Менделеевская середня
школа № 2
на тему:
«Ігор Северянин -
поет срібного століття»
Виконав: Тихонов В.А.
|
|
Перевірила: Заріпова Р.Н.
|
р. Менделеевск 2002
План
Введення ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .... ... ... ... .... 3
Біографія і
творчість поета ... ... ... ... ... ... 3
Висновок ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .. ... .. 8
Введення
Серед багатьох міфів XX століття живе і міф про поета
Ігор Северянин. Про те, що він нібито оспівав міщанство і вульгарність, що ввів у свою поезію інтонації самовихваляння і самолюбування. «Северянінщіноі» називали поганий смак, таку собі «сексуальний» у поезії. Чим же сьогодні пояснити цю «северянінщіну», її проникнення у творчість поета, безумовно, талановитого? Найлегше і найпростіше іронія.
Поет іронізує над обивателем, над епохою, над самим собою і власними мріями, в кінці кінців. Не раз він сам себе називав «иронико», писав про своє ставлення до
життя «Я трагедію
життя втілив в грезофарс». Ось що писав В.
Брюсов у статті «Ігор Северянин» (1916 р) «Не завжди легко розрізнити, де у Ігоря Северяніна
лірика, де іронія. Не завжди ясно, іронічно чи зображує
поет людську вульгарність, або на жаль сам впадає в болісну вульгарність. Ми боїмося, що і сам Ігор Северянин не зумів би точно провести цю демаркаційну лінію ». Втім, іронія - лише одна зі стихій поезії Сєверяніна. Інша, настільки ж значна, - ліризм. Тому існує і третя «версія» про природу поезії Сєверяніна - лірика, мрійника, «поета з відкритою душею», як назвав його О. Блок. Кожен з цих трьох образів по-своєму вірний, і кожен з них - лише
маска, обличчя, надіте автором і прийняте довірливим читачем. Маскою був і
літературний псевдонім поета - Ігор-Северянин, що підкреслює особливу
любов до Півночі. Северянин - це вже як би прізвисько, додатково включається в ім'я. Воно так і писалося через дефіс, як додаток.
Біографія і творчість поета
Справжнє прізвище поета - Лотарев Ігор Васильович.
Він народився 4 (16) травня 1887 року в
Петербурзі, на Гороховій вулиці, де і прожив до дев'яти років. У 1896 році його батько розлучився з матір'ю і відвіз сина до своїх
родичів у Череповецький
повіт Новгородської губернії. Там, на березі Суди - «незамінною річки», - пройшли
отроцтво і
юність майбутнього поета. Там же він закінчив чотири класи Череповецького реального училища - вчитися далі йому не довелося. У 1904 році майбутній поет повернувся до матері і жив разом з нею в Гатчині, під Петербургом. Північ відгукнувся в його душі, пробудив натхнення. Звичайно ж, він придумував Північ. Як придумував і сам себе, як взагалі уявляв собі свій світ, ще далекий від реальності. Але в цьому вигаданому світі, такому, здавалося б, далекому від повсякденності, такому благополучному і спокійному, раптово відчуваєш трагедію і біль. Немає жодних видимих причин до занепокоєння, але, читаючи
вірші, мимоволі відчуваєш тривогу, приховану то в інтонації автора, то в підтексті. Може бути, це ще тільки передчуття, передбачення
того болю, яка потрясе і країну і світ:
Твоєї душі очам - видінь страшних кліру ... Страти мене! Намагайся! Замучать! Задуши! - Але ти повинна прийняти! .. І полон, і регіт ліри - Очам твоєї душі! .. Сьогодні це
відчуття болю, пошуки правди здаються нам важливіше, ніж твердження Северянин егофутурізма.
Футуризм був тільки періодом, хоча і значним, в його творчості. Протестуючи проти вульгарності, він віддалявся на
берег моря, «де ажурна піна», або в «озерзамок», або на «місячну алею»,
зустрічав королеву «в шумному плаття муаровому», слухав звуки Шопена. Називаючи себе «цар країни неіснуючої». Северянин міг кинути виклик суспільству, оспівуючи «ананаси в шампанському» і стверджуючи себе як генія. Але це було - маскою. Що ж насправді рухає поетом? Про що думав він сам?
З мене хотіли зробити торгаша, Але торгашества опиралася душа. Змісту здоровому вчили з дитячих днів, Але в безразумность закохався соловей. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . І громадська думка я знехтував, У забобони випускав десятки стріл. Що ж було в ньому справжнього? Про що ж думав Северянин, оспівуючи «морозиво з бузку», створюючи химерні нові форми? Повторюючи у різних варіантах рядок у «Квадраті квадратів», він мучиться від того, що «заплутав, точно
звір, між тривог і поем ...» Тривога про людей, про любов, про Росію. І навіть у самому «скандальному» вірші «Епілог» «захоплення» перемогою поверхневе. Треба помітити інше, більш точне самовизначення поета: «У непогожий день зійде, як
сонце, моя всесвітня душа!» Але ні читачі, ні
критики не здогадалися, що пафос Сєверяніна не в самопохвале, а, навпаки, у віротерпимості.
Не учень я і не вчитель, Великих друг, нікчемних брат. Іду туди, де натхненник Моїх шукань - говір хат. («Епілог»)
Якщо прочитати ці рядки без
упередження, інакше зрозумієш наміри поета. І тоді вірш, що здавалося епатажем, бравадою, виявляється, містить в собі і самозаперечення. Поет відчуває себе рівним світу - і не приховує свого почуття. Іронія дійсно
характерна для віршів Сєверяніна. Але вона спрямована не проти осіб, а проти явищ. Проти фальші, бездушності, озлоблення і невігластва.
Зупини мотор! Зніми манто І шовк білизни, безчестя павутину, Розбий кольє і, вийшовши з ландо, Змий наготою муарову твань! Що до того, що скаже Порожнеча Під капелюшками, циліндрами і кепі! Що до того! - Така нагота Велебний всіх пишноті! Звичайно, це і сьогодні звучить зухвало. Але на закиди у вульгарності сам Ігор Северянин відповів у 1918 році у вірші «двозначності слава»:
У мені вишукували вульгарність, З увазі упустивши одне: Адже хто живописує площа, Той пише пензлем площинної. Нерозв'язні дилеми Я дозволяв, знехтувавши чутку. Мої двозначні теми - Двозначні по суті. Правильніше було б сказати, що весь поетичний світ Ігоря Северяніна спочатку двойствен. Поет як би зважує на вагах
добро і зло: "І в злі - добро, і в доброму - злість». Северянин відстоював свої погляди люто й щиро, що, звичайно, не підтверджує його правоти. Але це пояснює його
самотність і в вигаданому світі, і в сьогоденні.
У серпні 1914 року в «Віршах в непогожий день» Северянин проголошує: «Живи, живе захоплення! Від смерті мертве буди! »Через рік, у липні 1915 року, в«
Поезія «невтерпеж» звучать інші ноти:
Чим далі, все гірше, гірше. Все тяжке, все болючіше. І на щастя стежка вже, І жах вже на ній ... Цей жах ще відступає в хвилини особистого щастя. Але життя постійно повертає його до питання про добро і зло, про істину, про любов до народу. Визнаючи
принципову неоднозначність світу, поет писав:
У нічим - ніщо. З нічого раптом - щось. І це - Бог! У самостворення не дав він звіту, - Кому б він міг? («Поезія істини»)
Кордон між добром і злом, між правдою і неправдою, по Северянин, не тільки хистка і невизначена. Вона не історична, не соціальна, не національна. Вона - особистісна. Поет відкидає класовий, або соціальний, підхід, для нього існує один критерій - моральність. Нові можливості відкриває для нього
лютнева революція 1917 року. Він бачить у житті «відродження»:
Життя людини одного - Дорожче і прекрасніше світу. Биття серця мого Тремтить воскреснувши ліра. («Балада XVI»)
Мова йшла вже не про одну душу - про все життя. Северянин, лірик, іронік і мрійник, розкривається як філософ. Він вперто і наполегливо повторює думку про
перевагу людини над світом. Це звучить як продовження слів Достоєвського про те, що щастя неможливо побудувати на сльозах і на крові. Але життя пропонувала все нові варіанти політичної ворожнечі, запеклої боротьби. Під сумнів ставилися цінності, визнані доти всім людством. У першу чергу «в загоні» виявилося, на думку Сєверяніна, мистецтво. У липні 1917 року він з гіркотою констатував:
Дні ворожнечі партійної для нас безвідрадні, - Дні дрібних, незначних пристрастей ... Ми так недоречні, ми так невпопадни Серед озвірілих людей. («Поезія суворої точності»)
Ми - це, звичайно ж, художники. У поезію Сєверяніна відкрито вривається політична лексика. Але думки поета, яка наглядає грабежі «черні», звернені до народу: «болісно думати про
горе народу». Навіть у ці тяжкі дні він поділяє чернь і народ. Звідси - надія на заспокоєння, на час як на «краще диво», на те, що «життя не помре». Він упевнений: «Минуть, пройдуть часи самосуду, вбивць приборкає народ». Він передбачає і майбутню трагедію, і пісню, яку врешті-решт «живий заспіває». Підтвердження своїх слів Северянин отримав несподівано скоро: у лютому 1918 року в Політехнічному музеї в Москві на поетичному вечорі він був обраний «королем поетів», випередивши
Маяковського і Бальмонта.
Я так великий і так впевнений У собі, настільки переконаний, Що всіх прощу й кожної вірі Віддам шанобливий уклін. («Рескрипт короля»)
Важко сказати, що для самого поета важливіше - впевненість у собі або визнання всіх вер. Наприкінці вірша він проголошує: «Я обраний королем поетів - хай буде підданим світло». Незабаром Северянин поїхав до Естонії, в Ест-Тойла, де завжди проводив весну і літо. Але німецька окупація Естонії (у березні 1918-го), утворення самостійної республіки (1920) відрізали його від Росії. Він майже безвиїзно жив у селі зі своєю
дружиною - поетесою і перекладачкою Феліссой Круут.
Моє самотність повно безнадії, Не може бути виходу душі з нього, Млію очікуванням нездійсненною ніжності, Люблю підсвідомо - не знаю кого. («Втомлений душею»)
Душі поета вистачало і на захоплення феніксом Естонії, і на ностальгію про Росію - «крилатої країні». «Естонія-казка», «блакитна голубка», «оазис в життєвій марність».
Росія ж -
країна одночасно «священна» і «безбожна». Він любив Росію, але не менше того любив і Естонію. Він хотів встати поза політикою. Але його не визнавали емігранти і забували в Росії. В Естонії йому жилося важко. Але не тому, що він не мав можливості працювати. Просто час мало сприяло поезії. Але все ж поет випустив 9 книг, багато
перекладав естонських поетів, видав антологію естонської класичної поезії та
переклади естонського поета А. Ранніта «У віконному палітурці». Уряд допоміг Северянин, призначило субсидію. Але писав він не про Естонії і не про Росію, а про людину, про її почуття.
Але все менше і менше білого світла залишалося в житті.
Життя Грубель, так що «черствіють і девьі серця». Приходить нове століття, «жорстокий, сухий», раціональний.
Люди живуть без віршів і не відчувають їх необхідності.
Людина стає рабом, бо
художник нікому не потрібен.
Всі один на одного: з Півночі, з Півдня, Друг і подруга - всі проти всіх! Пошуки істинної
стежки, шляху до себе, до минулого розтягнулися на багато років. Радянські
люди, що прийшли до Естонії в 1940 році, вже не знали, хто
такий Ігор Северянин. Їм не було діла до його думок. Чи не тому, затрималося
повернення в російську культуру поета Ігоря Северяніна? Затрималося і
розуміння його поезії. Вітчизняна війна застала Сєверяніна хворим. Але, невиправний мрійник, він ще сподівається на допомогу центрального уряду в евакуації. Він розраховує на підтримку Жданова. Поет так і не зрозумів, що ж відбувалося в Росії. Його телеграми Калініну залишилися без відповіді. 22 грудня 1941 Северянин помер. Він помер незрозумілим.
Висновок
Багато років по тому ми з подивом виявляємо, що занадто погано знали його. Ті почуття, які здавалися нам перебільшенням виявилися справжніми. Ми шукали «маску», не підозрюючи про те, що її не було. Було обличчя поета - страждає і мислячого.
Доля Ігоря Северяніна - і в Росії, і в еміграції була сумною. Закордонної публіці був мало цікавий поет жив своєї Росією. А по Росії вже розповзалися плями островів ГУЛАГу, і здавалося назавжди поглинали пам'ять про «мріях весни» XX століття. Нам не було дано кинути троянди в труну поета, але нам судилося заново осмислюючи шлях нашої країни урівняти із загальним рухом життя химерне рух думки
мрії і глузування людини, який надто довго чекав нашого розуміння.