Творчість Леонардо
Вплив Сандро Боттічеллі на творчість Леонардо.
Значно великим повинно було бути вплив швидко робив кар'єру Сандро Боттічеллі. На час приїзду Леонардо до Флоренції Боттічеллі було двадцять років, він був гарний, сповнений надій та енергії і тільки починав створювати свої найбільш значні твори, відмінні манірності і дещо перебільшеною експресією, що забезпечило цим творам успіх при дворі Медічі. Леонардо з увагою стежив за роботою стає все більш знаменитим Боттічеллі і багато чому навчився у нього.
Готізірующіе, підкреслено аристократичні риси творів Боттічеллі не приваблюють юного Леонардо, але він намагається повторити в своїх перших художніх дослідах його особливу експресивність, вкладаючи в неї своє, індивідуальне зміст. Від цього прагнення і, отже, певною мірою від впливу Сандро Боттічеллі, якого він за багато нерідко і різко засуджував, Леонардо не відбувся все своє життя.
Вплив П'єтро Перуджіно на творчість Леонардо.
Глибоко відмінним від пристрасного, захоплюється і примхливого придворного живописця Боттічеллі був його ровесник, художник П'єтро Перуджіно. Творець численних картин іконного типу, ніжних і кілька одноманітних, майстер золотистого колориту і один з продовжувачів справи Учелло у створенні сучасного пейзажу, Перуджіно в особистому житті був раціоналістом, матеріалістом і безбожником. Художник і біограф художників Вазарі так характеризує його: "П'єтро був людиною дуже мало релігійним, і його ніколи не можна було запевнити в безсмертя душі. Словами, чудово виражали його гранітний дух, він наполегливо відкидав будь-який шлях добра; покладав всі надії тільки на земні блага і за гроші зробив би все, що завгодно ".
Юний Леонардо, вихований у традиційній, може бути, кілька формальної, але все ж суворої релігійності будинку провінційного нотаріуса, зіткнувся з логічно бездоганними, кілька грубими, але впертими і лякає переконливими доводами матеріаліста і безбожника П'єтро і був підкорений ними. Ніколи вже не повернеться він пізніше до наївної віри своїх батьків, тверезий, скептичний, що викриває голос творця найніжніших мадонн і святих Себастьяном завдав їй перший нищівного удару, досвід і спостереження остаточно зруйнують її. Як художник П'єтро повинен був залучати юного Леонардо гірськими фонами своїх картин, що нагадують рідні пейзажі Вінчі, як людина він вразив його уяву і, може бути, справив на його характер серйозний вплив.
Ангел Леонардо.
1 липня 1472 двадцятирічний Леонардо да Вінчі вступив в об'єднання художників, внісши встановлений внесок та внесок на цехової свято св. Луки. Але, закінчивши навчання у Верроккіо, Леонардо не розійшовся зі своїм учителем. Коли сер П'єро запропонував вже дорослому сину влаштовуватися самостійно, Леонардо повернувся в майстерню Верроккіо. Тут він виконав свої перші самостійні живописні роботи.
Валомброзскіе ченці замовили Верроккіо для своєї обителі картину "Хрещення Христа". Художник гаряче взявся за роботу. І ось під його пензлем з'явилися Христос та Іоанн. Верроккіо задумав написати ще двох ангелів, благоговійно споглядають велика подія. Було в звичаї, що учні та підмайстри допомагають майстру у великих, складних картинах, виписуючи другорядні фігури і дрібні деталі, дивлячись за ступенем підготовленості.
Верроккіо доручив юному Леонардо написати розташовану в кутку картини фігуру ангела. "Ангел Леонардо вийшов краще, ніж постаті Верроккіо. Це стало причиною того, що ніколи більше Андреа не хотів торкатися до живопису, вважаючи образливим, що у хлопчика більше майстерності, ніж у нього ". Останнє твердження не відповідає дійсності, але в іншому Вазарі прав. Досить кинути погляд на дійшла до нас картину "Хрещення Христа", щоб переконатися в цьому. На тлі сухих, непогано написаних, але жорстких фігур Христа, Іоанна Хрестителя і першого ангела, що належать, очевидно, кисті Верроккіо, різко виділяється сама ліва фігура юного уклінно ангела - твір Леонардо.
Тіло зображено майже зі спини, а голова повернута профілем до глядача. Складна поза ангела не вигадана і не штучна, вона цілком природно пояснюється рухом, в якому ангел перебував до миті, зображеного художником, і яке буде тривати в наступну мить. Тут, як і в багатьох своїх подальших творах, Леонардо вдається як би зловити якийсь короткий момент, реально існуючий між двома рухами, момент, який дозволяє зобразити тіло разом з різних точок зору і тим домогтися набагато більш повного, ніж у попередніх художників, відображення в картині реального життя в її реальному протіканні.
Особа леонардовской ангела кілька жіночно, очі замріяно спрямовані вдалечінь, їх погляд сповнений якогось таємного сенсу. Погляд цей ніби одночасно звернений у поза, на глядача, і всередину, у внутрішній світ ангела. Як контрастують ці очі з нічого не виражають, традиційно трактованими очима другого ангела! У меншою мірою відрізняється і трактування волосся обох. Леонардо, протягом всього свого життя приділяв особливу увагу волоссю, сам пишалися пишною шевелюрою і бородою, вдивляється в кожну волосинку м'яких юнацьких кучерів, з любов'ю змальовує їх у всьому розмаїтті їх форми і відтінків кольору, у той час як у ангела Верроккіо волосся написані умовно , загальною масою, без деталювання.
Звертає на себе увагу і своєрідна одяг ангела Леонардо. Вдивляючись у неї, бачимо, що кожна складка її продумана, вивчена на моделі, попередньо опрацьована в ряді малюнків. І дійсно, з ранніх малюнків художника і з біографії Вазарі ми знаємо, скільки уваги він приділяв складкам одягу, як багато працював над ними.
Вся фігура в цілому, хоча і видає юність творця, говорить про його абсолютно винятковій обдарованості, про своєрідність його устремлінь.
Ангел Леонардо поміщений на тлі гірського пейзажу. Незграбні, з гострими обрисами скелі омиваються широкою річкою. Пейзаж цей також виконаний Леонардо. Виріс серед гірських схилів, художник на все життя зберіг прихильність до містечка, в якому протікали його дитячі роки. У перших же своїх живописних роботах він намагався зобразити краєвид рідних місць і притому зобразити не умовно, а любовно передаючи побачене.
У лівому верхньому кутку малюнка зроблено напис: "У день Марії Сніговий 5 серпня 1473", що дає перший зразок почерку Леонардо. Почерк цей нетвердий і невпевнений, переобременен завитками і вивертами. Але чудово в ньому не це, а те, що запис - дзеркальна, тобто, написана справа наліво, як би зашифрована і читається тільки за допомогою дзеркала. Вже в юні роки Леонардо засвоїв звичку свої записи вести дзеркальним листом, дивуються його сучасників і доставляє чимало клопоту багатьом поколінням дослідників, розшифровуючих рукописи митця. Звичку цю Леонардо зберіг на все життя.
Оригінальність генія Леонардо.
Дзеркальне лист Леонардо прийняв з ряду причин. По-перше, він був лівшею: писав і малював лівою рукою, хоча вмів майже настільки ж добре працювати і правою. Лівою рукою і штрихувати малюнок і писати було зручніше справа наліво. Цей спосіб і приймає Леонардо, малюнки та записі якого легко відрізнити від малюнків і записів його сучасників.
Другою причиною прийняття дзеркального листа було, поза сумнівом, властиве молодим людям прагнення до таємничості, бажання засекретити свої записи, які, звичайно, легко могли потрапити в чужі руки і в майстерні Верроккіо, завжди повною цікавого народу, і в будинку батька. Іноді зайво цікавиться життям і роботою свого вже дорослого сина. Третьою же і, може бути, основною причиною, що визначила вибір настільки дивного способу запису, було властиве Леонардо прагнення до оригінальності в що б те не стало, підкреслення своєї індивідуальної несхожості з усіма іншими людьми.
Але не одна тільки манера письма виділяє молодого майстра, що приступив до самостійних робіт, з натовпу оточуючих його флорентійців: художників, вчених, придворних. Він відрізнявся від оточуючих і своїм виглядом, і своєю поведінкою. Гарний, стрункий хлопчик, відображений в образі архангела, перетворився до цього часу на дорослого чоловіка, красою і фізичною силою звертає на себе загальну увагу. Анонімна біографія Леонардо (написана або за його життя, або невдовзі після його смерті) говорить нам: "Він був прекрасний собою, пропорційно складний, витончений, з привабливим обличчям", а Вазарі додає: "Блискучої своєю зовнішністю, є вищим красу, він повертав ясність кожної зажуреною душі, а словами своїми він міг змусити будь-яку впертість сказати "так" або "ні". Своєю силою він впокорював будь-яку шалену лють і правою рукою гнув стінні залізне кільце або підкову, як ніби вони були зроблені зі свинцю ".
Потяг до підкресленою оригінальності, характерну для всього його життя і для його творчості, Леонардо проявляє вже в перші роки самостійного життя. Як-то батько приніс додому круглий щит, переданий йому приятелем, і попросив прикрасити його яким-небудь зображенням по своєму смаку, щоб доставити цього приятелеві задоволення. Леонардо знайшов щит кривим і шорстким, ретельно виправив і відполірував його, а потім залив гіпсом. Потім він наносив у свою відокремлену кімнату безліч хамелеонів, ящірок, цвіркунів, змій, метеликів, омарів, летючих мишей і інших химерних тварин. Надихнувшись видовищем цих тварин і скориставшись виглядом кожної в найфантастичніших поєднаннях, він створив для прикраси щита якесь страшне чудовисько, "яке змусив виповзати з темної ущелини скелі, причому з пащі цього чудовиська розливався отрута, з очей вилітав вогонь, а з ніздрів дим".
Список літератури
М.А. Гуковский "Леонардо да Вінчі". М., "МИСТЕЦТВО", 1958р. (Стор. 34).
Лев Любимов "Мистецтво Західної Європи. Книга для читання ". М., "ОСВІТА", 1982р. (Стор. 172).