Марі Тюссо

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Mary Tussaund

01.12.1761 року [Страсбург] - 16.04.1850 року [Лондон], Франція

Днями дубайська державна інвестиційна компанія Dubai International Capital придбала Tussauds Group, в яку входять і знамениті галереї воскових фігур мадам Тюссо. Сама мадам Тюссо і уявити не могла, що її дітище переживе її більш ніж на півтори сотні років і в кінці кінців потрапить до арабів. Незаконнонароджена дочка служниці, Марі Гросхольц вчила образотворчих мистецтв сестру останнього французького короля. Її життя було щільно пов'язана з катами - вони постачали їй відрубані голови для зняття посмертних масок. Але, розчарувавшись у коханні і революції, вона назавжди залишила Францію. І незважаючи на багатство, купила власний будинок тільки в 74 роки.

Лев Синебрюхов, http://www.finiz.ru/cfin/tmpl-art_oo/id_art-916898

Вихованка анатома

У 1802 році від початку Великої французької революції минуло лише 13 років, але у Франції вже зароджувалася нова монархія, на чолі якої постане імператор Наполеон. У тому ж році власниця пересувної виставки воскових бюстів і фігур мадам Тюссо назавжди покинула бурхливий Париж. У Франції вона залишала всі свої зв'язки і чоловіка. З собою вона везла свою виставку, двох синів - двох і чотирьох років - і лист на ім'я головного ката Единбурга Джона Вільямса. У ньому верховний кат Парижа просив свого шотландського колегу серцево прийняти у себе мадам Тюссо і допомогти їй знімати посмертні маски з тіл страчених. Ця рекомендація відкрила француженці дорогу до найвідоміших злочинцям Британської корони і до всесвітньої слави, вже пережила її на півтора століття.

Народилася Марі Гросхольц 1 грудня 1761 в Страсбурзі. Її батьки були родом зі Швейцарії. Батько Йоганн-Жозеф промишляв виготовленням гравюр, а мати Анна-Марія служила прислугою. Пікантність народженню Марі додає той факт, що вона з'явилася на світ, поки Йоганн-Жозеф воював в одній з армій у Семирічній війні 1756-1763 років. Втім, ніяких сімейних сцен за цим не було - чоловік з війни не повернувся. Після належного жалоби Анна вийшла заміж ще раз і змінила прізвище на Саверні. Але незабаром її другий чоловік помер. До цього моменту Анна-Марія працювала економкою в будинку Філіпа Кюрте - лікаря, промишляв виготовленням гіпсових і воскових масок. На третій шлюб вдова не зважилася і скромно жив разом з паном Кюрте до кінця життя.

Із Страсбурга Кюрте разом з родиною Гросхольц перебрався в Берн, де Марі провела дитячі роки. Потім вони переїхали до Парижа, де лікар остаточно закинув лікарську практику і повністю зосередився на створенні воскових скульптур.

Історія воскової скульптури налічувала на той час не одне століття. Ще древні римляни робили з воску посмертні маски і тримали їх вдома. У середньовічній Європі восковими статуями святих прикрашали храми. Філіп Кюрте вніс свою лепту у розвиток цього мистецтва, пристосувавши його до потреб живих. У ті часи фотографія ще не була винайдена, а портрет або бюст у художника коштували дорого і були не кожному по кишені. А Кюрте за подібну ціну запам'ятовував замовників в мініатюрних воскових бюстах. Для більшого реалізму бюсти одягали в мережива і сюртуки. До роботи була залучена і маленька Марі. Спочатку вона шила одяг для фігурок, потім допомагала робити ескізи клієнтів. Скоро Кюрте помітив у ній явний талант художника і з батьківською теплотою навчав дівчинку всьому, що знав в мистецтві сам.

Фігурки колишнього анатома ставали дедалі популярнішими. Прибутки від замовлень вистачало, щоб орендувати будинок у престижному аристократичному районі Парижа. Під час одруження майбутнього короля Франції Людовіка XVI з Марією-Антуанеттою в 1771 році натхненний Філіп Кюрте зліпив з воску портрети молодих і виставив їх у своїй крамниці. Успіх підприємства перевершив всі очікування. Подивитися на бюсти августійших подружжя народ стікався натовпами. Це і наштовхнуло Кюрте на думку створити колекцію фігурок знаменитостей.

Її підготовка зайняла кілька років. І пізно восени 1776 весь Париж був обвішаний афішами: "Відвідайте воскової театр знаменитого доктора Кюрте! Приголомшлива виставка! Всі фігури - як живі: бал у Версалі! Смерть Клеопатри! Багато знамениті особистості в повний зріст: герцог Орлеанський, пан міністр Фулон, філософ Руссо, поет Мольєр і багато інших ". Марі продавала квитки на виставку. Фігури вбили парижан наповал. Центральною фігурою виставки став сам король. Заінтригований чутками, Людовик XVI скоро сам завітав до галереї Кюрте. І був настільки захоплений, що пожертвував на одяг фігури свій мундир і один із орденів. Втім, майже всі ці скульптури були зроблені за картинами і гравюрами і часом досить слабко були схожі на оригінал.

Народжена революцією

Коли Марі виповнилося 16 років, Кюрте став дозволяти їй самій моделювати фігурки. Одного разу в лютому 1778 року вони разом зняли маску з філософа Вольтера. Два місяці по тому вчений помер. Заповзятливий Кюрте негайно виготовив воскової бюст великого француза і брав гроші за його показ публіці.

У цей час Марі вже стала хорошим скульптором, художником, модельєром, гримером і перукарем. Крім цього, вона сама купувала необхідні для виготовлення фігур віск, тканини і натуральне волосся, вела фінанси свого прийомного батька.

Король теж не забув Марі. У 1780 році її запросили до Версаля викладати образотворче мистецтво сестрі Людовіка - принцесі Єлизаветі. У загальній складності Марі була придворної гувернанткою дев'ять років, поки в 1789 році парижани не зруйнували Бастилію і не заарештували королівську сім'ю. У в'язниці виявилася і Марі. У свій час її тримали в одній камері з майбутньою дружиною Наполеона Жозефіною Богарне. Але до гільйотини справа не дійшла. Марі врятувало її "просте" походження, і через кілька місяців вона повернулася до своїх восковим лялькам.

Але справи сімейного бізнесу тепер йшли набагато гірше - революційним французам було не до мистецтва. Кілька років половина нації заарештовувала, розстрілювала і гільйотинували, а інша - ховалася і бігла. І тут Марі показала себе абсолютно самостійною. Поки її мати і Кюрте ховалися по кутках, Марі вирішила запропонувати своє мистецтво революціонерам. "Адже вони теж люди, - міркувала вона. - Вони не чужі марнославства і хочуть відобразити себе для нащадків". Марі звернулася безпосередньо до глави якобінського уряду Робесп'єру з проханням позувати їй і дозволити зняти з нього маску. Її розрахунок виявився вірним: вдоволений диктатор одразу погодився. Марі негайно розвинула бурхливу діяльність, і слідом за Робесп'єром вона зняла маски з інших вождів революції.

Тепер її стиль роботи анітрошки не був схожий на неспішну діяльність Кюрте. Немов розуміючи важливість моменту, вона намагалася відобразити як можна більше людей. Кульмінацією її діяльності стало виготовлення посмертної маски Марата - одного з вождів революції, вбитого прихильницею короля Шарлоттою Корде. Марі без коливань додала до вже готової фігурі Марата воскову ляльку його вбивці, яку вона особисто бачила у в'язниці. Тут вперше стали в нагоді її зв'язки з паризькими тюремниками і катами, які вона завела під час свого недавнього ув'язнення. Через кілька днів майстерня Кюрте знову привернула юрби народу. Марі потрапила в струмінь: тепер люди йшли дивитися не сцену з балу в останнього Людовика, а реконструкцію кривавого вбивства революціонера. До речі, постачальниками волосся для воскових фігур теж часто виявлялися кати. Вони дозволяли Марі голити страчених.

Взявши бізнес Кюрте в свої руки, Марі його вже більше не випускала. Навколишні кати постачали їй матеріал для її виставок. Залежно від політичного вітру це були голови або аристократів, або революціонерів. Марі власноруч знімала з них посмертні маски, і через кілька днів будь-який бажаючий міг побачити "живого" страченого в її галереї. Особливо шаленим успіхом після страти Робесп'єра користувалася створена Марі сцена "Смерть тирана".

Мадам Тюссо

Філіп Кюрте помер в 1794 році, коли Марі було 33 роки. Її вчитель залишив їй все своє майно, включаючи колекцію воскових фігур. Через рік, у жовтні 1795 року, вона вийшла заміж за інженера Франсуа Тюссо. Тепер її стали називати не "мадемуазель Марі", а "мадам Тюссо". У квітні 1798 вона народжує свого першого дитини, якого назвали Жозеф. Ще через два роки на світ з'явився другий син Франсуа.

Саме в цей час Жозефіна, дружина Наполеона і колишня Сусідка по камері Марі, запросила її зробити воскову фігуру імператора Франції. Так Марі додала до своєї колекції ще одну знаменитість. Але в любові Марії не щастило. Проживши з Франсуа Тюссо всього сім років, вона на все життя розчарувалася в чоловіках, Франції і революції. У 1802 році вона кинула чоловіка і, прихопивши дітей, колекцію воскових фігур та рекомендаційні листи до британських катам, емігрувала до Англії. В 41 рік Марі почала нове життя. Про минуле їй нагадували лише ляльки убитих французьких революціонерів та залишилася від чоловіка прізвище.

В Англії мадам Тюссо вела життя мандрівного артиста, переміщаючись по країні разом зі своєю майстернею і тільки збільшують колекцією. Не без допомоги місцевих катів вона поповнила експозицію фігурами англійської та шотландської історії: Річардом Левове Серце, Генріхом VII, Марією Стюарт та Кромвелем. Британці по достоїнству оцінили працю Марі, і слава ляльок мадам Тюссо випереджала славу найбільш Марі. Правда, блискуча кар'єра цієї вже немолодої жінки мало не обірвалося в 1804 році. Після турне по Ірландії корабель, який повинен був доставити всі її фігури в Ліверпуль, затонув. Для Марі це було рівнозначно смерті: виставка була її єдиним джерелом існування. На щастя, муляжі ляльок прибували на іншому судні. Працюючи з ранку до ночі, мадам Тюссо сама заново створювала всі свої воскові фігури: покривала їх воском, гріміровала, шила на них сукні та по одному вставляла кожен волосок.

Потім потяглися довгі роки спокійної роботи в необізнаних соціальних потрясінь Англії. Коли діти підросли, Марі розділила з ними справу свого життя. Її старший син Жозеф став фахівцем по костюмах, а молодший Франсуа вів фінансові справи. З роками мадам Тюссо стала більше уваги приділяти фігур дітей - принцам, принцесам, спадкоємцям корони. У 1833 році її виставку відвідала тринадцятирічна дівчинка з великими блакитними очима, і Марі зняла з неї всі необхідні мірки. Через чотири роки дівчинка була коронована як королева Вікторія. У той час мадам Тюссо і її колекція стали однією з найвідоміших визначних пам'яток британського континенту. Наприклад, про її виставках писав молодий журналіст Чарльз Діккенс.

Тим не менш знаменита і розбагатіла мадам Тюссо вела бродячий спосіб життя аж до 74 років. Нарешті, в 1835 році вона купила особнячок на Бейкер-стріт у Лондоні і остаточно перебралася туди разом зі своєю майстернею і колекцією. Незважаючи на похилий вік, мадам Тюссо ще довго продовжувала особисто займатися своїм музеєм, який налічував близько трьох десятків ляльок. Свою останню воскову фігуру - автопортрет вона зробила у віці 81 року. У старості вона захопилася новим для себе жанром - карикатурою. І часто розважала своїх рідних дуже зухвалими пародіями.

Померла Марі Тюссо в своєму лондонському будинку 16 квітня 1850 у віці 88 років. Згадуючи своє довге життя, мадам Тюссо говорила: створюючи свої фігури, вона проникала в саму глибину прототипів і так зросталася з ними, що починала розуміти їх найпотаємніші думки.

Ніч кошмарів за 100 фунтів стерлінгів

Особливо популярна в Музеї воскових фігур мадам Тюссо "кімната жахів" - сцени середньовічних тортур, страт і портрети знаменитих вбивць. З часів засновниці ляльки навчилися натурально стогнати і хрипіти. А особливі любителі насильства можуть за 100 фунтів стерлінгів провести в "кімнаті жахів" цілу ніч.

Виготовлення воскової фігури коштує дуже недешево. Наприклад, лялька американської кіноактриси Ніколь Кідман коштувала Музею мадам Тюссо $ 56 000.

Тільки через кілька років після смерті мадам Тюссо її сини винайшли спосіб закріплення воску для продовження життя ляльок. До цього мадам Тюссо змушена була заново створювати свої воскові фігури кожні два роки.

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Різне | Біографія
24.8кб. | скачати


Схожі роботи:
Мадам Тюссо
Ампер Андре Марі
Марі Франсуа Біша
Невральної аміотрофія Шарко Марі
Ритм як засіб художньої виразності у творчості Марі
© Усі права захищені
написати до нас