Головні звершення Т. Лотрека в мистецтві реклами - це розширення сфери естетичного та гуманістичного, нове розуміння людяності через афіші, плакати і т. д.. Його рекламне мистецтво представляє собою черговий акт самопізнання і самоусвідомлення людини в світі стрімко мінливих соціальних і моральних цінностей, у світі, втрачає звичні орієнтири-як духовні, так і просторово-часові. У його творах відбивається одвічна проблематика мистецтва: людина і світ, людина і суспільство, але відбивається таким чином, що змушує говорити про нього як про майстра принципово нової генерації, що зумів виразити не тільки своє суто особисте сприйняття явищ сучасності, але й трагічно-смутні передчуття майбутнього.
Тулуз-Лотрек належав до блискучої плеяди художників-постімпресіоністів, що визначили долі європейського мистецтва XX століття. Це були П. Сезанн, В. Ван Гог, Гоген. Але паралельно з ними творили і інші майстри, значні і напівзабуті. Не можна зрозуміти своєрідність Лотрека поза загальнокультурного контексту.
В останні десятиліття XIX століття мистецьке життя Франції являла собою досить строкату картину. Повільно, поступово слабшали позиції офіційного салонно-академічного мистецтва. Продовжували успішно працювати імпресіоністи - саме з них на рубежі 60-70-х років почалося радикальне оновлення мистецтва. У 80-ті роки заявив про себе неоімпресіонізм (Ж. Сера, П. Синьяк). Трохи пізніше сформувалася група «Набі» (П. Серюзьє, Е. Бернар, М. Дені, П. Боннар і ін), пов'язана з символізмом. Все більше поширювався «арнуво» («стиль модерн» за прийнятою у нас термінологією) - особливо в плакаті, декоративному мистецтві. Значну роль у повсякденному житті грали в ту пору камерні, «прикладні» різновиди графіки: оформлення книг, збірників пісень, нот-і, нарешті, «образотворчий журналістика» - невід'ємний елемент преси тих років, що відображала динамічний, неспокійний ритм суспільного буття.
Зрозуміло, багато хто з цих течій, напрямків, груп, сфер рекламного та художньої творчості при зовнішній, так часом і програмної несхожості виявляли все ж відомі точки дотику. На різних рівнях простежуються не тільки загальні стильові моменти, але і нові підходи до твору мистецтва, і в першу чергу до живопису та графіки. Так, наприклад, починає складатися розуміння картини не як «вікна у світ», а як предмета, що володіє власною речовій значимістю. При цьому відбувається естетизація і автономізація виразних засобів - кольори, лінії, не підкоряючись більше завданню життєподібного відтворення натури, вони знаходять самоцінність, часом декоративну красу. Стверджується право художника на вільну трансформацію видимого світу задля втілення його індивідуальних уявлень про дійсність, якихось сутнісних моментів, спраги знайти пластичну адекватність долають його почуттям.
Найбільш загальні і виразні стильові зміни позначаються в ту пору в посиленні площинності зображення, динамізації просторових співвідношень, різкої активізації лінійно-ритмічного початку та емоційної сили кольору.
Все це має саме пряме відношення до Тулуз-Лотрека - як до основних стильовим закономірностям її робіт, так і до їх змісту. Лотрек був незалежний у своїх пристрастях, але багатьма нитками пов'язаний з великим і «малим» мистецтвом свого часу, з його «самотніми вершинами» - Ван Гогом, Сезанном, Гогеном і масовим мистецтвом вулиць - одноденними, повсякденними творами.
Лотрек, може бути, єдиний з великих майстрів кінця століття, які зуміли органічно сплавити у своїй творчості масштабність загальнолюдської, загальносвітової проблематики з безпосередньою чуйністю на приватні, дрібні події буднів. Він був найбільш універсальним майстром, який створив шедеври в різних видах мистецтва: живописі, графіці друкованої, плакаті-і збагатили їх виражальні можливості. Він втілив у них єдиний світ, але з різними емоційними відтінками, інтонаціями, йдучи від описовості до лаконічності формули і навпаки або ж від інтимної приглушеності - до навмисної помітності.
Лотрек не був настільки рішучим реформатором всієї системи зображально-виражальних засобів мистецтва, як відмовилися від принципів зовні життєподібного відтворення дійсності Сезанн, Ван Гог або Гоген. І пояснюється це передусім тим, що протягом усього свого короткого життя він був щиро прив'язаний до безпосередньо спостерігається натурі, упивався нескінченним багатством щохвилини дарується нею зорових вражень. Аналітик і дослідник що оточував його, він вгадував в приватному прояв загального і, перебільшуючи суто індивідуальне, домагався стислості висловлювання. І якщо аналітичний дар зблизив його з імпресіоністами, то здатність миттєвого синтезу, трансформації раптово, здавалося б, вихопленого «шматка» життя в володіє внутрішньою цілісністю автономний світ картини робила його вже представником іншого покоління.
У рекламних видах мистецтва ці здібності Лотрека розкривалися по-різному. Але в основі всього лежав його винятковий талант художника. Важко знайти іншого такого художника, який володів би настільки блискучим даром вмить вловлювати рух в його окремих фазах і в розвитку, передавати жвавість міміки, характерне або випадкове вираз обличчя. Здається часом, що у швидкості реакції рука випереджає око художника, фіксуючи стрімкі переходи, зміни в стані натури. Лотрека можна вважати справжнім віртуозом рекламного ракурсні малювання - особливо важкого для художників, і така віртуозність була, безсумнівно, результатом разючою професійної тренованості руки і очі, безперервного, практично ніколи не безперервного візуального пізнання натури з олівцем або пером у руці.
Лотрек - неперевершений майстер насамперед рекламного лінійного малюнка; і лінія його гранично красномовна - то задириста і гостра, тверда і ламка, то м'яка, згинальних, нервово спутана або тане, одночасно відбиває в широкому діапазоні властивості натури та її емоційне сприйняття художником.
І якщо здатність до динамічного лінійному малюнку проявилася у Лотрека ще в дитячі роки, то відчуття кольору розвинулося у нього пізніше, і в цьому плані безумовно зіграв свою розкріпачує роль імпресіонізм. Лотрек повною мірою опанував виразними можливостями кольору, і рекламна живопис його не менш оригінальна, ніж графіка. Своєрідність його живописного стилю - в синтезі лінійного малюнка і кольору. Лотрек пише легкими, довгими мазками, кольоровими, ніби шевелящімся штрихами, то «обегающего» форму експресивним контуром, то розпадаються на дрібні цятки, так що виникає враження дематеріалізації обсягу і вібрації поверхні плаката чи афіші. Досягаються подібні ефекти самою технікою живопису. Лотрек звичайно працював сильно розведеними олійними фарбами, що відроджуються мало не консистенцію гуаші. Звідси свобода і швидкість руху кисті, стрімкий темп «танцюючих» ліній-мазків, тонкий барвистий шар, через який часто просвічує колір основи. Невимушено переходив він у рамках одного твору від графічної чіткості до колористичної складності, від дробности до узагальненості.
Безпосереднє зіставлення стилю, манери зображення і сенсу може бути надто прямолінійним, але все ж таки важко втриматися від спокуси відзначити ту обставину, що поєднання виразною натурної визначеності відтворюваних сцен і персонажів з одночасно відбуваються в живопису Лотрека розчиненням матеріальної плоті всього сущого повідомляє світу його афіш щось уявно -реальне, а часом і ірреальне. Достовірність виявляється оманливою, життя - ефемерної ... Стиль мимоволі відображає приховану філософію ставлення до дійсності. Пробуджується почуття, що відображений Лотреком світ веселощів не стільки п'янить, скільки розчаровує. Прекрасне зливається з бридким, потворне обертається істинно людяний ... Але все відносно, все минуще в цьому світі. І, мабуть, саме у створенні рекламних творів стають відчутними такі настрої.
Колір у цьому плані відіграє величезну роль. Художник сприймав його як у надзвичайному багатстві найтонших, вишуканих відтінків, так і в дисонуючих помітності контрастів («У" Мулен Руж "»), породжених зазвичай ефектами штучного світла. Денної світлі він вважав за краще штучний - газове освітлення, своєрідні естетичні можливості якого відкрив до нього Дега. Холодний, але різкий блакитно-зелене світло заливає багато рекламних малюнки Лотрека, перетворюючи, а іноді й «з'їдаючи» живі фарби натури, перетворюючи особи в маски. Його вплив підсилює неприродність видовища, але в той же час повідомляє йому хворобливу привабливість, внутрішню збудженість.
Драматично-терпким буває у Лотрека зіткнення їдких, отруйних плям з більш світлими і прохолодними або ж контраст яскравих плям чистого кольору, спалахують на темному тлі. Колір для Лотрека - це свого роду дорогоцінна субстанція, джерело якоїсь автономної, частіше за все не пов'язаної з сюжетом краси, в якихось випадках зовні облагораживающей сюжет.
Завойовує собі самостійність життя формальних елементів, відкриваючись сприйняття глядача, поступово стає компонентом образного змісту твору. Такий зміст виявляється ширше і глибше лежить в його основі фабули, багатшим у смислових відтінках.
З мистецтвом великих постімпресіоністів у Лотрека була і іншого роду зв'язок - нехай неявна, хоча і принципова з точки зору смутно наміченого перелому в світовідчутті епохи. У постімпресіонізму відбувається якийсь психологічний розсування рамок буття, генералізація зображеного явища. Зароджується нове відчуття розширення просторово-часових координат світу, що виходить вже не з емпіричного досвіду повсякденного існування. Дійсність як поле рекламної людської життєдіяльності сприймається лише як частина універсуму, в якому панують могутні, що не підкоряються людині і поза людиною функціонуючі сили. У чиниться художником образі того чи іншого рекламного твору відбивається це почуття своєрідною глобальності сущого, при якому ритми реального, звичного буття окремої особистості відступають перед більш загальними і владними ритмами великого світу.
Напружено-натужне відчуття викликають роботи, виконані в «синтезують» видах мистецтва - у живописі і особливо в плакаті. Станкова графіка: малюнки та серії літографій - являє рух в його повноті - перехідності і сиюминутности. Такі листи схожі з кінокадрами, що фіксують процес у його динамічному розвитку. Так, в серіях літографій вони слідують один за іншим, змінюючи один одного і відтворюючи живої багатоаспектний вигляд моделі в мінливості моментів.
Якщо оцінювати мистецтво Лотрека в його багатосторонніх зв'язках з часом, то слід би особливо зупинитися на такій значній області його творчості, як мистецтво плаката, у розвитку якого він зіграв вирішальну роль. Власне, творцем багатокольоровим, виконаної літографським способом образотворчої афіші став у 1860-ті роки Жюль Шере. З самого свого виникнення афіші повинні були виконувати не стільки рекламну, скільки декоративну функцію, прикрашаючи численні паркани, які виникли в перебудовують за проектом архітектора Османов французької столиці. Вони повинні були залучати погляд здалеку, моментально приковувати до себе увагу. Плакати Шере, з їх кокетливо, відкрили можливість виходу художньої творчості на вулицю, до найширшої публіки і стимулювали тим самим творчість інших майстрів, найбільш яскравим з них став Лотрек. Перейнявши технологічні удосконалення, здійснені Шере в області літографії, Лотрек створив свій стиль - яскравий, що будується на ефекті раптовості: на несподіванки зіставлень гранично узагальнених плоских силуетів, витончених і грубих форм. Візуально різкими були і контрастні скачки в масштабних співвідношеннях, ритмічний малюнок, незвична фрагментарність композиції. Експресія чітких контурів - то круглящіхся, то напружено-кутастих - поєднувалася з гостротою колірних поєднань.
Нерідко ці плакати пов'язують зі стилем «ар нуво», але такий зв'язок сумнівна. Занадто багато внутрішньої енергії, монументальної сили було в афішах Лотрека. Очевидна різниця і суто стилістична, адже основна ознака стилю «ар нуво» - м'яко текуча, уподібнення руху органічних форм звивиста лінія, що сплітаються в примхливі орнаменти. Навіть у найкращих творах «ар нуво» є щось естетському-вишукане, що завжди викликало у Лотрека іронічну реакцію.
Список літератури
Кулешов А.М. Тулуз Лотрек як майстер реклами.