Маяковський ст. в. - Вірш ст. в. маяковського скрипка і трошки нервово ..

Маяковський був не лише поетом-оратором, гучним, жорстким, прямолінійним, не тільки злим, обуреним на обивателів сатириком, але і найтоншим ліриком. У його ранній поезії є вірш «Скрипка і трішки нервово», де розповідається про ранимою і трепетної душі творця. Це твір, написаний у тривожний рік початку першої світової війни, я дуже люблю. Саме воно відкрило мені зовсім іншого Маяковського, лірика прекрасного і чистого душею.
Назва вірша трохи дивне, як, втім, часто буває в цього поета. Маяковський був істинним футуристом, його творчість надовго випередила свій час. Я б сказав, не початок, а кінець ХХ століття відчувається в нелогічності, деякою сумбурності цієї назви, яке зате дуже точно визначає символічну тему вірші. Адже у творі справді йдеться про скрипку, а також про стан її самої і ліричного героя, яке «трішки нервово».
Я думаю, вірш було створено під враженням якого-небудь концерту класичної музики. Скрипка виконувала соло, а поет раптово почув і побачив у ній щось близьке собі. І вийшов дуже зворушливий монолог ліричного героя, який починається так:
Скрипка засмикані, прохаючи,
І раптом розревілася
так по-дитячому,
що барабан не витримав:
«Добре, добре, добре!»
А сам втомився,
не дослухав Скрипкіної мови,
шмигнув на палаючий Кузнецький
і пішов.
Початок вірша таке ж несподіване, як і назва. Ще у Тютчева була відсутність будь-яких вступів, яке критики назвали «фрагментарністю». Також і у Маяковського. Перед нами різко починає вимальовуватися яскравий епізод, вихоплений з оригінального життя героя-творця, за яким стоїть сам автор. Початок вірша є соло скрипки. Ймовірно, її повільні протяжні звуки різко переходять у швидкі, високі, що нагадують жалібний плач дитини. Ось що ховається за метафорами поета. Монотонний глухуватий бій барабана чується у повторі слова «добре». Завдяки звукопису Маяковського, ми чуємо і розуміємо кожен інструмент у цьому оркестрі. А ось метафора «палаючий Кузнецький» мені не зовсім зрозуміла. Припускаю, що вечірній міст був сильно освітлений ліхтарями і героєві здалося, що саме туди «шмигнув» як би віддаляється звук барабана.
Дія продовжує розвиватися:
Оркестр чужо дивився, як
виплакувався скрипка
без слів,
без такту ...
Мелодія не може бути «нетактовною», дисгармонійною. Мабуть, вся справа тут у тому, що скрипку ніхто не хоче почути і зрозуміти, вона тільки дратує оркестр.
«Дура,
плакса,
витри! »
- Кричить їй «меднорожій, пітний» гелікон. Треба зауважити, епітети тут також допомагають дуже точно зобразити інструменти.
Автор постійно використовує уособлення, і весь оркестр у нього складається як би з живих істот, які дивляться, кричать, виплакувався, втомлюються, прохають, ревуть. У кожного інструменту свій характер і доля, але ліричному героєві більше всіх дорога скрипка, яку так жорстоко ображають. Поет в найсильнішому емоційному пориві кидається на захист улюбленого істоти:
я встав,
хитаючись поліз через ноти,
згинаються під жахом пюпітри,
навіщо щось крикнув:
«Боже!»,
Кинувся на дерев'яну шию:
«Знаєте що, скрипка?
Ми страшенно схожі:
я ось теж
кричу -
а довести нічого не вмію! »
Це своєрідна кульмінація твору. Ніжність героя вражає нас, та він і сам не чекав від себе такого. Чим же скрипка схожа на поета? Мабуть, йому також не вистачає чуйності, чуйності та розуміння публіки, яка слухає його, але не чує. А адже творцеві так важливо, щоб його думки, ідеї, думки люди розділяли. Поет - це духовний вождь. Люди повинні вірити йому і йти за ним. Якщо цього немає - немає і творця. Молодий Маяковський завойовував любов і визнання публіки важко. Про це він і пише у вірші: про свої невдачі, сумніви, розпачі і боротьби з труднощами. Звичайно, цей вірш не може звучати спокійно і бути таким. Нервозність поет передає перш за все за допомогою коротких, подрібнених рядків, деколи в одне слово. Безліч дієслів надає поезії динамічність і напруженість. Також нагнітає обстановку велика кількість вигуків, експресивної лексики - «кричу», «наплювати», «влип», «дура». Епатажне поведінка ліричного героя переслідує одну мету: це протест проти байдужості і безсердечною тупості. Товариство глухо до безпосередньої душі поета. Проте він продовжує бути відвертим з публікою, сподіваючись, що коли-небудь все зміниться, і їхні стосунки стануть більш гармонійними. А поки герой знайшов лише одну споріднену душу, з якою тепер ні за що не розлучиться:
«Знаєте що, скрипка?
Давайте -
будемо жити разом!
А? »
Вірш закінчується так само раптово, як і почалося, що зайвий раз підкреслює емоційність поета. Він все сказав. Ми лише додамо, що це твір, присвячений темі творця та його місії, розкриває всю складність взаємовідносин талановитої особистості і натовпу. Ось ідея вірша.