ВІВАЛЬДІ, АНТОНІО (Vivaldi, Antonio)
(1678-1741)
Італійський композитор і скрипаль; широкою популярністю користуються його віртуозні і мелодійні концерти. Народився у Венеції 4 березня 1678. Першим вчителем Вівальді був його батько, скрипаль собору св. Марка. У 1703 Вівальді прийняв сан священика, з 1704 по 1740 був директором музики в Оспедале делла П'єта у Венеції - будинку піклування сиріт, який славився як краща в місті музична школа для дівчаток. У Венеції головною його обов'язком було твір музики, і він складав з рідкісною легкістю і швидкістю. У величезній спадщині Вівальді - безліч опер, а також духовних творів. Проте як сучасники, так і наступні покоління найвище ставили інструментальні твори Вівальді, перш за все концерти. У 1740 Вівальді виїхав з Венеції до Відня, де помер 28 липня 1741.
Починаючи приблизно з середини 18 ст. в Італії очолювала опера, але в попередній період протягом ста років пальма першості належала музиці для скрипки як інструменту, що найбільшою мірою наближається до звучання людського голосу. Серед попередників Вівальді виділяється А. Кореллі (1653-1713), в його творах часто використовуються контрапунктический прийоми, які до часу Вівальді вже вважалися старомодними. Сам Вівальді у меншій мірі був пов'язаний з традиціями минулого і прагнув скоріше до виразності, ніж до виписування деталей.
Довгий час спадщина Вівальді було відомо по обмеженому числу надрукованих творів, і тільки в 20 ст. було зроблено видання повного зібрання його інструментальних опусів, а саме 73 тріо-сонат і 447 концертів для найрізноманітніших складів. Натхнення Вівальді потребувало оркестрі; його сонати цілком відповідають стилю епохи. Серед концертів багато написані для однієї і більше скрипок, але чимало й для духових інструментів, у тому числі 38 концертів для фагота; два концерти написані для двох мандолін і кілька - для незвичайних інструментальних складів, наприклад, для двох скрипок та двох органів. Іноді, особливо в скрипкових концертах, Вівальді не може подолати спокуси продемонструвати зростаючі технічні можливості інструменту, і музичний зміст таких творів не надто багато. З іншого боку, властиве композитору гостре інструментальне чуття дозволяє досягати звукових ефектів надзвичайної краси, як, наприклад, у винятково виразною і оригінальною повільної частини концерту для чотирьох скрипок сі мінор з опусу 3 (згодом І. С. Бах переклав цей концерт для чотирьох клавірів) . Вівальді створив чарівні і блискучі за фактурою концерти для флейти, його концерти для фагота вимагають від виконавця чудовою техніки, розкриваючи при цьому і ліричні, кантиленних можливості інструменту. Часто початкові теми концертів Вівальді - енергійні, моторні, але найсильніша і приваблива сторона його обдарування - лірична. Повільні частини його творів, особливо скрипкових концертів, за формою подібні невеликий трехчастной оперної арії, де матеріал експозиції повторюється в репризі; чудовий приклад - Сіціліана з ре-мінорного концерту (з опусу 3), відзначена також цікавим гармонійним листом. Слід згадати також знамениті чотири концерти Пори року (№ 1-4 з опусу 8).
Довгий час про Вівальді пам'ятали тільки тому, що І. С. Бах зробив ряд транскрипцій творів свого попередника. Проте дослідження творчості Вівальді дозволили оцінити його як великого майстра, кращі твори якого зберігають силу впливу на слухача.
ЛІТЕРАТУРА
Білецький І. А. Вівальді. Л., 1975