Зміст
Введення
1. Історія та культурна спадщина Греції
2. Ідея свободи Греції
3. Зв'язок свободи і художньої культури Греції
Висновок
Список літератури
Введення
Вивчаючи культуру і мистецтво Античності, слід враховувати дві обставини:
1) термін античність обіймає дві культури - культуру Стародавньої Греції та культуру Стародавнього Риму;
2) кожна з цих культур має свою специфіку і свою історичну періодизацію.
На думку істориків культури, виникнення цивілізації в Греції - явище дивовижне і труднооб. «Вони винайшли математику, науку і філософію; вони вільно міркували про природу світу і цілі життя, не обтяжені путами будь-якого ортодоксального вчення. Те, що сталося було настільки дивним, що люди до самого останнього часу задовольнялися подивом і містичними розмовами про грецький генії ». У Стародавній Греції мистецтво вперше стало соціальним явищем.
Історія античної Греції розкладається на наступні періоди:
- Доклассический;
- Найдавніші цивілізації (Критська, Мікенська) (2-1тис. До н.е.);
- Гомерівський (Х1-ГХ ст. До н.е.);
- Архаїчний (УШ-У1 ст. До н.е.);
- Класичний:
- Епоха розквіту (V ст. До н.е.);
- Епоха кризи поліса (IV ст. До н.е.);
- Елліністичний (323-27 рр.. До н.е.).
Обговорення культури і мистецтва античної Греції вимагає розуміння тих соціальних умов, тієї мистецького середовища, в якій вони виникли, існували і розвивалися. Необхідно уявити собі спектр смаків людей того часу, їх художніх потреб та ідеалів, які транслювали античний театр, музика, архітектура, скульптура. А це тягне за собою вивчення уявлень греків про людину, про світ, про богів, про природу, тобто про те, що визначало їх ідеї, системи цінностей і прийняті ними норми поведінки.
Мета роботи - розглянути ідею свободи і художню культуру Греції.
Завдання роботи - розглянути історію і культурну спадщину Греції; визначити значимість свободи в культурі Греції; охарактеризувати взаємозв'язок свободи і художньої культури Греції.
1. Історія та культурна спадщина Греції
Греція - колиска європейської цивілізації. Греція - це країна, де Ерос (бог кохання) зустрічає Софію (богиню мудрості). З грецького алфавіту виник слов'янський, а потім і російська. Грецькі мислителі й учені заклали основи наукових знань. Г - по-грецьки - буква, граматика - наука про правила письма, арифметика - наука про числа, географія - опис Землі, геометрія - вимір Землі. У деяких галузях наукових знань давньогрецькі вчені досягли таких успіхів, що їх роботи (наприклад, книга з геометрії, написана греком Евклідом) лежали в основі сучасних підручників і навчальних посібників з цього предмету. У Греції вперше виник театр. До нашого часу деякі з п'єс, написані давньогрецькими письменниками, як, наприклад, сказання про нещасну долю царя міста Фів - Едіпа ("Цар Едіп"), йдуть на сценах сучасних театрів. Безсмертні пам'ятки грецької скульптури й архітектури. Без знання історії Давньої Греції сучасна людина не може повною мірою зрозуміти й оцінити культурні скарби, створені людством. Греція (Древня Еллада), загальна назва територій давньогрецьких держав на півдні Балканського півострова, островах Егейського моря, узбережжя Фракії, по західній береговій смузі Малої Азії.
Перші перші держави ахейців (Кнос, Фест, Мікени, Терінф, Пілос та інші) утворилися на початку 2-го тисячоліття в епоху бронзи. Вторгнення дорійців (бл. 1200 до н.е.) спричинило розпад держав і пожвавлення родових відносин. До 9 ст. до н.е. Грецію заселяли: еолійцями - Північна Греція, дорійці - Середня Греція і Пелопонесс, іонійці - Аттика й острови. У результаті боротьби демосу з родовою аристократією в 8-6 ст. до н.е. у Греції сформувалися поліси (міста-держави). Залежно від результатів боротьби землевласників і ремісників c родовою знаттю державна влада в полісах була або демократичної (Афіни), або олігархічною (Спарта, о. Крит). В економічно розвинених полісах (Афіни, Коринф і ін) широко розповсюдили рабство; в Спарті, Аргосі й інших довго зберігалися пережитки родового ладу. 5-4 ст. до н.е. - Період вищого розквіту полісів. Він пов'язаний з піднесенням Афін в результаті перемоги греків у греко-перській війні (500-499 рр.. До н.е.) і створенням Делосского союзу (на чолі з Афінами).
Час найвищої могутності Афін, найбільшої демократизації політичного ладу і розквіту культури - роки правління Перікла (443-429 рр.. До н.е.). Боротьба між Афінами і Спартою за гегемонію в Греції і суперечності між Афінами і Корінфом за торгові шляхи привели до Пелопонесській війні (431-404 до н.е.), яка завершилася поразкою Афін. У середині 4 століття на півночі Греції піднеслася Македонія. Після розпаду держави Олександра Македонського в так званий період еллінізму (3-2 ст. До н.е.) у Греції переважали держави і союзи воєнізованого типу (Македонія, Ахейський союз, Етолійський союз), що оспорювали панування в Греції. З 146 р. до н.е. (Після розгрому римлянами Ахейського союзу) Греція підкорялася Риму (з 27 р. до н.е. на її території була заснована римська провінція Ахайя). З 4 ст. н.е. Греція стала частиною Східної Римської імперії - Візантії.
У середні століття Греція була об'єктом гострої боротьби між Венеціанською республікою і Туреччиною. У ході цієї боротьби був частково зруйнований всесвітньо відомий храм Парфенон. Турки влаштували в ньому пороховий льох, а венеціанці відкрили по ньому вогонь з гармат. У XIV-XV ст. Греція була поневолена турецькими феодалами. Грецький народ вів тривалу і запеклу боротьбу проти чужоземного панування, і лише в 1830 р. країна домоглася незалежності. Звільненню Греції від ярма Османської імперії сприяла Росія, яка завдала поразки турецьким військам у війні 1828-1829 рр..
У роки другої світової війни грецький народ під керівництвом Національно-визвольного фронту (ЕАМ), вирішальною силою якого була Комуністична партія Греції (КПГ), у сприятливих умовах успішного просування радянських військ на Балканах вигнав фашистських окупантів з країни. Однак у результаті відкритої збройної інтервенції Великобританії в грудні 1944 р. і грубого втручання американського імперіалізму грецького народу був нав'язаний антидемократичний режим. У грудні 1947 р. були заборонені КПГ, ЕАМ та ін прогресивні організації.
У 1952 р. Греція вступила в НАТО, в 1953 р. підписала з США нерівноправні угоди про надання їм території під військові бази. У 1962 р. була прийнята в "Загальний ринок" на правах асоціації, а в 1981 р. стала його десяту членом.
Після падіння військової диктатури країною протягом 7 з гаком років правила партія "Нова демократія", яка на перших порах під тиском антидиктаторських настроїв народу відновила основні буржуазно-демократичні інститути та зробила деякі спроби модернізувати режим панування монополій. Надалі уряд "Нової демократії" зробило поворот праворуч.
За конституцією, яка набрала чинності 11.06.1975 р., Греція - парламентарна республіка з президентською формою правління. Глава держави - президент - обирається парламентом строком на 5 років. Законодавча влада належить парламенту (300 депутатів), обирається строком на 4 роки, і президента республіки. Виконавча влада здійснюється президентом республіки і урядом.
У Греції діє ряд політичних партій різних напрямків. Найбільш впливові: правляча партія Всегрецький соціалістичний рух (ПАСОК) - відбиває інтереси в основному дрібнобуржуазних верств міста і села: права партія "Нова демократія", яка виражає інтереси великої промислово-фінансової буржуазії, пов'язаної з іноземним капіталом, і великих землевласників; Союз демократичного центру ( ЕДІК) - партія ліберальної буржуазії.
Релігія - православне християнство. Майже 98% населення Греції дотримується автокефального (незалежного) греко-православного віросповідання. Представником грецької православної церкви є Архієпископ Афінський.
Клімат Греції м'який, середземноморський, на узбережжі субтропічний. Короткі гірські річки Центральної і Південної Греції влітку майже пересихають. Тільки під час нетривалої зими йдуть дощі, іноді випадає сніг, але швидко тане. Незліченні гори і плоскогір'я, сильно порізані береги, блакитна синява моря і неба - невід'ємна, найбільш типова частина пейзажу Греції.
2. Ідея свободи Греції
Свобода - домінанта грецького свідомості, яка складалася у визнанні єдності інтересів спільноти, в почутті причетності людей до нього, в поєднанні різноманітності інтересів і взаємної лояльності. Вона з'явилася і наростала в архаїчний період, досягла апогею в класичний і отримала перетворення в елліністичний період.
Витоки такого розуміння свободи зазвичай пояснюють особливостями природи, ландшафту, що формували установки греків: ні пустель, ні степів, нічого безкрайнього. Грек ніколи не відчував себе втраченим в навколишньому світі, який завжди поставав перед ним струнко розчленованим природними кордонами: невеликі долини, невисокі гори, море, наповнене добре видимими островами. І в цьому світі, сомасштабне йому, він займав місце господаря, дароване богами.
Згідно з таким розумінням свободи формувалася і державна система: не єдина держава, як на Сході, з претензіями на світове панування, а окремі держави в тих межах, які визначили природа і родова організація. Називаючись полісами, ці міста-держави жили своїм життям, маючи свій діалект, своїх богів і героїв, календар і монету. Однак це не заважало їм довгий час відчувати себе одним народом - еллінами (від давньої назви Греції - Еллада).
У систему цінностей вільного грека входили нерозривний зв'язок з полісом, органічна включеність в нього, надійність і захищеність існування, наявність широких можливостей для самореалізації і у власному вдосконаленні, і в зміні свого соціального, положення. Здатність жити «за природою» і «по встановленню» була предметом гордості вільної людини. Саме ця здатність визначала неспішний спосіб життя грека.
Античний грек вставав на світанку і вітав сонце, що сходить, потім снідав, випиваючи келих вина і з'їдаючи шматок хліба, і виходив з дому. За винятком ремісників, зайнятих у своїх майстернях, кожен вільний громадянин перебував з ранку в місті, проводячи час у спілкуванні, яке відбувалося на вулицях, на ринках, в майстернях ремісників, в перукарнях. Люди легко вступали в контакт, всі зверталися один до одного на «ти», відмінності в суспільному становищі як би стиралися. Багато проводили півдня у народних зборах. Слухати ораторів, виступати проти того, що не подобається, відчувати задоволення від участі у прийнятті життєво важливих початком темряви, коли зачинялися ворота Афін, на вулицях несли дозор лучники.
Так проживав свій день звичайний громадянин поліса класичного періоду.
Саме в цей час відзначався зліт та інтенсивний розвиток усіх видів і жанрів мистецтва. Не було рахунки трагедіям і комедіям. Активно заявляло про себе образотворче мистецтво. Існували спеціальні будівлі для зберігання картин (пінакотеки), час від часу влаштовувалися виставки та обговорення, що приваблювали безліч знавців живопису та ліплення. При цьому переважна маса творів мистецтва була включена в повсякденне життя афінянина. Плутарх стверджував, що в Афінах було більше статуй, ніж живих людей. Розмальоване скульптури прикрашали площі, храми - світ мистецтва був живим світом.
У IV ст. до н.е. Еллада пережила політичну кризу: зав'язалася війна Афін зі Спартою, в якій Спарта взяла верх. Елліністичний період приніс принципово нове уявлення про свободу. До певного часу грек не відчував потреби в пильному вдивляння в себе, в аналізі мотивів своєї поведінки, в оцінці своїх вчинків, була відсутня необхідність в самоаналізі, оскільки і цінності, і поведінка греків були зумовлені ззовні, спільнотою, в якому він жив. Мабуть тому не було в грецькій мові слова "совість", а Сократа, вперше заговорив про це, звинуватили у поклонінні «чужим богам» і стратили.
Тепер же після краху полісної системи головним стрижнем стає розуміння того, що здавалися раніше безмежними можливості людини насправді обмежені. І обмежувачем виступало пристрій самого поліса. Стали очевидними нові горизонти. Громадянин полісу поступився місцем космополіту. При тому, що з'явилося багато нових можливостей подорожувати, займатися підприємництвом, нарешті, розбагатіти, з'явилося й розвивалося почуття невпевненості у завтрашньому дні, що стало для греків домінантою цього періоду. Це і змусило їх звернутися до свого внутрішнього світу, щоб розібратися в ситуації та вирішити, як зберегти хоча б внутрішню свободу.
Таким чином, завдяки втрати вибудуваної всією спільнотою свободи для всіх, стався «великий поворот» до нового розуміння свободи для окремої людини. Новими ідеологами, сформулювати нові цінності, стали кініки і стоїки, чиї погляди лягли в основу римської філософії.
Виразником цих напрямків в образотворчому мистецтві були великі майстри IV ст. до н.е. - Пракситель і Скопас.
Пракситель (близько 390 - 330 рр. до н. Е.) - скульптор, представник пізньої класики. Він був майстром божественних образів: «Сатир, який наливає вино», «Аполлон Сауроктон» (або «Аполлон, що вбиває ящірку»), «Ерот». Найбільш відома його скульптура оголеної Афродіти, яка отримала назву «Афродіта Книдская». Пракситель вперше оголив Афродіту. Тільки їй одній дозволялося демонструвати свою красу без одягу. Вона ніби щойно вийшла з води, прикриваючись руками, виблискуючи чистотою, білизною паросского мармуру. Посмішка, волосся, погляд, брови - перевершували все, що ліпили до цього скульптори. У цьому чарівному з чудес Греції було з'єднання живим величавості з млістю чисто південного характеру.
Пізніше вона стала символом Кніда - її почали зображати на Кнідський монетах. А Віфінській цар Нікомед пропонував за її поступку виплатити всі державні борги книдян.
Пракситель свої фігури, висічені зазвичай в теплому, ніжно світному мармурі, віддавав для підфарбування. Вони м'яко тонований віск і оживали легким кольором. Одна з його робіт дійшла до наших днів у оригіналі. Це «Гермес з немовлям Діонісом». Втрачені тільки ноги і кисть руки Гермеса, який тримав виноградне гроно. Фігура овіяна атмосферою млості.
Пракситель виробив витончений ідеал краси. Він володів віртуозною технікою обробки мармуру, завдяки якій досягав пластичності зображення і ефекту «вологого» погляду.
Під його різцем перш прекрасна форма спотворюється - страждання робить людину негарним, спотворює його обличчя.
Раніше грецька естетика взагалі виключала страждання. Майстри V ст. до н.е., зображуючи почуття, зберігали недоторканним особа або незначно спотворювали його риси, піднімали брови, напружували лоб. І ось фундаментальний моральний принцип давньогрецького мистецтва виявився порушений. Тепер же страждання проникло в саму суть людської істоти. Краса поступається місце болю, біль змінює вигляд людини, і з його грудей виривається стогін. Знаменита «Вакханка» (або, інакше, «Менада») - невелика статуетка служительки культу Діоніса - представляє Скопаса майстром нових пластичних рішень. Напівоголена, в дикій танці фігура вже не стоїть, не повертається, а обертається навколо осі в стрімкому, бурхливому русі. Вакханка охоплена пристрастю - розриває на частини тварина, в якому бачить втілення бога. На очах глядача відбувається кривавий ритуал, який ніколи раніше в грецькій скульптурі таким чином не висловлювався.
Скопас розробив принципи круглої скульптури: зрозуміти ідею автора можна, тільки обійшовши «Вакханки» колом. Не менш відомі інші роботи Скопаса: «Потосі», «Мелеагр».
3. Зв'язок свободи і художньої культури Греції
Основні напрямки художньої культури Греції:
1) спрямованість у патетичну героїку;
2) догляд в індивідуальний світ.
Вся культура Греції - це побудова і виправдання міфу. Навіть філософія, яка в сучасному світі покликана скоріше розвінчувати міфи (правда при цьому неминуче створюючи нові), має міфологічне коріння. Сказане відноситься не тільки до мілетської школі, але і до пізніших філософських навчань, наприклад до філософії піфагорійців, елеатів, Платона. Пов'язано це з тим, що в давньогрецьких міфологічних і напівміфологічний текстах поступово накопичувалися відомості об'єктивного характеру і робилися первісні спроби пояснення світу. Так, Гесіод написав поему "Теогонія", що означає "Походження богів". У грецькій літера-турі потужний пласт утворює міфологічна поезія, а це не що інше, як зведення опоетизованих міфів, але у Гесіода розкриваються думки людини, яка намагається усвідомити не тільки те, що він не-посередньо спостерігає і переживає, але його хвилюють і вельми абстрактні питання, на які він сам не міг дати відповідь, але які вже не міг не поставити. Наприклад, питання про те, звідки виникли, як народилися боги. Така постановка питання вже не є суто релігійної. По суті, питання про походження богів легко пере-розтане в питання про походження світу.
Таким чином, філософ вже не є слухачем (читачем) - споживачем міфу, хоча в повсякденному житті він, як і всякий грек, оточений міфологією, більше того, в усьому - у мові, образах, способах мислення не вільний від міфології. Міф пояснює будь-яке природне подія волею божества, тобто причина виводиться за межі самої природи, переміщається в небесну область, довіряється богам. Але від такого, в широкому сенсі теологічного, тобто зводить всі причини до промислу Божого, пояснення філософія відштовхується, відходить.
Коли міфологія задавалася питаннями: чому, як влаштовані космос і його тіла, то від творців міфів ніхто не вимагав доказів. Наприклад, якщо вони стверджували: Земля - величезне тіло, що має форму кулі, то творець міфу міг би послатися на що завгодно - на переказ, на богів. А ось перші грецькі мудреці, роблячи астрономічні висновків, повинні були давати конкретні докази або хоча б наводити абстрактні теоретичні побудови. Як можна було в той час довести кулястість Землі? Які були "докази"? Головним чином, естетичні.
Так, піфагорійці вважали, що нашій Землі належить бути кулею, за законами гармонії і досконалості, тому що кругле тіло вважалося пластичним, красивим. Не було і не могло бути тоді емпірично достовірних доказів щодо космосу й планет. Про космос можна було міркувати абстрактно, тільки на основі фантазії. Філософії було важливо й зручно спертися на астрономічний матеріал, тому що ідея космосу, цілісного, єдиного світу як універсуму була органічною для давньої думки і для філософії взагалі.
Зрозуміло, що астрономія в античності так і не стала наукою в сучасному розумінні цього слова: майже всі астрономічні уявлення нині здаються фантастичними.
Духовна й художня культура Древньої Греції не просто є найціннішою частиною світової. У ній сформувалася загальноєвропейська культурна парадигма. Це означає не просто те, що грецькими мотивами пронизана вся подальша європейська художня культура. Греки витягли на білий світ, представили нашій свідомості основні проблеми світоустрою: буття і становлення, істина, мета і благо, космос, єдине і багато, межа і безмежне, число і величина, міра і сутність, розум і логіка, уяву і споглядання, теорія і практика, природа, мистецтво і техніка, матерія та її подвійність ... Без звернення до грецького спадщини європейської культури просто б не існувало і ми не змогли б зрозуміти хоч як-небудь, хоч за своїм, ні арабських математиків, ні індійських і китайських мудреців.
Висновок
Особливістю грецької культури є те, що вона виростає і розвивається на основі полісної соціального і духовного життя і побудована на вірі в силу звільненого людського духу, в знання і правду життя.
Розвиваючись під впливом ранньої цивілізації, давньогрецька культура внесла величезний внесок у розвиток світової культури. Дійшли до нас пам'ятки архітектури і скульптури, шедеври живопису і поезії є свідченням високого рівня розвитку культури. Вони мають значення не тільки як твори мистецтва, а й соціально-моральне значення. І зараз сформульовані в них думки про добро, зло, честі і безчестя є сучасними. У соціальній філософської проблематики античності переважає етична тематика: вона розсипана мудрими афоризмами, які змушують замислюватися нас і сьогодні.
На грунті давньогрецької культури вперше з'явилися і почали розвиватися категорії наукового мислення, великий внесок античності в розвиток астрономії, теоретичної математики. Саме тому антична філософія і наука зіграли настільки важливу роль у виникненні науки нового часу, розвитку техніки.
Витонченість, яскравість і глибина філософської думки, широту питань, які хвилювали давньогрецьких філософів, вершини, яких досягло ораторське мистецтво, не перестають захоплювати нас і сьогодні.
Стародавня Греція створила той особливий спосіб ставлення людини до космосу, суспільству і до самого себе, який визначив долю західного світу.
Саме завдяки цьому способу ставлення людини до світу античність розуміється як синонім класичного, неперевершеного зразка в скульптурі, архітектурі, літературі, ораторському мистецтві, філософії та інших сферах творчої діяльності.
Список літератури
Бистрова О.М. Світ культури: Навчальний посібник. М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2002.
Гнєдич П.П. Всесвітня історія мистецтв. М.: Видавництво «ПРІОР», 2005.
Гуревич Л.Я. Категорії середньовічної культури. М.: Знание, 1984.
Гуревич Л.Я. Середньовічний світ: культура Німа більшості. М.: Просвещение, 1990.
Юхвідін П.А. Світова художня культура. М.: Культура і мистецтво, 2004.