Романтизм в англійській літературі

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Романтизм в англійській літературі

Річардсон (1689-1761)
Річардсон не готував себе до поприщу літератора, він ніколи не думав про літературну славу, і дарування його розкрилося випадково. Син столяра, він ще хлопчиком потрапив на службу до друкареві і видавцю, виріс при ньому, потім одружився з його донькою і став сам власником друкованого підприємства.
Сталося так, що треба було видати Письмовник. Книги подібного роду в ті часи були у великому ходу. Приватна листування було не на висоті. Малоосвічені, але гонорові кореспонденти не завжди вміли «чутливо» і «делікатно» висловлювати свої думки і тому вдавалися до готових форм листів, які їм постачали заповзятливі друкарі. Через брак відповідного тексту Річардсон сам вирішив його виготовити, тим більше, що з дитинства набив руку в писанні листів за своїх неписьменних товаришів. Для зручності була придумана сюжетна казка. Автор захопився і склав роман у листах, первісток епістолярного жанру, «Памела, або Винагороджена чеснота» (1740). Так п'ятдесятирічний типограф постав світу як письменник.
Сама назва роману говорить про повчальною його спрямованості. Конфлікт соціальний - боротьба доброчесного служниці Памели з молодим господарем, розпусним лордом, боротьба за свою кучериком честь.
Аристократ, випробувавши всі засоби, аж до самих грубих і безчесних, і не зумівши подолати стійкість простолюдинки, врешті-решт одружується на ній (звідси «винагороду доброчесності»). У другій частині роману Памела, тепер вже знатна дама, дає уроки чесноти іншим. Використавши форму листів, що привертають до інтимності і ліризму, Річардсон розкрив душевну життя своєї героїні. Вперше читачі побачили, що; інтерес можуть викликати не тільки пригоди героїв оповідань, події і калейдоскоп обставин, мінливих комбінацій, але і картина почуттів. Проза раніше задовольняла цікавість читача, тримаючи його увагу в напрузі, тепер вона хвилювала його душу, викликала сльози.
І захоплення його не було меж. Річардсон, сам того не чекаючи, опинився на вершині слави. Як завжди в подібних випадках, з'явилися памфлети, пародії: «Анти-Памела», «Памела засуджена». Найбільший письменник Англії Філдінг надрукував роман «Джозеф Ендрус», пародію на "Памелу» Річардсона. Однак роман цей вийшов за межі пародії і читається нині з великим інтересом, ніж викликав його оригінал.
Через кілька років Річардсон опублікував другий роман - «Кларисса Гарлоу, або Історія молодої леді». Роман ще більше захопив сучасників. Страждання молодої Кларісси, жорстоко обманутою молодим аристократом, її загибель схвилювали серця читачів і читачок, які пролили потоки сліз над сторінками роману. Блискучий кавалер на ім'я Ловелас (його ім'я стало загальним), спокусив і погубив Кларіссу, був змальований автором аж ніяк не очорнювальний фарбами. Річардсон уявив собі реального світського молодої людини, чарівного, легковажного, здатного закрутити голову молодої, недосвідченої дівчини з середніх (буржуазних) класів суспільства, і описав його. Реалістичний його портрет вийшов дуже вдалим, і сталося несподіване для благомислячих і високоморальну автора: читачкам сподобався його негативний герой. Тоді Річардсон, який зовсім не хотів вчити людей пороку, створив третій і останній свій роман - «Історія сера Чарльза Грандисона» (1754), присвятивши його прославляння чесноти істинно морального чоловіки, повної протилежності Ловеласу. Роман видався холодним і розсудливим, характер позитивного героя - плоским і схематичним, тенденційність автора надто била в очі. Твір модного автора ще хвалили, читали, змушували себе розчулюватися їм, але вже не відчували того захвату, як при читанні перших його романів.
Річардсон по праву може вважатися засновником сентиментального роману і сентименталізму. Однак від сентименталіста другої половини XVIII століття він відрізняється тим, що, віддаючи данину чутливості, він був принциповим противником почуття як пристрасті.
Сентіменталісти, як і Річардсон, були в значній мірі зморені розсудливістю, але в теорії вони звеличували почуття над розумом. У почутті, в пристрасності, і навіть у божевіллі більше істини, ніж в холодних розрахунках розуму, заявляли вони. Річардсон в цьому питанні стояв на протилежних позиціях. Його герої тим і відрізнялися, що свої почуття підкоряли нулі розуму, тримали їх у суворих рамках розуму.
Століття розрахунку позначився і на стилі Річардсона, як і на стилі Дефо. Як ми пам'ятаємо, Робінзон створює прибутково-видаткову опис добра і зла. Кларисса розсудливо становить класифікацію достоїнств і недоліків Ловеласа. У романі «Памела» автор дає своєрідний каталог чеснот своєї героїні.
Розумова систематизація почувань, аналітика моральних достоїнств і вад, бухгалтерська скрупульозність в описах були першими зародковими формами реалістичного письма. Проза століття від століття набирала силу, поки не вилилася в повнокровний і багатогранний реалізм вже в XIX ст.
Романи Річардсона нині забуті, і, мабуть, безнадійно. Вже за часів Пушкіна вони здавалися неабияк застарілими. Правда, пушкінська Наталія Павлівна у сільській глушині ще читала роман «довгий, довгий, повчальний і чинний» («Граф Нулін»), і пушкінська Тетяна ще «злюбила всі омани і Річардсона і Руссо»:
Взірець героїнею Своїх улюблених творців, Кларисса, Юлією, Дельфіні ...
Але в столиці мода на нього вже пройшла. Пушкін свідчив:
І незрівнянний Грандісон, Що нам лиш навіває сон.
Пушкін, живучи в 1824 р. в Михайлівському, на засланні, займав свій вимушений дозвілля читанням. Він повідомляв братові: «Читаю Кларіссу: сечі немає, яка нудна дура!» Пізніше в уривках з «Романа в листах» він вкладає свої думки про Річардсон в листи Лізи. «Треба жити в селі, щоб мати можливість прочитати хвалену Кларіссу. Я, благословясь, почала з передмови перекладача і, побачивши в ньому запевнення, що хоча перші шість частин скучненькі, зате останні шість повною мірою винагородять терпіння читача, хоробро взялася за справу. Читаю те, інший, третій - нудно, сечі немає - нарешті, дісталася до шостого - нудно, сечі немає ... Читання Річардсона дало мені привід до роздумів. Яка жахлива різниця між ідеалами бабусь і онучок ».
Воістину, думка глибока! Ми не завжди можемо зрозуміти захоплення, смаки наших предків. «Що подобалося їм у тому чи іншому творі мистецтва?» - Задаємо ми собі питання, знаючи про те, з яким захопленням вони ставилися до нього, з якою пристрастю судили про нього. Наведемо відгук про те ж Річардсон, Припади лежить його сучаснику й одному із самих тверезих і скептичних умів XVIII ст. - Французькому просвітителю Дені Дідро.
«Кларисса нагородила мене меланхолією, яка триває і складає одне з моїх насолод. Люди близькі запитують мене щохвилини: «Що з вами? - Ви чимось вражені і схвильовані - чи не трапилося що з вами? »Зі мною говорять про мої справи, про грошові підприємствах, про моє здоров'я, про рідних ...; Друзі мої! Я можу відповідати одне тільки: «Памела», «Кларисса», «Грандісон» - ось три великих драми. Коли необхідна посаду відволікала мене від улюбленого читання, я сердився і почував глибоку відразу; через хвилину я кидав свою працю і розкривав знову один з романів Річардсона. Заради всього на світі, якщо у вас є яке-небудь важлива справа, не розкривайте одне з цих чарівних творів ».
Ім'я Річардсона та його героїв знаходимо ми в приватному листуванні його сучасників, і завжди в ореолі самих захоплених епітетів. Ось що писала молодша сестра Бомарше Жюлі своєму знаменитому братові: «Я стала наполовину краще, після того як дізналася Кларіссу, я стала шляхетніше, прочитавши« грандіозно ». «Грандісон, який зразок! Як подобається мені ця книжка, як хвилює вона мене! »
Батько Бомарше, старий годинникар Карон, розважливий буржуа, строгий і сентиментальний, які проливали «сльози розчулення» на сторінках своїх листів до щасливому синові, прославляв того ж Річардсона. «Я читав« Грандисона », і скільки подібних благородних рис знайшов я у Грандисона з моїм сином!»
Мабуть, секрет чарівності, виробленого романами Річардсона на його сучасників, полягав у несподіваній новизні вражень, в новизні теми, стилю, змісту. Вони стали подією століття, сенсацією. Вони відкрили еру чутливості, ще невідому тодішнім читачам, з'явилися знаменням великих змін в літературі, запереченням закостенілих норм класицизму. Герої Річардсона здавалися вже манірними читачам XIX ст., Але свого часу сприймалися як втілення справжніх почуттів, як живий докір холодності і манірності класицистичних героїв.
Бомарше, задумуючи разом з Дідро драматургічну реформу, створюючи сентиментальну драму (слізну комедію), спирався на досвід Річардсона. «Якщо хто-небудь настільки відстав і настійно відданий класицизму, то ... йому треба читати романи Річардсона, які є самі по собі справжніми драмами», - писав він у «Нарисі про серйозне драматичному жанрі».
Без перебільшення можна сказати, що Річардсон зробив революцію в оповідній прозі. До нього навіть найвидатніші світові величини свої об'ємні книги складали, ПО суті справи, з серії новел. Вони пов'язували їх спільними героями, мандрівними і зазнають різні пригоди, кожне з яких являло собою закінчену самостійну новелу, і їх можна було множити без кінця. Так писалися лицарські романи середньовіччя про пригоди якогось Ланселота або Амадіс Гальського. Так було видано середньовічний сатиричний роман про Лиса (протягом півтора століть у вигляді окремих гілок). Такі були роман Рабле про мандри та пригоди Гаргантюа і Пантагрюеля і роман Сервантеса про мандри та пригоди Дон Кіхота і Санчо Панси.
Іноді автори вдавалися до ще менш органічної зв'язці, змушуючи своїх героїв розповідати один одному різні цікаві історії («Декамерон» Боккаччо). Автори не вміли розповідати про почуття (осібно стоїть у XVII столітті роман пані де Лафайєт "Принцеса Клевська», але роман пройшов якось непоміченим сучасниками). Розповідаючи про події або роздумах своїх героїв, вони майже не торкалися почуттів, вказуючи лише на їх зовнішні прояви («почервонів», «зблід», «залився сльозами» і т.п.).
Річардсон обрав ліричну «сповідальну» форму листів, дозволяють особистості саморозкриваються. Сюжети його романів могли б уміститися на полустранічке. Подій у них небагато, але зате широка картина почуттів. Його новаторство було відмічено, оцінено і стало надбанням інших письменників, які довели нововведення скромного англійського автора до досконалості, але вже пізніше, в XIX ст.
Філдінг (1707-1754)
Генрі Філдінг відкриває своїми романами той шлях, по якому підуть найбільші реалісти Англії - Діккенс, Теккерей, Голсуорсі, а слідом за ними і романісти Америки - Марк Твен, Теодор Драйзер, тобто шлях реалізму. Він сам називав себе «творцем нового виду літератури» і тому звільняв себе від будь-яких правил та канонів. Головним завданням цього нового виду літератури письменник вважав зображення реальну людину в реальних обставинах.
Головна письменницька завдання, яке Філдінг собі поставив, - це живописати характер, не «впадаючи в чудове», т. їв характер реальний, і погоджувати вчинки свого героя 6 його характером. Він міркував: людині так само невластиво; здійснювати вчинки, що суперечать його природі, як потоку нести човен проти своєї течії. Не можна чекати щедрості від закоренілого скнари, від педанта безпечності, від простаки лукавства і спритності. Тому письменнику належить «вміти передбачати вчинки людей при тих чи інших обставин! на підставі їхніх характерів ».
Філдінг таким чином начисто відкидає всяке свавілля письменника. Письменник не може, не повинен по своїй волі, порушуючи природний хід подій і природну логік характеру, приписувати людям невластиві їм почуття і по ступки, а подіям невластивий їм оборот. Звідси - один і перших законів реалістичного письма: «завжди триматися межах можливого».
Отже, головне завдання того роману, того «нового виду літератури», першовідкривачем якого себе вважав Філдінг, - «живописати характер:« Найвищим предметом для пера наших істориків і поетів є людина, і, описуючи його дії, ми повинні ретельно остерігатися, як би не переступити межі можливого для нього ». Філдінг не заперечує, звичайно, романтичних фантазій в літературі. Відсутність їх збіднило б її. Але для них відведена особлива сфера в мистецтві, сфера поетичної мрії: «Шкода було б замикати в певні межі чудові вигадки тих поетів, для творчості яких рамки людської природи занадто тісні; їхні твори треба розглядати як нові світи, в яких вони мають право розпоряджатися як їм завгодно ». У етичну та естетичну програму письменника, за Філдінга, повинно входити наступне:
- Людинолюбство. Воно - «майже нерозлучний супутник істинного генія».
- Вченість, «без допомоги якої генію не створити нічого чистого, нічого вірного».
- Досвід, інакше кажучи, знання людей і життя. Воно недоступне «педант-затворника, як-небудь він розумний і вчений». Знати треба представників усіх станів суспільства, від міністра до тюремника, від герцогині до шинкарки.
Це програма будь-якого письменника, який бажає відтворити вірні картини життя, що ж стосується себе особисто, то Філдінг поставив собі ще кілька, необов'язкових для інших, завдань.
1. Користуватися прийомом контрасту. Ми побачимо, як письменник робив це на практиці.
2. Обходити мовчанням те, що не можна зобразити досить яскраво, давати в даному випадку свободу читацької фантазії.
3. Писати з посмішкою. Філдінг звертається до своєї музи: «Наповни сторінки мої гумором».
Життя письменника була важкою. Дворянин за походженням (його батько був генералом), він здобував собі шматок хліба працею літератора. Вісім років провів в аристократичному Ітонському коледжі, де «поклонявся вченості і з істинно спартанським мужністю приносив у жертву кров свою на березовий її вівтар». Потім навчався на філологічному факультеті Лейденського університету в Голландії, не закінчив його, повернувся до Англії і став драматургом. Протягом десяти років він поставив на сцені Друрі-Лейнского театру в Лондоні 25 комедій. Серед них багато яскравих і своєрідних («Політик з кав'ярні», «Дон Кіхот в Англії», «Історичний календар» та ін.)
Филдингу був однаково далекий і класицизм з його високою патетикою і бароко з його надмірними пристрастями. З неповторним талантом сатирика він виводив на сцену суддів - здирників, політичних шахраїв, скнар. Але в 1737 р. був прийнятий закон про цензуру. І письменникові у віці тридцяти років довелося сісти за учнівську лаву і почати вивчати право, щоб отримати посаду суддівського чиновника і, отже, якийсь стабільний заробіток. Тепер він, отримавши посаду судді, звернувся до прози.
Бернард Шоу згодом писав: «У 1737 р. Генрі Філдінг, найбільший з усіх професійних драматургів, що з'явилися на світ в Англії з середніх століть до XIX століття, за єдиним винятком Шекспіра, присвятив свій геній завданню викриття і знищення парламентської корупції, яка на той час свого апогею. Уолпол, не будучи в змозі управляти країною без допомоги корупції, жваво заткнув рот театру цензурою, що залишається в повній силі і понині. Вигнаний з цеху Мольєра і Арістофана, Філдінг перейшов в цех Сервантеса, і з тих пір англійський роман став гордістю літератури ... ».
Помер Філдінг у віці 47 років в Лісабоні, куди поїхав лікуватися. Там же він і похований.
Філдінг тверезо дивився на світ, не впадаючи в ілюзії. Соціальний устрій цього світу аж ніяк не виходило з принципу справедливості, і це чудово розумів письменник. У 1743 р. він написав повість «Історія Джонатана Уайльда Великого". Злодій, шахрай, рецидивіст, Джонатан Уайльд на сторінках повісті Філдінга кидає звинувачення всьому буржуазному суспільству. Передбачаючи Прудона, він міг би заявити, що власність - це крадіжка. У всякому разі, це випливає з його характеристики джерел всяких багатств.
Послухаємо його міркування: «огляд колом і подивися, хто живе в прекрасних будинках, об'їдається самими розкішними стравами, тішить погляд свій прекраснейшими картинами і статуями і одягається в саму пишну і багатий одяг, і скажи мені, не випадає все це на частку тих, хто не брав ні найменшої участі у виробництві всіх цих благ і не має до цього ані найменших здібностей? Чому ж у такому випадку положення злодія повинне відрізнятися від всіх інших? »
Джонатан Уайльд - це прообраз бальзаківського Вотрена. Їх розділяє століття, але вони по праву можуть бути визнані сучасниками, бо суспільні відносини, що утвердилися у Франції в XIX столітті, і все що випливають з цього моральні наслідки існували в повному кольорі в Англії, тільки сто років раніше. Після виходу у світ роману Річардсона «Памела» Філдінг видав свою пародію «Історія пригод Джозефа Ендруса і його друзів Абраама Адамса» (1742).
Джозеф Ендрус - це брат знаменитої річардсоновськой Памели. Він так само гарний, як і його сестра, він так само піддається любовним переслідувань своєї господарки, але на відміну від сестри він не хоче жертвувати своєю незалежністю і відмовлятися від милої його серцю служниці Фанні. Цікавий розмова Памели з братом з приводу його бажання одружитися на служниці.
«Я переконаний, що Фанні щонайменше вам рівня», - говорить Джозеф сестрі, яка відмовляє його від цього кроку.
«Вона була б мені рівнею, але я тепер вже не Памела Ендрус, а тепер дружина джентльмена, і, як така, я вище її».
Філдінга шокувала пуританська розчулення Річардсона, його віра в буржуазні чесноти. Письменник не терпів повчальною фальші, не виносив лицемірства як в житті, так і в мистецтві. Писати треба правду, сувору й безсторонню, не боячись образити моральність, найчастіше помилкову і святенницьку, інакше «жоден автор не посміє писати нічого, крім словників та букварів». Потрібно входити за «лаштунки великого театру природи», бачити «вигадлива і норовлива поведінка пристрастей».
«Історія Тома Джонса, найди" - найвідоміший роман Філдінга. Він увійшов до фонду світової літератури і, на відміну від давно забутих творів Річардсона, живе і в наші дні повним життям живого літературного твору, користуючись постійним читацьким попитом.
Сюжет роману побудований на стародавньої темі: пригоди двох закоханих. Два люблячих серця не можуть з'єднатися. Їм заважають і злі люди, і обставини, і власні промахи і помилки.
Тисячоліттями люди зачаровано слухали подібні історії, їх полонили молодість, краса і вірність серцю, проносили кохання крізь муки та випробування найстрашніших і жахливих пригод. Герої роману Том Джонс і Софія Вестерн, виховані на лоні природи, з дитинства здружилися і потім полюбили один одного безкорисливо і назавжди, являють собою ту чарівну пару, яка знайома нам за старовинними казкам про вічну любов. Проте Том Джонс, традиційно наділений і молодістю, і красою, і закоханістю, аж ніяк не є ідеальним коханцем, зразком чесноти і взагалі всіх тих якостей, якими автори обов'язково наділяли своїх закоханих, навіть значно пізніше Філдінга. (Досить згадати молодих героїв Вальтера Скотта або Віктора Гюго.)
Том Джонс при всій привабливості своєї (доброті, безкорисливість, чесності) відрізняється самим неприйнятним для ідеального коханця якістю - він вітрі. Пристрасті постійно грають з ним злий жарт. Як не любить ої свою Софію, він не може побороти в собі кузовів молодого тіла і бажання, висловлюючись мовою автора - "покуштувати від кожної жінки». Він робить десятки промахів, помилок, дурниць, терпить від них багато неприємностей, але ніколи не позбавляється симпатій читача, який, озброєний зором автора, чудово розуміє, що причина їх в недосвідченості і поривчастої молодого і недосвідченого серця.
«Елізіум - не для тих, хто занадто розумним, щоб бути щасливим» («Подорож в загробний світ»), - відповів би письменник занадто суворим своїм читачам, які стали б засуджувати його героя.
Релігійна пристрасність і пуританська мораль часів революції XVII ст. породили в Англії XVIII і XIX ст. лицемірство і святенництво, що стали предметом злих глузувань з боку письменників. Першим з них був Свіфт, затаврувавши лицемірство в особі брата Джека («Казка про бочку»). Однак у реалістичній повноті зобразив порок лицемірства, що став відмітною пороком англійської буржуазії, Філдінг.
Ціла галерея лицемірів виведена Філдінгом па сторінках його роману. Перше місце серед них займає сестра сквайра Олверті міс Бріджет, а потім місіс Блайфіл, яка через страх перед пуританської мораллю позбулася власного щастя і прирекла свого сина Тома на страшну долю підкидька, потай чи відкрито упослідженого людьми. Далі йде законний син цієї особи - містер Блайфіл-молодший, воістину зразок мерзотника-лицеміра. За ним слідують вчителя Тома Джонса і Блайфіла: Тваком і Сквейр, бездушність і жорстокість яких завжди прикриті високопарними фразами про мораль і чесноти.
Письменник завжди з недовірою ставився до подчернуть бездоганною чесноти людей, підозрюючи брехня і лицемірство. «Кисла, буркотливо, схильна до осуду святість ніколи не буває і не може бути щирою», - писав він («Досвід про пізнання людських характерів»).
Роман Філдінга завершується щасливим фіналом. Порок карається: лицемір і мерзотник Блайфіл вигнаний з дому Олверті. Ласкаво торжествує. Том Джонс і Софія Вестерн знаходять щастя сімейного союзу, народять дітей і множать свої багатства. Письменник не уникнув традиційного для любовно-авантюрних романів - щасливого кінця, тим більше що сам глузливо писав: «Деякі богослови, або, вірніше, моралісти, вчать, що на цьому світі чеснота - пряма дорога до щастя, а порок - до нещастя. Теорія доброчинна і втішна, проти якої можна зробити тільки одне заперечення, а саме: вона не відповідає істині ». Але витримати свій принцип до кінця він все-таки не зміг: він занадто любив своїх молодих героїв і занадто любив добро, щоб відмовити їм у перемозі. Соціальна критика його не різка, але досить зрима. Його демократичні симпатії очевидні, разом зі своїм Томом він гаряче співчуває знедоленим і приниженим біднякам і всім серцем хотів би полегшити їхню важку долю. Однак ця симпатія до знедолених у нього не набуває присмаку солодкавої і нудотно уміленіості, яка відчувається часом в романах Річардсона. Філдінг не шанує аристократів. Леді Белланстон, підступна, брехлива і розпусна, уособлює всі пороки придворних. Письменник з найбільшим презирством пише про них.
За складом свого листа Філдінг більше оповідач, ніж живописець. Оповідає він неквапливо, часто виявляючи балакучість в бесідах з читачем, безпосередньо звертаючись до нього під час розповіді про тих чи інших вчинках своїх героїв. Він пише з усмішкою. Ми відчуваємо цю посмішку майже на всіх сторінках його роману. Іноді вона зла і саркастична, коли він викриває за лицемірною маскою люте обличчя корисливості й жорстокості, але часто м'яка і добродушна, коли мова йде про слабкості людських.
Ось кілька фраз, навмання взятих з роману: «Їй було тридцять років, так як вона давала собі двадцять шість». «. Доброчесність її була винагороджена смертю чоловіка і отриманням великої спадщини», «релігійний образ думок робив для неї новий шлюб абсолютно необхідним» . «Тут Гонору визнала доречним вибухнути плачем».
Від Філдінга не залишилося портрета. Ми не знаємо, як виглядав він зовні. Правда, до зібрання його творів у 1762 р. був прикладений портрет, написаний з ... знаменитого актора Гаррік. Письменник дуже цінував актора. «Мій друг Гаррік», «найбільший трагічний актор, якого коли-небудь робив світло», - писав про нього.
Гаррік, як відомо, після тривалого забуття відродив шекспірівський театр, відновив Шекспіра (після вульгарних переробок і спотворень) в справжньому його вигляді і в прийомах реалістичної гри.
Гаррік володів винятковим талантом копіювати людей, і після смерті свого друга він погодився позувати художникові Хогарту в ролі ... Філдінга, віддавши письменнику данину любові і дружби.

Смоллет (1721-1771)
Близький до Филдингу за методом реалістичного письма Тобайас Джордж Смоллет, автор відомих романів «Пригоди Перігрііа Пікля», «Пригоди Родеріка Рендома» та інші, в яких він з похмурим сарказмом малював пригоди бідняків у світі, де влада грошей є основним життєвим принципом.
Шотландець і дворянин за походженням, він бідував так само, як і його старший побратим по перу. (Втім письменники один одного недолюблювали. Злий і саркастичний Смоллет не раз у пресі виступав проти Філдінга і тільки після його смерті примирився з ним.) І все життя залишався «поденником пера», писав сатири, оди, вірші, історичні твори («Історія Англії »), переклади (« Жиль Блас »Лесажа,« Дон Кіхот »Сервантеса, твори Вольтера). Своєю етичної завданням у романах він ставив викликати «благородне обурення», «надихати читача проти низинних і порочних схильностей світла».
Його герої, подібно Жиль Блас, зазнають мінливості долі, багато відчувають бід, нещасть. «Я хотів зобразити скромне гідність у боротьбі з усіма труднощами, які можуть стати долею одинокого сироти, як завдяки нестачі досвіду, так і завдяки себелюбству, заздрості, злості і підлому байдужості людства».
Улюблений літературний прийом Смоллетта - гротеск, портрети персонажів найчастіше карикатурні («ніс, схожий на ріжок для пороху», «довге зморщене обличчя, схоже на павіани-нио морду», «він був схожий на випростаний коника або павука» і пр. і пр .). Картини, намальовані ним, похмурі і безвідрадні. Ми не знайдемо на сторінках романів Смоллетта того світлого оптимізму, який у творах Філдінга пом'якшує гостроту зла і вселяє в нас віру і в добро, і в красу, і у досяжність щастя. Немає тієї милої м'якості і поблажливою гуманності, яка так захоплює нас у Філдінга. Світ Смоллетта незатишку, в ньому моторошно жити, світ Філдінга, хоч і недосконалий, але досить великий, щоб знайти в ньому куточок для щастя.

Список літератури
1. Анікет А. Історія англійської літератури. - М., 1956.
2. Алексєєв М.П. З історії англійської літератури. - М.; Л., 1960.
3. Алексєєв М. Російсько-англійські літературні зв'язки (XVIII століття - перша половина XIX століття). - М., 1982.
4. Єлістратова А.А. Англійська роман Просвітництва. - М., 1966.
5. Сокоміскій М. Західноєвропейський роман епохи Просвітництва. - Київ, 1983.
6. Урнов Д.М. Робінзон і Гуллівер: Доля двох літературних героїв. - М., 1973.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Література | Реферат
54.7кб. | скачати


Схожі роботи:
Романтизм в літературі
Неоромантизм в англійській літературі ХІХ ХХ століть
Критичний реалізм в англійській літературі XIX століття
Романтизм 3
Романтизм
Романтизм 2
Романтизм у живопису
Американський романтизм
ФІ Тютчев і німецький романтизм
© Усі права захищені
написати до нас