Ранчін А. М.
Бувають поети "з біографією" і "без біографії". У творах першого відображений сюжет їх життя, їх доля і поезія утворюють єдине ціле; у других життя і поезія існують окремо один від одного, для розуміння їхніх віршів знання біографія мовби не потрібно. Цвєтаєва - найвищою мірою "поет з біографією". Своє походження, обставини життя були осмислені і переосмислені нею в традиціях романтичного міфу про поета - обранці і страждальців.
Дослідниця поезії Цвєтаєвої С. Ельницкая так характеризує позицію поета у світі: "Ставлення Цвєтаєвої-поета до світу - це позиція:
- Ідеаліста-максималіста: орієнтація не на те, що є (дане), а на те, що бути повинно (належне), тобто виключно на ідеал, не існує в реальній дійсності; ідеал набуває форму міфу типу "піднесеного обману" ;
- Упередженого борця з ненависним недосконалим світом: все, що не відповідає ідеалу, наполегливо долається, гнівно відкидається і знищується як низьку, знехтуване;
- З іншого боку - пристрасна проповідь, прославляння, гучно-декларативне відстоювання ідеалу, люта "захист світу вищого від світу нижчого", доходять часом до фанатичного нав'язування своєї істини; творця, не тільки руйнує старий, недосконалий світ, і недосконалого себе, а й творить новий, досконалий світ і вищої себе; миротворчість в такому випадку є міфотворчість;
- Романтика-індивідуаліста, для якого головні події розгортаються не в реальному житті, а в душі, а перетворення світу здійснюється не в зовнішній сфері "будівництва життя", а в області душі і духу, як творення нового, вищого себе і свого світу "( Ельницкая С. Поетичний світ Цвєтаєвої. Конфлікт ліричного героя і дійсності. Wien, 1990. [Wiener Slawistischer Almanach. Sonderband 30]. С. 7).
Сім'я. Дитячі роки і юність. Перші вірші
Марина Іванівна Цвєтаєва народилася 26 вересня ст. стилю (9 жовтня новий. стилю) 1892 р. у Москві.
Батьками Цвєтаєвої були Іван Володимирович Цвєтаєв і Марія Олександрівна Цвєтаєва (уроджена Мейн). Батько, син сільського священика, філолог-класик, професор, очолював кафедру історії та теорії мистецтв Московського університету, був хранителем відділення витончених мистецтв і класичних старожитностей у Московському Публічному і в Румянцевском музеях. У 1912 р. за його ініціативою в Москві був відкритий Музей Олександра III (нині Державний музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна). Створенню музею І.В. Цвєтаєв присвятив багато років свого життя. У батька Цвєтаєва цінувала відданість власним прагненням і подвижницьку працю, які, як стверджувала, успадкувала саме від нього. Набагато пізніше, в 1930-х рр.., Вона присвятила батькові кілька мемуарних нарисів ("Музей Олександра III", "Лавровий вінок", "Відкриття музею", "Батько і його музей"). У батька Цвєтаєва бачила інтелігента, службовця високої культури. Однак Іван Володимирович, будучи людиною раціоналістичного складу і майже не маючи вільного часу для виховання дітей, справив на Цвєтаєву, з раннього дитинства жила романтичними уявленнями, менший вплив, ніж мати.
Марія Олександрівна була другою дружиною Івана Володимировича, вона вийшла заміж не по любові, вимушена, під впливом своїх батьків, розлучитися з коханим і що любив її людиною, який був одружений. Шлюб батьків Цвєтаєвої не був щасливим: батько був прив'язаний до першої дружини, яка померла В.Д. Іловайської, мати тяжко переживала цю прихильність. Марія Олександрівна на відміну від батька була натурою захоплено-романтичної, вимогливою аж до суворості до дочок - Марині і її молодшої сестри Асі (Анастасії); чудово грала на піаніно, вона сподівалася, що в дочках також проявиться музичний талант, і болісно переживала крах цих надій. Мати передала Цвєтаєвої і свій моральний і духовний максималізм, і романтичне протистояння буденності, і трагічне світовідчуття. Дочка Цвєтаєвої, Аріадна Ефрон так передала враження своєї матері про Марії Олександрівні: "Дітей своїх Марія Олександрівна ростила не тільки на сухому хлібі боргу: вона відкрила їм очі на будь-коли змінює людині, вічне диво природи, обдарувала їх багатьма радощами дитинства, чарівництвом сімейних свят , різдвяних ялинок, дала їм в руки кращі в світі книги - ті, що прочитуються вперше; біля неї було просторо розуму, серця, уяві "(Ефрон А. Сторінки спогадів / / Марина Цвєтаєва у спогадах сучасників: Народження поета. М., 2002 . С. 193). У 1914 р., у віці двадцяти одного року, Цвєтаєва так сказала про себе, сестрі Анастасії і про матір у листі літератору та мислителю В.В. Розанова: "Її змучена душа живе в нас, - тільки ми відкриваємо те, що вона приховувала. Її заколот, її безумье, її жага дійшли у нас до крику" (8 квітня 1914 / / Цвєтаєва М. Зібрання творів: У 7 т. Т. 6. Письма. М., 1995. С. 124). Мати Марії Олександрівни була полькою, польське походження Марії Олександрівни стало частиною поетичної міфології Цвєтаєвої-поета, уподібнює себе польської аристократці Марині Мнішек, дружині російського самозванця Григорія (Лжедмитрія I) Отреп'єва. По батьківській лінії Марія Олександрівна була з зросійщених німців. "М І, бувало, говорила про себе, що по матері і батька в ній злилися три крові, і від них - любов до Москви, польський гонор і прихильність до Німеччини, - згадував знайомий Цвєтаєвої, літератор М. Л. Слонім (Слонім М . Про Марину Цвєтаєву: Зі спогадів / / Марина Цвєтаєва у спогадах сучасників: Роки еміграції. М., 2002. С. 95). Марія Олександрівна померла в 1906 р., коли Марина була ще юною дівчиною. До пам'яті матері дочка зберегла захоплене поклоніння . Матері Марина Іванівна присвятила нариси-спогади, написані в 1930-х рр.. ("Мати і музика", "Казка матері").
Незважаючи на духовно близькі відносини з матір'ю, Цвєтаєва відчувала себе в батьківському домі самотньо й відчужено. Вона навмисно закривала свій внутрішній світ і для сестри Асі, і для зведених брата й сестри - Андрія та Валерії. Навіть з Марією Олександрівною не було повного взаємного розуміння. Юна Марина жила в світі прочитаних нею книг, у світі піднесених романтичних образів.
Зимовий час року Цвєтаєви проводили в Москві, літо - в місті Тарусі Калузької губернії. Тут юна Цвєтаєва полюбила російські пейзажі - широкі поля і безкраї ліси, багато годин вона віддала пішим прогулянкам по околицях Таруси. Їздили Цвєтаєви і за кордон. У 1903 р. Цвєтаєва вчилася у французькому інтернаті в Лозанні (Швейцарія), восени 1904 - навесні 1905 р. навчалася разом з сестрою в німецькому пансіоні у Фрейбурзі (Німеччина), влітку 1909 р. одна вирушила до Парижа, де слухала курс старовинної французької літератури в Сорбонні.
За власними спогадами, Цвєтаєва почала писати вірші в шестирічному віці. У 1906-1907 рр.. вона написала повість (або розповідь) "Четверті", в 1906 р. переклала на російську мову драму французького письменника Е. Ростана "Орлятко", присвячену трагічну долю сина Наполеона, герцога Рейхштадтского (ні повість, ні переклад драми не збереглися). З цього часу Наполеон і його син, розлучений з батьком і рано померлий, стають одними з найдорожчих для Цвєтаєвої історичних персонажів. У літературі їй були особливо дорогі творіння німецьких романтиків, перекладені В.А. Жуковським, т твори А.С. Пушкіна.
У пресі твори Цвєтаєвої з'явилися в 1910 р., коли вона видала на власні кошти свою першу книгу віршів - "Вечірній альбом". Вчинок юної Цвєтаєвої був несподіваним і мав демонстративний характер: було прийнято, що серйозні поети спочатку друкують вірші в журналах і лише потім, знайшовши популярність і міцну літературну репутацію, вирішуються видати свої твори окремою книгою. Цвєтаєва мала всі можливості обрати традиційний шлях входження в літературу. На час виходу збірки вона була знайома з кількома літераторами - з поетом і теоретиком символізму Еллісом (псевдонім Л. Л. Кобилинської), з поетом і перекладачем В.О. Нилендеру. Ігноруючи прийняті правила літературної поведінки, вступаючи подібно поетам-дилетантам, Цвєтаєва рішуче демонструвала власну незалежність і небажання відповідати соціальної ролі "літератора". Писання віршів вона представляла не як професійне заняття, а як приватна справа і одночасно як безпосереднє самовираження.
Приватний, "домашній" характер першої цвєтаєвської книги був заданий у заголовку: альбомами іменувалися зазвичай рукописні книги, в які закохані панянки записували свої віршовані визнання. Назві відповідало оформлення: збірник був виданий щільною "альбомної" папері і переплетений в щільну "альбомну" зелену обкладинку.
Вірші "Вечірнього альбому" відрізнялися "домашністю", в них варіювалися такі мотиви, як пробудження юній дівочій душі, як щастя довірчих відносин, що зв'язують ліричну героїню і її мати, як радості вражень від світу природи, як перша закоханість, як дружба з однолітками- гімназістскамі. Розділ "Любов" склали вірші, звернені до В.О. Нилендеру, яким тоді була захоплена Цвєтаєва. Вірші Цвєтаєвої несподівано поєднували теми і настрої, притаманні дитячої поезії, з віртуозною поетичною технікою.
Поетизація побуту, автобіографічна оголеність, установка на щоденниковий принцип, властиві "Вечірньому альбому", успадковані віршами, що склали другу книгу Цвєтаєвої, "Чарівний ліхтар" (1912).
"Вечірній альбому" був дуже доброзичливо зустріли критикою: новизну тону, емоційну достовірність книги відзначили В.Я. Брюсов, М.А. Волошин, Н.С. Гумільов, М.С. Шагінян. Порівнюючи цвєтаєвської книгу з віршами інших російських поетів - жінок, Волошин писав: "[Н] і в однієї з них ця жіноча, ця дівоча інтимність не досягала такої наївності і щирості, як у Марини Цвєтаєвої. Це дуже юна і недосвідчена книга -" Вечірній альбом ". Її потрібно читати підряд, як щоденник, і тоді кожен рядок буде зрозуміла й доречна. Вона вся на межі останніх днів дитинства та першої юності" (Волошин М. А. Жіноча поезія / / Марина Цвєтаєва в критиці сучасників: У 2 ч . М., 2003. Ч. 1. 1910-1941 роки. Спорідненість і чужість. С. 24) "Чарівний ліхтар" був сприйнятий як відносна невдача, як повторення оригінальних рис першої книги, позбавлене поетичної новизни. Сама Цвєтаєва також відчувала, що починає повторюватися. Вона переживає в 1912 р. творча криза; за весь рік було написано тільки два вірші. Криза була подолана навесні 1913 р. У 1913 р. Цвєтаєва випустила новий збірник - "Із двох книг". За винятком одного нового тексту до книги увійшли вірші, перш надруковані у двох перших збірках. Проте, складаючи свою третю книгу, вона дуже суворо відбирала тексти: з двохсот тридцяти дев'яти віршів, які входили у "Вечірній альбом" і в "Чарівний ліхтар", були передруковані тільки сорок. Така вимогливість свідчила про поетичну зростанні автора. Але при цьому Цвєтаєва, як і раніше цуралася літературних кіл, хоча познайомилася або подружилася з деякими письменниками і поетами (одним з найближчих її друзів став М. А. Волошин, якому Цвєтаєва пізніше присвятила мемуарний нарис "Живе про живе", 1933). Вона не усвідомлювала себе літератором. Поезія залишалася для неї приватною справою і високою пристрастю, але не професійною справою.
Взимку 1910-1911 рр.. М.А. Волошин запросив Марину Цвєтаєву і її сестру Анастасію (Асю) провести літо 1911 р. в східному Криму, в Коктебелі, де жив він сам. У Коктебелі Цвєтаєва познайомилася з Сергієм Яковичем Ефроном. Одного разу, напівжартома, вона сказала Волошину, що вийде заміж тільки за того, хто вгадає, який її улюблений камінь. Невдовзі Сергій Ефрон подарував їй знайдений на морському березі сердоліковий камінчик. Сердолік і був улюбленим каменем Цвєтаєвої.
У Сергію Ефрон, який був молодший від неї на рік, Цвєтаєва побачила втілений ідеал шляхетності, лицарства і разом з тим беззахисність. Любов до Ефрон була для неї і схилянням, і духовним союзом, і майже материнською турботою. "Я з викликом ношу його кільце / - Так, у Вічності - дружина, не на папері. - / Його надмірно вузьке обличчя / Подібно шпазі", - написала Цвєтаєва про Ефрон, приймаючи любов як клятву: "У його особі я лицарству вірна" . Зустріч з ним Цвєтаєва сприйняла як початок нової, дорослого життя і як набуття щастя: "Справжнє, перше щастя / Не з книг!". У січні 1912 р. відбулося вінчання Цвєтаєвої та Сергія Ефрона. 5 вересня (старого стилю) у них народилася дочка Аріадна (Аля).
Відкриття індивідуального стилю. Революція і початок еміграції
Протягом 1913-1915 рр.. відбувається поступова зміна цвєтаєвської поетичної манери: місце зворушливо-затишного дитячого побуту займають естетизація повсякденних деталей (наприклад, у циклі "Подруга", 1914-1915, зверненому до поетеси С. Я. Парнок) і ідеальне, піднесене зображення старовини (вірші "Генералам дванадцятий року ", 1913," Бабусі ", 1914 і ін.) Небезпека перетворитися на "естетську" поетесу, замкнутися у вузькому колі тем і стилістичних кліше Цвєтаєва подолала в ліриці 1916 Починаючи з цього часу, її вірші стають більш різноманітними в метричному і ритмічному відношенні (Цвєтаєва освоює дольник і тонічний вірш, відступає від принципу равноударності рядків); поетичний словник розширюється за рахунок включення просторічної лексики, наслідування стилю народної поезії і неологізмів. Дневниковость і сповідальність ранньої творчості змінюються рольової лірикою, в якій засобом вираження авторського "я" стають поетичні "двійники": Кармен (цикл "Дон-Жуан", 1917), Манон Леско - героїня однойменного французького роману 18 ст. (Вірш "Кавалер де Гріе! - Даремно ...", 1917). У віршах 1916 р., що відбили роман Цвєтаєвої з О.Е. Мандельштамом (1915 - початок 1916 р.) Цвєтаєва асоціює себе з Мариною Мнішек, полькою - дружиною самозванця Григорія Отреп'єва (Лжедімітрія I), а О.Е. Мандельштама - одночасно і з цим царевичем Димитрієм, і з самозванцем Отрєп'євим (вірші "Ти закидати голову ...", "Димитрій! Марина! У світі ...", "З рук моїх - нерукотворний град ..."). Мандельштам присвятив Цвєтаєвої кілька віршів: "На санях, покладених соломою ...", "У різноголосиці дівочого хору ...", "Не вірячи неділі диву ...". (Пізніше Цвєтаєва описала своє знайомство і спілкування з поетом у нарисі "Історія одного посвяти", 1931, опубл. Посмертно в 1964 р.)
Цвєтаєва уподібнює себе мешканка старої, патріархальної Москви, іменує себе "боляриней Мариною" (вірш "Настане день - сумний, кажуть!", 1916, з циклу "Вірші про Москву"). Для цвєтаєвської поезії 1915-1916 рр.. характерні мотив дарування героїнею Москви, подання героїні як втілення традиційного - російського, "московського" - духу (твори, звернені до О. Е. Мандельштама, цикли "Вірші до Блоку" і "Ахматової").
У свідомості сучасників у цей час формується сприйняття Цвєтаєвої як "московського" (не тільки за народженням й місцю проживання, а й за духом) поета на противагу "петербурженкі" Анну Ахматову. Так, наприклад, порівнював Цвєтаєву і Ахматову критик і поет К. В. Мочульський: "Марина Цвєтаєва - одна з найбільш здібних постатей у сучасній поезії. Можна не любити її дуже гучного голосу, але його не можна не чути. Все у неї - справжнє: і яскравий рум'янець, і гарячий, непокладістий вдачу, і московський розспів, і пустотливий сміх.
Пафос Цвєтаєвої - Москва, золоті куполи, дзвін, старина вигадлива, різьблені ковзани, провулки плутані, пишність, строкатість, нагромадження, побут, і казка, і пісня вільна, і завзятість, і богомільності, і Візантія, і Золота Орда.
У мене в Москві - куполи горять,
У мене в Москві - дзвони дзвонять,
І гробниці в ряд у мене стоять, -
У них цариці сплять і царі.
Ось склад народної пісні зі звичайними для неї повторами і паралелізмом. Наспів з "розгойдуванням" - завзяття молодечий.
Ахматова - петербурженка; її любов до рідного міста просвітлено повітряної скорботою. І вкладає вона її в холодні, класичні рядки "(Мочульський К. Російські поетеси: Марина Цвєтаєва та Анна Ахматова / / Марина Цвєтаєва в критиці сучасників. Ч. 1. С. 128-129).
У поетичний світ Цвєтаєвої проникають страшні і трагічні теми, а лірична героїня наділяється і рисами святості, порівнюється з Богородицею, і рисами демонічними, темними, іменується "чернокніжніцей"). У 1915-1916 рр.. складається індивідуальна поетична символіка Цвєтаєвої, її "особиста міфологія": "я" героїні як вбирає в себе, наділене "черепашкової" природою ("Клич тебе, славословлячи тебе, я тільки / Раковина, де ще не замовк океан" - вірш "Чорна, як зіницю, сисних ... "з циклу" Безсоння ", 1916), відмова героїні від власної плоті," сон "тіла, побудоване на переосмислено євангельському оповіді про воскресіння Христом дочки Яіра (" І сказав Господь ... ", 1917), символічне ототожнення" я "з виноградником і виноградною лозою (" Не вітром вітряним - до - осені ... ", 1916); наділення героїні даром польоту, ототожнення її рук з крилами. Ці особливості поетики збережуться й у віршах Цвєтаєвої пізнішого часу.
Властиві Цвєтаєвої демонстративна незалежність і різке неприйняття загальноприйнятих уявлень і поведінкових норм виявлялися не тільки в спілкуванні з іншими людьми (їм цвєтаєвська нестриманість часто здавалася грубістю і невихованістю), а й в оцінках і діях, що відносяться до політики. Першу світову війну, що почалася у вересні 1914 р. (навесні 1915 р. її чоловік, Сергій Ефрон, залишивши навчання в університеті, став братом милосердя на військовому санітарному поїзді) Цвєтаєва сприйняла як вибух ненависті проти дорогої з дитинства її серцю Німеччини. Вона відгукнулася на війну віршами, різко дисонували з шовіністичними настроями кінця 1914 р.: "Ти світу віддана на цькування, / І рахунки немає твоїм ворогам, / Ну, як же я тебе залишу? / Ну, як же я тебе зраджу?" ("Німеччини", 1914). Лютневу революцію 1917 р. вона вітала, як і її чоловік, чиї батьки (померли до революції) були революціонерами-народовольцями. Жовтневу революцію вона сприйняла як торжество згубного деспотизму. Сергій Ефрон став на бік Тимчасового уряду і брав участь у московських боях, обороняючи Кремль від червоногвардійців. Звістка про Жовтневий переворот застало Цвєтаєву в Криму, в гостях у Волошина. Незабаром сюди приїхав і її чоловік. 25 листопада 1917 вона виїхала з Криму до Москви, щоб забрати дітей - Алю і маленьку Ірину, яка народилася в квітні цього року. Цвєтаєва мала намір повернутися з дітьми в Коктебель, до Волошина, Сергій Ефрон вирішив відправитися на Дон, щоб там продовжити боротьбу з більшовиками. Повернутися в Крим їй не вдалося: непереборні обставини, фронти Громадянської війни розлучили Цвєтаєву з чоловіком і з Волошиним і його матір'ю Оленою Оттобальдовной. З Волошиним вона більше вже ніколи не побачилася. Сергій Ефрон бився в лавах Білої армії, і залишилася в Москві Цвєтаєва не мала про нього ніяких звісток. У голодної і злиденній Москві в 1917-1920 рр.. вона пише вірші, що оспівують жертовний подвиг Білій армії: "Біла гвардія, шлях твій високий: / Чорному дулу - груди і скроню"; "Бурі-хуртовини, вихори-вітри вас виплекали, / А залишитеся ви в пісні - білі лебеді!". До кінця 1921 р. ці вірші були об'єднані в збірник "Лебединий стан", підготовлений до видання. (За життя Цвєтаєвої збірник не був надрукований, вперше опублікований на Заході 1957 р., рішення Цвєтаєвої не друкувати книгу, мабуть, пояснювалося розповідями чоловіка, в яких білий рух було представлено без будь-якого романтичного ореолу, але з усіма темними і непривабливими рисами) . Цвєтаєва публічно й зухвало читала ці вірші в більшовицькій Москві. Прославлення Цвєтаєвої білого руху мало не політичні, а духовно-моральні причини: політика була їй глибоко чужа. Вона була солідарна не з торжествуючими переможцями - більшовиками, а з приреченими переможеними. До вірша "Посмертний марш" (1922) р., присвяченому загибелі Добровольчої армії, вона підібрала епіграф "Добровольчество - це добра воля до смерті". У травні - липні 1921 р. вона написала цикл "Розлука", звернений до чоловіка.
Вона і діти з ледве зводили кінці з кінцями, голодували. На початку зими 1919-1920 рр.. Цвєтаєва віддала дочок у дитячий притулок у Кунцеве. Незабаром вона дізналася про тяжкий стан дочок і забрала додому старшу, Алю, до якої була прив'язана як до друга і яку несамовито любила. Вибір Цвєтаєвої пояснювався і неспроможністю прогодувати обох, і байдуже ставлення до Ірини. На початку лютого 1920 р. Ірина померла. Її смерть відображена у вірші "Дві руки, легко опущені ..." (1920) і в ліричному циклі Цвєтаєвої "Розлука" (1921).
Лірика Цвєтаєвої 1917-1920 рр.. була об'єднана нею до збірки "Версти", що вийшов двома виданнями в Москві (1921, 1922).
Наступив неп (нова економічна політика) Цвєтаєва, як і багато її літератори-сучасники, сприйняла різко негативно, як торжество буржуазної "ситості", самовдоволеного і егоїстичного меркантилізму.
1 липня 1921 Цвєтаєва отримала лист від чоловіка, евакуйованих з залишками Добровольчої армії з Криму до Константинополя. Незабаром він перебрався до Чехії, до Праги. Після кількох виснажливих спроб вона отримала дозвіл на виїзд з Радянської Росії і 11 травня 1922 р. разом з дочкою Алей покинула батьківщину.
15 травня 1922 Марина Іванівна і Аля приїхали до Берліна. У Берліні Цвєтаєва залишалася до кінця липня. До цього часу відноситься її дружба з тимчасово жили тут письменником-символістом Андрієм Білим. У Берліні у Цвєтаєвої встановлюються відносини з російськими емігрантськими журналами і видавництвами: вона віддає до друку новий збірник віршів - "Ремесло" (опубл. в 1923 р.) - і поему "Цар-Дівиця". Сергій Ефрон приїхав до дружини та доньки в Берлін, але незабаром повернувся до Чехії, до Праги, де навчався в Карловому університеті і отримував стипендію, виділену Міністерством закордонних справ Чехословаччини (значні стипендії були частиною так званої "російської акції" чехословацького уряду для підтримки російських емігрантів - учених і діячів культури). Цвєтаєва з дочкою приїхала до чоловіка до Праги 1 серпня 1922 У Чехії вона провела більше чотирьох років. Знімати квартиру в чеській столиці їм було не по засобах, і сім'я Цвєтаєвої спочатку оселилася в передмісті Празі - селі Горні Мокропси. Пізніше їм вдалося перебратися до Праги, потім Цвєтаєва з дочкою і Ефрон знову залишили Прагу і жили в селі Вшенорах поруч з гірськими Мокропси. Під Вшенорах 1 лютого 1925 у неї народився довгоочікуваний син, названий Георгієм (домашнє ім'я - Мур). Цвєтаєва обожнювала Мура. "Природне материнське почуття в ній трансформувалося і прийняло гігантські і навіть потворні форми. Вона готова була - і приносила в жертву Муру все, аж до своєї роботи" (Швейцер В. Побут і буття Марини Цвєтаєвої. Fontenay-aux-Roses, 1988. C . 327). Прагнення зробити все можливе для щастя і благополуччя сина сприймалися дорослішала Муром відчужено і егоїстично; вільно і мимоволі він зіграв трагічну роль у долі матері.
У Празі у Цвєтаєвої вперше встановлюються постійні відносини з літературними колами, з видавництвами та редакціями журналів. Її твори друкувалися на сторінках часописів "Воля Росії" і "Своїми шляхами", Цвєтаєва виконувала редакторську роботу для альманаху "Ковчег".
Останні роки, проведені на батьківщині, і перші роки еміграції відзначені новими рисами в осмисленні Цвєтаєвої співвідношення поезії і дійсності, зазнає змін і поетика її віршованих творів. Дійсність і історію вона сприймає тепер як протилежність поезії, яка є єдиним притулком для автора і для цвєтаєвський героїв. Розширюється жанровий діапазон цвєтаєвський творчості: вона пише драматичні твори та поеми. У поемі "Цар-дівиця" (написана в липні - вересні 1920 р., перше видання - Москва, 1922, друге, з виправленням помилок - Берлін, 1922) Цвєтаєва переосмисляет сюжет народної казки про любов Цар-Дівиці і Царевича в символічну історію про прозрінні героїнею і героєм іншого світу ("морів небесних"), про спробу з'єднати воєдино любов і творчість - про спробу, яка в земному бутті приречена на невдачу. Цар-Дівиця уподібнене Сонцю, а Царевич - місяцю, в земному світі вони розділені. До іншої народній казці, що оповідає про упирів, яка заволоділа дівчиною, Цвєтаєва звернулася в поемі "Мόлодец" (написана в 1922 р., опублікована в 1925 р., дата на обкладинці видання - 1924). Цвєтаєва зображує пристрасть-одержимість героїні Марусі любов'ю до Молодцу-упирю; любов Марусі згубна для її близьких, але для неї самої відкриває шлях в посмертне буття, у вічність. Любов трактується Цвєтаєвої як почуття не стільки земне, скільки позамежне, двоїсте (згубне і рятівне, грішне і непідсудна).
У січні 1924 р. Цвєтаєвої була написана "Поема Гори" (опублікована в 1926 р. в № 1 паризького журналу "Версти"), а в першій половині червня вона завершила "Поему Кінця" (опублікована в 1926 р. в № 1 празького альманаху "Ковчег"). У першій поемі відбито роман Цвєтаєвої з російським емігрантом, знайомим чоловіка К.Б. Родзевичем, в другій - їх остаточний розрив. Недовгий роман Цвєтаєвої та Родзевича в 1923 р. тривав не більше трьох місяців. Цвєтаєва сприймала любов до Родзевичу як перетворення душі, як її порятунок. "Ви зробили з мене диво, я в перший раз відчула єдність неба і землі. Ви - мій порятунок і від смерті, і від життя, Ви - життя", - писала вона коханому (22 вересня 1923 р. / / Цвєтаєва М. Зібрання творів: У 7 т. Т. 6. Письма. С. 660). Родзевич так згадував про це кохання: "Ми зійшлися характерами - віддавати себе повністю. У наших стосунках було багато щирості, ми були щасливі" (Швейцер В. Побут і буття Марини Цвєтаєвої. С. 310). Вимогливість Цвєтаєвої до коханого і властиве їй свідомість короткочасності абсолютного щастя і нерозривності люблячих призвели до розставання, що сталося з її ініціативи.
У "Поемі Гори" "беззаконна" пристрасть героя і героїні протиставлена тьмяного існуванню живуть на рівнині празьких обивателів; гора (її прообраз - празький горб Петршин, поряд з яким деякий час жила Цвєтаєва) символізує і любов у її гіперболічної грандіозності, і висоту духу, і горе:
Здригнешся - і гори з плечей,
І душа - горé.
Дай мені про гóре заспівати:
Про мою горé.
О, далеко не просто
Рай - протягам протяг!
Гора валила навзнак нас,
Притягала: ляж!
Хоча в поемі гора протиставлена Синаю, на якому, відповідно до біблійної Книзі Буття, Бог уклав з Мойсеєм Заповіт, подарувавши йому заповіді, в підтексті простежується саме паралель з Сінаєм: гора - місце обітованої зустрічі, місце вищого одкровення духу.
Біблійний підтекст "Поеми Кінця" - розп'яття Христа; символи розставання - міст і річка (їй відповідає реальна річка Влтава), що розділяють героїню і героя.
Мотиви розставання, самотності, нерозуміння постійні і в ліриці Цвєтаєвої цих років: цикли "Гамлет" (1923, пізніше розбитий на окремі вірші), "Федра" (1923), "Аріадна" (1923). Спрага і неможливість зустрічі, союз поетів як любовний союз, плодом якого стане "живе чадо: / Пісня" - лейтмотиви циклу "Провід", зверненого до Б.Л. Пастернаку. Особистим символом з'єднання розлучених стають телеграфні дроти, що тягнуться між Прагою і Москвою:
Вереницею співочих паль,
Підпирають емпіреї,
Посилаю тобі свій пай
Праху долішнього.
По алеї
Зітхань - дротом до стовпа -
Телеграфне: лю - ю - блю ...
Поетичний діалог і листування з Пастернаком, з яким до від'їзду з Росії Цвєтаєва близько знайома не була, були для Цвєтаєвої в еміграції дружнім спілкуванням і любов'ю двох духовно споріднених поетів. У трьох ліричних віршах Пастернака, звернених до Цвєтаєвої, немає любовних мотивів, це звернення до одного-поету. Цвєтаєва послужила прототипом Марії Ільїної з пастернаковского роману у віршах "Спекторський". Цвєтаєва, сподіваючись як на диво, чекала особистого побачення з Пастернаком, але, коли він з делегацією радянських письменників відвідав у Париж у червні 1935 р., їх зустріч виявилася бесідою двох духовно і психологічно далеких один від одного.
У ліриці празького періоду Цвєтаєва також звертається до стала дорогою для неї темі подолання плотського, матеріального початку, втечі, уникання від матерії і пристрастей у світ духу, відчуженості, небуття: "Адже не потривожити ж! Не спричинив! / Ні рук ж! Ні вуст , щоб припасти / Вустами! - З безсмертя зміїним укусом / Закінчується жіноча пристрасть! " (Еврідіка - Орфею ", 1923);" А може, найкраща перемога / Над часу й тяжіння - / Пройти, щоб не залишити сліду, / Пройти, щоб не залишити тіні / / На стінах ... "(" Прокрастися ... ", 1923) .
Париж. Повернення на батьківщину. Смерть
У другій половині 1925 р. Цвєтаєва прийняла остаточне рішення покинути Чехословаччину і переселитися до Франції. Вчинок Цвєтаєвої пояснювався важким матеріальним становищем сім'ї в Чехословаччині; вона вважала, що зможе краще влаштувати себе і близьких у Парижі, який тоді ставав центром російської літературної еміграції. 1 листопада 1925 Цвєтаєва з дітьми приїхала у французьку столицю; до Різдва туди перебрався і Сергій Ефрон.
У Парижі в листопаді 1925 р. вона закінчила поему (авторська назва - "лірична сатира") "щуролов" на сюжет середньовічної легенди про людину, що визволив німецьке місто Гаммельна від щурів, виманивши їх звуками своєї чудової дудочки; коли скаредним Гаммельнського обивателі відмовилися заплатити йому , він вивів, награючи на тій же сопілці, їхніх дітей і відвів дітей на гору, де їх поглинула разверзшуюся земля. "Щуролов" був опублікований у празькому журналі "Воля Росії", в № 4-8 і 12 за 1925 р. і в № 1 за 1926 р. У тлумаченні Цвєтаєвої, щуролов уособлює творче, магічно владне початок, пацюки асоціюються з більшовиками, перш агресивними і ворожими до буржуа, а потім перетворилися на таких же обивателів, як їх недавні вороги; гаммельнци - втілення вульгарного, міщанського духу, самовдоволення і обмеженості.
У Франції Цвєтаєва створила ще кілька поем. Поема "Новорічний" (написана в 1927 р., опублікована в 1928 р. в паризькому журналі "Версти" в № 3) - розлога епітафія, відгук на смерть німецького поета Р.-М. Рільке, з яким вона і Пастернак складалися в листуванні. "Поема Повітря" (1927, опублікована в 1930 р. у празькому журналі "Воля Росії" в № 1) - художнє переосмислення безпосадочного перельоту через Атлантичний океан, вчиненого американським авіатором Ч. Ліндбергом. Політ льотчика у Цвєтаєвої - одночасно символ творчого ширяння і алегоричне, зашифроване зображення вмирання людини. Була також написана трагедія "Федра" (опублікована в 1928 р. паризькому журналі "Сучасні записки" в № 36-37).
У Франції нею були створені присвячені поезії і поетам цикли "Маяковському" (1930), відгук на смерть В.В. Маяковського), "Вірші до Пушкіна" (1931), "Надгробок" (1935, відгук на трагічну смерть поета-емігранта М. П. Гронського), "Вірші сироті" (1936, звернені до поета-емігранта А. С. Штейгер) . Творчість як каторжна праця, як борг і звільнення - мотив циклу "Стіл" (1933). Антитеза марного людського життя і божественних таємниць і гармонії природного світу виражена у віршах з циклу "Кущ" (1934). У 1930-х рр.. Цвєтаєва також багато писала прозу: автобіографічні твори, есе про Пушкіна і його творах ("Мій Пушкін", опубліковано в № 64 за 1937 р. паризького журналу "Сучасні записки" "Пушкін і Пугачов", опубліковано в № 2 за 1937 р. Паризької -шанхайському журналу "Русские записки").
Переїзд до Франції не привів до полегшення життя Цвєтаєвої та її сім'ї. Сергій Ефрон, непрактичний і не пристосований до тягот життя, заробляв мало, тільки літературною працею могла годувати себе і сім'ю і сама Цвєтаєва. Однак у провідних паризьких періодичних виданнях (в "Сучасних записках" і в "Останніх новинах") Цвєтаєву друкували мало, допускали правку її текстів. За всі паризькі роки вона змогла випустити лише одна збірка віршів - "Після Росії" (1928). Емігрантській літературному середовищі, переважно орієнтованою на відродження та продовження класичної традиції, були чужі емоційна експресія та гиперболизм Цвєтаєвої, що сприймалися як істеричність; темна і складна авангардистська поетика емігрантських віршів не зустрічала розуміння. Провідні емігрантські критики і літератори (З. М. Гіппіус, Г. В. Адамович, Г. В. Іванов та ін) оцінювали її творчість негативно. Висока оцінка цвєтаєвський творів поетом і критиком В.Ф. Ходасевичем і критиком Д.П. Святополк-Мірський, а також симпатії молодого покоління літераторів (М. М. Берберова, Довіда Кнута тощо) не міняли загальної ситуації. Неприйняття Цвєтаєвої поглиблювалися її складним характером і репутацією чоловіка (Сергій Ефрон клопотав з 1931 р. про радянському паспорті, висловлював прорадянські симпатії, працював у "Союзі повернення на батьківщину"). Він став працювати на радянські спецслужби. Привітання Цвєтаєвої Маяковського, який приїхав до Парижа в жовтні 1928 р., було сприйнято консервативними емігрантськими колами як свідчення прорадянських поглядів самої Цвєтаєвої (насправді, Цвєтаєва на відміну від чоловіка і дітей не мала жодних ілюзій стосовно режиму в СРСР і прорадянськи налаштована не була ).
У другій половині 1930-х рр.. Цвєтаєва зазнала глибоку творчу кризу. Вона майже перестала писати вірші (одне з небагатьох виключень - цикл "Вірші до Чехії" (1938-1939) - поетичний протест проти захоплення Гітлером Чехословаччини. Неприйняття життя і часу - лейтмотив кількох віршів, створених у середині 1930-х рр..: "Самота : піди, / / Життя! "(" Самота: піди ... ", 1934)," Вік мій - отрута мій, а мій вік - шкода мій, / Вік мій - ворог мій, а мій вік - пекло "(" Про поета не подумав ... ", 1934). У Цвєтаєвої стався важкий конфлікт з дочкою, наполягала слідом за своїм батьком, на від'їзді в СРСР; дочка пішла з материнського будинку. У вересні 1937 р. Сергій Ефрон виявився причетним до вбивства радянськими агентами І. Рейсса - також колишнього агента радянських спецслужб, який спробував вийти з гри. (Цвєтаєва про роль чоловіка у цих подіях обізнана не була). Незабаром Ефрон був змушений сховатися і втекти в СРСР. Слідом за ним на батьківщину повернулася дочка Аріадна. Цвєтаєва залишилася в Парижі удвох з сином, але Мур також хотів їхати в СРСР. Не було грошей на життя і навчання сина, в Європі наближалася війна, і Цвєтаєва боялася за Мура, який був вже майже дорослою. Вона боялася і за долю чоловіка в СРСР. Її обов'язком і бажанням було з'єднатися з чоловіком та донькою. 12 червня 1939 на пароплаві з французького міста Гавра Цвєтаєва з Муром відплили в СРСР, 18 червня вона повернулася на батьківщину.
На батьківщині Цвєтаєва з рідними перший час жили на державній дачі НКВД у підмосковному Болшево, наданої С. Ефрон. Проте незабаром і Ефрон, і Аріадна були заарештовані (С. Ефрон в 1941 р., вже після смерті дружини, був розстріляний). Після цього Цвєтаєва була змушена поневірятися. Півроку, перш ніж отримати тимчасове (строком на два роки) житло в Москві, вона оселилася разом з сином у будинку письменників у підмосковному селищі Голіцина. Довгоочікувані та бажані зустрічі з Анною Ахматовою і Б.Л. Пастернаком не принесли їй радості. Бесіди (особливо з Анною Ахматовою) виявилися досить прохолодними. Функціонери Союзу письменників відверталися від неї, як від дружини і матері "ворогів народу". Підготовлений нею в 1940 р. збірку віршів надрукований не був. Рецензент критик К. Л. Зелінський оцінив машинопис підготовленої книги різко негативно ("[ч] ітаешь вірші Марини Цвєтаєвої, і тебе мимоволі охоплює почуття підступаючої до горла задухи й безрадісності"), уклавши оцінку нищівним висновком: "З усього сказаного ясно, що в даному своєму вигляді книга М. Цвєтаєвої не може бути видана. Все в ній (тон, словник, коло інтересів) чуже нам і йде врозріз напрямку радянської поезії як поезії соціалістичного реалізму ". Грошей катастрофічно не вистачало (малі кошти Цвєтаєва заробляла перекладами). Вона була змушена приймати допомогу небагатьох друзів.
Незабаром після початку Великої Вітчизняної війни, 8 серпня 1941 Цвєтаєва з сином евакуювалися з Москви. Цвєтаєва і Мур опинилися в невеликому містечку Єлабузі. У Єлабузі не було роботи. У керівництва Союзу письменників, евакуйованого в сусіднє місто Чистополь, Цвєтаєва просила дозволу поселитися в Чистополі і місця посудницею в письменницькій їдальні. Дозвіл було дано, але місця в їдальні не було, так як вона не була ще відкрита. Після повернення в Єлабугу у Цвєтаєвої відбулася сварка з сином, який, мабуть, дорікав їй в їх тяжкому становищі. На наступний день, 31 серпня 1941 р., Цвєтаєва повісилася. Точне місце її поховання невідоме.