Зміст
Введення
1. Біографія Василя Жуковського
2. «Сільський цвинтар» - початок поетичної творчості автора
3. Любовна і епічна лірика поета
4. Гуманістичні ідеї в поезії Жуковського
Висновок
Список джерел літератури
Введення
Ця курсова робота являє собою вивчення світогляду та філософії російського поета Василя Жуковського на основі аналізу його поезії.
Актуальність роботи полягає в тому, що відродження російської культури неможливо без переосмислення історії культури Росії, в тому числі літератури на її переломних етапах. Так на зорі XIX століття читаючої Росії був відкритий незнаний нею доти світ почуттів, настроїв, зізнань.
Задумлива і ніжна лірична мова полилася, наче музична мелодія, зачаровуючи ритмами, звуками, світлої і тонкої сумом, що виходить із самих глибин душі. Співак співав про таємні кайданах, скріплюють землю з небом, людей один з одним, про свої страждання, про не покидають його томлінні на щастя, про мінливості долі. А потім у його нових творах - баладах - виникли фантастичні істоти, чорти і відьми, привиди, які погрожували людям і безцеремонно втручалися в їх життя. Все це виглядало незвично в порівнянні з попередньою поезією.
Новий поет сприйняв світ, тісно злив його з особистим душевним досвідом, розсунувши межі словесного мистецтва. Він зробив переворот найбільшого масштабу і значення, який визначив подальший напрямок вітчизняної літератури. Підсумки його лаконічно підвів В.Г. Бєлінський, сказавши, що Росії була відкрита «Америка романтизму», а першопрохідника материка - Василя Андрійовича Жуковського - критик порівняв з Колумбом.
Вивченням спадщини Жуковського займалися А.А. Бестужев-Марлинский, Калугін М., П.А. Плетньов, П.А. Вяземський, В.К. Кюхельбекер, В.Г. Бєлінський. Серед сучасних учених і публіцистів слід відзначити Ю.М. Лотмана, М.М. Гіршмана, М.Ю. Лотмана, В.Е. Вацуро, П. А Руднєва, А.В. Чичеріна, Г.Н. Поспєлова, Ю.Б. Орліцкого, М.І. Шапіро, М.В. Мойсеєву, А В. Ачкасова, С. А Кавиршина, В. Шмід.
Предметом даної роботи є розгляд філософських, естетичних, етичних і політичних поглядів Василя Жуковського.
Об'єкт роботи - поезії, поеми та балади В.А. Жуковського.
Переді мною, як автором роботи стоять наступні завдання:
1. Привести біографію Василя Жуковського і коротко охарактеризувати його творчість;
2. Охарактеризувати поезію «Сільський цвинтар» як перший твір поета;
3. Проаналізувати любовну і епічну лірику Василя Жуковського;
4. Описати головні риси гуманізму російського поета;
5. Оформити роботу згідно зі стандартами.
Методологія дослідження включає в себе метод порівняльного аналізу, синтезу, індукції та аналогії.
Порівняльний аналіз дає можливість розчленувати твори на окремі елементи з розглядом кожного з них окремо. Потім синтез об'єднує всі дані, отримані в результаті аналізу.
1. Біографія Василя Жуковського
Народився Василь Андрійович Жуковський далеко від обох столиць, в глушині Тульської губернії, поблизу міста Бєлєва, в селі Мішенском 29 січня 1783. Дитина зростав чутливим, ніжним, вннутренне зосередженим. Природа наділила його чуйним серцем і великим розумом, але дитина відразу ж опинився в двозначному становищі. Його батьком був багатий поміщик Афанасій Іванович Бунін, а матір'ю - полонена туркеня Сальха. На щастя, дружина Буніна - Маріє Григорівна - поставилася до хлопчика по-материнськи. Проте долю дитини потрібно було якось визначити: адже формально він вважався незаконним. Дворові дражнили його «турчонком». Бунін наказав своєму нахлібника бідному дворянину А.Г. Жуковському усиновити хлопчика. Але і зарахування до дворянства не могло скасувати або згладити неясності перебування Жуковського в будинку батька.
На подальшу моральне самосвідомість Жуковського пережите в дитинстві зробило безсумнівний вплив.
Майбутній поет, народження якого було, нарешті, узаконено, порахував, що в житті треба спиратися тільки на встановлений порядок, і відкинув ідею соціального бунту. Сам же порядок, вважав він, зумовлений не стільки минущими обставинами, скільки загальними законами світобудови, написаними на небесах. Так виникає і оформлюється характерний для В.А. Жуковського фаталістичний погляд на світ. З ним поєднується і почасти з нього виникає переконання в тому, що соціальне - тимчасова оболонка, що приховує справжню суть людини - її душу. На перший план у світовідчутті Жуковського висувається принцип людяності. Моральна значущість, справжня цінність людини полягає не в багатстві, зв'язках, соціальне походження і приналежності до сильних світу цього, а єдино в їх духовності, в благородних, високих почуттях і думках. Вони покояться не в області матеріального, а в сфері ідеального, але проявляються в цілком реальних людських вчинках, відносинах, помислах. Вони, нарешті, диктуються вищими, за поданням Жуковського, «божественними» законами, які опановують душами людей, але в земному гуртожитку можуть спотворюватися. Проте їх світло постійно бачимо: у безкорисливої дружби, любові, в чистих цивільних і патріотичних подвиги, в безтурботним жарту і пустотливий фантазії, в поривах натхнення і самопожертви. І якщо все-таки дійсність не являє собою бездоганного прикладу моральної одухотвореності, то це ще не означає, що такого ідеалу не існує зовсім. Навпаки, він є. Тільки він прихований за межами «цій», земного життя. Тому справжній зміст людяності як ідеї становить невгамовним, невичерпне ловлення по досконалості, прагнення далі і вгору. Не стільки навіть досягнення ідеалу, скільки саме порив до нього, гаряча спрага гармонії. У цьому, на думку В.А. Жуковського, цілком висловлюється справжня мета людського існування на землі: воно полягає в набутті гармонії з природою, з людьми. Отже, шлях до неї закладено в самій людині і залежить від того, наскільки він виховає в собі духовність, самовдосконалюється, відкинувши турботи про матеріальне благо, і як глибоко він зрозуміє, що щастя - всередині нього, його особисте надбання, дароване його власної внутрішньої свободою , очищенням його духу від усього наносного і стороннього.
В.А. Жуковський з дитинства відрізнявся підвищеною емоційністю, і поетичний лад його душі проявився дуже рано.
Гуманне світовідчуття Жуковського, яке згодом відбилося в його творчості, склалося, звичайно, не відразу, але цілком зрозуміло, що не останню роль тут зіграли драматичні події його життя в родовому гнізді.
Підрослого хлопчика, який вже в сім-вісім років почав складати, а в дванадцять написав «історичну» трагедію «Камілл, чи Звільнений Рим», повезли вчитися спочатку в Тулу, у приватний пансіон X. Ф. Роді, а потім - після Тульського народного училища - до Москви. У Московському університетському благородному пансіоні Жуковський особливо подружився з Андрієм Тургенєвим і вірність йому проніс через усе життя. Рання смерть А. Тургенєва і душевна хвороба іншого близького приятеля - С.Є. Родзянко - не раз оплакували поетом у його віршах (наприклад, «Сільському цвинтарі», «Вечері»).
Втрата друзів юності навчила Жуковського миритися з втратами серця, зберігати пам'ять про улюблених ним людях. Поет вірив, що споріднені душі, як і їхні думки та почуття, не вмирають і навічно залишаються з живими, вони тільки на якийсь час стає для них незримими. Жуковський не переставав сподіватися на майбутнє побачення з минулими в майбутньому, за межами земного життя. Релігійна забарвленість його мрії поєднана з піднесеними уявленнями: неминуча гіркоту розставання виховує людину, морально загартовує його і робить чуйним до страждань.
У Московському благородному пансіоні В.А. Жуковський зустрічається і з іншими молодими людьми, що склали разом з ним в 1801 році, в рік закінчення пансіону, Дружнє літературне суспільство. Інтереси Жуковського до того часу цілком визначилися. Він - поет. Словесність - його покликання. Юнак вивчає європейську літературу, перекладає і друкує декілька творів - у віршах і прозі. Закінчивши навчальний заклад, він надходить ненадовго в Московську контору соляних справ, але потім їде в Мишинське.
1802 відкриває початок творчого шляху В.А. Жуковського. У цьому році з'являється в кращому тодішньому журналі - «Віснику Європи» Н.М. Карамзіна - його переклад з англійського поета Томаса Грея («Сільський цвинтар»), що приніс йому всеросійську популярність, яку ще більше зміцнила знаменита елегія «Вечір». Усім відразу стало ясно, що на Русі народилося нове могутнє обдаровання.
2. «Сільський цвинтар» - початок поетичної творчості автора
Вірш розгорталося як єдина мелодійна тема, відповідно потоку переживань, що навалилися на автора. Природа і спогади забарвилися живим емоційним тоном. Поетичне натхнення природно народжувалося з вражень природи, безпосередньо відчуває і переживає.
У ще більшою мірою ці загальні принципи ліричного листа відбилися в елегії «Вечір».
Образи природи служать поетові для того, щоб передати власний настрій «тихої гармонії», світлої радості, творчого захоплення. Жуковський рішуче пориває з раціоналізмом поетичного мислення, знаходячи способи безпосередньої передачі плинності переживань, розширюючи виражальні можливості ліричної промови. Після Жуковського вже не можна було дивитися на життя як на щось віддалене від людської особистості, далеке і нею не освоєна. Душа поета вмістила в себе зовнішній світ. Чутлива і романтично піднесена душа і стала предметом поезії Жуковського. І коли він пише:
«Як злитий з прохолоду рослин фіміам!
Як солодко в тиші у брега струменів плесканье!
Як тихо віяння зефіру по водах
І гнучкою верби трепетанье! »
- То це не лише емоційне сприйняття і переживання природи. У таких віршах відчувається і умиротворення його душі, і насолода гармонії, і молитовний настрій, який породжує високі мрії. Тут почуття заговорило легко і вільно.
В.А. Жуковський відкрив принципи відтворення внутрішнього життя через зовнішні образи і розробив їх. Він пробудив приховані в слові емоційно-смислові відтінки і так організував поетичну мову, що від початку і до кінця вірш звучить непреривающейся піснею, підтримуваної спільними мотивами, що скріпляється повторами, асоціаціями, питальними і оклику інтонаціями. Жуковський заражає своїм ставленням до світу, суто особистим його переживанням. Від споглядання гармонійної природи він невимушено переходить до теми натхнення (гармонія душі), до настроїв смутку і задумі, викликаним спогадом про минулих друзів, про вільному польоті духу, про марність земних благ перед обличчям вічності, про радощі і печалі душі. Туманний вечір «на лоні природи дрімає» народжує думку про швидкоплинність людського життя і неминучої смерті. Юний мрійник немов оглянув свою долю і вставив її в панораму загального буття.
Новаторська поезія Жуковського відразу ж придбала величезну популярність. Н.М. Карамзін запропонував йому редагувати «Вісник Європи», і Жуковський з головою пішов у журналістику. Молоді поети охоче переймали його манеру. А коли в 1806 році з'явилася перша балада - «Людмила», першість Жуковського в поезії ще більше зміцнилося.
У ту пору поет жив у Москві. В якості домашнього вчителя своїх племінниць Марії Андріївни і Олександри Андріївни Протасових він з захопленням віддавався занять. Педагогічні схильності його виявилися рано і згодом йому стали в нагоді. У будинку сестри поета Є.А. Протасової сталося, проте, подія, окрасившее сумом все подальше життя Жуковського. Він полюбив старшу дочку Є.А. Протасової, свою племінницю Машу, і вона відповідала йому взаємністю. Але шлюбу, про який довгі роки клопотав Жуковський, рішуче заперечила його сестра, посилаючись на релігійні причини. Ні Жуковський, ні Маша не були створені для «таємницею», «незаконної» кохання. Багаторічні душевні терзання закінчилися тим, що Жуковський не зміг з'єднатися з Машею, а вона, вийшовши заміж за доктора Мойера, рано померла.
3. Любовна і епічна лірика поета
Аж до 1823 року в ліриці Жуковського панувала тема нерозділеного, але глибокої любові. Багато балади («Аліна і Альс», «еолові арфа») зберігають сліди неостиглого почуття.
Лірика В.А. Жуковського цих років здебільшого сумна і сумна: її мотив - неминуча розлука закоханих. Однак у віршах немає нарікань на долю, а лише тиха покірність своєї долі та очікування загробного зустрічі. У Жуковського немає і палкого, яскравого вираження пристрастей. Він виключно поміркований, виконаний серцевого трепету і стриманого, неослабного томління. У баладах причини любовної драми називаються виразніше - батьківська воля, соціальні та майнові відмінності. Але закохані змиряються з нещастям і не роблять ніяких спроб чинити опір долі. Тут проявляється, на думку поета, влада вищих сил, на які людина не має права нарікати. Його доля - гідно і мужньо прийняти випали випробування.
Земне життя людини, на думку Жуковського, - перевірка стражданням і приготування до загробного.
Однак смуток і печаль набувають у ліриці поета не тільки релігійний зміст. За ними відчувається глибока незадоволеність сучасної поетові дійсністю, де руйнуються надії і царює нагая користь, де в польоті чини і гроші, де людське часто принижено і потоптано. Жуковський сумує про недосконалість світу, але його ніколи не покидає думка про те, що щастя можливе за земними межами. Тому переважний тон лірики Жуковського - просвітлено-елегійний, роздумливо-тужний, позбавлений трагічного звучання. Для поета не вмирають ні дружба, ні любов, ні високі ідеали.
Якщо за віршами Жуковського спробувати створити життєвий образ їх автора, то неважко уявити собі зануреного в роздуми, вічно засмученого і сумує людини, пригнобленого швидким розставанням з земними радощами.
Насправді ж людський вигляд В.А. Жуковського дещо іншою. Це був надзвичайно освічений, що стояв на висотах сучасної йому культури людина, для якої, здавалося, не існувало труднощів у засвоєнні багатющої спадщини давньої та нової літератури Заходу і Сходу. Пізнання поета досить великі і в інших областях. При цьому Жуковському були притаманні виняткова працелюбність, завзятість, воля, дивовижна міцність духу та твердість характеру. М'якість і меланхолійна поетичність його натури поєднувалися з міцними моральними принципами, якими він не поступався в самих складних життєвих ситуаціях. У приватному житті він приємний і доброзичливий співрозмовник, щирий друг багатьох літераторів, чуйний на чуже горе людина, жартівник і дотепний, не раз смішили друзів дотепними віршами. Коли розгорнулася полеміка про мову художньої літератури між «Арзамас» і «Бесідою», Жуковський як беззмінного секретаря «Арзамаса» потішав всіх членів цього літературного суспільства своїми «протоколами» і промовами, висміював пристрасть «шишковісти» до старих, віджилих вже формам мови і церковнослов'янській мові, який теж вийшов з мовного побуту. Його тягло до людей, і на «суботи» Жуковського збирався велике коло знайомих. Поет активно і діяльно брав участь у літературних суперечках. Він не залишився осторонь і від загальнонаціонального підйому в 1812 році, вступивши в московське ополчення. Його патріотичні почуття з великою силою виражені їм у кількох віршах, наприклад, у знаменитому «Співаки у стані російських воїнів», де співак, подібно древньому Бояну, співає славу воїнам. Піднесена і чутлива душа «співака» звернена до предків і до героїв-сучасникам.
В.А. Жуковський прагнув жити так, щоб між його вчинками і тими ідеями і почуттями, які він сповідував і якими просякнута його поезія, не було розбіжності. Гуманність стала визначальною рисою громадського та побутового поведінки поета. Згодом він не раз заступався за А.С. Пушкіна і захищав його від царського гніву. Його хвилювала доля Т.Г. Шевченка, А.І. Герцена та інших. Ніхто так щиро не радів добрій справі, як Жуковський. Коли вдалося нарешті викупити з кріпацтва Т. Шевченка, радості Жуковського, здавалося, не було меж. І незважаючи на свою сувору прихильність законності, гострим оком мудрого людини він точно помічав пориви неприборканого сваволі. Поет не лише намагався пом'якшити участь декабристів, доводив юридичну необгрунтованість вироку Н.І. Тургенєва, а й розумів, що деспотизм, самовладдя руйнують особистість. І не одних лише кріпаків, позбавлених волі, а й самих царів.
Введення
1. Біографія Василя Жуковського
2. «Сільський цвинтар» - початок поетичної творчості автора
3. Любовна і епічна лірика поета
4. Гуманістичні ідеї в поезії Жуковського
Висновок
Список джерел літератури
Введення
Ця курсова робота являє собою вивчення світогляду та філософії російського поета Василя Жуковського на основі аналізу його поезії.
Актуальність роботи полягає в тому, що відродження російської культури неможливо без переосмислення історії культури Росії, в тому числі літератури на її переломних етапах. Так на зорі XIX століття читаючої Росії був відкритий незнаний нею доти світ почуттів, настроїв, зізнань.
Задумлива і ніжна лірична мова полилася, наче музична мелодія, зачаровуючи ритмами, звуками, світлої і тонкої сумом, що виходить із самих глибин душі. Співак співав про таємні кайданах, скріплюють землю з небом, людей один з одним, про свої страждання, про не покидають його томлінні на щастя, про мінливості долі. А потім у його нових творах - баладах - виникли фантастичні істоти, чорти і відьми, привиди, які погрожували людям і безцеремонно втручалися в їх життя. Все це виглядало незвично в порівнянні з попередньою поезією.
Новий поет сприйняв світ, тісно злив його з особистим душевним досвідом, розсунувши межі словесного мистецтва. Він зробив переворот найбільшого масштабу і значення, який визначив подальший напрямок вітчизняної літератури. Підсумки його лаконічно підвів В.Г. Бєлінський, сказавши, що Росії була відкрита «Америка романтизму», а першопрохідника материка - Василя Андрійовича Жуковського - критик порівняв з Колумбом.
Вивченням спадщини Жуковського займалися А.А. Бестужев-Марлинский, Калугін М., П.А. Плетньов, П.А. Вяземський, В.К. Кюхельбекер, В.Г. Бєлінський. Серед сучасних учених і публіцистів слід відзначити Ю.М. Лотмана, М.М. Гіршмана, М.Ю. Лотмана, В.Е. Вацуро, П. А Руднєва, А.В. Чичеріна, Г.Н. Поспєлова, Ю.Б. Орліцкого, М.І. Шапіро, М.В. Мойсеєву, А В. Ачкасова, С. А Кавиршина, В. Шмід.
Предметом даної роботи є розгляд філософських, естетичних, етичних і політичних поглядів Василя Жуковського.
Об'єкт роботи - поезії, поеми та балади В.А. Жуковського.
Переді мною, як автором роботи стоять наступні завдання:
1. Привести біографію Василя Жуковського і коротко охарактеризувати його творчість;
2. Охарактеризувати поезію «Сільський цвинтар» як перший твір поета;
3. Проаналізувати любовну і епічну лірику Василя Жуковського;
4. Описати головні риси гуманізму російського поета;
5. Оформити роботу згідно зі стандартами.
Методологія дослідження включає в себе метод порівняльного аналізу, синтезу, індукції та аналогії.
Порівняльний аналіз дає можливість розчленувати твори на окремі елементи з розглядом кожного з них окремо. Потім синтез об'єднує всі дані, отримані в результаті аналізу.
1. Біографія Василя Жуковського
Народився Василь Андрійович Жуковський далеко від обох столиць, в глушині Тульської губернії, поблизу міста Бєлєва, в селі Мішенском 29 січня 1783. Дитина зростав чутливим, ніжним, вннутренне зосередженим. Природа наділила його чуйним серцем і великим розумом, але дитина відразу ж опинився в двозначному становищі. Його батьком був багатий поміщик Афанасій Іванович Бунін, а матір'ю - полонена туркеня Сальха. На щастя, дружина Буніна - Маріє Григорівна - поставилася до хлопчика по-материнськи. Проте долю дитини потрібно було якось визначити: адже формально він вважався незаконним. Дворові дражнили його «турчонком». Бунін наказав своєму нахлібника бідному дворянину А.Г. Жуковському усиновити хлопчика. Але і зарахування до дворянства не могло скасувати або згладити неясності перебування Жуковського в будинку батька.
На подальшу моральне самосвідомість Жуковського пережите в дитинстві зробило безсумнівний вплив.
Майбутній поет, народження якого було, нарешті, узаконено, порахував, що в житті треба спиратися тільки на встановлений порядок, і відкинув ідею соціального бунту. Сам же порядок, вважав він, зумовлений не стільки минущими обставинами, скільки загальними законами світобудови, написаними на небесах. Так виникає і оформлюється характерний для В.А. Жуковського фаталістичний погляд на світ. З ним поєднується і почасти з нього виникає переконання в тому, що соціальне - тимчасова оболонка, що приховує справжню суть людини - її душу. На перший план у світовідчутті Жуковського висувається принцип людяності. Моральна значущість, справжня цінність людини полягає не в багатстві, зв'язках, соціальне походження і приналежності до сильних світу цього, а єдино в їх духовності, в благородних, високих почуттях і думках. Вони покояться не в області матеріального, а в сфері ідеального, але проявляються в цілком реальних людських вчинках, відносинах, помислах. Вони, нарешті, диктуються вищими, за поданням Жуковського, «божественними» законами, які опановують душами людей, але в земному гуртожитку можуть спотворюватися. Проте їх світло постійно бачимо: у безкорисливої дружби, любові, в чистих цивільних і патріотичних подвиги, в безтурботним жарту і пустотливий фантазії, в поривах натхнення і самопожертви. І якщо все-таки дійсність не являє собою бездоганного прикладу моральної одухотвореності, то це ще не означає, що такого ідеалу не існує зовсім. Навпаки, він є. Тільки він прихований за межами «цій», земного життя. Тому справжній зміст людяності як ідеї становить невгамовним, невичерпне ловлення по досконалості, прагнення далі і вгору. Не стільки навіть досягнення ідеалу, скільки саме порив до нього, гаряча спрага гармонії. У цьому, на думку В.А. Жуковського, цілком висловлюється справжня мета людського існування на землі: воно полягає в набутті гармонії з природою, з людьми. Отже, шлях до неї закладено в самій людині і залежить від того, наскільки він виховає в собі духовність, самовдосконалюється, відкинувши турботи про матеріальне благо, і як глибоко він зрозуміє, що щастя - всередині нього, його особисте надбання, дароване його власної внутрішньої свободою , очищенням його духу від усього наносного і стороннього.
В.А. Жуковський з дитинства відрізнявся підвищеною емоційністю, і поетичний лад його душі проявився дуже рано.
Гуманне світовідчуття Жуковського, яке згодом відбилося в його творчості, склалося, звичайно, не відразу, але цілком зрозуміло, що не останню роль тут зіграли драматичні події його життя в родовому гнізді.
Підрослого хлопчика, який вже в сім-вісім років почав складати, а в дванадцять написав «історичну» трагедію «Камілл, чи Звільнений Рим», повезли вчитися спочатку в Тулу, у приватний пансіон X. Ф. Роді, а потім - після Тульського народного училища - до Москви. У Московському університетському благородному пансіоні Жуковський особливо подружився з Андрієм Тургенєвим і вірність йому проніс через усе життя. Рання смерть А. Тургенєва і душевна хвороба іншого близького приятеля - С.Є. Родзянко - не раз оплакували поетом у його віршах (наприклад, «Сільському цвинтарі», «Вечері»).
Втрата друзів юності навчила Жуковського миритися з втратами серця, зберігати пам'ять про улюблених ним людях. Поет вірив, що споріднені душі, як і їхні думки та почуття, не вмирають і навічно залишаються з живими, вони тільки на якийсь час стає для них незримими. Жуковський не переставав сподіватися на майбутнє побачення з минулими в майбутньому, за межами земного життя. Релігійна забарвленість його мрії поєднана з піднесеними уявленнями: неминуча гіркоту розставання виховує людину, морально загартовує його і робить чуйним до страждань.
У Московському благородному пансіоні В.А. Жуковський зустрічається і з іншими молодими людьми, що склали разом з ним в 1801 році, в рік закінчення пансіону, Дружнє літературне суспільство. Інтереси Жуковського до того часу цілком визначилися. Він - поет. Словесність - його покликання. Юнак вивчає європейську літературу, перекладає і друкує декілька творів - у віршах і прозі. Закінчивши навчальний заклад, він надходить ненадовго в Московську контору соляних справ, але потім їде в Мишинське.
1802 відкриває початок творчого шляху В.А. Жуковського. У цьому році з'являється в кращому тодішньому журналі - «Віснику Європи» Н.М. Карамзіна - його переклад з англійського поета Томаса Грея («Сільський цвинтар»), що приніс йому всеросійську популярність, яку ще більше зміцнила знаменита елегія «Вечір». Усім відразу стало ясно, що на Русі народилося нове могутнє обдаровання.
2. «Сільський цвинтар» - початок поетичної творчості автора
Вірш розгорталося як єдина мелодійна тема, відповідно потоку переживань, що навалилися на автора. Природа і спогади забарвилися живим емоційним тоном. Поетичне натхнення природно народжувалося з вражень природи, безпосередньо відчуває і переживає.
У ще більшою мірою ці загальні принципи ліричного листа відбилися в елегії «Вечір».
Образи природи служать поетові для того, щоб передати власний настрій «тихої гармонії», світлої радості, творчого захоплення. Жуковський рішуче пориває з раціоналізмом поетичного мислення, знаходячи способи безпосередньої передачі плинності переживань, розширюючи виражальні можливості ліричної промови. Після Жуковського вже не можна було дивитися на життя як на щось віддалене від людської особистості, далеке і нею не освоєна. Душа поета вмістила в себе зовнішній світ. Чутлива і романтично піднесена душа і стала предметом поезії Жуковського. І коли він пише:
«Як злитий з прохолоду рослин фіміам!
Як солодко в тиші у брега струменів плесканье!
Як тихо віяння зефіру по водах
І гнучкою верби трепетанье! »
- То це не лише емоційне сприйняття і переживання природи. У таких віршах відчувається і умиротворення його душі, і насолода гармонії, і молитовний настрій, який породжує високі мрії. Тут почуття заговорило легко і вільно.
В.А. Жуковський відкрив принципи відтворення внутрішнього життя через зовнішні образи і розробив їх. Він пробудив приховані в слові емоційно-смислові відтінки і так організував поетичну мову, що від початку і до кінця вірш звучить непреривающейся піснею, підтримуваної спільними мотивами, що скріпляється повторами, асоціаціями, питальними і оклику інтонаціями. Жуковський заражає своїм ставленням до світу, суто особистим його переживанням. Від споглядання гармонійної природи він невимушено переходить до теми натхнення (гармонія душі), до настроїв смутку і задумі, викликаним спогадом про минулих друзів, про вільному польоті духу, про марність земних благ перед обличчям вічності, про радощі і печалі душі. Туманний вечір «на лоні природи дрімає» народжує думку про швидкоплинність людського життя і неминучої смерті. Юний мрійник немов оглянув свою долю і вставив її в панораму загального буття.
Новаторська поезія Жуковського відразу ж придбала величезну популярність. Н.М. Карамзін запропонував йому редагувати «Вісник Європи», і Жуковський з головою пішов у журналістику. Молоді поети охоче переймали його манеру. А коли в 1806 році з'явилася перша балада - «Людмила», першість Жуковського в поезії ще більше зміцнилося.
У ту пору поет жив у Москві. В якості домашнього вчителя своїх племінниць Марії Андріївни і Олександри Андріївни Протасових він з захопленням віддавався занять. Педагогічні схильності його виявилися рано і згодом йому стали в нагоді. У будинку сестри поета Є.А. Протасової сталося, проте, подія, окрасившее сумом все подальше життя Жуковського. Він полюбив старшу дочку Є.А. Протасової, свою племінницю Машу, і вона відповідала йому взаємністю. Але шлюбу, про який довгі роки клопотав Жуковський, рішуче заперечила його сестра, посилаючись на релігійні причини. Ні Жуковський, ні Маша не були створені для «таємницею», «незаконної» кохання. Багаторічні душевні терзання закінчилися тим, що Жуковський не зміг з'єднатися з Машею, а вона, вийшовши заміж за доктора Мойера, рано померла.
3. Любовна і епічна лірика поета
Аж до 1823 року в ліриці Жуковського панувала тема нерозділеного, але глибокої любові. Багато балади («Аліна і Альс», «еолові арфа») зберігають сліди неостиглого почуття.
Лірика В.А. Жуковського цих років здебільшого сумна і сумна: її мотив - неминуча розлука закоханих. Однак у віршах немає нарікань на долю, а лише тиха покірність своєї долі та очікування загробного зустрічі. У Жуковського немає і палкого, яскравого вираження пристрастей. Він виключно поміркований, виконаний серцевого трепету і стриманого, неослабного томління. У баладах причини любовної драми називаються виразніше - батьківська воля, соціальні та майнові відмінності. Але закохані змиряються з нещастям і не роблять ніяких спроб чинити опір долі. Тут проявляється, на думку поета, влада вищих сил, на які людина не має права нарікати. Його доля - гідно і мужньо прийняти випали випробування.
Земне життя людини, на думку Жуковського, - перевірка стражданням і приготування до загробного.
Однак смуток і печаль набувають у ліриці поета не тільки релігійний зміст. За ними відчувається глибока незадоволеність сучасної поетові дійсністю, де руйнуються надії і царює нагая користь, де в польоті чини і гроші, де людське часто принижено і потоптано. Жуковський сумує про недосконалість світу, але його ніколи не покидає думка про те, що щастя можливе за земними межами. Тому переважний тон лірики Жуковського - просвітлено-елегійний, роздумливо-тужний, позбавлений трагічного звучання. Для поета не вмирають ні дружба, ні любов, ні високі ідеали.
Якщо за віршами Жуковського спробувати створити життєвий образ їх автора, то неважко уявити собі зануреного в роздуми, вічно засмученого і сумує людини, пригнобленого швидким розставанням з земними радощами.
Насправді ж людський вигляд В.А. Жуковського дещо іншою. Це був надзвичайно освічений, що стояв на висотах сучасної йому культури людина, для якої, здавалося, не існувало труднощів у засвоєнні багатющої спадщини давньої та нової літератури Заходу і Сходу. Пізнання поета досить великі і в інших областях. При цьому Жуковському були притаманні виняткова працелюбність, завзятість, воля, дивовижна міцність духу та твердість характеру. М'якість і меланхолійна поетичність його натури поєднувалися з міцними моральними принципами, якими він не поступався в самих складних життєвих ситуаціях. У приватному житті він приємний і доброзичливий співрозмовник, щирий друг багатьох літераторів, чуйний на чуже горе людина, жартівник і дотепний, не раз смішили друзів дотепними віршами. Коли розгорнулася полеміка про мову художньої літератури між «Арзамас» і «Бесідою», Жуковський як беззмінного секретаря «Арзамаса» потішав всіх членів цього літературного суспільства своїми «протоколами» і промовами, висміював пристрасть «шишковісти» до старих, віджилих вже формам мови і церковнослов'янській мові, який теж вийшов з мовного побуту. Його тягло до людей, і на «суботи» Жуковського збирався велике коло знайомих. Поет активно і діяльно брав участь у літературних суперечках. Він не залишився осторонь і від загальнонаціонального підйому в 1812 році, вступивши в московське ополчення. Його патріотичні почуття з великою силою виражені їм у кількох віршах, наприклад, у знаменитому «Співаки у стані російських воїнів», де співак, подібно древньому Бояну, співає славу воїнам. Піднесена і чутлива душа «співака» звернена до предків і до героїв-сучасникам.
В.А. Жуковський прагнув жити так, щоб між його вчинками і тими ідеями і почуттями, які він сповідував і якими просякнута його поезія, не було розбіжності. Гуманність стала визначальною рисою громадського та побутового поведінки поета. Згодом він не раз заступався за А.С. Пушкіна і захищав його від царського гніву. Його хвилювала доля Т.Г. Шевченка, А.І. Герцена та інших. Ніхто так щиро не радів добрій справі, як Жуковський. Коли вдалося нарешті викупити з кріпацтва Т. Шевченка, радості Жуковського, здавалося, не було меж. І незважаючи на свою сувору прихильність законності, гострим оком мудрого людини він точно помічав пориви неприборканого сваволі. Поет не лише намагався пом'якшити участь декабристів, доводив юридичну необгрунтованість вироку Н.І. Тургенєва, а й розумів, що деспотизм, самовладдя руйнують особистість. І не одних лише кріпаків, позбавлених волі, а й самих царів.
Більше того, «тихий» і незлобивий Жуковський міг, якщо совість його була вражена, бути прямодушні-непримиренним. «Коли ж будуть у нас законодавці, - писав він імператриці, - коли ж ми будемо з повагою розглядати те, що становить справжні потреби народу, - закони, просвітництво, звичаї?»
Після загибелі А.С. Пушкіна, скорботної болем відгукнулася в серці Жуковського, він накидав повне гніву і гіркоти лист шефові жандармів Бенкендорфу, в якому виставляв назовні капосне і дріб'язкове тиранство, що отруїли останні роки поета і прямо призвело до трагедії. На думку Жуковського, Пушкіна позбавили повітря, йому не давали дихати, жити, працювати.
За збігом обставин він добре знав побут царської родини: в 1817 році, в тому самому, коли Маша Протасова стала Марією Андріївною Мойєр, Жуковський був запрошений вчителем російської мови принцеси Шарлотти - майбутньої імператриці Олександри Федорівни (з 1815 року він вже займав придворну посаду читця при вдові Павла I Марії Федорівні). З цього часу і аж до 1841 року В.А. Жуковський служив при дворі і знаходився в роз'їздах по Росії і закордону то як супроводжуюча Олександру Федорівну, то як вихователь спадкоємця престолу (цю посаду йому запропонували пізніше, в 1826 році).
Друзі - А.С. Пушкін, П.А. Вяземський і інші - відчувають тривогу: чи зуміє поет залишитися незалежним, чи не зашкодить служба при дворі його таланту. А Жуковський в кінці 1810 - початку 1820-х років - у розквіті поетичного дару. Їм вже написані найбільші ліричні твори, створені чудові балади, в більшості своїй перекладні.
Він познайомив Росію з європейськими народними переказами, ввів в загальнонаціональний художня свідомість безліч невідомих російським читачам творів. Вся ця велика культурна робота була життєво необхідна: Жуковський розширював художній та ідеологічний кругозір російського суспільства. Перелагая і переводячи іноземних авторів, поет вносив у їхні твори власні романтичні ідеї, властиву йому філософію. Він привласнював російській літературі ще не обжитий нею художній світ.
Сам Жуковський віддавав собі звіт в особливостях свого обдарування. «Я часто помічав» - писав він Н.В. Гоголю 6 лютого 1847, - що в мене немає найбільш світлих думок тоді, як їх треба імпровізувати у вираз або на додаток чужих думок. Мій розум, як кресало, яким треба вдарити про кремінь, щоб з нього вискочила іскра. Це взагалі характер мого авторської творчості; у мене майже всі або чуже, або з приводу чужого - і все, однак, моє ».
У статті «Про байку і байки Крилова» Жуковський докладно розвинув думку про творчий своєрідності поета-перекладача: «Не боячись ніякого заперечення, ми дозволяємо собі стверджувати рішуче, що наслідувач-віршотворець може бути автором оригінальним, хоча б він не написав і нічого власного. Перекладач у прозі є раб; перекладач у віршах - суперник. Поет оригінальний запалюється ідеалом, який знаходить у себе в уяві; поет-імітатор в такій же мірі запалюється зразком своїм, який заступає у нього тоді місце ідеалу власного: слідчо, перекладач, поступаючись зразком своєму пальму винахідливості, повинен необхідно мати майже однаковий з ним уяву , однаковий мистецтво складу, однакову силу в розумі і почуттях ».
У Жуковського зустрічаються три види балад - «росіяни», «античні» і «середньовічні», в залежності від того, який сюжет розвинений у баладі,
У баладах особистість і внутрішній світ людини мислиться центральним змістом історії. Жуковський почав з «росіян» балад, а панівну в них тон меланхолійної любові, насолоди сумом поширився потім і на «античну» і «середньовічну» балади. Поступово, проте, в баладу проникли інші настрої, особливо після 1823 року, коли померла кохана Жуковського М.А. Протасова-Мойєр. Тема любові поступилася місцем безпосередньо морально-громадянським, моральним мотивами, витриманим, проте, в ліричному ключі. Баладні творчість вичерпується до другої половини 1830-х років у зв'язку зі зверненням поета до віршованого епосу, до великих епічних форм - поем, повістей, казок.
У «російських» баладах («Людмила», «Світлана») Жуковський воскрешає старовинний мотив народних історичних та ліричних пісень: дівчина чекає милого друга з війни. Сюжет розлуки закоханих надзвичайно важливий, тому що в ньому живе народна мораль, приймаюча часто наївно-релігійну форму.
Народний елемент в «Світлані» і особливо в «Людмилі» ще не дуже глибокий. Умовність народних картин поза всяким сумнівом. І все ж Жуковський зробив першу і в цілому вдалу спробу злити почуття героїнь з національною історією, з побутом, звичаями і переказами народу. По дорозі В.А. Жуковського пішов потім А.С. Пушкін, який порівняв свою улюблену героїню Тетяну Ларіну зі Світланою і оточив її народними піснями, казками, сільській природою і сільським побутом.
Щастя дівчата безпосередньо залежить від того, чи зберігає вона вірність народним звичаям. Людмила засумнівалася в них, нарікали на долю, що повеліває чекати нареченого, і щастя від неї відвернулася. Світлана - і тут, звичайно, не останню роль зіграв патріотичний підйом під час Вітчизняної війни 1812 року - навпаки, не дивлячись на страшні видіння, що не втратила надії. І нагорода їй - не смерть в розлуці з коханим, а розділене кохання на землі. На думку Жуковського, навіть загибель нареченого не заважає любові, тому що споріднені душі з'єднуються і за межами земного буття. Тим самим епічний сюжет містить у Жуковського народнопоетичні і народно-релігійну основу. При цьому релігійність виступає в якості гуманних і наївних народних повір'їв. Вони-то і складають романтичну сутність душі, особливо російської дівчини. Відступ від романтичного начала, що живе в людині, загрожує загибеллю, а відданість йому, незважаючи на всі випробування, спокуси і спокуси, дарує перемогу і над собою, і над темними, злими силами. Людмила не витримує випробувань розлуки («Серце вірити відмовилося!"), Світлана ж не втрачає надії на щастя, і воно приходить до неї. Не випадково Жуковський в баладі «Світлана» занурює героїню у народний сільський побут з його святами, ворожіннями, звичаями. Поет мотивує народні витоки романтичних почуттів Світлани.
Сюжет обох балад побудований таким чином, що щастя залежить від самих героїнь, від гуманності, народності і романтичності їх внутрішнього світу, від закладених в ньому моральних цінностей, від здатності дівчат чинити опір життєвим перешкодам. При цьому конфлікт між обставинами життя і героями відступає на другий план, а на перший план висувається душевна колізія: надія і борг у серцях героїнь сперечаються з розчаруванням в щасті. Сюжет набуває завдяки цьому ліричний характер: у ньому виявляються психологічні мотиви поведінки героїнь.
Жуковський психологічно перебудовує епічний сюжет, повідомляє йому ліричну спрямованість переживань і роздумів. З цією метою він широко вводить в мову героїнь і в авторську мову питання і вигуки, в яких звучить - музика душі. Емоції вихлюпуються назовні і свідчать про складний внутрішній світ персонажів.
Настільки ж багатий і різноманітний світ відкритий В.А. Жуковським і в «середньовічних» баладах, воскресили фантастичні сюжети про заборонене кохання, про таємні злочини, про зносини зі злими силами, про владолюбство, заздрості, зради.
Шляхетні герої Жуковського і в цих баладах завжди піднесено чисті, одухотворені найкращими людськими почуттями і ніколи не змінюють ім. Пустельник, віддалився від людей, не перестав сумувати про свою кохану Мальвіні, хоча щастя, здавалося, було вже далеко. Співак Алонзо як і раніше, як і до походу в Палестину, виконаний глибоких почуттів до ізолінії. Він дарує їй життя ціною власної загибелі.
Доброчесність і гуманність часто виявляються тимчасово переможені, але вони завжди торжествують, а зло неминуче карається. Завидющий слуга вбив паладина, але мертвий мстить живому: важкий лицарський панцир втопив підступного вбивцю. Цар владно послав пажа в безодню за кубком, але сама смерть юнака стала важким докором жорстокому феодалу. Єпископ Гаттон сховався в неприступну башту на острові, але й там його спіткало відплата.
У «середньовічних» баладах Жуковський іноді уникає розгорнутого сюжету. У «еолової арфі», наприклад, подієва частина, дана в ліричних описах, зводиться до того, що кохані - бідний співак Арминий і юна Мінвана, дочка могутнього вождя Ордана, - належать до різних соціальних верств. І хоча Мінвана відкидає «славу» і «сан», а визнає своїм «високим, царським вінцем» любов, земне щастя недоступне героям. Обидва героя вірні своїм почуттям і вмирають в безвихідній тузі.
Центральне зміст балади розкривається в діалозі закоханих перед розставанням. Така психологізація сюжету відповідала єдності ліричної теми та її символічного узагальнення. Поверх історії закоханих виростає ліричний образ невгамовним і страдательной любові, вічної і незмінною, тієї, на якій тримається і якій висвітлюється життя. Еолові арфа стає символом вірності і відданості.
Разом з тим світ «середньовічних» балад - це не тільки любовні томління, але криваві драми («Замок Смальгольм, або Іванов вечір»), жахливі злочини, підступність, батьківський та іншої деспотизм, саме чорне невігластво і марновірство («Балада про бабусю» та ін.)
Воскрешаючи середньовічні сюжети з їхньою релігійною і часом містичної забарвленням, Жуковський перетворює їх в гуманному ключі. Суть не в чортів та відьом, не в релігійно-містичному колориті і навіть не в тих моральних повчаннях, якими іноді закінчуються балади, а в передачі багатства почуттів, властивих баладних героям.
Похмурі сюжети балад Жуковського відображають його загальне розчарування в сучасній дійсності, в якій потоптані добродійні істини і моральні цінності. Вони служать докором людині, забув про благородство, честь і доблесть. Але як би всупереч жорстокому століття, де гуманність виявляється переможеною, Жуковський в баладах будує свою особливу всесвіт, де здебільшого все відбувається по справедливості, так, як у казці. Поет стає володарем вигаданого царства: по своїй волі він з'єднує і розводить закоханих, страшне перетворює в смішне, карає винних, і в усьому його поетичному суді панує принцип високої людяності.
Тому в баладах Жуковського майже завжди відновлюється істина, і від того загальний їх тон не гнітючий і пригнічує, а світлий і навіть оптимістичний. Жуковський, не будучи революціонером за переконаннями, відчував довіру до життя, до добрих початків в людині, до того, що врешті-решт переможуть розум, гуманність і краса, І тим більшу відповідальність він покладав на людину, на його здатність затвердити гуманні відносини між людьми .
Рано чи пізно, на переконання Жуковського, гуманність відкрито скаже про своїх безперечних права, таємне стане явним, і всім віддасться за заслугами. Такий загальний благий і мудрий закон, який править світом. Він утвердився з часу дитинства людства, яке Жуковський осмислив як перехід від дикості і варварства до цивілізованого громадянського суспільства.
Античний людина вірила, що боги навчили його засівати землю і збирати урожай, користуватися вогнем і знаряддями праці. Вони з'єднали людей у суспільства, вселили їм громадянські почуття, любов до батьківщини, до правди, обдарували сердечністю і законами.
У «античних» баладах Жуковський не залишає своїх пошуків національної характерності. Якщо в «російських» баладах, як пам'ятаємо, він ще досить несміливо відтворював національний колорит, то через античний сюжет він прагне проникнути в особливості чужого історичного буття. Його цікавить самий дух людини стародавнього світу, особливості його світогляду та психології, своєрідність інтимних почуттів і їх словесного або мімічного вираження. При цьому поет відволікається від екзотичних картин, від декоративного тла, зовнішніх прикмет епохи і національного життя. У поле його зору в таких баладах, як «Ахілл», «Івікові журавлі», і особливо пізніших - «Торжество переможців», «Скарги Церери», «Елевзінскій свято» - лежить глибоко зрозуміле світогляд античного людини. Ось святкують перемогу греки, опанували Троєю. Їхні перші слова - в пам'ять загиблих. Але від скорботи вони легко переходять до справ і помислам сьогоднішнім, до бенкетам і веселощів, до взаємних образ, до втіху постраждалих і переможених, віддаючи данину їх мужності і стійкості. І загальний висновок, що закінчував баладу, належить не тільки романтику Жуковському, що пише упокорюватися перед роком, але виступає характерною стороною античного свідомості:
«Смертний, Силі, нас гнітючої,
Корись і терпи;
Сплячий в гробі, мирно спи;
Життям користуйся, що живе. "
Відтворюючи дух античності, Жуковський поетизує історію, перетворюючи античних богів і людей у романтичних героїв. Так, наприклад, міф про богиню родючості Церере поет слідом за Шиллером витлумачив у романтичному дусі. У баладі на перший план висунулася романтична тема розлученої любові, в світлі якої пояснюється зміна пір року, кругообіг в природі. Згорьована Церера оплакує дочка, насильно відторгнуту від неї Плутоном. Почуття скорботної матері, її зойки і печаль зливаються з гарячою радістю при вигляді плодоносної сили землі, разом з якою воскресає і «образ дочки». Як би не був суворий закон Зевеса, що звелів Прозерпіни піти в царство чоловіка, він одночасно і справедливий.
Всевидяче доля завжди захищає невинних. Давньогрецький співак Івік переконаний, що життя розумна, що закони Зевеса святі, і порушив їх буде покараний. І хоча вбивство Івік відбулося без свідків, але ними мимоволі стали журавлі, що пролітали над місцем злочину. Ця непорушність гуманних заповітів, на яких спочиває світ і розцвітають цивільні, патріотичні почуття, утворюється мораль людства й невіддільне від прекрасного добро, стає корінним переконанням самого Жуковського і відмітною ознакою античного розуміння життя.
Жуковський сприяв тому, щоб національну своєрідність розкривалося через душу народу й окремої людини. Ось чому настільки важлива для його балад і тема мистецтва, яке несе світло гуманності, з величезною емоційною силою впливаючи на душі.
4. Гуманістичні ідеї в поезії Жуковського
Беручи свій жереб, антична людина у Жуковскогово все не сліпо підкоряється року. Хоча трагічна доля Ахілла відома героєві, він, проте, вибирає свою частку свідомо.
У «античних» баладах Жуковський наділяє своїх героїв тонкими, ніжними і суперечливими переживаннями. Він надає їх почуттів незмінну людяність, піднімає моральні достоїнства.
Ці гуманні ідеї і настрої лягли в основу педагогічної діяльності В.А. Жуковського. Як би не були стурбовані друзі поета, він зберіг незалежність і в умовах придворної обстановки. Моральним чеснот він не змінив. Навпаки, він сприйняв своє педагогічне терені як громадянське служіння вітчизні.
Визнаючи законність самодержавства в Росії, Жуковський, однак, хотів бачити царів більш освіченими, вихованими, людяними. Його ідеалом був освічений абсолютизм, заснований на суворому дотриманні законів, однаково регулюють права та обов'язки царя і народу. Виховуючи спадкоємця, поет намагався посіяти в його душі насіння добра, пробудити в ньому спрагу самовдосконалення, почуття незадоволеності досягнутим і тим спонукати до вироблення і здійснення законів, які б звільнили народ від кріпосної залежності, змусили б поважати чужі думки, зміцнили б особисті права і гідність людей, - словом, самовдосконалення уявлялося йому дієвим шляхом зміни ходу російської історії. Годі й говорити, що це була трагічна політична ілюзія. Надії Жуковського розбилися досить скоро. Причина загибелі цих мрій полягала, як зрозуміє скоро і сам Жуковський, в несумісності абсолютної влади, заснованої на свавілля, з людяністю. Поет вважав, що «людина у всякому сані є головне», і це зумовило сильні і слабкі сторони його гуманізму і його поезії.
Позиція Жуковського дозволила йому уникнути фатальної втрати незалежності та особистої гідності. Звертаючись з посланням до Олександра I, він стверджував:
Від підданих царя колінопреклоніння;
Але данину вільна, данина серця - уваженье,
Не владі, не вінця, але людині данину.
А.С. Пушкін в 1825 році згадав у листі до Бестужеву це послання: «Прочитай послання до Олександра (Жуковського 1815 року). Ось як російський поет говорить російському царю ». Але та ж позиція народжувала надії, ніби гуманізм може восторжествувати на троні.
Жуковському не вдалося перемогти ні ліні, ні нерухомості розуму вельможного отрока; він часто натрапляв на глухе, впертий і тупе свавілля, пов'язане з відчуттям безміру і необмеженість влади.
Ідея людяності, яку Жуковський проніс через все життя, одухотворила його лірику. Підданий філософії фаталізму, поет розмірковує про скороминущість людського життя. Елегія «На кончину її величності королеви Віртембергской» звучить реквіємом відцвілої молодою і прекрасною душі, кожній людині, на коротку мить відвідав землю. Жуковський узагальнює свою думку:
«Прекрасне загинуло в пишному кольорі ...
Такий доля прекрасного на світі! »
Сумне, елегійний настрій обіймає все життя і набуває характеру переважної тональності. Печаль відвідує поета не часом або випадково, а стає стійкою філософської та етичної оцінкою дійсності. Але, пам'ятаючи про невідворотних втрати і мужньо приймаючи їх, Жуковський з тим великим пафосом і патетикою оспівує проблиски людяності.
При думки великої, що я людина, завжди підноситься душею, - говорить мудрець Теона, висловлюючи цими словами думка автора. Жуковський переконаний, що «все в житті до великого засіб ...». Гуманність, по твердій впевненості поета, руйнує всі перешкоди: майнові, соціальні, егоїстично-корисливі. Вона окрилює людини і піднімає його над ницим і прозаїчно-тьмяним існуванням, підбадьорюючи його і допомагаючи подолати тяжкі удари долі.
Однак, зробивши предметом поезії душу, прославив людяність, Жуковський відволікся від об'єктивного світу. Особистість виступила в нього не в своїх соціально-історичних зв'язках і відносинах, не породженням конкретної дійсності, а переважно в її загальних людських властивостях. Тому переживання людини в ліриці Жуковського психологічно не індивідуальні, а сумарний, узагальнено-абстрактні. Емоції пристрастей у поета майже завжди однакові. Любов і туга, наприклад, позбавлені індивідуальної характерності. Звідси відома монотонність лірики Жуковського, підкріплювана єдиними, що проходять через усі вірші стійкими мотивами.
Подібна узагальненість емоцій випливає з світовідчуття Жуковського і частково з його філософії. Швидкоплинність людського життя і вічність добра, на думку поета, - абсолютне протиріччя буття, яке він прагне примирити. Він вважає, що гуманність, добро не зникають і не в'януть, але лише зрідка відвідують земний світ, щоб нагадати про себе і порушити в людині пристрасне ловлення за ідеалом і досконалості,
«Як прилетіли раптово подув
Від луки батьківщини, де був колись колір,
Свята молодість, де жило надія ... »
Вони лежать за межами земного буття і недосяжні у вузьких межах нашого життя, але вселяють у нас високе бажання летіти до них назустріч. І поки є це бажання, людське в людині ніколи не вмирає. Дозвіл протиріччя полягає, отже, не стільки в тому, щоб знайти шуканий ідеал, скільки в незнищенною вірі в нього і у спрагу йти за захопливою, привабливо прекрасним примарою:
«Іль Передчуття сходило
До нас у образі твоєму
І зрозуміло говорило
Про небесному, про святого?
Часто в житті так бувало:
Хтось світлий до нас летить,
Підіймає покривало
І в далеке манить.
Багато поезій Жуковського захоплюють, кличуть у це прекрасне «далеко». Такі й «Невимовне», і «Колір завіту», і «Міна», і «Таємничий відвідувач».
Після 1823 лірична тема кохання кінчається, ліричний творчість Жуковського згасає, і поет зосереджується на великих епічних творах. У цьому, звичайно, проявився загальний процес літературного розвитку - на зміну поетичним йшли прозові жанри, але у творчості Жуковського поворот до епосу своєрідний. Жуковський не змінює віршованої мови, проте переводить він вже не балади, а великі епічні поеми на античні, східні і середньовічні сюжети, пише російські казки. Поет познайомив російську публіку з «Одіссеєю» Гомера, з індійським («Наль і Дамаянті») і перським («Рустем і Зораба») епосом і багатьма іншими творами, що увійшли до скарбниці світової літератури.
Вже літньою людиною Жуковський знайшов сім'ю, одружившись на дочці художника Рейтерна. Він оселився в Німеччині. Але шлюб лише в перші роки був щасливим. У дружини виявилася душевна хвороба, і поет болісно переживав обрушилося на нього горе. Інколи він зізнавався, що життя для нього нестерпна і йому хочеться померти.
Висновок
Смерть прийшла до Жуковського в 1852 році. Згідно із заповітом, тіло поета було перевезено з Баден-Бадена в Росію.
У важкій і напруженій життя Жуковського підтримувала поезія, якою він був благоговійно відданий, Для нього творче натхнення - міст між двома світами: небесним і земним. Воно примиряє, гармонізує суперечності життя, надає їм вищий сенс. Але мистецтво - це і розраду, бо ніде добро так тісно не злито з прекрасним, як у творах людської фантазії, ніде Людяність не виявлена в настільки чистому вигляді, як у поезії, поєднує реальність з вигадкою, думка з почуттям. І ніщо, звичайно, так не лікує тривожну душу, як солодка гармонія віршів.
Цими ідеями Жуковського, як і його поетичними відкриттями, буде харчуватися російська поезія, засвоїть їх, розвине і перетворить. Ось чому Жуковський навічно залишиться учителем російських поетів. До Жуковському звернуться згодом і М.Ю. Лермонтов, який у поемі «Мцирі» воскресить вірш «Шильонского в'язня», і А. Фет, і Олександр Блок.
Потужне і благотворний вплив поезії Жуковського на російську літературу усвідомили вже його сучасники. «Жуковський, - писав А.С. Пушкін, - мав рішучий вплив на дух нашої словесності!. »
Пушкін любив Жуковського - поета і людини. «Що за чудо біса його небесна душа! Він святий, хоча народився романтиком, а не греком, і людиною, та ще яким! »Жуковський - переконаний гуманіст - вкоренить глибоке моральне свідомість у поезію. І в цьому полягає неоціненна послуга, надана їм російській літературі.
Список джерел літератури
1. Афанасьєв В. Жуковський. - М.: Молода гвардія, 1987. - 400 с.
2. Жуковський В.О. Вірші. - СПб: Радянський письменник. Ленінградське відділення, 1956. - 548 с.
3. Державін Г., Карамзін Н. Жуковський В. Вірші, повісті, публіцистика. Критика і коментарі. Теми і розгорнуті плани творів. Матеріали для підготовки до уроку. - М.: АСТ, 2000. - 752 с.
4. Здобне В. Поетична демонологія балад Жуковського з точки зору його поглядів на інобуття / / Романтизм і його історичні долі. Частина I. - М.: Науково-дослідна лабораторія комплексного вивчення проблем романтизму ТвГУ, 1998. с. 183-188.
5. Жуковський В. еолові арфа: життя і творчість, вірші, балади, поеми. - М.: Ексмо-Пресс, 1999. - 480 с.
6. Голосовкер Я.Е. Антологія античної лірики в російських перекладах. Лірика Еллади. - М.: Водолій Publicher, 2006. - 1176 с.
7. Бройтман С.М. Поетика російської класичної та некласичної лірики. - М.: Ексмо, 2008. - 485 с.
8. Жирмунський. Поетика російської поезії. - М.: Азбука-Класика, Academia, 2001. - 496 с.
Після загибелі А.С. Пушкіна, скорботної болем відгукнулася в серці Жуковського, він накидав повне гніву і гіркоти лист шефові жандармів Бенкендорфу, в якому виставляв назовні капосне і дріб'язкове тиранство, що отруїли останні роки поета і прямо призвело до трагедії. На думку Жуковського, Пушкіна позбавили повітря, йому не давали дихати, жити, працювати.
За збігом обставин він добре знав побут царської родини: в 1817 році, в тому самому, коли Маша Протасова стала Марією Андріївною Мойєр, Жуковський був запрошений вчителем російської мови принцеси Шарлотти - майбутньої імператриці Олександри Федорівни (з 1815 року він вже займав придворну посаду читця при вдові Павла I Марії Федорівні). З цього часу і аж до 1841 року В.А. Жуковський служив при дворі і знаходився в роз'їздах по Росії і закордону то як супроводжуюча Олександру Федорівну, то як вихователь спадкоємця престолу (цю посаду йому запропонували пізніше, в 1826 році).
Друзі - А.С. Пушкін, П.А. Вяземський і інші - відчувають тривогу: чи зуміє поет залишитися незалежним, чи не зашкодить служба при дворі його таланту. А Жуковський в кінці 1810 - початку 1820-х років - у розквіті поетичного дару. Їм вже написані найбільші ліричні твори, створені чудові балади, в більшості своїй перекладні.
Він познайомив Росію з європейськими народними переказами, ввів в загальнонаціональний художня свідомість безліч невідомих російським читачам творів. Вся ця велика культурна робота була життєво необхідна: Жуковський розширював художній та ідеологічний кругозір російського суспільства. Перелагая і переводячи іноземних авторів, поет вносив у їхні твори власні романтичні ідеї, властиву йому філософію. Він привласнював російській літературі ще не обжитий нею художній світ.
Сам Жуковський віддавав собі звіт в особливостях свого обдарування. «Я часто помічав» - писав він Н.В. Гоголю 6 лютого 1847, - що в мене немає найбільш світлих думок тоді, як їх треба імпровізувати у вираз або на додаток чужих думок. Мій розум, як кресало, яким треба вдарити про кремінь, щоб з нього вискочила іскра. Це взагалі характер мого авторської творчості; у мене майже всі або чуже, або з приводу чужого - і все, однак, моє ».
У статті «Про байку і байки Крилова» Жуковський докладно розвинув думку про творчий своєрідності поета-перекладача: «Не боячись ніякого заперечення, ми дозволяємо собі стверджувати рішуче, що наслідувач-віршотворець може бути автором оригінальним, хоча б він не написав і нічого власного. Перекладач у прозі є раб; перекладач у віршах - суперник. Поет оригінальний запалюється ідеалом, який знаходить у себе в уяві; поет-імітатор в такій же мірі запалюється зразком своїм, який заступає у нього тоді місце ідеалу власного: слідчо, перекладач, поступаючись зразком своєму пальму винахідливості, повинен необхідно мати майже однаковий з ним уяву , однаковий мистецтво складу, однакову силу в розумі і почуттях ».
У Жуковського зустрічаються три види балад - «росіяни», «античні» і «середньовічні», в залежності від того, який сюжет розвинений у баладі,
У баладах особистість і внутрішній світ людини мислиться центральним змістом історії. Жуковський почав з «росіян» балад, а панівну в них тон меланхолійної любові, насолоди сумом поширився потім і на «античну» і «середньовічну» балади. Поступово, проте, в баладу проникли інші настрої, особливо після 1823 року, коли померла кохана Жуковського М.А. Протасова-Мойєр. Тема любові поступилася місцем безпосередньо морально-громадянським, моральним мотивами, витриманим, проте, в ліричному ключі. Баладні творчість вичерпується до другої половини 1830-х років у зв'язку зі зверненням поета до віршованого епосу, до великих епічних форм - поем, повістей, казок.
У «російських» баладах («Людмила», «Світлана») Жуковський воскрешає старовинний мотив народних історичних та ліричних пісень: дівчина чекає милого друга з війни. Сюжет розлуки закоханих надзвичайно важливий, тому що в ньому живе народна мораль, приймаюча часто наївно-релігійну форму.
Народний елемент в «Світлані» і особливо в «Людмилі» ще не дуже глибокий. Умовність народних картин поза всяким сумнівом. І все ж Жуковський зробив першу і в цілому вдалу спробу злити почуття героїнь з національною історією, з побутом, звичаями і переказами народу. По дорозі В.А. Жуковського пішов потім А.С. Пушкін, який порівняв свою улюблену героїню Тетяну Ларіну зі Світланою і оточив її народними піснями, казками, сільській природою і сільським побутом.
Щастя дівчата безпосередньо залежить від того, чи зберігає вона вірність народним звичаям. Людмила засумнівалася в них, нарікали на долю, що повеліває чекати нареченого, і щастя від неї відвернулася. Світлана - і тут, звичайно, не останню роль зіграв патріотичний підйом під час Вітчизняної війни 1812 року - навпаки, не дивлячись на страшні видіння, що не втратила надії. І нагорода їй - не смерть в розлуці з коханим, а розділене кохання на землі. На думку Жуковського, навіть загибель нареченого не заважає любові, тому що споріднені душі з'єднуються і за межами земного буття. Тим самим епічний сюжет містить у Жуковського народнопоетичні і народно-релігійну основу. При цьому релігійність виступає в якості гуманних і наївних народних повір'їв. Вони-то і складають романтичну сутність душі, особливо російської дівчини. Відступ від романтичного начала, що живе в людині, загрожує загибеллю, а відданість йому, незважаючи на всі випробування, спокуси і спокуси, дарує перемогу і над собою, і над темними, злими силами. Людмила не витримує випробувань розлуки («Серце вірити відмовилося!"), Світлана ж не втрачає надії на щастя, і воно приходить до неї. Не випадково Жуковський в баладі «Світлана» занурює героїню у народний сільський побут з його святами, ворожіннями, звичаями. Поет мотивує народні витоки романтичних почуттів Світлани.
Сюжет обох балад побудований таким чином, що щастя залежить від самих героїнь, від гуманності, народності і романтичності їх внутрішнього світу, від закладених в ньому моральних цінностей, від здатності дівчат чинити опір життєвим перешкодам. При цьому конфлікт між обставинами життя і героями відступає на другий план, а на перший план висувається душевна колізія: надія і борг у серцях героїнь сперечаються з розчаруванням в щасті. Сюжет набуває завдяки цьому ліричний характер: у ньому виявляються психологічні мотиви поведінки героїнь.
Жуковський психологічно перебудовує епічний сюжет, повідомляє йому ліричну спрямованість переживань і роздумів. З цією метою він широко вводить в мову героїнь і в авторську мову питання і вигуки, в яких звучить - музика душі. Емоції вихлюпуються назовні і свідчать про складний внутрішній світ персонажів.
Настільки ж багатий і різноманітний світ відкритий В.А. Жуковським і в «середньовічних» баладах, воскресили фантастичні сюжети про заборонене кохання, про таємні злочини, про зносини зі злими силами, про владолюбство, заздрості, зради.
Шляхетні герої Жуковського і в цих баладах завжди піднесено чисті, одухотворені найкращими людськими почуттями і ніколи не змінюють ім. Пустельник, віддалився від людей, не перестав сумувати про свою кохану Мальвіні, хоча щастя, здавалося, було вже далеко. Співак Алонзо як і раніше, як і до походу в Палестину, виконаний глибоких почуттів до ізолінії. Він дарує їй життя ціною власної загибелі.
Доброчесність і гуманність часто виявляються тимчасово переможені, але вони завжди торжествують, а зло неминуче карається. Завидющий слуга вбив паладина, але мертвий мстить живому: важкий лицарський панцир втопив підступного вбивцю. Цар владно послав пажа в безодню за кубком, але сама смерть юнака стала важким докором жорстокому феодалу. Єпископ Гаттон сховався в неприступну башту на острові, але й там його спіткало відплата.
У «середньовічних» баладах Жуковський іноді уникає розгорнутого сюжету. У «еолової арфі», наприклад, подієва частина, дана в ліричних описах, зводиться до того, що кохані - бідний співак Арминий і юна Мінвана, дочка могутнього вождя Ордана, - належать до різних соціальних верств. І хоча Мінвана відкидає «славу» і «сан», а визнає своїм «високим, царським вінцем» любов, земне щастя недоступне героям. Обидва героя вірні своїм почуттям і вмирають в безвихідній тузі.
Центральне зміст балади розкривається в діалозі закоханих перед розставанням. Така психологізація сюжету відповідала єдності ліричної теми та її символічного узагальнення. Поверх історії закоханих виростає ліричний образ невгамовним і страдательной любові, вічної і незмінною, тієї, на якій тримається і якій висвітлюється життя. Еолові арфа стає символом вірності і відданості.
Разом з тим світ «середньовічних» балад - це не тільки любовні томління, але криваві драми («Замок Смальгольм, або Іванов вечір»), жахливі злочини, підступність, батьківський та іншої деспотизм, саме чорне невігластво і марновірство («Балада про бабусю» та ін.)
Воскрешаючи середньовічні сюжети з їхньою релігійною і часом містичної забарвленням, Жуковський перетворює їх в гуманному ключі. Суть не в чортів та відьом, не в релігійно-містичному колориті і навіть не в тих моральних повчаннях, якими іноді закінчуються балади, а в передачі багатства почуттів, властивих баладних героям.
Похмурі сюжети балад Жуковського відображають його загальне розчарування в сучасній дійсності, в якій потоптані добродійні істини і моральні цінності. Вони служать докором людині, забув про благородство, честь і доблесть. Але як би всупереч жорстокому століття, де гуманність виявляється переможеною, Жуковський в баладах будує свою особливу всесвіт, де здебільшого все відбувається по справедливості, так, як у казці. Поет стає володарем вигаданого царства: по своїй волі він з'єднує і розводить закоханих, страшне перетворює в смішне, карає винних, і в усьому його поетичному суді панує принцип високої людяності.
Тому в баладах Жуковського майже завжди відновлюється істина, і від того загальний їх тон не гнітючий і пригнічує, а світлий і навіть оптимістичний. Жуковський, не будучи революціонером за переконаннями, відчував довіру до життя, до добрих початків в людині, до того, що врешті-решт переможуть розум, гуманність і краса, І тим більшу відповідальність він покладав на людину, на його здатність затвердити гуманні відносини між людьми .
Рано чи пізно, на переконання Жуковського, гуманність відкрито скаже про своїх безперечних права, таємне стане явним, і всім віддасться за заслугами. Такий загальний благий і мудрий закон, який править світом. Він утвердився з часу дитинства людства, яке Жуковський осмислив як перехід від дикості і варварства до цивілізованого громадянського суспільства.
Античний людина вірила, що боги навчили його засівати землю і збирати урожай, користуватися вогнем і знаряддями праці. Вони з'єднали людей у суспільства, вселили їм громадянські почуття, любов до батьківщини, до правди, обдарували сердечністю і законами.
У «античних» баладах Жуковський не залишає своїх пошуків національної характерності. Якщо в «російських» баладах, як пам'ятаємо, він ще досить несміливо відтворював національний колорит, то через античний сюжет він прагне проникнути в особливості чужого історичного буття. Його цікавить самий дух людини стародавнього світу, особливості його світогляду та психології, своєрідність інтимних почуттів і їх словесного або мімічного вираження. При цьому поет відволікається від екзотичних картин, від декоративного тла, зовнішніх прикмет епохи і національного життя. У поле його зору в таких баладах, як «Ахілл», «Івікові журавлі», і особливо пізніших - «Торжество переможців», «Скарги Церери», «Елевзінскій свято» - лежить глибоко зрозуміле світогляд античного людини. Ось святкують перемогу греки, опанували Троєю. Їхні перші слова - в пам'ять загиблих. Але від скорботи вони легко переходять до справ і помислам сьогоднішнім, до бенкетам і веселощів, до взаємних образ, до втіху постраждалих і переможених, віддаючи данину їх мужності і стійкості. І загальний висновок, що закінчував баладу, належить не тільки романтику Жуковському, що пише упокорюватися перед роком, але виступає характерною стороною античного свідомості:
«Смертний, Силі, нас гнітючої,
Корись і терпи;
Сплячий в гробі, мирно спи;
Життям користуйся, що живе. "
Відтворюючи дух античності, Жуковський поетизує історію, перетворюючи античних богів і людей у романтичних героїв. Так, наприклад, міф про богиню родючості Церере поет слідом за Шиллером витлумачив у романтичному дусі. У баладі на перший план висунулася романтична тема розлученої любові, в світлі якої пояснюється зміна пір року, кругообіг в природі. Згорьована Церера оплакує дочка, насильно відторгнуту від неї Плутоном. Почуття скорботної матері, її зойки і печаль зливаються з гарячою радістю при вигляді плодоносної сили землі, разом з якою воскресає і «образ дочки». Як би не був суворий закон Зевеса, що звелів Прозерпіни піти в царство чоловіка, він одночасно і справедливий.
Всевидяче доля завжди захищає невинних. Давньогрецький співак Івік переконаний, що життя розумна, що закони Зевеса святі, і порушив їх буде покараний. І хоча вбивство Івік відбулося без свідків, але ними мимоволі стали журавлі, що пролітали над місцем злочину. Ця непорушність гуманних заповітів, на яких спочиває світ і розцвітають цивільні, патріотичні почуття, утворюється мораль людства й невіддільне від прекрасного добро, стає корінним переконанням самого Жуковського і відмітною ознакою античного розуміння життя.
Жуковський сприяв тому, щоб національну своєрідність розкривалося через душу народу й окремої людини. Ось чому настільки важлива для його балад і тема мистецтва, яке несе світло гуманності, з величезною емоційною силою впливаючи на душі.
4. Гуманістичні ідеї в поезії Жуковського
Беручи свій жереб, антична людина у Жуковскогово все не сліпо підкоряється року. Хоча трагічна доля Ахілла відома героєві, він, проте, вибирає свою частку свідомо.
У «античних» баладах Жуковський наділяє своїх героїв тонкими, ніжними і суперечливими переживаннями. Він надає їх почуттів незмінну людяність, піднімає моральні достоїнства.
Ці гуманні ідеї і настрої лягли в основу педагогічної діяльності В.А. Жуковського. Як би не були стурбовані друзі поета, він зберіг незалежність і в умовах придворної обстановки. Моральним чеснот він не змінив. Навпаки, він сприйняв своє педагогічне терені як громадянське служіння вітчизні.
Визнаючи законність самодержавства в Росії, Жуковський, однак, хотів бачити царів більш освіченими, вихованими, людяними. Його ідеалом був освічений абсолютизм, заснований на суворому дотриманні законів, однаково регулюють права та обов'язки царя і народу. Виховуючи спадкоємця, поет намагався посіяти в його душі насіння добра, пробудити в ньому спрагу самовдосконалення, почуття незадоволеності досягнутим і тим спонукати до вироблення і здійснення законів, які б звільнили народ від кріпосної залежності, змусили б поважати чужі думки, зміцнили б особисті права і гідність людей, - словом, самовдосконалення уявлялося йому дієвим шляхом зміни ходу російської історії. Годі й говорити, що це була трагічна політична ілюзія. Надії Жуковського розбилися досить скоро. Причина загибелі цих мрій полягала, як зрозуміє скоро і сам Жуковський, в несумісності абсолютної влади, заснованої на свавілля, з людяністю. Поет вважав, що «людина у всякому сані є головне», і це зумовило сильні і слабкі сторони його гуманізму і його поезії.
Позиція Жуковського дозволила йому уникнути фатальної втрати незалежності та особистої гідності. Звертаючись з посланням до Олександра I, він стверджував:
Від підданих царя колінопреклоніння;
Але данину вільна, данина серця - уваженье,
Не владі, не вінця, але людині данину.
А.С. Пушкін в 1825 році згадав у листі до Бестужеву це послання: «Прочитай послання до Олександра (Жуковського 1815 року). Ось як російський поет говорить російському царю ». Але та ж позиція народжувала надії, ніби гуманізм може восторжествувати на троні.
Жуковському не вдалося перемогти ні ліні, ні нерухомості розуму вельможного отрока; він часто натрапляв на глухе, впертий і тупе свавілля, пов'язане з відчуттям безміру і необмеженість влади.
Ідея людяності, яку Жуковський проніс через все життя, одухотворила його лірику. Підданий філософії фаталізму, поет розмірковує про скороминущість людського життя. Елегія «На кончину її величності королеви Віртембергской» звучить реквіємом відцвілої молодою і прекрасною душі, кожній людині, на коротку мить відвідав землю. Жуковський узагальнює свою думку:
«Прекрасне загинуло в пишному кольорі ...
Такий доля прекрасного на світі! »
Сумне, елегійний настрій обіймає все життя і набуває характеру переважної тональності. Печаль відвідує поета не часом або випадково, а стає стійкою філософської та етичної оцінкою дійсності. Але, пам'ятаючи про невідворотних втрати і мужньо приймаючи їх, Жуковський з тим великим пафосом і патетикою оспівує проблиски людяності.
При думки великої, що я людина, завжди підноситься душею, - говорить мудрець Теона, висловлюючи цими словами думка автора. Жуковський переконаний, що «все в житті до великого засіб ...». Гуманність, по твердій впевненості поета, руйнує всі перешкоди: майнові, соціальні, егоїстично-корисливі. Вона окрилює людини і піднімає його над ницим і прозаїчно-тьмяним існуванням, підбадьорюючи його і допомагаючи подолати тяжкі удари долі.
Однак, зробивши предметом поезії душу, прославив людяність, Жуковський відволікся від об'єктивного світу. Особистість виступила в нього не в своїх соціально-історичних зв'язках і відносинах, не породженням конкретної дійсності, а переважно в її загальних людських властивостях. Тому переживання людини в ліриці Жуковського психологічно не індивідуальні, а сумарний, узагальнено-абстрактні. Емоції пристрастей у поета майже завжди однакові. Любов і туга, наприклад, позбавлені індивідуальної характерності. Звідси відома монотонність лірики Жуковського, підкріплювана єдиними, що проходять через усі вірші стійкими мотивами.
Подібна узагальненість емоцій випливає з світовідчуття Жуковського і частково з його філософії. Швидкоплинність людського життя і вічність добра, на думку поета, - абсолютне протиріччя буття, яке він прагне примирити. Він вважає, що гуманність, добро не зникають і не в'януть, але лише зрідка відвідують земний світ, щоб нагадати про себе і порушити в людині пристрасне ловлення за ідеалом і досконалості,
«Як прилетіли раптово подув
Від луки батьківщини, де був колись колір,
Свята молодість, де жило надія ... »
Вони лежать за межами земного буття і недосяжні у вузьких межах нашого життя, але вселяють у нас високе бажання летіти до них назустріч. І поки є це бажання, людське в людині ніколи не вмирає. Дозвіл протиріччя полягає, отже, не стільки в тому, щоб знайти шуканий ідеал, скільки в незнищенною вірі в нього і у спрагу йти за захопливою, привабливо прекрасним примарою:
«Іль Передчуття сходило
До нас у образі твоєму
І зрозуміло говорило
Про небесному, про святого?
Часто в житті так бувало:
Хтось світлий до нас летить,
Підіймає покривало
І в далеке манить.
Багато поезій Жуковського захоплюють, кличуть у це прекрасне «далеко». Такі й «Невимовне», і «Колір завіту», і «Міна», і «Таємничий відвідувач».
Після 1823 лірична тема кохання кінчається, ліричний творчість Жуковського згасає, і поет зосереджується на великих епічних творах. У цьому, звичайно, проявився загальний процес літературного розвитку - на зміну поетичним йшли прозові жанри, але у творчості Жуковського поворот до епосу своєрідний. Жуковський не змінює віршованої мови, проте переводить він вже не балади, а великі епічні поеми на античні, східні і середньовічні сюжети, пише російські казки. Поет познайомив російську публіку з «Одіссеєю» Гомера, з індійським («Наль і Дамаянті») і перським («Рустем і Зораба») епосом і багатьма іншими творами, що увійшли до скарбниці світової літератури.
Вже літньою людиною Жуковський знайшов сім'ю, одружившись на дочці художника Рейтерна. Він оселився в Німеччині. Але шлюб лише в перші роки був щасливим. У дружини виявилася душевна хвороба, і поет болісно переживав обрушилося на нього горе. Інколи він зізнавався, що життя для нього нестерпна і йому хочеться померти.
Висновок
Смерть прийшла до Жуковського в 1852 році. Згідно із заповітом, тіло поета було перевезено з Баден-Бадена в Росію.
У важкій і напруженій життя Жуковського підтримувала поезія, якою він був благоговійно відданий, Для нього творче натхнення - міст між двома світами: небесним і земним. Воно примиряє, гармонізує суперечності життя, надає їм вищий сенс. Але мистецтво - це і розраду, бо ніде добро так тісно не злито з прекрасним, як у творах людської фантазії, ніде Людяність не виявлена в настільки чистому вигляді, як у поезії, поєднує реальність з вигадкою, думка з почуттям. І ніщо, звичайно, так не лікує тривожну душу, як солодка гармонія віршів.
Цими ідеями Жуковського, як і його поетичними відкриттями, буде харчуватися російська поезія, засвоїть їх, розвине і перетворить. Ось чому Жуковський навічно залишиться учителем російських поетів. До Жуковському звернуться згодом і М.Ю. Лермонтов, який у поемі «Мцирі» воскресить вірш «Шильонского в'язня», і А. Фет, і Олександр Блок.
Потужне і благотворний вплив поезії Жуковського на російську літературу усвідомили вже його сучасники. «Жуковський, - писав А.С. Пушкін, - мав рішучий вплив на дух нашої словесності!. »
Пушкін любив Жуковського - поета і людини. «Що за чудо біса його небесна душа! Він святий, хоча народився романтиком, а не греком, і людиною, та ще яким! »Жуковський - переконаний гуманіст - вкоренить глибоке моральне свідомість у поезію. І в цьому полягає неоціненна послуга, надана їм російській літературі.
Список джерел літератури
1. Афанасьєв В. Жуковський. - М.: Молода гвардія, 1987. - 400 с.
2. Жуковський В.О. Вірші. - СПб: Радянський письменник. Ленінградське відділення, 1956. - 548 с.
3. Державін Г., Карамзін Н. Жуковський В. Вірші, повісті, публіцистика. Критика і коментарі. Теми і розгорнуті плани творів. Матеріали для підготовки до уроку. - М.: АСТ, 2000. - 752 с.
4. Здобне В. Поетична демонологія балад Жуковського з точки зору його поглядів на інобуття / / Романтизм і його історичні долі. Частина I. - М.: Науково-дослідна лабораторія комплексного вивчення проблем романтизму ТвГУ, 1998. с. 183-188.
5. Жуковський В. еолові арфа: життя і творчість, вірші, балади, поеми. - М.: Ексмо-Пресс, 1999. - 480 с.
6. Голосовкер Я.Е. Антологія античної лірики в російських перекладах. Лірика Еллади. - М.: Водолій Publicher, 2006. - 1176 с.
7. Бройтман С.М. Поетика російської класичної та некласичної лірики. - М.: Ексмо, 2008. - 485 с.
8. Жирмунський. Поетика російської поезії. - М.: Азбука-Класика, Academia, 2001. - 496 с.