М. А. Булгаков «Майстер і Маргарита»
Проблема творчості в романі М. А. Булгакова
«Майстер і Маргарита»
Роман «Майстер і Маргарита» був опублікований вже після смерті автора, причому без купюр в нашій країні вийшов лише в 1973 році. Відомо, що останні вставки в роман М. А. Булгаков диктував дружині в лютому 1940 року, за три тижні до смерті. Самим автором жанр був визначений як «фантастичний роман».
І вже кілька десятиліть не вщухають суперечки навколо цього незвичайного твору. Роман вразив всіх формою. Вона заворожила і відвернула. Євангельський сюжет з Ієшуа сплутав всі карти. Якась завіса повисла між нікчемною реальністю, що дає поживу для анекдоту, і величним інобуття, куди веде косо впирається в небо місячний промінь.
Це останній твір Булгакова успадковує у інших романів, зокрема, у «Білій гвардії», питання про світлі і спокої, тему будинку, зв'язок приватної особи та історії, зв'язок неба і землі і тему творчості. Проблема творчості - одна з наскрізних у «Майстрі і Маргариті». Незважаючи на важливість інших проблем, спробуємо виділити як одну з важливих саме цю.
Роман відкривається епіграфом з «Фауста» Гете. Цей епіграф ніби натякає на вічний сюжет, він же дає натяк на походження цього сюжету від літератури. Немов відтісняючи тему спокою і вдома, історії та долі, головних для «Білої гвардії», в роман «Майстер і Маргарита» вступає тема мистецтва.
Під кінець травня до Москви зі своєю «ревізією» прибуває Воланд. В цей же час на заході дня в середу, за декілька днів до православного Великодня, на бульварах у Патріарших ставків прогулювалися двоє - Михайло Олександрович Берліоз, голова письменницької організації Массоло, і поет Іван Миколайович Понирєв, що пише під псевдонімом Іван Бездомний.
Бездомний написав поему про Христа - звичайно, антирелігійну. Зробив він це на замовлення Берліоза, що займає одночасно і пост редактора. Поема вийшла не зовсім такою, якою б хотів бачити її редактор. Ісус у зображенні народного поета вийшов «ну, зовсім як живий». Цікава подробиця: один герой - майстер, який з'явиться пізніше, пише роман про Понтія Пілата й про Ієшуа (одне з імен Христа), інший - про Христа. Поки вони віддалені один від одного мільйонами верст, що розділяють культуру і агітку. Але Ісус все одно виходить у Івана Бездомного «як живий». На тому, що герой поеми існував, сходяться, мабуть, і майстер, і Воланд (який говорить про це відверто), та Іван Бездомний, не підпорядкував своє перо Берліозу.
Москва, її мешканці - автори і споживачі маскультури. Один з них Михайло Берліоз, голова правління МАССОЛИТа, що розшифровується як «масова література та література для мас». Нещасний Берліоз гине під колесами трамвая зі злої волі не тільки риса, але і Ганнусі, пролила масло на трамвайні рейки; вона частина тієї «маси», для якої і кує своє мистецтво невтомний Берліоз.
Герой, чиїм ім'ям названо роман, з'являється лише десь у середині першої частини. В описі зовнішності раптом промайне щось нагадує самого автора роману: «голений, темноволосий, з гострим носом ... людина приблизно років тридцяти восьми». Те ж можна сказати і про всю історії життя майстра, його долю, в якій вгадується чимало особистого, вистражданого автором.
Майстер пише роман «зовсім не про те» виходить з ним у навкололітературний світ. Роман друкувати не стали, зате з'явилися розносні статті. Терзає страхом, майстер спалює свій роман. За доносом Алоизия Могарич майстер заарештований за зберігання нелегальної літератури, а коли був відпущений, сам прийшов до психіатричної лікарні. «О, як я вгадав!» - Вимовляє майстер, коли Іван Бездомний розповідає йому в палаті про подію на Патріарших ставках. Тут же він називає ім'я Воланда, який не встиг відрекомендуватися як Воланд лише Степану Лиходееву. Події роману в романі, пов'язані з життям майстра в Москві і незвичайними пригодами «нечистої сили» у цьому місті, - це теж творіння майстра, вже знає про свою долю все. Занадто близько стоять три фігури: Булгаков, Ієшуа, майстер. Відокремити героя від самого автора нелегко.
Майстер для Булгакова - більше, ніж письменник. Майстер Булгакова служить якоїсь вищої духовної завданню, на відміну від тієї дозвільного життя у злі мистецтва, яку ведуть літератори за столиками «Грибоєдова» або в коридорах МАССОЛИТа. Майстер не пихатий, внутрішньо незалежний. Подібно Ієшуа, майстер відгукується на чуже страждання. Але герой Булгакова не поділяє ідеї всепрощення. Він мало схожий на страстотерпця, християнина, праведника.
Майстер пережив невизнання, переслідування в літературному середовищі, він не може змиритися і пробачити своїх недругів. Ні, він не злякався. Саме тут дуже добре розумієш різницю між боягузтвом і страхом. Боягузтво - це страх, помножений на підлість. Герой Булгакова не поступився совістю і честю. Але страх руйнівно діє на душу художника.
Євангельський сюжет художньо прикриває майстра. У розділах про Ієшуа він отримує свободу, художню свободу. Мистецтво у своїй досконалості як би забиває біль. Це втеча майстра в країну чудес. Сцени страти, палац Пілата, білий плащ з кривавим підкладкою - фарби сліпучі. Так дивишся на картину Карла Брюллова «Останній день Помпеї»: захоплюєшся красою тіл, світлом і темрявою, відступаючи свідомістю від того, що гине місто. У сценах страждання на хресті і страти є розкіш і немає простоти, як личить моменту.
Чи можемо ми сказати, що це гра в чисте мистецтво? Ні. Це втеча майстра, що передує його справжньому видаленню з роману. Казка? У казці ллється кров, але нам не страшно. Але казка казці ворожнечу. Те, що малює Булгаков, - Москва тридцятих років, «гастроль» пана Воланда і компанії, яких вигадав майстер, - гірка дійсність. Тут суміш казки з несказкой, змішання. Майстер намагається врятуватися в грі. Те, що в «Білій гвардії» героям бачилося у снах або в хвилину одкровення наодинці з собою, тут виноситься на площу. У театрі наприкінці вистави Ієшуа нарівні з іншими акторами виходить кланятися глядачам. Режисер приймає і Ієшуа за актора.
Писання роману, легенда про роман, пропажа роману і відновлення його займає розуми героїв роману і його творця.
Дізнавшись про загибель Берліоза, майстер не шкодує про нього, шкодує лише про те, що така доля не спіткала Латунського та інших. Головує стихія помсти, хоча милосердя, як говорить Воланд, лізе з усіх щілин. Чорт тут навіть не чорт, а немов занепалий ангел, знову відчув у собі ангела, прикриваючись чорним плащем, зводить рахунки з істинним чортом, з тим, хто заховав у клініку Стравінського майстра, хто поставив на чолі МАССОЛИТа Берліоза. У божевільний будинок потрапляють два поети, злобно заздрить Пушкіну поет Рюхин. Упевнені в собі, всесильні керівники маскультури (Лиходеева, Латунський, римські, Берліоз) отримують своє. Це вже не Страшний суд, а смішний суд, суд мистецтва над життям, відплата мистецтва. Ідея МАССОЛИТа зазнає аварії. Це відбувається на сеансі чорної магії, де натовп ліцезреет мистецтво для мас, а в кінці сеансу, як і керівники театру, виявляється роздягненою.
Розрив між масою і майстром очевидний. Аннушка байдужа як до творінь майстра, так і до творінь, створюваним під крилом Берліоза.
Але є якийсь міст, по якому і роман майстра, і саме мистецтво здатні возз'єднатися з глядачем і читачем. Цей міст - Іван Бездомний та його доля.
У хвилини місячного повені Іван Понирєв спить у своїй кімнаті зі щасливим обличчям, Але його щастя вартує гострий шприц
«Мистецтво безсмертне», - стверджував Булгаков у «Білій гвардії». Так, мистецтво безсмертне, погоджується майстер, та, «рукописи не горять». І майстер йде. Він не потрапляє «у світ», Ієшуа придумує для нього особливу долю, нагороджуючи його «спокоєм», якого так мало знав у своєму житті майстер.
Як страшний цей догляд, і як він нещадно оплачена! Рука Булгакова карає кривдників майстра, але вона не щадить і самого майстра. Що чекає його по той бік життя? У романі є жорстока фраза: «Не буває так, щоб все стало, як було». Це відноситься до майстра. Йому нема про що більше писати. Булгаков дописує свій роман вмираючої рукою і, здається, сумнівається в відроджує силу мистецтва. Він вірить у Іванушку і побоюється за нього. Він бачить в його долі повторення долі майстра. Як і в сцені на Воробйових горах, в кінці роману читача охоплюють горе і біль. Роман знову робиться чутливим до болю, глушімой стихією сміху і грою мистецтва. Страждання не згорає у вогні, як не горять і рукописи.
Роман Булгакова - роман майстра, який дуже добре розумів і відчував іншого майстра, свого героя - його долю, його письменницьке самотність.
Приблизний план (якщо знадобиться, але текст не зовсім слід плану; план з посібника для вчителів, для усної роботи групи з роману).
· МАССОЛІТ і його члени.
· Прийоми сатиричного зображення письменників та їх діяльності (глави 5 - 6).
· МАССОЛІТ і РАПП.
· Що визначає поведінку Стьопи Лиходеева, Римського, Варенухи, Жоржа Бенгальської?
· При чому тут мистецтво, талант, натхнення?
Проблема творчості в романі М. А. Булгакова
«Майстер і Маргарита»
Роман «Майстер і Маргарита» був опублікований вже після смерті автора, причому без купюр в нашій країні вийшов лише в 1973 році. Відомо, що останні вставки в роман М. А. Булгаков диктував дружині в лютому 1940 року, за три тижні до смерті. Самим автором жанр був визначений як «фантастичний роман».
І вже кілька десятиліть не вщухають суперечки навколо цього незвичайного твору. Роман вразив всіх формою. Вона заворожила і відвернула. Євангельський сюжет з Ієшуа сплутав всі карти. Якась завіса повисла між нікчемною реальністю, що дає поживу для анекдоту, і величним інобуття, куди веде косо впирається в небо місячний промінь.
Це останній твір Булгакова успадковує у інших романів, зокрема, у «Білій гвардії», питання про світлі і спокої, тему будинку, зв'язок приватної особи та історії, зв'язок неба і землі і тему творчості. Проблема творчості - одна з наскрізних у «Майстрі і Маргариті». Незважаючи на важливість інших проблем, спробуємо виділити як одну з важливих саме цю.
Роман відкривається епіграфом з «Фауста» Гете. Цей епіграф ніби натякає на вічний сюжет, він же дає натяк на походження цього сюжету від літератури. Немов відтісняючи тему спокою і вдома, історії та долі, головних для «Білої гвардії», в роман «Майстер і Маргарита» вступає тема мистецтва.
Під кінець травня до Москви зі своєю «ревізією» прибуває Воланд. В цей же час на заході дня в середу, за декілька днів до православного Великодня, на бульварах у Патріарших ставків прогулювалися двоє - Михайло Олександрович Берліоз, голова письменницької організації Массоло, і поет Іван Миколайович Понирєв, що пише під псевдонімом Іван Бездомний.
Бездомний написав поему про Христа - звичайно, антирелігійну. Зробив він це на замовлення Берліоза, що займає одночасно і пост редактора. Поема вийшла не зовсім такою, якою б хотів бачити її редактор. Ісус у зображенні народного поета вийшов «ну, зовсім як живий». Цікава подробиця: один герой - майстер, який з'явиться пізніше, пише роман про Понтія Пілата й про Ієшуа (одне з імен Христа), інший - про Христа. Поки вони віддалені один від одного мільйонами верст, що розділяють культуру і агітку. Але Ісус все одно виходить у Івана Бездомного «як живий». На тому, що герой поеми існував, сходяться, мабуть, і майстер, і Воланд (який говорить про це відверто), та Іван Бездомний, не підпорядкував своє перо Берліозу.
Москва, її мешканці - автори і споживачі маскультури. Один з них Михайло Берліоз, голова правління МАССОЛИТа, що розшифровується як «масова література та література для мас». Нещасний Берліоз гине під колесами трамвая зі злої волі не тільки риса, але і Ганнусі, пролила масло на трамвайні рейки; вона частина тієї «маси», для якої і кує своє мистецтво невтомний Берліоз.
Герой, чиїм ім'ям названо роман, з'являється лише десь у середині першої частини. В описі зовнішності раптом промайне щось нагадує самого автора роману: «голений, темноволосий, з гострим носом ... людина приблизно років тридцяти восьми». Те ж можна сказати і про всю історії життя майстра, його долю, в якій вгадується чимало особистого, вистражданого автором.
Майстер пише роман «зовсім не про те» виходить з ним у навкололітературний світ. Роман друкувати не стали, зате з'явилися розносні статті. Терзає страхом, майстер спалює свій роман. За доносом Алоизия Могарич майстер заарештований за зберігання нелегальної літератури, а коли був відпущений, сам прийшов до психіатричної лікарні. «О, як я вгадав!» - Вимовляє майстер, коли Іван Бездомний розповідає йому в палаті про подію на Патріарших ставках. Тут же він називає ім'я Воланда, який не встиг відрекомендуватися як Воланд лише Степану Лиходееву. Події роману в романі, пов'язані з життям майстра в Москві і незвичайними пригодами «нечистої сили» у цьому місті, - це теж творіння майстра, вже знає про свою долю все. Занадто близько стоять три фігури: Булгаков, Ієшуа, майстер. Відокремити героя від самого автора нелегко.
Майстер для Булгакова - більше, ніж письменник. Майстер Булгакова служить якоїсь вищої духовної завданню, на відміну від тієї дозвільного життя у злі мистецтва, яку ведуть літератори за столиками «Грибоєдова» або в коридорах МАССОЛИТа. Майстер не пихатий, внутрішньо незалежний. Подібно Ієшуа, майстер відгукується на чуже страждання. Але герой Булгакова не поділяє ідеї всепрощення. Він мало схожий на страстотерпця, християнина, праведника.
Майстер пережив невизнання, переслідування в літературному середовищі, він не може змиритися і пробачити своїх недругів. Ні, він не злякався. Саме тут дуже добре розумієш різницю між боягузтвом і страхом. Боягузтво - це страх, помножений на підлість. Герой Булгакова не поступився совістю і честю. Але страх руйнівно діє на душу художника.
Євангельський сюжет художньо прикриває майстра. У розділах про Ієшуа він отримує свободу, художню свободу. Мистецтво у своїй досконалості як би забиває біль. Це втеча майстра в країну чудес. Сцени страти, палац Пілата, білий плащ з кривавим підкладкою - фарби сліпучі. Так дивишся на картину Карла Брюллова «Останній день Помпеї»: захоплюєшся красою тіл, світлом і темрявою, відступаючи свідомістю від того, що гине місто. У сценах страждання на хресті і страти є розкіш і немає простоти, як личить моменту.
Чи можемо ми сказати, що це гра в чисте мистецтво? Ні. Це втеча майстра, що передує його справжньому видаленню з роману. Казка? У казці ллється кров, але нам не страшно. Але казка казці ворожнечу. Те, що малює Булгаков, - Москва тридцятих років, «гастроль» пана Воланда і компанії, яких вигадав майстер, - гірка дійсність. Тут суміш казки з несказкой, змішання. Майстер намагається врятуватися в грі. Те, що в «Білій гвардії» героям бачилося у снах або в хвилину одкровення наодинці з собою, тут виноситься на площу. У театрі наприкінці вистави Ієшуа нарівні з іншими акторами виходить кланятися глядачам. Режисер приймає і Ієшуа за актора.
Писання роману, легенда про роман, пропажа роману і відновлення його займає розуми героїв роману і його творця.
Дізнавшись про загибель Берліоза, майстер не шкодує про нього, шкодує лише про те, що така доля не спіткала Латунського та інших. Головує стихія помсти, хоча милосердя, як говорить Воланд, лізе з усіх щілин. Чорт тут навіть не чорт, а немов занепалий ангел, знову відчув у собі ангела, прикриваючись чорним плащем, зводить рахунки з істинним чортом, з тим, хто заховав у клініку Стравінського майстра, хто поставив на чолі МАССОЛИТа Берліоза. У божевільний будинок потрапляють два поети, злобно заздрить Пушкіну поет Рюхин. Упевнені в собі, всесильні керівники маскультури (Лиходеева, Латунський, римські, Берліоз) отримують своє. Це вже не Страшний суд, а смішний суд, суд мистецтва над життям, відплата мистецтва. Ідея МАССОЛИТа зазнає аварії. Це відбувається на сеансі чорної магії, де натовп ліцезреет мистецтво для мас, а в кінці сеансу, як і керівники театру, виявляється роздягненою.
Розрив між масою і майстром очевидний. Аннушка байдужа як до творінь майстра, так і до творінь, створюваним під крилом Берліоза.
Але є якийсь міст, по якому і роман майстра, і саме мистецтво здатні возз'єднатися з глядачем і читачем. Цей міст - Іван Бездомний та його доля.
У хвилини місячного повені Іван Понирєв спить у своїй кімнаті зі щасливим обличчям, Але його щастя вартує гострий шприц
«Мистецтво безсмертне», - стверджував Булгаков у «Білій гвардії». Так, мистецтво безсмертне, погоджується майстер, та, «рукописи не горять». І майстер йде. Він не потрапляє «у світ», Ієшуа придумує для нього особливу долю, нагороджуючи його «спокоєм», якого так мало знав у своєму житті майстер.
Як страшний цей догляд, і як він нещадно оплачена! Рука Булгакова карає кривдників майстра, але вона не щадить і самого майстра. Що чекає його по той бік життя? У романі є жорстока фраза: «Не буває так, щоб все стало, як було». Це відноситься до майстра. Йому нема про що більше писати. Булгаков дописує свій роман вмираючої рукою і, здається, сумнівається в відроджує силу мистецтва. Він вірить у Іванушку і побоюється за нього. Він бачить в його долі повторення долі майстра. Як і в сцені на Воробйових горах, в кінці роману читача охоплюють горе і біль. Роман знову робиться чутливим до болю, глушімой стихією сміху і грою мистецтва. Страждання не згорає у вогні, як не горять і рукописи.
Роман Булгакова - роман майстра, який дуже добре розумів і відчував іншого майстра, свого героя - його долю, його письменницьке самотність.
Приблизний план (якщо знадобиться, але текст не зовсім слід плану; план з посібника для вчителів, для усної роботи групи з роману).
· МАССОЛІТ і його члени.
· Прийоми сатиричного зображення письменників та їх діяльності (глави 5 - 6).
· МАССОЛІТ і РАПП.
· Що визначає поведінку Стьопи Лиходеева, Римського, Варенухи, Жоржа Бенгальської?
· При чому тут мистецтво, талант, натхнення?