Архімандрит Карл У рман
Квітучі поля верхньої Італії з їх великими, багатими торговельними містами та їх невеликими, наповненими мистецтвом резиденціями правителів не представляють в історико-художньому відношенні такої міцно згуртованої області в XVI столітті, як Рим, Тоскана та Умбрія, невіддільні один від одного внаслідок своїх різноманітних зносин та запозичень. Принаймні, переважна мистецтво верхньої Італії, живопис, розвивалася у всіх головних пологах самостійно і своєрідно, між тим як її скульптура новішого часу швидко впала в залежність від своєї среднеитальянской сестри, а верхнеітальянское зодчество підтримувало жвавий обмін митцями з тоскано-римським. Вже Браманте був живим сполучною ланкою між середньою і верхньою Італією. Римські наступники Мікеланджело від Віньоли до Лунгі і Фонтани були більшою частиною верхнеітальянци за народженням, а найбільш значні зодчі високого і пізнього ренесансу верхньої Італії були або природні середньо-італійці, або провели в Римі свої роки навчання. Саме ці переселилися або повернулися на батьківщину верхнеітальянскіе зодчі, хоча і вибирали здебільшого осередком своєї діяльності одне місто, все-таки досить часто присвячували свої сили служінню сусіднім громадам, а саме завдяки цьому встановлювали між собою відоме художнє спорідненість.
Найстарший з числа видатних среднеитальянской зодчих - Мікеле Санмікелі (1484 - 1559) з Верони, розвинувся в Римі в тісному єднанні з Браманте і переніс у верхню Італію сильний, виразний стиль високого ренесансу останнього часу цього майстра, а у Вероні самостійно піддав його подальшого розвитку під безпосереднім впливом збережених там давньоримських споруд. Від незавершеним зовнішньої обробки веронского амфітеатру він вважав за можливе запозичувати пілястри у рустик, з Порта Борсарі він узяв для обрамлень напівциркульних арок спіральні колони, арочні плоскі і трикутні фронтони, підтримувані напівколонами або пілястрами. Він застосував зокрема вже у багатому фасаді палаццо Бевілаква у Вероні, перший поверх якого в рустик розчленований тоскано-доричними рустиковий пілястрами, між тим як пишний верхній поверх вичерпується мотивами тріумфальної арки. Більш спокійне враження справляє його палаццо Каносса, незважаючи на свої напівповерсі всередині двох головних поверхів. Нижній поверх у рустик абсолютно не має ділять пілястрів, верхній поверх розчленований парами коринфських пілястрів, а дах представляє потужну балюстраду. Найбільш суворим і шляхетним є його палаццо Помпеї, що має один значний поверх з тоскано-доричними напівколонами над більш потужним нижнім поверхом в рустикою. Ворота Верони Санмікелі також звернув у характерні художні будови. В області ж церковного зодчества він приєднав до своїх ранніх среднеитальянской церквам центрального типу в Монтефіасконе ще спокійну по внутрішній закінченості церква Мадонна ді Кампанья поблизу самої Верони. Зовні вона представляється круглим будівлею з облямовує її колонадою з 28 доричних колон, а всередині восьмикутник, розчленованим нішами, обрамленими пілястрами Корінфа. Його прекрасні будівлі з'єднують силу і ясність зі спокійним пишністю.
Тільки двома роками молодший Санмікелі був Якопо Татті, прозваний Сансовіно (1486 - 1570; книга про нього написана Л. Піттоні), флорентієць за народженням, в якості скульптора і архітектора працював у середній Італії, поки не переселився в 1527 р. у Венеції, яка його прийняла блискучим чином. З його венеціанських церковних будівель нудна внутрішня обробка Сан Франческо делла Вінья (1534) показує крок назад порівняно з Сан Марчелло (1519) в Римі. Краще враження справляє вже внутрішній вигляд його пятинефном зальної церкви з куполом «Сан Джорджо Деі Греч», якщо зняти подумки грецький іконостас. Триповерховий фасад її повертається, без сумніву, до дрібних мотивів фасадів кватроченто.
Але найбільш полум'яним Якопо є нам у своїх прекрасних венеціанських палацах. Його величний палаццо Корнер делла Ка-Гранде має над нижнім, хто спускається в воду поверхом, обробленим в рустик, ще два верхніх - з вікнами, облямованими напівциркульною аркою, між іонічними і коринфськими подвійними напівколонами. Його будівля монетного двору, Цекка, виявляє свій похмурий захисний характер у аркадах, впущених в стіни нижнього поверху, складені в рустик, і в доричних і іонічних, також оздоблених в рустик напівколонах верхніх поверхів. Його головна будівля, і в той же час саме парадне будівлю Венеції - мармурова Бібліотека св. Марка, тепер належить до королівського палацу, благородне будівля на Пьяцетте, стіни якого звернені в арочні отвори між стовпами з виступаючими на них в нижньому поверсі доричними, а у верхньому іонічними напівколонами. Характерні при цьому невеликі цільні колони в амбразурах аркад, чудово розрахований фриз з тригліфами над доричними колонами, пишний фриз з гірляндами над верхнім, ионическим антаблементом, балюстради під вікнами верхнього поверху і над усім венчающим карнизом, всі в чистих, ніжних, повних формах, всі у світлому, білому мармуровому блиску! Без цієї будівлі Сансовіно Венеція не була б Венецією. З його споруд в сусідніх містах - класичний університетський двір в Падуї (1552) належить до кращих його творів: це ще подвір'я у два поверхи з колонами, з класичним, рівним антаблементом, ще чистий високий ренесанс, без натяку на бароко.
Разом з архітекторами, які народилися вже в блиску XVI століття, і у верхній Італії почалося нове розуміння форм, однак і тут, як у Римі, не відразу перейшли в бароко, а дало проміжні форми, які саме тут можуть бути названі «пізнім ренесансом» . Воно було висловлено одночасно двома значними зодчими, які примкнули до нього, Галеаццо Олесі та Андреа Палладіо, але, абсолютно різних, майже протилежним чином.
Галеаццо Олесі з Перуджі (1512 - 1572) розвинувся в Римі під впливом Мікеланджело. Про ранніх і пізніх його творах в Умбрії і Болоньї зібрав відомості Гурлітт. Ми зупинимося на його головних будівлях в Генуї та Мілані, що виникли після 1550 року. Генуя зобов'язана йому не тільки своїми старими портовими будівлями та їх суворими на вигляд воротами, з повернутими назовні доричними колонами в рустик, але також своєю знаменитою, замалювати і виданої ще Рубенсом «Нової вулицею» (Страда Нуова, нині вулиця Гарібальді), ряд палаців якої став зразковим для генуезьких житлових будівель. Олесі дивно вмів пристосовувати свої генуезькі міські та сільські хати до підйомів грунту, вимагали влаштування сходів і терас, але з римського раннього бароко він застосовував тільки те, що відповідало смакам ділового, веселого приморського міста. На головній вулиці він мав у своєму розпорядженні вдома один проти іншого таким чином, що з переднього портика одного було видно портик іншого. У дворах та галереях колони ще представляють римські стовпи. Фасади двох головних поверхів, над якими підносяться більш низькі напівповерсі (мезоніни - mezzanine) розчленовуються ще за загальним правилом пілястрами або напівколонами двох ордерів. Головна принадність полягає у новому способі розташування і освіти граціозних портиків, часто тісних колончатий дворів, зручних сходів і просторих зал, пристосованих до нових потреб. Окремим формам Олесі ще бракує значності, виробленої бароко, хоча з багатьох примхливо винайденим частковостей, поруч з якими трапляються й старі меандровий або хвилясті стрічки, можна, проте, і в них простежити початкові кроки бароко. При цьому віконні фронтони зі зламом самі собою маються на увазі.
Головні будинку Олесі на «Новій вулиці» згодом були частково перебудовані. Палаццо Катальді Карега, який добудовував Кастеллі, представляє ще витончене розчленування допомогою мармурових пілястрів. У палаццо Спинола воно, піддавшись згодом зміни, перетворилося вже в розписну декорацію. На триповерховому палаццо Леркарі, середня частина якого ховається за граціозним двором з колончатий аркадами, бокові флігелі над Грановитій в рустик нижнім поверхом перетворюються майже у відкриті лоджії з колонами, яким відповідає більш низька середня лоджія перед двором. Палаццо Камбіазо, проте, вперше розчленоване тільки близько один до одного поміщеними вікнами. Чудова вілла Саулі, найпрекрасніший із його сільських будинків, на жаль, не збереглася. Вілла Паллавічіні в Пельі, поблизу Генуї, з панським будинком, високо стоять на гірських терасах, показує його вміння користуватися умовами грунту, а вілла Империали в Сан П'єр д'Арена, розташована біля підніжжя піднятих терас, показує його з боку садового художника, прокладав нові шляху.
Величніше і вільніше, ніж генуезькі міські будівлі Олесі, розгортається його палаццо Маріні в Мілані (1558), нинішня ратуша. У його величне дворі в нижньому поверсі застосований прийом з'єднання парних колон поперемінно, то аркою, то простим гзимзом, принесений Джуліо Романо до Мантуї і швидко розповсюдився у верхній Італії, а у верхньому поверсі вже взяті самі пишні і барокові мотиви. Подібним же багатством відрізняються і зовнішні фасади цієї будівлі, з чого, безсумнівно, випливає, що і надмірно розкішний, хоча і не приведений до повної єдності, пишний фасад церкви Санта Марія поблизу Сан Чельсо в Мілані належить Олесі. Головною церковної будівництвом його вважається Санта Марія ді Каріньяно (1552 - 1588) в Генуї, для якої він, мабуть, міг дати тільки план. Він відповідає плану Мікеланджело для собору св. Петра у Римі. Церква всередині представляє дуже ефектне, жваве коринфськими пілястрами п'ятибанна будівлю. Зовні, нижче високо поставленого купола, по сторонах головного фасаду, панують чотирикутні башти і непропорційно високий трикутний фронтон над його середньою частиною.
Наступним за віком був самий класичний з класичних зодчих третій чверті XVI століття, Андреа Палладіо з Вінченци (1518 - 1580), за народженням, знову-таки, верхнеітальянец, але завдяки багаторазовим відвідинам Риму художньо розвинувся в римлянина. Наслідування римському античного мистецтва в дусі Вітрувія було дороговказною зіркою, завдяки якій він написав «Чотири книги про архітектуру» і зводив свої споруди. На противагу микеланджеловским суб'єктивного розуміння і переробці античних форм Палладіо піклувався тільки про те, щоб передати їх, загалом і в деталях, вірно і відповідно їх внутрішньої закономірності, і він чудово вмів примушувати служити новим завданням своє нове, самостійне розуміння простору. Для досягнення величного вигляду споруди у Палладіо характерна його перевагу «загальної єдності», який охоплює кілька поверхів при посередництві високих, що проходять через них пілястрів, що, втім, раніше користувалися Альберті, цей справжній попередник Палладіо, в Сант'Андреа в Мантуї, Браманте у внутрішній обробці собору Св. Петра, Мікеланджело в різних спорудах.
До ранніх робіт Палладіо (починаючи з 1546 р.) належить арочна двоповерхова галерея, навколишнє древній міський будинок «Базиліку» Віченци. У нижньому поверсі аркади охоплені доричними, у верхньому іонічними напівколонами, що несуть карниз, а самі покояться на менших подвійних колонах тих же ордерів, вільно стоять і відсунутих всередину від ділять пілястрів. З числа всюди прославлених приватних палаців Палладіо у Віченці потужний, весь одягнений рустикою палаццо Тіенам, як і пізніші споруди Браманте, тільки в головному поверсі має обробку з пілястрів. З його палаців, прикрашених в стилі двох ордерів один над іншим, палаццо Кьерегаті (тепер Пінакотека) перетворюється на нижньому доричному поверсі в суцільну відкриту галерею, а у верхньому іонічному лише частиною. Найкращим зразком його палаців з одним величним, коринфський-композитним ордером, є чудовий палаццо Вальмарана.
З вілл Палладіо найвідоміша «Ротонда» близько Вінченци: на квадратному плані перехрестя з округлим середнім куполом і кутовими кімнатами, потім чотири однакових фасаду з античним портиком про шість іонічних колонах перед кожним, мотив, абсолютно не підходить до стилю вілл, хоча і застосовувався сторіччями і використаний самим Палладіо багатше і різноманітніше в його віллі Барбаро в Мадері.
Паладієм «Олімпійський театр» в Вінченці має важливе значення як відмінно вдався досвід відродження античного театрального зодчества. Найважливіші церкві його, з благородним застосуванням «загальної єдності», перебувають у Венеції. Для церкви Сан Франческо делла Вінья Сансовіно він спорудив ефектний фасад, і в той же час в Сан Джорджо Маджіоре виконав внутрішню і зовнішню обробку трехнефной базиліки на стовпах, з куполом, з фасадом, складеним з підтримуваних колонами фронтонів і полуфронтонов. Але ще органічніше Палладіо злив всі ці мотиви у чудовій однонефной з капелами церкви Спасителя («Іль Реденторе»), хор якої обставлений колонами. Фасад її є зразком палладіевскіх в античному стилі виконаних церковних фасадів. Тільки полупілястри, що служать опорою для кутових пілястрів, є тут як поступка римському бароковому стилю. Вже Гете писав про палаци Палладіо у Віченці: «Є, дійсно, щось божественне в його архітектурних створінь, скоєних так само як форма у великого поета, з вимислу і правди створює третю буття, нас чаруюче».
Крім архітектурних створінь цих чотирьох головних майстрів, що додали новий вид італійським містам XVI століття, слід назвати ще декілька інших. Болонья, багатий і вчений університетське місто, довше, ніж інші головні міста, утримувала розрахований на ефект з близької відстані ранній ренесанс. Ми не повинні, однак, забувати, що «великий теоретик" Себастьяно Серліо (1475 - 1552), напрямок якого в дусі високого і пізнього ренесансу видається більш зрозумілим із його твори про архітектуру, ніж з його збережених творів, народився в Болоньї, що родинний йому за духом Віньола придбав собі ім'я в Болоньї будівлями з «барочними» рисами, начебто палаццо Боки-пиело (1547), і що болонський перехідний майстер Андреа Маркезе та Форміджіне, хоча і починає в дусі раннього ренесансу, але вже виразно і самостійно представляє стиль XVI століття в таких будівлях, як Палаццо Фантуцці з його двома поверхами, прикрашеними доричними та іонічними напівколонами, обробити під схему рустики. Рішучіше пройняті класичним духом високого ренесансу Антоніо Моранді, прозваний Таррібіліа (пом. у 1568 р.) і Бартоломео Тріакіні (1500 - 1565). У його палаццо Мальвецці-Медічі нудно і розмірено застосовані один над одним три ордери колон, а в палаццо Рануцці верхні поверхи позбавлені пілястрів і мають на вікнах барочні роздвоєні фронтони. Паралельно з Палладіо, однак, не так послідовно, як він, розвивався в Болоньї у другій половині століття живописець Пелегріно Тібальд (від 1527, за Болоньіні, приблизно до 1592 Г.) Головна будівля його в рідному місті - чудовий, з раннебарочнимі особливостями університетський двір. У благородному класичному стилі пізнього ренесансу з деякими барочними деталями вибудувана його однонавна купольна церква Сан Феделе в Мілані. Ще багатшими його церква Сан Гауденціо в Новарі. Класичні церковні фасади його, однак, ще на два поверхи, як у римлян, а не в один, як у Палладіо.
Падуя, не менш вчена, хоча і менш промислова університетська сестра Болоньї, отримала в XVI сторіччі ще дві великі купольні церкви, Санта Джустіна і Собор, частиною збудовані місцевими силами. Їхня зовнішність залишилася незавершеною, тим часом усередині вони належали до найпотужніших створінням класичного мистецтва просторового стилю. Падуанської архітектурі палаців вказав нові шляхи, однак, Веронський живописець, Джованні Марія Фальконетто (1458 - 1534), будівельна діяльність якого пройшла, головним чином, в Падуї. Його потужний колончатий портал палаццо дель Капітаніо і чарівний палаццо Джустіані, збудований в 1524 р. для Луїджі Корнаро, який любив широку життя, є створенням чистого високого ренесансу.
У Генуї, пишному, нагірнім і приморському місті, де учень Мікеланджело Монторосолі керував будівництвом знаменитого палаццо Андреа Дорія з його терасами, галереями, стінами, призначеними для живопису, діяв поруч з Олесі живописець Джованні Батіста Кастелло, який поєднав на фасадах і усередині своїх будівель, які палаци Чентуріоне (дель Подеста) і Империали, не тільки благородство загального розташування, а й пишну мальовничу та Стукова декорацію, бароко якої вже наближається до рококо. Але найзначніший послідовник Олесі у Генуї було Рокко Лураго. Його велично розпланований палаццо Доріа-Турс (тепер ратуша), свого часу приводився Буркгардтом, як приклад проникаючого навіть до Генуї здичавіння мови форм, вже Гурліта по праву був проголошений свмим потужним і, безсумнівно, найбільш ефектним будівлею «Страда Нуова». У всякому разі, він став зразком для тих красивих по розташуванню палацових вілл, прикрашених більш мальовничими терасами і більш великими колончатий дворами, які в XVII столітті виросли на грунті Генуї. У церковному зодчестві Генуя також більш довгий час залишалася вірною колонадам, ніж якої б то не було інше місто Італії. Навіть Джакомо делла Порта збудував тут, в Аннунціата базиліку з колонами старого типу, а до неї прилягають такі шляхетні й своєрідні за розташуванням подвійних колонад церкви, як Сан Сіро (1576) і Мадонна справі Віньє. (1586).
Нарешті, у Венеції, переможної суперниці Генуї, зодчество у XVI столітті, аж до Якопо Сансовіно абсолютно не процвітало. Цілком XVI сторіччя належить Джованні да Понте (1512 - 1597), перекинувшись через Каналі-Гранде потужну арку Понте Ріальто, а своєю в'язницею (Carceri) дав менш суворе відповідність до Цекке Сансовіно. Алессандро Вітторіа (1525 - 1608), учень Сансовіно, що показав себе в всоем палаццо Бальбі майстерним в дусі свого часу архітектором, жив до XVII століття. Цей ряд закінчує останній з «великих теоретиків», Вінченцо Скамоцці (1552 - 1616), земляк і шанувальник Палладіо, що зробив без сумніву більше впливу твором «Загальна архітектура», ніж своїми будівлями. Гурлітт приписує йому чудовий сансовіновскій палаццо Корнер делла Ка гранді у Венеції, Паулі ж вірніше вважає його твором палаццо Контаріні серин, що стоїть в залежності від першого. Достовірно відомо, що Скамоцці є будівельником «Нових прокураций», витягнутого в довжину будівлі урядових установ, продовжує вздовж площі Святого Марка Бібліотеку Сансовіно і за стилем так тісно примикає до неї, наскільки це дозволяє її бароковий третій поверх. Завдання XVII століття шукати більш масивні і мальовничі архітектурні ефекти простежується і у Венеції.