А. І. Купрін "Гранатовий браслет" (1910)
Розповідь був опублікований в 1911 р. в альманасі "Земля" і викликав зацікавлені відгуки критиків (М. Горький, А. Горнфельд та ін.) Сам Купрін назвав цей твір своєю "самої цнотливою річчю" про любов.
В експозиції оповідання закарбувалася об'ємна перспектива природного життя. Картини причорноморського ландшафту постають тут у різнопланових психологічних відтінках, пов'язаних як з тривожним відчуттям владної, ірраціональної морської стихії ("огидні погоди", "лютий ураган", "густий туман", "величезна сирена на маяку ревіла вдень і вночі"), так і із замальовками умиротвореної пори передосінніх "тихих безхмарних днів". Ці контрасти природного світу передбачають подальші художні прозріння стихій людської душі, прихованих за буденним плином життя, а також стають початковим фоном образу центральної героїні - "княгині Віри Миколаївни Шеїна, дружини предводителя дворянства".
На пропущену через сумно-елегійний настрій оповідача картину світу ("ще сумніше було бачити залишені дачі ... жалюгідний скарб" перебиралися до міста курортників) в експозиції накладається наскрізний, що йде вже від мірочувствія Віри мотив в'янення, "осені" життя. У призмі її сприйняття тут передаються "осінній, трав'янистий, сумний запах", "зарозуміла краса" садових квітів, серед яких були "бутони і троянди, але вже здрібнілі, рідкісні, точно звироднілі". Але як би в передбачення подальших схвильованих переживань героїні противагою загального в'янення тут стає приховане нагадування про майбутнє цвітінні буття: квіти обсипали "насіння майбутнього життя". Ці деталі психологічного пейзажу відкривають шлях до розуміння душевного світу героїні, де за зів'ялими подружніми почуттями, за всепоглинаючої повсякденною суєтою (у день іменин Віри чоловік поїхав "за спішним справах в місто"), за обитовленіем життя, знаком якого стають подаровані чоловіком невиразні сережки - "грушоподібні перлини", - проступає інше, одухотворене початок внутрішнього буття Віри, овіяне "віддаленими спогадами дитинства", а також пов'язаним з днем іменин очікуванням "чогось щасливо-чудесного".
Розуміння таємниці жіночої душі, настільки характерне для літератури Срібного століття, здійснюється у Купріна шляхом контрастно-порівняльного зображення психологічних портретів двох героїнь - сестер Віри й Анни. "Аристократична краса", царське спокій "холодного і гордого особи" Віри відтіняються при фіксації загадкових спадкових сил, "монгольської крові" батька, що визначили обличчя Анни. Її заглибленість у потік світської суєти парадоксально поєднується з "незрозумілою красою", "граціозною некрасиво", "глибокої жіночністю всіх рис", з її "веселою безголовістю", "милими суперечностями", які поволі нагадують про набагато більш явною, в порівнянні з Вірою , сімейній драмі.
З появою Анни в оповіданні отримують розвиток образи таємничих стихій природного буття. Глибоко символічний епізод, коли Анна емоційно реагує на наближення до обриву: ця влада стихії над людською душею, яка на початку розповіді проявилася в згадці про загибель рибалок у море, потім виявиться у раптових повороти долі Віри, в історії кохання і загибелі Желткова, в гіпнотичному душу героїні звучанні музики Бетховена ...
Простежте, як розгортається в оповіданні образ морської нескінченності, які психологічні відтінки він набуває. Як через складне сприйняття моря розкриваються особливості емоційних переживань Віри Шеиной?
Через витончене естетичне почуття Анни, яка розпізнає рожеві відтінки місячного світла, запах резеди, властивий морській воді, в оповіданні стверджується велич художнього сприйняття буття, яке з усією силою виразиться у фінальній частині твору. Проаналізуйте розгорнутий опис подарунка Анни. Яке символічне значення цієї предметно-побутової деталі?
За контрастом з поезією природи, її великими, щедрими дарами ("чорні рясні грона ... важко звисали між темною, подекуди озолоченной сонцем зеленню") в оповіданні виведені іронічні замальовки гостей на іменинах Віри, що втілюють собою накип світської неробства карткових ігор, салонного співу , кокетства. Якими засобами створюються в оповіданні образи гостей?
На тлі цієї мозаїки публічного життя рельєфно вирізняється постать генерала Аносова, що втілює улюблений у Купріна тип бувалого людини, чиї внутрішні краса і гідність проростають з величної простоти і мужнього погляду на життєві негаразди: "Ті суто російські, мужицькі риси, які в поєднанні дають піднесений образ ". У зображенні цього соціально-психологічного характеру простого російського солдата, з його "нехитрої, наївною вірою", "ясним, добродушно-веселим поглядом на життя", значну роль грають портретні деталі ("велична голова", особа, "яке властиво мужнім і простим людям "), подробиці його мовної поведінки (" ласкавий хріповатий ... рішучий бас "," епічно спокійні, Простосердий розповіді "). Передісторія цього героя відтворює значний історичний пласт, пов'язаний і з появою фігур Радецького, Скобелєва, і з згадкою про польський заколоті, про переправу через Дунай, про атаку Плевни, переході через Балкани ... У той же час тут розкрилися шляхетність, широта народного характеру, що проявилися й у відмові Аносова розстрілювати полонених під час польського заколоту, і в його душевної турботі про молодших офіцерів, у здатності здійснювати подвиги "без тіні виклику і хизування". Подумайте, в яких творах російської літератури ХІХ-ХХ ст. втілився подібний соціально-психологічний тип.
Особливий аристократизм, "прихована ніжність" душі Аносова виявилися в історії його зворушливою дружби з князем Мірзою-Булат-Тугановскім, в потаємної "потреби сердечної любові", яку він після смерті князя переніс на його дочок. Внутрішня, до кінця не висловлена біль Аносова, сполучена з невдалою одруженням, де любов виявилася підміненої дешевої сентиментальністю і розчинилася в потоці повсякденності, а також з подальшою сімейною драмою ("Дружина втекла від нього з проїжджих актором, полонили його оксамитової курткою і мереживними манжетами" ), приводить його до пронизливим роздумів про здрібніння любовного почуття в сучасному світі. Цей мотив відкриває нове, буттєве вимір в центральній сюжетній лінії розповіді і виявляється співзвучним авторської героїко-романтичної концепції любові.
Зав'язкою стрижневою у творі любовної інтриги стає епізод одержання Вірою листи і браслета від Желткова.
Припустімо, чому опис браслета композиційно передує відтворення тексту листа - так само, як узагальнюючі роздуми генерала Аносова про любов будуть випереджати зображення особистої долі Желткова.
Символічна ємність купрінской предметної деталізації проявилася в описі подарунка Желткова. Звертає на себе увагу разюча невідповідність "низькопробного", "дуже товстого браслета" - і прикрашають його каменів. Цей контраст "оболонки" і внутрішнього змісту проектується на наступне зображення бідного, соціально приниженого "маленької" людини, що таїть, проте, в собі неабияке почуття прекрасного. При характеристиці каменів особливо виділяється поміщений посередині рідкісний у своєму роді зелений гранат, пофарбований у колір життя і причетний чудесному виміру буття. Оточуючі його п'ять гранатів-кабашонов - "п'ять червоних кривавих вогнів" також наділені таємничою силою ("густо-червоні живі вогні"), але у тривожних передчуттях Віри вони асоціюються з кров'ю, смертю, з фатальними поворотами життєвого шляху. У цієї символічної замальовці зведені воєдино полюси людської долі, дається ключ до сприйняття драми Желткова - його любові, яка втілює вищий розквіт життя душі і в той же час неминуче прирікає на загибель.
Особистість Желткова відкривається і через його любовний лист. У характеристиці "прекрасно-каліграфічного почерку", яким воно написано, проглядається асоціація з гоголівським зображенням "маленької" людини в "Шинелі". У змісті і стилі письма, як і при описі браслета, на перший план висувається контраст в якості головного принципу авторського бачення внутрішнього життя персонажа. Крізь принижену боязкість зізнань Желткова в "благоговінні, вічному преклоніння і рабської відданості", в словах про "верноподданическим підношення" - несподівано виявляється досягнута в любовному переживанні висота духу, що рятує особистість від егоїстичних проявів. У фінальній же фразі ("Ваш до смерті і після смерті покірний слуга ...") традиційна формула ввічливості, видозмінюючись, наповнюється буттєвих глуздом і стає мимовільним пророцтвом про трагедійної перспективі виражається почуття.
Особливий ритм купринского оповідання в центральній частині розповіді обумовлений парадоксальним накладенням далеких, внутрішньо полемічних образних рядів. Так, на потаємні визнання Желткова, на зображення його таємничого дару накладається калейдоскоп знеособлених світських розмов: розповіді Анни про благодійні заходи, насмішкувато трактуються князем Василем Львовичем історії кохання. Кульмінацією цих світських бесід виступає спрямоване на профанацію справжнього почуття розповідь князя про "княгині Вірі і закоханому телеграфіста", де відбувається навмисна плутанина ініціалів Желткова і в зниженою-пародійному вигляді провіщається трагедія героя, нібито заповідав "передати Вірі два телеграфні гудзики і флакон від духів, наповнений його сльозами ". Далі подібне композиційне зіткнення інтимного, індивідуального - і усереднено-публічного спостерігається у різкій зміні цих "забавних" світських історій роздумами Аносова, наповненими глибокими і мудрими узагальненнями про загадки людської долі.
Композиційне майстерність Купріна виявилося в тому, що виникають у процесі розгортання спогадів генерала "вставні" новели передують драматичну динаміку доль Желткова і Віри у фінальній частині розповіді, формують необхідний контекст художнього осмислення любові "маленької" людини. Вже на стильовому рівні знеособленої балачках гостей протиставляються "затишна принадність", "кілька книжковий характер" причетного до світу високої культури "неквапливого і наївного розповіді" Аносова. Різні, часом парадоксальні лики любові постають у романтичної історії почуття Аносова до болгарці; в оповіданні про дружину полкового командира і прапорщика, який заради коханої кинувся під потяг, скалічив себе і згодом "пропав ... став жебраком ... замерз десь на пристані в Петербурзі" ; в історії, коли капітан - "хоробрий солдат" - по одному лише слова невірної дружини берег свого суперника поручика на полі бою. Любовне почуття, поєднане в цих історіях як з окриленістю душі, так і з фатальним самоіспепеленіем, побачено тут у безлічі психологічних відтінків, ірраціональних проявів і виводить оповідача й автора до масштабних філософським і соціо-психологічні узагальнень.
Роздуми про глибини жіночої душі, про домінування "материнського" розпочала в інтимному переживанні спонукають Аносова з тривогою відзначати зневага до цієї таємниці в сучасному світі: "Цілими поколіннями не вміли схилятися і благоговіти перед любов'ю". Особливою психологічної достовірності автор досягає, висловлюючи трагедійно-романтичну концепцію любовного почуття, що має буттєві, внесоціальние пріоритети, - промовами старого бойового генерала, далекого від поверхневої юнацької захопленості: "Любов повинна бути трагедією. Найбільшою таємницею в світі! Ніякі життєві зручності, розрахунки і компроміси не повинні торкатися її ". Порушена Аносова проблема сімейних відносин, питання про ступінь духовної виправданості шлюбного союзу, часом не зберігає в собі справжнього почуття, вписуються в контекст тих суспільно-літературних дискусій про сім'ю і шлюб, які активно велися на межі ХІХ-ХХ ст. Дані суперечки знаходили своє відображення в працях мислителів цього часу (В. Соловйов, В. Розанов, М. Бердяєв, П. Флоренський, І. Ільїн та ін), сімейні відносини отримали глибоке осмислення і в літературі - у творах М. Горького ( "Міщани", "Дитинство", "Справа Артамонових"), С. Найдьонова ("Діти Ванюшина"), Є. Чирикова ("Іван Міронич") та ін співзвучний проблематики купринского твори художній інтерес до материнської іпостасі жіночої душі особливо яскраво проявився в ряді оповідань Горького 1910-х рр.. з циклу "За Русі" ("Народження людини", "Жінка", "Їдуть", "Страсті-мордасті").
У попереджання подальшої сюжетної динаміки розповіді Аносов ділиться своїми міркуваннями і про історію Віри, утримуючись від однозначної оцінки Желткова і допускаючи тут як "ненормальність", так і унікальне прояв "такої любові, про яку марять жінки і на яку більше не здатні чоловіки".
Сюжетним центром оповідання Купріна стає зображення долі "маленької" людини, історія його кохання. Як і у випадку з "Шинеллю" Гоголя, сюжет якої починався, відповідно до спогадів літератора П. Анненкова, з канцелярського анекдоту, подієвої основою розповіді про Желткову також послужив анекдотичний випадок ще 1900-х рр.. з сімейного життя знайомих Купріна - подружжя Д.М. і Л. І. Любимовим, коли Л. І. Любімова стала предметом пристрасного кохання телеграфного чиновника П. П. Жолтикова. При зображенні Желткова - не названого на ім'я чиновника, який "десь служить", знімає кімнату в будинку, де "запльований сходи пахла мишами, кішками, гасом і пранням", виникають асоціації не тільки з Гоголем, але і з пушкінським Євгеном з "Мідного вершника". При створенні цього психологічного портрета Купрін від побутового плану наполегливо спрямовується до буттєвого виміру особистості героя.
Первісним фоном образу Желткова стає згущений побут ("кімната була низька ... схожа на кают-компанію вантажного пароплава"), затушовують прояви її індивідуальності: "Особи господаря спочатку не було видно". Але поступово крізь подробиці незграбного, зовні запобігливого поведінки Желткова в штрихах до його динамічному портрета проступають ознаки душевної витонченості та артистизму: це і загальний вигляд героя ("високий на зріст, худорлявий, з довгими пухнастими, м'якими волоссям"), і "ніжне дівоче обличчя" , і глибина очей, і "упертий дитячий підборіддя з ямочкою посередині". Подібне подолання зовнішньої приниженості силою внутрішньої значущості буде відображено і в посмертне портреті Желткова, де особа пройшов через велику любов і випробування "маленької" людини, який навіть тепер не уник певної ущемлення ("підсунули маленьку подушку"), зіставляється, однак, з "масками великих страждальців - Пушкіна і Наполеона ".
Примітна і мова персонажа: покірне проходження станової субординації ("ваше сіятельство", "важко вимовити таку фразу") поступається місцем того величавого гідності особи, яка виявиться в його останній любовної сповіді.
Доля і загибель Желткова осягаються у взаімоотраженіі різних, часом внутрішньо полемічних ракурсів художнього зображення. Це і "випереджають" характеристики генерала Аносова, і зіткнення "прокурорського" погляду Миколи Миколайовича, усматривающего у почуттях Желткова лише "декадентство", з вдумливої оцінкою з боку князя Василя Львовича ("присутній при якійсь величезної трагедії душі"). Це і офіційне газетне повідомлення про самогубство розтратив казенні кошти чиновника; і сповідальні лист самого героя, де вузькість його кругозору ("мене не цікавить у житті нічого") скупається силою любові, причетної молитовним, релігійним прагненням душі ("Хай святиться ім'я Твоє") ; і співчутливе ставлення квартирної господині, що зберегла в пам'яті психологічні подробиці стану героя в останні години його земного життя ("повернувся такий веселий" після розмови з Вірою).
Але підсумковий і найглибший ракурс художнього осягнення долі героя виникає у фінальній главку, де могутньою противагою повсякденному сприйняттю "мерця зі смішною прізвищем Жовтків" стає позначений ще в епіграфі розгорнутий музичний образ з Другої сонати Бетховена. Устремління до синтезу, взаємопроникнення словесного мистецтва з мистецтвом музичним було заповітним в художній свідомості Срібного століття і в різних формах проявилося у творчості К. Бальмонта, А. Білого, А. Блоку, С. Єсеніна, І. Буніна, М. Цвєтаєвої та ін
Втілена в піднесеному художньому слові бетховенська мелодія, наскрізним мотивом якої стає молитовне поклоніння перед улюбленим істотою ("Хай святиться ім'я Твоє"), вбирає в себе сповідь героя, що доноситься вже з іншого світу: "я передбачаю", "згадую", "молюся "," розповім в ніжних звуках своє життя "... Через музичні образи у фінальній частині розповіді висвічуються грані різноспрямованих, емоційно несхожих переживань як Желткова, так і його слухає цих звуків Віри: радісні, молитовні стану душі," солодка смуток "передбачення неминучих страждань і смерті , відчуття непереборне зв'язку людського і природного буття. Саме у сфері великого мистецтва тут відбуваються потаємна зустріч і примирення "не зустрілися" в земному житті людських душ, завдяки чому художній час і простір у заключних картинах розповіді розмикаються у нескінченність, в область вічної краси.
Який сенс поміщений в завершальному розповідь короткому діалозі Віри Шеиной з піаністкою Женні Рейтер?
Таким чином, в оповіданні "Гранатовий браслет" через суттєве переосмислення класичної російської літератури теми "маленької" людини висловилася цілісна авторська концепція любові. Самобутність образних, композиційних рішень у творі Купріна співвідноситься з характерними для прози початку ХХ ст. пошуками нових виражальних можливостей слова, з творчими експериментами в плані художнього психологізму, лейтмотивного організації оповіді, ускладнення структурних принципів зображення світу і людської душі.
Література
1. Бунін І.О. Купрін / / Бунін І.О. Собр. соч: У 6 т. Т.6. М., 1996.С.252-263. У мемуарному нарисі 1938 характеризується особистість письменника, розкриваються особливості його художньої манери в творах різних років.
2. Колобаева Л.А. Перетворення ідеї "маленької людини" у творчості О. Купріна / / Колобаева Л.А. Концепція особистості в російській літературі рубежу ХІХ-ХХ століть. М., 1990.С.62-84. У дослідженні пропонується розгляд проблематики і персонажного світу в дореволюційній прозі Купріна.
3. Смирнова Л.А. О. Купрін / / Смирнова Л.А. Російська література кінця ХІХ - початку ХХ століття. М., 1993.С.98-127. Розділ про Купріна представляє розгорнутий нарис творчого розвитку письменника в 1890-1910-і рр..
4. Дьякова Е.А. Олександр Купрін / / Російська література рубежу століть (1890-ті - початок 1920-х років). Кн.1. М., 2000.С.586-625. У роботі докладно осмислюється місце Купріна в літературі початку ХХ ст., Йдеться про сприйняття його творів критиками-сучасниками.
5. Солнцева Н.М. А. І. Купрін / / Історія російської літератури ХХ століття (20-50-ті роки). Літературний процес. Навчальний посібник. М., 2006.С.631-636. Дослідження звернено до проблем еволюції творчості Купріна емігрантського періоду.
Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.portal-slovo.ru