Особливості підготовки і обробки ілюстрацій для друкованої продукції

У сучасних умовах використання комп'ютерних технологій недостатньо створювати текст, електронну таблицю або малювати ілюстрацію. Її ще треба красиво представити, привести у вид, придатний для публікації, будь то підготовка до друку або верстка сторінок Internet. Саме цим займаються програми, які називаються графічними редакторами. У даній дипломній роботі розкривається тема «Особливості підготовки і обробки ілюстрацій для друкованої продукції». Ця проблема обговорюється на різних нарадах присвячених комп'ютерній техніці і новим технологіям. Тому тема моєї дипломної роботи дуже цікава та актуальна в наш час.

Метою моєї дипломної роботи є розгляд особливостей підготовки ілюстрацій у друкованих виданнях та розгляд різних графічних редакторів.

У практичній частині своєї дипломної роботи я хотіла б з'ясувати використання, яких редакторів на сьогоднішній день актуально, якими найчастіше користуються і для яких цілей краще застосувати тієї чи іншої редактор. Для цього я планую організувати практичне дослідження, яке буде проведено у вигляді порівняльної характеристики можливостей редакторів.

Дана робота має велику теоретичну і практичну значимість, тому що на даний момент у світі існує безліч засобів масової інформації, що випускають різну друковану продукцію. Перед ними поставлено завдання публікації якісного матеріалу. У досягненні мети їм допомагають різні графічні редактори.

Виходячи з вище викладеного, можна виділити наступні етапи моєї роботи:

- Аналіз літературних джерел і посилань Інтернет, присвячених даній тематиці;

- Огляд поняття структури ілюстрованих друкованих видань;

- Огляд сучасних редакторів;

- Порівняльний аналіз сучасних редакторів;

- Оцінка економічної доцільності використання різних редакторів.

1. Графіка в друкованих виданнях

Відмінною особливістю друкованої графіки є її тісний зв'язок з поліграфією, її залежність від рівня і культури праці поліграфічного виробництва.

Виходячи з основних завдань книжкової графіки її поділяють на оформлення та ілюстрування книги. До оформлення книги відносять її декоративний наряд, її прикраси, мальовані шрифтові елементи, композиційне побудова текстового набору і т.д. Ілюстрування книги вирішує завдання образного розкриття літературного тексту за допомогою малюнків.

Існують різні види літератури і різні типи книг. В залежності від їх призначення, від того, до якого колу читачів звернена книга, які цілі вона переслідує, залежатиме її тираж, формат, ступінь і характер оформлення та ілюстрування.

У сучасній друкованої графіку поширені штрихові і тонові ілюстрації. Зустрічаються ілюстрації, виконані в об'ємно-просторовому плані і умовно-площинний трактуванні.

У книзі є свої принципи розробки світлотіні, обсягів і перспективи, свої масштаби і прийоми композиції. Ось чому звичайні графічні станкові твори, якщо їх навіть зменшити до книжкових форматів не можуть служити ілюстраціями і будуть лише репродукціями, вклеєними в книгу. Необхідно підкреслити особливо видатну роль торцевої гравюри на дереві в мистецтві книги.

Даний розділ присвячений розгляду історії розвитку ілюстративного видання та особливостям обробки ілюстрацій для друкованих видань.

1.1 Історичний розвиток та функціональне призначення ілюстрацій у друкованих виданнях

Серед різноманіття, що існують у даний момент друкованих видань, можна з упевненістю сказати, що найбільш часто ілюстрації розміщуються в книжкових виданнях. Розглянувши різні літературні джерела, я зробила висновок, про те, що дана спрямованість простежується ще з давніх часів.

Книга для дітей специфічна за своїм оформлення. Найважливішим її елементом є ілюстрація, причому ілюструється більшість книг.

Першими книжки для дітей з картинками були видання Біблії та букварів. У Західній Європі вони з'являються вже в XV ст., Незабаром після відкриття перших друкарень. У XVII ст. була випущена книга Яна Амоса Коменського (1592-1670) «Світ чуттєвих речей в картинках». З цього часу дітей почали вчити не тільки по абетці, а й за картинками. Але ілюстрованих книг з розповідями та казками в той час ще не було. Великі видавці не випускали книжок для дітей навіть у вік Просвітництва.

Тільки до кінця XVIII ст. в Німеччині з'явилися дві ілюстровані книги, видані спеціально для дітей. Це були свого роду дитячі енциклопедії з картинками: «Первісне навчання» (кн. 1-4, 1774) Йоганна Бернхарда Базедова (1724-17900), видатного німецького педагога, і «Книжки-малюнки для дітей» (вип. 1-12 ( 1792-1830) письменника і перекладача Фрідріха Іоганна Юстина Бертуха (1747-1822).

У XVIII ст. пізнавальна книжка з картинками служила дітям, починає вчитися, у XIX ст. книжка-картинка стала сімейною книгою для читання будь-якого віку. Поступово така книга міцно зайняла своє місце серед видань для самих маленьких - тих, хто не вміє читати (3-7 років).

Після закінчення Другої світової війни спостерігається потужний підйом поліграфії та видавничої справи, значно розширюються репродукційні можливості друкарства. Художник по-новому осмислює саму структуру дитячої книги як особливого книжкового організму, що має свою кольорову і просторову композицію, свої закони образної виразності і читацького сприйняття. Багато відомих живописці та графіки стають авторами оповідань і казок, притч і маленьких поем. Для своїх книжок-картинок вони самі пишуть тексти. Можна стверджувати, що саме ілюстрація сприяла становленню видань для дітей як самостійного комплексу видань, оскільки завдяки ілюстрації книга для дітей може розглядатися як особлива художня структура.

Історія ілюстрації в дитячій книзі нараховує кілька століть. Вона сходить до часу появи навчальної книги. Відомі ілюстровані «Азбука» і «Прописи» XVIII ст. У них ілюстрації насамперед мали пізнавальний характер.

Першою ілюстрацією була гравюра в «Граматиці словенській» (1596) Лаврентія Зизанія. У «Абетці» 1637 теж знаходимо гравюру з життя школи того часу.

Розвиток книжкової справи пов'язане з розвитком ілюстрації. Поступово вона увійшла до структури книги для дітей як один з необхідних її елементів. Можна назвати найбільш значні ілюстровані видання, які повною мірою відповідають критерію естетичної цінності видання. Наприклад, однією з найбільш багато ілюстрованих книг в XIX ст. був «Особовий буквар» Каріона Істоміна, виданий в 1694 р. Ця мальовнича поетична енциклопедія, де вірші і гравюри, доповнюючи один одного, утворюють єдине ціле, є справжнім витвором мистецтва.

Розглядаючи кращі видання для дітей як феномен книги, можна відзначити, що ілюстративний ряд багатьох видань відрізняється високим художнім рівнем, показує глибоке проникнення художників у світ дітей.

Однак поряд з яскравими, високохудожніми виданнями в масиві можна бачити і велика кількість сірих нецікавих книжок для дітей, оформлення яких недбало, невиразно, не враховує специфіку читацької адреси. Такі видання не відповідають найважливішим критерієм редакторської оцінки ілюстрацій - критерієм художньої цінності видання.

Доповнююча функція ілюстрацій пов'язана з можливістю зображення розширити розуміння тексту, показати частину в межах цілого або, навпаки, представити ціле складовими частинами. Крім того, ілюстрації сприяють формуванню у читача додаткових переживань, які розширюють можливості впливу книг для дітей на емоційну сферу особистості.

У сприйнятті змісту книги ілюстрація настільки значна, що часом книга починається не зі складання тексту, а з підготовки ілюстрації. Так, художник В.В. Лебедєв намалював сценки на тему цирку, до яких С.Я. Маршак пізніше написав вірші.

Ілюстратор книги опиняється перед необхідністю інтерпретувати текст. Крім того, можна відзначити, що ілюстрування - це роздивляння світу і можливість краще зрозуміти його.

У пізнавальній книзі малюнок виконує пізнавальні, що доповнюють і естетичні функції, поряд з текстом формуючи систему знань і уявлень дітей про навколишній світ.

Так, в енциклопедії «Рости здоровим» на 588 смугах розташоване 517 малюнків. Їх функції різноманітні. Вони сприяють образному розкриттю змісту статей в цілому або їх фрагментів, пояснюють текст, полегшують читачеві знайомство з поняттями, про які йде мова. Але головна особливість ілюстративного матеріалу дитячої енциклопедії полягає в тому, що тут є так звані нефункціональні ілюстрації.

Книгу Ротенберга прикрашають герої диснеївських мультфільмів. Читач зустріне на її сторінках і забавного каченяти Дональда, і незграбного слоненяти Дамбо, і смішного Міккі Мауса, і друзів Чіпа і Дейла.

Значення цих ілюстрацій визначається цілим рядом завдань. По-перше, хлопці пов'язують цю досить складну для сприйняття книгу з зрозумілим і улюбленим світом казок. Це дозволяє їм розглядати енциклопедію в одному ряду з ясними дохідливими символами і, отже, емоційно полегшує сприйняття змісту.

По-друге, довго читати науково-популярний текст хлопцям складно, увагу їх розсіюється, а знайомі персонажі утримують їх в рамках даної книги, одночасно даючи можливість кілька відволіктися, відпочити, переключивши увагу на героїв іншої книги, але в той же час залишаючи в якості головного об'єкта сприйняття основний текст.

Нарешті, ці герої як би самі стають читачами, подаючи дітям приклад інтересу до змісту енциклопедії. Особливо важливо, що в підписах до цих малюнках фіксуються ключові моменти змісту, що не тільки вчить читача зосереджуватися на головному, але й об'єднує приємну емоцію (від сприйняття знайомого героя) з інтелектуальною атакою (від роз'яснення важливих думок).

Ілюстрації в довідкових виданнях для дітей розташовуються по ходу розвитку теми, вони доповнюють текст; створюють необхідний настрій.

Ілюстрації в енциклопедичних словниках, присвячених мистецтву, відтворюють основні етапи розвитку того чи іншого виду мистецтва. За допомогою образотворчих засобів тут показаний колорит епохи, країни. Серед ілюстрацій - репродукції картин, скульптур, фресок, архітектурних споруд, творів графіки. Крім того, словники містять цілі галереї портретів діячів культури і мистецтва.

У «Енциклопедичному словнику юного музиканта» читач знайде зображення музичних інструментів, фотографії, що демонструють концертні зали, консерваторії, музичні училища. Тут багато документально-історичних знімків.

«Енциклопедичний словник юного літературознавця» ілюстрований циклом літографій художника Ю.І. Селіверстова, книжковою графікою. Кожна сторінка цих словників включає ілюстрації, і багато із змісту запам'ятається читачеві по наочним зображенням.

Таким чином ілюстровані видання з'явилися вже в XV столітті, розвивалися і удосконалювалися всі ці роки.

1.2 Книжкові ілюстрації та їх види

У книгах, журналах, газетах поряд з текстом ми нерідко бачимо малюнки художників чи фотографії. Такі зображення носять назву ілюстрацій. Слово це походить від латинського «illustratio» - освітлення, наочне зображення. Їх призначення - допомогти усвідомити те, що сказано в тексті, висвітлити його зміст, зробити ясним, наочним. Ілюстрація - вид книжкової графіки, її основа.

Книжкової ілюстрації доводиться рахуватися зі специфічними особливостями книги, з двомірної книжкової смуги, її форматом, з характером шрифту, способом верстки, з якістю друкарського паперу, з кольором друкарської фарби і т.п.

Ілюстрації - це твори, призначені для сприйняття в певному єдності з текстом, тобто, що знаходяться в книзі і беруть участь у її сприйняття в процесі читання. Ілюстрації до літературного твору разом з ним являють собою єдине ціле. Книжкові ілюстрації, вилучені з тексту, можуть часом зробитися малозрозумілими й невиразними. Ілюстрації не самостійні і за сюжетом, вони повинні відповідати змісту літературного твору. Вони здатні збагатити чи збіднити його. Від художника вимагається, щоб він став співавтором книги, зробив зримими ідеї та образи письменника, допомагаючи тим самим краще зрозуміти зміст, конкретніше уявити епоху, побут, оточення героїв книги. Але це зовсім не означає, що ілюстрація повинна бути простим зображально-графічним переказом тексту.

Ілюстрації в вузькому сенсі цього слова, таким чином, або пояснюють текст шляхом демонстрації відповідного зорового образу, або активно тлумачать текст. Ілюстрації допомагають ще до читання зорієнтуватися в змісті книги, залучаючи читачів.

Ілюстрації треба розглядати як своєрідний візуальний шлях пізнання твору. Редактору необхідно розуміти природу самих ілюстрацій, зв'язок їх із текстом. Ілюстрація виконує пізнавальну, виховну, доповнює, імітаційну, роз'яснювала і поглиблює зміст твору. Ілюстрації мають взаємодіяти між собою певною послідовністю розташування, узгодженістю, продуманістю динаміки розвитку змісту. Слід витримати єдиний стиль при створенні серійного видання, коли підготовку ілюстрацій до кожного тому серії виконують різні художники. За характером відображення реальної дійсності ілюстрації можна розділити на науково-понятійний - графіки, схеми, і документальний - фотографії.

Відповідно цілям, які переслідує зображення, ілюстрації можна підрозділити на:

• науково-пізнавальні (карти, плани, схеми, креслення тощо);

• художньо-образні (тлумачення літературного твору засобами книжкової графіки).

• Ілюстрації можуть бути:

• пояснювальним зображенням до тексту, що доповнює текст;

• зображенням майже повністю самостійним, іноді навіть підкоряють собі текст.

У залежності від розмір і розташування у книзі бувають такі види ілюстрацій:

• фронтиспис;

• заставка;

• смугова ілюстрація (на всю сторінку);

• полуполосная;

• разворотная (на двох сторінках);

• оборонна (невеликий малюнок, оточений текстом);

• малюнки на полях.

Фронтиспис (фр. frontispice) - заголовна ілюстрація, вміщена на лівої половині першого розвороту книги, праву сторону якого займає титульний лист. Фронтиспис є ілюстрацією до всього літературного твору. Це, як правило, асоціативний або узагальнений образ. Іноді тут поміщають портрет письменника або головних героїв.

Ілюстрації - заставки поміщаються на початку частини або глави книги на спусковий смузі разом з текстом, означають початок однієї з частин оповідання, зазвичай знаходяться вгорі сторінки і відділяються від тексту білим полем. Вони допомагають читачеві зосередити увагу на новому матеріалі, емоційно налаштуватися на нього. Заставки можуть зображати сцену, описану на початку глави; говорити про головну тему частини або глави; показувати місце дії або пейзаж, який має викликати в читача відповідний настрій. Заставки можуть бути також предметно-декоративними або символічними. Заставка - як би маленька увертюра до тексту, яка готує читача до активного сприйняття літературного твору чи глави книги.

Ілюстрації смугові, полуполосние, на розвороті, оборонні та малюнки на полях розташовуються усередині тексту. Вибір формату ілюстрації визначається в залежності від важливості иллюстрируемого події, образи і т.д. Зміст таких ілюстрацій зазвичай має пряме відношення до попереднього або наступного за ними тексту. Для великих розворотів або смугових ілюстрацій вибирають важливі події твору, а менш значущі - зображують на маленьких оборочних ілюстраціях або малюють на полях.

Ілюстрації багато в чому визначають архітектоніку книги, тому необхідно звертати увагу на їх ритмічне чергування і рівномірну насиченість ними всього тексту.

Ілюстрації - кінцівки вміщують у кінці частин, глав або всієї книги. Вони так само, як і заставки, можуть бути сюжетно-тематичними, орнаментально-декоративними або символічними.

Загалом ілюстрації діляться на види: 1.предметние, 2.абстрактние, 3.образние, 4.чертежі, схеми, карти. Вид заверсткі ілюстрації на смузі залежить від формату ілюстрації і від формату смуги. Виділяють відкриту верстку (ілюстрація встановлюється вгорі або внизу смуги і стикається з текстом однією або двома сторонами). Закрита верстка, при якій ілюстрація заверстує всередину тексту і стикається з текстом двома (заверстка ілюстрації врозріз) або трьома сторонами (заверстка в оборку). Глуха верстка, при якій ілюстрація закрита текстом з чотирьох сторін (двостороння оборка). Верстка ілюстрацій на полях. Верстка з виходом на поле. Ілюстративний смугова - займає всю смугу. Форматна - весь формат. Особливо важлива пізнавальна (або пояснювальна) ілюстрація у виданнях довідкових, науково-технічних і навчальних. Пізнавальні ілюстрації можуть бути двох видів: правдоподібне відтворення зовнішнього вигляду об'єкта або малюнок-схема. У першому випадку ілюстрація апелює до наочно-чуттєвого сприйняття, в другому, демонструючи принципову структуру об'єкта або пояснюючи механізм його дії, - до здатності логічного мислення читача. Пізнавальна ілюстрація повинна бути документальної, точною. У дидактичних і наукових виданнях застосовують цікаві ілюстрації, які дають читачеві необхідну психологічну розрядку. У підручниках продуктивно використовувати ігрові ілюстрації, за допомогою яких учень в ігровій формі одержує і виконує те чи інше завдання. Художньо-образна ілюстрація не є обов'язковим елементом книги. Але якщо видавець вирішує видати літературно-художній твір з ілюстраціями, він повинен усвідомити всю відповідальність подібного рішення. Ніщо так не шкодить виданню, як «полегшене» ілюстрування, засноване на поверхневому читанні і тому дискредитуюче, отуплює твір письменника. Залучати до роботи варто лише такого художника, який здатен і хоче вникнути в суть письменницького тексту і втілити його дух в образотворчій формі. Призначення образної ілюстрації не зводиться до вузько пояснювальної функції: вона повинна впливати на глядача як повноцінний художній твір, бути виконаною з високим графічним майстерністю. Крім того, вона повинна бути органічно «вбудована» у книгу, стати частиною її загальної друкарською архітектоніки. Поширена помилка - запозичення отримали визнання ілюстрацій з колишніх видань. Такий метод виправданий лише тоді, коли мова йде про факсимільному відтворенні старого видання. Якщо ж стару ілюстрацію належить помістити в книгу іншого формату, змінити її в розмірі, штучно прив'язати до іншого макету, примусити до співіснування зі шрифтом іншого малюнка, то навряд чи в цьому випадку можна розраховувати на естетично задовільний результат.

1.3 Алгоритми підготовки ілюстрацій у друкованих виданнях

Алгоритм обробки та верстки ілюстрацій складається з наступних етапів:

• сканування зображень,

• отримання зображень, використовуючи графічні програми, готових до верстки разом із текстовим матеріалом;

• отримання закінчених файлів або фотоформ з використанням фотоскладальних інструментів, готових для створення друкованих форм.

Як для кольорових, так і для одноколірних ілюстрацій є ряд можливостей найкращого їх розміщення в тексті. Ці можливості визначаються способом, використовуваним для роботи з книгою або газетою в цілому - наприклад, застосовуваної набірної системою. У сучасній друкарні, користуючись сучасними графічними програмними засобами, до яких входить і програми верстки, здатність легко і якісно зверстати ілюстрації і текст набагато зросла в порівнянні з тим часом, коли не було комп'ютерів. Настільна видавнича система (НІС) - спростила створення книги або газети. Використовуючи обладнання, яке поміщається на звичайному столі, одна людина - видавець, редактор і майстер на всі руки - може конструювати на комп'ютері і допоміжних пристроях шрифт, ілюстрації й цілі сторінки, які потім друкуються на лазерному принтері.

Вибір основного способу дій для роботи з ілюстративним матеріалом буде залежати від того, чи будуть ілюстрації зверстані в текст і далі будуть оброблятися як єдиний масив, або ж планується окрема обробка ілюстрацій з наступним ручним монтажем. У першому випадку ілюстрації можуть бути передані в програму верстки і або створюватися усередині неї, або зображення скануватиметься і потім передаватися в програму верстки.

Одноколірні ілюстрації можна розділити на штрихові і напівтонові; до кожної групи застосовуються свої методи обробки. Штрихові зображення зазвичай цілком будуються з суцільних чорних ліній (або точок, або пунктирів) без півтонів. Типовими прикладами є технічні діаграми, архітектурні плани, малюнки, виконані тушшю або чорнилом, графіки та об'ємні діаграми. Напівтонові ілюстрації мають гаму відтінків. Типовими прикладами є чорно-білі фотографії, малюнки олівцем зі світлотінню, малюнки, створені за допомогою аерографа.

Графіка, вміщена всередині основного тексту, може оброблятися різними способами.

Якщо робота ведеться з використанням НІС, найкраще створювати малюнки безпосередньо в програмі верстки. При цьому ілюстрації можна не піддавати окремої обробці, оскільки вони генеруються як частина оригінал макета.

Якщо для текстового матеріалу використовується НІС, а графічні малюнки підготовлені окремо, є можливість вибору: або малюнки скануються і потім розміщуються в текст при електронній верстці, або в оригінал-макеті передбачається місце для ілюстрацій, знятих з оригіналу в потрібному масштабі і вставляються потім у текст .

Попереднє сканування і вставка зображень в остаточні файли обходиться звичайно дешевше. Є ряд переваг зберігання малюнків в тому ж файлі, що й основний текст, особливо в тому випадку, якщо очікується значний обсяг правки, додаткові видання книги, або якщо матеріал буде повторно використовуватися надалі.

Для отримання професійної якості зображень штрихові малюнки повинні бути відскановані з мінімальним дозволом 600dpi, а при обробці зображень видавництвами, що використовують якісні скануючі пристрої, дозвіл складає не менш 1000dpi для більшості графічних малюнків. Дозвіл на виведенні теж повинно бути прийнято до уваги. Дозвіл менш 600dpi не підходить для більшості графічних малюнків; 600dpi - прийнятно, але найкращі результати дає дозвіл 1000dpi і вище (тобто дозвіл, властиве фотоскладальні пристрої).

Напівтонові оригінали також можуть оброблятися настільними видавничими системами або системами попередньої обробки набірних машин разом з основним текстом. Вони можуть бути оброблені і окремо або за допомогою автономного сканера, або з допомогою фотокамери з отриманням фотовідбитків для подальшого монтажу.

У разі використання НІС, напівтонові оригінали ілюстрацій можуть бути скановані, зображення оброблені і завантажені в одну із програм верстки, після чого виведені у вигляді відбитків. Але для деяких книг якість монопередачі може виявитися недостатнім для подальшого відтворення, тому в цьому випадку необхідно здійснити попередній висновок і оцінити отримані результати, і лише потім приймати остаточне рішення про використання даного способу.

Інтегрована верстка ілюстрацій разом з текстом зручна при наявності потужних систем верстки, здатних до тонкої обробки сканованих напівтонових зображень.

Якщо ж ілюстрації будуть оброблятися незалежно, які переваги сканування в порівнянні з фотографуванням?

Сканування чорно-білих зображень обходиться дещо дорожче, ніж чорно-біла фотографія, але сканування може дати незрівнянно кращі результати, ніж фотокамера. Комп'ютерна обробка зображень дозволяє регулювати контрастність, ретушувати зображення, маскувати окремі елементи і використовувати ще безліч спеціальних ефектів.

Кольорові оригінали ілюстрацій, можуть являти собою зображення в світлі, що проходить на фотоплівці або у відбитому світлі, тобто фотографії, малюнки фарбами або інші кольорові зображення.

Відтворення кольорових штрихових ілюстрацій. Підготовлені вручну лінійні штрихові оригінали (з чітко визначеними кордонами кольорів) можуть бути представлені або у вигляді «зображень з поділом квітів», або у вигляді «багатобарвних зображень із завданням кордонів колірних областей». Ручне кольороподіл складається з базового малюнка з кількома готовими для зйомки фотокамерою шарами-покриттями з узгодженим розміщенням кольорових елементів. Якщо зображення було підготовлено в НІС, для його висновку можуть безпосередньо використовуватися окремі плівки.

Підготовлені вручну багатобарвні зображення із завданням кордонів колірних областей містять більшість елементів на базовому малюнку, а інструкції по розділенню і обробці квітів містяться на окремому шарі.

У будь-якому випадку визначальним при виборі найкращого методу обробки є спосіб представлення зображення.

Традиційним способом роботи з кольоровим штриховим зображенням є зйомка з наступним монтажем та доведенням вручну. Як ми побачимо в наступному розділі, деякі складові процесу можуть бути в більшій чи меншій мірі автоматизовані, але основна частина роботи виконується вручну, а сканери тут практично не застосовуються.

Багато НІС дозволяють працювати з штриховими зображеннями з поділом кольорів. З їх допомогою можуть бути створені фотоформи з квіткоділенням, а також отримані різні відтінки у відповідності зі схемою цветосмешенія при заданих параметрах, встановлених в системі Pantone.

Відтворення кольорових напівтонових ілюстрацій. Будь-яке кольорове півтонове зображення, призначене для чотириколірного друку, має бути піддано кольороподілу на чотири складові кольору (фарби): блакитний, пурпурний, жовтий і чорний.

Хоча процес отримання кольороподілених фотоформ може бути виконаний і за допомогою сканера, і за допомогою фотокамери, на сьогоднішній день реально застосовується лише сканування. При цьому полегшується як планування сюжетів розташування в ході інтегрованої верстки, так і обробка ілюстрацій.

При інтегрованому розміщенні ілюстрацій потрібно або застосування потужної НІС і професійного програмного пакету, здатного керувати квіткоділенням плівок на виході, або використання електронної системи верстки сторінок в кольорі.

Найбільш досконалі системи електронної верстки пропонують широкі можливості по ретушуванню, обрізки, а також застосуванню спеціальних ефектів і окремої підготовці фрагментів. Але для більшості книг така система набору може виявитися надмірно дорогою. Тут частіше використовується більш звичний підхід: відскановані зображення вручну комбінують з фотоформам, що містять текст, безпосередньо перед операцією отримання остаточних фотоформ.

Після того як ви вибрали найкращий метод обробки і визначили остаточні розміри ілюстрацій, матеріал готовий до подальших операціях, але для напівтонових робіт потрібно прийняти ще одне рішення: вибрати линиатуру та інші характеристики растра. Растр - широке поняття, воно використовується не тільки в поліграфії, але і в телебаченні і оптиці. Растром називають точкову структуру отриманого зображення. Вона може бути упорядкованим (регулярної) або хаотичною. Найбільш часто застосовується регулярна структура, яка характеризується линиатурой, кутом повороту растрових ліній і формою самих крапок, складових лінії. Ці показники істотно впливають на якість ілюстрацій в будь-якому виданні.

На вигляд напівтонового зображення вирішальне значення надають три основні характеристики растра: узор або текстура растра; форма крапок, складових растрированною зображення; лініатура (груба чи чітка) зображення.

Найбільш простий є кругла форма точок. Під час виведення у електронних системах можуть також задаватися квадратна, еліптична і багато інші форми точок. З еліптичної точкою виходять більш плавні переходи напівтонів, що корисно для портретних сюжетів.

Для рекламних сюжетів іноді використовують незвичайні форми точок і ліній, це дозволяє отримати так звані спеціальні ефекти, що привертають увагу людини. Такі структури з лінійною, кільцевої, хвилеподібної, текстурованою формою растрових елементів.

Линиатура - параметр, определяяющій кількість просторових ліній растру на одиницю довжини (звичайно, дюйм або сантиметр). Визначається і позначається у вигляді абревіатури Lpi (Lines per inch). Параметр актуальний для амплітудно-модульованих растрів. Чим вище лініатура, тим зазвичай вище чіткість і якість репродуціруемого зображення. Однак, технологічні межі, що визначаються якістю друку, друкарського верстата і папери, визначає певний верхня межа лініатури, вище якого друк проводити не рекомендується (наприклад, для газетного паперу та ротаційної офсетної машини не рекомендується лініатура вище 100-120 lpi, інакше якість друку може бути незадовільним, через зменшення розмірів растрових крапок і пробілів між ними до критично малого мінімуму). Вимірюється в «лініях-на-дюйм» (lpi) - за міжнародною шкалою або в «лініях-на-сантиметр» - по вітчизняній. Переказний коефіцієнт - 2,54 (150 lpi = 59 л / см). При прямому виведенні фотоформ в сучасних електронних системах може бути досягнута дуже висока лініатура 60 лін / см, вона застосовується для чорно-білих і кольорових робіт, що друкуються на папері з матовим крейдованим покриттям.

Таблиця 1.1 - Співвідношення між частотою растру зображення і типом папери, планованим для друку.

Вибравши вид виробничого процесу і здійснивши верстку матеріалу, можна переходити до наступних операцій.

Системи верстки розділені на дві групи: з інтерактивною розміткою сторінок і з пакетною розбивкою на сторінки. Інтерактивні або «студійні» системи, це такі системи, як Adobe PageMaker або QuarkXPress, пов'язані з НІС, і XyVision, що відноситься до студійних або професійним системам верстки. Такі системи дають можливість користувачеві створювати власні графічні малюнки, чи сприймати файли ілюстрацій з інших зовнішніх джерел, а потім поєднувати їх з текстовими файлами для отримання остаточних інтегрованих файлів з ​​текстом та ілюстраціями, готових до виводу на фотоматеріал або відтворення в іншій формі.

Всі текстові процесори, здатні здійснювати вихід на мові PostScript, можуть описувати і виводити ілюстрації точно так само, як вони описують і виводять текст.

Майже всі НІС і значне число студійних систем здійснюють висновок на стандартній мові опису сторінок PostScript, а отже, допускають використання підключених до них вивідних пристроїв PostScript - лазерних принтерів або фотоскладальних машин - для спільного перегляду тексту та ілюстрацій. Дозвіл пристрої виводу - кількість точок на дюйм на плівці або на фотопапері - є єдиною характеристикою, що визначає придатність даного пристрою для відтворення матеріалу.

Пакети, подібні Freehand, Illustrator або CorelDraw, дозволяють створювати високоякісні штрихові малюнки, надаючи користувачеві набір інструментів для малювання - наприклад, можливість створювати відрізки і фігури між заданими точками, використовувати мишу в якості олівця для малювання фігур на екрані, здійснювати трасування сканованих зображень.

Прямі і криві лінії створюються за допомогою інструменту типу перо, яке малює лінії на екрані між точками, зазначеними користувачем, за допомогою групи внутрішніх команд для створення прямих ліній і векторних кривих ліній. Текст також можна трактувати як графіку і застосовувати до нього такі ефекти, як вигин, обертання, розташування уздовж заданої траєкторії, розширення, стиснення в міру необхідності. Будь-яка вказана користувачем область може бути зафарбована найрізноманітнішими відтінками і текстурами, які потім можуть бути з високою якістю і з необхідною ступенем дозволу відтворені вивідним пристроєм.

Малюнок, створений таким способом, готовий до інтеграції з текстом в програмі верстки, такий як Quark або PageМaker. У програмі верстки просто викликається необхідна ілюстрація і Кадрування відповідно до потрібними розмірами.

По завершенні процесу текст і ілюстрації містяться в одному файлі, готовому до висновку в якості окремої сторінки матеріалу.

Тут слід мати на увазі здатність пристрою виводу. Як і для тексту, прийнятне дозвіл, що забезпечує впевнене відтворення простих графічних малюнків, становить не менше 600dpi. Для відтворення більш складної графіки необхідно дозвіл не менш 1000dpi.

У зв'язку з цим слід зазначити, що для книг з інтегрованими ілюстраціями краще використовувати фотоскладальні машини, ніж лазерні принтери. Це можливо або безпосереднім підключенням до НІС фотонабірний машини PostScript, або шляхом передачі файлів на диску або через засоби телекомунікації в віддалену машину, наприклад, що знаходиться в друкарні. Сканування одноколірних оригіналів ілюстрацій і передача їх у систему верстки.

Для сканування штрихових або напівтонових оригіналів потрібно чорно-білий сканер, система PhotoCD або відеокамера з програмою аналого-цифрового перетворення. Відскановані файли потім передаються в систему верстки. Файли ілюстрацій займають багато місця в пам'яті системи, і не всі системи верстки здатні працювати з текстом, що містить безліч складних графічних або напівтонових ілюстрацій з досить високою швидкістю.

Більшість чорно-білих сканерів використовують принцип CCD (charge-coupled device) і лазерну технологію для сканування зображення. CCD пристрої мають матриці фоточутливих комірок, що реагують на інтенсивність відбитого від поверхні оригіналу світла при висвітленні її лазерним променем. Кожен індивідуальний елемент виробляє електричний імпульс, якому відповідає цифровий сигнал.

Перш за все, сканер слід «налаштувати» для обробки оригіналу, що підлягає скануванню. За допомогою денситометра слід визначити мінімальну і максимальну оптичну щільність, а потім ввести ці дані у внутрішній комп'ютер, що управляє процесом сканування. Іноді операція визначення і запису значень щільності здійснюється автоматично. Потім зчитує головка сканує оригінал, який може представляти собою штриховий або напівтонової малюнок, здійснюючи проходи по лініях растра - певний заданий порядок проходів по ширині поверхні оригіналу, починаючи з верхньої його частини і закінчуючи нижньої. Кожен рядок, отримана при скануванні, представляється для комп'ютера у вигляді послідовності крихітних точок (пікселів, осередків), і для кожної точки зчитує головка виявляє наявність або відсутність світла, а також його інтенсивність. Штриховий малюнок сканується і зберігається в режимі двох градацій - чорне і біле; напівтонові оригінали скануються й зберігаються у вигляді градацій сірого.

Як і одноколірні, багатобарвні (кольорові) оригінали можуть бути штриховими або півтоновими.

Будь-який кольоровий напівтоновий об'єкт, призначений для кольороподілу, повинен бути представлений у вигляді комплекту чотирьох окремих фотоформ, що представляють блакитний, пурпурний, жовтий і чорний компоненти квітів оригіналу.

Кольороподілені фотоформи раніше виготовлялися за допомогою фотокамери або збільшувача; зараз це завдання вирішується в основному, за допомогою сканера. Після закінчення сканування оригіналу та обробки ілюстрацій можна приступати до інтегрованої верстці сторінок за допомогою електронної системи або незалежних операцій виведення кольороподілених фотоформ.

У другому випадку ілюстраційні фотоформи готуються окремо, а потім вручну комбінуються з текстовими діапозитивами.

Сканування та обробка з подальшою програмної інтеграцією в даний час повсюдно заміняють сканування з ручною інтеграцією. Принцип процесу кольороподілу полягає в наступному: коли білий світло падає на кольоровий об'єкт, то з усіх складових видиме світло електромагнітних хвиль об'єкт відображає лише світло певних довжин хвиль, які і сприймаються оком, а решта хвилі поглинаються об'єктом. У випадку, якщо кольоровий об'єкт знаходиться на прозорій плівці, він пропускає цей колір і поглинає всі інші.

Повний спектр білого кольору - з довжинами хвиль від 400 до 700 нм - ділиться на три широких зони: червону, зелену і синю (RGB), які відповідають «первинним» кольорам.

«Червоний» об'єкт, згідно з цим визначенням, відображає / пропускає «червоний» світло і поглинає «зелений» і «синій» світло. «Зелений» об'єкт відображає / пропускає «зелене» світло і поглинає «червоний» і «синій» світло. «Синій» об'єкт відображає / пропускає «синій» світло і поглинає «червоний» і «зелене» світло.

Принцип кольороподілу полягає в розкладанні багатоколірного оригіналу у відповідності до змісту в ньому «червоних», «зелених» і «синіх» компонентів (RGB) з подальшим використанням знайдених компонентів при отриманні друкованого зображення.

Спосіб, який при цьому використовується, називається субтрактівним синтезом. Для більшої наочності можна розглянути кольороподіл у фотографії. Спробуємо зрозуміти, що відбувається, коли перед фотографованим об'єктом поміщається фільтр одного з трьох первинних квітів, а отриманий після проходження через фільтр сигнал реєструється.

Кожен з фільтрів пропускає світло тільки «своїй» групи довжин хвиль і затримує світ двох інших кольорових груп. Тим самим, кожна група кольорів розміщується на кольороподілених негативі у відповідній позиції.

1. Червоний фільтр пропускає на негатив червоне світло, затримуючи зелений і синій. Червоні компоненти об'єкта реєструються на негативі (тобто викликають почорніння); сині і зелені компоненти не реєструються, залишаючи ділянки негативів прозорими.

2. Зелений фільтр пропускає зелене світло на негатив, затримуючи червоний і синій. Зелені компоненти сприймаються негативом; червоні і сині не сприймаються.

3. Синій фільтр пропускає синій світло на негатив, затримуючи червоний і зелений. Сині компоненти сприймаються; червоні й зелені - ні.

При отриманні позитивних зображень (або контактної друку форм) з кожного з цих негативів ситуація змінюється на зворотну. Отримуємо таке розташування додаткових (двозональний) кольорів.

1. Негатив, знятий через червоний фільтр: контактний діапозитив або форма, отримані з цього негативу, тепер містять позитивне зображення, в якому відображаються зелено-сині компоненти об'єкта.

2. Негатив, знятий через зелений фільтр: контактний діапозитив або форма, отримані з цього негативу, містять позитивне зображення з червоно-синіми компонентами.

3. Негатив, знятий через синій фільтр: контактний діапозитив або форма, отримані з цього негативу, містять позитивне зображення з червоно-зеленими компонентами.

Кожен контактний діапозитив (форма) може потім дати один з складових елементів при друці:

1. Контактний діапозитив / форма з негативу, знятого з червоним фільтром, дає блакитний колір (= зелений + синій).

2. Контактний діапозитив / форма з негативу, знятого з зеленим фільтром, дає пурпурний колір (= червоний + синій).

3. Контактний діапозитив / форма з негативу, знятого з синім фільтром, дає жовтий колір (= червоний + зелений).

Четвертий, чорний компонент чотирикольорового комплекту може бути отриманий при фотографуванні оригіналу через жовтий, або гамма-фільтр, який посилює темні ділянки нейтральних кольорів і контур зображення.

У ході послідовної друку при точному поєднанні квітів в області зображення, кольору, присутні в кожній з фарб, синтезуються (знову збираються разом) для отримання ефекту повнокольорового зображення.

Кожна з основних фарб в наборі відображає відповідні їй дві зони спектру і поглинає третю; так, наприклад, шар блакитної фарби відображає синій + зелений і поглинає червоний, в той час як шар жовтої фарби відображає червоний + зелений і поглинає синій. Коли один шар друкується поверх іншого, перший шар фарби поглинає червоне світло, другий шар фарби поглинає синє світло - залишається зелений, який відбивається обома шарами фарб. Саме цей колір і виходить в результаті при накладенні двох барвистих шарів один на одного. Іншими словами, кожна з «двоколірних» фарб «віднімає» третій колір з падаючого білого світла.

Але насправді ні фільтри, ні фарби не можуть точно поглинати або відображати відповідну область спектра, і необхідна додаткова колірна корекція, щоб компенсувати неповноцінність кольороподілу. До техніки кольороподілу ми повернемося в розділі 6.3.2, коли будемо розглядати питання, пов'язане з кольоропроба, а також у розділі 12.3, де торкнемося теми використання кольорових фарб.

Електронні системи верстки дають можливість здійснювати розміщення кольорових ілюстрацій і верстку сторінок на екрані, а не вручну, і в більшості своїй пропонують різноманітні засоби електронного ретушування, перегляду і редагування.

Деякі з цих можливостей доступні в стандартних пакетах верстки для НІС, таких як QuarkXPress, що забезпечують широкі можливості роботи з кольором.

Більшість пакетів звичайно пропонують наступні можливості.

Кольороподілені комплекти. Можливість імпортувати і інтегрувати скановані файли, отримані з різних джерел, або безпосередньо, або через телекомунікації. Для того, щоб працювати з різними форматами сканованих файлів і сприймати різні протоколи, комп'ютер повинен бути достатньо потужним. Зокрема, його програмне забезпечення, подібно вживаному в пристроях InterMedia, повинно забезпечувати передачу тексту з однієї системи в іншу. Серед безлічі форматів, що застосовуються для кодування сканованого матеріалу, найбільш відомим є формат TIFF (Tagged Image File Format).

Відеозображення. Можливість приймати зображення з відеокасет і приводити їх якість у відповідність до стандартів для відтворення шляхом електронного доповнення нестачу даних та електронного ретушування.

Штрихові малюнки. Здатність приймати одноколірні скановані файли від чорно-білих сканерів, логосканеров, дигітайзерів і т.д. або безпосередньо, або через засоби телекомунікації.

Текст. Здатність імпортувати і інтегрувати текстовий матеріал у вигляді чисто текстових файлів (тобто у формі, що забезпечує зручне редагування).

Правка та корекція кольорів. Здатність формувати повнокольоровий екранну пробу (soft proofs) для кожного отриманого системою сканованого зображення шляхом виведення файлів на кольоровий монітор і редагування їх, або ретушування їх за допомогою миші і команд з клавіатури.

В області верстки. Можливість розміщувати різні елементи на сторінці, маскувати і обрізати окремі об'єкти, накладати кольоровий фон в заданих областях, застосовувати виворотку, монтувати цілі сторінки і здійснювати пробну їх роздруківку.

Зберігання. Можливість зберігати великі масиви даних з наступним їх викликом і маніпуляціями над ними.

Для виготовлення книг з кольоровими ілюстраціями такі системи корисні, оскільки дають можливість реалізовувати досить складний дизайн, застосовувати різноманітні кольорові тони, виворотки, накладення рамки. Для таких книг, як правило, ручна верстка представляє собою дуже трудомісткий процес.

Ми розглянули методи отримання пробних відбитків для книг, які містять лише текст. Практично ті ж методи використовуються і для одноколірних книг з ілюстраціями.

Для більшості книг буде достатньо перевірити пробні відбитки для ілюстрацій після того, як вони зверстані разом з текстом, тобто на етапі виготовлення проби сторінок. Але в цьому випадку ви зможете перевірити лише наявність потрібних ілюстрацій та їх відповідність необхідним розмірами.

Більш детальна перевірка якості вимагає більш досконалих методів: для отримання відбитків потрібно пробопечатном верстат. У цьому випадку є можливість вибирати між відбитками тільки ілюстрацій, зібраних разом випадковим чином і пробними відбитками тексту та ілюстрацій в їх остаточних позиціях і змонтованих у спусках смуг.

Для більшості зображень з темними півтонами, або півтонами, оточеними щільним чорним кольором, краще робити пробні відбитки другим способом - у вигляді спусків смуг - щоб мати можливість оцінити проблеми, які можуть виникнути під час друку. При цьому враховується розташування ілюстрації в певних зонах на друкованій формі (доріжках у напрямку обертання друкованого циліндра). Це дуже важливо, оскільки зона (track) на формі є самостійним елементом, для якого можна окремо задавати подачу фарби. Щільні або темні півтони, що перемежовувалися зі світлими областями в одній зоні можуть викликати серйозні проблеми під час друку і повинні бути виявлені на ранньому етапі.

Проба з розстановкою кольорових ілюстрацій в такому положенні, яке буде в тиражної друку, ще більш важлива ніж для одноколірних зображень. Крім того необхідно попередньо одержати кольорову пробу з діапозитивів до виготовлення форм і друку, щоб перевірити колірні характеристики. Проба кольорових ілюстрацій може бути виконана двома основними способами: контактним копіюванням діапозитивів і отриманням ламінованих відбитків (системи Cromalin, 3M Matchprint) або друкуванням відбитків на пробної або тиражної машині.

Перший спосіб називають аналогової кольоропробою на відміну від цифрової, яка виконується з електронного файлу до виведення фотоформ, а другий - друкованої пробій.

Розглянемо кожен із способів, а потім подивимося, як отримані пробні зображення позначаються для редагування.

Системи виготовлення ламінованих відбитків. Це досить економічний спосіб отримання кольорових відбитків у невеликих кількостях, оскільки при цьому є можливість обійтися без друкованих форм і друкованих машин.

У разі застосування системи Cromalin, кожна кольороподілу плівка експонується на окремому матеріалі, на якому після прояву формується зображення з відповідним кольором. Чотири прошарки цього спеціального матеріалу, кожен з яких містить відповідний колір (блакитний, пурпурний, жовтий і чорний), поміщаються один поверх іншого - ламінуються разом - забезпечуючи хорошої якості візуальне зображення.

При виборі цього способу краще мати певний досвід і отримати вказівки від друкарів, оскільки є маса факторів, таких як параметри друку і тип паперу, які можуть позначитися на отриманому результаті.

Друкування пробних відбитків. Виготовляються чотири пробні друковані форми, які друкуються на плоскому пробопечатном верстаті, або, якщо це нездійсненно, використовується основна друкарська машина.

Кольорові об'єкти можуть бути представлені або у вибірковому вигляді, або у вигляді верстаючих смуг разом з текстом.

Друкований спосіб є традиційним для отримання пробних відбитків, і він надає можливість реально оцінити, що можна очікувати в процесі тиражної друку - пробні відбитки при цьому виходять максимально близькими за своїми характеристиками до підсумкового матеріалу.

Специфікація FIPP для офсетного друку (у Європі) та специфікація SWOP (у США) містять докладний керівництво щодо всіх аспектів процесу відтворення та отримання пробних відбитків, яких дотримуються виробники.

Нижче наведені основні вимоги, які слід мати на увазі при виготовленні кольорових пробних відбитків.

Шкали контролю друкарського процесу. Переконайтеся, що по всій ширині аркуша відбитка є шкали контролю друкарського процесу. Вони можуть використовуватися друкарем для оцінки оптичної щільності, розширення точок, двоїння характеристик балансу сірого і т.д.

2. Огляд функціональних можливостей графічних редакторів та їх порівняльний аналіз

2.1 Підготовка ілюстрацій на ПЕОМ

Зі створенням графічних редакторів на ПЕОМ з'явилася можливість створювати і зберігати у вигляді файлів різні малюнки. Найбільш прості графічні редактори можуть виконувати різні завдання: створювати нескладні штрихові малюнки забезпечувати їх необхідними написами, змінювати положення елементів малюнка відносно один одного, змінювати масштаб малюнка, а також змінювати положення малюнка щодо сторін аркуша, на якому він буде відтворений. Більш складні сучасні графічні редактори володіють крім перерахованих наступними можливостями: працювати зі сканером; працювати з чорно-білими, напівтоновими з сірою шкалою і кольоровими малюнками; представляти в графічному воді різні таблиці, мати можливість доступу до різних баз даних для забезпечення роботи з ними. Слід зазначити, що ілюстрації, оброблювані за допомогою таких редакторів можуть бути виведені на екрани ПЕОМ з лінійними розмірами в дюймах, міліметрах, піках (одиниця прийнята в поліграфії). В даний час набули широкого поширення такі графічні редактори: Corel Draw, Photo Styler, Photo Finish, Paint Shop і т.д.

Для друку ілюстративної одно-і багаторазового продукції використовується спосіб глибокого друку.

Характерні ознаки форм глибокого друку:

1. друкуючі елементи мають різну глибину. Темним ділянкам відповідає більша глибина, ніж світлим;

2. площа поверхні всіх друкуючих елементів однакова незалежно від того, відносять ці елементи до світлих або темних ділянках;

3. друкуючі елементи розділені тонкими перегородками на осередки. Поверхня всіх осередків лежить в одній площині вище друкувальних елементів;

4. при друку на форму наносять шар рідкої фарби, яка потім знімається ракелем з пробних елементів, залишаючись на друкуючих елементах;

5. обсяг фарби в різних друкуючих елементах різний, тому товщина шару фарби на відбитки буде різною.

При випуску книги з багатоколірними ілюстраціями (малюнки, слайди, складні кольорові діаграми тощо) вибір офсетного технології зумовлений, тому що тільки в цьому випадку готовий виріб виявиться оптимальним за якістю поліграфічного виконання і за економічними показниками.

2.2 Огляд можливостей графічного редактора Adobe Photoshop

Програма Adobe Photoshop є дітищем компанії Adobe, що спеціалізується на створенні програм для обробки малюнків і фотографій.

Програма Photoshop займає серед них чільне місце, оскільки є лідером серед програм для обробки фотографій, які використовуються як у поліграфії, так і в Веб-дизайні.

Ця програма пройшла великий шлях модифікацій і зараз є вже 9 ​​а версія, що входить в пакет Creative Suite (CS), у російській перекладі - Креативна Сюїта. Російським цей переклад назвати важко, оскільки обидва слова - іноземні. Якщо використовувати словники, то отримаємо - Творча послідовність, оскільки креативність - творчість, а сюїта (франц. suite, букв. - Ряд, послідовність), інструментальне циклічне музичний твір з декількох контрастують частин. Таким чином, пакет програм CS являє собою набір пов'язаних між собою інструментів (програм) для творчості в галузі графіки та дизайну.

В даний час випущена вже друга модифікація цього пакету, так звана CS2. Інша назва цієї програми - Photoshop CS2.

Програма Photoshop CS2 дуже вимоглива до ресурсів комп'ютера. Але більш ранні версії, такі як Photoshop CS або навіть Photoshop 7 або Photoshop 6 (останні дві версії навіть не вимагають установки Windows 2000 або Windows XP і можуть працювати з Windows 98) теж здатні дуже сильно допомогти в обробці фотографій. По ходу справи ми будемо попереджати, які з особливостей програми зустрічаються тільки в Photoshop CS2. Таким чином (за винятком деяких деталей інтерфейсу) те, що розказано в цьому розділі, буде застосовано до всіх програм - від Photoshop 7 до Photoshop CS2 (Більш ранні версії програми мають помітні відмінності в інтерфейсі).

Програми типу Adobe Photoshop і HSC Live Picture володіють великою кількістю інструментів і опцій, за допомогою яких молено домагатися непомітного переходу одного зображення в інше.

Програми створення спеціальних ефектів буквально штурмували протягом останніх декількох років вузько завойовані бастіони комп'ютерної графіки. Деякі програми спецефектів здатні взяти, приміром, плоске двомірне зображення і згинати його, трансформувати в тривимірний куб або надавати йому сферичну форму. Інші ж можуть трансформувати зображення, взяте з реального життя, в таке, яке буде виглядати як написане маслом або аквареллю. Легкість і швидкість, з якими можуть створюватися подібні спецефекти, переконують все більше і більше митців повернутися обличчям до світу комп'ютерної графіки.

Більшість програмних засобів для створення спецефектів розроблені для того, щоб збільшити, посилити можливості програм малювання і редагування зображень. Такі програмні засоби часто називаються plug '- in (фільтри), так як вони здатні працювати всередині інших програмних пакетів, таких як Adobe Photoshop, Micrografx Picture Publisher, Fractal Design Painter або Corel PhotoPaint. Програми-фільтри, так часто називають plug - in про-грами через те, що вироблені з їх допомогою ефекти дуже схожі на ті, що досягаються на практиці за допомогою фотографічних світлофільтрів.

З самого своєї появи Adobe Photoshop адресувався користувачам, що займаються підготовкою друкованих видань. Тому розробники завжди приділяли величезну увагу настроюванням печатки та її сучасним технологіям. Чимало новацій в кольороподілі та управлінні кольором вперше були реалізовані саме в Photoshop.

Процеси типографського друку вимагають спеціальної обробки ілюстрацій. Напівтонові одноколірні ілюстрації повинні бути растеризувати, а кольорові ще й піддані кольороподілу. Найчастіше в друкарню макет поставляється на прозорій плівці у натуральну величину. Всі фотоскладальні автомати використовують мову PostScript і мають в декілька разів більш високу роздільну здатність друку, ніж кращі принтери (в середньому 3600 dpi). Це дуже дорогі і складні пристрої, покупку яких може дозволити собі далеко не кожне видавництво. Тому для виведення оригінал-макетів, як правило, звертаються до послуг студій додрукарської підготовки.

Хоча процедура виведення на фотоскладальний автомат абсолютно аналогічна висновку на PostScript принтер, наступний друкарський процес пред'являє деякі специфічні вимоги. Нам доведеться обговорити їх, перш ніж звернутися до розгляду можливостей Adobe Photoshop в підготовці зображень для друку.

Лінійні растри

Растрування застосовується практично усіма цифровими пристроями виводу - від моніторів до принтерів. Суть растрування полягає в розбитті зображення на маленькі осередки так званої растрової сіткою. При цьому кожна клітинка має суцільну заливку. Растрова сітка монітора розбиває зображення на пікселі, що представляють собою групу точок люмінофору, а лазерний принтер або фотоскладальний - на чорні точки різного розміру. Кольорові принтери і офсетні машини оперують з кількома монохромними растрами одночасно. При виведенні на ці пристрої параметри растрування мають вирішальне значення, оскільки вони тісно пов'язані з їх апаратними можливостями. Саме вони визначають можливі параметри растрування і накладають свої специфічні обмеження.

На відміну від фотографії, растрова крапка не може мати будь-який відтінок, - вона завжди чорна. Для передачі відтінків формуються растрові точки різних розмірів. Більш «жирні» з них, будучи надрукованими в сусідніх осередках растрової сітки, залишають між собою мало білого простору. Це створює ілюзію темного відтінку кольору. Навпаки, невеликі точки, надруковані з тим же інтервалом, залишають білою більшу частину папери в просторі між ними. Це викликає відчуття світлого відтінку. Зображення в лазерних принтерах і фотонабірних автоматах створюється лазерним променем. Промінь не може мати змінний розмір, що необхідно для створення растрових точок мінливого розміру. Тому процес растрування полягає в об'єднанні «реальних» точок, створюваних лазерним променем, в групи, що утворюють растрові крапки.

Такий растр представляє сукупність квадратних осередків, на які розбито зображення. Кожна клітинка відводиться для однієї растрової крапки. Растрова крапка, у свою чергу, складається з групи «реальних» точок однакового розміру, створюваних пристроєм виводу. Чим більша частина осередку заповнена точками принтера, тим більший розмір має формована ними растрова крапка і тим більше темний відтінок сірого вона передає.

Кольорові документи представляють більш складний випадок растрування. Оригінал-макети для них повинні бути представлені у вигляді кількох плівок: по одній для кожної наноситься фарби. Поділ кольорового зображення на окремі фарби (компоненти) називається квіткоділенням.

Photoshop здатний самостійно проробляти растеризацію зображень, подібно до того, як це робить принтер або фотоскладальний автомат. У результаті з напівтонового зображення (або каналу повнокольорового) виходить монохромне.

Кольороподіл грає ключову роль у забезпеченні якісного друку. Як вже було сказано вище, кольороподіл полягає в отриманні індивідуальних форм для кожної друкарської фарби. У найбільш типовому випадку друку тріадними фарбами - це форми для блакитної, пурпурової, жовтої та чорної фарб. У Photoshop роль форм виконують напівтонові колірні канали. Результат їх суміщення ви сприймаєте як кольорове зображення. Точно так само накладення цих каналів, віддрукованих відповідними фарбами на аркуші паперу, формує кольоровий відбиток. Таким чином, у термінах Photoshop, кольороподіл є перетворення зображень в колірну модель CMYK з будь-яких інших моделей. У результаті утворюється зображення з чотирма колірними каналами, відповідними фарбам поліграфічної тріади: блакитної, пурпурової, жовтої та чорної. Згодом ці канали виводяться окремо на фотоскладальні автоматі, який раструє їх під різними кутами із заданою линиатурой. На виході підлозі чаются чотири плівки, готові для експонування з них офсетних форм.

З усіх програм, пов'язаних з настільними видавничими системами, Photoshop має найбільш складні і різноманітні установки кольороподілу. Він дозволяє налаштовувати параметри кольороподілу двома різними способами:

1.вводом всіх параметрів кольороподілу;

2. по колірному профілю вивідного пристрою.

У цій книзі ми зупинимося лише на другому способі, що дає добрі результати і не вимагає знання тонкощів типографського процесу. Робочий профіль CMYK в діалоговому, вікні Color Settings (Параметри кольору) якраз і задає параметри кольороподілу у відповідності з обраним поліграфічним стандартом. Згідно з цим профілем виконується перетворення зображень в модель CMYK з будь-яких інших колірних моделей по команді CMYK Color (Кольори CMYK) зі списку Mode (Режим) меню Image (Зображення).

Таким чином, основне завдання установок параметрів кольороподілу зводиться до вибору вірного профілю. Про те, якими фарбами друкують у друкарні, де ви розмістили замовлення, з'ясуйте технолога чи друкаря. У більшості випадків це буде стандарт Euroscale. Деякі друкарні працюють і з фарбами американського стандарту офсетного друку SWOP. Стандартні профілі побудовані з урахуванням типу паперу і друкарської машини. Так, профілі, в назву яких входить слово Coated, призначені для крейдованого паперу, a Uncoated - для звичайного паперу без покриття. Профілі, у яких фігурує слово Sheetfed, відповідають листової подачі паперу, а решта - рулонної. Врахуйте ці параметри при виборі профілю.

Після того як ви встановили вірний профіль, потрібно вказати ще тільки один, але дуже важливий параметр. Мова йде про величину розтискування точок, що задається в списках Gray (Півтони) і Spot (сумішеві). Тут визначається розтискування для напівтонових зображень і зображень, розділених на плашкові кольори (для кольорових зображень цей параметр вже врахований у вибраному профілі).

Наявність усього декількох стандартних профілів для кольороподілених зображень полегшує перенесення зображень між різними комп'ютерами, але може виявитися недостатнім для характеристики різноманітних умов друку. Крім того, вам може знадобитися, наприклад, вивести одне і те ж кольороподілених зображень на струменевий принтер, а потім на кольоропробних, і, нарешті, на фотоскладальний автомат. Зрозуміло, кожен з них має свій власний колірний профіль. Photoshop враховує цю можливість спеціальними настройками друку.

2.3 Огляд можливостей програми Corel Draw

Серед досить розповсюджених пакетів ілюстративної графіки для Windows варто відзначити векторний пакет CorelDRAW корпорації Corel Corp., Що став вже класичною програмою векторного малювання. Пакет призначений не тільки для малювання, а й для підготовки графіків і редагування растрових зображень. Він має відмінні засоби керування файлами і можливість показу слайд-фільмів на дисплеї комп'ютера, дозволяє малювати від руки і працювати з шарами зображень, підтримує спецефекти, в тому числі тривимірні, і має гнучкі можливості для роботи з текстами.

Corel Draw традиційно користується популярністю у користувачів PC і стійкою ненавистю операторів сервісних бюро. Це пояснюється тим, що розробники вирішили обійняти неосяжне і з'єднати всі можливі способи обробки будь-якої інформації, використовуваної для зовсім різних цілей, в одному пакеті. Corel Draw - просто чудова програма, коли кінцевою метою її роботи є зображення на екрані, але при виводі на фотонабір з'являються проблеми, оскільки багато її можливості не можуть бути описані на PostScript. Дуже багато помилок ніяк не проявляються при створенні публікації і стають видні тільки на етапі виводу або експорту в EPS, тобто коли вся робота вже зроблена, тому для одержання гарного результату треба дуже обережно використовувати багаті можливості цієї своєрідної програми.

З іншого боку, гідності CorelDraw - прямий наслідок його недоліків. Прагнення розробників створити програму «для всіх» змусило закласти в неї величезні можливості за дуже невеликі гроші. Єдине, чого дуже не вистачає - маленької панельки, запитують, чим починаючий користувач зволить займатися - Web дизайн, діаграму продажів на PCL принтері друкувати або готувати публікацію висновку на ФНА (фотоскладальний автомат). І щоб в останньому випадку відключалися всі можливості, які можуть викликати проблеми ...

До незаперечних достоїнств Corel Draw слід віднести його високу швидкість і ні з чим не порівнянне зручність роботи. За швидкістю Corel Draw жваво бігає і на більш слабких машинах. Зручність ж роботи з програмами оцінюється, в першу чергу, кількістю дій, які можна зробити без лазіння в нетрі меню і палітр. Просто вибравши об'єкт, його можна пропорційно / непропорційно змінити в розмірах, перекосити, повернути, отзеркалить, здубльовані, і все це без необхідності вибору окремих інструментів; при натисканні на праву кнопку миші з'являється контекстне меню, що дозволяє вибрати обробку, характерну для даного об'єкта. Виключно зручні і позиціонування, і вирівнювання, чудово виконана робота з окремими точками в кривій. Є просто незамінна можливість - Corel Draw з шостої версії дозволяє самостійно задати будь-якої дії свої гарячі клавіші (на додаток до стандартного набору) і налаштувати все меню і палітри під потреби конкретного користувача. Це дуже розумно, оскільки при виконанні різної роботи, наприклад, при дизайні етикетки художником і при подальшій її перевірки в сервісному бюро застосовуються різні інструменти і з різною частотою, тому логічно кожному настроїти програму так, як зручно йому, а не програмістам. Також, в сьомій версії з'явився диспетчер об'єктів, що дозволяє колосально прискорити процес перевірки роботи. Тут у Corel Draw конкурентів немає.

Растрові зображення в Corel Draw можна змінювати в розмірах не більше ніж на 20%, в іншому випадку їх висновок не гарантований, і навпаки, при зміні розміру більш ніж у два-три рази (тим більше при додатковому повороті, не кратному 90 градусів) практично гарантовано їх відсутність на виведеної плівці.

Растрові зображення при імпорті не зв'язуються з файлом, а вбудовуються всередину, тому, якщо передбачається використання растрових зображень об'ємом більше 90 Mb (більше А3 формату), або робота складається суцільно з одних TIFF на купі сторінок, то її краще відразу робити в PageMaker або QuarkXPress . Можливість зв'язування з файлом високого дозволу додана у версії 8, але при цьому нормально виводиться тільки одне зображення, всі інші можуть вийти з благородним екранним дозволом. Проблема, схоже, вирішена в CorelDraw 8.369, у всякому випадку кілька таких робіт уже вийшло нормально (але в них на кожній сторінці в багатосторінковому документі лежало тільки одне зображення). Проблема вирішена в 9 версії.

Вбудовування растрових зображень всередину породило ще одну проблему - якщо вони потребують редагуванні, то їх дуже складно дістати. Частково проблема вирішена в CDR 7, де таке зображення можна відкрити в Corel PhotoPaint безпосередньо з Corel Draw, тільки слід врахувати, що в сервісному бюро PhotoPaint може бути відсутнім.

Також, 32 бітні TIFF з PhotoPaint (помічено для PhotoPaint 6) іноді можуть не відкриватися в PhotoShop, де, власне, й обробляються растрові зображення. З цієї ситуації є два виходи. По-перше, якщо це був CMYK TIFF (а інших форматів і не повинно бути), і він не піддавався ніяким змінам, в Properties можна дізнатися розмір виділеного зображення у пікселях та його дозвіл, а потім точно задати їх при експорті в 32 бітний TIFF , при цьому згладжування має бути вимкнене. У всіх інших випадках зображення доведеться експортувати в 24 бітний TIFF (RGB), після чого перевести назад в CMYK в PhotoShop (це пов'язано з тим, що Corel при обробці все переводить у свою внутрішню колірну модель). Проблема вирішена в CorelDraw 8.

Якщо все-таки було імпортовано растрове RGB зображення і немає можливості переробити роботу, то попередьте про це сервісне бюро - підбором профілю друку положення можна поправити (при негарантованої результаті), інакше за замовчуванням буде застосований профіль 'GCR with VERY Maximum Black' ... Проблема частково вирішена в CorelDraw 8.

Переклад у CMYK - дуже тонка матерія. По всій видимості, в Corel Draw для внутрішнього подання використовується, виходячи з аналізу результатів кольороподілу, колірна модель, схожа на Lab. І в результаті відбувається стикування кольороподіленого Lab об'єкта (тінь з шматком фону) з самим тлом, заданим в іншій кольоровій моделі. А результат їх конвертації завжди буде різний, що й проявляється у вигляді прямокутника на кордонах стиковки. Проблема частково вирішена у версії 8.369.

Починаючи з сьомої версії, можна змінити колірну модель растрових зображень безпосередньо в Corel Draw, але при цьому немає можливості налаштувати профіль перетворення - не варто таким чином переводити RGB в CMYK; з доступних за ціною (<$ 1000) програм цю операцію варто довіряти, в основному, тільки PhotoShop. В іншому, в більшій частині випадків можна обійтися вибором готового профілю в Color Manager без необхідності його довгого генерації.

Для обтравки зображень, збережених у TIFF, можна використовувати альфа-канали (крім Corel Draw 7). Розтушовування краю альфа-каналу теоретично дозволяє здійснити плавне обрізання з переходом до прозорості, а практично це один з вірних способів так і не дочекатися висновку Вашої роботи - для подібних речей існує Photoshop.

Особливе попередження - дуже обережно потрібно ставитися до декларованої можливості Corel Draw 7 імпортувати внутрішні файли PhotoShop (PSD) зі збереженням обтравок і напівпрозорості. Такі об'єкти не підтримуються PostScript, і при обробці Corel Draw розбиває PSD на окремі растрові рядка. При цьому легко перевищується обмеження програми на максимальне число об'єктів, після чого на екрані все буде цілком пристойно, але насправді ці елементи будуть відсутні навіть для самого Corel Draw, нехай навіть і займаючи місце у файлі, і чимала! Ви їх бачите, але їх немає. Так що, якщо при імпорті PSD зменшився в розмірах в 100 разів - не намагайтеся його розтягнути - це Corel Draw попередив, що обробити зображення не зможе. Також, в PSD відбудеться сильне спотворення кольору.

2.4 Порівняльний аналіз пакетів обробки ілюстрацій для друкованих видань

Альфа і омега обробки ілюстрацій - програми Corel Draw і Adobe Photoshop. Можливості цих програмамм різні. У цьому розділі необхідно провести порівняльний аналіз двох програм, для того щоб з'ясувати який редактор найбільш підходить для обробки ілюстрацій.

Якщо ми візьмемо будь-яку картинку або фотографію і уважно подивимося на неї, то ви побачите зображення і його невід'ємне становить: колір.

Він буває різний, на різних поверхнях, з різкими переходами або з градієнтами, але області одного кольору (навіть дуже малі) - це області одного кольору. Тобто фотографія в реальному світі являє собою набір деяких безперервних елементів. І навіть не тільки і не стільки малюнок: це ще й мазок кистю, і штрих олівця ...

Тепер розглянемо те ж саме зображення на екрані монітора. На перший погляд все ідентично, але світ комп'ютерний влаштований інакше світу реального. Тут все складається з найдрібніших частинок, все, що виводитися на екран або принтер, виходить зі сканера або цифрової камери - все дискретно. Природно, крапки такі дрібні, що їх неможливо розрізнити, однак нам важливо усвідомити, що будь-яке цифрове зображення - це по суті своїй мозаїка. Це і називається растром.

Растрове зображення послідовно по рядках виводиться на, припустимо, екран. Вся ця технологія має коріння в телевізійній техніці, що й не дивно, тому що, будь ЕПТ (електронно-променева трубка) монітор, по суті, той же телевізор, тільки без телеприймача. Та й РК-монітори недалеко пішли і спираються на ті самі технології.

Кількість точок, що припадають на одиницю довжини (традиційно прийнято використовувати дюйм) називають знайомим вам поняттям - дозвіл. У загальному випадку дозвіл визначає якість зображення - чим вище дозвіл, тим краще. Позначається дозвіл наприклад так: 72 dpi (dot per inch - «точок на дюйм»). Але ще дозвіл можна вимірювати в пікселях монітора. Наприклад 1024х768 (що складає приблизно 72 dpi), тобто на екрані монітора 1024 крапки розташовані горизонтально (в одній лінії), а всього ліній 768.

Для роботи з растровими зображеннями призначена програма Adobe Photoshop, у якій у вигляді бітової матриці зберігаються й обробляються зображення. Растровий метод зберігання картинки хороший по багатьом причинам. По-перше, він «рідною» для моніторів, сканерів, принтерів. По-друге, він дозволяє застосувати математичні методи до зображення. Ті, хто вивчав вищу математику вже представили, як виглядає ця матриця, а раз це матриця, то до неї можна застосувати будь-яку функцію. Крім того, тільки растр дозволяє зберегти і обробити повнокольорове зображення.

І все б добре, але є одне але - об'єм інформації. Як відомо, цей фактор часто має вирішальну вагу, коли мова йде про інформацію, що передається через Інтернет. Але іншого виходу часто немає і доводиться миритися із зайвими секундами завантаження і мегабайтами дискового простору заради високої якості зображення.

Друге але, принципове, полягає в тому, що зміна, наприклад, довжини відрізка в растровому форматі на практиці може виявитися непростою справою - адже це сукупність точок з одним кольором ...

І ось геніальна ідея - а чому б не уявити цей відрізок у вигляді вектора? Як ми всі пам'ятаємо з курсу математики, вектор задається всього двома точками (координати початку і координати кінця вектора), ну додамо ще інформацію про колір, та й то, для всіх точок відразу, а не окремо для кожної. І ось результат: обсяг векторного файлу може бути в десятки разів менше, ніж у растрового для одного і того ж зображення. А все тому, що зменшилися накладні витрати на зберігання даних.

Точно також можна задавати коло (радіус + центр + колір) ну і інші фігури. Та й з точки зору програмування дуже просто змінити значення однієї з координат і фігура кардинально змінить свою форму.

Між растрової і векторної картинками є принципова різниця: векторне зображення - це насправді сукупність формул, воно не має первісне точкової структури, зображення створюється в процесі друку або виведення на екран. А растрова картинка з самого початку є безліччю точок різного кольору, і при виведенні на екран або на друк відбувається перетворення існуючих в описі файлу точок в точки принтера або ФНА. Тому якість друку растрової картинки залежить не тільки від коректності установок кольору, але і від дозволу, і від інших параметрів картинки.

Але векторна графіка - це не мозаїка, це штрихове зображення, а отже далеко не завжди можна в цьому форматі відобразити фотографічне зображення. Але для деяких завдань у видавничій справі векторна графіка незамінна.

Для роботи з векторною графікою часто використовують пакет Corel Draw.

І хоча формати растрової і векторної графіки різні за своєю концепцією все одно за допомогою спеціальних утиліт можна перетворювати дані з одного формату в іншій. Для фотографій результат буде грубуватий, але для штрихових зображень все може вийти вельми вдало. Можливо, і одночасне використання імпортованого растрового зображення спільно з векторною графікою.

Отже, Photoshop і Corel Draw - два основні інструменти при роботі обробки ілюстрації. І хоча обидва пакети мають інструменту для роботи з обома форматами, найбільш популярним історично виявилося поєднання Photoshop + Corel Draw.

Визнаючи незаперечне лідерство Adobe Photoshop як редактора растрової графіки, при виборі програми обробки векторних зображень все йде не так однозначно.

Програма CorelDRAW є результат багаторічної еволюції, має дивну універсальністю і потужністю, будучи в рівній мірі корисною і в промисловому дизайні, і в розробці рекламної продукції, і в підготовці публікацій, і у створенні зображень для web сторінок.

Користувальницький інтерфейс CorelDRAW побудований дуже раціонально, з високим ступенем уніфікації і послідовним проведенням простої ідеї: якщо користувачеві не потрібні ті чи інші засоби і можливості програми, він може не витрачати час і зусилля на їх вивчення. Це робить програму дуже привабливою в якості першого програмного засобу для приступають до вивчення машинної графіки в цілому або векторної графіки зокрема.

Правило гарного тону - конвертувати все більш-менш великі об'єкти (з ефектами та без них) у растрове зображення з наступним накладенням в програмі верстки поверх отриманої картинки векторного зображення з дрібними деталями (в тому числі і текстом).

Мінімальна неподільна точка в растровому зображенні називається піксел. Всі зображення, які ми вводимо в комп'ютер за допомогою сканування - растрові.

Самий популярний графічний редактор для роботи з растровими зображеннями: Adobe Photoshop - він багатофункціональний, використовується в усіх дизайнерських студіях і конторах для роботи, тому, якщо ви захочете присвятити себе професіями рекламний чи веб-дизайн, то знання Adobe Photoshop вам необхідно. Встановлюючи Photoshop на свій комп'ютер, ви встановлюєте автоматично допоміжну програму для Adobe Photoshop - Image Ready, вона допоможе вам створювати анімовані (рухомі растрові зображення), і не тільки. Початківцям і любителям я можу порадити для початку наступні растрові графічні редактори: Image Styler або Live Motion.

Векторні графічні редактори представляють зображення у вигляді відрізків прямих, векторів. Вектор - геометричне поняття, і ви колись вивчали, що це таке, в школі, про всяк випадок нагадаю: в геометричному сенсі вектор - спрямований відрізок, тобто відрізок, у якого вказані початок (зване також точкою докладання вектора) і кінець.

Зображення, зроблені у векторних редакторах, можна відкрити і в растровому редакторі, в цьому випадку, воно буде сприйматися, як растрове. Але якщо ви відкриєте растрове зображення у векторному редакторі, то вона сама не стане по собі векторним, вам доведеться або його змальовувати самим, щоб отримати ідентичне векторне зображення, або перевести в криві за допомогою спеціальних програм (наприклад, Stream Line).

Один з найбільш популярних векторних графічних редакторів Adobe Illustrator. Багатофункціональний. Використовується у багатьох дизайнерських студіях і конторах. Програма конкурент - CorelDraw. Дизайнери до цих пір ведуть баталії на тему, що краще Ілюстратор або Корел Дро, як правило, кожен поважаючий себе дизайнер, вміє працювати і в тому, і в іншому векторному графічному редакторі, тому що для виконання одних завдань зручний Ілюстратор, для інших Корел. А суперечки на тему, що краще - марні: в тій і в іншої програми є свої недоліки і переваги.

Для виявлення найбільш оптимального графічного редактора я зробила опитування в кількості 20 чоловік на підприємстві, що займається випуском поліграфічної продукції різних видів. Всі дані за різними критеріями в таблицю. Таким чином легко визначити який редактор найбільш підходить для обробки растрових і векторних зображень.

Таблиця 2.1 - Порівняльний аналіз графічних редакторів