Глава перша
Радянський плакат
Радянський плакат з'явився в роки пролетарської революції; він ніс масам заклики Комуністичної партії, кликав на боротьбу за свободу і справедливість.
Хто не пам'ятає плакат Д. С. Моора "Ти записався добровольцем?". Червоноармієць, за плечима якого круто піднімалися дими заводів і фабрик, в упор запитував кожного, що він зробив для захисту завоювань Жовтня. У роки революції та громадянської війни плакат придбав найважливіше значення. У ці важкі дні виходило мало газет. Дуже часто газету заміняв плакат. Мистецтво плаката було доступно широким масам, його образи були зрозумілі кожному, а короткий енергійний текст - гасло, що супроводжував зображення, - запам'ятовувався і закликав до дії. Агітаційні плакати посилалися на фронти громадянської війни нарівні з патронами і снарядами, їх розклеювали на стінах міст відбивали напад білогвардійських генералів та іноземних інтервентів. Внизу на яскравому полі плаката зазвичай містилася напис: "Кожен зриває або заклеюють цей плакат - робить контрреволюційне справа". Плакат боровся, він був зброєю, і його, як зброя, берегли.
Серед перших революційних плакатів виділялися роботи Д. С. Моора, Маяковського, М. М. Черемних і В. М. Дені. Кожен з цих художників своїми, тільки йому притаманними засобами та прийомами створював агітаційні твори великої виразної сили.
Телеграми, які приходили з фронту, за кілька годин перетворювалися в плакати - знамениті "Окна РОСТА". Душею цієї справи був Маяковський. Він писав на тексти останніх телеграм вірші і супроводжував їх малюнками. Так само активно працював Черемних. За одну ніч створювалися і розмножувалися вручну десятки плакатів, а вранці на вулицях у вітринах порожніх магазинів вже висіли "Окна РОСТА", у наочній і дотепній формі розповідають про останні новини.
Чудовий майстер політичної карикатури тих років Дені приніс у радянський плакат разючої сатиру. Плакати, створені Дені, нещадно висміювали капіталістів, політичних ділків і всіляких угодовців.
Коли в будівництвах перших п'ятирічок піднімалося велична будівля соціалізму, на будівельних майданчиках, полях перших колгоспів, вежах елеваторів, бетонних масивах Дніпрогесу, словом, по всій нашій країні - всюди - можна було зустріти агітаційний плакат. І якщо зараз переглядати плакати тих років, видається, що гортаєш художній літопис перебудови. Не було жодного великого події в житті радянського народу, на яке не відгукувався б плакат.
Вже в перші дні Великої Вітчизняної війни з'явився перший військовий плакат Тоїдзе "Батьківщина-мати кличе!". Лиха першого періоду війни прекрасно передані в плакаті В. Корецького "Воїн Червоної Армії, спаси!", Що зображала в полум'я пожарищ мати з дитиною на руках, в груди якої спрямований кривавий фашистський багнет. Пристрастю боротьби був наповнений плакат А. Кокорекина "За Батьківщину!", На якому смертельно поранений матрос кидав у гущу ворогів протитанкову гранату. Радянська Армія зупинила, а потім відкинула ворога, і коли В. Іванов у плакаті "П'ємо воду рідного Дніпра, будемо пити з Прута, Німану і Бугу" створив прекрасний образ бійця, зачерпнувшего каскою священну воду звільненого Дніпра. Наша армія рвала фашистські ланцюга, обплутали країни Європи. Разом з переможними військами у звільнені польські, чеські, угорські, румунські міста входив плакат Д. А. Шмаринова "Червона Армія несе звільнення". А коли перемогою закінчилася Велика Вітчизняна війна, Л. Ф. Голованов зобразив радянського воїна героя-переможця, простого російського хлопця на тлі берлінського рейхстагу. Як гасло звучить переможна напис "Дійшли!", Яку креслить на стінах рейхстагу воїн Радянської Армії, зображеної на плакаті.
За час Великої Вітчизняної війни художники створили тисячі плакатів, які випускалися мільйонними тиражами. Знову почали виходити "Вікна", тепер називалися вже не "Вікнами ЗРОСТАННЯ", а "Вікна ТАСС".
У роки війни відчеканив художній стиль радянського плакатного мистецтва. Наш плакат завжди був лаконічним і виразним. Його навіть видали легко сприймав швидко йде людина. На аркуші плаката зазвичай поміщалися одна-дві фігури, їх дія підкреслювалося характерним рухом. Кращі плакати відрізнялися чіткістю силуету центральної групи; застосовувані кольори були яскраві і в своєму поєднанні посилювали виразність зображення. Тепер художники навчилися уважніше вдивлятися в обличчя людей, зраджувати їх характери і психологію - це зробило плакат ще більш активним і вражаючим.
Після закінчення війни основною темою плаката стала боротьба за мир, за дружбу між народами. Цікаві та дотепні композиції на тему світу поряд з найдосвідченішим майстром плаката В. Говоркова створили молоді художники М. Трещенко, О. Савостюк і Б. Успенський.
У повоєнні роки домігся видатних успіхів і радянський кінопрокат. Кращі майстри киноплакат - В. Кононов, М. Хейфіц, Б. Зеленський, І Хазановський та інші - відмовилися від простого оповіщення про вихід того чи іншого фільму і приступили до поглибленого розкриття в художніх образах ідейного змісту кінокартини. Роботи цих художників не раз завойовували на міжнародних конкурсах провідні місця.
Грандіозна програма семирічного розвитку народного господарства, намічена 21 з'їздом партії, зажадала від агітації у тому числі і від плаката, нових зусиль. Знову на цілинних станах, на гігантських новобудовах семирічки з'являлися яскраві і темпераментні плакати, які спонукають ентузіазм мас, що кличуть трудящих на виконання намічених партією планів.
Радянський плакат крокував у ногу з часом. Він створював образи наших предків, які роблять трудові подвиги, викривав паліїв війни і бився за мир у всьому світі.
Глава друга
Кукринікси
(Купріянов М. В., Крилов П. М., Соколов М. А.)
Всі троє навчалися в московському Вхутемас - ВХУТЕИНа (1921-29), в стінній газеті якого і склалося їх творча співдружність, що закріпилася на все подальше життя. Порізно займалися живописом і показували на виставках головним чином невеликі ліричні етюди, переважно пейзажні. Разом, під загальним псевдонімом (складені за початковим складах прізвищ), виступали в основному як графіки, карикатуристи і ілюстратори. В кінці 1920-х - початку 1930-х рр.. випустили кілька альбомів з шаржами на письменників (у супроводі епіграм і "Правда", що робило їх головними в країні провідниками і пропагандистами (у сатиричній форми) офіційної пародій А. Г. Архангельського), малювали карикатури на побутові теми. З 1933 р. - постійні карикатуристи газети політичної лінії.
У роки Великої Вітчизняної війни поряд з карикатурами випустили ряд плакатів (серед них - найперший після нападу Німеччини плакат "Нещадно розгромимо і знищимо ворога!", 1941 - з карикатурою на Гітлера) та сатиричних "Вікон ТАСС".
І в книжковій графіці художники починають з образів іронічних і гротескних. Вони двічі ілюстрували "12 стільців" Ільфа і Петрова (1933 і 1967), підкреслювали сатиричне початок у малюнках до "Життя Клима Самгіна" М. Горького (1934); у властивій їм рухливо-викличною манері журнальної карикатури зі смішними перебільшеннями накидали образи героїв М . Є. Салтикова-Щедріна ("Історія одного міста", "Панове Головльови", "Казки", 1937-39), а слідом за ними і персонажів Н. В. Гоголя ("Мертві душі", 1938). Дещо по-іншому підійшли художники до розповідей А. П. Чехова (початок 1940-х): тепер вони малювали чорною аквареллю, ретельно передавали обстановку, реальне середовище, завдяки чому образи-маски чеховських героїв осмислюються менш однозначно. Інтерес художників все більше зміщується до ліричної та психологічної прози. У 1945-46 рр.. вони проілюстрували невеличке оповідання "Дама з собачкою" такою кількістю малюнків, що вийшло зриме розповідь, яка передає не тільки сюжет, але і всі психологічні відтінки відносин його героїв. У листах, то вибілених ялтинським сонцем, то сутінкових, завдяки м'яким тональним переходах чорної акварелі створюється кінематографічно достовірне відчуття відбуваються на очах глядача подій.
У тій же техніці і так само конкретно ілюструють Кукринікси та інші твори російської та світової класики: "Фома Гордєєв" і "Мати" М. Горького (1948-50), "Портрет" М. В. Гоголя (1951), "Дон - Кіхот "М. Сервантеса," Ходіння по муках "А. Н. Толстого (1956-57). За ілюстрації до розповіді М. С. Лєскова "Сказ про тульському косому Лівше і сталевий бліх" художники були нагороджені золотою медаллю Академії мистецтв СРСР.
У станкового живопису Кукринікси спільно прагнули застосувати до великого полотну свій досвід політичної і переважно сатиричної графіки. Вже в 1933 р. вони показали серію "Обличчя ворога" - цикл живописних карикатур на білогвардійських генералів. Вітчизняна війна дала теми для нових великих картин Кукриніксів: "Зоя Космодем'янська" (1942-47), "Кінець. Останні години в ставці Гітлера ", (1947-48). Тут робилися спроби поєднати достовірне зображення подій з карикатурними, гротескно трактованими образами.
Унікальний сам по собі робочий метод Кукриніксів: художники домагалися єдиного, "кукриніксовского" почерку, об'єднуючи особисті обдарування у спільному творчому процесі.