Перехід до нового етапу розвитку середньовічного мистецтва почався в другій половині Х11 століття. Зміни раніше всього позначилися у Франції, і сучасники довгий час називали поширився звідти стиль "французької манерою", проте пізніше за ним закріпилася назва "готика".
Готика була породжена тими динамічними процесами в житті середньовічного світу, які ознаменували другу половину Х11 - Х1У століття. Це був час, коли феодальне суспільство Західної Європи досягло апогею у своєму розвитку.
У Х11 - Х1У століттях остаточно оформилося самосвідомість правлячого класу феодалів, небувалої могутності досягла католицька церква, яка претендувала на панування над усім західним світом. Однак найважливіші зміни були пов'язані з підйомом і зростанням міст, які відтепер стали провідною прогресивною силою в житті середньовічної Європи.
Якщо в дороманского і романську епоху основні художні сили концентрувалися навколо монастирів, то готична архітектура і скульптура були пов'язані з життям нових центрів культури - міст, все більш наполегливо обстоюють свою незалежність від феодальних володарів.
Головний феномен мистецтва готики ансамбль міського собору, що здіймаються вгору свою вежу і шпилі. Собор був найважливішим центром суспільної відповідальності і ідейній життя середньовічного міста. Тут як виконувалися релігійні обряди, але відбувалися публічні диспути, відбувалися найважливіші державні акти, читалися лекції студентам середньовічних університетів, розігрувалися культові драми та містерії.
Значно зросла і художнє значення і світського будівництва. Видозмінювалася житло феодала, нові види будинків з'явилися і в містах. Закладені за велінням центральної влади як форпости, міста були оперезані ланцюгом укріплень, що стримувало зростання міст всередину і робило планування їх складною і заплутаною.
Поступово в роках виділилися два головних громадських центру - ринкова і соборна площі. Ринкову площу нерідко обносили по периметру галереями і портиками, тут ж споруджували фонтан або міський колодязь, будували гостинний двір - спочатку резиденцію міських властей. Потім ця функція перейшла до ратуші, яка стала символом міської вольності та самоврядування.
У готичну епоху ратуша знайшла свій класичний вигляд. Будівля увінчувала висока сторожова вежа. У ратуші чинився суд, зберігалися міська печатка і міська казна. У деяких містах ратуші своєї значністю і розмірами не поступалися часом міським соборам.
І все ж основне значення мала архітектура грандіозних міських соборів. Саме тут з найбільшою сміливістю втілювалися будівельні досягнення епохи. Згуртованість міських комун дозволяла містах мобілізувати всі сили для створення колосальних споруд, а відносна духовна стабільність епохи - здійснювати ці будівлі протягом цілих століть, зберігаючи вірність спочатку наміченим планом.
Новий художній образ народжувався в нерозривному зв'язку з формуванням принципово іншої концепції світобудови і будівельними відкриттями.
Жодна зі світських будівель готики не містила того універсального уявлення про світ, яке розгорталося в готичному храмі. Готика затвердила на Заході нове розуміння образу людини.
Чимале значення мало саме розширення європейських горизонтів. Що почалися в кінці Х1 століття хрестові походи на Схід явили жителям Європи невідомі землі з новими народами, звичаями, культурними та художніми цінностями.
Духовне життя Європи Х11 - Х1У століть прийшла в рух. З'явилося бажання усвідомити, охопити і звести воєдино всю багатоликість і складність постав світу.
Франція не випадково стала батьківщиною готики. Центральна влада наполегливо збирала розрізнені французькі землі навколо королівських володінь. Високого рівня досягла духовне життя країни. Університет в Парижі зібрав у своїх стінах кращі інтелектуальні сили Європи того часу. Звичаї робилися м'якше, манери - ввічливий, розвивалося поклоніння прекрасній дамі.
У розвитку французької готики прийнято виділяти три етапи: ранню готику (друга половина Х11 - перша третина Х111 століття), зрілу (Х111 століття) і пізню (Х1У - ХУ століття), яку іноді називають полум'яніючої за химерний і неспокійний характер архітектурних форм і орнаменту.
Перші кроки на шляху складання готики були зроблені в королівському домені Іль-де-Франс.
Близько 1137 настоятель монастиря Сен-Дені Сугерій, регент і королівський радник, почав перебудову церкви абатства.
Вже з часу Меровінгів церква в Сен-Дені служила усипальницею французьких королів. Прихильник сильної центральної влади Сугерій ясно розумів важливість задуману ним підприємства: храм над могилами французьких монархів повинен був перевершити досконалістю споруди папського Риму.
Нововведення торкнулися в першу чергу плану і конструкцій східній, вівтарної частини будинку. Тут вперше зародилися найважливіші подібні та будівельні ідеї готики.
Сіисл готичних нововведень у конструктивній області зводився в першу чергу до виділення в будівлі будівельного каркаса. Початок був покладений новим порядком зведення ребристого хрестового зводу. Звичай підкреслювати ребра зводу виступаючими рядами кам'яної кладки - гуртами - був відомий вже в романське час. Але якщо раніше ці гурти завершували будівельні роботи, то в готиці із зведення скелета майбутнього зводу вони починалися.
Чотири опори, що обмежували окрему клітинку простору храму, по черзі з'єднувалися щокові арками, потім перекидалися дві діагональні. Ці арки отримали назву нервюр і оживлений, а сам звід став іменуватися нервюрним, оскільки арки були покликані скріплювати і нести розпалубки, тобто власне криволінійні площині зводу, які викладалися з полегшених кам'яних плит.
Оголивши конструкцію в зведенні, зодчі почали здійснювати той самий принцип і в інших частинах будинку. Тиск зводу вниз сприймали опори, бічний розпір врівноважували склепіння сусідніх нефів і винесені за кордон зовнішніх стін контрофорси.
Щоб зняти розпір склепінь головного нефа і при цьому не обтяжувати опорні стовпи, користувалися особливою сполучної аркою - аркбутанами, який перекидали над боковим нефом від основи склепіння високого нефа на контрофорс, піднятий з цією метою над рівнем покрівлі бічного. Крім того в готичних будівлях важливу роль грали башти при вході і опори средокрепія, кладка яких була масивніше, ніж інших частин будівлі.
У готиці змінилася роль стіни. З несучого елемента конструкції, покликаної сприйняти всю тяжкість склепінь, вона перетворилася на огородження і заповнює елемент будівлі. Відчувши цю її собенності, зодчі почали "развеществлять" стіну. Вони прорізали її великими арочними отворами, розшаровують на кілька просторових зон приставними колонками, архівольтами арок.
Зовнішній вигляд французького готичного собору визначався в першу чергу західним фасадом. Винесені назовні елементи конструкції, незважаючи на всі зусилля зодчих приховати їх за пишним декором, зберігали службовий характер. Фасад, на якому розташовувався головний вхід до храму, ставав грандіозної пластичної картиною, є образ "божественної всесвіту", як мислили її собі люди того часу.
Основні елементи готичного фасаду позначилися вже в Сен-Дені. Правда, зовнішній вигляд церкви зберіг ще значність фортеці: будівлі передував рів, стіни мали зубці.
На жаль, фасад Сен-Дені піддався довільній реставрації в Х1Х столітті. У кращого збереження дійшов західний фасад собору в Шартре (1137-1170).
Скульптурна програма західного порталу в Шартре була послідовно продумана. Внизу поміщалися фігури старозавітних персонажів і так званих "предків Христа". Витягнуті, напружені, з одухотвореними особами фігури включені в ритм вертикальних-членувань фасаду. Завдяки цьому силові лінії архітектури виявляються просякнутими олюдненої духовною енергією.
Одночасно звертає на себе увагу бажання скульпторів індивідуалізувати особи. Те трепетні, то душевно відкриті, то замкнуті і пихаті.
Гуманізація світовідчуття знайшла відображення і в душевній просвітленості "предків Христа", і в новій оцінці верховного божества. "Христос у славі" на центральному тимпані Королівського порталу позбавлений караючої суворості небесного судії. Його лик повний земної краси, у погляді відчувається роздуми і милосердя, в жесті благословляючою руки - вчительське повчання.
Собор в Лані став наступною сходинкою на шляху подолання романської інертності західного фасаду. Ланскі зодчі вступили у двобій з відсталої матерією каменю: стіни прорізані глибокими прорізами, козирки порталів та вікон виступили вперед, величезна троянда потіснила бічні вікна і підвела центральну частину верхньої аркади, башти немов виплеснулися назовні портиками і пінаклями. Ритмічна логіка, що з'єднала динамічний порив і адекватна суворість,. відрізняла вежі трансепту. Вони викликали загальне захоплення сучасників.
Твір, що підводять підсумок першого етапу розвитку французької готики, став собор Нотр-Дам у Парижі. Він виділяється суворим величчю свого вигляду. Рівновага частин і стримана сила характеризують західний фасад собору, завершений до середини Х111 століття.
У його вирішенні ясно простежується принцип полегшення будівлі від ярусу до ярусу, при цьому архітектурна тема знайшла і складність і ясну логіку розвитку. У нижній частині ще зберігається міць стіни. Її підкреслюють три поглиблених порталу. Стрілчасті арки, виникнувши в обрисах порталів, знову повторюються в вікнах другого ярусу; невеликі круглі отвори з боків сприймаються як відлуння центральній "троянди".
Однак стрімкий порив вгору не став основною темою фасаду паризького собору: вертикалі аркад і вікон урівноважені горизонталями карнизів. У інтер'єрі також панують розмірені ритми, а стіни не втратили своєї матеріальність.
Перехід до зрілої фазі розвитку французької готики позначився на рубежі Х11-Х111веков. Розпочатий у цей час будівництвом після пожежі 1194 собор у Шартрі явив одне з найбільш органічних рішень соборної готики. Архітектори милили будівля вже як єдине ціле, де кожна окрема частина існує в тісному взаємозв'язку з іншою і де між частинами існує суворе супідрядність.
Чільний в храмі пятинефний хор з вінцем капел наповнений світлом з високих вікон. Широкий тринефний трансепт перетинає будівля майже посередині, нефи поздовжньої частини відкриваються назустріч глядачеві як послідовний ланцюг контрастів і ускладнюються архітектурних ритмів. Центральний неф протистоїть бічним своїми розмірами і висотою, порядок опор надає динамічному пориву до вівтаря урочисту стриманість. Колонки, що оточують підвалини, збираються в другому ярусі в пучки і майже безперервним рухом піднімаються до склепіння і переходить до нервюри. Тричастинне поділ стіни на аркаду, трифорий і вікна додало цьому руху вгору ясну логіку, повідомило відчуття вільного і одухотвореного підйому.
Шартр - один з небагатьох соборів готичної Франції, який зберіг майже незмінним свій скління. Це найбільший їх дійшли до нас ансамблів вітражів Х11-Х111 століть
Кольорове світло, падаючи з вікон храму, народжує особливе відчуття середовища, перетвореного буття в ній кожного предмета, привносить у урочисте і стрімко-напружене внутрішнє простір собору відтінок радісної лучезарности, потаємної зосередженості.
Шедевром французької зрілої готики став собор у Реймсі. Подібно церкви в Сен-Дені і собору в Парижі, ця споруда в центрі Шампані була тісно пов'язана з політикою французьких монархів. Реймс здавна був місцем їх коронації.
Історія Реймського собору - це історія кількох поколінь архітекторів. Їх творіння в ще більшому ступені виділяє симфонізм архітектурного рішення.
Вже головний фасад виникає як складне переплетіння окремих мотивів. Три глибоких перспективних Потала звучать у нижньому ярусі як потужні акорди увертюри. Гострокінцеві арки, вениающіе портали, починають рух архітектурної маси вгору. Цей рух набуває чіткість у трикутному щипці - вімпергі, завершальному портал. Міць звучання порталів відтіняють сліпі арки на бічних контрфорсів і легкі аркади між вімпергі на стіні храму. Стиснуті між котрфорсамі вузькі бічні портали немов знаходять звільнення у високих вікнах другого ярусу. Які передають свій рух переможного зльоту веж.
Головним осередком соборної будівництва в Англії, на відміну від Франції, стали великі абатства .. Для англійської готики характерні розтягнуті фасади, далеко винесені трансепти, різного роду притвори.
Самобутність готичної архітектури Англії найбільш чітко виступила в соборах Солсбері, Лінкольна, Уельсу.
У Німеччині готика з'явилася у другій чверті Х111 століття. Найбільш близьким до французьких прототипам виявився східний хор собору в Кельні.
Церква в Марбурзі більш чітко визначила риси німецької готики. Витягнуте в плані будівля мала рівну висоту всі трьох нефів. Таке рішення отримало назву зального типу, воно зруйнувало прийняте у Франції супідрядність частин храму, об'єднувало простір інтер'єру. Більш суворим став і зовнішній вигляд храму.
Володіючи певними рисами подібності в різних країнах, готика мала разом з тим ясно помітною національної забарвленістю, за якої намічався перехід до нової епохи.
"Інтернаціональна готика" була останньою даниною уніфікує тенденціям середньовічного мистецтва, з його пануванням канонів і твердо встановлених правил.
Космополітизму готики в Х1У столітті протистояли також реалістичні тенденції в мистецтві багатьох європейських країн.
Важливим фактором розвитку європейської культури цього часу стало формування на рубежі Х111 і Х1У століть проторенессансное культури в Італії. Коронування Петрарки в квітні 1341 лавровим вінком у Римі було символом перемоги людини нової епохи, знаком народжуваного ренесансного гуманізму.
Список літератури
1. Муратова К.М. Майстри французької готики Х11-Х111 століть. Мистецтво, М., 1988.
2. Та багато іншого: архітектура, живопис, скульптура, прикладне декоративне мистецтво. Радянська енциклопедія, М.. 1986.
3. Поспєлов Г.Г. Нариси історії мистецтва. Радянський художник, М., 1987.
Готика була породжена тими динамічними процесами в житті середньовічного світу, які ознаменували другу половину Х11 - Х1У століття. Це був час, коли феодальне суспільство Західної Європи досягло апогею у своєму розвитку.
У Х11 - Х1У століттях остаточно оформилося самосвідомість правлячого класу феодалів, небувалої могутності досягла католицька церква, яка претендувала на панування над усім західним світом. Однак найважливіші зміни були пов'язані з підйомом і зростанням міст, які відтепер стали провідною прогресивною силою в житті середньовічної Європи.
Якщо в дороманского і романську епоху основні художні сили концентрувалися навколо монастирів, то готична архітектура і скульптура були пов'язані з життям нових центрів культури - міст, все більш наполегливо обстоюють свою незалежність від феодальних володарів.
Головний феномен мистецтва готики ансамбль міського собору, що здіймаються вгору свою вежу і шпилі. Собор був найважливішим центром суспільної відповідальності і ідейній життя середньовічного міста. Тут як виконувалися релігійні обряди, але відбувалися публічні диспути, відбувалися найважливіші державні акти, читалися лекції студентам середньовічних університетів, розігрувалися культові драми та містерії.
Значно зросла і художнє значення і світського будівництва. Видозмінювалася житло феодала, нові види будинків з'явилися і в містах. Закладені за велінням центральної влади як форпости, міста були оперезані ланцюгом укріплень, що стримувало зростання міст всередину і робило планування їх складною і заплутаною.
Поступово в роках виділилися два головних громадських центру - ринкова і соборна площі. Ринкову площу нерідко обносили по периметру галереями і портиками, тут ж споруджували фонтан або міський колодязь, будували гостинний двір - спочатку резиденцію міських властей. Потім ця функція перейшла до ратуші, яка стала символом міської вольності та самоврядування.
У готичну епоху ратуша знайшла свій класичний вигляд. Будівля увінчувала висока сторожова вежа. У ратуші чинився суд, зберігалися міська печатка і міська казна. У деяких містах ратуші своєї значністю і розмірами не поступалися часом міським соборам.
І все ж основне значення мала архітектура грандіозних міських соборів. Саме тут з найбільшою сміливістю втілювалися будівельні досягнення епохи. Згуртованість міських комун дозволяла містах мобілізувати всі сили для створення колосальних споруд, а відносна духовна стабільність епохи - здійснювати ці будівлі протягом цілих століть, зберігаючи вірність спочатку наміченим планом.
Новий художній образ народжувався в нерозривному зв'язку з формуванням принципово іншої концепції світобудови і будівельними відкриттями.
Жодна зі світських будівель готики не містила того універсального уявлення про світ, яке розгорталося в готичному храмі. Готика затвердила на Заході нове розуміння образу людини.
Чимале значення мало саме розширення європейських горизонтів. Що почалися в кінці Х1 століття хрестові походи на Схід явили жителям Європи невідомі землі з новими народами, звичаями, культурними та художніми цінностями.
Духовне життя Європи Х11 - Х1У століть прийшла в рух. З'явилося бажання усвідомити, охопити і звести воєдино всю багатоликість і складність постав світу.
Франція не випадково стала батьківщиною готики. Центральна влада наполегливо збирала розрізнені французькі землі навколо королівських володінь. Високого рівня досягла духовне життя країни. Університет в Парижі зібрав у своїх стінах кращі інтелектуальні сили Європи того часу. Звичаї робилися м'якше, манери - ввічливий, розвивалося поклоніння прекрасній дамі.
У розвитку французької готики прийнято виділяти три етапи: ранню готику (друга половина Х11 - перша третина Х111 століття), зрілу (Х111 століття) і пізню (Х1У - ХУ століття), яку іноді називають полум'яніючої за химерний і неспокійний характер архітектурних форм і орнаменту.
Перші кроки на шляху складання готики були зроблені в королівському домені Іль-де-Франс.
Близько 1137 настоятель монастиря Сен-Дені Сугерій, регент і королівський радник, почав перебудову церкви абатства.
Вже з часу Меровінгів церква в Сен-Дені служила усипальницею французьких королів. Прихильник сильної центральної влади Сугерій ясно розумів важливість задуману ним підприємства: храм над могилами французьких монархів повинен був перевершити досконалістю споруди папського Риму.
Нововведення торкнулися в першу чергу плану і конструкцій східній, вівтарної частини будинку. Тут вперше зародилися найважливіші подібні та будівельні ідеї готики.
Сіисл готичних нововведень у конструктивній області зводився в першу чергу до виділення в будівлі будівельного каркаса. Початок був покладений новим порядком зведення ребристого хрестового зводу. Звичай підкреслювати ребра зводу виступаючими рядами кам'яної кладки - гуртами - був відомий вже в романське час. Але якщо раніше ці гурти завершували будівельні роботи, то в готиці із зведення скелета майбутнього зводу вони починалися.
Чотири опори, що обмежували окрему клітинку простору храму, по черзі з'єднувалися щокові арками, потім перекидалися дві діагональні. Ці арки отримали назву нервюр і оживлений, а сам звід став іменуватися нервюрним, оскільки арки були покликані скріплювати і нести розпалубки, тобто власне криволінійні площині зводу, які викладалися з полегшених кам'яних плит.
Оголивши конструкцію в зведенні, зодчі почали здійснювати той самий принцип і в інших частинах будинку. Тиск зводу вниз сприймали опори, бічний розпір врівноважували склепіння сусідніх нефів і винесені за кордон зовнішніх стін контрофорси.
Щоб зняти розпір склепінь головного нефа і при цьому не обтяжувати опорні стовпи, користувалися особливою сполучної аркою - аркбутанами, який перекидали над боковим нефом від основи склепіння високого нефа на контрофорс, піднятий з цією метою над рівнем покрівлі бічного. Крім того в готичних будівлях важливу роль грали башти при вході і опори средокрепія, кладка яких була масивніше, ніж інших частин будівлі.
У готиці змінилася роль стіни. З несучого елемента конструкції, покликаної сприйняти всю тяжкість склепінь, вона перетворилася на огородження і заповнює елемент будівлі. Відчувши цю її собенності, зодчі почали "развеществлять" стіну. Вони прорізали її великими арочними отворами, розшаровують на кілька просторових зон приставними колонками, архівольтами арок.
Зовнішній вигляд французького готичного собору визначався в першу чергу західним фасадом. Винесені назовні елементи конструкції, незважаючи на всі зусилля зодчих приховати їх за пишним декором, зберігали службовий характер. Фасад, на якому розташовувався головний вхід до храму, ставав грандіозної пластичної картиною, є образ "божественної всесвіту", як мислили її собі люди того часу.
Основні елементи готичного фасаду позначилися вже в Сен-Дені. Правда, зовнішній вигляд церкви зберіг ще значність фортеці: будівлі передував рів, стіни мали зубці.
На жаль, фасад Сен-Дені піддався довільній реставрації в Х1Х столітті. У кращого збереження дійшов західний фасад собору в Шартре (1137-1170).
Скульптурна програма західного порталу в Шартре була послідовно продумана. Внизу поміщалися фігури старозавітних персонажів і так званих "предків Христа". Витягнуті, напружені, з одухотвореними особами фігури включені в ритм вертикальних-членувань фасаду. Завдяки цьому силові лінії архітектури виявляються просякнутими олюдненої духовною енергією.
Одночасно звертає на себе увагу бажання скульпторів індивідуалізувати особи. Те трепетні, то душевно відкриті, то замкнуті і пихаті.
Гуманізація світовідчуття знайшла відображення і в душевній просвітленості "предків Христа", і в новій оцінці верховного божества. "Христос у славі" на центральному тимпані Королівського порталу позбавлений караючої суворості небесного судії. Його лик повний земної краси, у погляді відчувається роздуми і милосердя, в жесті благословляючою руки - вчительське повчання.
Собор в Лані став наступною сходинкою на шляху подолання романської інертності західного фасаду. Ланскі зодчі вступили у двобій з відсталої матерією каменю: стіни прорізані глибокими прорізами, козирки порталів та вікон виступили вперед, величезна троянда потіснила бічні вікна і підвела центральну частину верхньої аркади, башти немов виплеснулися назовні портиками і пінаклями. Ритмічна логіка, що з'єднала динамічний порив і адекватна суворість,. відрізняла вежі трансепту. Вони викликали загальне захоплення сучасників.
Твір, що підводять підсумок першого етапу розвитку французької готики, став собор Нотр-Дам у Парижі. Він виділяється суворим величчю свого вигляду. Рівновага частин і стримана сила характеризують західний фасад собору, завершений до середини Х111 століття.
У його вирішенні ясно простежується принцип полегшення будівлі від ярусу до ярусу, при цьому архітектурна тема знайшла і складність і ясну логіку розвитку. У нижній частині ще зберігається міць стіни. Її підкреслюють три поглиблених порталу. Стрілчасті арки, виникнувши в обрисах порталів, знову повторюються в вікнах другого ярусу; невеликі круглі отвори з боків сприймаються як відлуння центральній "троянди".
Однак стрімкий порив вгору не став основною темою фасаду паризького собору: вертикалі аркад і вікон урівноважені горизонталями карнизів. У інтер'єрі також панують розмірені ритми, а стіни не втратили своєї матеріальність.
Перехід до зрілої фазі розвитку французької готики позначився на рубежі Х11-Х111веков. Розпочатий у цей час будівництвом після пожежі 1194 собор у Шартрі явив одне з найбільш органічних рішень соборної готики. Архітектори милили будівля вже як єдине ціле, де кожна окрема частина існує в тісному взаємозв'язку з іншою і де між частинами існує суворе супідрядність.
Чільний в храмі пятинефний хор з вінцем капел наповнений світлом з високих вікон. Широкий тринефний трансепт перетинає будівля майже посередині, нефи поздовжньої частини відкриваються назустріч глядачеві як послідовний ланцюг контрастів і ускладнюються архітектурних ритмів. Центральний неф протистоїть бічним своїми розмірами і висотою, порядок опор надає динамічному пориву до вівтаря урочисту стриманість. Колонки, що оточують підвалини, збираються в другому ярусі в пучки і майже безперервним рухом піднімаються до склепіння і переходить до нервюри. Тричастинне поділ стіни на аркаду, трифорий і вікна додало цьому руху вгору ясну логіку, повідомило відчуття вільного і одухотвореного підйому.
Шартр - один з небагатьох соборів готичної Франції, який зберіг майже незмінним свій скління. Це найбільший їх дійшли до нас ансамблів вітражів Х11-Х111 століть
Кольорове світло, падаючи з вікон храму, народжує особливе відчуття середовища, перетвореного буття в ній кожного предмета, привносить у урочисте і стрімко-напружене внутрішнє простір собору відтінок радісної лучезарности, потаємної зосередженості.
Шедевром французької зрілої готики став собор у Реймсі. Подібно церкви в Сен-Дені і собору в Парижі, ця споруда в центрі Шампані була тісно пов'язана з політикою французьких монархів. Реймс здавна був місцем їх коронації.
Історія Реймського собору - це історія кількох поколінь архітекторів. Їх творіння в ще більшому ступені виділяє симфонізм архітектурного рішення.
Вже головний фасад виникає як складне переплетіння окремих мотивів. Три глибоких перспективних Потала звучать у нижньому ярусі як потужні акорди увертюри. Гострокінцеві арки, вениающіе портали, починають рух архітектурної маси вгору. Цей рух набуває чіткість у трикутному щипці - вімпергі, завершальному портал. Міць звучання порталів відтіняють сліпі арки на бічних контрфорсів і легкі аркади між вімпергі на стіні храму. Стиснуті між котрфорсамі вузькі бічні портали немов знаходять звільнення у високих вікнах другого ярусу. Які передають свій рух переможного зльоту веж.
Головним осередком соборної будівництва в Англії, на відміну від Франції, стали великі абатства .. Для англійської готики характерні розтягнуті фасади, далеко винесені трансепти, різного роду притвори.
Самобутність готичної архітектури Англії найбільш чітко виступила в соборах Солсбері, Лінкольна, Уельсу.
У Німеччині готика з'явилася у другій чверті Х111 століття. Найбільш близьким до французьких прототипам виявився східний хор собору в Кельні.
Церква в Марбурзі більш чітко визначила риси німецької готики. Витягнуте в плані будівля мала рівну висоту всі трьох нефів. Таке рішення отримало назву зального типу, воно зруйнувало прийняте у Франції супідрядність частин храму, об'єднувало простір інтер'єру. Більш суворим став і зовнішній вигляд храму.
Володіючи певними рисами подібності в різних країнах, готика мала разом з тим ясно помітною національної забарвленістю, за якої намічався перехід до нової епохи.
"Інтернаціональна готика" була останньою даниною уніфікує тенденціям середньовічного мистецтва, з його пануванням канонів і твердо встановлених правил.
Космополітизму готики в Х1У столітті протистояли також реалістичні тенденції в мистецтві багатьох європейських країн.
Важливим фактором розвитку європейської культури цього часу стало формування на рубежі Х111 і Х1У століть проторенессансное культури в Італії. Коронування Петрарки в квітні 1341 лавровим вінком у Римі було символом перемоги людини нової епохи, знаком народжуваного ренесансного гуманізму.
Список літератури
1. Муратова К.М. Майстри французької готики Х11-Х111 століть. Мистецтво, М., 1988.
2. Та багато іншого: архітектура, живопис, скульптура, прикладне декоративне мистецтво. Радянська енциклопедія, М.. 1986.
3. Поспєлов Г.Г. Нариси історії мистецтва. Радянський художник, М., 1987.