Трубадури

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Трубадури (від провансальського trobar - «знаходити», «винаходити», звідси «створювати поетичні та музичні твори», «складати пісні») - середньовічні провансальські поети-лірики, укладачі пісень на старопровансальском мовою. Зазвичай Т. були і співаками-виконавцями своїх творів, і тільки деякі з них обмежувалися складанням лише поетичного тексту та музичної мелодії, доручаючи виконання їх жонглерові (так напр. Бертран де Борн неодноразово звертається у своїх піснях до свого жонглерові - Папіол). Творчість Т. розвивалося гол. обр. в Провансі, але культивувалося також у Північній Франції, в Італії та Іспанії, що при політичній, культурній та мовної близькості, що існувала між цими країнами і Провансом в пору діяльності Т. (XII і XIII ст.), представляється досить зрозумілим. У багатьох областях Іспанії та Італії мову провансальських поетів був в ті часи єдиним літературною мовою. Чимало провансальських поетів побувало в Іспанії, в Італії, у Північній Франції, з іншого боку - багато іспанці, італійці і французи складали свої пісні на провансальському мовою. Є підстави думати, що деякі провансальські Т. переносили свою діяльність навіть в Англію, літературною мовою якої після завоювання норманів (1066) став французький. Поезія Т. зробила також значний вплив на розвиток міннезанга. Все це свідчить про те, що поезія Т. користувалася в середні століття європейської слави.

Для судження про умови життя і поетичної роботи Т. одним з найбільш ранніх джерел служать їхні біографії, складені в XIII ст. в дусі коротких середньовічних хронік. Однак відомості, що повідомляються біографами Т., не раз примушують засумніватися у своїй достовірності: у цих біографіях чимало легендарного вимислу, багато фактів явно складені ad hoc, у вигляді наївної спроби витлумачити ту чи іншу поетичну тему, що зустрічається в піснях даного Т.; використані тут і т. зв. «Сюжети бродячі» оповідної літератури. Все ж біографії Т., навіть якщо розглядати їх як вигадані новели, вірно відтворюють основні риси тієї історичної та побутової обстановки, в якій розвивалася діяльність Т. Важливим джерелом у цьому відношенні можуть послужити і самі твори Т., де автори згадують про історичні та побутових факти, пов'язані з особливостями і долею їхньої творчості і творчості їх побратимів по мистецтву.

Поезія Т. була тісно пов'язана з життям лицарського замку. У біографіях Т. не раз говориться про їх знатних покровителів, великих феодальних володарів. Самі Т. в своїх віршах нерідко згадують про милості або про опалі, випробуваних ними від меценатів, вихваляють їх щедрість або засуджують скупість. Багато палаци і замки знатних любителів поезії в Провансі, Італії та Іспанії перетворилися у своєрідні центри поетичного мистецтва. Такі центри існували напр. при дворах графів тулузьких, віконтів марсельських, дофіна овернского, графів родезскіх - у Провансі, королів арагонськіх і кастільських - в Іспанії, маркізів Монферратський і д'Есте, імператора Фрідріха II - в Італії. Чимало Т. (серед них відомі поети - Бернард де Вентадорн, Арнаут Даніель, Пейре Відаль) жили у знатних меценатів в якості їх придворних поетів. Інші вели життя мандрівних співаків. Твори Т. поширювалися і за допомогою жонглерів. Так. обр. значна частина Т. складалася з поетів-професіоналів, яким літературна творчість доставляло засоби до існування. Соціальний склад цих поетів-професіоналів був строкатий: тут були і небагаті лицарі (напр. Гільєльмо де Кабестани, Раймон де Міраваль), і ченці (Пейре д'Альвернья, Пейре Карденаль, якому монастир дозволив віддаватися твору світських пісень і навіть виконувати їх в замках по сусідству, з тим щоб отримуваний за це плата надходила до монастирської скарбниці); були тут і представники третього стану (Фолькет де Марсель і ін), і люди без роду і племені (Маркабрюн). Але, крім поетів-професіоналів, мистецтвом Т. займалися і представники феодальної аристократії: перший відомий нам Т. був Гільєльмо де Пейтьеу, герцог Аквітанський. Серед чотирьохсот з гаком Т., відомості про які до нас дійшли, нараховуються імена знаті старого Провансу: Гільєльмо де Пейтьеу, герцог Аквітанський, Джауфре Рюдель, принц Блайскій, граф Рамбаут д'Ауренга, графиня Беатриса де Діа, Бертран де Борн та багато інших. ін Тому поезію Т. не можна розглядати як абсолютно єдине ціле, в ній досить ясно виступають і протиріччя між демократичними настроями і думками Т. з народу і вихвалянням феодальних відносин трубадурами-аристократами. Так виходець з народу Маркабрюн користується вишуканою формою Пастореля для висміювання ледарів-лицарів, тоді як феодал Бертран де Борн в пристрасних Сірвента прославляє набіги та грабежі як єдино гідне лицаря заняття.

За своїм походженням провансальська лірика, що виникла, очевидно, в кінці XI ст., Пов'язана з народною пісенною творчістю. Деякі жанри поезії Т. наочно демонструють цю фольклорну традицію. Так балада (провансальське balata - «танечна») зберігає в собі багато рис (і в словесному тексті, і в музиці), що підтверджують її зв'язок з народними хороводними піснями; в одній баладі прямо згадується «квітнева королева», традиційний персонаж народних весняних обрядів. Інший жанр, альбу, що зображає розставання закоханих при настанні дня (провансальське alba - «ранкова зоря»), пов'язаний з весільним фольклором і весільними народними обрядами. Для самого поширеного жанру поезії Т., кансони, любовної пісні (провансальське canso - «пісня»), характерні так зв. «Весняні заспіви», що складаються в тому, що поет починає свою пісню з опису весни, пташиного щебету, розквітають квітів і распускающейся зелені, - ці традиційні заспіви, як встановлено, тісно пов'язані з народною лірикою. Проте, виникнувши на грунті народної пісні і народної поетичної мови, запозичуючи і надалі деякі свої мотиви з фольклорних джерел, провансальська поезія виступає - вперше в історії новоевропейских літератур - як поезія індивідуальна, як лірика усвідомлює себе особистості.

Правда, феодальна обмеженість і замкнутість накладають свій відбиток на поезію Т.; реабілітація земної радості і земної любові, поклоніння жінці, яку церква зі своєю проповіддю аскетизму оголошувала «посудиною скудельним всілякої скверни», виливаються у форму феодальних відносин васала і синьйора, у форму « служіння дамі ». Особливо яскраво це виступає в любовній ліриці Т. Любовна лірика старого Провансу часто відрізняється умовністю і вузькістю емоційного змісту, одноманітністю і бідністю поетичних образів. Нерідко звернена до знатної покровительці поета кансона перетворюється на форму своєрідного феодального служіння не тільки самої «дамі», але опосередковано і її чоловікові. За любовними зізнаннями Т. часто не варто ніякого реального життєвого змісту. Висловлювані поетом почуття підпорядковуються суворої регламентації, неписаним кодексом любовного «служіння», так зв. «Куртуазної» кохання. Творець любовних пісень повинен був бути не тільки добрим поетом, а й досконалим - з точки зору цього кодексу - або, як казали Т., «лойяльним» закоханим. Т. (серед них особливо Рігаут де Барбезье) багато уваги присвячують характеристиці такого «лойяльного» закоханого: він має відрізнятися скромністю і терпінням, повинен підкорятися всім примхам обраної ним дами, повинен задовольнятися самими малими знаками уваги з її боку і т. п. Підкоряючись цього любовного кодексу, поети не тільки складали свої пісні, але, так би мовити, і саму свою біографію, як би інсценуючи нові і нові варіанти традиційного сюжету про співака, закоханого в знатну красуню. Звичайно, кращі з провансальських поетів вміли долати всі ці шаблони і створили ряд прекрасних кансона, що відрізняються великою щирістю вираження, свіжістю образів, багатою та глибокою емоційністю (Бернард де Вентадорн, Джауфре Рюдель, Беатриса де Діа), але і вони не вільні від багатьох умовностей провансальської любовної лірики і кодексу «лойяльной» кохання. Зрідка, правда, попадаються серед Т. свідомі порушники цього кодексу, - так, у Маркабрюна і його послідовника Пейре Карденаля можна знайти пісні, виконані нападок на жінок і на любов, але лише як виняток, притому винятку, що підтверджує правило, т. до . оригінальність цих поетів-жінконенависник з усією яскравістю виступає лише на тлі мовчазно мається на увазі чи загальноприйнятого в провансальської поезії кодексу любовного служіння, від якого вони відштовхуються. Створивши вперше в історії літератури концепцію любові-служіння, яка зіграла таку велику роль у розвитку ліричної поезії Європи, Т. самі заплуталися у формальностях створеного ними кодексу любовних відносин і засудили себе на безплідні переспіви колись нових і своєрідних тем.

Менш умовний, ніж кансони, більш насичений конкретним життєвим матеріалом інший поширений жанр поезії Т. - сірвенти (провансальське sirventes - «службова пісня»). Від кансона сірвенти відрізняються своєю соціальною, іноді сатиричної, загостреністю; під пером деяких Т. вони перетворюються на агітаційні твори, нерідко в памфлети. Кращий і найвідоміший з авторів Сірвента - Бертран де Борн, один з політичних діячів провансальської військової аристократії, сам брав участь у феодальних усобиць на півдні Франції, у військовій розбраті через володінь в Провансі, що виникла між синами англійського короля Генріха II - Річардом Левове Серце і Генріхом, на прізвище Молодий Король. Сірвенти служили Бертран де Борну одним із засобів феодальної боротьби. Тому, незважаючи на прекрасні, повні життя, надзвичайно мальовничі і динамічні картини битв, які можуть служити зразком батального поезії, сірвенти Бертран де Борна, звернені до його військовим союзникам або супротивникам, носять дуже вузький феодально-аристократичний характер. Іншими настроями насичені сірвенти Пейре Карденаля, теж прославленого майстра цього жанру. У своїх сатиричних піснях, написаних у мужньому і енергетичному стилі, він таврує гордість і твердосердя багатіїв і знаті, висловлює симпатії до бідного і безправного люду, обурюється на французькі війська і інквізицію, зраджували розгрому альбігойців. У піснях Гільєльмо Фігейра, сучасника Пейре Карденаля, можна знайти висловлювання, спрямовані проти папства, і нападки на ченців.

В області словесного мистецтва Т. досягли великої досконалості. Вони створили багатий і розроблений літературна мова, в основу якого, очевидно, було покладено лімузенського наріччя (свою мову Т. спочатку і називали лімузенського - el lemozi). Поетична мова Т. відрізнялася багатством і різноманітністю художньої форми. У біографіях Т. згадуються змагання, що мали місце між поетами (біографія Арнаута Даніеля), питання поетичної майстерності дебатуються і в піснях Т. В одній зі своїх кансона Бернард де Вентадорн задається питанням про те, в чому полягає гідність його як ліричного поета, і бачить це достоїнства в силі і щирості свого почуття. Збереглася одна провансальська пісня, написана в діалогічній формі та відтворювальна суперечка між двома поетами - Гіраутом (очевидно, Гіраутом де Борнель) і Лінор (графом Рамбаутом д'Ауренга) про переваги общєпонятного, «ясного» поетичного стилю (trobar clar) і стилю, незрозумілого для непосвячених, темного, «замкнутого» (trobar clus). В іншому творі, що належить Р. де Борнелю, поет говорить про своє бажання співати так зрозуміло і просто, щоб пісні його були доступні навіть маленькому його онукові. Подібні висловлювання відображають боротьбу «ясного» і «замкнутого» стилів, що мала місце в поезії Т. Представниками першого були, в числі інших, Бернард де Вентадорн, Бертран де Борн, Гіраут де Борнель, Беатриса де Діа; представниками другого - «перший трубадур» Гільєльмо де Пейтьеу, Арнаут Даніель, Маркабрюн та ін Поети, які писали в «замкнутому» стилі, виявляли підвищений інтерес до формального боку поезії, досягаючи в цій області надзвичайної віртуозності (особливо вирізнявся в цьому відношенні Арнаут Даніель, майстерність якого високо цінували Данте і Петрарка ). Але й для представників «ясного» стилю характерно ретельне культивування формальних досконалості. Лірика Т. відрізняється великою різноманітністю жанрів. Крім кансони, сірвенти, балади і альби, великим поширенням користувалася тенсона (від tenso - суперечка), або інакше партімен (partimen - розділ), діалог-диспут на художні, психологічні чи філософські теми (як напр. Згаданий вище суперечка між Гіраутом і Лінор ). Поширений був і так звані. плач (planh), що виражає скорботу поета з приводу смерті свого знатного покровителя або якого-небудь близької людини (один з яскравих зразків - «Плач» Б. де Борна на смерть «Молодого Короля»). Популярний був і жанр Пастореля (pastorella або pastorela), пісні, зображує бесіду лицаря з пастушкою; в цьому жанрі великим майстром був Маркабрюн. Існувало й багато інших, другорядних жанрів, - напр. ескондідж (escondig - виправдання), пісня, в якій поет виправдовується перед своєю дамою; дескорт (descort - розбіжність), пісня з безладною композицією, що передає збентежене стан поета, та ін Така велика кількість поетичних жанрів супроводжувалося суворої регламентацією їх тематики і словесної форми. Правда, у Т. зустрічаються спроби подолати жанрові трафарети, створювати нові жанри або по-новому трактувати старі. Так на противагу альбом створює Серена (serena - вечірня пісня). Ук де ла Баккаларіа задається метою створити альбу «на новий лад», де він посилає прокляття не ранкової зорі, розлучає закоханих, а нічному мороку, повного самотності нерозділеного кохання; Рамбаут де Вакейра становить дескорт на п'яти говірками, щоб таким шляхом змішування мов висловити засмучений стан своєї душі.

У ритмічному відношенні лірика Т. відрізняється великим багатством і розробленість. Метрична система Т. - сіллаботоніческая, близька до італійської, тобто побудована на закономірний розподіл числа складів у кожному рядку і закономірний чергуванні наголосів. Римування характеризується великою точністю (асонанси майже не зустрічаються) і вишуканістю, нерідкі випадки, коли одні й ті ж дві-три рими проходять через всю велику строфу або навіть через весь вірш. Строфіка вражає своєю різноманітністю, - у Т. налічують до 1 000 строфічних форм. Дуже поширений у старопровансальской ліриці рефрен, пов'язаний з її фольклорним походженням і пісенним характером. Служачи в руках таких Т., як Бернард де Вентадорн, Бертран де Борн, Беатриса де Діа або Пейре Карденаль, прекрасним знаряддям поетичної виразності, для інших співаків (напр. для Арнаута Даніеля) формальне досконалість провансальської лірики перетворювалося майже виключно на самоціль.

Розорення Провансу в результаті альбигойских воєн (1209-1229) поклало кінець мистецтва Т. Центри провансальської культури були розгромлені, багато Т. і жонглери переселилися до Іспанії та Італії. Встановлення інквізиції, освіта чернечих орденів несприятливо позначилося на становищі Т., чиє мистецтво в пору його розквіту було виключно світським. У Провансі поезія починає приймати все більш і більш релігійний характер. Форми любовної лірики використовуються для розробки релігійних тем, культ дами трансформується в містичний культ Богородиці. Умовність поетичної мови, і раніше властива Т., сягає межі у релігійному ліриці Провансу. Найбільший представник цієї лірики - Гіраут Рікьер, «останній трубадур». Згасання провансальської поезії не могла зупинити і утворена на початку XIV ст. Тулузька «консисторія веселої науки» (gai saper - весела наука, - так називали своє мистецтво Т.). У цій «консисторії» культивувалася виключно релігійна лірика, приобретавшая з плином часу все більшу сухість, умовність і формалізм. Традиція старопровансальской ліричної поезії зовсім припиняється. Але вплив провансальської поезії на весь розвиток європейського поетичного мистецтва було дуже велике. Вплив це виявляється і у французькій ліриці, і в іспанській, і в німецькому міннезанга, і особливо в італійській поезії (Данте, Петрарка, весь dolce stil nuovo перебували під безсумнівним і великим впливом старопровансальскіх поетів). Твори Т. мають для нас так. обр. велике історичне та історико-літературне значення, а деякі з цих творів досі не втратили своєї художньої цінності.

Список літератури

I. Вид. текстів: Raynouard F., Choix des poésies originales des troubadours, 6 vls., P., 1816-1821

Die Werke der Troubadours in provenzalischer Sprache, hrsg. v. CAF Mahn, 4 Bde, B., 1846-1853

Gedichte der Troubadours, hrsg. v. CAF Mahn, 4 Bde., B., 1856-1873

Chabaneau C., Les biographies des troubadours, Toulouse, 1885

Bartsch K., Chrestomathie provençale, 6-me éd., Marburg, 1903

Appel K., Provenzalische Chrestomathie, 6. Aufl., Lpz., 1930

Crescini V., Manualetto provenzale, Padova, 1905

Anglade J., Anthologie des troubadours, P., 1928. Російською з. переклади: відділ «Провансальська література» в кн.: Хрестоматія з західноєвропейської літератури. Література середніх століть (IX-XV ст.). Сост. проф. Р. О. Шор, Учпедгиз, М., 1936, 2-е вид., М., 1938.

II. Історико-літературні роботи про Т.: Diez F., Leben und Werke der Troubadours, 2. Aufl. von K. Bartsch, Lpz., 1882

Його ж, Die Poesie der Troubadours, 2. Aufl., Von K. Bartsch, Lpz., 1883

Bartsch K., Grundriss zur Geschichte der provenzalischen Literatur, Elberfeld, 1872

Stimming A., Provenzalische Literatur, в кн.: Gröbers Grundriss der romanischen Philologie, Bd. II, 2. Abteil, Strassburg, 1904-1906

Jeanroy A., La poésie provençale du Moyen Age. II - La poésie politique chez les troubadours, «Revue des Deux Mondes», P., 1899, t. 155, 3-e livraison, 1 / X

Його ж, Les origines de la poésie lyrique en France au Moyen Age, 2-e éd., P., 1904

Restori A., Letteratura provenzale, Milano, 1891

Pätzold A., Die individuellen Eigentümlichkeiten einiger hervorragender Trobadours im Minneliede, Marburg, 1897

Anglade J., Les troubadours, leurs vies, leurs oeuvres, leur influence, P., 1908

Його ж, Les origines du gai savoir, P., 1920

Шишмарьов В., Лірика і лірики пізнього середньовіччя. Нариси з історії поезії Франції і Провансу. Париж, 1911

Де Ла-Барт Ф., Бесіди з історії загальної літератури, ч. I, 2-е вид., М., 1914

Веселовський А., З історії розвитку особистості. Жінка і старовинні теорії любові, «Бесіда», 1872, кн. III, березень

Анічков Є. В., Весняна обрядова пісня на Заході і у слов'ян, чч. 1-2 (Збірник Відділення рус. Яз. І слів. Акад. Наук, т. LXXIV, № 2, і т. LXXVIII, № 5), СПБ, 1903-1905

Його ж, Нарис літературної історії Арраса в XIII столітті, «Журн. хв. нар. Просвіта. », СПБ, 1900, берез.

Іванов К. А., Трубадури, трувери і мінезингерів, СПБ, 1901.

III. Pillet A., Bibliographie der Troubadours, Halle, 1933.

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://feb-web.ru/


Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Доповідь
36.2кб. | скачати

© Усі права захищені
написати до нас