Художній промисел Різьба по дереву Види різьблення абашевской ігор

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

РЕФЕРАТ
ТЕМА: Художній промисел. Абрамцево-Кудринська різьблення. Різьба по дереву. Види різьблення. Абашевской іграшка.
Підготувала студентка 1курс
Кузнєцова Вікторія

Абрамцево-Кудринська РІЗЬБА - художній промисел різьблення по дереву, що сформувався в кінці 19 ст. в околицях підмосковній садиби Абрамцево. Виникнення промислу тісно пов'язане з художниками абрамцевского гуртка і в першу чергу Є. Д. Полєновій, що організувала в садибі С. І. Мамонтова в 1882 столярно-різьбярського майстерню, в якій навчалися і працювали різьбярі з навколишніх сіл Хотьково, Охтирки, Кудріна, мутовку.
При організації майстерні особлива увага приділялася навчальної діяльності, створенню і підтримці творчого настрою серед учнів. Крім навчання навичкам різьблення в майстерні викладався малюнок, основи живопису. Проводилися заняття в «абрамцевском музеї»: у садибі була зібрана велика колекція предметів народного мистецтва. Випускники майстерні отримували в подарунок інструменти для організації своєї справи.
У 1890 один з учнів В. П. Ворносков заснував власне виробництво в рідному селі Кудрін і став працювати на замовлення абрамцевской майстерні. Ця, спочатку невелика, майстерня і лягла в основу майбутнього промислу. У Кудринской майстерні сформувався особливий стиль орнаментального різьблення, були знайдені вдалі поєднання плоскорельефной різьблення з геометричною, закладені принципи органічного використання різьбленого декору в утилітарних предметах. У перші роки роботи велику допомогу в становленні особливого «ворносковского» стилю надали професійні художники - В. І. Соколов, С. В. Малютін, співробітники Кустарного музею.
Вироби Ворноскова і його послідовників - ковші, шкатулки, бочата, сільнички, декоративні блюда та вази, покриті ритмічним рослинним орнаментом, відрізняє різноманітність тонування, що підкреслює природну красу дерева. В основі рослинного орнаменту лежать не тільки зразки різьблених селянських виробів і будинкового декору, але й орнаментальні заставки стародруків. Розвиток орнаменту Кудринський майстрів йшло від з'єднання окремих елементів - гілочок, завитків, розеток - до цільним орнаментальним композиціям, що покриває весь виріб.
У 1922 у Кудрін була організована артіль «Відродження», яка стала швидко розвиватися, в середині 1930-х рр.. в ній працювало вже понад 120 осіб. Вироби артілі користувалися великим попитом, неодноразово відзначалися дипломами російських і міжнародних виставок. У 1936 був виконаний унікальний замовлення: оформлення одного з входів на виставку народного мистецтва в Третьяковській галереї. Це єдина робота Кудринці в галузі монументального мистецтва. До Міжнародній виставці в Парижі в 1937 Кудринці підготували велику колекцію, для якої були повторені багато ранніх речі В. П. Ворноскова.
У наступні роки розвивали промисел майстри і художники різних поколінь - В. В. Ворносков, М. В. Артем'єв, А. І. Гуляєва, З. М. Бородуліна, Т. В. Альхімович, Л. В. Баркан, М. М . та Г. І. Сіманкіни. В даний час центр промислу знаходиться в місті Хотьково Сергієво-Посадський району, де працює фабрика різьблених художніх виробів. Майстрів абрамцевском-Кудринской різьби готує абрамцевской художньо-промисловий коледж імені В. М. Васнецова.
Абашевской іграшка
Російський художній промисел, що сформувався у Спаському повіті, нині Беднодемьяновском районі Пензенської області.
Виробництво іграшки виникло в 19 ст. на базі місцевого гончарного промислу. Витіснення на початку 20 ст. кустарних виробів заводський посудом зумовило поступове згасання гончарства і виділення іграшки в самостійний промисел. На відміну від більшості іграшкових центрів тут працювали переважно чоловіки.
Популярність, яку набуває промисел в кінці 1920-х рр.., Пов'язана з ім'ям Ларіона Зоткін, талановитого майстра із села Абашево, автора багатьох цікавих іграшок: казкових львів, химерних собак, забавних ведмедів. У цей час складаються характерні для абашевской майстрів скульптурні прийоми та особливості розпису.
Особливості абашевской іграшки
Абашевской іграшка - це свистульки, що зображують тварин, нерідко приймають фантасмагоричний казковий образ. Фігурки мають подовжений тулуб з короткими, широко розставленими ногами і довгою шиєю витонченої. На маленькій, ретельно виліпленої голівці виділяються глибоко продряпані очі. Голови козлів, оленів, баранів увінчані вигнутими, іноді багатоярусними рогами. Пишні чубчика, кучеряві бороди і гриви чітко модельовані, їх контури, окреслені стекой, мають строгий малюнок і гірський рельєф.
Стік - (італ. stecca), інструмент для ліплення з глини та ін м'яких матеріалів; дерев'яна, кістяна або металева паличка з расшіренниі у вигляді лопатки кінцями.
Розпис іграшок
Свистульки розфарбовані яскравими емалевими фарбами - синіми, зеленими, червоними, в самих несподіваних поєднаннях. Окремі деталі, наприклад, роги, можуть бути розписані сріблом або золотом. Часом частини фігурок залишаються незакрашенним і різко контрастують з помітними плямами емалі. Звичайні домашні тварини під руками майстра перетворюються на казкових істот.
Сучасні майстри:
Ремесло абашевской іграшки продовжують сучасні майстри - Т. М. Зоткін, І. Л. Зюзенков, А. І. Єськін. Деякі художники стали покривати свої свистульки безбарвною поливою, що робить фігурки більш обтічними і менш яскравими.

Художнє різьблення по дереву-один з найдавніших і найбільш поширених видів художньої обробки дерева, при якому візерунок наноситься на виріб за допомогою сокири, ножа, різців, доліт, стамесок і інших подібних інструментів. З вдосконаленням технологій з'явилася токарна обробка дерева і фрезерування, значно спростили працю різьбяра. Різьба застосовується в будинковому декорі, при прикрасі побутового начиння і предметів меблів, для виготовлення дрібної дерев'яної пластики та іграшок. Різьба розрізняється за видами - геометрична різьба, контурна різьба, плоскорельефная різьблення, ажурне різьблення і об'ємна різьба.
Художня різьба по дереву була відома з первісних часів практично у всіх народів у різних кінцях Землі. З постійним вдосконаленням знарядь праці, з переходом від кам'яних різців до металевих інструментів майстрами освоювалися нові технології, все більш досконалі в художньому відношенні види різьблення. Здавна будучи однією з найважливіших галузей народного мистецтва, різьблення і сьогодні становить значну частину традиційних художніх ремесел.
У Древній Русі дерево було найбільш широко вживаним матеріалом. Внаслідок відносної дешевизни і слабку стійкість матеріалу до наших днів дійшла лише незначна частина стародавніх творів декоративно-прикладного мистецтва, виготовлених з дерева. На підставі письмових джерел і за трохи збережених пам'ятників можна судити про мистецтво давньоруських столярів і теслярів, чия майстерність своїми витоками сягає до мистецтва древніх слов'ян та інших народів, що населяли територію сучасної Росії, що знайшло своє відображення у прийомах різьби та малюнку найбільш архаїчних орнаментів.
Російською Півночі, у Поволжі, на Уралі і в Сибіру збереглися дерев'яні будинки 18-19 століть - найбільш яскраві пам'ятники архітектурної різьби. У цих областях до початку 30-х років 20 століття побутували давньоруські художні традиції декорировки житла і начиння. Велика увага селянські зодчі приділяли домовому декору. Високі фронтони селянських будинків завершують охлупні, на кінцях яких вирізані монументальні голови коней чи оленів. Прічеліни, облямівки, рушники, прикрашають фасади, покриті рослинним або геометричним орнаментом. Зовнішня скупість образотворчих засобів надає цим спорудам відчуття строгості.
У Середньому Поволжі з 18 століття набула поширення так звана барокова різьба, перенесена з волзької корабельної різьби на архітектурні форми. Довбані зображення левів, русалок-фараонок, сиренів в обрамленні хитромудрого рослинного орнаменту з виноградних ліз і листя аканта покривають суцільним візерунком дошки фасадів, наличники, ганку. Найчастіше така різьба розфарбовували яскравими олійними фарбами.
Хатній декор Архангельської, Олонецкой, Костромської губерній більш скупий. Тут зберігся давньоруський тип дерев'яного зодчества, майже не зачепила пізніми впливами, де переважає геометричний орнамент з неглибокими виїмками, в основі якого лежать архаїчні солярні знаки. Різьба зазвичай прикрашає обрамлення покрівлі, наличники і ганку.
З середини 19 століття в оформленні жител Верхнього Поволжя, областей Нечорнозем'я і Сибіру починає інтенсивно використовуватися пишний пропильной декор, що покриває фронтони і наличники. Широкий діапазон орнаментальних тим ажурної різьби - від найпростіших геометричних форм до зображень людей і тварин - використовується у сільській місцевості і сучасними будівельниками.
У нерозривному зв'язку з дерев'яним зодчеством розвивалася культура декорировки утилітарних предметів, в яких зберігалися технологічні прийоми і характер орнаментації домовик різьблення. Ткацькі стани, сани, дерев'яний посуд, прядки та інші побутові предмети щедро покривалися геометричним орнаментом, які мали у минулому певний сакральний зміст. Одним з найбільш цікавих за різноманітністю форм і досконалості малюнків об'єктів різьби були прядки. Візерунок на них наносився переважно на «лопастку», рідше на «донці». У кожному з регіонів століттями були розроблені оригінальні прийоми декорування прядок, властиві виключно даній місцевості. Так, наприклад, в Нижньогородській губернії склався унікальний промисел городецкіх прялочних донец.
Самостійної областю народного різьблення була дерев'яна іграшка - ляльки, фігурки, конячки, упряжки. Дерев'яні іграшки виготовлялися в усіх лісових регіонах Росії, велика їх частина розписувалася. Оригінальними місцевими особливостями відрізняється Сергієв-посадская і богородская дерев'яна іграшка в Підмосков'ї, федосєївский та Городоцька іграшка з Нижегородської області.
На основі вивчення прийомів і стилістичних особливостей російської народної різьби стараннями художників і колекціонерів в кінці 19 століття була створена так звана Абрамцево-Кудринська різьблення, що продовжила традиції плоскорельефной різьблення.
Сьогодні традиції російської плоскорельефной і геометричної різьби широко використовуються майстрами і художниками старих ремісничих центрів і знову створюваних майстерень.
ГЕОМЕТРИЧНА Різьба по дереву, один з найдревніших і поширених видів дерев'яної орнаментальної різьби. Виконується у вигляді виїмок двох-, трьох-, чотиригранної форми, які в поєднанні дають велику кількість різноманітних композицій. Головний інструмент різьбяра - різець зі скошеним кінцем, так званий «косячок».
Геометрична різьба підрозділяється на дві основні різновиди: тригранно-виїмчаста різьблення і ногтевідная (або скобчатой).
В основі першої лежить заглиблена всередину тригранна пірамідка, з якої формуються різноманітні орнаменти. Ногтевідная різьблення отримала свою назву від напівкруглого поглиблення - «нігтики», що наноситься напівкруглою стамескою. Сполучення «нагідок» дають більш складні візерунки - листочки, трилисники, оченята.
Орнаментика геометричного різьблення сходить до стародавніх язичницьким символам. Наприклад, один з найбільш поширених елементів - розетка - був пов'язаний з культом сонця. Розетки і сяйва присутні у всіх композиціях, виконаних у техніці тригранно-виїмчастим різьблення. Геометрична різьба використовувалася в будинковому декорі Російського Півночі і при прикрасі прядок і різних предметів домашнього начиння - праників, рубелі, тріпав. Геометричний узор зустрічається на предметах з новгородських розкопок 10-12 століть. Подібні орнаменти прикрашають вироби західноєвропейських ремісників, майстрів Середньої Азії.
У кінці 19 століття, на гребені хвилі інтересу до народного мистецтва, геометричну різьбу знову починають широко застосовувати в архітектурі, при оформленні меблів і деталей інтер'єру. Цю техніку використовували столярні майстерні в Талашкине, Абрамцеве, Нижньому Новгороді, ескізи для орнаменту робили професійні художники. Сьогодні геометрична різьба застосовується головним чином при обробці дрібних побутових предметів і в сувенірному виробництві.
КОНТУРНА Різьба по дереву, один з видів дерев'яної орнаментальної різьби, що набув широкого поширення в народному мистецтві з початку 15 століття. Виконується у вигляді лінії, прорізаної по контуру малюнка. Чіткий, кілька сухий, орнамент контурній різьблення віддалено нагадує гравіювання. Як правило, лінійний візерунок доповнюють різноманітні порізки, оживляючі композицію. Часто контурна різьба може поєднуватися з тригранно-виїмчастим або доповнюватися подальшим розфарбуванням. Основні інструменти різьбяра: спеціальний ніж зі скошеним кінцем, так званий «косячок» і «церазік» - вузька напівкругла вигнута на кінці стамеска.
Незважаючи на уявну простоту, контурна різьба вимагає високої майстерності, так як огріхи виправити важче, ніж в інших видах різьби. Для чистоти малюнка, без відколів і врізів, різьба здійснюється єдиним маховим прийомом. Косяком спочатку підрізають лінію з зовнішнього боку, а потім з внутрішньої. Для більшої виразності малюнка ці канавки можуть розширюватися або звужуватися, бути різної глибини. Оконтуренное зображення доповнюють прожилки, виконані церазікамі різної ширини.
Контурна різьблення набула широкого поширення в Поволжі, зокрема на городецкіх прялочних донцах і в північних губерніях. У цій техніці виконувалися зображення на прялках Ярославський-костромського типу.
Плоскорельефная різьблення по дереву, один з найбільш поширених видів різьблення. Щодо неглибокий рельєф (5-20 мм) зберігає однакову висоту при рівній глибині основного фону. Основні мотиви плоскорельефной різьблення - рослинний орнамент, стилізовані зображення фігур людей і тварин. Її техніка відносно проста. Різьблені прикраси наносяться на заздалегідь підготовлене виріб. Спочатку гострим предметом прокреслюється контур малюнка, потім майстер долотом підсікає малюнок по контуру і вибирає стамесками фон. Рельєф часто обробляється додатковими порізка, моделюючими зображення - прожилки листя, гриви коней, дрібні деталі. Від складності малюнка залежить набір інструменту, в деяких випадках різьбярі використовують до 60 різаків і стамесок різного профілю і розмірів.
Плоскорельефная різьблення підрозділяється на різновиди: різьба з заоваленность контуром - краю вирізаного по контуру малюнка злегка закруглюються, а фон зазвичай не вибирається зовсім; різьба з подушкові фоном - фон підрізається дуже полого, утворюючи напівкруглу опуклість, що нагадує збиту подушку; різьба з подборним фоном - навколо оконтуренного малюнка фон вибирається на рівну глибину, що робить зображення більш рельєфним.
Плоскорельефная різьблення застосовувалася в першу чергу в будинковому декорі і була відома на території Росії з допетровського часу, набувши поширення у Поволжі, на Російському Півночі, на Уралі. Великий вплив на розвиток поволзькою різьби надала «корабельна різь», на основі якої виробився особливий барочний тип різьблення. В кінці 19 ст. в підмосковному Абрамцеве стараннями художників і колекціонерів виник промисел абрамцевском-Кудринской різьби, що продовжує давньоруські традиції рельєфного різьблення.
Ажурна (наскрізних) Різьба по дереву, різновид художньої обробки дерева, при якій фон повністю вибирається, а залишається лише саме зображення, що ріднить її з об'ємною різьбою. У російській селянському мистецтві цей вид різьблення знаходить широке поширення, в першу чергу в будинковому декорі і домашнього начиння Півночі, Верхнього Поволжя і Східного Сибіру.
Для виконання ажурної різьби невеликих побутових предметів та деталей меблів, як правило, використовується деревина листяних порід - липи, берези, осики; в архітектурі - модрини та сосни.
При виконанні ажурної різьби майстер наголошує на перенесеному на заготівлю малюнку точки по кутах обраній площині і засверливают отвори. Запилення здійснюється лобзиком або тонкої викружні пилкою. Спочатку ця операція проводилася долотом, що значно уповільнювало роботу. Одержаний ажурний візерунок підрізають ножем, косяком або стамесками, надаючи відповідні малюнку обриси.
З середини 19 століття в оформленні жител Верхнього Поволжя, областей Нечорнозем'я і Сибіру починає інтенсивно використовуватися пропильной декор, що покриває пишні фронтони і наличники. Широкий діапазон орнаментальних тим ажурної різьби - від найпростіших геометричних форм до зображень людей і тварин - використовується у сільській місцевості і сучасними будівельниками
Серед найбільш цікавих явищ ажурного декору побутових предметів можна навести поморські і ярославські прядки, чиї лопаскі, а іноді і ніжки, з різним ступенем інтенсивності покриті наскрізним візерунком; подовжені ручки Козьмодемьянская, товариських, вологодських ковшів, вкриті прорізним орнаментом; сільнички з Костромської губернії. Різьблені наличники
Прядка, найпростіше пристосування для ручного прядіння.
Прядка-Копил складалася з плоского гребеня-лопаскі, ніжки і плоского підстави-Дінця, вирізаних, як правило, з цілісного шматка дерева. Під час роботи майстриня сідала на донці і скручувала нитку на веретено з куделі - волокнистого пучка льону або пеньки, - прив'язаною до лопаске. Веретено являло собою конусоподібну паличку завдовжки близько 30 см. Для стійкості на тонкий кінець веретена надягалось кам'яне або керамічне кільце - пряслице.
Для виготовлення прядок-Копилов використовувалася Комлева частина дерева, як правило, сосни або ялини, з стирчить коренем з якого витісувалися донце. Лопаску і ніжку готової прядки майстри зазвичай покривали різьбленням або розписом, часто різьблені візерунки розфарбовувалися олійними фарбами. У кожному з регіонів були століттями розроблено оригінальні прийоми декорування прядок, властиві виключно даній місцевості. Багато прикрашені прядки дарувалися нареченим і потім дбайливо зберігалися в сім'ї, передаючись від матері до дочки. Завдяки цьому до нас дійшли вироби майстрів 18 століття.
Прядки з Архангельської губернії, різьблені та розписні, прості за формою. Часто поверху лопаскі прикрашені різьбленими «містечками», нагадують маківки церков. Розписані в Пермогорье на Північній Двіні, вони майже повністю покриті кучерявими пагонами червоних, жовтих і зелених листя. Серед пишного орнаменту розміщені зображення фантастичних звірів, птахів, побутові сцени. В Северодвінську селі Борок набула поширення подібна манера розпису, названа «Борецкой» на ім'я бояр, колись володіли цим селом. Зазвичай у розписі Борецький прядок присутній весільний візок або карета, багаті палати, казкові птахи, леви.
У районі села Полащелье склався самобутній тип Мезенской розпису по дереву. Мезенський прядки мають вузьку, витягнуту вгору лопаску, покриту горизонтальними рядами дробового орнаменту, що складається з перемежованих зірочок, хрестиків, рисочок, виконаних у два кольори - чорний і червоний. Серед необразотворчих орнаментів поміщені фризи із стилізованими схематичними зображеннями коней і оленів.
Навколо міста Шенкурський у Вологодській губернії (нині Архангельська область) склалася своя оригінальна манера розпису прядок. Три великих розанця, розташованих по вертикалі, займають майже всю поверхню лопаскі. Для надання більшої краси Шенкурський майстри іноді доповнювали розпис золотистої фольгою.
Прядки Ярославський-костромського типу («теремковие прядки») мають витягнуту звужується догори лопаску, увінчану стилізованої фігурою, що нагадує квітуче дерево. Зображені на них сцени чаювань, виїздів, хороводів, гулянь виконані в техніці контурній різьблення.
Виняткове явище представляють городецкіе прялочние Дінця. Городецкіе прядки складалися з двох частин - донця з «копилком» і вставляти в нього гребеня на ніжці. Кужіль в Нижегородському краї не прив'язувалася до лопаске, як на Півночі, а надівалася на гребінь. Коли на прядки не працювали, гребінь виймався з «копилка», а прикрашене дінці вішалося на стіну, стаючи своєрідним декоративним панно. Спочатку донця прикрашалися інкрустацією мореним дубом, доповненої контурним різьбленням, але з середини 19 століття інкрустація поступово витіснила сюжетно-орнаментальним розписом. Серед улюблених мотивів городецкіх майстрів були виїзди, баталії, чаювання, пишні троянда, постаті коней і птахів.
З появою в 15 столітті в Європі самопрялкі з ножним приводом почалося поступове витіснення прядок з міського побуту. Однак у побуті російського села, незважаючи на широке поширення з 18 століття прядильних машин, ручні прядки продовжували використовуватися до початку 20 століття. У селах Півночі й Поволжя і сьогодні деякі майстрині прядуть вовну на цьому стародавньому пристосуванні.

Література:
Мистецтво та живопис Н. В. Гаєвська А. Л. Йорданський
Енциклопедія «Російська культура»
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Реферат
43.4кб. | скачати


Схожі роботи:
Різьба по дереву
Різьба по дереву 2
Лозоплетіння і ажурне різьблення по дереву
Різьблення та розпис по дереву у башкирів
Ручні операції на уроках технології різьблення по дереву
Види ділових ігор
Податок на промисел
Створення світу і промисел Божий
Холмогорська різьба по кості
© Усі права захищені
написати до нас