додати матеріал

приховати рекламу

Класицизм

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

(Від лат. Classicus зразковий), художній стиль і естетичний напрям в європейській літературі і мистецтві 17 початку 19 ст., Однією з важливих рис яких було звернення до образів і форм античної літератури і мистецтва як ідеального естетичного еталону.

К. формується, відчуваючи вплив інших безпосередньо стикаються з ним загальноєвропейських напрямків у мистецтві: він відштовхується від попередньої йому естетики Відродження і протиборствує активно співіснує з ним мистецтву бароко, проникнутому свідомістю загального розладу, породженого кризою ідеалів минулої епохи.

Продовжуючи деякі традиції Відродження (схиляння перед древніми, віра в розум, ідеал гармонії і міри), К. був своєрідною антитезою йому; за зовнішньою гармонією в К. ховається внутрішня антиномічність світовідчуття, ріднила його з бароко (при всій їх глибокій відмінності).

Родове і індивідуальне, суспільне і особисте, розум і почуття, цивілізація і природа, виступали (в тенденції) в мистецтві Ренесансу як єдине гармонійне ціле, в К. поляризуються, стають взаємовиключними поняттями. У цьому відбилося нове історичне стан, коли політична і приватна сфери почали розпадатися, а суспільні відносини перетворюватися на відособлену і абстрактну для людини силу.

Ідея розуму в 17 ст. невіддільна від ідеї абсолютистського (див. Абсолютизм) держави, яка в той час, за словами К. Маркса, виступило "... як загальний розум ..." (Див. К. Маркс і Ф. Енгельс, Соч., 2 изд., Т. 1, с. 254), "... як цивілізуючий центр, як об'єднуючий початок суспільства" (там же, т. 10, с. 431), як сила, здатна приборкати феодальну анархію і встановити в країні спокій і порядок. Принципи раціоналізму, відповідні філософським ідеям Р. Декарта і картезіанства, лежать в основі і естетики К. Вони визначають погляд на художній твір як на створення штучне свідомо створене, розумно організоване, логічно побудоване.

Висунувши принцип "наслідування природі", класицисти вважають неодмінною умовою його суворе дотримання непорушних правил, почерпнутих з античної поетики (Арістотеля, Горація) і мистецтва, що визначають закони художньої форми, в якій і виявляється розумна творча воля письменника, що перетворює життєвий матеріал у прекрасне, логічно струнке і ясне твір мистецтва. Художнє перетворення натури, перетворення природи в прекрасну і облагороджену є одночасно і акт її вищого пізнання мистецтво покликане виявити ідеальну закономірність світобудови, часто приховану за зовнішнім хаосом і безладдям дійсності.

Тому розум, що осягає ідеальну закономірність, виступає як початок "зарозуміле" по відношенню до індивідуальних особливостей і живому різноманітності життя. Естетичної цінністю для К. володіє лише родове, неминуще, непідвладне часу. У кожному явищі К. прагне знайти і закарбувати його істотні, стійкі риси (з цим пов'язано звернення до античності як абсолютної надісторична естетичної нормі, а також принципи типізації характерів, які виступають як втілення какіхлібо соціальних чи духовних сил). Класицистичний образ тяжіє до зразка, в якому життя зупинена у своєму ідеально вічному вигляді, він особливу дзеркало, де індивідуальне перетворюється на родове, тимчасове у вічне, реальне в ідеальне, історія в міф, він зображує те, що є скрізь і чого немає ніде в реальності; він торжество розуму і порядку над хаосом і текучої емпірією життя.

Втілення піднесених етичних ідей в адекватних їм гармонійно прекрасних формах повідомляє творів, створених за канонами К., відтінок утопізму, обумовлюється також і тим, що естетика К. надає величезного значення суспільно-виховної функції мистецтва. Естетика К. встановлює сувору ієрархію жанрів, які діляться на "високі" (трагедія, епопея, ода, а в живопису історичний, міфологічний і релігійний жанри; їх сфера державне життя або релігійна історія, їх герої монархи, полководці, міфологічні персонажі, релігійні подвижники ) і "низькі" (комедія, сатира, байка, що зображують приватну повсякденне життя людей середніх станів, а в живопису т. н. "малий жанр" пейзаж, портрет, натюрморт).

Кожен жанр має суворі кордону та чіткі формальні ознаки, не допускається ніякої змішання піднесеного і низького, трагічного і комічного, героїчного і буденного. У пластичних мистецтвах передумови К. зароджуються вже в 2-ій половині 16 ст. в Італії в архітектурній теорії та практиці Палладіо, теоретичних трактатах Віньоли, С. Серліо; більш послідовно вони виражені в творах Дж. П. Беллорі (17 ст.), а також у естетичних нормативах, розроблених академістами болонської школи.

Проте на всьому протязі 17 ст. К., розвивається у взаємодії і полеміці з бароко, лише у французькому мистецтві перетворюється в цілісну стильову систему, а загальноєвропейським стилем стає в 18-початку 19 ст. Архітектурі К. в цілому притаманні геометризм підкреслено статичних форм і логічність планування, постійне звернення до форм античної архітектури при цьому малося на увазі не одне лише проходження окремих її мотивів і елементів, а розуміння її загальних тектонічних закономірностей.

Основою архітектурної мови К. стає ордер, в пропорціях і формах ближчий античності, ніж в архітектурі попередніх століть. Стіни трактуються, як гладкі поверхні, що обмежують чіткі, симетрично розташовані обсяги; архітектурний декор вводиться таким чином, що ніколи не "приховує" загальної структури, але стає її тонким і стриманим акомпанементом. Інтер'єру К. властиві ясність просторових членувань, м'якість квітів: широко використовуючи перспективні ефекти в монументально-декоративного живопису,

К. принципово от'едіняет ілюзорне простір від реального. У класицистичному синтезі мистецтв форми підпорядковані суворої ієрархії, де чітко головує архітектура. Містобудування К. генетично пов'язано з принципами Відродження і бароко і активно розвиває концепцію "ідеального міста"; в кінці 18 1-й третині 19 ст. складаються нові прийоми планування, що передбачають органічне з'єднання міської забудови з елементами природі, створення відкритих площ, просторово зливаються з вулицею або набережній.

Тектонічної ясності архітектури К. відповідає сувора розмежована просторових планів у скульптурі та живопису. Пластика К., в якій переважають замкнуті одноколірні обсяги, зазвичай розраховані на фіксовану точку зору, відрізняється згладженої моделировкой і стабільністю форм. У живопису К. переважне значення набувають малюнок і світлотінь (особливо в пізньому К., коли живопис часом тяжіє до монохромності, а графіка до чистої, стилізованої линеарности), локальний колорит будується на поєднанні трьох чільних кольорів (наприклад, коричневий для першого, зелений для другого, блакитний для далекого плану), световоздушная середовище розріджується і перетворюється на нейтральне заповнення проміжків між пластичними об'ємами, дія розгортається, як на сценічному майданчику.

Найбільшим художником і теоретиком французького К. 17 ст. був Н. Пуссен, картини якого відзначені піднесеністю етичного змісту, просвітленої гармонійністю ритмічного ладу і колориту. Блискучий розвиток в цю епоху отримує ідеальний пейзаж (Н. Пуссен, Клод Лоррен, Г. Дюге) втілює мрію про золотий вік. В архітектурі принципи К. складаються у зазначених ясністю у зазначених ясністю ордерних членувань і композиції спорудах Ф. Мансара, в східному фасаді Лувру, створеному К. Перро (), найбільш чистому за стилем зразку К. 17 ст., У творчості Л. Лево, Ф. Блонделя. З 2-ї половини 17 ст. французький К. вбирає в себе все більше елементів бароко, що виявилося, зокрема, в архітектурі та плануванні Версаля (архітектор Ж. Ардуен-Мансар та ін, планування парку А. Ленотр).

Закріпленню доктрин К. сприяло створення в Парижі королівських академії живопису та скульптури (1648) та академії архітектури (1671), що розробили звід законів композиції і малюнка, норми зображення емоцій, систему жанрів у живописі і пропорцій в архітектурі. У 17начале 18 ст. К. розповсюджується також в архітектурі Голландії (архітектор Якоб ван Кампен, П. Пост), що породила особливо стриманий його варіант, у палладіанському архітектурі Англії, де у суворій шляхетність будівель І. Джонса ще зберігаються відгомони Ренесансу, а в творах К. Рена і його послідовників остаточно формується національний варіант К.

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Реферат | 17,8кб. | скачати

Схожі роботи:
Класицизм в 18 столітті
Французький класицизм
Класицизм XVII XVIII
Архітектурний стиль класицизм
Класицизм в архітектурі Санкт-Петербурга
Класицизм в архітектурі України кінця 18 поч 19 ст
Класицизм петербурзької архітектури початку XIX століття
Російська література XVIII століття сентименталізм та класицизм 2
Російська література XVIII століття сентименталізм та класицизм
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru