Література Німеччини XVII століття
XVII століття - важка, похмура пора в житті Німеччини. Протягом тридцяти років (1618-1648) німецькі землі рясно поливаються кров'ю її народу. Данія, а за нею Англія і Голландія, Швеція, а там і Франція втрутилися в багаторічні і тяжкі для країни чвари. Спустошені міста і села, випалені, розграбовані, віддані нарузі цілі краї, загублені мільйони людських життів (з вирахування істориків, вбито близько 13 мільйонів чоловік, що становило три чверті всього населення Німеччини, зруйновано 1629 міст і сіл 18310, спалено 1976 монастирів). Німеччина виключена із системи світової торгівлі, гирла її судноплавних річок захоплені іноземцями (шведи контролюють Везер і Одер, голландці - Шельду і Рейн, французи - верхів'ї Рейну). Господарство Німеччини засмучений, ремісниче виробництво скоротилося до мінімуму, села обезлюдніли. "Коли настав мир, Німеччина виявилася поваленої - безпорадною, розтоптаної, розтерзаної, стікала кров'ю" 1. Такі були наслідки Тридцятирічної війни.
Країна, розділена по Вестфальському миру (1648) на величезну безліч дрібних князівств, протягом цілого століття не може залікувати завдані війною рани. Звідси і занепад культури. Німецькі письменники звертаються до літературам сусідніх народів у пошуках зразків. Італія, Франція, Іспанія і Древній Рим - ось куди спрямовані погляди діячів німецької культури XVII ст.: Там їх школа, там запозичують вони поетичні форми і навіть в рідну мову несуть латинізми, галліцізми, іспанізмів, часто без усякої потреби. "Німеччина, так довго заповнена іноземцями, перейнята іншими націями, що використовувалася в учених і дипломатичні зносини до чужих мов, ніяк не могла виробити свого власного. Разом з деякими новими поняттями в нього проникло незліченна безліч потрібних і непотрібних іноземних слів: навіть кажучи про самих знайомих предметах, відчували необхідність вдаватися до іноземних висловів і зворотів. Німець, здичавілий за час лих і смути, що тривали мало не два століття, йшов у науку до французів за пристойностями і до римлян за мистецтвом виражатися ", - писав Гете.
У зверненні німецьких письменників XVII ст. до старших або більш багатим іноземним культурам не можна не відзначити певного позитивного елемента: вони знайомили свій народ з поетичним досвідом інших народів. Німецькі поети ставали вченими-філологами, іноді перекладачами, що збагачували художніми перекладами книжковий фонд країни. Їм не вистачало часом власних творчих сил, твори їх відрізнялися книжності, деяким вченим педантизмом, але діяльність їх була корисною для вітчизняної культури.
Опіц добре розумів потреби свого часу і тому з великою силою поставив питання про формування єдиної літературної німецької мови. У даному випадку він знову висував на перший план завдання, поставлені німецькими гуманістами XVI століття і ще не вирішені в XVII столітті. Лютер своїм перекладом Біблії заклав підстави німецької літературної мови, але тільки Гете і Шиллер, тільки могутня плеяда філософів другої половини XVIII і першої половини XIX ст. додадуть німецькому літературному мови справжню силу і багатство форм.
Опіц не тільки закликав своїх братів по перу до великого подвигу на славу німецької поезії, а й сам здійснював його. Він не був поетом у повному розумінні слова, його вірші позбавлені того безпосереднього почуття, яке надає будь-якій художньої мови, як прозової, так і віршованій, чарівність переконливості. Вірші його складені душею холодної за заздалегідь узятим рецептами. Проте він дуже багато зробив для вітчизняної поезії. Виходячи з норм німецької мови, він відкрив поетичну систему, знайшов ключ німецького віршування, і це відкриття було рівносильне революції в поетичному мистецтві.
Опіц встановив силабо-тонічну систему віршування, і широкий простір відкрився для йдуть у літературу талантів. Він багато в чому нагадує нашого Тредиаковского, що провів реформу російського віршування, що вдячна відзначив великий Пушкін.
Поет спробував регламентувати літературу, встановити для неї своєрідні ієрархічні форми, від високих до низьких. У високих жанрах (епопея, трагедія) належить, на його думку, зображати богів і героїв і вдаватися до слів "розкішним і високим". У низьких жанрах (комедія, еклога) - показувати простонародні типи і використовувати "простонародні вислову". Перед нами типова класицистична теорія з усією її суворою системою регламентації.
Опіц обожнювали його сучасники, називали його німецьким Гомером, Вергілієм, Горацієм. Його теорію захоплені послідовники пропагували в університетах: Бухнер - у Віттемберге, Дах - у Кенігсберзі, Чернінг - у Ростоку. З'явилася величезна безліч учнів і наслідувачів Опіц. Не можна не сказати про деякі негативні сторони цього наслідування.
Поезія відривалася від народного грунту. Поети, орієнтуючись на античні зразки, нехтували національними поетичними традиціями. Олександрійський вірш став основним віршем для всього XVII століття.
Пауль Флемінг (1609-1640) - найбільш талановитий учень Опіц. Його вірші природний і часто овіяні хвилюючою задушевністю. Життєрадісний, енергійний, він був далеким від тієї безвихідній тузі, яка охопила його сучасників. Флемінг жадібно вивчає світ, багато подорожує, відвідує Росію.
Поезія Флемінга оптимістична. Любов, молодість, краса світу, краса людини - ось предмет його лірики. Його хвилюють лиха батьківщини, але вони анітрохи не паралізують його бадьорість, мужню фортеця волі.
Цікавий його сонет, присвячений Москві ("При спогляданні її золотих голів"), в якому дуже добре проявилася життєрадісна, життєлюбна натура поета. "Цариця російських міст - благородна, велична, широка, рясна, прекрасна! Дивлюсь я на тебе, на твою злату голову, і мислю, що світліше золота та, до кого прагне душа моя. Розкішні коси прекрасної Базіле, полоній мене своєю красою. Вона моя пані, вона для мене прекрасніше всіх красунь світу, ти ж - ідеал для багатьох тисяч росіян, і ніщо не зрівняється з твоєю божественною красою! Але вдвічі хвалю тебе за те, що ти (і це підносить тебе до небес) нагадала мені прекрасну жінку , що з'єднала в собі всі досконалості ".
Флемінг помер рано, в повному розквіті сил. Разом з ним пішла з німецької поезії, принаймні для XVII ст., Здорова життєрадісність, закохана в світ муза.
Німецьке бароко зумовлено двома причинами. Перша з них - дух тодішнього німецького дворянства, дворянських салонів, княжих дворів. Дворянство захоплено загальної модою. Марино і Гонгора, пастуші Аркадії - витончена гра в слова, гра в почуття, гра в опрощення - все це суть різні сторони одного і того ж явища і характеризують спробу піти від реальності в ілюзорний, вигаданий світ. Ще в кінці XVI століття вишуканий "Амадіс Гальський", у двадцяти чотирьох томах, в іспанських лицарських обладунках з'явився на німецьких землях, переведений за наказом герцога Вюртембергського на німецьку мову, і пишномовно, з мереживним візерунком епітетів розповів про молочні річках та киселевих берегах, про прекрасних дам і шляхетних принців.
Напередодні Тридцятилітньої війни у Веймарі склалося аристократичне суспільство по очищенню рідної мови - "Плодоносні суспільство", згодом перейменоване в "Орден пальми". На чолі суспільства - герцог Людовік Ангальтського, потім Вільгельм IV Саксен-Веймарський, потім герцог Август Саксонський. Які імена! Аристократи, рухомі патріотичними почуттями, які дбають про рідну мову! А насправді - гра в опрощення, гра в патріотизм, наслідування італійським академіям такого ж зразка.
У роки кривавих подій, в самий розпал національної трагедії, аристократи тішать себе настільки негідною грою. У 1633 р. в Страсбурзі створюється товариство "Великої сосни", в 1643 р. в Гамбурзі - "Товариство добрих німців", в 1644 р. у Нюрнберзі - "Товариство пастухів з Пегніца". Члени товариств дають собі імена "Годувальник", "Приємний", "Роза", "Лілія", "Гвоздика" і т.д. Вони придумують замість іноземних слів, вже увійшли в ужиток німців, нові, "вітчизняні" слова, як це робили у нас в Росії Шишков та "Товариство любителів російської словесності", і сперечаються, сперечаються через дрібниці.
Поети, близькі до цих аристократичним товариствам, обряжают в аркадских пастушків, оспівують в самих витончених і не позбавлених пряного еротизму віршах принади красунь. Така перша сторона німецького бароко, обумовлена настроями, смаками, ідеями тодішньої не тільки німецької, а й усієї західноєвропейської аристократії.
Друга сторона більш серйозна, більш трагічна і глибоко пов'язана з похмурими подіями історії Німеччини XVII століття. Тут вже не фривольний дворянський еротизм, не гра в почуття і слова - тут справжня трагедія, тут відчай, тут той похмурий відсвіт, які залишили в людських душах криваві пожарища Тридцятилітньої війни.
Мартін Опіц, не дожив до кінця її, пише іронічне "Похвальне слово богу війни", з сумом констатуючи, що здавна людський рід невідступно переслідує бог війни, примушуючи людей вступати в суперечки, в розбрати, збуджуючи їх жадібність, неспокійну пристрасть захоплення і стяжання. Тільки тоді, заявляє він, були люди щасливі, коли вони не знали понять "моє" і "твоє" і коли невибагливо задовольнялися жолудями.
Ті ж антивоєнні мотиви і в поезії Пауля Флемінга. У "Оді на новий, 1633 рік", малюючи лиха війни, поет мріє про мирне життя, про мирну працю. Тут немає ще відчаю, тут сум про долі народної та невисловлена, але відчутна в бадьорому ладі вірша віра в перемогу світлих почав світопорядку. Про війну пише Андреас Грифиус. У Німеччині до сих пір пам'ятають сонет його "Сльози вітчизни". Поет-сатирик Фрідріх Логан, письменник Мошерош та інші теж не обходять тему війни. Війні присвячений і знаменитий роман Гриммельсгаузена "Сімпліціссімус" 1.
Гріммельсгаузену було 27 років, коли закінчилася війна. Його юність пройшла у найважчі роки страждань народа.20 років він носив у собі похмурі спостереження юності, щоб потім зберегти їх в приголомшливих по трагізмом і художньої яскравості образах.
Гріммельсгаузен вірний життєвій правді. Ніяких прикрас! Мова його проста, майже буденно, часто грубувата, як ті звичаї, які він описує. Ось зразки її: "У цей дівиці волосся такі жовті, немов пелюшки замазані, а проділ на голові такий білий і прямий, немов на шкіру наклеїли свинячої щетини ... Ах, гляньте, який гарний у неї чоло, ще бо не виступає він ніжніше, ніж сама жирна дупа, і не біліше він мертвого черепа, багато років під дощем провисіла? " Іронія, як бачимо, не тільки грубувата, але й похмура.
Роман його не що інше, як філософський роздум про людському світі. Думки автора, виражені у строкатій галереї картин і осіб її роману, похмурі. Жоден промінь світла не прорізується крізь темну пелену описаних кошмарів.
У розділах XV-XVII шостої книги свого роману він оповідає про бесіду Сімпліція з ... підтирання ("Сімпліцій в місці затишному під діркою бесіду веде з шорсткою підтирання"). Підтирання розповідає про свій родовід. Спочатку було насіння, з нього виріс стебло конопель, з конопель зробили тонке полотно, воно перетворилося на ганчір'я, яка пішла на виготовлення паперу, на папері були написані письмена і, нарешті, папір став підтирання. "Так само вчинить із тобою смерть, коли знову перетворить тебе на порох, від якого ти взятий, і ніщо не дасть тобі відстрочки", - уклала свою розповідь філософічна підтирання.
Гріммельсгаузен похмурий до відчаю. Він не вірить ні в яку стабільність буття - все мінливе, причому мінливість світу - трагічного порядку. Змінюється все до гіршого. Доля людини жалюгідна: "Я - м'яч минущого щастя, образ мінливості і зерцало мінливості життя людської", "Ти завтра будеш не той, що сьогодні ... нині ти одержимий цнотливістю, а назавтра спалахнути пожадливістю" і т.д.
Часто Гріммельсгаузен сміється, сміється нарочито голосно, але цей сміх похмурий. Як не "сміятися", коли грабіжники-солдати прирікають бідного селянина на смерть від конвульсій, змушуючи козла лизати підошви його ніг? Як не "сміятися", коли в горло нещасної жертви ллють липку гнойову рідину? Як не "сміятися", коли селянина підсмажують у звичайній кухонній печі? Хіба це не смішно? Так з саркастичним сміхом як би питає автор, і вам стає моторошно від цього сміху.
Ім'я героя роману - Сімпліцій Сімпліціссімус ("простий з найпростіших"). Таких імен ніхто не носив у Німеччині. Це ім'я вигадане, що символізує філософську основу роману. Автор пропонував читачеві поглянути на світ очима простака, у якого зір не замутнено цивілізацією, університетською освітою, книгами, теоріями і зберігає природний здоровий глузд. Все життя Сімпліція - низка насильств над ним, над його волею, над його природним здоровим глуздом, інстинктом добра і моральними принципами, також отриманими ним від природи. Гріммельсгаузен розповідає про пригоди свого героя аж ніяк не заради розваги читача і не заради реалістичного побутописання. Іноді письменник відходить від правдоподібності і вносить у свій роман епізоди фантастичні. Так, Сімпліцій потрапляє на шабаш відьом, відправляється до центру Землі. На сторінках роману з'являються примари, привиди. Та й саме життя Сімпліція, несподівані перипетії в його долі аж ніяк не є реальне життя реальної людини. Всі є філософською алегорією. У другій книзі роману розповідається, як при дворі правителя Ганау з Сімпліція хочуть зробити блазня. Його споюють вином, інсценують чистилище і пекло, люди, переодягнені у чортів, кривляються і переслідують його. Сімпліція одягають у телячу шкуру, водять на мотузці. Все це робиться для того, щоб засмутити його розум, довести до божевілля. Навряд чи письменник став би розповідати цю похмуро-веселу історію, щоб потішити читача ще одним дивовижним пригодою свого героя.
Світ повний безумства, втрачено найсвятіше - любов до людини. Нещастя людини служить потісі, веселить людей. Що може бути жахливіше цього?
Автор зіштовхує Сімпліція з безліччю соціальних типів, поміщає його в самі різні соціальні середовища, він водить його по широкому людському світу і показує, як Сімпліцій Сімпліціссімус, простий з найпростіших, милий, наївний хлопець, який не знає красивих слів і красивих манер, але не знає і пороків, стає таким, як усі.
Страшний світ людський, розділений на бідних і багатих, на владу імущих і слабких, знедолених, страшний він взаємною ненавистю людей, розпустою і користю. Але невже немає виходу? Невже ніщо не може виправити це порочне, брудний світ? Гріммельсгаузен розповідає про зустріч свого героя з людиною, уявивши себе Юпітером. Ось їх розмову.
Чутки про людські пороки дійшли до неба, і на раді богів було вирішено піддати землю новому потопу. Але я - друг людей, - сказав Юпітер, - і перш ніж застосувати останні заходи, я захотів сам дізнатися правду про їх життя і думках. Я знайшов людський світ у ще більш жалюгідному стані, ніж очікував. Але мені все ж таки шкода людей, я не хочу знищувати весь людський рід. Нехай будуть покарані самі злі і порочні, інших же я спробую підпорядкувати своїй волі.
Пан Юпітер, - відповів йому Сімпліцій, - ваше добре серце обманює вас. Будь-яка часткова міра нічого не дасть. Що зробите ви для того, щоб покарати лише одну частину людей? Якщо ви почнете війну, вигадати лише негідники і пройдисвіти, а страждання стануть долею чесних; якщо нашле на людей голод, ви надасте цим послугу лихварям, які стануть спекулювати на хлібі; якщо нашле чуму, багато помруть, а їх стан перейде в руки жадібних. Повірте мені, відмовтеся від милосердя, і нехай впадуть на всіх людей кари небесні.
Ти думаєш недалеким людським розумом. Тільки боги можуть піклуватися про те, щоб разом зі злочинцем не загинув і безневинний. У мене особливі плани. Я пошлю людям свого обранця. Він постане перед ними як герой, обдарований надприродними здібностями. Він зруйнує укріплені землі і перебудує всю Німеччину. Він відведе кожному місту прилеглі землі, і нехай мешканці обробляють їх. Кожне місто обере двох своїх громадян, найбільш мудрих і ділових, і пошле їх до парламенту. Всі німецькі міста єднаються в братній союз. І не буде більше ні десятинних податків, ні панщини, ні воєн, ні примусів, і люди, нарешті, пізнають, що я їх створив для щастя.
А що ж скажуть сеньйори і принци? - Запитав Сімпліцій.
Я вб'ю з них всіх, хто веде абсолютно злочинне життя. Решту розділю на дві частини: тих, хто відмовиться прийняти встановлений мною порядок, я вишлю за Угорщину, Волощину, Македонію, аж до самої Азії. Там вони будуть всі королями і нехай собі вічно воюють. Ті ж з них, хто віддасть перевагу мирне життя на батьківщині вічного вигнання, будуть жити як прості люди, справедливість, тоді частка селянина буде більш завидною, ніж тепер життя принца ... Нарешті, я зійду сам з Олімпу з усім сонмом богів. Я перенесу до Німеччини Гелікон, і музи переїдуть туди на постійне проживання. Я забуду грецьку мову і буду говорити по-німецьки. Світ запанує серед німецьких племен і між усіма народами світу, і благородні створення людського розуму замінять мерзенні винаходи війни. "
Як прекрасна ця світла мрія Гриммельсгаузена! З'явиться герой, сильний і хоробрий, як Геркулес, прекрасний, як сама богиня любові Венера, і мудрий, як Меркурій. Він, цей герой, скличе парламент. У нього зберуться кращі люди Німеччини. Буде створена конституція. Буде знищено рабство. Королі і князі позбудуться своїх престолів, і людство забуде саме слово "владика". Назавжди припиняться війни; великі, благодійні боги Олімпу спустяться зі своїх висот до людей і будуть жити серед них, бо життя людське буде подібного життя богів, і боги будуть зберігати вічний мир і дружбу народів. На жаль, єдина людина його роману, який висловлює ці прекрасні думки, всього лише жалюгідний божевільний, уявивши себе Юпітером.
Сцена закінчується тим, що "Юпітер", нікого не соромлячись, при всій чесній компанії сусідів спустив із себе штани "і почав витрушувати з них бліх, які, як добре було видно по його поцяткованої расчесами шкірі, жахливим чином його тиранії". Блазнівська кінцівка епізоду говорить про ставлення автора до соціальних утопій: як не посміятися над божевільними, буде думати виправити світ!
Чим же закінчується роман Гриммельсгаузена? Сімпліцій знаходить обітований куточок на маленькому острівці, десь серед вод Індійського океану. Там немає людей. Сімпліцій знаходить душевний спокій у мирній праці на лоні природи. "Тут світ - там війна; тут невідомі мені гординя, скупість, гнів, заздрість, ревнощі, лицемірство, обман, тут тихе усамітнення без досади, сварки, чвари, притулок від пихатих помислів, твердиня про-кову всяких неприборканих бажань, захист від всілякої підступів світу, непорушний спокій ... "
У роки страшних лих народу трапляється втрачати свій життєвий оптимізм. Так сталося в Німеччині в період Тридцятирічної війни, і народний письменник Гріммельсгаузен зобразив світ як хаос зла, він не побачив насправді ніякої керівної, розумної закономірності, не хотів бачити її і в мистецтві. Хаос у світі - хаос у мистецтві.
Не можна цього сказати про театр Андреаса Гріфіуса. Грифиус - поет, талановитий, серйозний. Він творить з глибокою думкою, йому не чужий критичний погляд на соціальну несправедливість. У своїй трагедії "Лев Вірменин" він з симпатією змальовує образ тираноборців. Але у всіх його драмах, як і в усій його творчості, життя людське постає як безвихідна юдоль скорботи. Він прославляє християнське мучеництво. Героїня його трагедії "Катерина Грузинська", вмираюча за віру Христову, перед стратою кличе смерть-утішницю: "Про смерть! Про бажана смерть! Про втішний дар!" (Акт IV).
Грифиус у трагедії "Убієнним величність, або Карл Стюарт, король Великобританії!" засуджує революційний англійський народ, який страчував короля. На сцені з'являється хор королів, убитих в різні періоди історії; хор коронованих примар закликає до помсти, звертає свої благання до Бога. Привиди, привиди, відьми - постійні персонажі трагедій Гріфіуса.
Навіть у побутовій драмі "Кардену і Целінда", цікавому з точки зору еволюції театральних жанрів творі, - ті ж примари, що говорять мерці та ін Грифиус песимістично дивиться на світ, і найбільш улюблені його вислови - вислову Еклезіаста про суєтність світу, про марність людських починань 1.
Настрої Гриммельсгаузена, найбільш яскравого таланту в Німеччині XVII сторіччя, були настроями, притаманними всім тодішнім майстрам пера. Близький йому Фрідріх Логан (1604 - 1655).
Фрідріх Логан, поет-сатирик, віршем їдким, їдким, словом, часом грубим, але сильним і вірним, з саркастичною посмішкою на вустах говорить про нові алхіміків, які роблять золото з крові німців. Страшна втома і яке-то моральне спустошення, безвір'я звучать у його віршах. Ні світлих днів, ні радісних посмішок не передбачається йому в майбутньому. Світ населяють звірі, і ці звірі іменують себе людьми.
Яка Німеччина після тридцятирічних розбоїв, грабежів і безчинств озвірілим вояччини? Ось вона, відповідав Логан з убивчою іронією у вірші "Після закінчення війни":
Лахміття покриті, Тільки горем ситі, Без гроша в кишені, З болем у кожній ропі, З духом скорботним, - До оскверненим дружинам, До чужорідним дітям, До спорожнілих клетям Тягнуться солдати. На війні проклятій ПОНАБ ранці Тільки іноземці.
Антивоєнної темі присвячена німецька проза XVII століття. Письменник Мошерош теж сатирик і також не цурається грубого, правдивого слова. У його сатиричному творі "Бачення філандра фон Зіттевальда" (1642) - у викритті вад світу, у філософії життя, у самій манері письма - саме достеменне бароко. Мошерош скористався іспанським зразком - "сновидіння" Кеведо.
"Дивовижні й справжні бачення філандра з Зіттевальда, в яких виведені і відображені, як у дзеркалі, для загального огляду справи мирські з їх натуральними фарбами, суєтністю, насильством, лицемірством і дурістю" - сама назва книги містить в собі філософію автора. Розкриваємо книгу. Картина "Солдатське життя" повна кошмарів і жахів війни. З натуралістичної подробицею Мошерош розповідає про безчинства солдатів, про катування найнеймовірніших, найвитонченіших. Далі - картина "Діти пекла". Але що таке пекло? Люди говорять про страхіття пекла. Це дитяча гра порівняно з тим, що діється на землі. Хіба може диявол вигадати зло, яке перевершувало б зло, породжене людиною? Ніде немає правди, добра, справедливості, і особливо при дворах владик. "Про кляте життя! Вічні чвари, вічна ненависть, вічна склока, вічна злість, вічна брехня!" - Ось людський світ. І немає нічого світлого на світі. Здається, зовнішній вигляд прекрасний, але простягніть руку - і все перетвориться перед вами, рука не відчує плоті, бачення виявиться тінню. І всі літописи світу відображають лише брехня, зовнішню форму, приховує брудну правду під мішурою красивості: "... буття всіх людей - лише зовнішня машкара, суєтне лицемірство".
Улюблений прийом Мошероша - гротеск, запозичений ним у Фішарт, письменника XVI століття, що наслідує Рабле. Гротеск Мошероша кошмарі. І як би ілюструючи трагічну розірваність світу, кричущі суперечності, сумбур, хаос, який панує у світі, Мошерош вдається до такого ж стилю викладу. Геть сувору лінію композиції, геть гармонійну красу класиків, ясність образів! Хай живе сумбур в мистецтві, груба, неотчеканенная, віхреобразний фраза! 1
Кидаючи загальний погляд на німецьку літературу XVII століття, не можна не бачити трагізму, який лежить на ній і забарвлює її в похмурі тони. Причина тому лиха війни.
Починання німецького класицизму були присічені війною і тим впливом, який вона зробила на культуру. Восторжествувало бароко - аристократичне ("пастуші поети", Каспар фон Лоенштейн тощо) і народне (Мошерош, Логан, Грифиус і найяскравіший з них - Гріммельсгаузен).
Аристократичне крило німецького бароко харчувалося іноземними зразками (марінізм, гонгоризм, пастуша поезія Італії та Німеччини); народне - виходило з національних традицій. Національна трагедія не могла не породити занепадницького настроїв. Це і створило умови для процвітання бароко.
Німеччина XVII століття дала світові найбільшого письменника - Гриммельсгаузена. Його роман "Сімпліцій Сімпліціссімус" переступив рамки свого часу і своєї країни і в наші дні піднято на рівень високої світової класики.
2. Тройська М. Німецька сатира епохи Просвітництва. - Л., 1962.
3. Жирмунський В.М., Сігал А. Біля витоків європейського романтизму / / Уолпол, Казот, Бекфорд. Фантастичні повісті. - Л., 1967.
4. Ланштейн П. Життя Шиллера. - М., 1984.
5. Морозов А. "Сімпліціссімус" і його автор. - Л., 1984.
6. Тураєв С. Від Просвітництва до романтизму. - М., 1983.
7. Сокоміскій М. Західноєвропейський роман епохи Просвітництва. - Київ, 1983.
XVII століття - важка, похмура пора в житті Німеччини. Протягом тридцяти років (1618-1648) німецькі землі рясно поливаються кров'ю її народу. Данія, а за нею Англія і Голландія, Швеція, а там і Франція втрутилися в багаторічні і тяжкі для країни чвари. Спустошені міста і села, випалені, розграбовані, віддані нарузі цілі краї, загублені мільйони людських життів (з вирахування істориків, вбито близько 13 мільйонів чоловік, що становило три чверті всього населення Німеччини, зруйновано 1629 міст і сіл 18310, спалено 1976 монастирів). Німеччина виключена із системи світової торгівлі, гирла її судноплавних річок захоплені іноземцями (шведи контролюють Везер і Одер, голландці - Шельду і Рейн, французи - верхів'ї Рейну). Господарство Німеччини засмучений, ремісниче виробництво скоротилося до мінімуму, села обезлюдніли. "Коли настав мир, Німеччина виявилася поваленої - безпорадною, розтоптаної, розтерзаної, стікала кров'ю" 1. Такі були наслідки Тридцятирічної війни.
Країна, розділена по Вестфальському миру (1648) на величезну безліч дрібних князівств, протягом цілого століття не може залікувати завдані війною рани. Звідси і занепад культури. Німецькі письменники звертаються до літературам сусідніх народів у пошуках зразків. Італія, Франція, Іспанія і Древній Рим - ось куди спрямовані погляди діячів німецької культури XVII ст.: Там їх школа, там запозичують вони поетичні форми і навіть в рідну мову несуть латинізми, галліцізми, іспанізмів, часто без усякої потреби. "Німеччина, так довго заповнена іноземцями, перейнята іншими націями, що використовувалася в учених і дипломатичні зносини до чужих мов, ніяк не могла виробити свого власного. Разом з деякими новими поняттями в нього проникло незліченна безліч потрібних і непотрібних іноземних слів: навіть кажучи про самих знайомих предметах, відчували необхідність вдаватися до іноземних висловів і зворотів. Німець, здичавілий за час лих і смути, що тривали мало не два століття, йшов у науку до французів за пристойностями і до римлян за мистецтвом виражатися ", - писав Гете.
У зверненні німецьких письменників XVII ст. до старших або більш багатим іноземним культурам не можна не відзначити певного позитивного елемента: вони знайомили свій народ з поетичним досвідом інших народів. Німецькі поети ставали вченими-філологами, іноді перекладачами, що збагачували художніми перекладами книжковий фонд країни. Їм не вистачало часом власних творчих сил, твори їх відрізнялися книжності, деяким вченим педантизмом, але діяльність їх була корисною для вітчизняної культури.
Формування німецької культури
Величезну роль у формуванні німецької культури нового часу зіграв поет Мартін Опіц (1597-1639) і його теоретичний трактат "Книга про німецьку поезії". Опіц закликав своїх товаришів по праці вивчати поетичний досвід античності. "Поет повинен бути досить начитаний у грецьких та латинських книгах, які повинні послужити для нього школою поетичної майстерності", - писав він. В умовах занепаду й культурного здичавіння, в яких жила Німеччина в ті дні, такий заклик, безперечно, ніс у собі багато корисного. Література антична, як і досягнення італійців і французів, повинна бути використана, на думку Опіц, для створення національної німецької поезії. Опіц формулює при цьому основні завдання літератури, які, на його думку, зводяться до морального виховання людей. Звідси: значущість і важливість змісту поезії повинні бути головним її достоїнством.Опіц добре розумів потреби свого часу і тому з великою силою поставив питання про формування єдиної літературної німецької мови. У даному випадку він знову висував на перший план завдання, поставлені німецькими гуманістами XVI століття і ще не вирішені в XVII столітті. Лютер своїм перекладом Біблії заклав підстави німецької літературної мови, але тільки Гете і Шиллер, тільки могутня плеяда філософів другої половини XVIII і першої половини XIX ст. додадуть німецькому літературному мови справжню силу і багатство форм.
Опіц не тільки закликав своїх братів по перу до великого подвигу на славу німецької поезії, а й сам здійснював його. Він не був поетом у повному розумінні слова, його вірші позбавлені того безпосереднього почуття, яке надає будь-якій художньої мови, як прозової, так і віршованій, чарівність переконливості. Вірші його складені душею холодної за заздалегідь узятим рецептами. Проте він дуже багато зробив для вітчизняної поезії. Виходячи з норм німецької мови, він відкрив поетичну систему, знайшов ключ німецького віршування, і це відкриття було рівносильне революції в поетичному мистецтві.
Опіц встановив силабо-тонічну систему віршування, і широкий простір відкрився для йдуть у літературу талантів. Він багато в чому нагадує нашого Тредиаковского, що провів реформу російського віршування, що вдячна відзначив великий Пушкін.
Поет спробував регламентувати літературу, встановити для неї своєрідні ієрархічні форми, від високих до низьких. У високих жанрах (епопея, трагедія) належить, на його думку, зображати богів і героїв і вдаватися до слів "розкішним і високим". У низьких жанрах (комедія, еклога) - показувати простонародні типи і використовувати "простонародні вислову". Перед нами типова класицистична теорія з усією її суворою системою регламентації.
Опіц обожнювали його сучасники, називали його німецьким Гомером, Вергілієм, Горацієм. Його теорію захоплені послідовники пропагували в університетах: Бухнер - у Віттемберге, Дах - у Кенігсберзі, Чернінг - у Ростоку. З'явилася величезна безліч учнів і наслідувачів Опіц. Не можна не сказати про деякі негативні сторони цього наслідування.
Поезія відривалася від народного грунту. Поети, орієнтуючись на античні зразки, нехтували національними поетичними традиціями. Олександрійський вірш став основним віршем для всього XVII століття.
Пауль Флемінг (1609-1640) - найбільш талановитий учень Опіц. Його вірші природний і часто овіяні хвилюючою задушевністю. Життєрадісний, енергійний, він був далеким від тієї безвихідній тузі, яка охопила його сучасників. Флемінг жадібно вивчає світ, багато подорожує, відвідує Росію.
Поезія Флемінга оптимістична. Любов, молодість, краса світу, краса людини - ось предмет його лірики. Його хвилюють лиха батьківщини, але вони анітрохи не паралізують його бадьорість, мужню фортеця волі.
Цікавий його сонет, присвячений Москві ("При спогляданні її золотих голів"), в якому дуже добре проявилася життєрадісна, життєлюбна натура поета. "Цариця російських міст - благородна, велична, широка, рясна, прекрасна! Дивлюсь я на тебе, на твою злату голову, і мислю, що світліше золота та, до кого прагне душа моя. Розкішні коси прекрасної Базіле, полоній мене своєю красою. Вона моя пані, вона для мене прекрасніше всіх красунь світу, ти ж - ідеал для багатьох тисяч росіян, і ніщо не зрівняється з твоєю божественною красою! Але вдвічі хвалю тебе за те, що ти (і це підносить тебе до небес) нагадала мені прекрасну жінку , що з'єднала в собі всі досконалості ".
Флемінг помер рано, в повному розквіті сил. Разом з ним пішла з німецької поезії, принаймні для XVII ст., Здорова життєрадісність, закохана в світ муза.
Німецьке бароко
Похмурий настрій охопило німецьких поетів, письменників, драматургів. Разом з іноземними військами загальноєвропейське бароко в строкатих, розпатланих одязі, з головою горгони, з криками і стогонами, несамовито б'ючи себе в груди, увірвалося на поля німецької літератури і розкидало, розкидало класично строгі, але ще неміцні будови, які почала зводити естетика Опіц.Німецьке бароко зумовлено двома причинами. Перша з них - дух тодішнього німецького дворянства, дворянських салонів, княжих дворів. Дворянство захоплено загальної модою. Марино і Гонгора, пастуші Аркадії - витончена гра в слова, гра в почуття, гра в опрощення - все це суть різні сторони одного і того ж явища і характеризують спробу піти від реальності в ілюзорний, вигаданий світ. Ще в кінці XVI століття вишуканий "Амадіс Гальський", у двадцяти чотирьох томах, в іспанських лицарських обладунках з'явився на німецьких землях, переведений за наказом герцога Вюртембергського на німецьку мову, і пишномовно, з мереживним візерунком епітетів розповів про молочні річках та киселевих берегах, про прекрасних дам і шляхетних принців.
Напередодні Тридцятилітньої війни у Веймарі склалося аристократичне суспільство по очищенню рідної мови - "Плодоносні суспільство", згодом перейменоване в "Орден пальми". На чолі суспільства - герцог Людовік Ангальтського, потім Вільгельм IV Саксен-Веймарський, потім герцог Август Саксонський. Які імена! Аристократи, рухомі патріотичними почуттями, які дбають про рідну мову! А насправді - гра в опрощення, гра в патріотизм, наслідування італійським академіям такого ж зразка.
У роки кривавих подій, в самий розпал національної трагедії, аристократи тішать себе настільки негідною грою. У 1633 р. в Страсбурзі створюється товариство "Великої сосни", в 1643 р. в Гамбурзі - "Товариство добрих німців", в 1644 р. у Нюрнберзі - "Товариство пастухів з Пегніца". Члени товариств дають собі імена "Годувальник", "Приємний", "Роза", "Лілія", "Гвоздика" і т.д. Вони придумують замість іноземних слів, вже увійшли в ужиток німців, нові, "вітчизняні" слова, як це робили у нас в Росії Шишков та "Товариство любителів російської словесності", і сперечаються, сперечаються через дрібниці.
Поети, близькі до цих аристократичним товариствам, обряжают в аркадских пастушків, оспівують в самих витончених і не позбавлених пряного еротизму віршах принади красунь. Така перша сторона німецького бароко, обумовлена настроями, смаками, ідеями тодішньої не тільки німецької, а й усієї західноєвропейської аристократії.
Друга сторона більш серйозна, більш трагічна і глибоко пов'язана з похмурими подіями історії Німеччини XVII століття. Тут вже не фривольний дворянський еротизм, не гра в почуття і слова - тут справжня трагедія, тут відчай, тут той похмурий відсвіт, які залишили в людських душах криваві пожарища Тридцятилітньої війни.
Антивоєнна тема і роман Гриммельсгаузена "Сімпліціссімус"
Не було поета, письменника в Німеччині в XVII столітті, який так чи інакше не відгукнувся б на події Тридцятилітньої війни.Мартін Опіц, не дожив до кінця її, пише іронічне "Похвальне слово богу війни", з сумом констатуючи, що здавна людський рід невідступно переслідує бог війни, примушуючи людей вступати в суперечки, в розбрати, збуджуючи їх жадібність, неспокійну пристрасть захоплення і стяжання. Тільки тоді, заявляє він, були люди щасливі, коли вони не знали понять "моє" і "твоє" і коли невибагливо задовольнялися жолудями.
Ті ж антивоєнні мотиви і в поезії Пауля Флемінга. У "Оді на новий, 1633 рік", малюючи лиха війни, поет мріє про мирне життя, про мирну працю. Тут немає ще відчаю, тут сум про долі народної та невисловлена, але відчутна в бадьорому ладі вірша віра в перемогу світлих почав світопорядку. Про війну пише Андреас Грифиус. У Німеччині до сих пір пам'ятають сонет його "Сльози вітчизни". Поет-сатирик Фрідріх Логан, письменник Мошерош та інші теж не обходять тему війни. Війні присвячений і знаменитий роман Гриммельсгаузена "Сімпліціссімус" 1.
Гріммельсгаузену було 27 років, коли закінчилася війна. Його юність пройшла у найважчі роки страждань народа.20 років він носив у собі похмурі спостереження юності, щоб потім зберегти їх в приголомшливих по трагізмом і художньої яскравості образах.
Гріммельсгаузен вірний життєвій правді. Ніяких прикрас! Мова його проста, майже буденно, часто грубувата, як ті звичаї, які він описує. Ось зразки її: "У цей дівиці волосся такі жовті, немов пелюшки замазані, а проділ на голові такий білий і прямий, немов на шкіру наклеїли свинячої щетини ... Ах, гляньте, який гарний у неї чоло, ще бо не виступає він ніжніше, ніж сама жирна дупа, і не біліше він мертвого черепа, багато років під дощем провисіла? " Іронія, як бачимо, не тільки грубувата, але й похмура.
Роман його не що інше, як філософський роздум про людському світі. Думки автора, виражені у строкатій галереї картин і осіб її роману, похмурі. Жоден промінь світла не прорізується крізь темну пелену описаних кошмарів.
У розділах XV-XVII шостої книги свого роману він оповідає про бесіду Сімпліція з ... підтирання ("Сімпліцій в місці затишному під діркою бесіду веде з шорсткою підтирання"). Підтирання розповідає про свій родовід. Спочатку було насіння, з нього виріс стебло конопель, з конопель зробили тонке полотно, воно перетворилося на ганчір'я, яка пішла на виготовлення паперу, на папері були написані письмена і, нарешті, папір став підтирання. "Так само вчинить із тобою смерть, коли знову перетворить тебе на порох, від якого ти взятий, і ніщо не дасть тобі відстрочки", - уклала свою розповідь філософічна підтирання.
Гріммельсгаузен похмурий до відчаю. Він не вірить ні в яку стабільність буття - все мінливе, причому мінливість світу - трагічного порядку. Змінюється все до гіршого. Доля людини жалюгідна: "Я - м'яч минущого щастя, образ мінливості і зерцало мінливості життя людської", "Ти завтра будеш не той, що сьогодні ... нині ти одержимий цнотливістю, а назавтра спалахнути пожадливістю" і т.д.
Часто Гріммельсгаузен сміється, сміється нарочито голосно, але цей сміх похмурий. Як не "сміятися", коли грабіжники-солдати прирікають бідного селянина на смерть від конвульсій, змушуючи козла лизати підошви його ніг? Як не "сміятися", коли в горло нещасної жертви ллють липку гнойову рідину? Як не "сміятися", коли селянина підсмажують у звичайній кухонній печі? Хіба це не смішно? Так з саркастичним сміхом як би питає автор, і вам стає моторошно від цього сміху.
Ім'я героя роману - Сімпліцій Сімпліціссімус ("простий з найпростіших"). Таких імен ніхто не носив у Німеччині. Це ім'я вигадане, що символізує філософську основу роману. Автор пропонував читачеві поглянути на світ очима простака, у якого зір не замутнено цивілізацією, університетською освітою, книгами, теоріями і зберігає природний здоровий глузд. Все життя Сімпліція - низка насильств над ним, над його волею, над його природним здоровим глуздом, інстинктом добра і моральними принципами, також отриманими ним від природи. Гріммельсгаузен розповідає про пригоди свого героя аж ніяк не заради розваги читача і не заради реалістичного побутописання. Іноді письменник відходить від правдоподібності і вносить у свій роман епізоди фантастичні. Так, Сімпліцій потрапляє на шабаш відьом, відправляється до центру Землі. На сторінках роману з'являються примари, привиди. Та й саме життя Сімпліція, несподівані перипетії в його долі аж ніяк не є реальне життя реальної людини. Всі є філософською алегорією. У другій книзі роману розповідається, як при дворі правителя Ганау з Сімпліція хочуть зробити блазня. Його споюють вином, інсценують чистилище і пекло, люди, переодягнені у чортів, кривляються і переслідують його. Сімпліція одягають у телячу шкуру, водять на мотузці. Все це робиться для того, щоб засмутити його розум, довести до божевілля. Навряд чи письменник став би розповідати цю похмуро-веселу історію, щоб потішити читача ще одним дивовижним пригодою свого героя.
Світ повний безумства, втрачено найсвятіше - любов до людини. Нещастя людини служить потісі, веселить людей. Що може бути жахливіше цього?
Автор зіштовхує Сімпліція з безліччю соціальних типів, поміщає його в самі різні соціальні середовища, він водить його по широкому людському світу і показує, як Сімпліцій Сімпліціссімус, простий з найпростіших, милий, наївний хлопець, який не знає красивих слів і красивих манер, але не знає і пороків, стає таким, як усі.
Страшний світ людський, розділений на бідних і багатих, на владу імущих і слабких, знедолених, страшний він взаємною ненавистю людей, розпустою і користю. Але невже немає виходу? Невже ніщо не може виправити це порочне, брудний світ? Гріммельсгаузен розповідає про зустріч свого героя з людиною, уявивши себе Юпітером. Ось їх розмову.
Чутки про людські пороки дійшли до неба, і на раді богів було вирішено піддати землю новому потопу. Але я - друг людей, - сказав Юпітер, - і перш ніж застосувати останні заходи, я захотів сам дізнатися правду про їх життя і думках. Я знайшов людський світ у ще більш жалюгідному стані, ніж очікував. Але мені все ж таки шкода людей, я не хочу знищувати весь людський рід. Нехай будуть покарані самі злі і порочні, інших же я спробую підпорядкувати своїй волі.
Пан Юпітер, - відповів йому Сімпліцій, - ваше добре серце обманює вас. Будь-яка часткова міра нічого не дасть. Що зробите ви для того, щоб покарати лише одну частину людей? Якщо ви почнете війну, вигадати лише негідники і пройдисвіти, а страждання стануть долею чесних; якщо нашле на людей голод, ви надасте цим послугу лихварям, які стануть спекулювати на хлібі; якщо нашле чуму, багато помруть, а їх стан перейде в руки жадібних. Повірте мені, відмовтеся від милосердя, і нехай впадуть на всіх людей кари небесні.
Ти думаєш недалеким людським розумом. Тільки боги можуть піклуватися про те, щоб разом зі злочинцем не загинув і безневинний. У мене особливі плани. Я пошлю людям свого обранця. Він постане перед ними як герой, обдарований надприродними здібностями. Він зруйнує укріплені землі і перебудує всю Німеччину. Він відведе кожному місту прилеглі землі, і нехай мешканці обробляють їх. Кожне місто обере двох своїх громадян, найбільш мудрих і ділових, і пошле їх до парламенту. Всі німецькі міста єднаються в братній союз. І не буде більше ні десятинних податків, ні панщини, ні воєн, ні примусів, і люди, нарешті, пізнають, що я їх створив для щастя.
А що ж скажуть сеньйори і принци? - Запитав Сімпліцій.
Я вб'ю з них всіх, хто веде абсолютно злочинне життя. Решту розділю на дві частини: тих, хто відмовиться прийняти встановлений мною порядок, я вишлю за Угорщину, Волощину, Македонію, аж до самої Азії. Там вони будуть всі королями і нехай собі вічно воюють. Ті ж з них, хто віддасть перевагу мирне життя на батьківщині вічного вигнання, будуть жити як прості люди, справедливість, тоді частка селянина буде більш завидною, ніж тепер життя принца ... Нарешті, я зійду сам з Олімпу з усім сонмом богів. Я перенесу до Німеччини Гелікон, і музи переїдуть туди на постійне проживання. Я забуду грецьку мову і буду говорити по-німецьки. Світ запанує серед німецьких племен і між усіма народами світу, і благородні створення людського розуму замінять мерзенні винаходи війни. "
Як прекрасна ця світла мрія Гриммельсгаузена! З'явиться герой, сильний і хоробрий, як Геркулес, прекрасний, як сама богиня любові Венера, і мудрий, як Меркурій. Він, цей герой, скличе парламент. У нього зберуться кращі люди Німеччини. Буде створена конституція. Буде знищено рабство. Королі і князі позбудуться своїх престолів, і людство забуде саме слово "владика". Назавжди припиняться війни; великі, благодійні боги Олімпу спустяться зі своїх висот до людей і будуть жити серед них, бо життя людське буде подібного життя богів, і боги будуть зберігати вічний мир і дружбу народів. На жаль, єдина людина його роману, який висловлює ці прекрасні думки, всього лише жалюгідний божевільний, уявивши себе Юпітером.
Сцена закінчується тим, що "Юпітер", нікого не соромлячись, при всій чесній компанії сусідів спустив із себе штани "і почав витрушувати з них бліх, які, як добре було видно по його поцяткованої расчесами шкірі, жахливим чином його тиранії". Блазнівська кінцівка епізоду говорить про ставлення автора до соціальних утопій: як не посміятися над божевільними, буде думати виправити світ!
Чим же закінчується роман Гриммельсгаузена? Сімпліцій знаходить обітований куточок на маленькому острівці, десь серед вод Індійського океану. Там немає людей. Сімпліцій знаходить душевний спокій у мирній праці на лоні природи. "Тут світ - там війна; тут невідомі мені гординя, скупість, гнів, заздрість, ревнощі, лицемірство, обман, тут тихе усамітнення без досади, сварки, чвари, притулок від пихатих помислів, твердиня про-кову всяких неприборканих бажань, захист від всілякої підступів світу, непорушний спокій ... "
У роки страшних лих народу трапляється втрачати свій життєвий оптимізм. Так сталося в Німеччині в період Тридцятирічної війни, і народний письменник Гріммельсгаузен зобразив світ як хаос зла, він не побачив насправді ніякої керівної, розумної закономірності, не хотів бачити її і в мистецтві. Хаос у світі - хаос у мистецтві.
Драматургія
Стиль бароко особливо сильно позначився в драматургічній літературі Німеччини XVII століття. Трагедія на німецькій грунті перетворюється воістину в згусток крові, в зображення самих диких злодіянь. Вбивство, розпуста, кровозмішення - ось теми трагедій Каспара фон Лоенштейна ("Софонізба", "Клеопатра", "Горпина", "Ібрагім-султан", "Ібрагім-паша" та ін.) Все це приправлено словесної барвистістю і не містить жодних серйозних проблем.Не можна цього сказати про театр Андреаса Гріфіуса. Грифиус - поет, талановитий, серйозний. Він творить з глибокою думкою, йому не чужий критичний погляд на соціальну несправедливість. У своїй трагедії "Лев Вірменин" він з симпатією змальовує образ тираноборців. Але у всіх його драмах, як і в усій його творчості, життя людське постає як безвихідна юдоль скорботи. Він прославляє християнське мучеництво. Героїня його трагедії "Катерина Грузинська", вмираюча за віру Христову, перед стратою кличе смерть-утішницю: "Про смерть! Про бажана смерть! Про втішний дар!" (Акт IV).
Грифиус у трагедії "Убієнним величність, або Карл Стюарт, король Великобританії!" засуджує революційний англійський народ, який страчував короля. На сцені з'являється хор королів, убитих в різні періоди історії; хор коронованих примар закликає до помсти, звертає свої благання до Бога. Привиди, привиди, відьми - постійні персонажі трагедій Гріфіуса.
Навіть у побутовій драмі "Кардену і Целінда", цікавому з точки зору еволюції театральних жанрів творі, - ті ж примари, що говорять мерці та ін Грифиус песимістично дивиться на світ, і найбільш улюблені його вислови - вислову Еклезіаста про суєтність світу, про марність людських починань 1.
Настрої Гриммельсгаузена, найбільш яскравого таланту в Німеччині XVII сторіччя, були настроями, притаманними всім тодішнім майстрам пера. Близький йому Фрідріх Логан (1604 - 1655).
Фрідріх Логан, поет-сатирик, віршем їдким, їдким, словом, часом грубим, але сильним і вірним, з саркастичною посмішкою на вустах говорить про нові алхіміків, які роблять золото з крові німців. Страшна втома і яке-то моральне спустошення, безвір'я звучать у його віршах. Ні світлих днів, ні радісних посмішок не передбачається йому в майбутньому. Світ населяють звірі, і ці звірі іменують себе людьми.
Яка Німеччина після тридцятирічних розбоїв, грабежів і безчинств озвірілим вояччини? Ось вона, відповідав Логан з убивчою іронією у вірші "Після закінчення війни":
Лахміття покриті, Тільки горем ситі, Без гроша в кишені, З болем у кожній ропі, З духом скорботним, - До оскверненим дружинам, До чужорідним дітям, До спорожнілих клетям Тягнуться солдати. На війні проклятій ПОНАБ ранці Тільки іноземці.
Антивоєнної темі присвячена німецька проза XVII століття. Письменник Мошерош теж сатирик і також не цурається грубого, правдивого слова. У його сатиричному творі "Бачення філандра фон Зіттевальда" (1642) - у викритті вад світу, у філософії життя, у самій манері письма - саме достеменне бароко. Мошерош скористався іспанським зразком - "сновидіння" Кеведо.
"Дивовижні й справжні бачення філандра з Зіттевальда, в яких виведені і відображені, як у дзеркалі, для загального огляду справи мирські з їх натуральними фарбами, суєтністю, насильством, лицемірством і дурістю" - сама назва книги містить в собі філософію автора. Розкриваємо книгу. Картина "Солдатське життя" повна кошмарів і жахів війни. З натуралістичної подробицею Мошерош розповідає про безчинства солдатів, про катування найнеймовірніших, найвитонченіших. Далі - картина "Діти пекла". Але що таке пекло? Люди говорять про страхіття пекла. Це дитяча гра порівняно з тим, що діється на землі. Хіба може диявол вигадати зло, яке перевершувало б зло, породжене людиною? Ніде немає правди, добра, справедливості, і особливо при дворах владик. "Про кляте життя! Вічні чвари, вічна ненависть, вічна склока, вічна злість, вічна брехня!" - Ось людський світ. І немає нічого світлого на світі. Здається, зовнішній вигляд прекрасний, але простягніть руку - і все перетвориться перед вами, рука не відчує плоті, бачення виявиться тінню. І всі літописи світу відображають лише брехня, зовнішню форму, приховує брудну правду під мішурою красивості: "... буття всіх людей - лише зовнішня машкара, суєтне лицемірство".
Улюблений прийом Мошероша - гротеск, запозичений ним у Фішарт, письменника XVI століття, що наслідує Рабле. Гротеск Мошероша кошмарі. І як би ілюструючи трагічну розірваність світу, кричущі суперечності, сумбур, хаос, який панує у світі, Мошерош вдається до такого ж стилю викладу. Геть сувору лінію композиції, геть гармонійну красу класиків, ясність образів! Хай живе сумбур в мистецтві, груба, неотчеканенная, віхреобразний фраза! 1
Кидаючи загальний погляд на німецьку літературу XVII століття, не можна не бачити трагізму, який лежить на ній і забарвлює її в похмурі тони. Причина тому лиха війни.
Починання німецького класицизму були присічені війною і тим впливом, який вона зробила на культуру. Восторжествувало бароко - аристократичне ("пастуші поети", Каспар фон Лоенштейн тощо) і народне (Мошерош, Логан, Грифиус і найяскравіший з них - Гріммельсгаузен).
Аристократичне крило німецького бароко харчувалося іноземними зразками (марінізм, гонгоризм, пастуша поезія Італії та Німеччини); народне - виходило з національних традицій. Національна трагедія не могла не породити занепадницького настроїв. Це і створило умови для процвітання бароко.
Німеччина XVII століття дала світові найбільшого письменника - Гриммельсгаузена. Його роман "Сімпліцій Сімпліціссімус" переступив рамки свого часу і своєї країни і в наші дні піднято на рівень високої світової класики.
Список літератури
1. Неустроєв В.П. Німецька література епохи Просвітництва. - М., 1978.2. Тройська М. Німецька сатира епохи Просвітництва. - Л., 1962.
3. Жирмунський В.М., Сігал А. Біля витоків європейського романтизму / / Уолпол, Казот, Бекфорд. Фантастичні повісті. - Л., 1967.
4. Ланштейн П. Життя Шиллера. - М., 1984.
5. Морозов А. "Сімпліціссімус" і його автор. - Л., 1984.
6. Тураєв С. Від Просвітництва до романтизму. - М., 1983.
7. Сокоміскій М. Західноєвропейський роман епохи Просвітництва. - Київ, 1983.