Владишевская Т. Ф.
Псалми, стихири, гімни знаходили відображення в іконографічних сюжетах, як би окреслювалися в іконописі. Іноді на іконах зображувався процес співу, співаки, святі у вигляді співаків і навіть простий народ у позах моління і співу. У західній іконографії можна зустріти співаючих ангелів, святих, наприклад св. Ціцілію, що грає на органі, але звичайно не зустрічаються зображення простих, не канонізованих співаків, як це буває на візантійських і російських іконах і фресках. Зображення співу можна зустріти також і в шиття, в мініатюрах стародавніх книг, у співочих книгах, в Псалтирі.
У Київській псалтирі - прекрасної пергаменом рукописи, написаної в Києві в 1397 р., є безліч зображень співаків і співів, оскільки Псалтир - це книга, яку не тільки читали співуче, але і проспівував за богослужінням. Творець Псалтиря цар Давид в Біблії в першій Книзі Царств названий кращим співаком свого часу. У Псалтирі Давид багаторазово зображений співаючим Богові свої псалми.
Але, на наш подив, він постає без музичного інструменту в руках (як це стало типовим в пізніх рукописах і в друкованих Псалтиря). Давид зображується в позі моління і співу (к. 46 об., 184 об.). Його руки підняті і звернені до неба. Однак у тих випадках, коли псалом набуває характеру хвали і подяки, почуття передаються більш експресивно. Наприклад, на словах "Благословен Господь Бог Ізраїлів, що чуда" Давид вихваляє Бога з піднятими руками (к. 97 об.). Однак у Псалтирі частіше зустрічається поза моління з витягнутими вперед руками, яка означає одночасно і молитву й спів, у чому ми переконаємося, подивившись інші іконографічні сюжети, що зображують спів на іконах. Як відомо, давньоєврейське богослужіння йшло під супровід музичних інструментів. Інструменти, що допускали давньоєврейську храм, перераховані в 150-му псалмі: поряд з хорами (лики) там звучали труби, органи, псалтир, різні види тимпанів та ін. У Київській псалтирі не відтворена весь названий інструментарій. Художник обмежився зображенням невеликого ансамблю. Дуже яскраво представлені в Київській псалтирі три музиканти, що ілюструють 150-й псалом (к. 204 об.). На мініатюрі три музиканти, в центрі - співак, який в характерному для євреїв звичаї співає і одночасно танцює. Праворуч від нього - тамбуріст, музикант зліва грає на тарелочках1. На наступному, 205-му аркуші поміщена друге мініатюра цього циклу. На ній зображений Давид, що грає на гуслях, - зустрічається в Київській псалтирі лише один раз. Він представлений в образі доброго пастиря, який сидить на скелі і грає на прямокутних гуслях. Навколо нього мирно пасуться стада.
Цікавий цикл мініатюр Київської псалтирі, що зображає біблійні пісні, які послужили візантійської гімнографії джерелом для одного з головних церковних жанрів - канону, створеного Андрієм Критським і розвиненого у творчості Іоанна Дамаскіна, Косьми Маюмского та інших гимнографов. Всі автори біблійних пісень або співаючі їх зображені в позі співу.
Перша пісня, названа "Пісня перша сестри Мойсеєві і Аронова Маріям", має дві ілюстрації. Перша зображує перехід через "Червоне море". Ізраїльтяни, керовані Мойсеєм, перетинають море. Фараонові війська гинуть, люди, бачивши це диво, оспівує пісня Богу (їх руки в позі співу): "Помічник і покровитель бисть мені на спасіння. Се Бог мій, і прославлю Його ..."
Інша ілюстрація цього ж події представляє пісня жінок. Пророчиця Маріям з іншими жінками під звуки труби, бубні та тарілок, танцюючи, співає пісню: "поїмо Господеві, славно бо прославився". Пророчиця Анна і пророк Авакум також оспівують пісня подяки в позі моління і подяки.
Пророк Йона, який виходить з утроби тієї риби, вдячний за своє спасіння, співає пісню, здіймаючи руки, як у попередніх співаків.
Пісня трьох юнаків - "Благословенний ти, Господи, Боже батьків наших, і хвальною і звеличувана на віки" - зображена у відповідності з текстом Книги пророка Даниїла (III, 52). Три отроки кинуті в піч вогненну. Оспівуючи пісню Богові, вони отримують порятунок від полум'я. Ангел зрошує їх. Руки у двох крайніх отроків злегка розставлені і протягнуті вперед, середній притискає ліву руку до серця, а правою, мабуть, робить хейрономіческіе знаки, ймовірно, він головний з трьох співаків. Два крайніх співака дивляться на нього.
У Київській псалтирі є прекрасні ілюстрації окремих псалмів, серед них ілюстрації до 136-му псалму, оповідає про плач євреїв на річці вавилонської "При річках Вавилона там ми сиділи та й плакали, коли згадували про Сіона. На вербах посеред його повісили органи наші. Там полонителі нас вимагали від нас слів піснею наші мучителі - веселий: співайте нам з піснею Сіону ". У мініатюрі уособленням річки Вавилонської є оголена чоловіча фігура блакитного кольору, з вуст якої виливається потік. На вербу повішені два кошики і два "органу" - ударних інструменту, що нагадують тимпани. У мініатюрі є зображення діалогу "полонених", ізраїльтян і вавілонян, і їх пленітелей, шукає відповіді їх співати свої пісні. 136 й псалом - один з найбільш драматичних. У його тексті йдеться про органи, які ізраїльтяни вішають на верби, зображені тут у вигляді дзвіночків.
Зображення піснеспівів на іконах
Музика та іконопис об'єднувалися спільністю сюжетів пісень. На тексти пісень писали фрески, ікони. Зображення простих співаків на іконі поряд зі святими, Богоматір, ангелами є, мабуть, специфічною рисою візантійських і російських іконографічних сюжетів. Вони переважно пов'язані з прославленням Богоматері. Звернемося до сюжетів, де зображені співаки на іконі. Хор зображується на іконах у трьох видах - антифон в два хори, звичайний хор і спів респонсорное - соліст і хор. Подібних сюжетів декілька. Один з них пов'язаний з іконографією Покрова Богородиці, про що вже говорилося вище. На ньому представлений Роман Сладкоспівець в оточенні хору співаків. Тут зображено респонсорное спів: солістові (св. Роману) відповідає хор. Барвисто зображувалися співаки і на інший Богородичної ікони, іменованої Собор (Похвала) Богоматері. Собор Пресвятої Богородиці святкується на другий день Різдва Христового, коли церква прославляє Богородицю. Існує також ще одне спеціальне Богородичне богослужіння - Похвала Богородиці, - що відбувається на п'ятому тижні Акафіста Великого посту. Іконографія об'єднує обидва ці Богородичних свята. Сама назва композиції говорить про те, що на ній зображується Богородиця славімо. Вона представлена що сидить на троні, в нижній частині ікони поміщений хор, її славить. Тут зображується хор у звичайному вигляді, співаючий стихиру. Надалі буде показаний третій тип хорового співу - Антифонний.
Розглянемо дві ікони під назвою "Собор Богоматері". Одна з них відноситься до псковської школі і належить пензлю майстра церкви св. Варвари - видатному псковському іконописцю XIV ст. (Зберігається в Третьяковській галереї). Інша ікона належить майстру ростово-суздальської школи XV ст. (Знаходиться в зборах Музею Павла Коріна). Композиція ікон "Собору", або "Похвали Богородиці", дуже близька іконографії Різдва Христового. Вона так само складна і вимагає тлумачення. У центрі "Похвали" - сидить на троні Богоматір з немовлям. Як і в композиції Різдва Христового, в ній є волхви, ангели, пастухи і ясла.
Особливістю "Похвали" є наявність співаків, яке вказує на те, що тут зображено співочий сюжет - виконання богородичного різдвяного піснеспіви. На більш пізній іконі ростово-суздальської школи майстер створює більш повну композицію. Крім згаданих персонажів, він вводить і зображення двох авторів різдвяних піснеспівів: Іоанна Дамаскіна (праворуч) та патріарха Анатолія (ліворуч). Обидва вони тримають сувої, на яких написані слова створених ними пісень. На свиті у патріарха Анатолія написано: "Що ти принесемо, Владико Христе, яко з'явився". Ця стихира і лягла в основу сюжету ікони. Іоанн Дамаскін, що стоїть поруч з хором, показує текст своєї стихири співакам. Її співає хор, розташований біля підніжжя трону, а на іконі зображено зміст цього співи. Сенс тексту стихири розкривається в художніх образах ікони. Стихира "Що ти принесемо" другого голосу виконується в циклі стихир на "Господи, воззвах" під час Вечірні Різдву Христовому:
Що ти принесемо, Владико Христе,
яко явився єси землі, яко людина нас ради?
Каяждо бо від Тебе жили тварюк
Дяка Тобі приносить.
Ангели - спів;
Небеса - зірку;
Волхви - дари;
Пастирі - диво;
Земля - вертеп;
Пустеля - ясла;
Ми ж - Матір Діву.
Іже перш століття, Боже, помилуй нас.
Стихира починається з риторичного запитання: "Що ти принесемо?" - Яку подяку принесли люди і все земне, суще явився на землю Бога - Христу? Весь подальший текст є відповіддю на це питання, який іконописець висловлює на іконі. Тут сім відповідей і сім приношень: ангелів, небес, волхвів, пастухів, землі, пустелі і людей. Псковський майстер XIV ст. в яскравих образах іконописних розкриває зміст цього співи. У центрі ікони на барвистому престолі у пурпурних шатах сидить Богоматір. Це один з найбільш суворо-величних образів Богоматері. На грудях у неї в ромбах, символізують славу, Христос одвічної немовля, "Іже перш століття". У верхньому кутку зліва ангели, піднявши руки, оспівуючи, приносять ангельське різдвяне славослів'я: "Слава у вишніх Богу і на землі мир, в людях благовоління" (Лк. II, 14).
Зліва від престолу зображені волхви, що приносять дари, про що свідчать скриньки у їхніх руках. Ікона "Похвала Богородиці" оспівує чудо народження Дівою Христа. Про це диво свідчить зірка, яка зазвичай міститься і в композиції "Різдва" і "Похвали". Патріарх Анатолій у високому поетичному стилі стихири говорить про дар, який небо приносить Богу. Небеса дарують Христу зірку, вона страшна сім'я пришестя Христа. Зірка на псковської іконі XIV ст. втрачена, вона збереглася лише на більш пізній ростово-суздальської іконі XV ст., де зображені уражені баченням пастухи, що вказують на зірку. Людство, представлене в особі пастухів, сприймає явище Бога як диво, воно приносить Христу захоплення дивом.
Алегорії Землі і Пустелі на іконі зображені у вигляді дів: жіноча фігура, на псковської іконі сидить праворуч від престолу, - Земля. Вона одягнена в зелені одягу. З нею пов'язано зображення зеленої гори та печери, в якій народився Христос. Алегорія пустелі більш динамічна, вона представлена у вигляді діви в червоній пов'язці з яслами в руках, які вона приносить до ніг Богоматері, бо в яслах народився Христос.
Люди приносять Богові саме прекрасне людське творіння - Богородицю - Матір-Діву, яка і є центром композиції. "Ми ж - Матір Діву!" - Вигукує патріарх Анатолій.
Особливий інтерес викликають співаки, які виконують це спів. На нижній частині псковської ікони розташовані троє чоловіків з палицями, одягнені в білий одяг, і юнак, що стояв перед ними і читає по книзі. Ймовірно, ця сцена зображає поширене в церковній, особливо в монастирській, практиці спів з канонархом: співаки співають слідом за читцем. Звертає на себе увагу правий співак з піднятою рукою, якою він подає знаки іншим виконавцям. Мабуть, це головний співак, який за допомогою хейрономіческіх знаків-жестів робить диригентські вказівки іншим співакам. Така система керування хором вживалася в Візантіі2. Серед російських ікон це перше зображення диригента, виконане псковським майстром XIV ст.
Колорит і характер зображення Собору Богородиці на ростово-суздальської і псковської іконах різні. Яскравий контраст зеленого і червоного кольорів властивий витворам псковського майстра. М'якістю обрисів і теплотою охри зазначено твір ростово-суздальського творця. Ростово-суздальська композиція в цілому більш багата у порівнянні з псковської, вона дещо змінена і доповнена. Богородиця, що сидить на троні, оточена мандорлой - колами, які позначають святість.
Позі Богоматері надано більш теплий, ніжний, жіночний характер. У руках вона тримає не образ Христа, укладений у ромби, символізують славу Христа, а немовля з піднятими руками, до якого зворушливо схилилася її голова. Хор, розташований біля підніжжя престолу, в три рази перевищує своєю чисельністю псковських півчих - більше десяти співаків, одягнених у спеціальні одягу. Зліва від них варто візантійський гімнографії - автор пісні. Сувій зі словами свого піснеспіви він показує хору, а лівою рукою вказує на Богородицю з Христом, до яких звернуто спів і яких прославляють співаки. Праворуч від співаків стоїть інший гімнографії. Він в чернечій рясі рожевою, блакитному параманде і коричневою мантії. У руках він тримає сувій з написом: "Богородице в серці правовірним" 3.
Тлумачення іконографії Собору Богоматері може бути пов'язано з іншими піснями різдвяного циклу, наприклад з основним співом свята Собору Богоматері, його кондаком:
Іже зірниці прилине
Від Отця без матері
родивсь,
На землі без Батька
втілився днесь з Тобі.
Тим же зірка благовістить волхвам,
ангели ж із пастирьмі співають
невимовне Різдво Твоє, Благодатна.
Іконографія "Собору" пов'язана з текстом кондака на Різдво Христове, написаного знаменитим візантійським гимнографов VI ст. Романом Сладкопевцев:
Діва днесь пресущественнаго народжує,
І земля вертеп неприступного приносить,
Ангели з пастирьмі славославят,
Волхви ж із зіркою подорожують;
Нас бо ради родися Отроч младо
Предвічний Бог.
У цьому тексті Романа названі всі образи, зображені на іконі "Собор Богоматері", за винятком алегоричних образів дів.
Зображення співаків і співів можна зустріти не тільки на іконах, а й на фресках. Вони зустрічаються переважно в храмах, присвячених Богородиці, наприклад Акафіст Богородиці на фресках Благовіщенського собору Московського Кремля. На фресках собору Різдва Богородиці Ферапонтова монастиря, розписаного в 1502-1503 рр.. іконописцем Діонісієм "зі своїми чади", значна частина фресок пов'язана з піснями на честь Богоматері. Велику частину займає Акафіст Богоматері. На південному люнете зображений "Собор Богородиці", на північному - композиція "Про Тебе радіє", на східному - "Покров Богородиці". Як зазначає І. Данилова, "у всіх цих зображеннях Богоматір прославляється в різних аспектах: на південній стороні - як народила Христа, на західній - як посередниця між Богом і родом людським, на північній - як цариця світу і, нарешті, на східній - як покровителька російської землі "4.
На фресці "Собор Богородиці" з правого і лівого боку від Богородиці розташовані співаки. Вони розміщені один проти одного як два Антифонний хору. Їх руки протягнуті до Богоматері, - жести, що зображують спів. Вони одягнені в різнобарвні шати, округлені і загострені шапочки.
Одне з головних місць на стінах собору відведено зображенню великий музично-поетичної композиції - Акафіст Богородиці. Акафіст - урочиста многочастной композиція, що складається з перемежованих між собою тринадцяти кондаків і дванадцяти икосов. Перший кондак Акафісту, "Взбранной Воєводі переможна", вихваляє Богоматір як переможницю, що визволив град від варварського розорення:
Тобі, Вищої Военачальніце,
визволив від бід,
ми, раби Твої, Богородице,
оспівуємо переможну і вдячну пісню.
Ти ж, що має силу
непереможну,
звільняй нас від усяких бід,
щоб ми взивали до Тебе:
Радуйся, Наречена Вечнодевственная5.
На стовпі розміщена фреска, що зображає спів Акафіста перед іконою Богоматері. З правого боку розташовані священик і диякон з кадилом (кадіння - знак посиленої молитви), зліва в позі моління чекають архієрей, князь і народ.
Серед фресок Ферапонтова монастиря виділяється величезна композиція "Про Тебе радіє", яка, як відомо, була зобов'язана своїм виникненням гімну Богородиці Іоанна Дамаскіна "Про Тебе радіє". Безсумнівно, це одна з найкрасивіших іконографічних композицій.
Спів пройнятий радісним прославленням Богоматері, яка втілила Бога:
Про Тебе радіє, Благодатна, будь-яка тварина,
Ангельський собор і людський рід,
Освячений храмі і раю словесний.
Дівоча похвало,
З неї ж Бог втілиться і немовля бисть.
Перш століття сий Бог наш.
Утробу бо Твоя престол сотвори,
І черево Твоє пространнее небес Содель.
Про Тебе радіє, Благодатна, будь-яка тварина.
Слава Тобі!
Композиція фрески в цілому відображає зміст пісні. Округлі лінії, що переважають у композиції, відповідають заокругленість тексту, утвореною повторенням першого рядка в кінці.
Фреска наповнена безліччю фігур, небесних сил, що оточують Богоматір (ангельський собор) і майбутніх людей (людський рід). Серед них - царі, патріархи, священнослужителі, простий народ - жінки, чоловіки і навіть діти. Всі вони прославляють Богоматір, сидить на престолі з немовлям на руках.
Не менш яскраво зображена ця ж композиція на новгородській таблетці. Зміст піснеспіви передано символічно: у центрі в колі, яке уособлює вічність, на престолі сидить Богоматір, яка тримає на руках благословляючого немовляти. Біля підніжжя престолу стоїть Іоанн Дамаскін - автор пісні. Зверху Богоматір оточує "ангельський собор", знизу - "людський рід". Люди простягають руки до Богоматері на знак молитви та співу. Храм, який згадується в співі, підноситься над усією композицією многокупольной вершиною, надаючи їй закінченому величний характер. Рай зображено у вигляді химерних квітів та кущів.
Іконографія сюжету "Про Тебе радіє" не включає зображення хору співаків, тому що співаки - і "ангельський собор", і "людський рід", - чекають в молитовному співі. Ікона сама є зображенням співу. Новгородська таблетка XVI ст. - Це одне з найпрекрасніших втілень сюжету даного піснеспіви. Тут повністю представлений його текст. Він становить фон і написаний на вільній від кола поверхні, у вільних правом і лівому кутах ікони. Гімн "Про Тебе радіє" був улюбленим співом в Стародавній Русі; з ним пов'язувалося відчуття свята, радості. Тому в давнину було багато розспівів цього гімну, один з найбільш відомих - греческій.Очень барвисто зображені співаки на іконі "Воздвиження Хреста Господня" - новгородської таблетці XV ст.
Свято Воздвиження пов'язаний з набуттям св. Оленою, матір'ю імператора Костянтина, хреста, на якому був розіпнутий Ісус Христос. Вона спеціально відвідала Святу землю з метою знайти хрест Господній. Розкопки, зроблені нею, увінчалися успіхом. Були знайдені і печера і хрест. На честь цього над печерою Гробу Господнього була побудована церква, освячена 14 вересня 335 р. Щоб дати можливість присутніх звідусіль християнам під час урочистостей побачити хрест, єпископ Макарій піднімав, "поставив" хрест високо над головами молільників, від цього свято і отримав свою назву " Воздвиження ". З ним у православному богослужінні пов'язана традиція піднімати (споруджувати) хрест і показувати його на всі чотири сторони. Хор у цей час співає сорок разів "Господи, помилуй". На новгородській таблетці XV-XVI ст. в центрі храму на піднесенні зображений єпископ Макарій, який високо споруджує хрест. На видному царському місці сидять імператор Костянтин і імператриця Олена. Велика увага іконописець приділив зображенню співаків. У нижньому ряду, як раз під фігурою Макарія, варто правий крилос. Хор співочих одягнений у різнокольорові красиві шати і білі гострі шапки. У центрі хору знаходиться головний співак - головщік - в темно-синій сукні. Він дає вказівки - пальцями робить співакам хейрономіческіе знаки. Зліва розташований інший хор - лівий крилос. Співаки цього криласу теж одягнені в різнобарвні одягу, але на їх головах круглі шапки. Особливо виділено головщік, керуючий хором тими ж хейрономіческімі жестами. Він одягнений у червону сукню.
Дуже виразно зображені співаки на завісі, вишитій в 1498 р. на замовлення дочки молдавського господаря Стефана, невістки Івана III - Олени Стефанівни, званої Оленою Волошанки.
Пелена - пам'ятник досить значних історичних подій кінця XV ст., Пов'язаних з боротьбою за престолонаследіе6.
Подія, зображене на завісі, було кульмінацією життя Олени та її сина Дмитра, який був оголошений спадкоємцем престолу, тому Олена Волошанки побажала увічнити урочисту, радісну для її серця процесію, замовивши шиття із зображенням усіх, хто брав у ній участь, в тому числі і хору.
На пелені представлена церковна процесія в день святкування Вербної неділі. Зліва у першому ряду - Олена Волошанки, одягнена в жовту ризу і червону сукню. На правому плечі в неї знак - коричневий коло, що виділяє її з ряду інших осіб. Четверта жінка праворуч від Олени - Софія Палеолог, одягнена в княжі одягу і княжу шапку.
У центрі композиції поміщена ікона Божої Матері, іменована Одигітрії. Її несе диякон. Праворуч від ікони, на одному з нею рівні, розташовані три дуже значні фігури: цар Іван III, його син Василь і онук Димитрій. Художник виділив постать Димитрія круглим німбом коричневого кольору; колір його одягу і німба відповідає кольору одягу його матері. Так само яскраво одягнені лише співаки, зображені на передньому плані перед іконою антифон як лівий і правий криласи. На них довгі різнобарвні ряси - червоні, жовті, білі, блакитні, коричневі, на головах - гострокінцеві і округлі шапочки, теж різних кольорів. У чорні одягу вбране тільки монашествующее духовенство.
На кожному криласі є керівний співак, головщік, регент, якого неважко впізнати по піднятим руках і диригентським жестам. У правому криласі регент одягнений у червону рясу, у лівому - в коричневу. Їх живі, витончені пози свідчать про те, що зараз вони керують хором, супроводжуючи хресний хід співом. Динамічність надають хору і жести співаків - їх руки підняті, вони відображені в позі співу. В архівах збереглися відомості про те, що Государева хор Івана III брав участь у поставлении на велике князювання Димитрія Івановича, внука Івана III. На лівому і правому клиросах співали многоліття.
Давньоруська іконопис і музика виявляють глибокий зв'язок у втіленні спільних сюжетів, яких досить багато, і перерахованим колом творів вони не обмежуються. Майже всі ікони святкового кола відображають в тій чи іншій мірі тексти пісень. Найтісніше ікона пов'язана з головними співами святкової служби - тропарем, кондаком; наприклад, різдвяний кондак служить джерелом іконографії Різдва Христового. Нерідко в основу іконографії буває покладено текст якої-небудь стихири, циклу стихир (житіє з клеймами) і навіть такий великий композиції, як Акафіст Богородиці.
Давньоруські ікони дають багатий матеріал, що стосується російської хорової культури. Зображення хорів і керівників хорів - головщік на іконах сходить до XIV ст. На іконах можна бачити хори, написані в різних місцевостях, - псковської, ростово-суздальської, новгородській. Одяг співаків зазвичай зображувалася різнобарвною, витриманої в яскравих тонах; чорних ряс не зустрічається, ряси облямовані каймою по краях, часто облямівка золота, а на головах співаків - різнокольорові шапочки різних форм, загострені і круглі.
Кількість співаків у хорах різний - від чотирьох до десяти і більше. Досить часто на іконі зображуються одночасно два хори - лівий і правий криласи, які стоять одне проти одного, що вказує на антифонное спів хорів. Такі полухория складаються з п'яти-шести чоловік. На чолі кожного з них свій головщік. Хори розміщуються в центрі храму в найкращих акустичних умовах.
Давньоруські храми відрізнялися вражаючим акустичним досконалістю. Високі купола, голосники з об'ємною акустикою створювали ефект неземного, небесного звучання. Голоси співаків піднімалися у висоту купола, тембри їх змішувалися і долинали згори з бані разом, об'ємно, звучно, віддаючись луною, як би імітуючи небесне ангельський спів.
Давньоруський храм був "небом на землі" для людини, який, входячи в нього, занурювався в особливий світ. Цьому сприяла і архітектура - умови особливої об'ємної акустики, і музика, і живопис. Лики святих дивилися на віруючих з ікон та фресок то строго, то розчулено. Людина чув слова молитов, тексти Священного писання. Все, що оточувало його в храмі, було наповнене символічним і містичним духом, у ньому не було нічого випадкового, все було впорядковано, все канонічно відповідало Статуту, богослужіння йшло в суворій последовании. Все, що оточувало людину в храмі, було підпорядковане одній ідеї і, гармонійно зливаючись воєдино, підносило людський дух вгору. "Горé маємо серця" (звернемо серця вгору) - волає священик на Літургії. Все це разом з невимовною силою діяло на внутрішній світ людини. Атмосфера храму покликана була духовно наповнити людину, цієї ж мети служила і давньоруська музика.
Давньоруське мистецтво протягом багатьох століть розвивалося усередині церкви. П. А. Флоренський у роботі "Храмове дійство як синтез мистецтв" підкреслює нерозривність церковних мистецтв, підпорядкованих одній цілі і загальній ідеї. Будучи храмовим, церковне мистецтво було покликане служити літургійному дійстві - богослужіння, в якому брали участь усі церковні мистецтва, - слово, музика, іконопис, монументальні образотворчі мистецтва - мозаїка, фрески, скульптура і архітектура. Взаємопов'язані, вони доповнювали один одного, як би зливаючись воєдино, служили одній, спільної мети - розкриття глибини сенсу і проникливою виразності почуттів божественних піснеспівів і молитов, Священного писання. Давньоруська архітектура - церкви і дзвіниці - грали найважливішу роль в цьому синтезі, адже саме архітектура храму створювала для співу такі умови, при яких звук будь-якого голосу набував чинності і об'ємність, голоси, зливаючись в куполі, поверталися вниз, збагачені реверберацією, посилені луною. Церковна акустика надавала голосам церковного хору особливий об'ємний характер звучання, який нерідко порівнювали з небесним, ангельським співом. Утворений ефект луни створював храмову акустику округлого, об'ємного звучання, завдяки чому було відчуття особливого храмового простору. У піснях звучав заклик відволіктися від земних турбот і хвилювань заради молитви і предстоянія Бога: "Животворящої Трійці пісня приносимо, всяке нині житейська відкладемо піклування", подібно до ангелів і херувимом "Іже херувими", співати ангельську пісню "Трисвяту пісня пріпевающе".
Виноски:
1. Нам видається непереконливою досить вільне трактування цієї мініатюри, дана Г. Вздорнова в опублікованій ним Київської псалтирі. Він пов'язує цю мініатюру з мініатюрою, розташованої від неї ліворуч і яка зображує царя Саула. "Саул, замучений злим духом, шукає розваги в музиці і танцях", - пише Г. Вздорнов. (Вздорнов Г. І. Дослідження про Київську Псалтиря / / Київська Псалтир 1397. М., 1978. С. 142.) У Біблії немає на це ніяких вказівок. Псалом, який ілюструє мініатюра, що зображує Саула, не входить до числа 150 псалмів Давида. Цей псалом розповідає про життя Давида і його перемоги над Голіафом. Зображенням царя Саула починається цикл мініатюр цього псалми. Саул посилає своїх слуг: "Знайдіть мені людину, добре грає, і приведіть мені його" (1 Цар. XVI, 17).
2. Проте існує й інше припущення, що належить О. Овчинникову і Н. Кішілову: один із співаків вказує рукою на зірку. Див про це: Живопис древнього Пскова / Набере. ст. А. Овчинникова і Н. Кішілова. М., 1971. С. 13.
3. Див: Антонова В. Н. Давньоруське мистецтво в зборах Павла Коріна. М., 1966. № 30.
4. Данилова І. Є. Фрески Ферапонтова монастиря. М., 1970. С. 5-5 об.
5. Збірник добових церковних служб і співів російською мовою / Пер. свящ. В. Адаменко. Н. Новгород, 1926. С. 99.
6. Датування пелени і визначення зображених на ній осіб зроблені М. В. Щепкіна: Зображення російських історичних осіб у шитті XV ст. / / Праці ГИМ. Вип. 12. М., 1954. Див також: Маясовой Н. А. Давньоруська шиття. М., 1971. С. 20.
Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.portal-slovo.ru/