Введення
Кожному поколінню властива відома гордість за час, в яке воно живе, за справи, що вершить навколо нього і з його участю. ХХ століття називають "космічним століттям", "століттям атома", хоча правильніше було б визначити його століттям воєн та екологічних катастроф. У цьому столітті людство поставило себе на межу самознищення, причому відповідальність за це лежить, в першу чергу, на представниках європейської цивілізації.
Демократичні інститути, за які послідовно боролися, починаючи з часів Англійської буржуазної революції, сприяють цілком "демократичному" встановленню фашистської диктатури націонал-соціалізму.
Бурхливе зростання промислового виробництва спричинило за собою забруднення навколишнього середовища, перетворюючи цілі регіони в зони стихійного лиха.
Європейська цивілізація знову пережила руйнівну силу релігійних конфліктів, расової ненависті, революційного вандалізму.
І, нарешті, ХХ століття ознаменувалося жахливої епідемією, наочно показала відносність влади людини над Природою. СНІД нагадав людям про майже забутих часів, коли чума викошувала більше половини населення європейських країн.
Європейська цивілізація створює до ХХ століття розвинуте індустріальне суспільство, матеріальне виробництво якого здатне задовольнити практично будь-які потреби людини. Кругосвітню подорож на надзвуковому лайнері менше ніж за добу, телефонна мережа і супутниковий зв'язок між континентами - все це із фантастики ХIX століття.
Але, лише ХХ століття наочно продемонстрував, яку ціну доводиться платити людству за прогрес у сфері матеріальної культури.
Розвиток науки в ХХ столітті
На зорі нового століття вчений і письменник Г. Уеллс мріяв про те, щоб влада в державі належала ученим. Йому здавалося, що тільки наука може вирішити протиріччя європейської цивілізації.
Однак, вже Перша світова війна показала, що виправдовуються найгірші передбачення романтиків XIX століття. Науковий прогрес, яким скористалися воюючі країни, приводив до фізичного знищення цілих армій, а досягнення ядерної фізики породили атомну бомбу і трагедію японських міст Хіросіми і Нагасакі.
Розвиток науки наближає поріг ризику, бо науковий прогрес значно випереджає прогрес моральний. У силу цього особливого значення набуває розвиток духовної культури. Зміщення акцентів з духовних цінностей на матеріальні відбилося на системах освіти, охорони здоров'я та соціального захисту.
Філософія ХХ століття
Науковий прогрес і технічні досягнення століття розкрили людині багато таємниць, в результаті чого Всесвіт перестала бути такою загадковою. Але поряд з цим людина, що бачить всю сумнівність своїх досягнень, починає замислюватися над своїм місцем у цьому світі, намагаючись зрозуміти, як він пов'язаний з навколишнім світом і яку роль у ньому відіграє.
Виникає безліч філософських концепцій, які концентрують свою увагу на людині і дають різні пояснення його поведінки.
Так, незадовго до Першої світової війни виникає протягом "екзистенціалізму" (основоположник - С. К'єркегор), який розглядає буття як певну даність, кінцевий шлях якої визначається смертю; в "межової ситуації" (К. Ясперс) людина прозріває екзистенцію як сенс свого існування . Релігійні екзистенціалісти (Ж. Марсель, М. Хайдеггер) вищим досягненням вважають акт трансцедентірованія (виходу за свої межі). Атеїстичні екзистенціалісти (Ж.-П. Сартр, А. Камю) стверджують, що тільки здатність самостійно розпорядитися своїм буттям визначає людину.
Іншим перебігом, що розвиваються, з початку століття був психоаналіз або "фрейдизм", основним поняттям якого є "несвідоме". Згідно з цим вченням усіма вчинками людини рухають його підсвідомі бажання (лібідо). Спирається на теорію З. Фрейда швейцарський психолог К.Г. Юнг приходить до поняття "колективного несвідомого" (генетично закладених у свідомості людей загальнолюдських архетипів або прообразів).
Мистецтво ХХ століття
Воно дивно повно відображає всю складність відбуваються в цей період культурних процесів. Воно зберігає традицію великих досягнень XIX ст., Що проявляється у продуктивності реалістичного і романтичного методів, на основі яких створюються найбільш значні твори століття.
Нові кризові тенденції знаходять своє вираження насамперед в оформленні модернізму. Модернізм відбив розгубленість перед обличчям потрясінь (світові війни, Жовтневий переворот в Росії, встановлення фашистських режимів тощо). В основі естетики модернізму лежить уявлення про абсурдність буття і необхідності вираження цієї абсурдності новими естетичними засобами. Він багато в чому експериментальний, а тому об'єднує різні естетичні напрями (сюрреалізм, імажинізм, експресіонізм, абстракціонізм, ташизм).
Розвиток літератури у ХХ столітті
Продовжуючи кращі традиції, нове століття пропонує читачам низку блискучих реалістичних творів (романи Т. Манна, Д. Голсуорі, Р.М. дю Гара, п'єси Б. Шоу, Г. Гауптмана).
Перша світова війна викликала природний відгук письменників. З'являються сатірістіческій роман Я. Гашека "Пригоди бравого солдата Швейка". Р. Олдінгтон, Е.М. Ремарк, Е. Хемінгуей створюють реалістичні твори, що отримали загальну назву "література втраченого покоління". А. Барбюс пише "Вогонь", перший твір соціалістичного реалізму в зарубіжній літературі.
У романтиків війна викликає прагнення осмислити її причини і нагадати людям про витоки Зла. Д.Р.Р. Толкієн пише філософську епопею "Володар кілець", що поклала початок розвитку популярного жанру "фентезі".
Модернізм реагує на події у відповідності зі своєю естетикою. Д. Джойс створює роман "Улісс", в якому говорить про незмінність людської природи і про відсутність історичного прогресу; Ф. Кафка пише новели і романи, в химерній формі яких відбивається жах перед безглуздістю людського існування; М. Пруст в епопеї "У пошуках втраченого часу "протиставляє суб'єктивний світ конкретної особистості алогізм суспільної свідомості.
У 30-ті роки починають публікуватися твори екзистенціалістів. У романі А. Камю "Чума" зроблений дивовижний за силою художнього впливу аналіз сприйняття людиною фашизму.
Друга світова війна змушує письменників знову нагадати людям про їх відповідальність за майбутнє покоління. "Кожний відповідає за свою планету", - заявляє в романтичній казці "Маленький принц" А. де Сент-Екзюпері. Якщо реаліст Е. Хемінгуей запевняє своїх читачів, що "людину можна вбити, але не можна перемогти", то екзистенціаліст У. Голдінг у романі "Володар мух" нагадує, що в кожній людині живе звір, що зло знаходиться не поза, а в самій людині . І. Кальвіно ("Неіснуючий лицар", "Розрубаний віконт", "Барон на дереві") іронічно нагадує людям ХХ ст. про те, що вони втратили за час розвитку цивілізації. Науково-фантастична література також що попереджає про небезпеку ідеалізації досягнень людства (С. Лем, Рей Бредбері, Р. Шеклі, А. Азімов, А. Кларк).
Яскраві і глибокі твори створюють письменники-романтики, звернувшись до сучасного міфотворчості ("Хроніки Ембера" Р. Желязни, "Вершники Перна" Е. Маккефрі). Різноманітні і привабливі міфи М. Муркока, М. Стюарт, К. Сташеффа.
Криміналізація життя отримує відображення в численних детективах (Ж. Сіменон, А. Маклін, Д. Френсіс, Р. Чандлер).
Яскравою відмітною рисою літератури ХХ століття є її вірність класичним традиціям.
Образотворче мистецтво ХХ століття
До початку ХХ століття закінчується рух великих, класичних для XIX століття художніх рухів, а їхні традиції видозмінюються і починають виконувати завдання нової епохи.
Реалізм звертається до умовних форм художньої фантазії (монументальні сцени народного життя Р. Гуттузо, гравюри К. Кольвіц).
Розвиваються що з'явилися на рубежі століть течії модернізму: кубізм, конструює за допомогою деформації образів реального світу об'ємні форми на площині (П. Пікассо), фовізм, в прагненні до сили емоційного вираження звертається до інтенсивності кольору і об'єму (А. Матісс), сюрреалізм, де джерелом мистецтва проголошується сфера підсвідомості (С. Далі), абстракціонізм, що відмовляється від зображення реальних предметів у скульптурі, живопису та гравюрі (П. Мондріан, Р. Делоне).
Друга світова війна надала нове звучання образотворчого мистецтва - створюються виразні картини ("Розстріл" Р. Гуттузо, "Вогонь" Й. Чапек, "Монсеррат" Х. Гонсалес). Особливий сенс набувають плакати ("Звільнення" П. Колен), пізніше - рекламні плакати для впливу на глядача з метою отримання матеріальних вигод.
Архітектура ХХ століття
На рубежі століть еклектизм в архітектурі починає зживати себе і виникає стиль модерн, створює незвичайні, підкреслено індивідуалізовані будівлі, всі елементи яких підкоряються єдиному образно-символічному задуму (архітектори А. Гауді, Й. Ольбрих).
Виникає архітектурна теорія Ле Корбюзье, згідно з якою естетичне рішення повинне відповідати функціональним завданням споруди ("естетика комфорту").
Відповідно до теорій функціоналізму Міс ван дер Рое створює тип хмарочоса. Напрямок конструктивізму бачить завдання архітектури в тому, щоб створювати доцільні функціональні конструкції.
Музика
У ХХ столітті продовжує розвиватися, спираючись на традиції минулих епох, класична музика. З'являються і принципово нові напрямки. На основі злиття європейської і африканської культур виникає джаз (Луї Армстронг, Елла Фіцджеральд), а його синтез з класикою народжує симфоджаз (Джордж Гершвін).
Виникає такий феномен, як рок-музика, спочатку сформувалася на основі спрощеної негритянської танцювально-побутової музики "ритм-енд-блюз". З'являється величезна кількість різновидів року: психоделічний рок, панк-рок, фолк-рок, важкий рок, кантрі-рок та ін, істотний вплив на розвиток якого зробили такі групи як "Бітлз", "Діп Папл", "Лед Зеппелін", "Пінк Флойд". Як показник приналежності до справжнього мистецтва створюється рок-опера ("Ісус Христос - супер-зірка" Л. Уеббера, "Стіна" групи "Пінк Флойд") та рок-ораторія ("Артур" Р. Уікмена).
Для музики ХХ століття характерно також різноманітність жанрів легкої музики. Самостійне значення набуває і музика для кінофільмів.
Театр ХХ століття
Поява кінематографа, а потім і телебачення підриває монопольне панування театру як провідного видовищного мистецтва. Проте театр успішно витримує конкуренцію.
Шляхи розвитку театру в ХХ столітті були зумовлені драматургією Г. Ібсена, А. П. Чехова і Б. Шоу, а також драматургією К.С. Станіславського. Театральні експерименти продовжив Б. Брехт, який висунув теорію епічного театру, згідно з якою вистава має впливати не на почуття, а на розум глядача, бути публіцистично і соціально гострим.
Експерименти Б. Брехта збагатили театральне мистецтво, але не похитнули позицій класичного "арістотелівського" театру, усталеного й перед натиском "драми абсурду" (С. Бекет, Е. Йонеско, А. Адамов).
У той же час театр отднюдь не відмовляється від використання нових сценічних прийомів. Він збагачується жанрами мюзиклу і рок-опери. З'являються спеціальні дитячі театри, лялькові театри, театри тіней та масок.
Кіно як вид мистецтва в культурі ХХ століття
Виник у самому кінці XIX століття кіно - один з наймолодших видів мистецтва.
Кіно - синтетичний вид мистецтва, що увібрав у себе елементи інших видів мистецтв: театру, художньої фотографії, літератури, образотворчого мистецтва, музики. І в той же час це абсолютно новий, оригінальний вид художньої творчості, здатний створити на екрані ілюзію реальності.
Німе кіно активно використовувало художню умовність, компенсуючи відсутність звуку і кольору. У цей період були зроблені найважливіші творчі відкриття, перетворили кінематограф із балаганного видовища у високе мистецтво (Д. У. Гріффіт, Д. Форд, Ч. Чаплін, Ф. Мурнау, Ф. Ланг).
Поява в кінематографі звуку, а потім і кольору дозволило розширити діапазон образного впливу на глядача. Можна вражати глядача багатством екзотичних фарб або мелодраматизмом ситуації ("Богдадскій злодій" і "Леді Гамільтон" А. Корди), можна викликати у нього жах (А. Хічкок), можна включити його роздуми (Л. Вісконті, Ф. Феліні, А. Куросава, І. Бергман), нарешті, можна просто веселити його (Д. Р. Хілл, Крістіан-Жак).
У кінематографі знайшли відображення всі характерні для ХХ століття творчі методи. Є романтичні фільми (А. Корда, Д. Бурмен, Крістіан-Жак, П. Медок), релістіческіе фільми (М. Карне, А. Ж. Клузо, П. Джеремі), модерністські (Ф. Ланг, Ф. Леже). Кінематограф дуже рухливий і різноманітний, у ньому нерідко використовуються змішання художніх стилів, пародійні елементи.