| КИЇВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИЕТ ТЕХНОЛОГІЙ ТА ДИЗАЙНУ |
| Реферат |
| На тему: «Дизайнер, який викликає захоплення» |
| |
| |
| |
Виконала
Студентка III курсу
Групи БШМК-17
Арабаджи А. Г.
Викладач
Приходько-Кононенко І. О.
Рис.1- Колекція Мондріан
Рис. 2- Жіночий смокінг
Рис. 3 – Стиль сафарі
Київ-2019
| |
Зміст
Вступ 3
1.Дослідження творчості дизайнера Ів Сен Лорана. Характерні риси майстра 4
1.1.Прозорі блузки 4
1.2.Шкіряний жакет 4
1.3Зачатки вуличної моди і спортивного шику 4
1.4Колекція Мондріан 5
1.5Колір 6
.6Російська тема і етніка 6
1.7 Жіночий смокінг 7
1.8Бушлат 8
1.9Лінії pret-a-porter 8
1.10 Африканський стиль 9
1.11Стиль сафарі 9
1.12 Стиль унісекс 10
1.13Голе тіло в рекламі парфумів 11
1.14 Темношкірі манекенниці 11
2.Аналіз творчості видатних дизайнерів одягу 12
Висновки 13
Список використаної літератури 14
Вступ
Він - одна з найважливіших і найсуперечливіших постатей в світі моди. Небагатьох людей впізнають по трьом простим буквах, але йому це вдалося - YSL. [1]
Ів Анрі Дона Матьє Сен-Лоран (фр. Yves Henri Donat Mathieu-Saint-Laurent, 1 серпня 1936 Оран, Алжир - 1 червня 2008, Париж) - французький модельєр, який працював в світі високої моди з кінця 1950-х до кінця 1980 -х років, творець модного будинку свого імені. Ввів в жіночу моду такі елементи чоловічого гардеробу, як високі чоботи і смокінг, вважається засновником стилю унісекс. Був першим, хто запросив темношкірих моделей для участі в показах своїх колекцій.
Ів Сен Лоран в 21 рік вже очолив модний будинок «Dior», а в 26 заснував свій власний бренд. Він був не просто талановитим дизайнером, а й приніс у світ моди безліч елементів, які зробили справжній переворот і залишаються популярними і сьогодні. [2]
Три заповітні літери світу моди - YSL - тепер лише надбання історії.
У 2012 році Еді Сліман, призначений у березні креативним директором Будинку Yves Saint Laurent, точніше, тепер Saint Laurent Paris, оголосив, що Будинок моди змінює свою назву. Колишній же логотип YSL з'явився ще в момент самого відкриття Будинку - в грудні 1961 року. [3]
Дослідження творчості дизайнера Ів Сен Лорана. Характерні риси майстра
Прозорі блузки
«Я знайшов свій стиль завдяки жінці. Саме звідти йде вся сила і життєздатність мого стилю - я беру їх із тіла жінки », - говорив великий кутюр'є. У 60-х роках саме жіноче тіло в колекціях молодого дизайнера Сен-Лорана стало причиною скандалу. Ів запропонував жінкам абсолютно прозору блузку, яку слід було носити без нижньої білизни. Зрозуміло, «пристойних дам» цей винахід повалило в глибокий шок. Але атмосфера бунтарства, що панувала тоді в умах, безсумнівно, зіграла на руку чуйному кутюр'є, моментально зробивши прозору блузку культовим предметом. Найсміливіші шанувальниці бренду тут же скористалися порадою Сен-Лорана і стали поєднувати цей предмет з не менш революційним в той час смокінгом.
Шкіряний жакет
Неймовірно модний сьогодні елемент верхнього одягу був запропонований Ів Сен Лораном ще в 1962 році. Саме тоді він одягнув своїх моделей в чорні шкіряні куртки. Пізніше Сен Лоран не раз використовував шкіру в своїх колекціях. Тому одязі зі шкіри ми теж багато в чому зобов'язані Ів Сен Лорану.
Зачатки вуличної моди і спортивного шику
Складно собі уявити, однак це так: в 21 рік сором'язливий юнак Ів Сен-Лоран в одну мить перетворився з асистентів Крістіана Діора в художнього керівника легендарного будинку моди Dior. Це було в далекому 1957 році. Уже в першій колекції він покаже все найкраще з традицій будинку, додавши свій неповторний погляд. Він стане першим модельєром, хто відвідає Москву в 1959 році з колекцією верхнього одягу. Однак найбільш революційної стане колекція Beatnik 1960 року. Тоді вона виявилася незрозумілою критиками, їх свідомість в той момент не готова було прийняти елементи вуличного стилю на подіумі високої моди.
Соболині пальто з трикотажними рукавами, ботфорти, кепі, байкерські куртки зі шкіри крокодила стали шоковою терапією для патріархальних клієнток Christian Dior. Бітники або «розбите покоління» - одне з наймодніших і небезпечних явищ того часу.
Колекція Мондріан
Ів Сен Лоран створив колекцію Мондріан (рис 1. ) в 1965 році, як данину художникам-модерністам. Дизайнера надихнули полотна голландського абстракціоніста Піта Мондріана. Його картини були перенесені в якості принтів на тканині, таким чином ставши першими творами живопису, перенесеними на одяг.
Шість суконь А-силуету (того самого, який Ів ввів в моду ще будучи наступником Діора) стали символом нової епохи. А самі сукні до сих пір зберігаються в музеї Вікторії і Альберта в Лондоні (найбільший в світі музей декоративно-прикладного мистецтва і дизайну). До речі, знаменитий мондріановскій малюнок - це не принт, а зшиті між собою шматочки різнобарвної тканини.
Колір
Про колір сказано вже не мало, однак, говорячи про модну спадщину Іва Сен-Лорана, неможливо не відзначити його окремим пунктом. Король моди любив чорний колір: «Для того щоб бути красивою, жінці достатньо мати чорний светр, чорну спідницю і йти під руку з чоловіком, якого вона любить». З цим важко не погодитися: закохана жінка буде хороша навіть в мішку з-під картоплі. І Сен-Лоран це не раз відзначав.
Для всіх інших він запропонував колір. Багато кольору. Крім того, що він популяризував колір хакі, він ввів в моду яскраві кольори, найнесподіваніші на перший погляд поєднання і колірні блоки. Червоний з рожевим, пурпурний з бузковим та синім, фуксія з чорним. Колір від Ів Сен-Лорана - це завжди більше, ніж мода. Це витвір мистецтва.[4]
Російська тема і етніка
У 1976 році виходить колекція Yves Saint Laurent, натхненна гастролями балетної трупи Дягілєва в Парижі. У ній були представлені речі з етнографічними деталями, золотою вишивкою, шалями, яскравими колірними поєднаннями. Сам Сен-Лоран вважав цю колекцію однією з кращих. Російська тема подарувала світові моди яскраві чисті кольори, такі як червоний, зелений, багатий фіолетовий, а також пишні спідниці в підлогу, замшеві жилети, обшиті хутром, взагалі хутро, в тому числі і кольоровий. [5]
Жіночий смокінг
«Жіночий смокінг - частина стилю, а не примха моди. Адже мода змінюється, а стиль вічний ».
У 1966 році публіка була шокована, побачивши жіночу модель в смокінгу від Yves Saint Laurent (рис. 2). До цього дана частина гардероба вважалася винятково чоловічою. Але таке революційне нововведення припало до смаку цінителям моди, і жіночий смокінг став обов'язковою частиною гардеробу стильної жінки. Справжню славу колекції «Le Smoking» подарував знаменитий фотограф Хельмут Ньютон, котрий використовував її вбрання в фотосесії для журналу «Vogue». Після цього в смокінгах від YSL на публіці з'явилися Катрін Деньов, Франсуаза Арді, Лайза Міннеллі і інші знаменитості.
Бушлат
Завдяки кутюр'є коротке двубортне пальто еволюціонувало з форменого одягу військових моряків в must-have сучасного чоловічого гардероба. Сен-Лоран сам носив бушлат і легко ділився ним з жінками. Тепер стильне пальто ніколи не виходить з моди.
Лінії pret-a-porter
Дизайнери, які працювали в світі високої моди, як правило концентрувалися на створенні розкішних вечірніх туалетів. Але і тут Сен Лоран вніс своє нововведення. Перший бутик дизайнера «Rive Gauche» відкрився в 1966 році. До речі, назва своє він отримав на честь притулку анархістів лівого берега Сени. У цьому бутіку з'явилася повсякденний одяг, яка по розкішності не поступалася вечірніх туалетів. З цього моменту два рази на рік (навесні та восени) він представляв публіці колекції pret-a-porter, що дослівно перекладається як «готове до шкарпетці».
Африканський стиль
«Відвідування Марракеша стало для мене найсильнішим шоком. Це місто навчив мене цвіту ».
Незважаючи на те, що перебування в Африці коштувало Ів Сен Лорану серйозних проблем з психічним здоров'ям, все ж ті 20 днів військової служби змогли дати йому і натхнення для нової колекції. У 1967 році він представив світу революційні на той час наряди, доповнені традиційними африканськими прикрасами, особливо дерев'яними бусами яскравих кольорів. А моделей на подіумі прикрашали традиційні високі африканські зачіски. Пізніше Ів Сен Лоран купив собі будинок в Марракеші. А його колекція в африканському стилі і по сей день вважається однією з кращих в кар'єрі дизайнера.
Стиль сафарі
Так звана одяг для подорожей, яка також стала відома як стиль «сафарі» довгий час була лише в гардеробах мисливців і натуралістів. Але після низки популярних пригодницьких фільмів 1950-х років цей стиль став все більше просочуватися в світ моди. Винятком не став і будинок Yves Saint Laurent, який в 1968 році перевернув уявлення публіки про стилі сафарі і показав, що навіть під час подорожей можна виглядати стильно. Найяскравішою і популярною річчю в цій колекції став шнурований жакет Saharienne, представлений на фотосесії знаменитою моделлю Верушка (рис. 3). Цей жакет і сьогодні вважається однією з кращих робіт дизайнера.
Африка була джерелом натхнення для Сен-Лорана не раз. Родом з Алжиру, він зробив одяг для елітного виду відпочинку класикою стильного літнього гардеробу. Легендарна куртка "сафарі", жакети, сорочки, комбінезони та сукні пісочного кольору і всіх відтінків хакі - ще одна яскрава характерна риса стилю великого метра моди. Сюди можна віднести і знаменитий леопардовий принт, він зробив його символом розкоші і витонченості. А також тюрбан, характерний головний убір для північній Африки, в руках Сен-Лорана став звучати по-світськи елегантно.
Стиль унісекс
«Це був скандал, справжній виклик суспільству, коли жінок в брючних костюмах відмовлялися пускати в публічні місця. У 1960-і роки при вході в паризькі ресторани все ще висіла табличка «Жінкам в широких штанах не входить!».
Внісши так багато раніше чоловічих елементів одягу в жіночий гардероб, Ів Сен Лоран став засновником стилю унісекс. До цього кроку його підштовхнула Бетті Катру, світська левиця, яка була другом і моделлю дизайнера. Володарка скандинавської андрогинной зовнішності, вона дуже рано знайшла свій стиль - чоловічий стиль: брюки, джинси, прості светри, сорочки, футболки, чоловічі піджаки і взуття. Саме Катру зі своїми екстравагантними вбраннями і легким ставленням до життя підштовхнула Ів Сен Лорана до створення нового стилю, в якому перепліталося чоловіче і жіноче. Вона також ввела моду на моделей з андрогинной зовнішністю. У 1960-і цей стиль почав поступово входити в світ моди, хоча на той момент існувало чимало його супротивників. [4]
Голе тіло в рекламі парфумів
Не тільки світ моди, а й реклами зобов'язаний Ів Сен Лорану. У 1971 році будинком Yves Saint Laurent був випущений перший чоловічий аромат YSL Pour Homme. Але всіх шокувало не поява парфуму, а його рекламна кампанія. Ів Сен Лоран не тільки став першим дизайнером, що знявся в рекламі власного бренду, але і першим чоловіком, який з'явився на рекламному плакаті оголеним.
Темношкірі манекенниці
«Я в неоплатному боргу перед ним. Він підтримував мене, а отже, і всіх дівчат з іншим кольором шкіри », - Наомі Кемпбелл.
Неважко зрозуміти, що громадська думка ніколи не турбувало кутюр'є. Тому він став причиною ще одного скандального нововведення 1980-х - темношкірих моделей. «Чорна пантера» Наомі Кемпбелл почала свою модельну кар'єру на показі колекції YSL. А в серпні 1988 року її фотографія прикрашала обкладинку французького Vogue. І цьому вона також зобов'язана кутюр'є, який влаштував справжній скандал в редакції і погрожував забрати всю свою рекламу з журналу, якщо вони не розмістять на обкладинці фото Кемпбелл. [6]
Аналіз творчості видатних дизайнерів одягу
Міучча Прада - трендсеттер, новатор від моди, що задає тон всім іншим гравцям модної індустрії. В одному з інтерв'ю Міучча зізналася, що у неї немає музи, тому що вона їй просто не потрібна. Про свою творчість вона каже: «Мені хочеться бути весь час різною - це шлях вперед. На самому початку мені хотілося зробити м'яку сумку з жорсткої шкіри. Хотілося, щоб дорогий матеріал виглядав бідно, а дешевий - багато. Завжди повинна бути якась «шершавінка». Зрештою, за це люди і люблять Prada. »
Шарлотт Олімпія Деллал, дизайнер однойменного взуттєвого бренду з Великобританії, створює впізнавані взуття та аксесуари, змішуючи кітч і гламур старого Голлівуду.
Кароліна Еррера - американський дизайнер родом з Венесуели, «перша леді» моди, «витонченість і елегантність» - її друге ім'я. Наряди від Кароліни носила Жаклін Кеннеді, носить Мішель Обама. Та й сама дизайнер не раз була відзначена за свій неперевершений стиль.
Ральф Лорен - гуру американського стилю, яка зробив себе сам. В даний час він володіє однією з найбільших в світі модних імперій. Ім'я Ральфа Лорена стало синонімом преппі-стилю і елітарності в одязі.
Фібі Філо - в даний час креативний директор Celine, а до цього дизайнер Chloe, буквально відродила старий модний будинок. Візитною карткою Фібі є мінімалізм, чистота ліній, ніжні спокійні кольори (нюд, світло-жовтий, світло-блакитний і ін.). Невимушений і елегантний стиль.
Донна Каран - американський дизайнер, прославилася завдяки своїй лінійці «Essentials», спочатку включала сім речей гардеробу, які можна було поєднувати і комбінувати між собою. Вона завжди говорить, що буде створювати тільки одяг, який носить сама, типу драпірованих суконь з джерсі або матових колготок з лайкрою. [7]
Висновки
«Ніколи не плутайте елегантність зі снобізмом», - говорив великий метр моди Ів Сен-Лоран. Він подарував світові нову жінку, вільну від забобонів, незалежну і сексуальну, яка точно знає, чого хоче, стильну і впевнену в собі. А ще пристрасно бажає любові. Він часто буде говорити про любов, про те, як вона прикрашає жінку, як жінці обов'язково потрібно любити ... Жінки його надихали. Жінки були його музами.
Ів Сен Лоран, незмінно очолював будинок «Yves Saint Laurent», відійшов від справ у січні 2002 року. Великий кутюр'є пішов з життя 1 червня 2008 року в віці 71 року в Парижі після тривалої хвороби. Але робота дизайнера і донині викликає захоплення і користується популярністю. На подіумах і в бутиках ми часто зустрічаємо яскраві сукні, прозорі блузи, брючні костюми та інші елементи, які привніс в світ моди Ів Сен Лоран.
Завдяки Ів Сен Лорану світ моди отримав те, що сьогодні ми називаємо класикою сучасного гардероба. Він привніс в моду андрогінність. Ів Сен-Лоран подарував жінці свободу і владу, з якими у нього асоціювався чоловічий костюм. Він дав жінці впевненість, одягнувши її в брючний костюм і залишивши при цьому дуже жіночною. Якщо ми повернемося в 60-70-і роки, то жінки в брюках не ходили взагалі - це було заборонено. Те, що він дав можливість жінці носити брючний костюм на роботі, дозволило їй впевненіше триматися з колегами-чоловіками і сприйматися як рівний співробітник, а не просто як об'єкт приємної зовнішності. Тепер для нас це звична форма одягу, а то, що Ів Сен-Лоран її ввів і популяризував, - це, звичайно, досягнення в моді. Крім того, він привніс в одяг яскравий колір, несподівані поєднання. Зараз ми звикли до помаранчевого і яскраво-рожевому, яскраво-синього і чорного, але тоді це були нововведення. [8]
Список використаної літератури
Інтернет-ресурс: http://2queens.ru/Articles/Dom-Mody-Brendy/Iv-Sen-Loran--revolyucioner-v-mire-mody.aspx?ID=3617
Інтернет-ресурс: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B5%D0%BD-%D0%9B%D0%BE%D1%80%D0%B0%D0%BD,_%D0%98%D0%B2
Інтернет-ресурс: http://www.spletnik.ru/look/newsmoda/34731-yves-saint-laurent-za-novym-imenem-novyy-logotip.html
Інтернет-ресурс: http://2queens.ru/Articles/Dom-Mody-Brendy/Iv-Sen-Loran--revolyucioner-v-mire-mody.aspx?ID=3617
Інтернет-ресурс: https://snob.ru/selected/entry/82317/
Інтернет-ресурс: http://2queens.ru/Articles/Dom-Mody-Brendy/Iv-Sen-Loran--revolyucioner-v-mire-mody.aspx?ID=3617
Інтернет-ресурс: http://www.spletnik.ru/blogs/moda/84398_stil-odezhdy-izvestnykh-dizaynerov
Інтернет-ресурс: https://www.marieclaire.ru/moda/veschi-legendyi-modnoe-nasledie-yves-saint-laurent/