Поезія Джона Донна

Love's Deity
I LONG to talk with some old lover's ghost,
Who died before the god of love was born.
I cannot think that he, who then loved most,
Sunk so low as to love one which did scorn.
But since this god produced a destiny,
And that vice-nature, custom, lets it be,
I must love her that loves not me.
Sure, they which made him god, meant not so much,
Nor he in his young godhead practised it.
But when an even flame two hearts did touch,
His office was indulgently to fit
Actives to passives. Correspondency
Only his subject was; it cannot be
Love, till I love her, who loves not me.
But every modern god will now extend
His vast divrogative as far as Jove.
To rage, to lust, to write to, to commend,
All is the purlieu of the god of love.
O! were we waken'd by this tyranny
To ungod this child again, it could not be
I should love her, who loves not me.
Rebel and atheist too, why murmur I,
As though I felt the worst that love could do?
Love might make me leave loving, or might try
A deeper plague, to make her love me too;
Which, since she loves before, I'm loth to see.
Falsehood is worse than hate; and that must be,
If she whom I love, should love me.

Божественність любові
Я довго розмовляв з привидом одного закоханого,
Який помер ще до народження Бога Любові.
Я не міг собі уявити, що він, так сильно любить,
Опиниться в безодні, люблячи ту, що глузувала з нього.
Оскільки Бог висловив призначення,
І порочна природа дає їй право на існування,
Я повинен любити ту, що мене не любить.
Звичайно, ті, хто зробив його Богом, не мали на увазі так багато,
І він сам, тільки знайшовши божественну природу, не робив цього.
Але, коли вогонь охопив два серця,
Його обов'язком стало милостиво поєднувати
Активне з пасивним. Відповідність
Тільки було його обов'язком. Це не може бути
Любов'ю, до тих пір, поки я люблю ту, що мене не любить.
Але кожен новий бог тепер розширює
Свої повноваження до повноважень Юпітера.
Лютувати, вожделіють, наказувати, схвалювати -
Всі - повноваження Бога Любові.
О! Чи були ми розбуджені цієї тиранією,
Щоб скинути це дитя? Не може бути,
Що я змушений любити ту, яка мене не любить.
Бунтівник-атеїст, чому гарчу я,
Навіть зазнавши найгірше, що могла породити любов?
Любов може відвернути від життя з цим почуттям, або ж створити
Гіршу напасти, змусивши її теж полюбити мене.
Кого вона любили до мене, я знати не хочу.
Віроломство гірше ненависті, але це буде воно,
Якщо та, що я люблю, буде змушена любити мене.

THE CANONIZATION
FOR God's sake hold your tongue, and let me love;
Or chide my palsy, or my gout;
My five gray hairs, or ruin'd fortune flout;
With wealth your state, your mind with arts improve;
Take you a course, get you a place,
Observe his Honor, or his Grace;
Or the king's real, or his stamp'd face
Contemplate; what you will, approve,
So you will let me love.
Alas! alas! who's injured by my love?
What merchant's ships have my sighs drown'd?
Who says my tears have overflow'd his ground?
When did my colds a forward spring remove?
When did the heats which my veins fill
Add one more to the plaguy bill?
Soldiers find wars, and lawyers find out still
Litigious men, which quarrels move,
Though she and I do love.
Call's what you will, we are made such by love;
Call her one, me another fly,
We're tapers too, and at our own cost die,
And we in us find th 'eagle and the dove.
The phoenix riddle hath more wit
By us; we two being one, are it;
So, to one neutral thing both sexes fit.
We die and rise the same, and prove
Mysterious by this love.
We can die by it, if not live by love,
And if unfit for tomb or hearse
Our legend be, it will be fit for verse;
And if no piece of chronicle we prove,
We'll build in sonnets divtty rooms;
As well a well-wrought urn becomes
The greatest ashes, as half-acre tombs,
And by these hymns, all shall approve
Us canonized for love;
And thus invoke us, "You, whom reverend love
Made one another's hermitage;
You, to whom love was peace, that now is rage;
Who did the whole world's soul contract, and drove
Into the glasses of your eyes;
(So ​​made such mirrors, and such spies,
That they did all to you epitomize)
Countries, towns, courts beg from above
A pattern of your love. "
Канонізація
Заради Бога, Замовчи, і дай любити;
Залічи в провину мені тремтіння в руках або подагру;
Знущаючись над п'ятьма сивим волоссям або зруйнованої долею;
Багатством покращують статус у суспільстві, а розум - мистецтвом;
Просвіщати, займи своє місце,
Шануй суддю або його Світлість
Справжнє обличчя короля або ж отчеканенное на монеті
Споглядай, ти це точно зробиш -
Дозволиш мені любити.
На жаль, на жаль, кому шкодить моя любов?
Який корабель купця моя потопила туга?
Хто говорить, що мої сльози затопили його землю?
Коли мої застуди прогнали прийдешню весну?
Коли жар, що наповнює мої вени
Додав ще одне очко в рахунок чуми?
Солдати шукають воєн, адвокати -
Сутяг, які не поділили дах,
А вона і я просто любимо.
Як хочеш нас клич, ми такі з-за любові;
Її клич одним, мене - іншим метеликом,
Ми свічки і згоримо в огні своєї пристрасті,
Знаходимо ми в собі орла і голубку.
Загадка Фенікса набагато дотепніше
Чим наша, адже ми дві половинки цілого;
Так обидві статі стають чимось середнім.
Ми однаково вмираємо і воскресаємо і пояснюємо
Цю містику любов'ю.
Від любові ми можемо померти, якщо не живемо їй,
І, як не може з нами лягти в труну і в могилу,
Наша легенда оживе у віршах;
І якщо їй не буде місця в літописах;
Побудуємо ми сонета кімнату;
Багато-прикрашена похоронна урна стає
Попелом в могилі в підлогу акра,
А цими гімнами ми пояснимо,
Що зараховані до святих за любов;
Щоб апелювати до нас: «Ви, чия любов свята
Створила ще одну хатину пустельника;
Ви, для кого любов була спокоєм, а тепер стала шаленством;
Хто об'єднав в собі душі всього світу і уклав
У скла ваших очей.
(Так створіть такі дзеркала або таких шпигунів,
Які зроблять для вас все, щоб ви дізналися)
Країни, міста, двори rкоролей молять
Про зразок такої любові!
LOVE'S DEITY
I LONG to talk with some old lover's ghost,
Who died before the god of love was born.
I cannot think that he, who then loved most,
Sunk so low as to love one which did scorn.
But since this god produced a destiny,
And that vice-nature, custom, lets it be,
I must love her that loves not me.
U-/U-/U-/U-/U- 5-ти стопи ямб з пиррихии в 2-ій і 5-ій стопі
U-/U-/U-/U-/U- римування кінцева, перехресна в перших 4-х рядках і суміжна
U-/U-/U-/U-/U- в останніх трьох (ababccc), точна, сильна.
U-/ UU / U-/U-/U-
U-/U-/U-/U- / UU
The Canonization
For God's sake hold your tongue and let me love,
Or chide my palsy or my gout,
My five gray hairs or ruin'd fortune flout,
With wealth your state, your mind with arts improve.
U-/U-/U-/U-/U- 5-ти стопи ямб в першій і четвертій рядку,
U-/U-/U-/U- 4-х стопи у другій і третій.
U-/U-/U-/U- римування кінцева, опоясиваящая (abba), точна, а - сильна,
U-/U-/U-/U-/U-b - слабка.

«Історики літератури іноді порівнюють Лондон перших десятиліть XVII століття з Афінами часів великих давньогрецьких драматургів або з Флоренцією епохи Медічі. У цьому кидком порівнянні є свій сенс. Початок XVII століття - період чудового розквіту англійської культури і перш за все літератури. У перші десятиліття століття Шекспір ​​створив свої найкращі п'єси; в театр один за іншим прийшли його молодші сучасники. Вельми цікава філософська і політична проза тих років. І дуже багата і різноманітна лірика ... Біля витоків англійської лірики XVII століття стоять два найбільших художника - Джон Донн і Бен Джонсон, які протиставили своє мистецтво поетичній манері елизаветинцев »[1].
«Як це нерідко трапляється, термін« метафізична поезія »був спочатку виголошено в осуд, змішане з насмішкою. Поет і критик кінця ХVІІ століття Джон Драйден дорікнув поета, засновника цього напрямку, Джона Донна за те, що в любовних віршах, де має панувати одна лише «природність, він бентежить уми представниць прекрасної статі тонкими філософськими міркуваннями, в той час, як повинен був б звертатися до їхніх сердець, полон принадністю любові ».
За цей прорахунок стиль і був названий «метафізичним», а ще через кілька десятиліть інший видатний поет і критик - Семюел Джонсон критично оцінив цей же стиль як віддається помилковому дотепності і насильно сближающий різнорідні поняття. Було чи ні дотепність хибним - це питання, але воно притаманне європейської поезії початку ХVІІ століття. В Англії майстром зближувати «далеченько ідеї» був Джон Донн »[2].
«Донн походив з небагатої, але пишатися своєю старовиною сім'ї. По материнській лінії він належав до роду Томаса Мора. Сім'я залишалася католицькою, що створювало чималі труднощі в країні, де сталася Реформація. Вчилась і в Оксфорді, і в Кембриджі Донн не міг отримати ступеня, що свідчила про закінчення університету, бо це вимагало проголошення присяги на вірність королеві Єлизаветі, колишньою главою англіканської Церкви. Покинувши університет, Донн подорожував по Іспанії та Італії. У пошуках кар'єри і подальших пригод у 1596 і 1597 роках Донн бере участь у звичайних для того часу напівпіратської експедиціях проти Іспанії.
Повернувшись в 1597 році до Лондона, Донн отримує місце секретаря у Т. Еджертона, лорда-хранителя печатки »[3]. «Але його кар'єра звалилася, не встигнувши скластися. Таємний шлюб з Анною Мор, племінницею сера Джорджа Мора, зіграв фатальну роль у долі поета. Він втратив місце і багато років марно намагався вибратися з убогості і забезпечити пристойне існування зростаючої родині. Не маючи ні власного будинку, ні постійних джерел доходу, Донн змушений був складати вірші «на випадок» для багатих покровителів в надії на винагороду »[4].
Як пише один і біограф Джона - Айзек (Ісаак) Уолтон, «Джон бажання прийняти сан не відчував, зі скромності будучи несправедливим до себе і вважаючи, що його дарувань для служіння Богу недостатньо ... Багато достойні люди намагалися сприяти тому, щоб він отримав місце на державній службі, не пов'язане з прийняттям сану »[5]. Але «в 1614 році король Яків I відповів відмовою на останню спробу Донна отримати місце при дворі, сказавши, що він не надасть йому ніякої посади, крім церковної. 23 січня 1615 Донн був висвячений в диякони і прийняв сан. Вершиною колії на цьому покликанні буде отримання 22 листопада 1921 посади настоятеля собору Святого Павла ... Але цьому повороту долі супроводжували і чималі прикрощі. Через два роки після прийняття сану, у віці 33 років помирає дружина Енн. Убитий горем Донн ще беззавітні віддається своїм обов'язкам священика.
У 1623 році Донн серйозно захворів ... Страждаючи на рак шлунка, Донн піднявся з ліжка, щоб виголосити прощальну проповідь при дворі 25 лютого 1631; вона буде опублікована під назвою «Поєдинок зі смертю» і вважається надгробним словом Донна самому собі »[6].
«П'ятнадцять днів він лежав, з години на годину чекаючи своєї зміни, і в останні години свого останнього дня, коли тіло його тануло, подібно свічці, і, випаровуючись, перетворюватися на дух, і коли, як я щиро вірю, його душі стало якесь прекрасне бачення, він сказав: «Я був би нещасний, якби не міг померти» »[7].
Ознайомившись з біографією Джона Донна, ми зацікавилися творчістю цього поета. Як нам здалося, його непроста доля, сильні душевні потрясіння, невдачі, суперечливі емоції могли надихнути поета на створення унікальних, глибоко-філософських творів, здатних допомогти читачам зануритися в атмосферу того часу, спонукати співпереживати поетові, задуматися про своє життя, розібратися в своїх власних емоціях. І, як з'ясувалося, виявилися праві.
«Донн - поет дуже складний, а часом і трохи загадковий. Його вірші зовсім не вміщаються в рамках готових визначень і немов навмисно дражнять читача своєю багатозначністю, несподіваними контрастами і поворотами думки, поєднанням тверезо-аналітичних суджень з сплесками пристрастей, постійними пошуками і постійною незадоволеністю.
Болісно відчуваючи недосконалість світу, що розпався, за його словами, на атоми, поет все життя шукав точку опори. Внутрішній розлад - головний мотив його лірики »[8].
«Ставлення до нього читачів і критиків не раз різко змінювалося. Хоча твори поета майже не друкувалися за його життя, а поширювалися в списках, багато сучасників визнавали поетичний авторитет «неповторного» Донна »[9].
«Він став відомим більш-менш широкому колу читачів лише в XVII столітті. Але велика група кращих творів Донна відноситься до 90-х років XVI століття. Це, перш за все, ліричний цикл «Пісні і сонети». Риси ренесансного реалізму живуть в сатирах поета; в них містяться живі замальовки звичаїв, традицій і типів англійського суспільства на рубежі XVI-XVII ст. Дуже примітні елегії Донна. Поет надав цьому жанру глибину та емоційність безпосереднього сприйняття дійсності. Сильна традиція Ренесансу і в двох епістоли Донна - «Шторм» і «Штиль». Але вже в них починає звучати тема нікчемності і тлінність земного існування, з'являються нарікання на жалюгідну людську натуру.
Ця тема стає основною в його великій ліричної поемі «Шлях душі» (1601) і особливо в «Анатомії світу» (1611), несамовитої іереміаде про тлінність і нікчемності людини. З величезною гіркотою пише поет про безсилля і слабкості смертного, про трагізм його помилок, про марність його поривів і про нікчемність його пізнань і звершень. З самогубним пафосом топче Донн людську гідність і всі цінності гуманізму, руйнує гордий образ людини, створений Ренесансом, оспівує людини, що усвідомив свою залежність від провидіння божого. У цих творах автор болісно розлучається з іншими ідеалами, які були дорогі йому раніше. Поезія Донна несе на собі печатку кризи свідомості, взаємозаперечень протиріччя, в ній порушена тема необхідності смирення жалюгідного людини перед всесильною міццю божества »[10].
Також, «на початку XVII століття Донн склав сім сонетів, названих ним по-італійськи" La Corona "(" корона, вінок "). Цей маленький цикл написаний саме у формі вінка сонетів. Донн блискуче обіграв поетичні можливості жанру з повторенням рядків, складним переплетінням рим і взаємозв'язком окремих віршів, які дійсно замикаються в єдиний вінок. Але в той же час суворо задана форма, мабуть, кілька скувала поета. "La Corona" вдалася скоріше як віртуозний експеримент, де суто раціональний початок переважає над емоційним.
Інша справа "Священні сонети". Як і в "La Corona", поет звернувся не до шекспірівської, яка передбачає поєднання трьох катренів і заключного двустишия, але до італійської формі сонета, наповнивши її несподіваними силою почуттів і драматизмом і тим самим радикально видозмінивши жанр »[11].
«Назавжди одним з найяскравіших прикладів кричущих протиріч у світовій літературі залишаться поезія і проповіді Донна, в яких укладені і безпосередній ліризм, глибокий психологізм, і войовнича містика» [12].
«Коли Джон Донн входив у літературу, в Англії панувала мода на любовні сонети. Було прийнято слідувати «петраркістскому канону», тобто сліпо наслідувати Франческо Петрарки - італійському поету ХIV століття. Цикл сонетів називався зазвичай ім'ям Прекрасної Дами. Ці Оспіваний дами були на одне обличчя, кожна височіла на п'єдесталі, пишаючись своєю неприступністю. У віршах Донна недосяжна красуня перетворилася на живу жінку з плоті і крові, що відповідає поетові взаємністю. Замість віддаленого «вона» або уклінно «ти» в поезії з'явилося нове займенник - «ми». Змінилося геть усе.
Вірш «До сходу сонця» починається з безцеремонного окрику: «невгамовне сонце», «навіщо ти вривається до нас?». Сонцю радять відправитися геть. Любов не цікавлять години, дні, місяці - «дрантя часу». Ніщо не зрівняється з любов'ю, любовні володарі землі позаздрять щасливим закоханим. Цей вірш проголосило любовне ложе центром Всесвіту »[13].
«Експансія любові не знає кордонів. Вона підпорядковує собі весь світ, який замкнувся в просторі ложа, де сонце потривожили пробудження чоловіки і жінки »[14].
І, незважаючи на те, що у вірші «Лекція про тіні», «він готовий визнати, що до загального закону мінливості підвладне все, навіть кохання ... частіше Донн, як би продовжуючи традицію ренесансного сприйняття кохання, мислить її невиліковним цінністю і нерозривним зв'язком. Саме так, в одному з найвідоміших його віршів - «Прощання, яке забороняє печаль». Прощаючись із коханою, герой вірша береться довести, що засмучуватися не потрібно, і для цього нанизує ряд метафоричних аргументів. І, щоб надати доказу закінченість, наочність, науковість, Донн використовує метафору-концепт. Як образу він вибирає циркуль, який, описуючи окружність, завершує шлях мандрівного поета.
Такий бароковий раціоналізм, спрямовує розум і риторику на пізнання ірраціонального, тобто непідвласного слову і розуму »[15].
Як і «Прощання, яке забороняє печаль», що розглядаються нами вірша - «The Canonization» і «Love's Deity» - відносяться до пізньої любовній ліриці Джона Донна.
«The Canonization», як більшість релігійних віршів Донна, написано ямбом, що надає віршу стрункість, співучість і полегшує сприйняття твору. Та й релігійні мотиви явно простежуються, про що заявлено вже в назві.
Ліричний герой звертається до свого (не названому по імені) опоненту з проханням не заважати йому любити, але просить він його про це ім'ям Господа - самим святим і недоторканним, що може бути у віруючої людини: «For God's sake hold your tongue, and let me love ». Поет каже, що він зможе стерпіти будь-які глузування та приниження заради своїх почуттів, заради того, щоб йому дозволили просто любити: «Or chide my palsy, or my gout; My five gray hairs, or ruin'd fortune flout».
Герой задає співрозмовнику питання, заздалегідь знаючи, що не отримає на них відповіді. Хіба він злочинець, небезпечний для оточуючих його людей, хіба він прагнути нашкодити їм!? Зовсім ні! Він просто любить. У цих риторичних питаннях - весь парадокс, вся іронія поставлений йому в провину вигаданих подій.
Любов часом приймає химерні форми. Вона може перетворити закоханих, дати їм крила, як у метеликів («call her one, me another fly»), або ж запалити в них полум'я, в якому, як дві свічки, вони згорять («We're tapers too, and at our own cost die »). Але потім, мов фенікс, повстає з попелу, воскреснуть вони з розтопленого їх пристрастю воску, але вже не як дві розділені половинки, а як одне ціле: «By us; we two being one, are it; So to one neutral thing both sexes fit ».
І це диво можливе лише тому, що любов послана знову, це дар Божий, який дає закоханим безсмертя: «We die and rise the same, and prove mysterious by this love». І ті, хто люблять один одного щиро і ніжно назавжди залишаться жити в легендах і сонетах - в мистецтві, а воно, як відомо теж божественний дар, безцінний і безсмертний: «And if unfit for tomb or hearse Our legend be, it will be fit for verse; And if no piece of chronicle we prove, We'll build in sonnets divtty rooms ». І тільки ці вірші, це прекрасне і вічне мистецтво зможе пояснити простим смертним, не здатним так любити, що саме це почуття дозволило ліричного героя та його коханої бути зарахованими до безсмертних святим: «And by this hymns, all shall approve Us canonized for love» .
Щоб отримати право просити про частинці такої любові, люди повинні зрозуміти, наскільки вона цінна, як дбайливо треба її зберігати, яку величезну силу ховає вона в собі.
У першій же строфі поет ввів протиставлення «побутове - божественне»: «With wealth your state, your mind with arts improve», «Or the king's real, or his stamp'd face». Воно простежується протягом усього вірша. Неземна, піднесена, послана Богом любов протиставляється всьому низькому, грішному, смертному. Так, заперечуючи своєму опоненту, поет говорить: «Soldiers find wars, and lawyers find out still Litigious men, which quarrels move, Though she and I do love». Ось він цей грішний земний світ, що загрузнув в чварах і війнах, а герой і його кохана вище цього, вони щасливі, тому що просто вміють любити. І в останній строфі: «You, to whom love was peace, that now is rage», люди називають любов люттю, шаленством, гріхом. Для поета ж це неприпустимо, він знає, що, нездатні усвідомити священність цього почуття, ніколи не зможуть його випробувати.
Звернімося до другого вірша. Як і в «Canonization», в «Love's Deity» поет говорить про божественне походження любові.
Ліричний герой, розмовляють з привидом колись сильно і безмовний закоханого юнака, дивується, як міг той так поклонятися дівчині, що його зневажала: «I cannot think that he, who then loved most, Sunk so low as to love one which did scorn» .
Але, як ми бачимо, він і сам закоханий, ось тільки пояснює це витівками Бога Любові: «But since this god produced a destiny,
And that vice-nature, custom, lets it be, I must love her that loves not me ». Повноваження Ерота надто великі. Хоча спочатку його обов'язком було лише з'єднувати закохані серця, тепер він забув про свої безпосередні турботах, і шле людям не взаємну щиру любов, а сліпу пристрасть і шаленство: «Correspondency only his subject was», «To rage, to lust, to write to , to commend, All is the purlieu of the god of love ».
Ліричний герой став однією з багатьох жертв Ерота, і тепер він змушений страждати від нерозділеного кохання. Це божественне дитя вразило його своєю стрілою, навіть не подумавши, що серце тієї, яку він змушений полюбити, вже зайнято.
Поет усвідомлює, що саме Ерот винен у всіх його бідах. Він називає його тираном, рушаємо людські долі: «O! were we waken'd by this tyranny To ungod this child again, it could not be I should love her, who loves not me ».
Як би не хотілося герою, щоб його кохана відповіла йому взаємністю, він розуміє, що це буде віроломством. А брехня для нього - гірше ненависті. Його почуття щирі, і він не хоче, щоб Ерот змусив його кохану теж його любити: «A deeper plague, to make her love me too», «Falsehood is worse than hate; and that must be, If she whom I love, should love me ».
Отже, обидва вірші присвячені найсильнішому і священній почуттю - любові. Вона послана Богом, вона всемогутня, безсмертна, але, на жаль, доступна далеко не всім. Поет, якому довелося любити щиро, всією душею, усвідомив, як цінно це почуття і, що, навіть нерозділене, любов здатна перевернути всю долю людини.
Кохана поета як у вірші «Love's Deity», так і в «The Canonization» - реальна земна жінка, яка відчуває, що знаходиться поруч з поетом. Саме в цьому новаторство любовної лірики Джона Донна. Він не побоявся зі світу нереального і неземного, привнести піднесену любов у світ земний.

Бібліографія
1. Горбунов А.Н. Поезія Джона Донна, Бена Джонсона і їх молодших сучасників / / Англійська лірика першої половини XVII століття. М.: Изд-во МГУ, 1989. с.5-72
2. Джон Донн і метафізична поезія / / Література. 2000. № 8. С. 9-11.
3. Донн Дж. вподобань. М.: Московський робітник, 1994. 174 с.
4. Дунаєвська Е. Нові переклади. Айзек Уолтон. / / Зірка. 2001. № 5. С. 82-103.
5. Енциклопедія для дітей. Всесвітня література. Ч.1. 2-е вид., Испр. / Під. ред. М. Аксьонова, Н. Шапіро, А. Еліовіча та ін М.: Аванта +, 2005. 672с.
6. Http://www.philology.ru/literature3/samarin-87.htm (Accessed on 5.04.2009; 20:28)