальний настрій (найчастіше веселе і спокійне), але й відзначити в ньому деякі яскраві риси, відповідні найбільш важливих елементів музичної виразності (розвитку мелодії, темповим, динамічним і ритмічним змін), при цьому дітей вчать рухатися, точно «вкладаючись» в музику, виразно передавати той або інший ігровий образ, витончено виконувати рухи.
Музична гра є одним із засобів, яким можна користуватися під час навчання програмним вмінням, однією з умов, що сприяють розвитку художньо-творчих і музичних здібностей.
Музична гра представляє собою активну творчу діяльність дітей, спрямовану на вираз характеру музики за допомогою рухів. Щоб досягти поставленої мети, необхідно навчати дітей навичкам сприйняття музики і навичкам рухів у відповідність з її характером.
За прийнятою методикою дошкільного музичного виховання класифікації, існують ігри під інструментальну музику та ігри під спів.
Ігри під інструментальну музику включають в себе сюжетні ігри та несюжетние. У першому випадку перед дітьми стоїть завдання передати образи тих чи інших персонажів і їх дії згідно з музикою, у другому рухатися відповідно до характеру і формою музичного твору.
Ігри під спів діляться на хороводи та ігри-інсценівки пісень.
Можемо зазначити, що музична гра за своїми завданнями належить до числа дидактичних, за характером - до рухливим. Зміст ігор знаходиться в повній відповідності зі змістом музики, її характером. Вибір музичних творів, призначених для супроводу ігор, у свою чергу, визначається общепедагогическое значення.
Музичні ігри досить різноманітні за своїм змістом, видами, формами. Природно, що в процесі цієї діяльності розвиваються різноманітні здібності.
Діяльність дітей в процесі музичних ігор складається з сприйняття музики, прочувствования і поступового усвідомлення її особливостей і відповідної рухової реакції.
Ця діяльність відбувається по різному в умовах ігор. Зміст і побудова ігор, ступінь їх складності, наявність навчальних завдань - все це визначає і характер художньо-творчих і музичних здібностей.
Здібності в основі своїй залежать від задатків, що є в організмі. Навички ж своєю матеріальною основою мають систему тимчасових зв'язків. Необхідність виділення у схемі навичок і здібностей, тому також очевидні. Разом з тим було підкреслено, що виділення загальних і спеціальних здібностей умовно, тому що вони знаходяться в тісному взаємозв'язку. Ці принципові міркування були покладені в основу складання схеми (див. додаток № 1).
У процесі музичних ігор у дітей із затримкою психічного розвитку розвиваються здібності сприйняття музики та активної уваги, уяву, пізнавальні здібності, збагачується словниковий запас новими словами, термінами, розвивається емоційна сторона особистості, винахідливість, ініціативність, почуття ритму, темпу.
Гра - це один із засобів навчання дітей найелементарнішим уявленням і навичкам, пов'язаним із сприйняттям музики і рухом під музику.
КЛАСИФІКАЦІЯ МУЗИЧНИХ ЗДІБНОСТЕЙ, РОЗВИВАЮТЬСЯ У ПРОЦЕСІ МУЗИЧНИХ ІГОР
1. Здатність сприймати музику, відчувати її ритмічну виразність, безпосередньо й емоційно відгукуючись на неї.
Ця здатність виявляється у наступному:
А) в зацікавленому, особливо уважному слуханні музики, про що можна судити при спостереженні зовнішньої поведінки дітей;
Б) у розрізненні змін в музиці, чергуванні її виражальних засобів;
В) в устанавліваніе розвитку художніх образів, розвитку послідовного «музичного оповідання» і зв'язку його з рухом.
2. Здатність виразно, невимушено, ритмічно рухатися під музику.
Ця здатність виявляється у наступному:
А) в захопленості рухом під музику, в радісній готовності виконувати поставлені завдання, пов'язані з музикою і рухом;
Б) в безпосередній, щирою передачі ігрового образу, в спробах втілитися в цей образ, у пошуках правдивих, природних рухів, відповідних характеру музики та сюжету гри;
В) в довільності рухів (умінні підпорядковувати їх ритму музики, «укладати» в часі і в просторі, в колективі і виявляти при цьому швидку реакцію, ініціативу, винахідливість);
Г) у ритмічності рухів, що свідчить про правильні відчуттях метроритмическом пульсації, ритмічного малюнка, акцентів, сильних часток метра, музичної форми;
Д) у прояві творчої ініціативи, вигадки, що виражається у вигадуванні, «творі» окремих елементів гри.
4) Здатність оцінювати красиве в музиці і русі, оцінювати ритмічну виразність, проявляти музичний смак в межах, можливих для даного віку.
Ця здатність виявляється у наступному:
А) у вільному розрізненні характеру музики і зв'язку його з характером руху;
Б) у правильному розрізненні форми твору, найбільш яскравих засобів її виразності, в поєднанні з аналогічними особливостями руху;
В) в оцінці якості рухів у себе і у своїх товаришів.
ТЕАТРАЛЬНО-ТВОРЧЕ РОЗВИТОК ДІТЕЙ із затримкою психічного розвитку
Сформована на сьогоднішній день освітня ситуація, при якій установи для дітей із затримкою психічного розвитку використовують підручники і програми масових освітніх шкіл, з одного боку, і постійне збільшення обсягу знань у рамках цензового освіти, з іншого, коли його засвоєння стає серйозною проблемою, навіть для здорової дитини, призводить до все більш вираженого не успіх дитини з відхиленнями, підкреслюючи обмеженість його можливостей.
Слідчо для того, щоб відповідати сучасним вимогам, освітні установи для дітей з проблемами у розвитку потребує переосмислення свого педагогічного підходу - корекція роботи передбачає стійкий комплекс дій, операцій, проміжних цілей, які дозволяють з найменшими витратами досягти бажаного, механізм, який допомагає зробити стрибок з області недорозвинення віковій нормі.
У навчальний план музично-театрального відділення в школі-інтернаті входять наступні дисципліни: сольний спів чи народний спів, сценічна майстерність, сценічна мова, сценічний рух, загальне фортепіано, сольфеджіо, музична література, хор.
На уроках сольного співу, крім творів з навчальної програми, розучуються сольні партії з вистав, а на хорових заняттях - хорові партії.
Постійними глядачами, а часто й учасниками репетицій, стають діти, що займаються на інших відділеннях. І що характерно, відвідуючи репетиції, вони, за свідченням педагогів (як правило, фахівців з вищою освітою), починають значно краще займатися за основним фахом.
Участь дитини в музичному спектаклі впливає на пізнання ним навколишнього світу. Світ почуттів дитини стає більш яскравим, різноманітним і глибоким. Під час репетицій у школяра зміцнюється впевненість, а також здатність адаптуватися в різних обставинах: він вчиться без сорому висловлювати свої почуття в міміці і жестах. Граючи якусь роль, він використовує потрібні рухи, самостійно знайдені ним, вчиться відчувати необхідні для створення того чи іншого образу, гротескні, гумористичні та інші характерні риси.
У процесі репетицій нового змісту набуває взаємини індивідуума і групи, і, перш за все, розвивається почуття колективізму необхідна умова сценічного мистецтва. Відбувається більш інтенсивне емоційний та інтелектуальний розвиток школярів. Мелодії пісень, їх текст, різні ігрові руху розвивають пам'ять.
Спостерігаючи за учнями, які навчаються на музично-театральному відділенні, встановлено, що у них змінилося і ставлення до навчання - помітно покращилася і успішність з загальноосвітніх дисциплін.
Завдяки ігрових ситуаціях і виконання ролей, що дає можливість уявити собі те, «чого немає», розвивається уява, яка необхідна в кожній художній діяльності. Ось, що говорять з цього приводу вчені: «мистецтво виникло в історії цивілізації для того, щоб розвивати і підтримувати фундаментальну основоположну людську здатність - уяву. Звичайно, мистецтво вирішує безліч завдань - і соціальних, і прикладних. І все ж, у кінцевому рахунку, воно спрямоване на те, щоб сформувати уяву. Людина без уяви - виконавець. Будь-яка проблемна ситуація вимагає такого способу дії, такого рішення, якого людина в колишньому досвіді не мав. Але знайти його треба. Ось тут-то необхідно уяву ».
Уроки-репетиції повинні визначатися, в кінцевому рахунку, атмосферою, артистичної, культурної і моральної, в якій вчать майбутнього, бути може артиста, бути може режисера, бути може театрального критика і вже напевно тонкого грамотного глядача. І все це має величезне значення для вирішення найбільш загальних завдань всебічного розвитку особистості.
МОЖЛИВОСТІ РОЗВИТКУ МУЗИЧНИХ ЗДІБНОСТЕЙ ПРИ СЛУХАННЯ МУЗИКИ
«Вплив музики на дітей благодатно, і чим раніше вони почнуть випробовувати його на собі, тим краще для них», - говорив В. Г. Бєлінський. Уміння чути музику і роздумувати про неї, треба виховувати в дітях з самого початку шкільних занять музикою. Вже на першому уроці першого року навчання в класі має бути встановлений непорушний закон: коли в класі звучить музика, жоден з хлопців не повинен піднімати руки. При цьому необхідно, щоб хлопці відразу ж зрозуміли, що вони повинні виконувати цей закон не тому, що того вимагає дисципліна, а тому, що коли звучить музика, тільки уважно стежачи за її звучанням, можна глибоко сприйняти її і по-справжньому зрозуміти. Вчитися чути музику учні повинні безперервно протягом всього уроку: і під час співу, і під час гри на інструментах, і в моменти, що вимагають найбільшої уваги, зосередженості і напруги душевних сил, коли вони виступають в ролі власне слухача. Розуміючи проблему розвитку музичного сприйняття, педагог протягом всього заняття спонукає дітей прислухатися до звучної музики. Тільки тоді, коли діти будуть відчувати і усвідомлювати характер музики, висловлювати його у своїй творчій діяльності, набуті навички та вміння підуть на користь музичному розвитку. Творчість дітей базується на яскравих музичних враження. Слухаючи музику, дитина завжди чує не тільки те, що в ній самій міститься, що закладено в ній композитором (і, звичайно, виконавцем), але і те, що під її впливом народжується в його душі, в його свідомості, тобто те, що створює вже його власне творче уяву. Так, прослухане твір породжує у ньому складний сплав об'єктивного змісту музики і суб'єктивного її сприйняття. До творчості композитора і до творчості виконавця приєднується творчість слухача (див. додаток № 2).
ВИДИ ДІЯЛЬНОСТІ, ЯКІ ВИКОРИСТОВУЮТЬСЯ НА МУЗИЧНИХ ЗАНЯТТЯХ У КЛАСАХ корекційно-розвиваючого навчання
На музичних заняттях у класах корекційно-розвивального навчання використовують різні види діяльності: 1) спів, 2) гру на музичних інструментах; 3) психогімнастика.
Заняття з музики значно розширюють коло уявлень таких дітей і тим самим сприяють поліпшенню їх пізнавальної діяльності. Це вимагає координації роботи вчителя музики з педагогами, провідними інші дисципліни.
1) Найдоступнішим жанром для дітей є пісня. Пісня згуртовує дітей, дає яскраві, художні, музичні враження. Спів - процес звукоутворення, в якому важлива координація слуху й голосу, тобто взаємодія співочої інтонації, слухового і м'язового відчуттів.
Спів і рух на тлі музики роблять позитивний вплив на осіб з різними порушеннями у розвитку. Органічним елементом пісні є слово. Музика і слово виробляють почуття організованості.
Існують такі прийоми навчання співу: перед слуханням пісні педагог проводить бесіду про її зміст, роз'яснює, розповідає почуття, настрій, виражені в ній. Потім педагог виразно виконує пісню.
При використанні співу в корекційних цілях слід дотримуватися вимог, наявних в логопедичній роботі з дітьми, що страждають різними порушеннями мовлення: враховувати поетапність у нормалізації мови; періоди щадного режиму у хворих з органічними порушеннями голосу.
Спів народних пісень сприяє естетичному вихованню дітей, пробуджує почуття любові до Батьківщини, до рідної природи. Пісні сприяють поліпшенню дикції та артикуляції, сприятливо впливають на виразність мови. Від музики у дітей бувають позитивні емоції, а значить, діти більше посміхаються і сміються. Ці діти будуть завжди здоровими. При співі у дітей виправляється дефект мови, виправляється заїкання.
2) Інструментальна діяльність сприяє ефективному розвитку учнів лише в тому випадку, якщо гармонійно вводиться в процесі навчання і розуміється як активно-пізнавальна, творча практика мета введення в урок дитячих музичних інструментів - активізувати музичні здібності учнів, збагачувати їх музичний досвід.
Грі відводитися особлива роль, оскільки вона залучає дитину в сферу музики, допомагає розвивати його творчі здібності. Гра на музичних інструментах сприяє розвитку кисті рук, наприклад, молоточком на металофоні, ксилофоні, медіатором на цитрі; розвитку дихання під час гри на сопілках; розвитку голоси артикуляції під час пісень, попевок; розвитку слуху при підборі знайомих пісень, примовок, лічилок для виконання на музичних інструментах; для норіолізаціі просодичною сторони мови при імпровізації мелодійних і ритмічних підспівок.
У роботі з учнями початкових класів у корекційно-розвиваючому навчанні можуть бути використані лише найпростіші інструменти. Це музичні інструменти ударної групи як чисто ритмічні, не володіють певною висотою тону (трикутники, тарілки, бубни, маракаси, барабан, коробочки і т. п.), так і звуковисотні (дзвіночки, металофоні, ксилофони). Всі інструменти повинні давати чистий і приємний звук, залучати дітей своїм зовнішнім виглядом, тобто бути красивими, легкими, не вимагати від грають на них рішення складних технічних завдань.
3) Психогімнастика - курс спеціальних занять, спрямованих на розвиток і корекцію різних сторін психіки дитини.
Психогімнастика примикає до психолого-педагогічним та психотерапевтичних методиками, спільним завданням яких є збереження психічного здоров'я та попередження емоційних розладів у дітей.
На заняттях психогімнастика діти навчаються абетці вираження емоцій - виразним рухам. Основна мета - подолання бар'єрів у спілкуванні, розвиток кращого розуміння себе та інших, зняття психічного напруження, створення можливостей для самовираження. Надається велике значення спілкуванню дітей з однолітками. Під час занять Психогімнастика в основному використовується безсловесний матеріал.
Учням, які пройшли курс психогимнастики, стає простіше спілкуватися з однолітками, легше висловлювати свої почуття і краще розуміти почуття інших. У них виробляються позитивні риси характеру (впевненість, чесність, сміливість, доброта і т. п.). Викорінюються невротичні прояви (страху, побоювання, невпевненості).
Вправи в психогімнастики вирішують такі завдання: зменшують напругу, скорочують емоційну дистанцію учнів, виробляють вміння висловлювати свої почуття, думки, бажання. Курс заняття сприяє розвитку та корекції різних сторін психіки дитини
ВИСНОВОК
Музичне навчання і виховання дітей із затримкою психічного розвитку забезпечує значні успіхи в корекції особистості цих учнів та їх підготовки до життя.
У процесі музичного навчання у дітей розвиваються елементарні здібності, які сприяють розвитку духовних, моральних і фізичних якостей дитини. У дітей розвивається правильне дихання, виправляються дефекти мови і заїкуватість; розвиваються кисті рук і координація рухів; виховуються такі якості, як увага, ініціатива, сміливість, почуття товариства, дисципліна, вміння діяти в колективі, спритність, гнучкість, самостійність. У дітей розвиваються всі сторони психіки.Зв'язок навчальної та позакласної роботи з музики і виступ учнів перед глядачами і слухачами підвищує їх упевненість у своїх силах, їх громадську активність.
У результаті занять у дітей з відхиленнями формується інтерес до музики і свідоме ставлення до творів музичного мистецтва. Діти не тільки вчаться слухати музику, розуміти її, але і з великим задоволенням беруть участь у хорі, оркестрі народних інструментів, духовому оркестрі.
СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ
1. Ветлугина В. М. Розвиток музичних здібностей дошкільників у процесі музичних ігор / видавництво академії педагогічних наук - Москва, 2000.
2. Волкова Г. А. Логопедична ритміка: Навчальний посібник для студентів педін-тов / Г. А. Волкова. - М.: Просвещение, 2002.
3. Готсдінер П. Л. Музична психологія / міжнародна академія педагогічних наук - Москва, 2002.
4. Гусейнова, Раджабова Театр у школі-інтернаті - Москва, 2001.
5. Давидов у. Мистецтво і діти. А навіщо? / Сучасна культура, 2000.
6. Жилінська С. А. Ігрові моделі дитячого фольклору - Єкатеринбург, 2001.
7. Крайг Г. Психологія розвитку / Г. Крайг - СПГ.: Пітер, 2000.
8. Критська Є. Д., Сергєєва Г. П., Шмагіна Т. С. Музика, М.: Просвещение, 2001.
9. Михайлова М. А. Розвиток музичних здібностей дітей / Популярне посібник для батьків і педагогів - Ярославль: Академія розвитку, 2001.
10. Музично-співоче виховання дітей в освітній школі / видавництво «Музична Україна», 2000.
11. Соколова В. Н. Залучення молодших школярів до народної музичної культури / Початкова школа, 2002.
12. Степанова О. А., Вайнер М. Е., Чуйно М. Я. Методика гри з корекційно-розвивальними технологіями - Москва, 2003.
13. Журнал Виховання школярів № 5, 2001.
14. Журнал Виховання школярів № 9, 2001.
15. Журнал Початкова школа № 2, 2001.
16. Журнал Початкова школа № 3, 2001.
17. Журнал Читаємо, вчимося, граємо № 3, 2000.
ДОДАТОК № 1
У цілому для аналізу ігор була запропонована наступна схема:
Прізвище, ім'я, по батькові та місце роботи педагога, яка заповнила цю схему.
Аналіз ігор.
1. Назва гри; назву музичного твору, яка супроводжує гру; композитор. Короткий опис гри.
2. Тип гри:
А) сюжетна, супроводжувана програмної музикою;
Б) сюжетна, супроводжувана піснею;
В) несюжетная.
3. Програмні вміння, навчання яким відбувається у процесі розучування даної гри:
А) музичні;
Б) рухові.
4. Загальний розвиток дитини в процесі музичних ігор у взаємозв'язку з розвитком художньо-творчих здібностей:
А) здатність сприймати ясно, яскраво музику, уважно стежити за її розвитком і розвитком гри, оцінити їх;
Б) здатність «перевтілитися», «увійти в образ» переданий в музиці, у грі; проявити уяву - внести своє трактування при передачі образу;
В) розвиток пізнавальних здібностей; прояв ініціативи, винахідливості, кмітливості, пошуки нових способів виконання музично-рухових завдань »
Г) прояв правильного ставлення до музичної грі: позитивне ставлення до ігрових образів, до елементів змагання, до виконання ролей;
Д) прояв волі, винахідливості, витримки при виконанні музично-рухових завдань.
5. Розвиток музичних здібностей:
А) емоційна чуйність на характер музики, на її настрій; прагнення передати це в русі;
Б) почуття ритму - здатність точно рухатися відповідно до темпу, найбільш яскравим ритмічним малюнком, з акцентами, з метром, з пульсацією, з побудовою твору.
6. Розвиток художнього руху:
А) виразність передачі образів і окремих елементів руху;
Б) здатність швидко переключатися з одного руху на інше, гальмувати його, орієнтуватися в часі і в просторі, довільно рухатися відповідно до особливостей музичного твору.