Вадим Руднєв
Кіч (від пол. Сус - виріб). Термін, який мав ходіння в 1960 - 1970-і рр.. і до теперішнього часу вийшов з моди, так як його змінило більш вагоме поняття постмодернізм. По суті, кіч є зародження і одна з різновидів постмодернізму. К. - це масове мистецтво для обраних. Твір, що належить до К., повинно бути зроблено на високому художньому рівні, в ньому повинен бути захоплюючий сюжет. Але це не справжній витвір мистецтва у високому сенсі, а майстерна підробка під нього. У К. можуть бути глибокі психологічні колізії, але там немає справжніх художніх відкриттів.
Майстром К. був польський режисер Єжи Гофман. Змалюємо поетику К. на прикладі одного з його фільмів - "Знахар". Геніальний хірург, професор, прийшовши додому після важкої операції, виявляє, що його дружина від нього пішла, прихопивши з собою маленьку дочку. Вражений, бродить він по вулицях, заходить в якийсь шинок, де напивається до нестями. У нього відбирають гаманець і всі документи, одягають у лахміття. Він прокидається в канаві, нічого не пам'ятають волоцюгою. Ні свого імені, ні соціального становища він не пам'ятає - цілковита амнезія. Він блукає по світу. Кілька разів його заарештовують. Нарешті в якійсь ділянці йому вдається вкрасти чужі документи. Він набуває нове ім'я. Поселяється в селі. Син його господаря ламає ногу, яку місцевий хірург неправильно зрощує. Герой відчуває в собі целительские здібності. Він робить хлопчикові повторну операцію, змайструвавши примітивні інструменти. Хлопчик одужує. Герой стає знахарем. Тут же, в селі, живе молода дівчина, між нею і героєм виникає симпатія і якась дивна містичний зв'язок. Герой силкується щось пригадати, але не може. Тим часом сільська хірург, оскільки знахар відняв у нього практику, подає на героя до суду. На суд запрошується колишній асистент героя, котрий обіймає його професорське місце. Він дізнається в зарослому бородою сільському знахарів свого блискучого вчителя. Герой повертає собі пам'ять і розуміє, що сільська дівчина - його дочка, мати якої померла.
Це - мелодрама. Фільм зроблений надлишково добре, занадто вишукано для звичайної мелодрами, на межі тонкої пародії на мелодраму. Глядач простіше може прийняти фільм за чисту монету. Глядач-інтелектуал насолоджується тим, "як зроблено". Це, по суті, дуже близько до постмодернізму - розрахунок на принципово різних глядачів.
Таким же чином будується один із самих популярних фільмів 1990-х рр.. - Фільм Квентіна Тарантіно "Бульварне чтиво" ("Pulp fiction"), зміст якого немає сенсу розповідати, тому що всі його бачили. У 1970-і рр.. це назвали б К. Він використовує і обіграє жанрову канву гангстерського детективу і трилеру, і в той же час зроблено так майстерно, з такою величезною кількістю алюзій, що його знову-таки може дивитись будь-який глядач.
І ще один шедевр К. - постмодернізму - роман Умберто Еко "Ім'я троянди". Адже це теж К. Пародія на детектив і новелу Борхеса одночасно. Дія відбувається в ХIV ст., Наприкінці середньовіччя, коли окуляри ще не увійшли в моду і викликають суто семиотическое подив. Герой фільму Вільгельм Баскервильский-середньовічний Шерлок Холмс - францисканський чернець, а його учень Адсона (Ватсон) в старості передає історію кривавих вбивств, що вчиняються в бенедиктинському монастирі через те, що цікаві ченці не можуть знайти захоплюючу книгу, ненаписану, "віртуальну" другу частина "Поетики" Арістотеля, де трактується поняття комедії. Її ховає старий чернець Хорхе (натяк на Борхеса і його оповідання "Пошуки Аверроеса"). І знову масово-елітарний поворот. Однак на відміну від попередніх прикладів "Ім'я троянди" вже вписано в канон нової парадигми, постмодерністської.