Срібний вік російської поезії - Моє відкриття поетів срібного століття

Поезія початку XX століття вражає і дивує своїм багатоколірністю, багатоголоссям. "Будемо як сонце!" - Вигукує в 1902 році К. Бальмонт, один з лідерів російського символізму. Романтик і максималіст, натура надзвичайно вразлива, артистична і в той же час ранима, він пред'являє непомірні вимоги до буття людей. У центр світу він ставить Сонце - джерело світла і совісті, джерело життя. Вірші його музичні, в них дзюрчання весняних струмків і іскристі сонячні відблиски, бризки і піниться море, одухотвореність, смуток і світла надія - радість життя:
Я мрією ловив йдуть тіні,
Йдуть тіні згасаючого дня,
Я на вежу сходив, і тремтіли ступені,
І тремтіли щаблі під ногою у мене ... ...
Чим я вище сходив, тим світліше виблискували,
Тим світліше виблискували понад хмари дрімаючих гір,
І ніби, прощальним як ніби пестили,
Немов ніжно пестили отуманенний погляд.
Недарма А. Блок у статті "Про ліриці" говорить: "Коли слухаєш Бальмонта - завжди слухаєш весну". Дивовижні рядка А. Білого:
Голоси, буремна стихія,
В стовпах громового вогню!
Росія, Росія, Росія -
Безумствуй, спалюючи мене!
Чи можна сказати про відомого поета І. Анненський проникливіше, ніж сказав про нього М. Гумільов:
... Був Інокентій Анненський останній
З царскосельских, лебедів ...
Ось кілька "чарівних і дивних" рядків І. Анненського:
Серед світів, у мерехтінні світил
Однією Зірки я повторюю ім'я ...
Не тому, що я Її любив,
А тому, що я мучуся з іншими.
І якщо мені сумнів важко,
Я в Неї однієї молю відповіді,
Не тому, що від Неї світло,
А тому, що з нею не треба світла.
Основна тема творчості іншого поета "срібного століття" М. Кузміна, - любов. "Любов Кузміна - тиха, музична, як би місячна. Вона вся - у трепеті ласкавих передчуттів, вона - очікування ніжності ", - писав відомий літературознавець П \ М. Медведєв.
Моя душа в любові не кається -
Вона світла і весела,
Який спокій до мене спускається!
Засвітилися зірки без числа.
І я стою перед лампадами,
Дивлячись на близьке милий лик.
Не має влади лід над водоспадами,
Любовних вод джерело великий.
Поезія Миколи Гумільова "нагадує вибух зірки, перед своїм знищенням яскраво спалахнула й послала потік світла в навколишні її простору" (Вяч. Іванов). Йому був чужий "протестантський прибраній рай", він зазнав і зазнав багато, відвідав далекі країни, був знаменитий і, підійшовши, як вважав він сам, до "середині подорожі земної", загинув у розквіті творчих сил. На жаль, "поети російські звершують жереб свій, не закінчивши пісні лебединою" (Растопчин). Молодим людям, що вступають у життя, Н. Гумільов цікавий перш за все пристрасним бажанням і, що вдається далеко не кожному, вмінням долати перешкоди, довести собі та іншим, що людина може досягти мети. Він був слабкий фізично - і став сильний, був невпевнений у собі - і зумів утвердитися, був незнаю - і став знаменитим Поетом. Він вважав, що
Швидкокрилі ведуть капітани -
Відкривачі нових земель,
Для кого не страшні урагани,
Хто звідав мальстреми і мілину.
Чия не п'п'ю загублених хартій -
Сіллю моря просякнута груди,
Хто голкою на розірваній карті
Відзначає свій зухвалий шлях ...
Не дивно, що М. Гумільов об'єднав навколо себе 26 різних поетів і став на чолі нового літературного напряму 10-20-х років XX століття - акмеїзму: адже "акме" у перекладенні з грецької - "вища ступінь чого-небудь, колір, квітуча пора ", а також, як писав М. Гумільов," мужньо твердий і ясний погляд на життя ".
Це положення поетично проілюстрував інший поет - С. Городецький:
Назвати, дізнатися, зірвати покриви
І дозвільних пшик, і старим мли.
Ось перший подвиг.
Подвиг новий - Живий землі проспівати хвали.
Одним з провідних учасників течії футуристів був В. Хлєбніков. Він вів невлаштовану, полубродячую життя, був рідкісним безсрібником, називав себе дервішем, йогом, марсіанином. Хлєбников - поет-експериментатор, шукач, "Колумб нових поетичних материків", за визначенням Маяковського. Писав він досить своєрідно, виходив у своїй творчості з власних теорій. За гнізд споріднених слів обгрунтовував можливість виникнення нових слів і сам створював їх.
Максиміліан Волошин ... Спочатку цей поет залучив мене мелодійністю, легкістю, витонченістю своїх віршів:
І світ як море перед зорею,
І я йду по лона вод,
І піді мною і надо мною
Тріпоче зоряний небосхил.
Потім - глибиною своєї життєвої програми, в основі якої прагнення
Дивитись, все зрозуміти, все знати, все пережити,
Всі форми, всі кольори увібрати в себе очима,
Пройти по всій землі палаючими ступнями,
Всі сприйняти і знову втілити.
Але, мабуть, найсильніше потрясіння викликав у мене його цикл віршів "Шляхи Росії". Багато що відображено в ньому: повстання Степана Разіна, смутний час, революція і громадянська війна. Поет намагається осмислити минуле Росії і передбачити її майбутнє. Перш за все М. Волошин звертає увагу на трагізм долі Батьківщини:
Про камені мостових, яких лише одного разу
Торкнулася кров! Я відаю ваш рахунок.
Трагічна і доля росіян:
Вся Русь - вогнище. Невгасимий пломінь
З краю в край, із століття в століття
Гуде, реве ... І тріскається камінь.
І кожен смолоскип - людина.
Події 1917 року і наступна громадянська війна обрушилися на Росію з ще більшою силою:
"Брали на мушку", "ставили до стінки",
"Списують на видаток" -
Так змінювалися з року в рік
Речі і побуту відтінки.
"Грюкнути", "гробити", "відправити на ляпанцю".
"До Духоніну в штаб", "розміняти" -
Простіше і хлеще не можна передати
Нашу криваву трепку.
На початку 20-х років М. Волошин жив у Криму, де протиріччя епохи, трагізм усобиці сприймалися особливо гостро: Крим переходив з рук в руки, взимку 1921-1922 років почався голод. Квітневі вірші 1921-го ("Терор", "Червона паска", "Термінологія" та ін) - це крик поета, звертається до совісті і гуманізму збожеволілих людей:
З ранку роздавали солдатам горілку.
Увечері при свічці
Кличе за списками чоловіків, жінок.
Зженуть на темний двір ...
... Ще недобитих валили в яму.
Похапцем засипали землею.
А потім з широкою російською піснею
Поверталися до міста додому.
А до світанку пробиралися до тих же ярах
Дружини, матері, пси.
Розривали землю. Гризлися за кістки.
Цілували милу плоть.
Як не згадати рядки Пушкіна: "Не дай Бог бачити російський бунт, безглуздий і нещадний ..."
"На дні пекла" - так назвав М. Волошин вірш, присвячений пам'яті О. Блока та М. Гумільова. Важко залишитися людиною в цей жорстокий час. Своє філософсько-поетичне кредо М. Волошин висловив у вірші "Доблесть поета":
Ти співучасник долі, розкриває задум драми.
У дні революції бути Людиною, а не Громадянином.
Віра в те, що "із злочинів, исступлений виникає праведна Русь", не покидала М. Волошина. Поет і гуманіст, він розділив долю своєї Батьківщини, віддав голос своєї совісті:
Може бути, такий леї жереб вину,
Гірка дітовбивця - Русь!
І на дні своїх підвалів стану
Чи в кривавій калюжі поскользнусь,
Але твоєї Голгофи не покину,
Від твоїх могил не зречуся.
Доконає голод або злість,
Але долі не оберу інший:
Вмирати, так вмирати з тобою -
І з тобою, як Лазар, встати з гробу!
Поети "срібного століття" ... Різне бачення світу, різні, найчастіше трагічні долі. Не все в їхній творчості зрозуміло нам, але безперечні їх талановитість, неординарність. Безумовно, не можна обмежити їх творчість рамками якогось одного літературного напряму: символізму, акмеїзму або футуризму. Глибина думки, майстерність слова, вміння осмислити життя духу, рух душі, історико-літературна і суспільно-громадянська проблематика їхніх творів, перекладацька діяльність характеризують їх набагато ширше, глибше.
Для нас, читачів XX століття, їх творчість, безсумнівно, велика поезія, яка прийшла до нас як радість, як нове відкриття світу, яка затверджує невичерпність, велич і "дум високе поривання" російської поезії.