Літературний герой Адріана Леверкюна

Адріана Леверкюна (нім. Adrian Lewerkun) - герой роману Т. Манна «Доктор Фаустус: Життя німецького композитора Адріана Леверкюна, розказана його другом» (1947). У написаному в 1949 р. без малого двухсотстранічном праці «Історія« Доктора Фаустуса ». Роман одного роману »Т. Манн із протокольною точністю відтворює ситуацію створення роману, фіксує джерела сюжету. За визнанням автора, нікого зі своїх героїв він не любив так ніжно, тривожно і віддано, як А.Л. Подібним чином ставиться до героя вигаданий біограф - Серенус Цейтблом, відданий йому з дитинства єдиний друг. А.Л. - Улюблене створення Т. Манна, «дитя його старості», найскладніший у контексті його творчості, може бути, найтрагічніший з його героїв. На противагу «прозорості» Ганса Касторпа, спостерігача, але перш за все учня, А.Л. смутний і загадковий. Він сам «продукує» реальність. На відміну від Йосипа з його долею-міфом, чітко визначеної принципом вічного повторення початкового візерунка, А.Л. бранець індивідуальної трагедії. Образ А.Л. відноситься до розряду ключових для сучасної культури не тільки як «художня модель», але і як модель художника XX століття. У цьому герої культура «цитує себе саме». А.Л. - Художній гомункулус, створений шляхом організації «цитат», деталей біографій реальних прототипів (Ф. Ніцше, композитора Гуго Вольфа) і того, що сам Т. Манн називав «пародією» - художніх, смислових запозичень (розмова з чортом Івана Карамазова, «фаустівський сюжет », колізія стівенсоновскіх Хайда нДжекіля). Образ героя структурується і відвертими літературними паралелями. Перш за все це, звичайно, різні варіації міфу про доктора Фауста - очевидна перегук з героями народної книги «Історія доктора Іоганна Фауста, прославленого чарівника і чорнокнижника», «Трагічною історії доктора Фауста» К. Марло, Фаустом Гете. А.Л. чітко усвідомлює цей зв'язок, не випадково останнім свій твір він називає «Плач доктора Фаустуса». А.Л. і сам «цитує» мистецтво, перетворюючи художній досвід у привід для життя. Знаменитий мотив сватання (АЛ. посилає Руді Швердтфегера зробити пропозицію Марі Годо, результатом чого стала заручини Руді і Годо), запозичений у Шекспіра (за сюжетом комедії «Марні зусилля кохання» А.Л. пише оперу), надає демонічне звучання вчинків героя, який «знає», чим все закінчиться (закохана в Руді Інеса Инститорис вбиває його), тобто з власної волі організовує сюжет, згубний для дорогих людей. При цьому сам А.Л. залишається стороннім спостерігачем. Щоправда, остаточно визначити міру «ігри» А.Л. в життя складно, як і зрозуміти, чого більше в його рішенні «процитувати» Шекспіра - свідомого бажання зруйнувати те, що найбільше дорого (герой не випадково обирає в якості посередника Руді Швердтфегера, до якого він має особливу прихильність), або неможливість відмовитися від спокуси втілити примха трагічної фантазії - втілити, не зважаючи на неясне передчуття фіналу. Сама ідея життя для А.Л. дискредитована трагічної можливістю втілення освоєного мистецтвом сюжету. Один з принципових мотивів роману - сміх героя, неприродність, дивина якого була очевидна для його відданого друга Цейтблома вже в дитинстві. Це сміх «стороннього», сміх спостерігача, пам'ятна деталь, що акцентує головна властивість натури А.Л. - Холодність. «Мотив холоду» стійко характеризує героя, пов'язаного з дияволом узами духовної угоди. За дар геніального творця він позбавляється права на любов. Але вже в дитинстві А.Л. дивно відсторонений від своїх близьких. Надобдарована дитина і юнак, А.Л. емоційно від природи холодний, його позиція - «не чіпай мене» - «noli me tangere». На відміну від інших Фаустов він цурається тілесного аспекту життя, більшу її частину проживаючи відлюдником. У цьому сенсі. Умова його контракту з дияволом - заборона на любов («Любов тобі заборонена, оскільки вона зігріває. Твоє життя має бути холодною, а тому не Люби!") - Тільки формальне закріплення вже існуючого. Інфернальний співрозмовник А.Л. Самман (Ангел пекла) не дарма цитує Арістотеля: «Всякі дії звертаються на того, хто заздалегідь розташований їх зазнати». У А.Л. і без змови з дияволом був дар, але не випадково змову стався саме з ним. Він вже від народження належить йому, дияволу. «Заручини» за допомогою Есмеральди, hetaera esmeralda (аналогія з фактом біографії Ніцше, що заразився сифілісом після відвідування публічного будинку), розмова з чортом лише спосіб легалізації в матеріальному, речовому втіленні того, до чого він засуджений від віку особливим даром, ознаки якого - успадковані від батька головні болі (хвороба у Т. Манна завжди знак, друк обраності) і сміх. Тим драматичніше його готовність любити після угоди. Але всім своїм «обранцям» він несе горе або смерть - «привабливого вертопраху» Руді Швердтфегеру, єдиній жінці, Марі Годо, коханому племіннику Непомука Шнейдевейну. До фінального безумству, «Плачу доктора Фаустуса», він приходить вже іншим, перетвореним досвідом «людського» страждання і болю. Важко визначити, що є його «сцена з чортом» - плід фантазії чи той справді з'явився молодому композиторові в обличчі вульгарного вістряка («Але ж ми-то нанесені в літературі, ми відразу помічаємо, що експромт не новий ...»). Чорт А.Л. - Його можливий двійник - знижений парафраз, шахрай, трикстер, дозволяє виявити зв'язок із традицією літературного двойничества (Гофман, Гоголь, Достоєвський, Стівенсон). У декларативної двозначності, в іронічний лексиці, а також у здатності прямо на очах трансформуватися є явне подібність зі свитою Воланда. Двоїстість природи особистості і дару А.Л. виявляється й у його творчості, особливо в «Апокаліпсисі», в якому «біографом» відзначається «субстанційної тотожність між нечувано блаженним і нечувано жахливим, внутрішня однорідність дитячого хору ангелів і пекельного реготу». Він - обранець, покликаний втілити демонізі-вання своєї епохи, приречений бути її художнім виразником. Його музика «нелюдська», свідомо і полемічно дегуманізувати, але вона і не може бути іншою, якщо її створює геніальний композитор XX століття. І все ж демонічне в А.Л. поєднується з гуманістичним, а не протистоїть йому. Німецький композитор XX століття виявляється вимушеним - як художник - «узяти на себе» вершать зла, фокусуючи зло, яке пронизує сучасну культуру. Тому так важливо, що він - німецький композитор, винний очевидніше інших, але перш за все виразив хвороба цивілізації в цілому. Отвергавший теорії двох Німеччин - доброї і злий, Т. Манн писав у листі Вальтеру фон Моло 7 вересня 1945 про те, що «зла Німеччина - це добра на хибному шляху, добра в біді, у злочинах і в загибелі». Особливий контекст трагедії А.Л. надає переплетення в романі двох часових пластів: часі оповіді (1885-1930), що збігається з роками життя героя, і часу оповідача, що припадає на роки створення роману самим Т. Манном - період його вимушеної еміграції. Атмосфера хроніки подій другої світової війни тільки підсилює драматизм переживань героя - провісника духовного колапсу культури. Трагедія А.Л. - Трагедія загибелі гуманістичної традиції. Культура виявилася вичерпаною, безсилою в умовах загального ціннісного краху. Змова з дияволом - або відмова від ілюзій - спроба для А.Л. спокутувати собою провину сучасного людства, він - трагічна жертва свого мистецького покликання. Літ.: Паси І. Талант і час: Т. Манн «Доктор Фаустус» / / Пасі І. Літературно-філософські етюди. М., 1974. С. 181-226; Русакова О.В. Томас Манн і його роман «Доктор Фаустус». М., 1976; Саго Є.Є. Music and Thomas Mann. Stanford, 1959; Hirschbach FD The airow and the lyre: A study of the role of love in the works of T. Mann. Hague, Nijhoff, 1955. Т. Н. Суханова