Розділ: 9. Література, мовознавство.
Призначення: контрольна робота.
Формат: WinWord
Автор: Христина Узорко, fonema@takas.lt
Використання: Vilniaus Pedagoginis Universitetas, 2001.
Примітки:
Інтерпретація.
О. Е. Мандельштам
Невимовна туга
відкрила два величезні очі,
квіткова прокинулася ваза
і виплеснула свій кришталь.
Вся кімната напоєна
знемогою - солодке ліки!
Таке маленьке царство
так багато поглинуло сну.
Трохи червоного вина,
трохи сонячного травня -
і, тоненький бісквіт ламаючи,
найтонших пальців білизна.
1909
Вірш О. М. Мандельштама «Невимовна туга ...» - одне з ранніх у творчості поета (1909 рік). За словами Ахматової, «десятий роки - час дуже важливе у творчому шляху Мандельштама ...»( Срібний вік. Мемуари. Ганна Ахматова. Аркуші з щоденника. М., 1990, с.407). Дійсно, поет багато експерементіровал. Початок століття: ще в моді символізм, цікаві импрессионисткой досліди Інокентія Анненського. У Мандельштама багато зразкових вчителів, але він гордий тим, що представляє нову течію в поезії - акмеїзм, «ясний» поетичний світ.
Якщо назвати поезію Мандельштама живописом, то це безсумнівно імпресіонізм. Промінь сонця - нечувана зухвалість в живописі - новаторство Мане, Морізо, Дега і багатьох інших художників. Яскраве освітлення в картині робить колір предметів насиченим: зелена вода, вогненні латаття, червоний бант в петлиці, фосфоричним біле пір'я балерин, жовте тіло Олімпії.
Мандельштам у вірші називає один яскравий колір - червоний («трохи червоного вина»), але скільки в картині сонячних відблисків: ваза «виплеснула свій кришталь» - яскравий блиск, «тоненький» бісквіт, «тоньчайшіх пальців білизна» - теж білий колір.
«Невимовна печаль» - це невеликий ліричний етюд у стилі натюрморту. Тема етюду - ранкове пробудження, відчуття свого буття і зв'язку з предметами дійсності: кімната, кришталева ваза, бісквіт, вино. Промінь сонця створює рух в картині: спочатку він ударяється об кришталеву вазу, потім освітлює всю кімнату, нарешті будить того, хто знаходиться в кімнаті і грає на його пальцях.
У картині є два плани: уявне вікно, через яке проникає промінь сонця і простір кімнати з предметами в ній. Це можна співвіднести з зовнішнім і внутрішнім станом ліричного героя - макро і мікрокосмосом. Стан героя, так само як і стан речей, може змінитися в будь-яку хвилину: промінь зникне, вино стане терпким, бісквіт буде з'їдений.
У цьому вірші є ряд особливостей, що відносяться до всієї ліриці поета. Дуже часто в перших строфах Мандельштам заперечує: «Ми напружене мовчання не виносимо», «Я не шанувальник ...»,« Ні про що не потрібно говорити »і т. д. Тут теж заперечення -« невимовна печаль ». Дуже дивне визначення печалі, але якщо згадати Ахматову «Дзвеніла музика в саду / таким невимовним горем ...» або «Слава тобі, невтішна біль!», То можна поставити ці слова в ряд традиційних сентенцій акмеїзму. Саме, в болю, страждання, смутку є ловлення, навіть «знемога - солодке ліки». Акмеїсти люблять подібного роду оксюморон.
Печаль відкриває «два величезних ока». Це можуть бути вікна, які на світанку стають прозорими, «відкриваються». Або це очі Мандельштама - красиві, карі, з довгими віями. Акмеїсти закликали все називати своїми іменами, на відміну від символістів, які намагалися вкласти в повсякденні слова сакральний сенс, тим самим (на думку акмеїстів) знецінюючи сакральність невимовного.
«Вся кімната напоєна ...» - ремінісценція на пушкінське «Вся кімната бурштиновим блиском / напоєна ...». Це вказівка на загальний настрій у строфах Пушкіна і Мандельштама, що важливо для правильного прочитання вірша. Ремінісценції, відкрита цитація, інтертекстірованіе - постійний прийом в поезії Мандельштама. Це ускладнює розуміння віршів і одночасно збагачує їх. Іноді ремінісценція зводиться лише до повторення поєднання слів у відриві від контексту оригіналу. Така, можливо, алюзія на «сонне царство» Островського («Таке маленьке царство / Так багато ... сну»), яку важко витлумачити інакше, як виключно звуковий обігрування знайомого поєднання слів.
Трохи червоного вина
Трохи сонячного травня ...
Це нагадує уривок з кулінарного рецепта. Мандельштам дуже любив солодощі. Про це можна знайти в спогадах у Одоевцой. Наприклад: «... Він розповідає, як йому в один весняний ранок до смерті захотілося гоголь-моголь. Він пішов на ринок і купив у перекупки яйце. Але по дорозі мужик продавав шоколад «Золотий ярлик», улюблений шоколад Мандельштама. Побачивши шоколад, Мандельштам забув про гоголь-моголь, йому «до врізу» захотілося шоколаду ».
Третя строфа знову повертає нас до техніки живопису. У імпресіонізмі мазок лягає легко, швидко, на брижах листя і неба виникають стовбури дерев, вітрила, фігури, особи. Ефект фрагментарною живопису створює безперервний рух в картині. Третя строфа Мандельштама - ряд словесних мазків: предмети не виписуються фотографічно (за допомогою цільних пропозицій), а називаються одним - двома штрихами, які розгортаються в свідомості читача в повноцінні елементи картини. Мандельштам дає волю уяві. Граматично - уникає присудків, а в двох останніх рядках доводить уривчастість до межі.
У вірші присутні деякі риси автопортрета. Очі і пальці. За словами сучасників, Мандельштам був невисокого зросту, з закинутою вгору головою («Ти закидати голову ...»). Цілком можна уявити, що у витонченого Мандельштама «найтонших пальців білизна». З іншого боку, ця портретна характеристика також побічно, як і «два величезних ока».
Вірш гармонійно, музично. Слова грають один з одним, ла наздоганяє два, ась - за і т. д. Склади перетворюються в ноти (ра, ча, ва, та, на, ла), а ноти - в скрипкове соло, виводить тендітну, нервову мелодію.
Так, у короткому вірші з дивовижною легкістю і майстерністю реалізується магічне єдність трьох мистецтв - поезії, живопису та музики.
Христина Узорко.