міністерство освіти і науки України
Донецький національний технічний університет
Реферат
з дисципліни:
«Ораторська майстерність»
на тему:
«Прийоми встановлення контакту і підтримки уваги аудиторії»
Виконала:
студентка гр. ЕФ-06А
Шелестюк О.С.
Перевірив:
Левченко Г.Г.
Донецьк - 2009
Зміст
Введення
1 Зоровий контакт з аудиторією
2 Мовні прийоми підтримки уваги аудиторії
3 Поза і міміка оратора
4 Жести оратора
Висновок
Перелік джерел
Введення
За багатьма визначеннями ораторство - це сильний важіль впливу на слухачів. Можна спостерігати витоки ораторського мистецтва ще у V ст. до н.е., коли виникла «риторика». Риторику відносять до найдавніших мистецтв, яке з'явилося як відповідь на практичну потребу суспільства. Питання суспільства вирішувалися на зборах, публічно слухався суд, досить багатолюдні були свята. Риторика ставала необхідними для кожної людини. Її творцями називають Платона і Аристотеля, а їхні попередники, що створили перші праці по риториці - це Лисий, Георгій. До числа найбільш прославлених ораторів того часу можна віднести Демосфена, Сократа, Перікла. Необхідна риторика і в наші дні. Неможливо переоцінити її роль у політиці, комерції та в повсякденному житті.
Діяльність людини, професія якого пов'язана з постійним проголошенням промов, читанням лекцій і доповідей, просто немислима без грунтовних знань принципів і правил ораторського мистецтва. До числа таких людей ставляться професори, викладачі, прокурори, адвокати та ін Для них публічна мова - головна зброя.
Безумовним є те, що мова, насамперед, вимагає думок. Але безперечно й інше: сама змістовна і цікава мова не матиме успіху і не справить сильного враження, якщо вона виголошена сірим мовою, та ще мляво й нудно. Що говорити - оратору вкаже логіка на основі точного знання предмета, про який йде мова. Як говорити - цьому вчить мистецтво мови.
Справжній оратор зобов'язаний вміти не тільки правильно говорити, - він повинен володіти майстерністю публічних виступів, тобто знати найбільш досконалі методи побудови мови, осягнути мистецтво виголошення її, уміти говорити стисло, вражаюче, образно. Мова йде не про те, щоб вміти убогий зміст прикривати красивим викладом. Яскрава, цікава думка повинна висловлюватися в хорошій формі. Це досягається постійним вдосконаленням ораторської майстерності, вивченням кращих зразків ораторського мистецтва і літератури в цій галузі знань.
Публічна мова може розглядатися як своєрідне твір мистецтва, яке впливає одночасно і на почуття, і на свідомість. Якщо мова діє тільки на здатність логічного сприйняття і оцінки явищ, не зачіпаючи чуттєвої сфери людини, вона не здатна виробляти сильного враження. Майстерність публічної промови полягає в умілому використанні обох форм людського мислення: логічної та образної. Істинний оратор повинен бути озброєний знаннями принципів і методів, властивих мистецтву. Голі логічні побудови не можуть емоційно впливати на людину. Ідея мови, зміст її доходять до свідомості через емоційну сферу. Завдання оратора полягає в тому, щоб впливати на почуття слухачів. Сильне почуття, переживання людини завжди зачіпають і розум, залишаючи незабутнє враження. Саме тому найважливішим умовою ораторського мистецтва є вміння користуватися образами і картинами. Без цього мова завжди бліда і нудна, а головне - нездатна впливати на почуття і через них на розум.
Мова, що складається з одних міркувань, не може утриматися в голові людей, вона зникає швидко з пам'яті. Але якщо в ній були картини та образи, цього статися не може. Тільки фарби й образи можуть створити живу мову, таку, яка здатна справити враження на слухачів. Живе зображення дійсності є душа справді ораторського мистецтва. Ця думка яскраво виражена в книзі англійського автора Р. Гарріса: «Враження, що зберігається в поданні слухачів після цієї ораторської мови, є низка образів. Люди не стільки слухають велику промову, скільки бачать і відчувають її. Внаслідок цього слова, не викликають образів, стомлюють їх. Дитина, перегортати книгу без картинок, - це зовсім те ж, що слухач перед людиною, здатним лише до слововерження »[1].
Одним з важливих аспектів успішного виступу оратора, на думку фахівців, є встановлення і підтримання контакту з аудиторією, в тому числі за допомогою візуально сприймаються елементів мовлення (пози, жестів). У зв'язку з цим метою роботи є розгляд найбільш поширених прийомів встановлення контакту з аудиторією, які будуть корисні кожному, хто хоче навчитися впевнено виступати перед публікою.
1 зоровий контакт з аудиторією
Одна з важливих складових успішного виступу - вміння оратора встановити зоровий контакт з аудиторією. Не можна починати виступ, не встановивши емоційного і зорового контакту з аудиторією. Необхідно, перш за все, продемонструвати доброзичливе обличчя з напівпосмішкою. Тут важливо не переграти. «Американська посмішка» у цій ситуації не доречна. У нашій традиції усмішка не носить чергового і обов'язкового характеру. З усього спектру посмішок слід вибрати ту, яка найбільш адекватна нагоди. Не змінюючи виразу обличчя, повільно і грунтовно оглядав зал. Ковзаємо по особам, на мить затримуючись на кожному (або майже на кожному). Якщо вдалося спіймати доброзичливий погляд чи відповідь усмішку, можна зробити ледь помітне мімічне рух: «Здрастуйте, і ви тут! Дуже радий вас бачити! ». Навіть якщо ви бачите людину в перший раз у житті. Так ви простягаєте незримі ниточки від очей глядачів до своїх очей.
А якщо зал великий? А софіти? Тоді зоровий контакт потрібно імітувати. Тут слід згадати, як виходить на сцену балетний танцівник. Завмерши, він оглядає зал зліва направо. І тільки витримавши паузу, починає своє перше па. Він нічого не бачить під цими прожекторами, але у глядача з'являється абсолютна впевненість, що він бачить його і танцює тільки для нього.
Спочатку ми встановлюємо зоровий контакт з тими, хто і так на нас дивиться, потім піднімають очі ті, хто звик займатися своїми справами, коли оратор починає промову. Слід встановити зоровий контакт з ними. Вони тепер довго не опустять очей. Далі необхідно дочекатися, поки на вас подивляться і ті, хто майже ніколи не піднімає очей на промовця. Встановіть зоровий контакт з ними. Слід дочекатися, поки не залишиться жодної пари очей, спрямованої не на вас. Це важливо для успіху публічного виступу. Можна уявити, що між вашими очима та очима присутніх у залі натягнуті дроти, по яких тече важлива інформація, і якщо ці дроти обриваються, інформація втрачається.
Зоровий контакт - це не тільки спосіб встановити відносини з аудиторією і донести до неї необхідну інформацію, але й спосіб отримати зворотний зв'язок від аудиторії: наскільки аудиторія зрозуміла сказане (може, треба щось повторити), не стомлена чи аудиторія (може, треба зробити перерва); чи цікава аудиторії тема (чи не час перейти до інших питань); чи цікаві аудиторії ви (або пора змінити оратора).
У встановленні і підтримці зорового контакту самими знехтуваних частинами залу є гальорка (останні ряди) і фланги (крайні місця ліворуч і праворуч). Саме звідти лунають самі каверзні питання. Саме там шелестять і кашляють. Чому? Ми не приділяємо таким, що сидить там достатньої уваги. Сектор огляду початківця оратора становить 30-35 градусів, досвідченого - 40-45. Таким чином, ми вихоплює очима тільки центральну частину залу, з якої фактично і спілкуємося. Саме з сидять там зберігається прекрасний зоровий контакт протягом всього виступу. Саме там нас слухають. Саме там кивають і іншими способами висловлюють згоду.
Як вибрати місце для виступу таким чином, щоб забезпечити можливість встановлення зорового контакту з усім залом? Зали бувають різні, просто в метрах зал охарактеризувати важко. Найчастіше вони бувають прямокутні. Виступаючий, як правило, стоїть з вузької сторони. Треба встати так, щоб між оратором і крайніми зліва і праворуч глядачами в першому ряду утворився рівносторонній трикутник. Саме рівносторонній, а не просто рівнобедрений. Це буде те саме ідеальне відстань. Це правило допоможе вам і при інших конфігураціях залів. Саме з цієї точки залу краще всього почати виступ. Почати, тому що в ході виступу оратор буде переміщатися по сцені - підходити ближче, відходити далі, зміщуватися то до лівого, то до правого краю сцени.
Особливу увагу слід приділяти тим місцям, звідки оратор отримує сигнали втрати уваги: ворушіння, шелест, шепіт, хропіння. Увага відновлюється миттєво. Спілкуючись з обділеними зоровим контактом, ви купуєте найбільш дієвих союзників. Слід підійти ближче і сказати кілька фраз, звернених, наприклад, до правого краю. Ставлячи питання, необхідно жестом і поглядом показати очікування відповіді від сидячих і в останніх рядах. Встановлюючи і підтримуючи зоровий контакт в ході виступу, оратор тримає в полі уваги ці групи ризику. Ні в якому разі не можна втрачати цього контакту. Оратор може перекладати на мить погляд у підлогу, на таблицю, яку демонструє, на свої руки. Але тільки на мить. Навіть якщо він збився, забув текст, його бігаючий погляд відразу ж видасть прокол. Якщо ж оратор буде продовжувати дивитися на аудиторію, це створить враження задуманої паузи. І значення того, що він скаже після паузи, навіть зросте.
Таким чином, зоровий контакт необхідний, адже він висловлює турботу про слухача. Однак, слід зауважити, що нітрохи не краще і порожній погляд оратора, тобто манера дивитися на людей, як у порожній простір. Слухач відразу помічає це. Наявність зорового контакту з аудиторією зовсім не означає, що потрібно весь час прагнути дивитися на всіх і кожного. Можна створити враження зорового контакту, якщо повільно переводити погляд з однієї частини аудиторії на іншу. Це допоможе аудиторії уникнути збентеження, яке відчувають багато від наполегливої погляду. З кожною новою фразою або з кожним найбільш значним словом, оратор повинен переводити погляд від однієї стіни до іншої. А разом з цим іноді повертати голову і трохи корпус. Але справа не в технічних прийомах, що мають на меті налагодити контакт з аудиторією. Факт майже незрозумілий, але якщо оратор дійсно звертається до людей, вони це відчувають.
У цілому, коли аудиторія незнайома, то між виступаючим і публікою часто виникає стіна «офіційності», недовіри, яке перешкоджає дії на слухачів. Краще прибрати цю стіну відразу, хоча з часом вона руйнується сама. Цьому допомагають наступні загальні прийоми:
а) доброзичливість, яка виражається в усмішці, довірчому тоні голосу;
б) природність;
в) розкутість;
г) розмовний стиль викладу;
д) вільні жести і руху.
2 МОВНІ ПРИЙОМИ УТРИМАННЯ УВАГИ АУДИТОРІЇ
Для сучасної ораторської промови є характерним поєднання логіко-аналітичних та емоційно-образних мовних засобів. Практика виступи кращих ораторів показує, що сухе ділове виступ, зводиться до передачі "голої" інформації сучасної, добре обізнаною аудиторії, як правило, залишається без уваги, а нерідко викликає нудьгу і навіть роздратування. Як би нецікава була тема, увага аудиторії згодом притупляється. ЇЇ необхідно підтримувати за допомогою наступних ораторських прийомів:
• Вопросно-відповідний прийом: оратор ставить питання і сам на них відповідає, висуває можливі сумніви і заперечення, з'ясовує їх і доходить певних висновків;
• Перехід від монологу до діалогу (полеміки): дозволяє прилучити до процесу обговорення окремих учасників, активізувати тим самим їхній інтерес;
• Прийом створення проблемної ситуації: слухачам пропонується ситуація, що викликає питання: "Чому?", Що стимулює їх пізнавальну активність;
• Прийом новизни інформації, гіпотез: примушує аудиторію припускати, міркувати;
• Опора на особистий досвід, думки, які завжди цікаві слухачам;
• Демонстрація практичної значущості інформації;
• Використання гумору (якщо він доречний): дозволяє швидко завоювати аудиторію;
• Короткий відступ від теми: дає можливість слухачам "відпочити";
• Уповільнення з одночасним зниженням сили голосу: здатне привернути увагу до відповідальних місць виступу (прийом "тихий голос");
• Прийом градації - наростання смислової та емоційної значущості слова. Градація дозволяє підсилити, надати емоційну виразність фразою, сформульованої думки;
• Прийом інверсії - мовний зворот, який як би розгортає звичний, загальноприйнятий хід думок і виразів на діаметрально протилежний;
• Прийом апеляції до власних думок.
Серед прийомів ораторської промови, істотно підвищують її ефективність і переконливість, слід особливо виділити лексичні прийоми. Практично у всіх довідниках з ораторського мистецтва серед лексичних прийомів рекомендується використовувати так звані стежки.
Стежки - це мовні звороти і окремі слова, що вживаються в переносному значенні, які дозволяють досягти необхідної емоційної виразності і образності. До стежках відносять порівняння, метафори, епітети, гіперболи і т.д. Порівняння - один з найбільш часто використовуваних прийомів, що має велику переконуючої силою, стимулює у слухачів асоціативне і образне мислення і тим самим дозволяє оратору досягти бажаного ефекту.
Дієвим засобом підтримки уваги аудиторії є спеціальні слова і вирази, які забезпечують зворотний зв'язок. Це особисті займенники 1 і 2 особи (я, ви, ми, ми з вами), дієслова у 1 і 2 особі (спробуємо зрозуміти, обмовимося, відзначимо, прошу вас, відзначте собі, подумайте, конкретизуємо й ін), звернення (шановні колеги), риторичні запитання.
3 ПОЗА І Міміка ОРАТОРА
Поза, жести, міміка - приналежність індивідуального стилю. Ці елементи кінетичної системи спілкування діють на зоровий канал сприйняття, акцентують увагу на змісті інформації, що надходить слуховим каналом, підвищують емоційність і тим самим сприяють кращому засвоєнню висловлених думок. На думку психологів, мова на 25% сприймається зоровим шляхом.
Оратор повинен домогтися відчуття стійкості, рівноваги, легкості, рухливості і природності на трибуні, перед аудиторією. Вигляд людини, що тривалий час стоїть нерухомо, стомлює слухачів. Під час тривалої доповіді досвідчений оратор змінює позу. Крок вперед у потрібний момент підсилює значимість того чи іншого моменту мови, допомагає зосередити на ньому увагу. Відступаючи назад, оратор ніби дає аудиторії можливість "відпочити" і потім переходить до іншого положення промови. Разом з тим, не варто ходити, рухатися в сторони під час виступу.
Крім цього, якщо засвоєна звичка до правильної і зручною манері стояти під час виступу, витрачений оратором праця дасть багато і для пози, і для почуття впевненості. Варто повправлятися в стилі правильно стояти, поки не з'явиться звичне відчуття стійкості, рівноваги, легкості і рухливості всій пози: ноги розставлені на п'ять-шість дюймів залежно від зростання; шкарпетки злегка розсунуті; одна нога виставлена трохи вперед; упор неоднаковий на обидві ноги. У найбільш виразних місцях промови упор робиться сильніше на носок, ніж на п'яту. Коліна гнучкі і податливі; в плечах і руках немає напруги; руки не притиснуті щільно до грудної клітки; голова і шия кілька висунуті вперед по відношенню до грудної клітки; груди виставлена, живіт підтягнутий, але не настільки, щоб це заважало свободі дихання.
Якщо відчувається скутість у ногах, слід зігнути їх кілька разів на коліні; якщо напружена шия або пов'язані плечі, потрібно зробити головою кілька вільних повільних колоподібних рухів, кілька вільних помахів руками і колоподібних рухів плечима. Якщо дихання утруднене і поверхневе, необхідні поясні вправи. Для правильної координації рухів і течії думок рух скоріше має передувати або як би злегка передбачати хід думки, а не відставати від нього. Необхідно стежити за тим, щоб більш виразні місця промови підкреслювалися рухом на крок вперед чи виносом ноги вперед; паузи і перепочинку - підходящі моменти, щоб відступити на короткий крок.
У цілому, в правильній позі оратора поєднуються невимушеність постави і легкість рухів.
Типові помилки недосвідчених ораторів:
1. Оратор виходить і стає в позу з руками за спиною.
Враження, що руки зв'язані за спиною, але він мовчати все одно не може. Відчуття закритості, скутості, жестикуляція працювати не буде. Також створюється враження, що людина щось там ховає. Камінь, наприклад, за пазухою не помістився, але зате зараз як дістане ... Якщо глядач не бачить рук, вигляд оратора підсвідомо асоціюється з якоюсь небезпекою.
Знаєте, як народився жест рукостискання? У середньовіччя цього жесту ще не існувало, і коли воїни зустрічалися на одній стежці, вони здалеку показували один одному праву руку. Це означало - у мене немає в руці зброї, і я йду з добрими намірами. Поступово цей жест трансформувався в рукостискання при зближенні. Тому руки оратора люди повинні бачити для того, щоб від нього не виходило відчуття загрози.
Ще одна історична довідка про те, як народився жест обійми з дружнім поплескуванням по спині? Здрастуй, дорогий, скільки років, скільки зим ...! Воїни сходилися і у взаємному обіймах прохлопивалі один одного на предмет незадекларованого зброї за спиною. Сенс вже забувся, а традиція залишилася.
2. Оратор виходить і стає в позу з руками, схрещеними на грудях в позі Наполеона.
Такий стан оратора буде знову ж таки підсвідомо сприйматися як підкреслена демонстрація переваги. Це ще й поза шкідливого викладача: «Ну-ну, молодий чоловік, давайте свою заліковку, все одно не здасте ...»
3. Руки оратора схрещені не ззаду, а спереду нижче пояса: «поза футболіста».
У такій позі читається скутість, закритість, плюс тільки ледачий не запитає себе, що ж він там захищає. Це не ті асоціації, які треба відразу народжувати в аудиторії.
4. Руки в кишенях.
Це є грубим порушенням етикету для бізнес-аудиторії, після якого доповідач просто не сприймається серйозно публікою. Ще гірше, якщо руки в кишенях штанів, а не піджака. Іноді оратор, не знаючи, куди подіти руки від хвилювання, ховає їх у кишені, думаючи, що хоча б цю проблему він вирішив, і ніхто тепер його метушаться рук не помітить. Як би не так! У кишенях-то метушливі руки помітні ще більше. Особливо, якщо вони там продовжують грати з ключами, брелоками, та іншими предметами. Будь-який рухомий предмет привертає увагу, і вся публіка буде заворожено дивитися тільки на низ тулуба оратора, втративши інтерес до всього іншого. І це, зрозуміло, теж не те враження, в якому оратор повинен бути зацікавлений.
З цієї ж причини не варто брати з собою предмети, які хочеться взяти для самозаспокоєння: зошити, шпаргалки, записи на аркушах; а також про всяк випадок: ручки, фломастери, маркери.
Всі предмети в руках візуально підсилюють враження тремтячих рук.
Виняток: якщо мова або доповідь настільки об'ємні, що без записів не обійтися, але тоді їх можна взяти і покласти поруч на стілець, стіл, трибуну і підглядати, а якщо по-іншому неможливо, зачитувати текст.
Основним показником почуттів оратора є вираз його обличчя. Міміка стимулює емоції аудиторії, здатна передати гаму переживань. Вираз обличчя оратора повинен відповідати характеру промови.
У хорошого оратора, як зауважував А.Ф. Коні, "обличчя говорить разом з мовою". Обличчя і весь зовнішній вигляд виступаючого повинні виражати доброзичливе і навіть дружнє ставлення.
Аудиторія не любить сердитих чи байдужих.
Якщо слухачі дійсно зацікавлені, вони будуть дивитися на обличчя оратора. Слід стежити за собою.
Може статися, що завдяки розумової напруги ви почнете хмуритися або, подумки витаючи десь у просторі, приймете відчужений вигляд.
Щоб мати уявлення про свою міміці під час промови, вкрай необхідно практикуватися перед дзеркалом і вивчати своє обличчя.
Що відбувається з бровами, з чолом? Може бути, особа під час промови зовсім нічого не виражає? Якщо на ньому «застигле» вираз, варто повправлятися в ослабленні і напрузі лицьової мускулатури. Можна також вимовляти фрази, насичені різними емоціями - сумом, радістю і т.д., спостерігаючи за тим, щоб міміка теж брала в цьому участь.
4. ЖЕСТИ ОРАТОРА
Жест є не рух тіла, а рух душі
Ф.І. Шаляпін
Жести - це будь-які рухи, що підсилюють враження від висловлюваних ідей оратора. Вони являють собою прояви його настрою та думок. Зазвичай вважається, що жести полягають в рухах рук і кистей, і дійсно, це найвиразніші і кидаються в очі жести. Але жестом вважається будь тілорух з метою підкреслити значення вимовних слів. Майже неможливо говорити із захопленням і переконано без поєднання рухів голови, шиї, плечей, корпусу, стегон і ніг. Таким чином, жестикуляція властива абсолютно всім, не тільки одним професійним ораторам.
Майстерність оратора виявляється в посиленні впливу жестом, мімікою. Зайва віртуозність не прикрашає мовця і викликає іронію, ворожість, роздратування. Від жестів значимих, котрі сприяють успіху промови, необхідно відрізняти безглузді, механічні (струшування головою, поправлення волосся, одягу, вертіння ручки та ін.) Стверджують, що кращий жест той, який не зважають слухачі, тобто той, який органічно зливається зі змістом промови. Про важливість жестикуляції, говорить той факт, що в роботах по риториці, починаючи з античних часів, їй присвячувалися спеціальні розділи.
В ораторському мистецтві використовуються:
1. Ритмічні жести. Вони підкреслюють логічний наголос, уповільнення і прискорення промови, місце пауз.
2. Емоційні. Вони передають відтінки почуттів (стиснутий кулак, овальний рух руки та ін.)
3. Вказівні. Їх рекомендується використовувати в дуже рідких випадках, коли є предмет, наочне приладдя, на які можна вказати.
4. Образотворчі. Вони наочно представляють предмет, показують його (наприклад, кручені сходи).
5. Символічні. Вони несуть певну інформацію. До цієї групи відносяться жест категоричності (шабельна відмашка пальцями правої руки), жест протиставлення (руки виконують в повітрі рух «там» і «тут»), жест роз'єднання (долоні розкриваються в різні сторони), жест узагальнення (овальний рух двома руками одночасно ), жест об'єднання (пальці чи долоні рук з'єднуються).
Звичайно ж оратору необхідно дотримуватись певних правил жестикуляції, адже один неправильний рух або неправильно зрозумілий аудиторією жест, може нашкодити оратору.
1. Жести повинні бути недовільні. Оратор повинен вдаватися до жесту в міру відчуття потреби в ньому.
2. Жестикуляція не повинна бути безперервною. Не слід жестикулювати руками протягом усієї промови. Не кожна фраза потребує підкресленні жестом.
3. Потрібно навчитися керувати жестами. Необхідно пам'ятати, що жестикуляція - елемент рівноваги всієї пози. Ніколи жест не повинен відставати від підкріплюваного ним слова.
4. Внесення різноманітність у жестикуляцію. Не можна користуватися без розбору одним і тим самим жестом у всіх випадках, коли потрібно надати словами виразність.
5. Жести повинні відповідати своєму призначенню. Їх кількість і інтенсивність повинні відповідати характеру промови і аудиторії.
Таким чином, найкраща риса в зовнішньому вигляді оратора - коректність. У правильній позі поєднуються невимушеність постави і легкість рухів. Жести - це будь-які рухи, що підсилюють враження від висловлюваних ідей. Жестикуляція руками, хоча її можна класифікувати відповідно до призначення (виразна, описова, вказуюча, наслідувальна), насправді може виявитися різноманітної до нескінченності. При належному застосуванні жести, завжди мимоволі виникають, але піддаються контролю, є прояви настроїв і думок оратора.
Висновок
Уміння володіти ораторським мистецтвом стає невід'ємною частиною для фахівців будь-якого рівня. Ораторське мистецтво необхідно до університету при відповіді на усному іспиті або при науковій доповіді (ораторське мистецтво зіграло велику роль у популяризації науки). При цьому ораторське мистецтво - це, в першу чергу, робота над собою. Кажуть, Демосфен, великий оратор, свою першу промову не зумів вимовити до кінця. Його освистали, люди не захотіли його слухати. Це його жорстоко уразило. Тоді він поголив з голови половину волосся і бороди - так він не міг здатися серед людей, і замкнувся в будинку. Він набрав каменів у рот, робив і вправи. Для розвитку дихання він піднімався в гору, декламуючи вірші.
Цицерон також досконало опанував ораторським мистецтвом. До нього прислухалася не тільки натовпи людей, а й правителі. Ораторську майстерність допомогло Цицерону реалізувати свої амбіції, і домогтися висот у кар'єрі. Цицерон, будучи чудовим оратором, написав кілька праць, в яких він описав основні тези ораторського мистецтва. Речі Цицерона грунтувалися на глибокому дослідженні теоретичних питань риторики, викладеному, зокрема, в діалозі «Про оратора», перераховуються основні вимоги до оратора. Техніка ораторської майстерності Цицерона в основному запозичена у греків. Один розділ у теорії красномовства зачіпає ритм мови і рекомендує точність, стриманість і витонченість, уникаючи при цьому багатослів'я. Крім того, Цицерон встановлює п'ять основних критеріїв вдалою мови: inventio - знаходження відповідного матеріалу; dispositio - його розташування; dictio - стиль; actio - виконання; memoria - запам'ятовування. Саме йому належить вислів: «Оратор є той, хто будь-яке питання викладе зі знанням справи, струнко, витончено, з гідністю при виконанні».
З першого до останнього слова оратор повинен боротися за увагу та інтерес аудиторії, за готовність сприйняти, що він говорить, за бажання погодитися з ним і наслідувати його пропозицій. Для цього оратор постійно підтримує психологічний контакт зі слухачами, безперервно загострює їх інтерес, домагається їх розташування, долає байдужість, критичні чи просто недоброзичливі установки аудиторії і, в кінцевому рахунку, розважає, задовольняє допитливість, надихає, переконує і закликає до дії - в залежності від мотивів виступу.
Ораторство - не менш важке мистецтво, ніж будь-яке інше. Над цим необхідно багато працювати і, звичайно ж, виступати публічно. Адже знати просто теорію успішного ораторського виступу, прийоми встановлення і підтримання контакту з аудиторією недостатньо, потрібна практика, щоб показати знання теорії на ділі.
перелік джерел
1. Сопер Поль Л. Основи мистецтва мови. - [Електронний ресурс]: http://www.klikovo.ru/db/book/head/6900
2. Гандапас Р. Камасутра для оратора. - М.: ЗАТ «Олімп-Бізнес», 2005.
3. Савкова З.В. Мистецтво оратора. - [Електронний ресурс]: http://www.ritorika.igro.ru
4. Публічний виступ: поза оратора. - [Електронний ресурс]: http://www.personal-trening.com/node/1352
Донецький національний технічний університет
Реферат
з дисципліни:
«Ораторська майстерність»
на тему:
«Прийоми встановлення контакту і підтримки уваги аудиторії»
Виконала:
студентка гр. ЕФ-06А
Шелестюк О.С.
Перевірив:
Левченко Г.Г.
Донецьк - 2009
Зміст
Введення
1 Зоровий контакт з аудиторією
2 Мовні прийоми підтримки уваги аудиторії
3 Поза і міміка оратора
4 Жести оратора
Висновок
Перелік джерел
Введення
За багатьма визначеннями ораторство - це сильний важіль впливу на слухачів. Можна спостерігати витоки ораторського мистецтва ще у V ст. до н.е., коли виникла «риторика». Риторику відносять до найдавніших мистецтв, яке з'явилося як відповідь на практичну потребу суспільства. Питання суспільства вирішувалися на зборах, публічно слухався суд, досить багатолюдні були свята. Риторика ставала необхідними для кожної людини. Її творцями називають Платона і Аристотеля, а їхні попередники, що створили перші праці по риториці - це Лисий, Георгій. До числа найбільш прославлених ораторів того часу можна віднести Демосфена, Сократа, Перікла. Необхідна риторика і в наші дні. Неможливо переоцінити її роль у політиці, комерції та в повсякденному житті.
Діяльність людини, професія якого пов'язана з постійним проголошенням промов, читанням лекцій і доповідей, просто немислима без грунтовних знань принципів і правил ораторського мистецтва. До числа таких людей ставляться професори, викладачі, прокурори, адвокати та ін Для них публічна мова - головна зброя.
Безумовним є те, що мова, насамперед, вимагає думок. Але безперечно й інше: сама змістовна і цікава мова не матиме успіху і не справить сильного враження, якщо вона виголошена сірим мовою, та ще мляво й нудно. Що говорити - оратору вкаже логіка на основі точного знання предмета, про який йде мова. Як говорити - цьому вчить мистецтво мови.
Справжній оратор зобов'язаний вміти не тільки правильно говорити, - він повинен володіти майстерністю публічних виступів, тобто знати найбільш досконалі методи побудови мови, осягнути мистецтво виголошення її, уміти говорити стисло, вражаюче, образно. Мова йде не про те, щоб вміти убогий зміст прикривати красивим викладом. Яскрава, цікава думка повинна висловлюватися в хорошій формі. Це досягається постійним вдосконаленням ораторської майстерності, вивченням кращих зразків ораторського мистецтва і літератури в цій галузі знань.
Публічна мова може розглядатися як своєрідне твір мистецтва, яке впливає одночасно і на почуття, і на свідомість. Якщо мова діє тільки на здатність логічного сприйняття і оцінки явищ, не зачіпаючи чуттєвої сфери людини, вона не здатна виробляти сильного враження. Майстерність публічної промови полягає в умілому використанні обох форм людського мислення: логічної та образної. Істинний оратор повинен бути озброєний знаннями принципів і методів, властивих мистецтву. Голі логічні побудови не можуть емоційно впливати на людину. Ідея мови, зміст її доходять до свідомості через емоційну сферу. Завдання оратора полягає в тому, щоб впливати на почуття слухачів. Сильне почуття, переживання людини завжди зачіпають і розум, залишаючи незабутнє враження. Саме тому найважливішим умовою ораторського мистецтва є вміння користуватися образами і картинами. Без цього мова завжди бліда і нудна, а головне - нездатна впливати на почуття і через них на розум.
Мова, що складається з одних міркувань, не може утриматися в голові людей, вона зникає швидко з пам'яті. Але якщо в ній були картини та образи, цього статися не може. Тільки фарби й образи можуть створити живу мову, таку, яка здатна справити враження на слухачів. Живе зображення дійсності є душа справді ораторського мистецтва. Ця думка яскраво виражена в книзі англійського автора Р. Гарріса: «Враження, що зберігається в поданні слухачів після цієї ораторської мови, є низка образів. Люди не стільки слухають велику промову, скільки бачать і відчувають її. Внаслідок цього слова, не викликають образів, стомлюють їх. Дитина, перегортати книгу без картинок, - це зовсім те ж, що слухач перед людиною, здатним лише до слововерження »[1].
Одним з важливих аспектів успішного виступу оратора, на думку фахівців, є встановлення і підтримання контакту з аудиторією, в тому числі за допомогою візуально сприймаються елементів мовлення (пози, жестів). У зв'язку з цим метою роботи є розгляд найбільш поширених прийомів встановлення контакту з аудиторією, які будуть корисні кожному, хто хоче навчитися впевнено виступати перед публікою.
1 зоровий контакт з аудиторією
Одна з важливих складових успішного виступу - вміння оратора встановити зоровий контакт з аудиторією. Не можна починати виступ, не встановивши емоційного і зорового контакту з аудиторією. Необхідно, перш за все, продемонструвати доброзичливе обличчя з напівпосмішкою. Тут важливо не переграти. «Американська посмішка» у цій ситуації не доречна. У нашій традиції усмішка не носить чергового і обов'язкового характеру. З усього спектру посмішок слід вибрати ту, яка найбільш адекватна нагоди. Не змінюючи виразу обличчя, повільно і грунтовно оглядав зал. Ковзаємо по особам, на мить затримуючись на кожному (або майже на кожному). Якщо вдалося спіймати доброзичливий погляд чи відповідь усмішку, можна зробити ледь помітне мімічне рух: «Здрастуйте, і ви тут! Дуже радий вас бачити! ». Навіть якщо ви бачите людину в перший раз у житті. Так ви простягаєте незримі ниточки від очей глядачів до своїх очей.
А якщо зал великий? А софіти? Тоді зоровий контакт потрібно імітувати. Тут слід згадати, як виходить на сцену балетний танцівник. Завмерши, він оглядає зал зліва направо. І тільки витримавши паузу, починає своє перше па. Він нічого не бачить під цими прожекторами, але у глядача з'являється абсолютна впевненість, що він бачить його і танцює тільки для нього.
Спочатку ми встановлюємо зоровий контакт з тими, хто і так на нас дивиться, потім піднімають очі ті, хто звик займатися своїми справами, коли оратор починає промову. Слід встановити зоровий контакт з ними. Вони тепер довго не опустять очей. Далі необхідно дочекатися, поки на вас подивляться і ті, хто майже ніколи не піднімає очей на промовця. Встановіть зоровий контакт з ними. Слід дочекатися, поки не залишиться жодної пари очей, спрямованої не на вас. Це важливо для успіху публічного виступу. Можна уявити, що між вашими очима та очима присутніх у залі натягнуті дроти, по яких тече важлива інформація, і якщо ці дроти обриваються, інформація втрачається.
Зоровий контакт - це не тільки спосіб встановити відносини з аудиторією і донести до неї необхідну інформацію, але й спосіб отримати зворотний зв'язок від аудиторії: наскільки аудиторія зрозуміла сказане (може, треба щось повторити), не стомлена чи аудиторія (може, треба зробити перерва); чи цікава аудиторії тема (чи не час перейти до інших питань); чи цікаві аудиторії ви (або пора змінити оратора).
У встановленні і підтримці зорового контакту самими знехтуваних частинами залу є гальорка (останні ряди) і фланги (крайні місця ліворуч і праворуч). Саме звідти лунають самі каверзні питання. Саме там шелестять і кашляють. Чому? Ми не приділяємо таким, що сидить там достатньої уваги. Сектор огляду початківця оратора становить 30-35 градусів, досвідченого - 40-45. Таким чином, ми вихоплює очима тільки центральну частину залу, з якої фактично і спілкуємося. Саме з сидять там зберігається прекрасний зоровий контакт протягом всього виступу. Саме там нас слухають. Саме там кивають і іншими способами висловлюють згоду.
Як вибрати місце для виступу таким чином, щоб забезпечити можливість встановлення зорового контакту з усім залом? Зали бувають різні, просто в метрах зал охарактеризувати важко. Найчастіше вони бувають прямокутні. Виступаючий, як правило, стоїть з вузької сторони. Треба встати так, щоб між оратором і крайніми зліва і праворуч глядачами в першому ряду утворився рівносторонній трикутник. Саме рівносторонній, а не просто рівнобедрений. Це буде те саме ідеальне відстань. Це правило допоможе вам і при інших конфігураціях залів. Саме з цієї точки залу краще всього почати виступ. Почати, тому що в ході виступу оратор буде переміщатися по сцені - підходити ближче, відходити далі, зміщуватися то до лівого, то до правого краю сцени.
Особливу увагу слід приділяти тим місцям, звідки оратор отримує сигнали втрати уваги: ворушіння, шелест, шепіт, хропіння. Увага відновлюється миттєво. Спілкуючись з обділеними зоровим контактом, ви купуєте найбільш дієвих союзників. Слід підійти ближче і сказати кілька фраз, звернених, наприклад, до правого краю. Ставлячи питання, необхідно жестом і поглядом показати очікування відповіді від сидячих і в останніх рядах. Встановлюючи і підтримуючи зоровий контакт в ході виступу, оратор тримає в полі уваги ці групи ризику. Ні в якому разі не можна втрачати цього контакту. Оратор може перекладати на мить погляд у підлогу, на таблицю, яку демонструє, на свої руки. Але тільки на мить. Навіть якщо він збився, забув текст, його бігаючий погляд відразу ж видасть прокол. Якщо ж оратор буде продовжувати дивитися на аудиторію, це створить враження задуманої паузи. І значення того, що він скаже після паузи, навіть зросте.
Таким чином, зоровий контакт необхідний, адже він висловлює турботу про слухача. Однак, слід зауважити, що нітрохи не краще і порожній погляд оратора, тобто манера дивитися на людей, як у порожній простір. Слухач відразу помічає це. Наявність зорового контакту з аудиторією зовсім не означає, що потрібно весь час прагнути дивитися на всіх і кожного. Можна створити враження зорового контакту, якщо повільно переводити погляд з однієї частини аудиторії на іншу. Це допоможе аудиторії уникнути збентеження, яке відчувають багато від наполегливої погляду. З кожною новою фразою або з кожним найбільш значним словом, оратор повинен переводити погляд від однієї стіни до іншої. А разом з цим іноді повертати голову і трохи корпус. Але справа не в технічних прийомах, що мають на меті налагодити контакт з аудиторією. Факт майже незрозумілий, але якщо оратор дійсно звертається до людей, вони це відчувають.
У цілому, коли аудиторія незнайома, то між виступаючим і публікою часто виникає стіна «офіційності», недовіри, яке перешкоджає дії на слухачів. Краще прибрати цю стіну відразу, хоча з часом вона руйнується сама. Цьому допомагають наступні загальні прийоми:
а) доброзичливість, яка виражається в усмішці, довірчому тоні голосу;
б) природність;
в) розкутість;
г) розмовний стиль викладу;
д) вільні жести і руху.
2 МОВНІ ПРИЙОМИ УТРИМАННЯ УВАГИ АУДИТОРІЇ
Для сучасної ораторської промови є характерним поєднання логіко-аналітичних та емоційно-образних мовних засобів. Практика виступи кращих ораторів показує, що сухе ділове виступ, зводиться до передачі "голої" інформації сучасної, добре обізнаною аудиторії, як правило, залишається без уваги, а нерідко викликає нудьгу і навіть роздратування. Як би нецікава була тема, увага аудиторії згодом притупляється. ЇЇ необхідно підтримувати за допомогою наступних ораторських прийомів:
• Вопросно-відповідний прийом: оратор ставить питання і сам на них відповідає, висуває можливі сумніви і заперечення, з'ясовує їх і доходить певних висновків;
• Перехід від монологу до діалогу (полеміки): дозволяє прилучити до процесу обговорення окремих учасників, активізувати тим самим їхній інтерес;
• Прийом створення проблемної ситуації: слухачам пропонується ситуація, що викликає питання: "Чому?", Що стимулює їх пізнавальну активність;
• Прийом новизни інформації, гіпотез: примушує аудиторію припускати, міркувати;
• Опора на особистий досвід, думки, які завжди цікаві слухачам;
• Демонстрація практичної значущості інформації;
• Використання гумору (якщо він доречний): дозволяє швидко завоювати аудиторію;
• Короткий відступ від теми: дає можливість слухачам "відпочити";
• Уповільнення з одночасним зниженням сили голосу: здатне привернути увагу до відповідальних місць виступу (прийом "тихий голос");
• Прийом градації - наростання смислової та емоційної значущості слова. Градація дозволяє підсилити, надати емоційну виразність фразою, сформульованої думки;
• Прийом інверсії - мовний зворот, який як би розгортає звичний, загальноприйнятий хід думок і виразів на діаметрально протилежний;
• Прийом апеляції до власних думок.
Серед прийомів ораторської промови, істотно підвищують її ефективність і переконливість, слід особливо виділити лексичні прийоми. Практично у всіх довідниках з ораторського мистецтва серед лексичних прийомів рекомендується використовувати так звані стежки.
Стежки - це мовні звороти і окремі слова, що вживаються в переносному значенні, які дозволяють досягти необхідної емоційної виразності і образності. До стежках відносять порівняння, метафори, епітети, гіперболи і т.д. Порівняння - один з найбільш часто використовуваних прийомів, що має велику переконуючої силою, стимулює у слухачів асоціативне і образне мислення і тим самим дозволяє оратору досягти бажаного ефекту.
Дієвим засобом підтримки уваги аудиторії є спеціальні слова і вирази, які забезпечують зворотний зв'язок. Це особисті займенники 1 і 2 особи (я, ви, ми, ми з вами), дієслова у 1 і 2 особі (спробуємо зрозуміти, обмовимося, відзначимо, прошу вас, відзначте собі, подумайте, конкретизуємо й ін), звернення (шановні колеги), риторичні запитання.
3 ПОЗА І Міміка ОРАТОРА
Поза, жести, міміка - приналежність індивідуального стилю. Ці елементи кінетичної системи спілкування діють на зоровий канал сприйняття, акцентують увагу на змісті інформації, що надходить слуховим каналом, підвищують емоційність і тим самим сприяють кращому засвоєнню висловлених думок. На думку психологів, мова на 25% сприймається зоровим шляхом.
Оратор повинен домогтися відчуття стійкості, рівноваги, легкості, рухливості і природності на трибуні, перед аудиторією. Вигляд людини, що тривалий час стоїть нерухомо, стомлює слухачів. Під час тривалої доповіді досвідчений оратор змінює позу. Крок вперед у потрібний момент підсилює значимість того чи іншого моменту мови, допомагає зосередити на ньому увагу. Відступаючи назад, оратор ніби дає аудиторії можливість "відпочити" і потім переходить до іншого положення промови. Разом з тим, не варто ходити, рухатися в сторони під час виступу.
Крім цього, якщо засвоєна звичка до правильної і зручною манері стояти під час виступу, витрачений оратором праця дасть багато і для пози, і для почуття впевненості. Варто повправлятися в стилі правильно стояти, поки не з'явиться звичне відчуття стійкості, рівноваги, легкості і рухливості всій пози: ноги розставлені на п'ять-шість дюймів залежно від зростання; шкарпетки злегка розсунуті; одна нога виставлена трохи вперед; упор неоднаковий на обидві ноги. У найбільш виразних місцях промови упор робиться сильніше на носок, ніж на п'яту. Коліна гнучкі і податливі; в плечах і руках немає напруги; руки не притиснуті щільно до грудної клітки; голова і шия кілька висунуті вперед по відношенню до грудної клітки; груди виставлена, живіт підтягнутий, але не настільки, щоб це заважало свободі дихання.
Якщо відчувається скутість у ногах, слід зігнути їх кілька разів на коліні; якщо напружена шия або пов'язані плечі, потрібно зробити головою кілька вільних повільних колоподібних рухів, кілька вільних помахів руками і колоподібних рухів плечима. Якщо дихання утруднене і поверхневе, необхідні поясні вправи. Для правильної координації рухів і течії думок рух скоріше має передувати або як би злегка передбачати хід думки, а не відставати від нього. Необхідно стежити за тим, щоб більш виразні місця промови підкреслювалися рухом на крок вперед чи виносом ноги вперед; паузи і перепочинку - підходящі моменти, щоб відступити на короткий крок.
У цілому, в правильній позі оратора поєднуються невимушеність постави і легкість рухів.
Типові помилки недосвідчених ораторів:
1. Оратор виходить і стає в позу з руками за спиною.
Враження, що руки зв'язані за спиною, але він мовчати все одно не може. Відчуття закритості, скутості, жестикуляція працювати не буде. Також створюється враження, що людина щось там ховає. Камінь, наприклад, за пазухою не помістився, але зате зараз як дістане ... Якщо глядач не бачить рук, вигляд оратора підсвідомо асоціюється з якоюсь небезпекою.
Знаєте, як народився жест рукостискання? У середньовіччя цього жесту ще не існувало, і коли воїни зустрічалися на одній стежці, вони здалеку показували один одному праву руку. Це означало - у мене немає в руці зброї, і я йду з добрими намірами. Поступово цей жест трансформувався в рукостискання при зближенні. Тому руки оратора люди повинні бачити для того, щоб від нього не виходило відчуття загрози.
Ще одна історична довідка про те, як народився жест обійми з дружнім поплескуванням по спині? Здрастуй, дорогий, скільки років, скільки зим ...! Воїни сходилися і у взаємному обіймах прохлопивалі один одного на предмет незадекларованого зброї за спиною. Сенс вже забувся, а традиція залишилася.
2. Оратор виходить і стає в позу з руками, схрещеними на грудях в позі Наполеона.
Такий стан оратора буде знову ж таки підсвідомо сприйматися як підкреслена демонстрація переваги. Це ще й поза шкідливого викладача: «Ну-ну, молодий чоловік, давайте свою заліковку, все одно не здасте ...»
3. Руки оратора схрещені не ззаду, а спереду нижче пояса: «поза футболіста».
У такій позі читається скутість, закритість, плюс тільки ледачий не запитає себе, що ж він там захищає. Це не ті асоціації, які треба відразу народжувати в аудиторії.
4. Руки в кишенях.
Це є грубим порушенням етикету для бізнес-аудиторії, після якого доповідач просто не сприймається серйозно публікою. Ще гірше, якщо руки в кишенях штанів, а не піджака. Іноді оратор, не знаючи, куди подіти руки від хвилювання, ховає їх у кишені, думаючи, що хоча б цю проблему він вирішив, і ніхто тепер його метушаться рук не помітить. Як би не так! У кишенях-то метушливі руки помітні ще більше. Особливо, якщо вони там продовжують грати з ключами, брелоками, та іншими предметами. Будь-який рухомий предмет привертає увагу, і вся публіка буде заворожено дивитися тільки на низ тулуба оратора, втративши інтерес до всього іншого. І це, зрозуміло, теж не те враження, в якому оратор повинен бути зацікавлений.
З цієї ж причини не варто брати з собою предмети, які хочеться взяти для самозаспокоєння: зошити, шпаргалки, записи на аркушах; а також про всяк випадок: ручки, фломастери, маркери.
Всі предмети в руках візуально підсилюють враження тремтячих рук.
Виняток: якщо мова або доповідь настільки об'ємні, що без записів не обійтися, але тоді їх можна взяти і покласти поруч на стілець, стіл, трибуну і підглядати, а якщо по-іншому неможливо, зачитувати текст.
Основним показником почуттів оратора є вираз його обличчя. Міміка стимулює емоції аудиторії, здатна передати гаму переживань. Вираз обличчя оратора повинен відповідати характеру промови.
У хорошого оратора, як зауважував А.Ф. Коні, "обличчя говорить разом з мовою". Обличчя і весь зовнішній вигляд виступаючого повинні виражати доброзичливе і навіть дружнє ставлення.
Аудиторія не любить сердитих чи байдужих.
Якщо слухачі дійсно зацікавлені, вони будуть дивитися на обличчя оратора. Слід стежити за собою.
Може статися, що завдяки розумової напруги ви почнете хмуритися або, подумки витаючи десь у просторі, приймете відчужений вигляд.
Щоб мати уявлення про свою міміці під час промови, вкрай необхідно практикуватися перед дзеркалом і вивчати своє обличчя.
Що відбувається з бровами, з чолом? Може бути, особа під час промови зовсім нічого не виражає? Якщо на ньому «застигле» вираз, варто повправлятися в ослабленні і напрузі лицьової мускулатури. Можна також вимовляти фрази, насичені різними емоціями - сумом, радістю і т.д., спостерігаючи за тим, щоб міміка теж брала в цьому участь.
4. ЖЕСТИ ОРАТОРА
Жест є не рух тіла, а рух душі
Ф.І. Шаляпін
Жести - це будь-які рухи, що підсилюють враження від висловлюваних ідей оратора. Вони являють собою прояви його настрою та думок. Зазвичай вважається, що жести полягають в рухах рук і кистей, і дійсно, це найвиразніші і кидаються в очі жести. Але жестом вважається будь тілорух з метою підкреслити значення вимовних слів. Майже неможливо говорити із захопленням і переконано без поєднання рухів голови, шиї, плечей, корпусу, стегон і ніг. Таким чином, жестикуляція властива абсолютно всім, не тільки одним професійним ораторам.
Майстерність оратора виявляється в посиленні впливу жестом, мімікою. Зайва віртуозність не прикрашає мовця і викликає іронію, ворожість, роздратування. Від жестів значимих, котрі сприяють успіху промови, необхідно відрізняти безглузді, механічні (струшування головою, поправлення волосся, одягу, вертіння ручки та ін.) Стверджують, що кращий жест той, який не зважають слухачі, тобто той, який органічно зливається зі змістом промови. Про важливість жестикуляції, говорить той факт, що в роботах по риториці, починаючи з античних часів, їй присвячувалися спеціальні розділи.
В ораторському мистецтві використовуються:
1. Ритмічні жести. Вони підкреслюють логічний наголос, уповільнення і прискорення промови, місце пауз.
2. Емоційні. Вони передають відтінки почуттів (стиснутий кулак, овальний рух руки та ін.)
3. Вказівні. Їх рекомендується використовувати в дуже рідких випадках, коли є предмет, наочне приладдя, на які можна вказати.
4. Образотворчі. Вони наочно представляють предмет, показують його (наприклад, кручені сходи).
5. Символічні. Вони несуть певну інформацію. До цієї групи відносяться жест категоричності (шабельна відмашка пальцями правої руки), жест протиставлення (руки виконують в повітрі рух «там» і «тут»), жест роз'єднання (долоні розкриваються в різні сторони), жест узагальнення (овальний рух двома руками одночасно ), жест об'єднання (пальці чи долоні рук з'єднуються).
Звичайно ж оратору необхідно дотримуватись певних правил жестикуляції, адже один неправильний рух або неправильно зрозумілий аудиторією жест, може нашкодити оратору.
1. Жести повинні бути недовільні. Оратор повинен вдаватися до жесту в міру відчуття потреби в ньому.
2. Жестикуляція не повинна бути безперервною. Не слід жестикулювати руками протягом усієї промови. Не кожна фраза потребує підкресленні жестом.
3. Потрібно навчитися керувати жестами. Необхідно пам'ятати, що жестикуляція - елемент рівноваги всієї пози. Ніколи жест не повинен відставати від підкріплюваного ним слова.
4. Внесення різноманітність у жестикуляцію. Не можна користуватися без розбору одним і тим самим жестом у всіх випадках, коли потрібно надати словами виразність.
5. Жести повинні відповідати своєму призначенню. Їх кількість і інтенсивність повинні відповідати характеру промови і аудиторії.
Таким чином, найкраща риса в зовнішньому вигляді оратора - коректність. У правильній позі поєднуються невимушеність постави і легкість рухів. Жести - це будь-які рухи, що підсилюють враження від висловлюваних ідей. Жестикуляція руками, хоча її можна класифікувати відповідно до призначення (виразна, описова, вказуюча, наслідувальна), насправді може виявитися різноманітної до нескінченності. При належному застосуванні жести, завжди мимоволі виникають, але піддаються контролю, є прояви настроїв і думок оратора.
Висновок
Уміння володіти ораторським мистецтвом стає невід'ємною частиною для фахівців будь-якого рівня. Ораторське мистецтво необхідно до університету при відповіді на усному іспиті або при науковій доповіді (ораторське мистецтво зіграло велику роль у популяризації науки). При цьому ораторське мистецтво - це, в першу чергу, робота над собою. Кажуть, Демосфен, великий оратор, свою першу промову не зумів вимовити до кінця. Його освистали, люди не захотіли його слухати. Це його жорстоко уразило. Тоді він поголив з голови половину волосся і бороди - так він не міг здатися серед людей, і замкнувся в будинку. Він набрав каменів у рот, робив і вправи. Для розвитку дихання він піднімався в гору, декламуючи вірші.
Цицерон також досконало опанував ораторським мистецтвом. До нього прислухалася не тільки натовпи людей, а й правителі. Ораторську майстерність допомогло Цицерону реалізувати свої амбіції, і домогтися висот у кар'єрі. Цицерон, будучи чудовим оратором, написав кілька праць, в яких він описав основні тези ораторського мистецтва. Речі Цицерона грунтувалися на глибокому дослідженні теоретичних питань риторики, викладеному, зокрема, в діалозі «Про оратора», перераховуються основні вимоги до оратора. Техніка ораторської майстерності Цицерона в основному запозичена у греків. Один розділ у теорії красномовства зачіпає ритм мови і рекомендує точність, стриманість і витонченість, уникаючи при цьому багатослів'я. Крім того, Цицерон встановлює п'ять основних критеріїв вдалою мови: inventio - знаходження відповідного матеріалу; dispositio - його розташування; dictio - стиль; actio - виконання; memoria - запам'ятовування. Саме йому належить вислів: «Оратор є той, хто будь-яке питання викладе зі знанням справи, струнко, витончено, з гідністю при виконанні».
З першого до останнього слова оратор повинен боротися за увагу та інтерес аудиторії, за готовність сприйняти, що він говорить, за бажання погодитися з ним і наслідувати його пропозицій. Для цього оратор постійно підтримує психологічний контакт зі слухачами, безперервно загострює їх інтерес, домагається їх розташування, долає байдужість, критичні чи просто недоброзичливі установки аудиторії і, в кінцевому рахунку, розважає, задовольняє допитливість, надихає, переконує і закликає до дії - в залежності від мотивів виступу.
Ораторство - не менш важке мистецтво, ніж будь-яке інше. Над цим необхідно багато працювати і, звичайно ж, виступати публічно. Адже знати просто теорію успішного ораторського виступу, прийоми встановлення і підтримання контакту з аудиторією недостатньо, потрібна практика, щоб показати знання теорії на ділі.
перелік джерел
1. Сопер Поль Л. Основи мистецтва мови. - [Електронний ресурс]: http://www.klikovo.ru/db/book/head/6900
2. Гандапас Р. Камасутра для оратора. - М.: ЗАТ «Олімп-Бізнес», 2005.
3. Савкова З.В. Мистецтво оратора. - [Електронний ресурс]: http://www.ritorika.igro.ru
4. Публічний виступ: поза оратора. - [Електронний ресурс]: http://www.personal-trening.com/node/1352