Пушкін а. с. - Тема свободи в ліриці пушкіна

Вже у віршах 1817-1819 свобода стає те вищим суспільним благом - предметом "похвального слова" ("Хочу оспівати Свободу світу"), то метою, до якої спрямований поет разом з друзями-однодумцями ("зірка привабливого щастя"), то кроком від помилок і суєтного життя до "блаженства" істини і мудрості ("Я тут, від суєтних кайданів звільнений, / Учуся в Істині блаженство знаходити"), то сенсом поетичної "жертви" ("Свободу лише учася славити, / Віршами жертвуючи лише їй") і позначенням душевного стану поета ("таємна свобода").
Саме свобода стала головним критерієм оцінки життя, відносин між людьми, суспільства та історії.
Петербурзький період. Свобода - абсолютна, загальнолюдська цінність, вона поза часом і простором, це вище благо і супутниця Вічності. У ній Пушкін знайшов масштаб для оцінки суспільства і перспективу подолання його недосконалості.
Алегорії свободи протиставлені алегоричним образам "Тиранів світу", "неправедної влади", "увінчаного лиходія" ... "Вільність" - весь світ, а не тільки Росія позбавлений волі, а тому ніде немає радості, щастя, краси і блага. Але це також погляд освічених дворян.
Прославляючи Закон як міцну основу Свободи, поет з обуренням пише про тиранів. У ні хон бачить джерело несвободи ... ... З апеляцією до розуму монарха ...
Поет - противник насилля, свобода не може бути досягнута в рез-ті революції (акт відплати тиранам).
У "Селі" свобода не абстрактна ідея загального блага, а конкретно - свобода російського селянства ..
В "До Чаадаєву" на перший пан виходить внутрішня свобода, без якої не мислиться свобода громадська. Свобода пов'язана з життям серця, з уявленнями про честь і обов'язок.
Романтична лірика 1820-1824. Тема свободи - центральна. Кинджал - "таємний страж свободи" ("Кинджал"), "Наполеон", "До моря" - пронизує мотив свободи. "До Дельвігу" - "одна свобода мій кумир". Свобода для Пушкіна в роки вигнанства - один із політичних символів, готувався до дороги "в диму, в крові, крізь хмари стріл", що веде до торжества свободи.
У 1823 - розчарування, песимістичні настрої через: 1) поразка європейських революцій, 2) у змовників, які не вирішувалися присвятити ... 3) сумніви у можливості швидкої революції. "Свободи сіяч пустельний ..." - Криза віри у можливість швидкого досягнення суспільної свободи (люди виявилися не готові до сприйняття "цілющого насіння" свободи.)
Провідним став мотив особистої свободи. "В'язень" - на волі є все, що асоціюється з особистою свободою - хмари, гора, "морські краю", вітер. В'язень - це поет-вигнанець, що утомився від неволі, але не зламаний, не здався. "До моря" - море, як і океан, стихія, буря, гроза, шторм, завжди асоціювалися зі свободою. Пушкін уподібнює море живої істоти, одержимому бунтівними поривами духу. Море - ще й символ людського життя, яку може "винести" куди завгодно, до будь-якої "землі". Але тепер його розуміння свободи стало іншим - тому що свобода - благо, зло в тиранам, він жадає свободи стихійної, її ідеал завжди живе в серці людини.
"У глибині ..." - Послання написане мовою політичних алегорій, близьких і зрозумілих декабристам.
Кінець 20-х - 30-е. Свобода - особиста незалежність, "достоїнства особового". Будь-яке порушення прав особистості, якими обставинами воно б не було викликано, розцінювалося поетом як придушення особистості людини, прагнення принизити його, звести до становища раба.
Свобода для Пушкіна - це свобода мати власну думку про суспільство, про історичне минуле свого народу, можливість критично оцінювати "гучні права, від яких не одна паморочиться голова". До особистої недоторканності відносяться і сім'я, будинок творчий шлях.
Підсумок. "Я пам'ятник ...". Відмежувавшись від усього, що здатне тільки принизити людину, Пушкін прийшов до нового розуміння вільного життя. У ній супутниками людини, нічим не обмеженого у своїх пересуваннях по землі, будуть природа, краса якої створена творчим генієм Бога, і творами мистецтва, створені художниками - людьми, натхненними Богом.
.... Лицинию "," вільну "," До Чаадаєву "
Романтичний напрямок в ліриці Пушкіна.

Його треба заслати до Сибіру "- обурювався імператор. Зрозуміло, його, що очолив змову проти батька, болісно зачепив натяк в" Вольності ". І все ж обурювала не вона, а вірші типу Казок та послання." До Чаадаєву ".
Формально те, що ми називаємо південній посиланням, значилося службовим переміщенням. Але по суті це була саме посилання: Пушкіна видаляли зі столиці, відправляли під нагляд. Він виїхав з Петербурга в травні 1820 року - щоб повернутися в 1826. На 5 років він виявився виключений не тільки з світського життя столиці, а й значною мірою з життя літературних гуртків і співтовариств. Службовими обов'язками чиновник Пушкін перевантажений не був, в. цьому була відносна свобода Але поет Пушкін відчував себе вигнанцем - і це не могло не позначитися на його творчості. 1820-1822 роки у творчості Пушкіна - розквіт романтизму Ми вже говорили, що в художній системі романтизму ключове місце займає вільна особистість героя, що для романтика свобода - вище благо. Щоб краще зрозуміти ідейно-образний зміст
романтичного методу, давайте звернемося до одного з найвідоміших віршів Пушкіна тієї пори - до "В'язневі". Це своєрідна формула романтичного світосприйняття.
Вірш відкривається обручі "в'язниці" і перебував у ній "в'язня". Вам ніколи не спадало на думку задати питання: за який злочин герой "сидить"? На який термін засуджений? Як відбувався суд? Де розташована тюрма? Зрозуміло, не
приходило. І це абсолютно нормально і правильно. Пегому що за законами романтизму подібні питання і не можуть виникати.
Основний зміст романтизму - вираз страждань душі від невідповідності действітелиності ідеалам: світ не такий, яким повинен бути. І гостро відчуває цю невідповідність романтичний герой відчуває себе чужим у цьому сірому буденному світі. Він самотній, він загнаний у клітку. Звідси центральні мотиви романтизму - тема свободи, втечі з в'язниці в якийсь інший, недосяжний і вабливий світ. Люди здаються безликою масою, герой шукає свій світ поза натовпу: там, де небо, море - стихія.
Вигодуваний в неволі орел молодий, мій сумний товариш ... Чому саме орел? Чому не щиглик, не синиця? Образ орла - дуже романтичний символ. Перш за все, це птахів горда (не дається в руки, не приручаються!), Самотня (орли ніколи не
збираються в зграї). У ньому - міць вільного польоту, тяга в піднебесся ... Зверніть увагу: прагнення до свободи у орла - вроджене, адже він вигодуваний в неволі. Тобто, це прагнення - визначальна якість; втративши його, орел перестає бути орлом,
перестає бути романтичним символом. Куди кличе орел в'язня? У зачаровану далечінь, в той світ, який завжди живе в уяві, в душі романтичного героя, протистоячи світу реальному:
Туди, де за хмарою біліє гора,
Туди, де синіють морські краю,
Туди, де гуляємо лише вітер ... так я! .. "
Філософська лірика Пушкіна
Ні повноцінної особистості без глибини самосвідомості. Кожна людина прагне осмислити навколишній світ, осягнути, як і в ім'я чого живуть і вмирають люди. Проблеми мети і сенсу життя, співвіднесення буття й особистості - центральні питання російської літератури "проклятих питань" назвав їх Федір Михайлович Достоєвський, один з найглибших філософів нашої літератури. Проклятими - бо не знайти на них однозначної, чіткої відповіді, бо завжди вони мучили і будуть мучити людей. І це - запорука безсмертя людства, інше що вічна: життя духу - у цій неспокій, у цій нескінченній жадобі самопізнання.
Творчість Пушкіна чарує, напевно, перш за все гармонією, тим, що поет дивно повноцінно прожив всі вікові періоди, глибоко відчув і блискуче відбив у своїй поезії все людські стани: від ранньої юності до повного, гармонійного розквіту всіх душевних, інтелектуальних і творчих сич дорослої людини . По суті, пушкінське творчість - відображення духовного шляху Людини: з усіма злетами і падіннями, з помилками, самообманом - і їх
подоланням з вічним прагненням до самопізнання й пізнання світу.
Так, юність не може не впізнати себе в чудовому епікурейство ранньої пушкінської лірики: жити треба сьогоднішнім днем, прагнучи максимально повно вичерпати всі
радості, що він нам несе - бо хто знає, що буде завтра?! П'янке відчуття своєї молодості, сили, здоров'я і бажання сповна насолодитися ними торжествують у кожної точки вірші 1814 "Бенкетуючі студенти":
Друзі! дозвіллєві час настав;
Все тихо, все в спокої;
Швидше за скатертину і бокал!
Сюди вино золоте!
Сичи, шампанське, у склі.
Друзі! почто ж з Кантом
Сенека, Тацит на столі,
Фольянт над фоліантом. ?
Під стіл холодних мудреців,
Ми полем оволодіємо;
Під стіл вчених дурнів
Без них ми пити вміємо.
З усіх філософів бенкетуючі студенти обирають Епікура кинув в століття девіз: "Живи сьогоднішнім днем!"
Життя цінна лише поки ми молоді, поки згинання наші тіла,
поки душі сповнені вогню і бажань. Чудово сформульовано кредо тих років у посланні "
Не лякай нас, любий друже,
Гробу близьким новосіллям:
Право, нам таким неробством
Займатися немає часу.
Нехай охолов життя чашу
Тягне повільно інший;
Ми ж втратимо юність нашу
Разом із життям дорогою.
Так ставиться знак рівності між юністю і життям. У 1820 році у вірші "Мені вас не шкода, року весни моєї ..." Пушкін підведе підсумкову риску, по-новому осмислить минулу пору ранньої юності - і попрощатися з нею. Спробуємо проаналізувати вірш. З чим розлучається без жалю ліричний герой
і про що він все ж шкодує? "Не шкода", здавалося б, всіх прийме юності: "мрії, марною" і "таїнства ночей", "невірні друзі", "вінки бенкетів", "зрадниці Млада" ... Все, що склавши сенс життя до цих пір - веселощі, любов, бенкети, - втратило в його очах свою цінність, залишено без жалю.
Шкода не часу, витраченого бездумно, але самого бездум'я, вже неможливого. Така ціна досвіду.
Блажен, хто в юності був юний,
Блажен, хто вчасно дозрів ...
- Скаже Пушкін в "Євгенії Онєгіні", бо людина, сповна насолодився молодістю, що узяв від неї все, розвивається повноцінно, гармонійно. Адже "сумно думати, що даремно була нам молодість дана ..." Ніщо в житті не дається "дарма", всі
потребує осмислення. Момент прощання з юністю важкий, втрата колишніх цінностей
прирівнюється до втрати самого життя:
Я пережив свої бажання,
Я розлюбив свої мрії
Залишилися мені одні страждання,
Плоди серцевої порожнечі.
Вперше в 1821 році в радісному, світлому світовідчутті Пушкіна звучить воістину трагічна нота, з'являються мотиви порожнечі і, самотності. Однак не слід забувати, що 1820-22 роки - розквіт романтизму в творчості поета, а самовідчуття романтика складається з почуттів самотності, передчасної старості душі,
боротьби з ворожим світом і власної "долею жорстокою" ...
Логічний підсумок рабства - повна девальвація всіх моральних цінностей, обесчеловечіваніе світу Добро і то - все стало тінню ...
Вірш тому ж року "До Морю" завершує романтичний період пушкінської творчості Воно стоїть як би "на стику" двох періодів, пегому в ньому присутні і деякі романтичні теми і образи, і риси реалізму. Це прощання - у всіх
сенсах. І з реальним Чорним морем, з яким розлучається (в 1824 році Пушкіна
висилають з Одеси до Михайлівського, під нагляд рідного батька), і з морем як романтичним символом абсолютної свободи, і з самим романтизмом, і з власної юністю.
Цей вірш цікаво зіставити з "В'язнем". В обох найважливіший мнів - мнів втечі, прагнення до свободи. Як він звучав у "В'язні", пам'ятаєте? "Куди бігти?" - Так питання не стояло: "Туди!", В піднесений романтичний світ. Тепер же немає
і не може бути колишньої однозначності відповіді
Світ спорожнів ... Тепер куди ж
Мене б ти виніс, океан?
Бо бігти нікуди, немає іншого світу там, "де за хмарою біліє гора". Але й безвиході вже немає в тому вірші, бо прийшло розуміння, що свобода не поза людиною, вона в душі кожного. І з того моменту поняття свободи остаточно втрачає політичний зміст, свобода стає етичної та філософської категорією.
Події 14 грудня 1825 року стали для Пушкіна, як і для більшості мислячих людей його покоління, тим рубежем, який розділив історію Росії на "до" і "після", трагічно завершив період ліберальних надій, що ознаменували все царювання
Олександра 1. У вірші 1827 "Аріон" Пушкін підводить підсумок духовних шукань декабристів, всієї їхньої діяльності, оцінює їх справа - і своє в ньому місце, свою роль. В алегоричній формі відтворює він події недавнього минулого:
Нас було багато на човні;
Інші вітрило напружували,
Інші дружно упирали
На кермо схилившись, наш кормщік розумний
У мовчанні правил огрядний човен;
А я - безтурботної віри полн -
Плавцям я співав ...
Зверніть увагу, кожен зайнятий своїм, важливою справою, і завдання співака - співати плавцям, нести Слово про них - Вічності. Саме тому закономірним здається таємниче порятунок співака: врятовано той, кому дано Слово. Справа цих людей жваво, поки співак не зрадив собі:
Я гімни колишні співаю ...
Затвердження вольності колишнім ідеалам і друзям, в ім'я цих ідеалів пожертвувати собою, звучить і в посланні "У глибині сибірських руд ..." Філософське розуміння свободи не веде Пушкіна від "колишніх гімнів", від колишніх ідеалів. Воно лише допомагає більш глибоко усвідомити життя. Прийшло розуміння, що свободу не можна нікому принести в дар, як мріялося в юності, що свобода починається з постійної духовної роботи, і ні про яку політичну свободу не можна говорити, поки не знайдені
духовне визволення. Найглибше філософське осмислення свободи дано у вірші 1828 року "Анчар". У першій же строфі виникає образ "годинного". Вартовий стоїть на кордоні, охороняє один світ від іншого риси особливого світу, світу Анчар. Це світ абстрактного зла, бо отрута Анчар виливається назовні не з помсти, а
від надлишку: "Отрута капає крізь його кору" ..
До нього і птиця не летить,
І тигр не йде ...
Тигр - втілення жорстокості; але це жорстокість виправдана, зрозуміла: він розриває жертву і поїдає її, але він вбиває тому що голодний. Зло Анчар - саме абстрактне
зло, страшне самою своєю безпричинно. По суті, звичного людського світу протистоїть антисвіт. Вірш побудовано на антитезі: перша його частина про самому "дереві отрути" чітко протиставлена ​​другий, сюжетної, яка
починається саме з підкресленого протиставлення:
Але людину людина ..
Подивіться, в цій рядку навмисно прибрані станові перегородки: адже перед обличчям "антисвіту" і пан і слуга перш за все - люди, які мали б разом протистояти дачу, що йде ззовні. І сила зла, сила Анчар саме в тому, що
перед ним не люди, а господарі і раби.
Одного лише "владного погляду" досить рабу, щоб піти на смерть і за смертю. Ми звикли співчувати рабам і проклинати гнобителів. Чи є співчуття до раба у Пушкіна? Ні, "бідний раб", покірний погляду царя і вмираючий "біля ніг Непереможного владики" викликає скоріше презирство. Він так само огидний поетові, як і його пан, бо смирення раба є клеймо його духовного рабства; як і відчуття вседозволеності, керівне "владикою". Бо духовна свобода не має нічого
спільного ні зі вседозволеністю, ні з безвільністю. Так, через духовне рабство, входить у світ людей отрута Анчар:
А цар тим отрутою наситив
Свої покірлива стріли
І з ними загибель розіслав
До сусідів в чужі межі.
І свобода в розумінні Пушкіна знаходить абсолютну самоцінність, що перевищує по значимості все суще у світі: "На світі щастя немає, але є спокій і воля."