Гоголь н. в. - Роль фантастики в одному з творів російської літератури 19 століття.

Один з найбільш значних критиків свого часу, В. Г. Бєлінський несхвально відгукнувся про повість "Портрет": "це є невдала спроба р. Гоголя у фантастичному роді. Тут його талант падає, але він і в самому падінні залишається талантом".
Ймовірно, успіх пушкінської "Пікової дами" спонукав Гоголя розповісти історію про людину, якого згубила жадоба золота. Автор назвав свою повість "Портрет". Чи тому, що портрет лихваря зіграв фатальну роль у долі його героїв-художників, долі яких зіставлені в двох частинах повісті? Чи тому, що Гоголь хотів дати портрет сучасного суспільства і талановиту людину, яка гине або рятується всупереч ворожим обставинам і принизливим властивостям натури? Або це портрет мистецтва і душі самого письменника, що намагається піти від спокуси успіху і благополуччя і очистити душу високим служінням мистецтву?
Напевно, є в цій дивній повісті Гоголя і соціальний, і моральний, і естетичний зміст, є размиш ня про те, що таке людина, суспільство, мистецтво. Сучасність і вічність сплетені тут так нерозривно, що життя російської столиці 30-х років XIX століття піднімається до біблійних роздумів про добро і зло, про їх нескінченної боротьби в людській душі.
Художника Чарткова спочатку ми зустрічаємо в той момент його життя, коли він з юнацькою палкістю любить висоту генія Рафаеля, Мікеланджело, Корреджіо і зневажає ремісничі підробки, які замінять мистецтво обивателю. Побачивши в крамниці дивний портрет старого з пронизливими очима, Чартков готовий віддати за нього останній двадцять копійок. Убогість не відняла у нього здатності бачити красу життя і з захопленням працювати над своїми етюдами. Він тягнеться до світла і не хоче перетворювати мистецтво в анатомічний театр, оголювати ножем-пензлем "огидного людини". Він відкидає художників, у яких "сама природа ... здається обертав свої, брудно ", так що" немає в ній чогось опромінює ". Чартков, за визнанням його вчителя в живописі, талановитий, але нетерплячий і схильний до житейських задоволень, суєті. Але як тільки гроші, дивом випали з рами портрета, дають Чарткова можливість вести розсіяну світське життя і насолоджуватися благополуччям, багатство і слава, а не мистецтво, стають його кумирами. Своїм успіхом Чартков зобов'язаний тим, що, малюючи портрет світської панночки, який виходив у нього кепським, він зміг спертися на безкорисливу твір таланту - малюнок Психеї, де чулася мрія про ідеальний істоту. Але ідеал був не живим і, тільки з'єднавшись з враженнями реального життя, став притягальним, а реальне життя знайшла значущість ідеалу. Однак Чартков збрехав, надавши незначною дівчині вигляд Психеї. Підлестить заради успіху, він змінив чистоті мистецтва. І талант став покидати Чарткова, змінив йому. "Хто уклав у собі талант, той чистіше всіх повинен бути душею", - говорить батько синові у другій частині повісті. І це майже дослівний повтор слів Моцарта в пушкінської трагедії: "Геній і злодійство - дві речі несумісні". Але для Пушкіна добро - в природі геніальності. Гоголь же пише повість про те, що художник, як і всі люди, схильний до спокусі зла і губить себе і талант жахливіше і стрімкіше, ніж люди звичайні. Талант, не реалізований у справжньому мистецтві, талант, розлучившись з добром, стає руйнівним для особистості.
Чартков, заради успіху поступився істину злиднів, перестає відчувати життя в її багатобарвності, мінливості, тремтінні. Його портрети втішають замовників, але не живуть, вони не розкривають, а закривають особистість, натуру. І незважаючи на славу модного живописця, Чартков відчуває, що він не має ніякого відношення до справжнього мистецтва. Чудова картина художника, удосконалитися у Італії, викликала в Чарткова потрясіння. Ймовірно, в восхищенном контурі цієї картини Гоголь дав узагальнений образ знаменитого полотна Карла Брюллова "Останній день Помпеї". Але потрясіння, пережите Чарткова, не будить його до нового життя, тому що для цього необхідно відмовитися від гонитви за багатством і славою, вбити в собі зло. Чартков обирає інший шлях: він починає виганяти зі світу талановите мистецтво, скуповувати і різати чудові полотна, вбивати добро. І цей шлях веде його до божевілля і смерті.
Що було причиною цих страшних перетворень: слабкість людини перед спокусами чи містичний чаклунство портрета лихваря, що зібрав у своєму палюче погляді зло світу? Гоголь двояко відповів на це питання. Реальне пояснення долі Чарткова настільки ж можливо, як і містичне. Сон, що приводить Чарткова до золота, може бути і здійсненням його підсвідомих бажань, і агресією нечистої сили, яка згадується щоразу, як мова заходить про портрет лихваря. Слова "чорт", "диявол", "тьма", "біс" виявляються в повісті мовної рамою портрета.
Пушкін в "Піковій дамі" по суті спростовує містичне тлумачення подій. Повість, написана Гоголем у рік появи і загального успіху "Пікової дами", є відповіддю і запереченням Пушкіну. Зло зачіпає не тільки підданого спокусам успіху Чарткова, а й батька художника Б., який писав портрет лихваря, схожого на диявола і самого став нечистою силою. І "твердий характер, чесний пряма людина", написавши портрет зла, відчуває "тривогу незбагненну", відраза до життя і заздрість до успіхів талановитих своїх учнів.
Художник, що доторкнеться до зла, який написав очі лихваря, які "дивилися демонські-нищівно", вже не може писати добро, пензлем його водить "нечисте почуття", і в картині, призначеної для храму, "немає святості в обличчях".
Всі люди, пов'язані з лихварем в реальному житті, гинуть, змінивши кращим властивостям своєї натури. Художник, який відтворив зло, розширив його вплив. Портрет лихваря забирає у людей радість життя і пробуджує "тугу таку ... точно немов би хотів зарізати когось ". Характерно стилістично це поєднання: "точно нібито ..." Зрозуміло, "точно" вжито в значенні "як", щоб уникнути тавтології. Разом з тим поєднання "точно" і "як ніби-то" передає властиву Гоголю манеру деталізованого реалістичного опису і примарність, фантастичного сенсу подій.
Повість "Портрет" не несе заспокоєння, показуючи, наскільки все люди, незалежно від властивостей свого характеру і висоти переконань, схильні до зла Гоголь, переробивши фінал повісті, забирає надію на викорінення зла. У першій редакції вигляд лихваря таємниче випаровувався з полотна, залишивши чистим полотно. В остаточному тексті повісті портрет лихваря зникає: зло знову пішло бродити по світу.