Сільська проза творці і герої

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Дарина Валікова

Всі останні роки так звана сільська проза найбільше займалася моральним здоров'ям людини - і людину сьогодення, і людини майбутнього.

Валентин Распутін

Жоден письменник не може пройти повз сільських проблем. Це національні проблеми, якщо говорити чесно.

Василь Бєлов

Тепер точно невідомо, ким і коли був введений прижився згодом термін "сільська проза", який визначив ряд дуже різних творів дуже різних авторів, що оповідають про сільських жителів. Один з цих авторів, Борис Можаєв, одного разу зауважив з приводу поділу письменників на "міських" і "сільських": "А Тургенєв - суцільний" деревенщик "виходить?! Але чи схожий Тургенєв на Достоєвського з його "Селом Степанчиково" або на Толстого з його "Хазяїном і працівником "?.." І далі додав, що у нього, до речі, більше половини всіх речей написані і про інженерів, і про лісників, вчених , художників ... "Та біс знає, про кого я тільки не писав!" Справді, прекрасні твори про селянство залишили, наприклад, Чехов і Бунін, Платонов і Шолохов - проте їх чомусь деревенщиками величати не прийнято.

Так само, як не величають таким і Солженіцина - при тому що багато хто вважає: початок напрямку "сільська проза" у радянській літературі поклали саме його оповідання "Один день Івана Денисовича" та "Матренин двір", що з'явилися на початку 1960-х років в журналі "Новий світ" ... За свідченням критика Л. Вільчек, свого часу мало місце невдоволення деяких письменників, "скривджених назвою" деревенщікі ", ввічливо натякали: чи не варто критиці підшукати для них більш милозвучна титул?" Хоча, зрозуміло, нічого зневажливого в умовному найменуванні "сільська проза "немає і бути не може; закріпилося воно за творами, що з'явилися після війни (до речі, до війни, у 20 - 30-і роки, критика оперувала подібним визначенням -" селянська література ", куди зараховувала таких авторів, як Федір Панфьоров, Чапигина, Новіков-Прибой, а також Кличкова, Клюєва, Єсеніна ...). За конкретними творами, але не завжди за їх авторами.

Наприклад, крім згаданих речей Солженіцина, до сільської прозі відносяться такі твори Віктора Астаф'єва, як "Останній уклін", "Ода російському городу", "Цар-риба", хоча самого його частіше (знову-таки умовно) все-таки відносять до представників "військової прози"; не вкладається ні в які суворі рамки і своєрідна творчість таких письменників, як Володимир Солоухін, Сергій Залигін ... І все-таки, незважаючи на доводи за і проти, коло "деревенщіков" позначився більш-менш чітко.

У нього входять такі автори, як А. Яшин, В. Тендряков, Ф. Абрамов, В. Бєлов, В. Распутін, Б. Можаєв, В. Шукшин, Є. Носов, І. Акулов, М. Алексєєв, В. Лічутін , В. Лихонос, Б. Єкимов ... Крім того, оскільки література в СРСР вважалася єдиної радянської літературою, в цьому ряді зазвичай згадувалися молдаванин І. Друце, литовець Й. Авіжюс, вірменин Г. Матевосян, азербайджанець А. Айліслі та інші представники братніх республік, що пишуть на цю тему. Крім прозаїків, велику роль у розробці сільської проблематики зіграли відомі публіцисти. Найбільш яскравим твором став цикл нарисів Валентина Овечкіна, об'єднаний під загальною назвою "Районні будні", друкувався у 50-і роки. У них розповідалося про боротьбу двох секретарів райкому партії, "консервативного" і "прогресивного", за свій стиль управління сільським господарством. Втім, на думку тієї ж Л. Вільчек (яка, до речі, наполягає, що родоначальником сільської прози був саме Овєчкін), публіцистичність його була там просто прийомом: "Письменник засобами мистецтва імітував журналістику, але подібне зниження художньої прози до нарису повертало літературу до реальної життя ", і це" дозволило намалювати картину, немислиму в ті роки в романної формі ". Як би там не було, і Овечкін, і Юхим Дорош з його відомим у свій час "Сільські щоденником" (1956 - 1972), і К. Буковський, а згодом - Ю. Черниченко, Анатолій Стріляний та інші публіцисти залишили свій слід в літературі, присвяченій сільської темі.

Отже, в центрі уваги цієї літератури стояла післявоєнна село - убога і безправна (варто згадати, що колгоспники, наприклад, до початку 60-х років не мали навіть власних паспортів і без спеціального дозволу начальства не могли залишати "місця приписки"). Правдиве зображення такої дійсності в оповіданнях О. Яшина "Важелі" (1956) і "Вологодська весілля" (1962), повістях "Коло та навколо" (1963) Ф. Абрамова, "поденка - вік короткий" (1965) В. Тендрякова , "З життя Федора Кузькіна" (1966) Б. Можаєва і в інших подібних творах являло собою разючий контраст з лакувальної соцреалістичної літературою того часу і викликало часом гнівні критичні нападки (з наступними проробками авторів, у тому числі і по партійній лінії, і іншим ).

"Матренин двір" і "Один день Івана Денисовича" Солженіцина зображували не стільки колгоспну сільське життя, скільки конкретні образи двох людей "від землі": в першому оповіданні, спочатку названому "Не стоїть село без праведника", розповідалося про важкому та повному гідності життєвому шляху простої російської жінки, другий представляв психологію селянина, без вини міститься у ГУЛАГу. У цьому ж ключі створювалися і такі твори В. Распутіна, як "Гроші для Марії" (1967), "Останній строк" (1970), "Прощання з Матьорою" (1976), в яких на перший план виходили не соціальні проблеми села, а проблеми моральних цінностей народу в світі, що змінюється; подібного роду прозі давалися визначення "натурфілософської" і "онтологічної".

Після того як селянство отримало нарешті паспорта і змогло самостійно вибирати собі місця проживання та види діяльності, почався масовий відтік населення з сільської місцевості в міста; особливо це стосувалося так званої Нечорноземної зони. Залишалися напівпорожні, а то й зовсім знелюднення села, де панували кричуща колгоспно-радгоспна безгосподарність і майже повальне пияцтво серед решти жителів ... У чому ж причини таких лих? У спробах знайти відповідь на ці питання автори поверталися пам'яттю у воєнні роки, коли сили села були надірвані (романи Ф. Абрамова "Брати і сестри" та "Дві зими і три літа" (1958 і 1968 відповідно), повість В. Тендрякова "Три мішка смітної пшениці "(1973) та інші), і стосувалися такого згубного явища в агрономічній науці, як процвітала багато років недоброї пам'яті" лисенківщина "(повісті Б. Можаєва" День без кінця і без краю ", 1972, В. Тендрякова" Кончина ", 1968), або займалися ще більш далекими історичними періодами - наприклад, роман С. Залигіна про громадянську війну" Солона падь "(1968) чи книжка В. Бєлова" Лад. Нариси народної естетики "(1981), присвячена життю дореволюційної громади Півночі ...

Проте найголовніша причина розселянювання людини на землі виникала з "Великого перелому" ("перелому хребта російського народу", за визначенням Солженіцина), тобто насильницької колективізації 1929 - 1933 років. І письменники-деревенщікі прекрасно це усвідомлювали, але до скасування цензури їм було вкрай складно донести до читача всю або хоча б частину правди про це трагічний період. Тим не менш до друку все-таки змогли пройти кілька таких творів, присвячених селі перед самим початком колективізації і під час першого її етапу. Це були повість С. Залигіна "На Іртиші" (1964), романи Б. Можаєва "Мужики і баби", В. Бєлова "Переддень" (обидва - 1976), І. Акулова "Касьян Остудний" (1978). Під час перебудови і гласності були нарешті опубліковані раніше лежали в столах "непрохідні" рукописи: друга частина "Мужиків і баб" Можаєва, "Рік великого перелому" Бєлова (обидва - 1987), оповідання Тендрякова "Хліб для собаки" і "Пара гнідих "(1988, вже посмертно) та інші.

Дивлячись на масив сільської прози з дня сьогоднішнього, можна стверджувати, що вона дала вичерпну картину життя російського селянства у ХХ столітті, відбивши всі головні події, які прямий вплив на його долю: жовтневий переворот і громадянську війну, військовий комунізм і неп, колективізацію і голод , колгоспне будівництво та форсовану індустріалізацію, воєнні та повоєнні нестатки, всілякі експерименти над сільським господарством і нинішню його деградацію ... Вона представила читачеві різні, часом дуже несхожі за укладом російські землі: російська Північ (наприклад, Абрамов, Бєлов, Яшин), центральні райони країни (Можаєв, Алексєєв), південні райони і козацькі краю (Носов, Лихонос), Сибір (Распутін, Шукшин, Акулов) ... Нарешті, вона створила в літературі ряд типів, що дають розуміння того, що є російський характер і та сама "загадкова російська душа". Це і знамениті шукшинські "чудики", і мудрі распутінскій старої, і його ж небезпечні "архаровці", і многотерпелівий Беловскій Іван Африканович, і бойовий можаевскій Кузькін на прізвисько Живий ...

Гіркий підсумок сільської прозі підвів В. Астаф 'єв (повторимо, також вніс у неї свій вагомий внесок): "Ми відспівали останній плач - чоловік п'ятнадцять знайшлося плакальників про колишню селі. Ми й оспівували її одночасно. Як говориться, заплакали добре, на гідному рівні, гідному нашої історії, нашого села, нашого селянства. Але це скінчилося. Зараз йдуть тільки жалюгідні наслідування книг, які були створені двадцять - тридцять років тому. Наслідують ті наївні люди, які пишуть про вже згаслу село. Література тепер повинна пробиватися через асфальт ".

Рекомендована література

Вільчек Л. Пейзаж після жнив: Село очима публіцистів. М., 1988; КОСКИН НД Людина на землі. М., 1981; ський В. Між минулим і майбутнім. Нотатки про сільської темі в сучасному літературному процесі. - Дружба народів. 1979. № 6. С. 243 - 261; Чалмаев В. "Повітряна спорудила арка ...". - Питання літератури. 1985. № 6. С. 73 - 117.

Федір Олександрович Абрамов (1920 - 1983)

Письменник народився в селі Веркола Архангельської області, в селянській родині. З третього курсу філологічного факультету Ленінградського університету пішов в народне ополчення. Після поранення його вивезли з блокадного міста по кризі Ладозького озера. Як нестроевік був залишений у тилових частинах, потім узятий в органи контррозвідки "Смерш", де прослужив до кінця війни. Повернувшись в ЛДУ, закінчив його з відзнакою, потім, захистивши кандидатську дисертацію по творчості Шолохова, кілька років завідував там кафедрою радянської літератури.

Абрамов так і не залишив творів ні про фронті, ні про "Смерш", хоча і мав намір писати про ці знаменні події своєї біографії. Всі свою творчість він присвятив рідній північної селі. Головним дітищем Абрамова стала спочатку трилогія, потім перетворилася на тетралогію, що оповідає про велику сім'ю Прясліни і - ширше - про життя їх далекого села Пекашіна.

Дія першого роману "Брати і сестри" (1958) охоплює весну і літо 1942 року; другого - "Дві зими і три літа" (1968) - період від початку 1945-го до літа 1948-го; події третього - " Шляхи-роздоріжжя "(1973) - відбуваються в 1951 році. Якщо перший роман присвячений "бабиній війні в тилу", то відповідно другий і третій - не менше, якщо навіть не більше, важким післявоєнним рокам в селі, що нагадує епоху військового комунізму, де панують голод, напружений і майже безкоштовну працю, страх і арешти , - при тому що головний стимул ("Все для фронту, все для перемоги"), який допомагав людям якось примирятися з дійсністю, вже відсутня. Згодом до цієї трилогії, що отримала в 1975 році Державну премію СРСР, був доданий роман "Дім" (1978), де село Пекашіно показано вже в іншу, "застійну" епоху. Колгосп перетворений у збитковий, на держдотаціях, радгосп. Багато жителів виїхали в міста, решта часто демонструють повну незацікавленість у результатах праці ("Раніше людей робота мучила, тепер люди роботу мучать"). Головний герой Михайло, старший з Прясліни, трудоголік по натурі, чи не один страждає від яка панує довкола безгосподарності, демагогії верхів і апатії низів ...

Втім, ще задовго до "Дому", в 1963 році, Абрамов випустив повість (деякі визначали її як нарис) "Коло та навколо" - про село часів хрущовського волюнтаризму. Як напише згодом один з критиків (Ю. Оклянскій), в ній вже тоді було "підспудно розлито відчуття гнітючого глухого кута, куди зайшла колгоспно-радгоспна система". Зрозуміло, пішов критичний рознос твору; був навіть зготований "колективний протест" - організоване місцевою газетою "Відкритий лист односельців письменникові Ф. Абрамову" під назвою "До чого кличеш нас, земляк?", Передруковані столичними "Известиями". Через 16 років Абрамов надійшов подібним чином, опублікувавши відкрите "Лист землякам", де докоряв жителів рідної Верколи за їх призвичаївся і байдужість до кричущих безладів навколишнього життя. Цікаво, що "Лист" викликало роздратування не тільки у високого начальства (зокрема, у головного ідеолога компартії М. Суслова), а й, як писав сам Абрамов, у "братів-слов'ян" (тобто побратимів по перу). Далі він пояснював: "Так адже ми з ними по-різному дивимося на народ. Вони - на колінах перед ним, кожну гидоту готові виправдати, а я - з рахунком до народу ". Цю ж думку він розвивав і в іншого запису: "У Солженіцина пересічна людина тільки жертва існуючого режиму. А насправді він і опора його. У цьому вся складність. Саме тільки висвітлення нашої людини з цих двох сторін дозволить художнику уникнути однобічності в зображенні життя ".

Коли, ніж був так зломлений людина, чи можливо його "розпрямлення" і "видужання" в Росії - над цими питаннями письменник думав постійно. Записи показують, що у нього не залишалося ілюзій з приводу існуючого ладу, що країні, на його думку, необхідні були серйозні зміни. У селі це - "розкріпачення сил виробника, селянина", колись задавлених колективізацією. За цензурних міркувань "підкоп" під саму ідею колективізації був неможливий; лише в повісті "Дерев'яні коні" (1974) Абрамов зміг побіжно торкнутися теми несправедливо репресованих працьовитих селян. Однак після смерті письменника в період гласності була опублікована (1989) написана "в стіл" повість "Подорож в минуле", присвячена тому, як розкуркулення ламало долі не тільки самих розкуркулених, але і всіх залишаються в селі. Був опублікований (1987) і раніше "непрохідний" розповідь "Старі", де зображений той самий замучений життям, заляканий народ, мимоволі перетворився з жертви режиму в його опору.

За життя Абрамова великою популярністю користувалися такі його речі, як "Пелагея" (1969) і "Алька" (1972), розповідають, відповідно, про матері і дочки, які представляють абсолютно різні покоління сільських жінок, та інші повісті, оповідання, нариси та статті .

Абрамов не приховував публіцистичної природи своєї творчості ("За вдачею своєю я художник-дидактиці"). При цьому він же, безсумнівно, є великим художником слова, чиї книги залишаться свого роду заповідником неспотвореної північної російської мови.

Рекомендована література

Оклянскій Ю. Веркольскій народник (До портрета останнього з могікан) / / Оклянскій Ю. Гучні глушині. М., 1997. Кн.2. С. 3 - 146; Крутікова Л. Федір Абрамов і цензура (За матеріалами особистого архіву письменника). - Москва. 1990. № 10. С. 176 - 196; Золотуський І. Ф. Абрамов: Особистість. Книги. Доля. М., 1986; Турков А. Федір Абрамов: Нарис. М., 1987.

Василь Іванович Бєлов (нар. 1932)

Уродженець села Тімоніха Вологодської області. Селянський син, він після школи працював колгоспним рахівником, перебравшись до міста, освоїв професії тесляра, слюсаря, радіотелеграфіста ... Потім закінчив Літературний інститут. Навчався тут на відділенні поезії, проте популярність і визнання принесла йому проза.

Одне з перших творів Бєлова, повість "Звична справа" (1966), стало помітним явищем сільської прози. Герой повісті, Іван Африканович Дринь - багатодітний колгоспник, людина добра і терплячий, сприймає свої бідність і безправ'я як даність ("Жісь вона і є жісь"). Єдина його спроба поліпшити своє становище, виїхавши в місто на заробітки, кінчається поспішним поверненням назад - бо не в силах він поміняти місце і звичний уклад свого життя, свого села, свого колгоспу. Як зазначав критик Ю. Селезньов, "Іван Африканович активний як особистість тоді, коли він в колективі, і розкривається його особистість через колектив, його і можна визначити як колективну особистість, на відміну від особистості автономної". (Останню, мабуть, представляв "строптівец" Кузькін з повісті Б. Можаєва "Живий", що вийшла в один рік з "Звичним справою".)

Іншим знаменитим твором Бєлова стали "Плотницкие оповідання" (1968), де в центрі оповіді - два герої-антиподи, два друга-ворога. Один з них, на ім'я Олеша, - воно без трудівник, інший, Авнер Козонков, - колишній начальник "при наганом", провідник революційних ідей і порядків у селі, в чиєму активі - розкуркулення, боротьба з Церквою ... Як би не був Олеша прав у їхніх суперечках, за натурою він такий же, як і Дринь, терплячий непротивленець, і все у них, зрештою, завершується загальним застіллям з задушевної піснею ...

Велику популярність приніс автору роман "Переддень" (1976). Кануні названо переддень загальної колективізації; розповідь ведеться про життя в цей період північної села Шібаніхі, і зокрема селянської сім'ї Рогових. Колективізація і те, як вона позначиться на долі цих людей, будуть зображені в продовженні "Переддень" - романі "Рік великого перелому" (1987) і наступній частині циклу під назвою "Година близько шостої" (1997 - 1998).

У 1979 - 1981 роках Бєловим публікувалася книга "Лад", що має підзаголовок "Нариси народної естетики". Це - широке дослідження життя і побуту російського села (насамперед північної), викладене жваво і захоплююче. З книги можна дізнатися, здається, все: як шарпали льон і як в'язали рибальські снасті, які прикмети і звичаї супроводжували кожну трудову стадію, ніж білили печі і чим - полотна, де і коли влаштовувалися сільські ігрища, в чому відмінність бухтіни від казки та від бувальщини та ще багато, багато іншого. Однак завидну узгодженість праці та дозвілля, людини з природою Бєлов автоматично переносить на суспільні й сімейні людські стосунки, стверджуючи, що там завжди панувала виняткова благодать, порушив лише з приходом капіталістичних (і, як мається на увазі, згодом більшовицьких) нововведень. Цей спірний момент авторської концепції, наприклад, змусив навіть такого шанувальника його таланту, як критик В. Чалмаев, заявити, що в книзі "часто замість ладу ми бачимо лак".

Ряд творів Бєлова - "Моє життя", "Виховання по доктору Споку" (обидва - 1974) та інші - присвячені міського життя, яка часто сприймається автором "Лада" як якийсь суцільний людський раз-лад і моральне падіння. З цього приводу критик В. ський, зокрема, зауважував: "... першокласний художник, звертаючись до нового для себе матеріалу, втрачає, мені здається, складну багатозначність і глибокий психологізм свого реалістичного аналізу". Особливо слід відзначити в цьому відношенні є роман "Все попереду" (1986), що викликав бурю критичних і читацьких відгуків, де Бєлов ще більш непримиренно позначив свою жорстко консервативну позицію по відношенню до суспільних процесів, нововведень, модам, зовнішнім і внутрішнім змін російського укладу життя. Про це ж він невпинно пише у своїх критичних роботах (наприклад, збірник "Роздуми на Батьківщині", 1986 і 1989).

Перу Бєлова, крім перерахованих вище творів, належить також ряд п'єс: "Над світлою водою" (1973), "Районні сцени" (1980), п'єса-казка "Безсмертний кощій" (1981) та інші, оповідань, цикл гумористичних мініатюр "Бухтіни вологодські "(1969).

Багато оповідань і повісті Бєлова, за визначенням критика Ю. Селезньова, "небагаті зовнішніми подіями, різкими поворотами сюжету ... Немає в них і цікавої інтриги. Але вони багаті людиною ". За словами іншого критика, М. Лобанова: "Йому доступна не мовна лушпиння, а дух народної мови і його поезія".

Василь Бєлов фігура, нерідко потрапляла в центр ідеологічних суперечок; при цьому навряд чи хтось може серйозно оспорювати художні достоїнства його кращих творів.

Рекомендована література

Селезньов Ю. Василь Бєлов. М., 1983; Золотуський І. Про прозу Василя Бєлова / / Золотуський І. Тепло добра. М., 1970. С. 167 - 175; Урнов Д. Про близькому і далекому / / Література і сучасність: Збірник. М., 1989. С. 249 - 276; Залигін С. Розповідь і оповідач

(Про творчість В. Бєлова) / / Залигін С. Літературні піклування (Нариси). М., 1979. С. 141 - 156.

Борис Андрійович Можаєв (1923 - 1996)

Народився в селі Пітеліне Рязанської області, в селянській родині. До війни, отримавши середню освіту, деякий час працював вчителем. Під час війни був покликаний в армію, а потім направлений у військове училище, закінчивши яке, став військово-морським інженером. Працював за фахом спочатку в Китаї, потім на Далекому Сході. Там же він займався журналістикою, обробкою місцевого фольклору (в 50-і роки випустив кілька видань Удегейська казок), видав поетичну збірку "Зорі над океаном" (1955).

Перші його прозові твори створювалися на основі місцевого матеріалу і присвячувалися не село, не людині на землі, а, швидше, людині в лісі: героями їх найчастіше ставали мисливці, лісозаготівники, будівельники тайгових селищ, господарники ... Такі оповідання "У хаті лісничого", "Полювання на качок" (обидва - 1954), "Інгані" (1955), "Троє" (1956) та інші, а також ряд повістей, виданих під загальною назвою "Далекосхідні повісті" ( 1959), - "Саня", "Полій", "тонкомера" ... Можаєв піднімав проблеми варварського поводження з тайгою за існуючих господарських механізмах, які не тільки гублять природу, але часто і ламають людські долі. Останнє особливо наочно показано в "тонкомера", де головний герой, хто повстає проти злочинних леспромхозовскіх порядків, не тільки - всупереч тодішній соцреалістичної традиції - не перемагає, а, навпаки, втрачає все: роботу, здоров'я, житло, перетворюючись на бомжа .. .

По суті, першим твором Можаєва на сільську тему стала повість "Полюшко-поле" (1965). Їй передував що став у свій час знаменитим нарис "Земля чекає господаря" (1960) - правда, тоді цензурою було вилучено останнє підозріле слово з назви, яке було замінено трьома крапками. Темою і нарису, і повісті став великий експеримент у сільському господарстві, що проводиться на Далекому Сході під час хрущовської "відлиги": розділ колгоспних земель з передачею їх сімейним ланкам разом із сільгосптехнікою. Економічний результат був надзвичайно великий, проте при ньому й з'ясувалася повна непотрібність - і навіть шкідливість - левової частки чиновної бюрократії, неодмінною супутниці соціалістичного планового господарства. Так що якщо нарис розповідав про успіх експерименту, то повість - вже про те, яким чином цей експеримент душили, відбираючи у селян знайдену було самостійність.

У 1966 році в "Новому світі" Твардовського було опубліковано твір, що поставило Можаєва в ряд найбільш яскравих представників сільської прози, - повість "Живий" (спочатку їй було дано назву "З життя Федора Кузькіна"). Простий колгоспник Федір Хомич Кузькін на прізвисько Живий - з тих громадян, кого рідна держава, якщо згадати відомий анекдот, "не пробувало тільки що дустом": тут і в'язниця, і війна, і голод, і всілякі утиски від можновладців ... Проте все це не ламає, а лише загартовує його відважний, оптимістичний характер. В черговий раз потрапивши в немилість до своєму голові, Живий вирішується на нечуваний крок - подає заяву про вихід з колгоспу (справа відбувається в безпаспортної селі кінця 50-х). І попри всі перешкоди з величезним трудом зуміє-таки відвоювати свої елементарні права: на вибір місця проживання, місця роботи ... Критика зустріла такий сюжет досить кисло; Ю. Черниченко ж згодом назве Живого "першим правозахисником", а також помітить: "незлобивий Іван Африканович Бєлова, страждають селянки Распутіна, мислячі селяни Друце і Айтматова - і раптом воїн, разючий боєць!" Про те ж, як бореться за свої права з бюрократичною машиною людина в місті, Можаєв розповість у повісті "Півтора квадратних метра" - вийшовши у світ в 1982 році, через дванадцять років лежання в редакторських столах, вона викличе гнів особисто товариша Андропова ...

Про життя-буття радянського села Можаєва написані трагікомічна "Історія села Брехова, писана Петром Опанасовичем Булкін" (1968), "Стариця Прошкіна" (1966), "Без цілі" (1965) та інші оповідання. Але головним його твором став роман-дилогія "Мужики і баби". У 1976 році вийшла перша частина, що оповідає про доколхозного селі періоду непу. Можаєв представляє цей період як надзвичайно сприятливий для селянства; заклики ж до класової боротьби і загальної колективізації, як він показує, лунали зверху, а не знизу і підхоплювалися в основному суто маргінальними типами. Сам процес колективізації, що викликав на його батьківщині селянське повстання (чому автор у дитинстві був свідком), описаний у другій частині "Мужиків і баб", яка змогла вийти у світ тільки в 1987 році. Роман отримав тоді серйозний громадський резонанс і саму "велику пресу".

Можаєва були написані також детективні твори: "Влада тайги" (1959), "Пропажа свідка" і "Падіння лісового короля" (обидва - 1984), за якими створена кінотрилогія; п'єси - "Одного разу збрехавши" (1988) і "Чим земля крутиться "(1986) - драматургічний варіант" Живого "для Театру на Таганці (спільно з Ю. Любимовим); кіносценарії, публіцистичні статті. Останнім його твором став роман з автобіографічними мотивами "Ізгой" (1993).

Для прози Можаєва характерні гостра публіцистичність, документальна основа багатьох творів, а також тяжіння до сатири, гумору, анекдоту. Його герої - люди в основному відважні, активні, які мають "безмежністю людського завзятості, породженого любов'ю до незалежності". Громадська позиція Можаєва, завжди боровся за дотримання прав людини та вільне підприємництво, зробила його свого роду лібералом і західником "у стані" російських почвенніков.

Рекомендована література

Вільчек Л. "Ось моє село ...": Штрихи до портрета Б. Можаєва. - Літературна газета. 1981. 20 травня. С. 6; Турков А. Давні грози. - Дружба народів. 1988. № 4. С. 258 - 262; Сараскіна Л. "Виходячи з безмежної свободи ...": Модель" Бісів "в романі Б. Можаєва" Мужики і баби ". - Жовтень. 1988. № 7. С. 181 - 199.

Євген Іванович Носов (нар. 1925)

Його батьківщина - село Толмачево, недалеко від Курська. Батько - робітник. Носов закінчив вісім класів школи, потім воював, був поранений, нагороджений орденами і медалями. Після війни працював у газеті художником-оформлювачем і кореспондентом. Будучи прийнятим до Спілки письменників, закінчив Вищі літературні курси.

Перша його книга - "На рибальському стежці" (1959) присвячувалася природи рідного Курського краю - "порубіжній околиці Росії". Улюблена Курщина буде присутній в більшості його творів, хоча письменник потім віддасть належне і іншим російським землям - наприклад, Півночі (насамперед це стосується однієї з найбільш відомих його повістей "І спливають пароплави, і залишаються берега", 1970). І в першому, і в наступних збірках оповідання Носова, незважаючи на іноді помітний наліт газетної нарисовості, демонстрували особливу художню виразність стилю. Як зазначав критик В. Васильєв, "... його ранні пристрасті до малювання, полюванні, риболовлі і збирання трав ... до надзвичайної гостроти розвинули ... здатності пластичного сприйняття природи в усьому різноманітті її барв, звуків, запахів і мінливих станів ". Запам'ятовуються були й образи людей, перш за все дітей та підлітків, як селянських, так і міських, - такими вони постають у розповідях з автобіографічними елементами (початок 1960-х) - "Міст" і "Дім за тріумфальною аркою", в " Коли прокидається сонце "," підпаска "," Веселці "," шурупів "...

У Носова, нащадка одночасно і робітника, і селянського пологів, в дитинстві, зокрема, що жив і в довоєнному Курську, відсутня горезвісне протиставлення "праведної" села і "неправильного" міста (хоча відомі спроби деяких критиків звинуватити його в такому підході). При цьому його турбує проблема людини, з власної волі або з волі обставин покидає село заради міста, коли в результаті, за знаменитою формулюванні поета, "і міста з нас не вийшло, і назавжди втрачена село". В одній зі своїх статей письменник прямо говорив про цю згубної тенденції: "Не засвоївши традицій та трудової етики, без розвиненого почуття самосвідомості та гідності робочої людини, без твердих навичок культури міської гуртожитку ... (Вони) будуть представляти собою всього лише ... некондиційний людський матеріал ... Приховувати нічого, і в самому місті ще чимало своєї власної скверни. Але і цим багатотисячним стихійним напливом підтримується, підживлюється сприятливе середовище для шабашки, халтури, хабарництва, спекуляції, усушки-утруски, обважування-обміру, спокуси не загвинтити шуруп викруткою, а забити його молотком ... "- і так далі. Ще в 1963 році Носовим була написана повість "Моя Джомолунгма", присвячена відумерлою побуті одного старого будинку, населеного різномастої публікою, що зірвалася свого часу зі своїх коренів, два роки по тому - новела "Об'їждчик", герой якої, зумів піти з злиденній післявоєнній села і прилаштувався об'їждчиком при заповіднику, спочатку демонструє льстівость і прислужництво перед своїм новим начальством, а потім, поступово, зміцнившись на посаді, сама стає свого роду царьком, якого бояться і наукові співробітники, і всі навколишні села ...

Люди ж, що залишаються в рідних місцях, не мислячі для себе іншого життя, як би тяжко їм не доводилося, описані Носовим з найтеплішими почуттями: "Храм Афродіти" (1967), "Шумить лугова вівсяниця" (1966), "У суботу, день непогожий ... "(1968) і багато інших творів.

Військова тема присутня у творах Носова особливим чином: у них практично немає фронту, військових дій, тобто війни як такої. Зате повною мірою показані її очікування, моральна підготовка до майбутніх випробувань (повість "Усвятскіе шлемоносци", 1977), те, який війна залишає відбиток на душах поранених солдатів, в госпіталі зустрічаючих звістка про її закінчення (оповідання "Червоне вино перемоги", 1969 ), нарешті, пам'ять про загиблих на війні сільських жителів (оповідання "Шопен, соната номер два", 1973). Найбільш сильно виражено селянське ставлення до війни в "Усвятскіх шлемоносцах". Герой повісті - звичайний колгоспний конюх на ім'я Касьян, чия "всесвіт, де він мешкав і ніколи не відчував тісноти й нудьги, почитай, описувалася горизонтом з півдюжиною сіл в цьому колі". Він, як і більшість інших мужиків з села Усвята, отримали повістки на фронт і збираються в народне ополчення, майже нікуди не відлучався з своєї малої батьківщини за все своє життя. Але це життя тим не менше не можна назвати бідної враженнями й подіями - бо вона наповнена невичерпним сенсом праці на землі. Такий взагалі, по Носову, справжня людина від землі: він перш за все Орач, а Воїном стає лише вимушено, з волі злих обставин ...

У жанровому відношенні творчість Носова не відрізняється різноманітністю; схоже, йому нітрохи не тісно в рамках повісті та оповідання. Густий, багатобарвний мова та ліризм світовідчуття дають йому можливість продовжувати і розвивати традиції Тургенєва, Буніна, інших російських класиків.

Рекомендована література

Ростовцева І. Потаємне в людині. Нарис творчості Є. Носова. Воронеж, 1968; Чалмаев В. Храм Афродіти. Творчий шлях і майстерність Євгенія Носова. М., 1972; Дудіна Л. Синтез "ліричного" і "соціального" у творчості Е. Носова .-- Російська мова. 1982. № 1. С. 36 - 40.

Василь Макарович Шукшин (1929 - 1974)

Його батьківщина - село Сростки Алтайського краю, батьки - селяни. Після вікон чания школи Шукшин служив на флоті, працював вантажником, слюсарем, вчителем, директором школи. Потім закінчив режисерський факультет ВДІКу, після чого почався його тріумфальний шлях у кінематографі як режисера, актора та сценариста.

Дебют у прозі відбувся в 1961 році, коли його оповідання опублікував журнал "Жовтень", а вже через два роки (одночасно з виходом першого режисерського фільму за його ж сценарієм - "Живе такий хлопець") вийшов і перша збірка оповідань "Сільські жителі" . Згодом за життя автора виходили збірки "Там, далеко" (1968), "Земляки" (1970), "Характери" (1973).

Героями оповідань зазвичай ставали сільські жителі, так чи інакше зіштовхуються з містом, або, навпаки, городяни, що потрапили в село. Сільський людина при цьому найчастіше наївний, простодушний, доброзичливий, проте місто зустрічає його аж ніяк не ласкаво і швидко окорачівает всі його благі пориви. Найбільш яскраво така ситуація представлена ​​в оповіданні "Чудик" (1967). За словами Л. Аннінського, "головним пунктом переживань Шукшина стає образа за село". Це, втім, аж ніяк не означає, що Шукшин село ідеалізує: у нього зустрічається чимало цілком відштовхують типів самого що ні на є селянського походження (наприклад, в оповіданнях "Вічно незадоволений Яковлєв" (1974), "Зрізав", "Міцний мужик" ( обидва - 1970) та інших). Як зазначає літературознавець В. Баєвський: "Інші автори сільської прози нерідко зображають місто як щось відверто вороже селі, у Шукшина місто - це, швидше, щось відмінне від села. Не вороже, а просто інше ". Про себе Шукшин говорив, що відчуває себе людиною, "у якого одна нога на березі, а інша - в човні". І додавав: "... в цьому положенні є свої" плюси "... Від порівнянь, від усіляких "звідти - сюди" і "звідси - туди" мимоволі приходять думки не тільки про "села" і про "місто" - про Росію ".

Російська людина в оповіданнях Шукшина часто приховано не задоволений своїм життям, він відчуває наступ стандартизації всього і вся, тупий і нудною обивательської посередність і інстинктивно намагається висловити власну індивідуальність - нерідко дивними вчинками. Якийсь Бронька Пупков з оповідання "Міль пардон, мадам!" (1968) придумує цілу захоплюючу історію про те, як під час війни він нібито отримав спецзавдання по вбивству самого Гітлера, і про те, що з цього вийшло. Нехай все село сміється і обурюється, проте Бронька раз по раз підносить цей розповідь приїжджим з міста - адже тоді він хоч на мить може сам повірити в те, що є цінним персоною, через яку ледь не змінився хід світової історії ... А ось Олександр Бесконвойний з однойменного оповідання (1973) відвойовує собі в колгоспі право на неробочу суботу, щоб кожного разу цілком присвячувати її ... лазні. Для нього цей банний день стає головним і найулюбленішим на тижні - адже тоді він належить тільки собі, а не колгоспу, не сім'ї - і наодинці із самим собою може спокійно віддаватися спогадам, міркувати про життя, мріяти ... А хтось винаходить на дозвіллі вічний двигун ("Завзятий", 1973); хтось - на свої кревні, здобуті ціною понаднормових робіт - набуває мікроскоп і мріє придумати засіб проти мікробів ("Мікроскоп", 1969) ... Чому ж так часто сільські жителі більше не бачать сенсу свого існування в землі, як їхні предки, чому або виїжджають у міста (хоч там їм і буває несолодко), або спрямовують усі свої помисли на ті ж мікроскопи та вічні двигуни? Шукшин, хоч і зауважив одного разу: "Ми" оремо неглибоко, не розуміємо значення господаря землі, працівника не за наймом, а за переконанням ", - зазвичай не аналізує соціально-історичних причин такого становища. Він, за визначенням того ж Аннінського, просто "викладає своє сум'яття".

Крім оповідань, що відрізняються лаконічним стилем, без "красивостей" і ліричних відступів, Шукшиним створені два романи - традиційно-сімейний "Любавин" (1965), що оповідає про село двадцятих років, і кінороман про Степана Разіна "Я прийшов дати вам волю" ( 1971). Крім того, перу його належать такі кіноповісті, як "Калина червона" (1973), що стала найзнаменитішим фільмом Шукшина, "Поклич мене в далечінь світлу ..." (1975), а також фантастична казка-притча "До третіх півнів" ( 1974), незакінчена повість-притча "А вранці вони прокинулися ..." (1974), повість-казка "Точка зору" (1974) ...

Незадовго до своєї раптової смерті Шукшин отримав дозвіл на зйомку фільму про Разіна, особа якого він вважав надзвичайно важливою для розуміння російського характеру. Говорячи словами критика В. Сігова, в ньому "розгульне волелюбства, відчайдушна і нерідко безцільна активність, здатність до пориву та польоту, невміння стримувати пристрасті ..." - тобто ті риси і якості, які Шукшин надав і багатьом іншим своїм персонажам, в повній мірі представляють сучасну йому село.

Рекомендована література

Горн В. Василь Шукшин. Штрихи до портрета. М., 1993; Сігов В. Ще не співали треті півні: Російська ідея В. Шукшина. - Літературна газета. 1999. № 29 - 30. С. 1, 12; Аннінський Л. Шлях В. Шукшина / / ШукшінВ. До третіх півнів: Повісті. Розповіді. М., 1976. С.638--666; Коробов В. Василь Шукшин. М., 1984.

Валентин Григорович Распутін (нар. 1937)

Народився в селищі Усть-Уда Іркутської області; дитинство провів у селі Аталанка. Закінчивши місцеву початкову школу, змушений був один виїхати за п'ятдесят кілометрів від будинку, де знаходилася школа середня (про цей період згодом буде створено відоме оповідання "Уроки французького" - 1972). Потім закінчив історико-філологічне відділення Іркутського університету, після чого працював журналістом.

Дебютував як оповідача (перші збірки "Край біля неба" і "Вогнищеві нових міст" вийшли в 1966 році). Першим твором, що приніс йому популярність, стала повість "Гроші для Марії" (1967). Це історія про те, як у сільської продавщиці, виключно за її торгової недосвідченість, виявляється велика недостача, яку необхідно терміново відшкодувати за три дні (інакше - в'язниця). В. Солоухін одного разу у зв'язку з цим сюжетом згадував епізод з некрасовської поеми "Кому на Русі жити добре", де старому солдатові, щоб він зміг поїхати в Пітер клопотати про своє "пенціоні" - "Все дали: по копієчці, / / ​​За грошу, на тарілочках / / Рублішко набрався ... "Так колись надходили" всім світом "- тепер же, сто років по тому, картина вже інша: більшість жителів ухиляються від допомоги своєї потрапила в біду односельчанці, незважаючи на начебто співчутливе до неї ставлення ...

Людина на межі життя і смерті - тема, особливо займає Распутіна. Дві героїні його повістей - старі Ганна з "Останнього терміну" (1970) і Дарія з "Прощання з Матьорою" (1976) - готуються зустріти свою смерть спокійно, гідно, з усвідомленням виконаного земної боргу. Обидві не просто не бояться - кваплять її, бо впевнені, що життя людини має сенс тільки тоді, коли він живе заради справи, заради близьких; усвідомлювати себе істотами марними для них - мука. Але особливо важко їм бачити перед смертю, як руйнуються життєві підвалини - останні земні терміни Дар'ї збігаються зі знищенням рідного села (у зв'язку із затопленням її водами споруджуваної ГРЕС), у Ганни - з фактичним розпадом рідної сім'ї, відчуженням один від одного братів і сестер, її дітей ...

Між цими творами, в 1974 році, Распутіним була створена повість "Живи і пам'ятай" - чи не найзнаменитіша, що принесла Державну премію СРСР, багато разів перевидана й перекладена на багато мов. Сюжет про дезертир, який втік під час війни з госпіталю та вимушений переховуватися біля свого села, був незвичайний для радянської літератури, де такого персонажа належало б "з порога" затаврувати презирством і ненавистю, тоді як автор намагався зрозуміти цю людину і навіть виявити до нього співчуття . Однак на перший план вийшов образ його дружини Насті - жінки жертовної, чистою, сумлінною, яка, розриваючись між любов'ю і боргом, всепрощенням і усвідомленням провини свого чоловіка, кінчає з собою - хоча, за словами самого автора, він за логікою речей " ... сподівався, що якраз ... покінчить з собою Андрій Гуськов, чоловік Насті ".

Ще одна відома повість - "Пожежа" (1985) розповідає про подію в "селищі бивуачное типу", яких достатньо в нашій країні. Велика частина мешканців цього селища - люди "перекотиполе", руйнівники-"архаровці", позбавлені вкоріненості та творчого начала. Це вони не намагаються гасити виниклу пожежу, а лише радіють можливості під шумок розтягнути все, що потрапляє під руку. Багатьма згодом "Пожежа" сприймався як пророцтво письменника про майбутні події, що відбулися в країні (від Чорнобиля, що трапився рік потому, перебудовних процесів, що завершилися розпадом існував держави).

Як і Євген Носов, Распутін працює в небагатьох жанрах. Крім повістей, їм створено низку оповідань (найбільшу популярність, крім згадуваних "Уроків французького", отримали такі з них, як "Василь і Василиса" (1965), "Що передати ворону?", "Вік живи - вік люби" (обидва - 1982) та інші), а також публіцистичні твори, серед яких, зокрема, серія нарисів "Сибір, Сибір ..." (1988 - 1991), присвячених історії, етнографії, сучасному стану цього грандіозного російського краю.

Особливість художнього світу письменника критик І. Дєдков визначив так: "У героях Распутіна і в ньому самому є поетичне почуття життя, що протистоїть низинному, натуральному її сприйняттю і зображенню".

Останні розповіді Распутіна - "Нова професія" (1998), "Хата" (1999), - як і його публіцистичні виступи, викликають неоднозначну реакцію критиків. Один з таких заявив наступне: "Говорити про Распутіна теперішньому - значить його ображати, але ображати Распутіна теперішнього - значить ображати себе тодішнього, з нетерпінням чекав кожної нової повісті ... а раптом і тоді всі ми зваблювалися, ідеалізували, прощали все за сам симпатичний порив до правди, за прагнення нагадати - на тлі плоского офіційного оптимізму - про можливість високого, тобто трагічного ставлення до життя? "(А. Агеєв). Однак, як видається, більшість серйозних читачів скоріше б підписалися під словами іншого критика: "... в нинішній літературі є імена безсумнівні, без яких уявити її вже не зможемо ні ми, ні нащадки. Одне з таких імен - Валентин Григорович Распутін "(І. Панкєєв).

Рекомендована література

Котенко Н. Валентин Распутін. М., 1988;

Панкеєв І. Валентин Распутін: По сторінках творів. М., 1990;

Селезньов Ю. Про прозу Валентина Распутіна останніх років / / Селезньов Ю. золотий ланцюг. М., 1985. С. 254 - 262;

Красикова Є. В ім'я відродження: Про символах в повісті В. Распутіна "Пожежа". - Російська мова. 1987. № 4. С. 80 - 86.


Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Іноземні мови і мовознавство | Твір
87.2кб. | скачати


Схожі роботи:
Шукшин в. м. - Сільська проза в. Шукшина
Творці російської класики
Давньоіндійська сільська громада
Творці опитувань другої половини ХХ століття
Про Конт і Г. Спенсер творці соціології
Мольєр - Все що не проза то вірші а що не вірші то проза
Сільська тема в районних періодичних виданнях
Перші бортові ЕОМ ракетно-космічних комплексів та їх творці
Твори на вільну тему - Сільська вчителька есе
© Усі права захищені
написати до нас