«Горе від розуму» - одне з вамих злободенних творів російської драматургії, блискучий приклад тісного зв'язку літератури і суспільного життя. У комедії отражіна епоха, що наступила після 1812 року. Історичний зміст «Лиха з розуму» розкривається перш за все як зіткнення і зміна двох великих епох російського життя - «століття нинішнього» і «століття минулого», рубежем між яким була Вітчизняна війна 1812 року, розгром Наполеона, повернення армії з закордонних походів. У цей переломний період і з'явилася комедія «Лихо з розуму». Тоді вперше з'явилися волелюбні ідеї, а на тлі грандіозних подій відбувалися зміни у всіх сферах духовного життя суспільства. Зміни не могли не торкнутися і літератури, в якій до того часу панував класицизм, як не можна краще підходила катерининських епосі.
«Горе від розуму» стало геніальним твором, який віщував перемогу реалізму в російській літературі. У комедії ясно відчувається зміна історичних епох. В образах і картинах з історичною вірністю відтворена російська життя сучасного драматургу часу. У п'єсі відбувається переосмислення колишніх раніше традиційними образів, ідей, художніх засобів. Автор ставить актуальні для того часу соціально-політичні проблеми, збагачує і поглиблює образи персонажів, змінює сюжетну лінію, створює новий комедійний мову.
«Горе від розуму» органічно пов'язане з кращими традиціями передової російської літератури XVIII століття. Навіть у самому заголовку комедії Грибоєдов побажав дотримати ту афористичну повчальність, яка була як би позивним сигналом комедійного жанру. Дійові особи суворо пов'язані з вузьким колом теми комедії і мають, згідно з класичною російською традицією, імена-характеристики: тюрмі "- безсловесний, Скалозуб - людина з оскалом, Репетилов - повторює чужі слова, але не розуміє їх справжнього сенс; Тугоуховскій - тугий на вухо; Хлестова - хлущущая, різка. Однак не можна не помітити, що майже всі ці «значимі» прізвища співвіднесені за значенням зі словами «говориш» - «чуєш», що пов'язано з глибоким ідейним наповненням «Лиха з розуму»: фамусовское світ глухий до правди, до істини.
З російської класичної комедією п'єсу Грибоєдова ріднять і дотримані автором два з трьох знаменитих єдностей місця, часу та дії. Вся дія відбувається в будинку Фамусова протягом однієї доби. Такі вузькі рамки, звичайно, утруднювали роботу над п'єсою, але тим сильніше розкрився талант Грибоєдова. Він блестяже показав своїм сучасникам, що і при дотриманні класичних єдностей, твір може бути глибоко реалістичним, життєрадісним, правдивим. Драматург не тільки повно розкрив характери героїв, але й відтворював соціально-політічскую обстановку того часу, передав побут і звичаї Москви, колорит катерининських епохи.
Швидкі, легкі репліки «Лиха з розуму», повчально-філософські монологи в цілому створюють стиль, що відповідає традиціям високої класичної комедії. Чіткий ритм діалогів і монологів, швидка зміна сцен та актів визначені ні чим іншим, як школою класичної драматургії, в межі якої уклав Грибоєдов свій складний психологічний задум.
Автор, однак, вільно допускає суттєві відступу від класичних норм комедії. У «Горе від розуму» життя розкривається не в традиційно статичних образах, а в русі, в боротьбі нового зі старим, в розвитку. Якщо у твори класицизму герої виступали із заздалегідь сформованими характерами, які залишаються незмінними протягом всього часу дії, то в «Грі від УСМ», навпаки, Грибоєдов прагне розкрити внутрішній розвиток своїх персонажів. Докладно висвітлена в репліках героїв біографія Чацького, можна простежити, як сформувалася його особистість. Відбувається зміни в характері і настрої Софії. Три роки тому вона любила Чацького, а тепер він її дратує; сама Софія закохана в Молчаліна.
Хоча письменники XVIII століття і розуміли значення громадської середовища і прагнули до її зображенню, вона все-таки виступала в їхніх творах як якась абстракція. Затверджуючи принцип розвитку як основу реалізму, Грибоєдов показує ті життєві фактори, які визначають зміни, що відбуваються в характері людини, зумовлюють процес формування його особистості. З цією метою він конкретизує зображення суспільного середовища, прагнучи її точної соціальної характеристиці. Вкарбовуються самі сущетвенние боку зображуваної дійсності. Автор розкриває характер героїв у тісному зв'язку з тією суспільним середовищем, яка їх виховала.
Драматург подчеркіевает роль виховання й освіти у формуванні особистості своїх героїв. Виховання Софії наклало певний відбиток на її характер. Якби вона не читала романтичних книг, не сформувався б її ідеал чоловіка, під який підійшов тюрмі ", зображав боязкого, сором'язливого романтичного героя. Особливості виховання визначили світогляду Чацького. Про нього засланні одного разу сказав: По матері пішов, по Ганні Алексевне; Покійниця з розуму сходила вісім разів.
Звичайно, це зла вигадка, але, мабуть,, жінка не раз надходила як ненормальна з точки зору суспільства. Її незвичайний характер вплинув на сина. Саме пожтому автор зупиняється в комедії на особливостях виховання дворянської молоді.
Комедія вражала сучасників своєю незвичайною системою діючих осіб. Справа в тому, що класичний канон наказує суворо певний набір персонажів: «благородного батька», «героїні», «першого коханця», «другого коханця», слуг - помічників своїх панів в любовній інтризі. Грибоєдов різко порушує прийнятий канон тим, що населяє сцену другорядними персонажами. Але ці особи настільки ж необхідні, як і головні: вони показують ту обстановку, в якій здійснюється дія, ресуют положення, яким визначається зміст діяльності головних героїв п'єси.
Активне запровадження «внесценіческіх персонажів» в сюжет «Лиха з розуму» є новаторським завоюванням Грібоедоваа. Їхня присутність у комедії створює враження, що десь поруч знаходяться знайомі незнайомці. Тим самим автор як би розсунув стіни фамусовского будинку, збільшуючи основний конфлікт п'єси: зіткнення палкого правдолюбця з відсталої суспільним середовищем. Перед нами постає батько Молчаліна, що дає десь у Твері настанови синові, і Максим Петрович, образ якого блискуче намальований благоговійно относящімя до нього Фамусова. У цьому персонажі зібрані характерні вчинки людей катерининських епохи, коли, за словами Чацького, «... той і славився, чия частіше гнулася шия. Як не у війні, а в світі брали чолом, струже об підлогу не шкодуючи! »Однодумці Чацького теж зустрічаються в комедії. Це і двоюрідний брат Скалозуба, який «... міцно набрався якихось нових правил», і князь Федір, племінник княгині, який «... чинів не хоче знати».
Таким чином, в «Лихо з розуму» ми стикаємося з новим методом художественногго відображення дійсності.
Цей метод характеризується показом всіх явищ і подій у їх взаємної обумовленості, підкресленням ролі суспільного середовища, життєвих обставин, виховання. Основною рисою реалізму є зображення типових характерів у типових обставинах. Ця особливість реадізма цілком проявилася в «Лихо з розуму».
Художньої новаторство Грибоєдова в комедії укладено в тому, що він долає однолінійність в зображенні характерів, властиву його попередникам. У «Горе від розуму» люди складаються не з одних вад і не з одних чеснот, їх характери розкриваються багатосторонньо. Засланні "не тільки реакціонер, ненависник освіти, але і люблячий батько і важливий пан, покровитель своїх родичів.
Тільки Грибоєдова вперше в російській драматургії вдаються реалістичні типи як негативних персонажів, так і позитивного героя. Тіпізіруя образ, він додає кожному персонажу свої індивідуальні риси. Автор викриває цілий громадський табір, що спричинило за собою велика кількість дійових осіб, і що дало можливість створити цілісний образ кріпосного світу.
Новаторство комедії виражено в простоті і ясності композиції. Грибоєдов рішуче відкидає вимоги класичної комедії. Хід дії і розвитку до кінця п'єси неясні. Ні розв'язки, доля героїв не вирішена, і комедії з точки зору класичного плану явно не хванает п'ятого акта, де би все скінчилося благополучно. Але такий розвиток сюжету повністю відповідає реалістичного змісту твору.
Геніальним новатором виявився Грібодов і в розвитку мови російської літератури. Він широко і рясно використовував у своїй комедії живу розмовну мову. Індивідуалізації персонажів, їх яскравою портретности сприяла їх мова. Мова Скалозуба з її військовими термінами і фразами схожа на військові накази. Різноманітна і багата відтінками мова Чацького.
Часом лірична, вона висловлювала пристрасну надію на любов Софії, потім вона стає промовою сатирика, клеймящей вади фамусовского суспільства. Людина високої культури, Чацький рідко вдається до іноземних словами.
У «Горе від розуму» Грибоєдов домігся удівілельной легкості вірша, який майже невідчутний в діалогах, будучи разом з тим незвичайно чіткою і виразним. Стрімкий дію в комедії не в останню чергу визначається віршованою формою твору. Хоча вона для «високої комедії» була обов'язковою за часів Грибоєдова, існувала величезна різниця між класичним твором і «Горем з розуму». Різниця ця - в грибоедовские вільних віршах. На противагу прийнятому в драматургії адександрійскому віршу автор створює свій своєрідний, живий і динамічний вільний ямб, який повною мірою відповідає невимушеній жвавості разговорниз реплік. Вже перші рядки, що відкривають комедію, виявляють ритмічне багатство вільного ямба, його мовну виразність. Вірш комедії, так само як і її мову, вразив сучасників своєю невимушеністю та природністю. Він підготував перехід російської драматургії до прозового мови.
У «Горе від розуму» Грібедов прагне в приватному розкрити загальне, що притаманне даній епосі і даному середовищі. У сценах життя однієї дворянській сім'ї розкриваються типові риси, малюється соціальний портрет цілого суспільного кола. У долі одного передового мислячих молодих людини відображена доля всього покоління волелюбної декабристських налаштованої молоді.
Геніальна викривальна комедія Грибоєдова поклала початок реалізму в російській драматургії. Поворот до реалізму був пов'язаний із зверненням передових кіл російського суспільства до дійсному стану народу. Реалізм був покликаний відобразити основні протиріччя того часу - протиріччя між поміщицьким класів і пригнобленим народом.
У комедії «Лихо з розуму» яскраво вопложени істотні сторони дійсності, основні її протиріччя і конфлікти, розкрито образ позитивного героя, новатора свого часу, показана особисте життя людини в її зв'язках з суспільно-політичної дійсністю.