Антитеза весни і осені в ліриці ІСеверяніна

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Виконавець: учнівська 9 «В» класу Сиваєва Ірина Олегівна

МОУ м. Єкатеринбурга ліцей № 110 ім. Л.К. Грішиній

Єкатеринбург 2007

Введення.

Темою нашого реферату є «Антитеза весни і осені в ліриці І. Северяніна».

Проблема - антитеза (протиставлення) весни і осені, яка займає особливе місце в ліриці І. Северяніна.

Об'єктом вивчення стає пейзажна лірика І. Северяніна; предметом вивчення - антитеза весна - осінь в пейзажній ліриці Сєверяніна.

Мета реферату - проаналізувати і узагальнити випадки вживання антитези весна - осінь у ліриці поета.

На підставі вищезгаданої мети визначаються завдання:

визначити особливості антитези як риторичної фігури розташування;

проаналізувати випадки протиставлення весни і осені в пейзажній ліриці І. Северяніна;

встановити значення даної антитези для формування ставлення до світу ліричного героя І. Северяніна.

Методи нашої роботи - спостереження, аналіз, порівняння.

Реферат складається з трьох частин: перша і друга - теоретичні (вивчення особистості І. Северяніна; вивчення антитези як риторичної фігури розташування), а третина - експериментальна (аналіз антитези весни і осені, узагальнення результатів аналізу).

Основна частина. Антитеза весни і осені в ліриці І. Северяніна.

Літературний портрет І. В. Сєверяніна.

Справжнє прізвище поета Лотарев Ігор Васильович. Він народився 4 (16) травня 1887 року в Петербурзі, на Гороховій вулиці, де і прожив до дев'яти років. У 1896 році його батько розлучився з матір'ю і відвіз сина до своїх родичів у Череповецький повіт Новгородської губернії. Там, на березі Суди «незамінною річки», пройшли отроцтво і юність майбутнього поета. Там же він закінчив чотири класи Череповецького реального училища, вчитися далі йому не довелося. У 1904 році майбутній поет повернувся до матері і жив разом з нею в Гатчині, під Петербургом. Північ відгукнувся в його душі, пробудив натхнення. Сам Ігор-Северянин писав свій псевдонім через дефіс: як друге ім'я, а не прізвище. Ім'я Ігор було дано йому по святцях, на честь святого давньоруського князя Ігоря Олеговича; додаток "Северянин" робило псевдонім близьким до "царственим" іменах і означало місце особливої ​​любові (як додаток "Сибіряк" в псевдонімі Д. Н. Мамин). Але традиція писати "Северянин" як прізвище закріпилася так само, як традиція тлумачити поета односторонньо за його "екстатичне" віршам ...

Він придумував сам себе, він уявляв собі свій світ, ще далекий від реальності. Але в цьому вигаданому світі, такому, здавалося б, далекому від повсякденності, такому благополучному і спокійному, раптово відчуваєш трагедію і біль. Немає жодних видимих ​​причин до занепокоєння, але, читаючи вірші, мимоволі відчуваєш тривогу, приховану то в інтонації автора, то в підтексті. Може бути, це ще тільки передчуття, передбачення того болю, яка потрясе і країну і світ:

Твоєї душі очам видінь страшних кліру ...

Страти мене! Намагайся! Замучать! Задуши!

Але ти повинна прийняти! .. І полон, і регіт ліри

Очам твоєї душі! ..

Сьогодні це відчуття болю, пошуки правди здаються нам важливіше, ніж твердження Северянин егофутурізма. Протестуючи проти вульгарності, він віддалявся на берег моря, «де ажурна піна», або в «озерзамок», або на «місячну алею», зустрічав королеву «в шумному плаття муаровому», слухав звуки Шопена. Називаючи себе «цар країни неіснуючої». Северянин міг кинути виклик суспільству, оспівуючи «ананаси в шампанському» і стверджуючи себе як генія. Але це було маскою.

З мене хотіли зробити торгаша,

Але торгашества опиралася душа.

Змісту здоровому вчили з дитячих днів,

Але в безразумность закохався соловей.

Що ж було в ньому справжнього? Про що ж думав Северянин, оспівуючи «морозиво з бузку», створюючи химерні нові форми? Повторюючи у різних варіантах рядок у «Квадраті квадратів», він мучиться від того, що «заплутав, точно звір, між тривог і поем ...» Тривога про людей, про любов, про Росію. І навіть у самому «скандальному» вірші «Епілог» «захоплення» перемогою поверхневе. Треба помітити інше, більш точне самовизначення поета: «У непогожий день зійде, як сонце, моя всесвітня душа!» Але ні читачі, ні критики не здогадалися, що пафос Сєверяніна не в самопохвале, а, навпаки, у віротерпимості.

Не учень я і не вчитель,

Великих друг, нікчемних брат.

Іду туди, де натхненник

Моїх шукань говір хат.

(«Епілог»)

Якщо прочитати ці рядки без упередження, інакше зрозумієш наміри поета. І тоді вірш, що здавалося епатажем, бравадою, виявляється, містить в собі і самозаперечення. Поет відчуває себе рівним світу і не приховує свого почуття. Іронія дійсно характерна для віршів Сєверяніна. Але вона спрямована не проти осіб, а проти явищ. Проти фальші, бездушності, озлоблення і невігластва.

Зупини мотор! Зніми манто

І шовк білизни, безчестя павутину,

Розбий кольє і, вийшовши з ландо,

Змий наготою муарову твань!

Що до того, що скаже Порожнеча

Під капелюшками, циліндрами і кепі!

Що до того! Така нагота

Велебний всіх пишноті!

Звичайно, це і сьогодні звучить зухвало. Але на закиди у вульгарності сам Ігор Северянин відповів у 1918 році у вірші «двозначності слава»:

У мені вишукували вульгарність,

З увазі, упустивши одне:

Адже хто живописує площа,

Той пише пензлем площинної.

Нерозв'язні дилеми

Я дозволяв, знехтувавши чутку.

Мої двозначні теми

Двозначні по суті.

Правильніше було б сказати, що весь поетичний світ Ігоря Северяніна спочатку двойствен. Поет як би зважує на вагах добро і зло: «І у злі

добро, і в доброму злість ». Северянин відстоював свої погляди люто й щиро, що, звичайно, не підтверджує його правоти. Але це пояснює його самотність і в вигаданому світі, і в сьогоденні.

У серпні 1914 року в «Віршах в непогожий день» Северянин проголошує: «Живи, живе захоплення! Від смерті мертве буди! »Через рік, у липні 1915 року, в« Поезія «невтерпеж» звучать інші ноти:

Чим далі, все гірше, гірше.

Все тяжке, все болючіше.

І на щастя стежка вже,

І жах вже на ній ...

Цей жах ще відступає в хвилини особистого щастя. Але життя постійно повертає його до питання про добро і зло, про істину, про любов до народу. Визнаючи принципову неоднозначність світу, поет писав:

У нічим ніщо. З нічого раптом щось.

І це - Бог

У самостворення не дав він звіту,

Кому б він міг?

(«Поезія істини»)

Кордон між добром і злом, між правдою і неправдою, по Северянин, не тільки хистка і невизначена. Вона не історична, не соціальна, не національна. Вона особистісна. Поет відкидає класовий, або соціальний, підхід, для нього існує один критерій моральність. Нові можливості відкриває для нього лютнева революція 1917 року. Він бачить у житті «відродження»:

Життя людини одного

Дорожче і прекрасніше світу.

Биття серця мого

Тремтить воскреснувши ліра.

(«Балада XVI»)

Мова йшла вже не про одну душу, про все життя. Северянин, лірик, іронік і мрійник, розкривається як філософ. Він вперто і наполегливо повторює думку про перевагу людини над світом. Це звучить як продовження слів Достоєвського про те, що щастя неможливо побудувати на сльозах і на крові. Але життя пропонувала все нові варіанти політичної ворожнечі, запеклої боротьби. Під сумнів ставилися цінності, визнані доти всім людством. У першу чергу «в загоні» виявилося, на думку Сєверяніна, мистецтво. У липні 1917 року він з гіркотою констатував:

Дні ворожнечі партійної для нас безвідрадні,

Дні дрібних, незначних пристрастей ...

Ми так недоречні, ми так невпопадни

Серед озвірілих людей.

(«Поезія суворої точності»)

Ми - це, звичайно ж, художники. У поезію Сєверяніна відкрито вривається політична лексика. Але думки поета, яка наглядає грабіж «черні», звернені до народу: «болісно думати про горе народу». Навіть у ці тяжкі дні він поділяє чернь і народ. Звідси надія на заспокоєння, на час як на «краще диво», на те, що «життя не помре». Він упевнений: «Минуть, пройдуть часи самосуду, вбивць приборкає народ». Він передбачає і майбутню трагедію, і пісню, яку, врешті-решт «живий заспіває». Підтвердження своїх слів Северянин отримав несподівано скоро: у лютому 1918 року в Політехнічному музеї в Москві на поетичному вечорі він був обраний «королем поетів», випередивши Маяковського і Бальмонта.

Я так великий і так впевнений

У собі, настільки переконаний,

Що всіх прощу й кожної вірі

Віддам шанобливий уклін.

(«Рескрипт короля»)

Важко сказати, що для самого поета важливіше впевненість в собі або визнання всіх вер. Наприкінці вірша він проголошує: «Я обраний королем поетів нехай буде підданим світло». Незабаром Северянин поїхав до Естонії, в Ест-Тойла, де завжди проводив весну і літо. Але німецька окупація Естонії (у березні 1918-го), утворення самостійної республіки (1920) відрізали його від Росії. Він майже безвиїзно жив у селі зі своєю дружиною - поетесою і перекладачкою Феліссой Круут.

Душі поета вистачало і на захоплення феніксом Естонії, і на ностальгію про Росію - «крилатої країні». «Естонія-казка», «блакитна голубка», «оазис в життєвій марність». Росія ж - країна одночасно «священна» і «безбожна». Він любив Росію, але не менше того любив і Естонію. Він хотів встати поза політикою. Але його не визнавали емігранти і забували в Росії. В Естонії йому жилося важко. Але не тому, що він не мав можливості працювати. Просто час мало сприяло поезії. Але все ж поет випустив 9 книг, багато перекладав естонських поетів, видав антологію естонської класичної поезії та переклади естонського поета А. Ранніта «У віконному палітурці». Уряд допоміг Северянин, призначило субсидію. Але писав він не про Естонії і не про Росію, а про людину, про її почуття.

Але все менше і менше білого світла залишалося в житті. Життя Грубель, так що «черствіють і девьі серця». Приходить нове століття, «жорстокий, сухий», раціональний. Люди живуть без віршів і не відчувають їх необхідності. Людина стає рабом, бо художник нікому не потрібен.

Всі один на одного: з Півночі, з Півдня,

Друг і подруга всі проти всіх!

Пошуки істинної стежки, шляху до себе, до минулого розтягнулися на багато років. Радянські люди, що прийшли до Естонії в 1940 році, вже не знали, хто такий Ігор Северянин. Їм не було діла до його думок. Чи не тому, затрималося повернення в російську культуру поета Ігоря Северяніна? Затрималося і розуміння його поезії. Вітчизняна війна застала Сєверяніна хворим. Але, невиправний мрійник, він ще сподівається на допомогу центрального уряду в евакуації. Він розраховує на підтримку Жданова. Поет так і не зрозумів, що ж відбувалося в Росії. Його телеграми Калініну залишилися без відповіді. 22 грудня 1941 Северянин помер. В кінці життя, коли прийшла пора підбивати підсумки, Ігор Васильович, озираючись назад, з сумом признався самому собі, що в ранній молодості йому дуже заважали правильно сприймати людей і «дурна самозакоханість», і «якесь ковзання по навколишньому». І це відноситься і до друзів, яких він недооцінив, і до жінок: «в останньому випадку наслідки бували невиправними і перекручували життя, болісно і негативно позначаючись на творчості». Ця запис зроблено в щоденнику, коли він непоправно і назавжди розлучився з двома «недооціненими» ім жінками - своїм першим коханням Євгенією та єдиною законною дружиною естонкою Феліссой Круут.

На його могилі двовірш, взяте зі збірки «Класичні троянди»:

Як хороші, як свіжі будуть троянди,

Моєю країною мені кинуті в труну!

Антитеза у художніх творах.

Антитеза - протиставлення понять, образів, думок - одна з найбільш поширених та ефективних фігур. Наполеон, повернувшись з Єгипту, заявив уряду: «Що ви зробили з тієї Франції, яку я залишив у такому найближчому положенні? Я залишив вам світ - а знаходжу війну! Я вам залишив італійські мільйони, а знаходжу грабіжницькі закони і бідність! Я вам залишив перемоги, а знаходжу поразки! »За словами Є. Тарле, після цієї промови правляча Директорія була ліквідована без найменших труднощів. Бонапарт був не тільки блискучим полководцем, але й чудовим ритором: інакше він просто не зміг би повести за собою Францію.

Як пише знаменитий дореволюційний оратор П. Пороховщиков, «головне достоїнство цієї фігури полягає в тому, що обидві частини антитези взаємно висвітлюють одна одну; думка виграє в силі; при цьому думка виражається у стислій формі, і це також збільшує її виразність». З використанням антитези побудовані багато афоризмів: «Немає нічого дурнішого бажання завжди бути розумнішим за інших» (Ларошфуко), «Перш ніж наказувати, навчися коритися» (Солон); нарешті, саме з цієї моделі побудована і знаменита фраза Сервантеса: «Ніщо не коштує так дешево і не цінується так дорого, як ввічливість ».

Різновид антитези - вживання антонімів у різних значеннях - вдало використав письменник В. Бєлов у фразі: «Пора б нам зрозуміти, що з п'яним бюджетом неможлива твереза ​​економіка». Прикметники «п'яний» і «тверезий дійсно антоніми, але в даному випадку перше використано у переносному значенні« заснований на грошах від продажу алкоголю », а друге - в переносному значенні« розумний ». Фраза звучить досить сильно, легко запам'ятовується, змушує замислитися.

3.Антітеза весни і осені в ліриці І. Северяніна.

При знайомстві з творчістю І. Северяніна величезний інтерес представляє чудово - ліричний образ Осені, часто виникає в його віршах, що відображає деякі особливості мови поета. При створенні композиції осені, іноді навіть за відсутності прямого найменування, автор використовує безліч слів, побічно налаштовують читача на певний образ осені.

Осені присвячені вірші різних років («Berceuse осінній», «Янтарний елегія», «Осіннє листя», «Жовтень» та ін), а також тексти, в яких осінь представлена ​​як образно - часовий орієнтир лише на рівні контекстів. Для багатьох з цих творів характерне уособлення осені. Саме уособлення осені уособлення дозволяє досить наочно простежити еволюцію ціннісних орієнтирів письменника. Так, в ранніх віршах осінь - ... баба в жовтий плед закутана, але здригається мерзлякувато ... («27 серпня 1912»); Приходь стара, у жовтій кофті! («Осені передчуття»). В період найбільшої популярності образ зазнав несуттєві зміни із збереженням негативної оцінки:

Адже осінь, кажуть, нечупара з нечупар ...

І ходять дві сестри - вона і інфлюенца,

Дві діви старі, - і топчуться в дверях.

Показово назва цього вірша (1918р.) - «Пора безжізнен». У значно трансформованому вигляді образ осені представлений у вірші 1926р. Увійшов до збірки «Класичні троянди»:

Зветься сумом

Як жінка пожівшая, але все ж

Чарівна в втомилися своєї,

І яскраво-червоних листя клена збила ложі

Та, хто зветься Сумом у людей ...

І прилягла - і грішно, і лукаво

Сумом пристрасті згасаючої спричиняючи.

Необхідний душі моєї - як слава! Вигин її осіннього плеча ...

Співати про весну змовкає ми з роками:

Чим ближче до старості, тим все ясніше,

Що серцю ближче весен з їх садами

Неситий пустельність осеней ...

Віршована неситих пустельність осеней виникла цілком закономірно, відображаючи і реальні відчуття автора. 5 травня 1925р. І. Северянин звертався до А. Баранової, час від часу надавала йому матеріальну допомогу: «... У мене до Вас благання: підтримайте до осені, посилаючи щомісяця по десять хоча б крон. Яких-небудь чотири місяці. Інакше я загинув. Я сиджу буквально без марок. Жахливо! »

Слово осінній осмислюється двояко: відповідно до сполучуваністю осіннє плече з контекстуальним значенням «старіючий, в'яне», (коли осінній виступає як синонім до пожівшій, і обидва ці слова утворюють кордон тематичного блоку, об'єднуючи дві перші композиційні частини) воно осмислюється і по загальномовних значенням «що відноситься до осені», пов'язаному з ключем червоні листя. Це поєднання значень знаходить логічне продовження. У третій композиційної частини вірша «зветься сумом» смисловим стрижнем є опозиція весна / осінь.

Загальна мовна багатозначність в контексті служить основою створення антонімів старість-весна і синонімом старість-осінь.

Повтор слова весна (весняні) спрямований на створення того ж семантичного потенціалу, який вже був реалізований у попередньому розгортанні тексту у слова осінь.

Символічне значення слова весна «молодість, початок чого-небудь» підкреслюється його вживанням у формі однини, сполучуваністю з високим «співати» (дуже поширеним в поезії Сєверяніна), протиставлення синонімів роки, старість, а також антитезою сади / пустельність, утворений антонімами ( символіка саду - найважливіший предмет весни, а значить - юності, радості, часто зустрічається в поезії І. Северяніна). У результаті цього опозиція весна / осінь завершує мотив осені повтором першої ланки ланцюга: осінь = осінь життя, зрілість, наближення старості. У результаті такого розвитку мотиву утворюється кільце, яке тлумачить назву тексту:

Зветься Сумом, жінка пожівшая = осінь. Більш того, традиційний антагонізм весни і осені індивідуально обгрунтований. Причина його в глибокій відмінності пристрасті і старості, що реалізовано вертикальної антитезою пристрасть / старість.

Що виявляється поступово антітетічность тексту, то прихована, то явна, реалізується і в певній динаміці розміщення стилістично забарвленої лексики. Так, в першій композиційної частини стилістично знижена лексика передує високою, сприяючи наростанню емоційності: пожівшая, втомлений, ложе, прилягла, лукаво, пристрасть згасаючої. Друга, що пов'язує, композиційна частина стилістично нейтральна і служить як би віссю протиставлення, оскільки третя частина побудована в порядку, протилежному першої: за стилістично високим співати, поставленим до того ж у сильну позицію строфи і рядки, слід нейтральна лексика, і відбувається закономірне до кінця тексту падіння експресії.

У відносини межуровневом противопоставленности вступає і синтаксис, порушує розміряний плин мови і тим самим протистоїть ритму і елегійному словника. Однак синтаксис тексту експресивно неоднорідний: за ступенем виразності перші дві композиційні частини протистоять третьої, нейтральної, але відрізняються один від одного використаними для створення експресії засобами.

Так само, як ті мужі образів колірними асоціаціями, автор використовує визначення «червоний», «жовтий» і їх відтінки. Але ось, що цікаво - те ж слово «червоний» Северянин використовує для опису зовсім інших образів: образів надії, народження почуттів, любові, весни:

Осінній парк цвітіння янтарно-червоному.

(«Бурштинова елегія»);

Зіщулилися листя жовтих акацій.

Руді калюжі ...

(«Томління бурі»);

Над вузькою стежкою клени

Червоніють в гаптівника мрію ...

(«Мудрість ідилії»);

Вже дерева скелетеют.

І румянеют і жовтіють.

(«Осіння поезія»);

Заалеют клени і залімонеют, будуть ало-жовті.

(«Осені передчуття»).

Визначення «червоний» традиційно пов'язане з почуттями людини, воно не тільки служить їх символом, але і використовується для характеристики коханої:

І тільки губи весенеют -

Потім, щоб я їх алость співав ...

(«Поезія блакитного вечора»);

Світило над мармурової віллою

Червоніє рум'янцем побачення.

(«Фантазія сходу»);

... Червоний сніг мрій ...

(«Запашний горошок»).

Більш того, слово «червоний» і його однокореневі в попередніх текстах виступали як синоніми або антонімами до слів смуток, втома, гаснути:

Щастя життя - в іскрах червоних ...

І в очах твоїх стомлених.

(«Станси»);

Знову дзвенить і королеет

Мій вірш, хоч він - майже старий! ..

У західний годину знову червоніє

Посмішка сумної Емарік.

(«Березень»).

Все це робить цілком вмотивованою антитезу «червоні листя» і «пристрасть згасаючої».

Висновки.

Отже, І. Северянин присвятив велику кількість віршів темами осені і весни. Осінь у нього - «баба в жовтій кофті», «нечупара з нечупар», «діва стара». Весна - образи надії, народження почуттів, любові.

Образи весни і осені перебувають у відносинах протиставлення (антитези). Образ осені вживається як синонім до старості, років, улюблений колір - жовтий. Образ весни - юність, радість, улюблений колір - червоний. Все це робить цілком вмотивованою антитезу весни і осені в ліриці І. Северяніна.

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Іноземні мови і мовознавство | Реферат
41.5кб. | скачати


Схожі роботи:
Вірш А А Фета Ще весни запашної нега
Афанасій Фет - Вірш а. а. фета «ще весни запашної млість ...»
Афанасій Фет - Вірш а. а. фета ще весни запашної нега
Проводи осені
Естетично-емоційна антитеза
Твори на вільну тему - Подих осені
Аналіз вірша Ф І Тютчева Є в осені первісної
Тургенєв і. с. - Антитеза як художній засіб
Толстой л. н. - Антитеза як художній засіб
© Усі права захищені
написати до нас