Зміст
Введення
1. Микита Павловец - син Івана Єрофєєва. Дитинство і початок творчої діяльності
2. З Павлова острогу - в Збройову палату московського Кремля
3. Микита Павловец - «жалуваний государева іконописець»
4. Симон Ушаков та його роль в житті Микити Павловца
5. Хвилини відчаю і чудесне зцілення
6. Повернення до родини і останні роботи
Висновок
Список літератури
Словник
Програми
Введення
У ХVII столітті з'явилося безліч майстрів іконописного мистецтва, більшість з яких були родом не з великих міст, а з російської глибинки. Для того, щоб їхні імена і твори пережили століття, потрібно було мати величезний талант і майстерністю володіння іконописним листом.
Мабуть, багатьох імен художників ми не знаємо, вони безслідно зникли в історії.
Тим більше приємно усвідомлювати і вивчати творчість людини, ім'я і твори якого пережили століття - це мій земляк - Микита Павловец з Павлова Острога, учень знаменитого майстра Симона Ушакова.
Один з прославлених майстрів іконопису ХVII століття «ізограф царської Збройової палати» пішов з життя 330 років тому. Тоді село Павлов Острог в Закудемском стані Нижегородського повіту належало князям Черкаським і Микита Павловец був згаданий серед восьми сдешніх Іконніков разом зі своїм батьком у «відмовних книгах» 1642 р . Стільки майстрів для того часу було значним числом навіть для міст.
На жаль, про творчість Микити Павловца мало відомо на його малій Батьківщині. Спроба знайти матеріали в Павловському Історичному музеї успіхом не увінчалася. У музеї немає матеріалів про наш знаменитого земляка. А так хочеться, щоб про нього знали і пам'ятали мої сучасники. Відомості про нього довелося збирати по крупинках із різних джерел і, працюючи з ними, була поставлена наступна мета: простежити життєвий і творчий шлях іконописця Микити Павловца і визначити його роль у російській культурі XVII століття
Ведучими до цієї мети завданнями стали:
- Вивчення джерел та літератури з проблеми,
- Виявлення особливостей творчості Микити Павловца.
1. Микита Павловец - син Івана Єрофєєва. Дитинство і початок творчої діяльності
Образ батька часто виникав у пам'яті Микити, коли того не було поруч. Він завжди бачив його згорблену спину над великими і малими дошками, яким під рукою майстра судилося ставати святинями. Зліва від іконописця лежали паперові аркуші прописів з зображеннями святих, а праворуч - кисті в поставці і безліч горщиків з розведеними фарбами. Для Микити це був особливий світ зі своїм запахом, зосередженої тишею і чарівними перетвореннями. Спостерігати за руками батька Микита міг годинами. Довгі вечори вистоював батько його перед лампадою на колінах, шепочучи молитви і неодноразово кланяючись перед початком розпису кожної нової цьки (дошки).
З дитинства Микита був привчений до акуратності. Бідність, в якій вони з батьком жили, позначилася на його добром характері, посидючості, працьовитості і відповідальності.
З трьох років Микита допомагав батькові розтирати фарби в мідній ступці і розводити їх на яєчному жовтку в глиняних горщиках кольорових. Іноді батько дозволяв йому брати срібну паличку, змушуючи багаторазово повторювати на папері плавні лінії прописів.
Тільки через багато років занемогшій від застуди іконописець, щоб виконати в термін замовлення, дозволив Микиті покрити охрою фон вже написаної ікони Бориса і Гліба, а заодно і прописати лещадкі (плити, тонкі квадратні цеглу для вистилки підлог). Тоді Микиті було дев'ять років і він виконав всі так старанно, що спостерігав за його роботою батько просльозився, побачивши в цьому диво народження нового майстра.
Іван Єрофєєв сам був майстерним іконописцем і, безумовно, хотів, щоб його талант передався і сину. До цього моменту ніколи не дозволяв він Микиті писати за нього ікони. Але ось обставини змусили батька перекласти частину роботи на сина, довірити йому закінчить ікону в строк. Яке ж було його захоплення, коли він побачив саме те, що хотів. Уроки, які він давав синові, не пройшли даром. Маленький хлопчик пам'ятав усе і втілив свої знання в своїй першій, написаної спільно з батьком іконі.
Починати завжди важко. Але для Микити все було цікаво і незвично, тим більше в перший раз.
З тих пір Микита часто дописував за батьком фони ікон, нерідко прописував мереживний візерунок одягу, хоча знаменував образи і писав лики святих, як і раніше старший майстер.
2. З Павлова острогу - в Збройову палату московського Кремля
Збройова палата - державна установа, що розміщувався в Московському Кремлі, - до середини XVII століття докорінно змінює своє призначення. Вона стає не тільки місцем виготовлення, закупівлі і зберігання зброї і військових приладдя, але включає в себе безліч різних майстерень для царського, двірського побуту, в тому числі і по створенню предметів мистецтва. Тут працювали як російські, так і іноземних майстрів. З приєднанням до Збройової ще й Іконою палати майже всі кращі тогочасні іконописці Московської держави опинилися в розпорядженні цієї установи, і, перш за все, творили на кремлівські храми і палаци, для царя, його найближчого оточення і церковних ієрархів. Таким чином, Збройова палата була основним художнім центром країни.
Микиту Павловца взяли в Збройову палату (мабуть викупивши з кріпаків у його власників) царським указом на початку 1668 року, після смерті в 1666 р . боярина і воєводи Якова (Урусхана) Куденетовіча Черкаського (володів Павловим з кінця 1644 р .), Особистим і, мабуть, кращим іконописцем якого він був. Посланник прибув в Павлово з Москви і зачитав іменний царський наказ: «... Взяти в Збройову палату в іконописці для його Государевих наказових і верховних іконописних прибулих справ селянина села Павлова іконописця Микиту Іванова сина Єрофєєва для того, що колишніми людьми справ великого государя робити стало немочно» .
Царські ізографи писали ікони, «парсуни» (так у той час називали портрети) і книжкові мініатюри, прикрашали фресками храми і палати, розписували прапори, похідні намети, меблі, вози, а для царських дітей - навіть іграшки. Величезну роль у збиранні талановитих людей і організації їх роботи зіграв стояв на чолі Збройової палати з 1654р. до своєї смерті в 1680г. боярин Богдан Хитрово. На думку фахівців, розвиток нового, «живоподобному» стилю нашої іконопису, яке припало на другу половину XVII століття, дуже багатьом, якщо не цілком, зобов'язана саме йому. Нижегородський історик Н.Ф. Філатов висловлював думку, що Павловец «міг брати участь у складі групи нижегородських богомазів в поновлених фресок древніх столичних храмів, написанні ікон для іконостасів нових церков.» А в книзі Д.М. Смирнова йдеться, що в 1667г. Микита Павловец з учнем Філіпом Павловцем і з «товариші» розцвічували (розфарбовували) одна тисяча сімдесят два місця (малюнка) в Царственої Книзі, яка «писана в особах».
3. Микита Павловец - «жалуваний государева іконописець»
Постійним придворним іконописцем Микита стає у відносно немолодому віці. Про домосковскій періоді роботи достеменних відомостей дуже мало, взагалі його справжні і датовані твори відомі тільки з 1670 року, тому вважається, що в нижегородських зборах ікон Микити Павловца немає.
У вищезгаданих «відмовних книгах» йдеться, що у Павлові двір (місце під житловим будинком) Іконніков Микити та його батька Івана Єрофєєва знаходився на нижньому посаді непашенние слободи, тут же був і двір Іконника Власа Єрофєєва, можливо, брата Івана. Крім того, в документі записано, що Іванові Єрофеєву належали «лавка на дворі відчини на базарну сторону», ймовірно, іконна, і полиць (поміст або стіл для розкладки товару на продаж). З їх крамниці річного оброку взято 21 алтин (одна з найвищих сум списку), з полку - два Алтин. Перед прийняттям нашого земляка на государеву службу його обдарування було оглянуте жалуваними царськими изографами на чолі з самим Симоном Ушаковим, які визнали що «він, Микита, ісконнаго мистецтва у листі майстер добрий». За рідкісне вміння зображати «святих осіб дрібним листом» йому поклали щорічне платню в 18 рублів, а також жита, вівса і поденного корму на два Алтин на день. Через три місяці В. М. Хитрово домагається виділення Павловцем 70 рублів на «дворову покупку», тому що він «взято до Москви неволею і на вічне життя», і подвір'я біля нього свого немає ».
Так Микита Павловец став «жалуваним» (штатним) царським изографом. Слід при цьому пояснити, що в Оружейній платі працювали не тільки «жалувані», а й «кормові» майстра. Ранг останніх був нижче, вони запрошувалися по черзі для виконання окремих государевих або церковних робіт, оплачувалися поденно і ділилися на три ступені за майстерністю. З нижньогородців іконописцями Збройової палати значилися також Петро Афанасьєв, Ераст Прокоф'єв (балахнінец), митрополичим Іконником був Логінко Іванов.
Визнаним главою ізографів Збройової палати тоді був «Пімен Федоров син зовомая Симон Ушаков», художник-реформатор, що відстоював право живописця на реалістичне написання ликів і фігур, залишаючись при цьому прихильником споконвічних російсько-візантійських іконографічних сюжетів. До речі, в нижегородських «Пам'ятниках церковних старожитностей» архімандрита Макарія є повідомлення, що Воскресенську церкву с. Павлово довгий час прикрашали, як внесок Черкаських, понад десяток ікон роботи Симона Ушакова (серед них «Казанська ікона Божої Матері» - «вона особливо шанується жителями села Павлова і часто носиться по будинках для молебня»), а стару соборну церкву - образу, виконані Микитою Павловцем.
4. Симон Ушаков та його роль в житті Микити Павловца
Вперше Микита Павловец спостерігав за роботою Симона Ушакова в палаті іконописного тереми, де Симон Ушаков наносив гострої срібною паличкою на вибілену бік дошки малюнок майбутньої ікони, зрідка кидаючи погляди на розвішані по стінах прописи. Проходили години, і Микита з глибоким поклоном брав цьку, переживаючи сильне хвилювання від причетності до таїнства появи нової святині.
Повернувшись в Останкіно, Микита прописував лики м'якими дотиками кисті, прагнучи передати пережите ним почуття любові до людей і небу, що дарував йому цю радість. Він працював з помічниками і пильно стежив, щоб збереглися узгодженість і чистота фарб, йому доводилося не раз переписувати зіпсовані помічниками місця.
Але він був задоволений. Він займався улюбленою і найважливішою справою у своєму житті, крім того, він вчив вже своїх учнів, які шляхом проб і помилок ще не скоро, але все ж досягнуть досконалості. Йому не було шкода ні сил, ні часу, коли він бачив результат своєї кропіткої роботи.
Микита повернувся до Москви. Скоро його наказали доставити в Збройову палату, де за столом, накритим червоним сукном, сидів боярин Богдан Матвійович Хитрово. Віддалік стояв Симон Ушаков в червоному каптані. Микита звалився було на коліна, але його зараз же підняли, прошепотів: «Не велено». Микита був настільки приголомшений, що прокинувся лише тоді, коли Симон Ушаков зачитав указ, якому говорилося, що десятого січня 1668 в збройову палату Нижегородського повіту узятий іконописець села Павлова Микита Іванов. За указом Великого Государя Микиті потрібно написати на цке образ Всемілостіваго Спаса, пречисту Богородицю та Іоанна Предтечу. І якщо впорається з роботою гідно, то буде взято в жалувані государеві іконописці і отримає річне грошове і хлібне зміст.
Три місяці з дня на день, з ранку до вечора, просиджував Микита за широкою дошкою, прописуючи тонкої пензлем образи деісусного чину. Щовечора відвідував його Симон Ушаков, мовчки розглядав зроблене за день. Лише раз заговорив Симон, оглядаючи щойно завершений образ Спаса.
- Митецький ти в мальовничому иконописании. Але відкрий своє серце пізнання істини, і мудрість буде водити твою руку. Образи - це життя пам'яті, пам'яті про тих, хто колись жив, свідоцтво минулих часів, проповідь чесноти. Весь чи рід людський на одну особу створений? Чи всі святі були смагляві і худі? Дивись, у тебе як схожі між собою лики майбутніх. Невігласи лише хвалять те, що від давності потемніло або прийшло в старість, написане ж светловідно обмовники хулять. Але хто з розсудливих не посміється такому потворності, щоб темряву і морок почитати більше світла? Будь-яка річ у дзеркалі отримує своє відображення, яке з рухомим людиною рухається, з тих, що регочуть сміється, з сумували - плаче. Чи не в тому секрет істинного живописання? - Так говорив учитель наш, государева ізограф Йосип Владимиров. Ми шануємо пам'ять про його любомудрії. Поміркувавши про сказане, а завтра вранці чекай у верхніх сінях - пресвітлий князь-боярин Богдан Матвійович вказав звести тебе в скарбницю, побачиш там парсуни царські і дари заморських гостей. Видно, до вподоби довелося твоє майстерність боярину!
Що ж почував після цих дивних слів Микита? Він, нарешті, зрозумів, що його роботу оцінили по достоїнству. І оцінив не просто хтось, а людина, яка знає в цьому толк. Симон Ушаков не лаяв Микиту, як батько часом лає винного сина, немає. Він лише вказав на його недоліки, показав те, до чого потрібно прагнути. Це була дружня порада, але в той же час рада майстра, вчителя, до якого Микита не міг ні прислухатися. Сам Микита Павловец не раз висловлював подяку майстру за те, що той відкрив йому очі на мистецтво живописання. Разом вони міркували про те, що зараз люди в церквах, дивлячись на образи, милуються кольором, візерунчастим малюнком, а раніше вдивлялися в суть. Микита сумнівався, можливо є і його провина в тому, що земну красу люди вважали за краще блаженства світу вічного.
Шлях до правди тернистий, і не всім, що перебуває в темряві й невігластві, дано осягнути колір, істинно сяючий. Кому, як не Симону Ушакову, говорити такі слова. Він відчув на собі і біди, і страждання, і опалу. Два роки був в ув'язненні в Макаріївського монастирі, думав вже, що там і помре, але визволив його звідти государ. Не раз хотіли його душу страхом стравити ченці, але ж ні! Лише більше він тоді увірував в людину! Можна віддати перевагу світло розуму темряві непроглядній? Ні, не можна кликати до ушедшему, коли новий день на порозі! Є сумніви? Що ж, новий шлях завжди невідомий! Прості розумні слова падали в душу Микити краплями дощу в сухостій. Проростала впевненості в правоті Симона Ушакова, вистражданої в муках і працях, але всі страждання були у Микити ще попереду, він не знав про них і довірявся словами людини, який пройшов через все це і тепер хоче застерегти його від можливої небезпеки.
Талант і особистий авторитет Ушакова були великі, а тому навіть найкращі тогочасні майстри намагалися вчитися у нього, наслідували йому в манері. Однак Микита Павловец потрапляє до Москви вже таким досвідченим майстром зі своєю яскравою індивідуальністю, таким творцем краси у всьому, що він відразу ж отримує повне визнання від товаришів, високопоставлених замовників і самого государя Олексія Михайловича, і йому не доводиться нічого ламати в своїй творчості. У всіх роботах, в тому числі і спільних з самим С. Ушаковим та іншими, він зберігає свою манеру письма, що відрізняє його серед багатьох жалуваних іконописців Збройової палати.
5. Хвилини відчаю і чудесне зцілення
Влітку 1671 Москва була охоплена пожежами. До кінця липня пожежі висвітлили Біле місто. За одну ніч вигоріла вся Покровка. Згорів в цю лиху пору і будинок Микити. Ізограф пізно дізнався про свою біду - тижнями майстри Збройової палати захищали від вогню Кремль. І коли Микита прийшов до свого дворового місцем, то дізнався його лише по обгорілої березі, яка колись височіла перед воротами хором. У пошуках дружини Микита оббігав усе місто - безрезультатно. Роками налагоджене життя звалилася в одну мить.
Микита залишився сам на сам зі своїм горем. Оселившись у Макарьев-Жовтоводської монастирі під Нижнім Новгородом, куди його довго не погоджувалися відпускати бояри, але поступилися за умови, що Микита не пострижеться в ченці і залишиться як і раніше іконописцем Збройової палати. Він довго жив там в безвісті, але і там продовжував розписувати стіни, ідучи в роботу з головою. І робота врятувала іконописця, вирвала його із забуття, в якому він тимчасово перебував.
Введення
1. Микита Павловец - син Івана Єрофєєва. Дитинство і початок творчої діяльності
2. З Павлова острогу - в Збройову палату московського Кремля
3. Микита Павловец - «жалуваний государева іконописець»
4. Симон Ушаков та його роль в житті Микити Павловца
5. Хвилини відчаю і чудесне зцілення
6. Повернення до родини і останні роботи
Висновок
Список літератури
Словник
Програми
Введення
У ХVII столітті з'явилося безліч майстрів іконописного мистецтва, більшість з яких були родом не з великих міст, а з російської глибинки. Для того, щоб їхні імена і твори пережили століття, потрібно було мати величезний талант і майстерністю володіння іконописним листом.
Мабуть, багатьох імен художників ми не знаємо, вони безслідно зникли в історії.
Тим більше приємно усвідомлювати і вивчати творчість людини, ім'я і твори якого пережили століття - це мій земляк - Микита Павловец з Павлова Острога, учень знаменитого майстра Симона Ушакова.
Один з прославлених майстрів іконопису ХVII століття «ізограф царської Збройової палати» пішов з життя 330 років тому. Тоді село Павлов Острог в Закудемском стані Нижегородського повіту належало князям Черкаським і Микита Павловец був згаданий серед восьми сдешніх Іконніков разом зі своїм батьком у «відмовних книгах»
На жаль, про творчість Микити Павловца мало відомо на його малій Батьківщині. Спроба знайти матеріали в Павловському Історичному музеї успіхом не увінчалася. У музеї немає матеріалів про наш знаменитого земляка. А так хочеться, щоб про нього знали і пам'ятали мої сучасники. Відомості про нього довелося збирати по крупинках із різних джерел і, працюючи з ними, була поставлена наступна мета: простежити життєвий і творчий шлях іконописця Микити Павловца і визначити його роль у російській культурі XVII століття
Ведучими до цієї мети завданнями стали:
- Вивчення джерел та літератури з проблеми,
- Виявлення особливостей творчості Микити Павловца.
1. Микита Павловец - син Івана Єрофєєва. Дитинство і початок творчої діяльності
Образ батька часто виникав у пам'яті Микити, коли того не було поруч. Він завжди бачив його згорблену спину над великими і малими дошками, яким під рукою майстра судилося ставати святинями. Зліва від іконописця лежали паперові аркуші прописів з зображеннями святих, а праворуч - кисті в поставці і безліч горщиків з розведеними фарбами. Для Микити це був особливий світ зі своїм запахом, зосередженої тишею і чарівними перетвореннями. Спостерігати за руками батька Микита міг годинами. Довгі вечори вистоював батько його перед лампадою на колінах, шепочучи молитви і неодноразово кланяючись перед початком розпису кожної нової цьки (дошки).
З дитинства Микита був привчений до акуратності. Бідність, в якій вони з батьком жили, позначилася на його добром характері, посидючості, працьовитості і відповідальності.
З трьох років Микита допомагав батькові розтирати фарби в мідній ступці і розводити їх на яєчному жовтку в глиняних горщиках кольорових. Іноді батько дозволяв йому брати срібну паличку, змушуючи багаторазово повторювати на папері плавні лінії прописів.
Тільки через багато років занемогшій від застуди іконописець, щоб виконати в термін замовлення, дозволив Микиті покрити охрою фон вже написаної ікони Бориса і Гліба, а заодно і прописати лещадкі (плити, тонкі квадратні цеглу для вистилки підлог). Тоді Микиті було дев'ять років і він виконав всі так старанно, що спостерігав за його роботою батько просльозився, побачивши в цьому диво народження нового майстра.
Іван Єрофєєв сам був майстерним іконописцем і, безумовно, хотів, щоб його талант передався і сину. До цього моменту ніколи не дозволяв він Микиті писати за нього ікони. Але ось обставини змусили батька перекласти частину роботи на сина, довірити йому закінчить ікону в строк. Яке ж було його захоплення, коли він побачив саме те, що хотів. Уроки, які він давав синові, не пройшли даром. Маленький хлопчик пам'ятав усе і втілив свої знання в своїй першій, написаної спільно з батьком іконі.
Починати завжди важко. Але для Микити все було цікаво і незвично, тим більше в перший раз.
З тих пір Микита часто дописував за батьком фони ікон, нерідко прописував мереживний візерунок одягу, хоча знаменував образи і писав лики святих, як і раніше старший майстер.
2. З Павлова острогу - в Збройову палату московського Кремля
Збройова палата - державна установа, що розміщувався в Московському Кремлі, - до середини XVII століття докорінно змінює своє призначення. Вона стає не тільки місцем виготовлення, закупівлі і зберігання зброї і військових приладдя, але включає в себе безліч різних майстерень для царського, двірського побуту, в тому числі і по створенню предметів мистецтва. Тут працювали як російські, так і іноземних майстрів. З приєднанням до Збройової ще й Іконою палати майже всі кращі тогочасні іконописці Московської держави опинилися в розпорядженні цієї установи, і, перш за все, творили на кремлівські храми і палаци, для царя, його найближчого оточення і церковних ієрархів. Таким чином, Збройова палата була основним художнім центром країни.
Микиту Павловца взяли в Збройову палату (мабуть викупивши з кріпаків у його власників) царським указом на початку 1668 року, після смерті в
Царські ізографи писали ікони, «парсуни» (так у той час називали портрети) і книжкові мініатюри, прикрашали фресками храми і палати, розписували прапори, похідні намети, меблі, вози, а для царських дітей - навіть іграшки. Величезну роль у збиранні талановитих людей і організації їх роботи зіграв стояв на чолі Збройової палати з 1654р. до своєї смерті в 1680г. боярин Богдан Хитрово. На думку фахівців, розвиток нового, «живоподобному» стилю нашої іконопису, яке припало на другу половину XVII століття, дуже багатьом, якщо не цілком, зобов'язана саме йому. Нижегородський історик Н.Ф. Філатов висловлював думку, що Павловец «міг брати участь у складі групи нижегородських богомазів в поновлених фресок древніх столичних храмів, написанні ікон для іконостасів нових церков.» А в книзі Д.М. Смирнова йдеться, що в 1667г. Микита Павловец з учнем Філіпом Павловцем і з «товариші» розцвічували (розфарбовували) одна тисяча сімдесят два місця (малюнка) в Царственої Книзі, яка «писана в особах».
3. Микита Павловец - «жалуваний государева іконописець»
Постійним придворним іконописцем Микита стає у відносно немолодому віці. Про домосковскій періоді роботи достеменних відомостей дуже мало, взагалі його справжні і датовані твори відомі тільки з 1670 року, тому вважається, що в нижегородських зборах ікон Микити Павловца немає.
У вищезгаданих «відмовних книгах» йдеться, що у Павлові двір (місце під житловим будинком) Іконніков Микити та його батька Івана Єрофєєва знаходився на нижньому посаді непашенние слободи, тут же був і двір Іконника Власа Єрофєєва, можливо, брата Івана. Крім того, в документі записано, що Іванові Єрофеєву належали «лавка на дворі відчини на базарну сторону», ймовірно, іконна, і полиць (поміст або стіл для розкладки товару на продаж). З їх крамниці річного оброку взято 21 алтин (одна з найвищих сум списку), з полку - два Алтин. Перед прийняттям нашого земляка на государеву службу його обдарування було оглянуте жалуваними царськими изографами на чолі з самим Симоном Ушаковим, які визнали що «він, Микита, ісконнаго мистецтва у листі майстер добрий». За рідкісне вміння зображати «святих осіб дрібним листом» йому поклали щорічне платню в 18 рублів, а також жита, вівса і поденного корму на два Алтин на день. Через три місяці В. М. Хитрово домагається виділення Павловцем 70 рублів на «дворову покупку», тому що він «взято до Москви неволею і на вічне життя», і подвір'я біля нього свого немає ».
Так Микита Павловец став «жалуваним» (штатним) царським изографом. Слід при цьому пояснити, що в Оружейній платі працювали не тільки «жалувані», а й «кормові» майстра. Ранг останніх був нижче, вони запрошувалися по черзі для виконання окремих государевих або церковних робіт, оплачувалися поденно і ділилися на три ступені за майстерністю. З нижньогородців іконописцями Збройової палати значилися також Петро Афанасьєв, Ераст Прокоф'єв (балахнінец), митрополичим Іконником був Логінко Іванов.
Визнаним главою ізографів Збройової палати тоді був «Пімен Федоров син зовомая Симон Ушаков», художник-реформатор, що відстоював право живописця на реалістичне написання ликів і фігур, залишаючись при цьому прихильником споконвічних російсько-візантійських іконографічних сюжетів. До речі, в нижегородських «Пам'ятниках церковних старожитностей» архімандрита Макарія є повідомлення, що Воскресенську церкву с. Павлово довгий час прикрашали, як внесок Черкаських, понад десяток ікон роботи Симона Ушакова (серед них «Казанська ікона Божої Матері» - «вона особливо шанується жителями села Павлова і часто носиться по будинках для молебня»), а стару соборну церкву - образу, виконані Микитою Павловцем.
4. Симон Ушаков та його роль в житті Микити Павловца
Вперше Микита Павловец спостерігав за роботою Симона Ушакова в палаті іконописного тереми, де Симон Ушаков наносив гострої срібною паличкою на вибілену бік дошки малюнок майбутньої ікони, зрідка кидаючи погляди на розвішані по стінах прописи. Проходили години, і Микита з глибоким поклоном брав цьку, переживаючи сильне хвилювання від причетності до таїнства появи нової святині.
Повернувшись в Останкіно, Микита прописував лики м'якими дотиками кисті, прагнучи передати пережите ним почуття любові до людей і небу, що дарував йому цю радість. Він працював з помічниками і пильно стежив, щоб збереглися узгодженість і чистота фарб, йому доводилося не раз переписувати зіпсовані помічниками місця.
Але він був задоволений. Він займався улюбленою і найважливішою справою у своєму житті, крім того, він вчив вже своїх учнів, які шляхом проб і помилок ще не скоро, але все ж досягнуть досконалості. Йому не було шкода ні сил, ні часу, коли він бачив результат своєї кропіткої роботи.
Микита повернувся до Москви. Скоро його наказали доставити в Збройову палату, де за столом, накритим червоним сукном, сидів боярин Богдан Матвійович Хитрово. Віддалік стояв Симон Ушаков в червоному каптані. Микита звалився було на коліна, але його зараз же підняли, прошепотів: «Не велено». Микита був настільки приголомшений, що прокинувся лише тоді, коли Симон Ушаков зачитав указ, якому говорилося, що десятого січня 1668 в збройову палату Нижегородського повіту узятий іконописець села Павлова Микита Іванов. За указом Великого Государя Микиті потрібно написати на цке образ Всемілостіваго Спаса, пречисту Богородицю та Іоанна Предтечу. І якщо впорається з роботою гідно, то буде взято в жалувані государеві іконописці і отримає річне грошове і хлібне зміст.
Три місяці з дня на день, з ранку до вечора, просиджував Микита за широкою дошкою, прописуючи тонкої пензлем образи деісусного чину. Щовечора відвідував його Симон Ушаков, мовчки розглядав зроблене за день. Лише раз заговорив Симон, оглядаючи щойно завершений образ Спаса.
- Митецький ти в мальовничому иконописании. Але відкрий своє серце пізнання істини, і мудрість буде водити твою руку. Образи - це життя пам'яті, пам'яті про тих, хто колись жив, свідоцтво минулих часів, проповідь чесноти. Весь чи рід людський на одну особу створений? Чи всі святі були смагляві і худі? Дивись, у тебе як схожі між собою лики майбутніх. Невігласи лише хвалять те, що від давності потемніло або прийшло в старість, написане ж светловідно обмовники хулять. Але хто з розсудливих не посміється такому потворності, щоб темряву і морок почитати більше світла? Будь-яка річ у дзеркалі отримує своє відображення, яке з рухомим людиною рухається, з тих, що регочуть сміється, з сумували - плаче. Чи не в тому секрет істинного живописання? - Так говорив учитель наш, государева ізограф Йосип Владимиров. Ми шануємо пам'ять про його любомудрії. Поміркувавши про сказане, а завтра вранці чекай у верхніх сінях - пресвітлий князь-боярин Богдан Матвійович вказав звести тебе в скарбницю, побачиш там парсуни царські і дари заморських гостей. Видно, до вподоби довелося твоє майстерність боярину!
Що ж почував після цих дивних слів Микита? Він, нарешті, зрозумів, що його роботу оцінили по достоїнству. І оцінив не просто хтось, а людина, яка знає в цьому толк. Симон Ушаков не лаяв Микиту, як батько часом лає винного сина, немає. Він лише вказав на його недоліки, показав те, до чого потрібно прагнути. Це була дружня порада, але в той же час рада майстра, вчителя, до якого Микита не міг ні прислухатися. Сам Микита Павловец не раз висловлював подяку майстру за те, що той відкрив йому очі на мистецтво живописання. Разом вони міркували про те, що зараз люди в церквах, дивлячись на образи, милуються кольором, візерунчастим малюнком, а раніше вдивлялися в суть. Микита сумнівався, можливо є і його провина в тому, що земну красу люди вважали за краще блаженства світу вічного.
Шлях до правди тернистий, і не всім, що перебуває в темряві й невігластві, дано осягнути колір, істинно сяючий. Кому, як не Симону Ушакову, говорити такі слова. Він відчув на собі і біди, і страждання, і опалу. Два роки був в ув'язненні в Макаріївського монастирі, думав вже, що там і помре, але визволив його звідти государ. Не раз хотіли його душу страхом стравити ченці, але ж ні! Лише більше він тоді увірував в людину! Можна віддати перевагу світло розуму темряві непроглядній? Ні, не можна кликати до ушедшему, коли новий день на порозі! Є сумніви? Що ж, новий шлях завжди невідомий! Прості розумні слова падали в душу Микити краплями дощу в сухостій. Проростала впевненості в правоті Симона Ушакова, вистражданої в муках і працях, але всі страждання були у Микити ще попереду, він не знав про них і довірявся словами людини, який пройшов через все це і тепер хоче застерегти його від можливої небезпеки.
Талант і особистий авторитет Ушакова були великі, а тому навіть найкращі тогочасні майстри намагалися вчитися у нього, наслідували йому в манері. Однак Микита Павловец потрапляє до Москви вже таким досвідченим майстром зі своєю яскравою індивідуальністю, таким творцем краси у всьому, що він відразу ж отримує повне визнання від товаришів, високопоставлених замовників і самого государя Олексія Михайловича, і йому не доводиться нічого ламати в своїй творчості. У всіх роботах, в тому числі і спільних з самим С. Ушаковим та іншими, він зберігає свою манеру письма, що відрізняє його серед багатьох жалуваних іконописців Збройової палати.
5. Хвилини відчаю і чудесне зцілення
Влітку 1671 Москва була охоплена пожежами. До кінця липня пожежі висвітлили Біле місто. За одну ніч вигоріла вся Покровка. Згорів в цю лиху пору і будинок Микити. Ізограф пізно дізнався про свою біду - тижнями майстри Збройової палати захищали від вогню Кремль. І коли Микита прийшов до свого дворового місцем, то дізнався його лише по обгорілої березі, яка колись височіла перед воротами хором. У пошуках дружини Микита оббігав усе місто - безрезультатно. Роками налагоджене життя звалилася в одну мить.
Микита залишився сам на сам зі своїм горем. Оселившись у Макарьев-Жовтоводської монастирі під Нижнім Новгородом, куди його довго не погоджувалися відпускати бояри, але поступилися за умови, що Микита не пострижеться в ченці і залишиться як і раніше іконописцем Збройової палати. Він довго жив там в безвісті, але і там продовжував розписувати стіни, ідучи в роботу з головою. І робота врятувала іконописця, вирвала його із забуття, в якому він тимчасово перебував.
Микита був одним з авторів унікальної для Нижегородського краю давньоруської фрескового розпису, що збереглася до цих пір.
Монастирська стіна була увінчана Михайло-Архангельської церквою. Микита розписав прохід під нею, довгий арочний склепіння якого вражав дзвінким кольором блакиті з рудо-жовтими зірками. По стінах тягнулися зображення чудотворця Макарія в житіях. Особливо заворожувала сцена, яка зображала Макарія, схиленого над порубаними і посіченими тілами ченців-співтоваришів. Старець застиг пригнічений горем. Лик його суворий скорботу. Величезні сухі очі горіли вогнем гніву. Тут не було в помині ні смирення, ні лагідності. Зі стіни кричало саме багатолике людське горе.
- Скільки ж страждань повинен був винести сам ізограф, - міркували люди, - якщо зміг настільки пристрасно передати біль іншого? - І розбирали по складах кіноварних в'язь підписи: «В літо 1439-го року наідоша на обитель агаряни, злочестиві Мухаммед від Казані, і разоріша обитель, братію посекоша, а самого преподобнаго пленіша».
За цей час Микита став нижчим на зріст і втягував голову в плечі, здригаючись від кашлю, прикривав долонями рот. Голос став тихим і хриплим. Так би і провів Микита залишок життя в монастирі, однак розшукав його старий друг, Георгій Терентьєв, який привіз невимовно-радісну звістку, що його дружина жива, що її підібрали і виходили добрі люди.
Життя подарувало йому радість, про яку Микита не міг уже й мріяти.
У 1672 на замовлення В.М. Хитрово була побудована церква в Братцеве, яку прикрасили іконна ряду кращих ізографів, в тому числі Микити Павловца. У 1673 році разом з Ф. Зубовим (до речі, після смерті С. Ушакова в 1686г. Він стане керівником цеху царських ізографів) М. Павловец написав ікону «Живоносне джерело» государю в хороми і образ Пресвятої Богородиці Боголюбської «проти чудотворного образу, що в Стрітенському соборі ».
«Розписував і прапор для донських полків з ізобрженій на одній стороні Покрова Пресвятої Богородиці, а на іншій - Живоначальної Трійці». У співпраці з Ушаковим Павловцем в 1674 році доручено написати такі ікони: «образ Спаса Вседержителя, що стоїть в молінні Никон та Андронік, образ Олексія Людини Божого, образ Варлаама Хутинського». Трохи пізніше в «розпису жалуваних іконописців» зазначено, що Павловец «пише образ Спасів Вседержителя на престолі сидить - до великого государя вгору».
Викликає захоплення фахівців і збереглася його ікона «Спас - Великий Архієрей» з Смоленського собору Новодівичого монастиря. Як свій дар в цю ж обитель йому замовила в 1676г. велику ікону «пред цариця» царівна Софія Олексіївна. Кілька місяців, не розгинаючи спини, сидів Микита в іконописному теремі за величезної цкой в людський зріст. Тоді він ще не знав, що ця робота стане для нього останньою. Ікона була чудова .... Але навіть у такий важливий час, коли государя дяк у супроводі Симона Ушакова спустився в світлицю до Микити дивитися нову ікону, той не міг навіть піднятися з ліжка. Так у хворобі пролежав Микита всю зиму. Не допомагали ні відвари, ні меду, ні трави. А 24 березня 1677 прийшли відвідати його Георгій Терентьєв і Симон Ушаков застали в будинку Павловца безвихідний плач.
Помер він від важкої хвороби у віці (за деякими відомостями) 53 років.
Похований Микита Павловец в Макарьев-Жовтоводської монастирі.
Висновок
Життєвий шлях Микити Павловца був дуже непростий. Він рано втратив батька, тим самим втративши опору в житті. Пережив тяжке потрясіння, вважаючи, що під час пожежі загинула його дружина. Самотнє життя в безвісності в Макарьев-Жовтоводської монастирі протягом декількох років наклала свій відбиток.
Художній смак народжувався в болісних роздумах і сумнівах, серцем, чуйним до краси і правді створюваного ним художнього образу, спотикало високу майстерність. Повільно і обережно, крок за кроком, долав він багатовікові умовності середньовічного живопису. Не раз виявляв твердість, відстоюючи свою індивідуальність.
Микита Павловец, як і багато інших, починав з малого - з прописів. І далі, все своє життя він прагнув до вдосконалення майстерності, щиро бажаючи бути корисним своїй Батьківщині.
Доля подарувала йому подарунок - звела з видатним художником Симоном Ушаковим, учнем якого він був. Але це зовсім не означає, що він копіював твори Симона Ушакова, навпаки, ікони, написані Паловцом індивідуальні, мають своє художнє своєрідність.
Про роль нашого земляка в історії російської культури говорить те, що чудові його ікони знаходяться в колекціях Третьяковській галереї (ікона «Богородиця Вертоград Ув'язнений») і Російського музею (ікона «Трійця»), інших великих сховищах, а в книгах і альбомах з іконопису часто можна зустріти їх репродукції та інформацію про нього. Його творчості властива м'яка моделировка декоративно трактованих форм, в написаних з тонким вишуканим майстерністю пейзажних фонах проявляється тенденція до поетизації природи ».
«Хочеться вірити, що коли-небудь в Павлове (можливо на набережній біля Воскресенської церкви або в скверику на Спаській горі - місці знесеного Троїцького соборного храму) з'явиться пам'ятний знак, що сповіщає, що це мала батьківщина вдающейся майстра останнього століття давньоруської художньої культури."
Список літератури
1. Балакін П.П. Давньоруське мистецтво Нижнього Новгорода - М: Дирижабль, 1999 р. - 96с
2. Брюсова В.Г. Російський живопис XVII В - М: Мистецтво, 1984 р . - 153с
3. Єрьоміна Т.С. Світ іконописців - М: Терра-Книжковий клуб, 2005 р . - 416с
4. Єрьоміна Т.С. Світ російських ікон і монастирів - М.: Межнународная академічна видавнича кампанія Наука, 1998 р .- 586с
5. Грабаль І.Е. Історія російського мистецтва: т.IV - М: 1959 р . - 700С
6. Забіяко А.П. Історія давньоруської культури - М.: Інтерпракс, 1995 р . - 250С
7. Ларіонова О.О. Павловські святині - Н. Новгород.: АТ Нижегородська радіолабораторія, 1999 р . - 30с
8. Лебідкою В. Ізограф Микита Павловец - Павловський металіст, № 102, 13.09.2007г.
9. Петров-Страмскій В.Ф. Тисяча років російського мистецтва - М.: Терра, 1999 р . - 420С
10. Та багато іншого, т.II - М: 1986 р .
11. Рапацкі Л.А. Світова художня культура - М.: Гуманітарний видавничий центр ВЛАДОС, 2005 р . - 375с
12. Ротштейн О.В., Шилова Н.І. Павлово в XVII В - М: 1930 р .
13. Збірник міського клубу краєзнавців Люди землі Павлівської - Павлово: Відділ культури адміністрації м. Павлова Нижегородської області, 1994 р . - 145С
14. Смирнов Д.М. Нариси життя і побуту нижньогородців XVII - XVIII століть - М.:
15. Успенський А.І. Царські іконописці і живописці XVII В. Словник - М: 1920 р .
16. Філатов Н. Нижегородські майстра - Горький.: Волго-Вятское видавництво, 1988 р . - 94с
17. Яковлєва Н.А. Російська ікона - М.: Біле місто, 2002 р . - 62С
Словник
Ассист - накладені поверх мальовничого шару ризики з сусального золота.
Вертоград - обгороджений сад.
Гравюра - вид графіки, в якій зображення є друкованим відбитком малюнка, нанесеного на дошку художником-гравером.
Деісус (від грец. Deesis - моління) - в середньовічному європейському мистецтві композиція, який виключає зображення Христа (посередині) і звернених до нього в молитовних позах богоматері та Іоанна Предтечі.
Жалуваний - штатний.
Ізограф (грец.) - назва живописця у російських літературних джерелах 17 століття.
Ізограф - точне відтворення будь-яких письмен, рукописів, почерків і т. д.
Ікона (від грецького eikon - зображення, образ) - у православ'ї та католицизмі зображення Ісуса Христа, богоматері м святих, якому приписується священне значення (предмет поклоніння - живописне зображення Бога, святого чи святих образів).
Іконографія - 1) опис і зображення будь-яких осіб або сюжетів у творі живопису або скульптури, 2) сукупність таких зображень; 3) сукупність правил, яких повинен дотримуватися художник, що створює ікони.
Іконопис - станкова культова живопис (вид релігійної живопису - писання ікон).
Іконописець - той, хто займається іконописом.
Іконостас (від ікона і грец. Stasis - місце стояння) - перегородка з іконами і різьбленими дверима в православному храмі, яка відокремлює вівтарну частину від основної частини інтер'єру.
Левкас - вапняний розчин з добавками, призначений для покриття стін перед їх розписом.
Лещадкі - плити, тонкі квадратні цеглу для вистилки підлог.
Мафория - покривало, накидки.
Збройова палата у Московському Кремлі - 1) центральне державна установа в Росії в 16 - початку 18 ст. - Місце виготовлення, закупівлі і зберігання зброї, коштовностей, предметів двірського побуту, 2) найстаріший російський музей, заснований в 1806 році.
Парсуна - (спотворене слово «персона») умовне найменування портретного живопису кінця 16 - 17 ст., Що зберігає прийоми іконопису (портрет).
Полиць - поміст або стіл для розкладки товару на продаж.
Фреска - живопис водяними фарбами по свеженаложенной на стіну штукатурці. Одна з найважливіших видів монументального мистецтва.
ЦКА - дошка.
Програми
Додаток 1
Але не велика кількість коштовностей привернуло Микиту. Величезне полотно із зображенням розграбування хрестоносцями Єрусалиму прикувало до себе його увагу. Прямо на глядачів з синіють вдалині гір, виблискуючи зброєю і обладунками роззолочених, рухалися на ньому воїни. Під копитами коней вмирали жінки і діти, у полум'ї згарищ зруйновані мури храмів і палаців. Микита був вражений силою зображення людських страждань, йому здалося, що палата наповнилася дзвоном металу і стогоном. Ніколи раніше він не бачив нічого подібного. Ушаков пояснив, що святійший патріарх назвав цю картину тлінням душевним, але государ-цар наказав укрити картину від сторонніх очей і зберігати в цій палаті. А писав її майстер Данило Вухтерс. Поряд з «Полонені граду Єрусалима» висіло безліч креслень міст і малюнків російських залізоробних заводів, кілька царських парсун і ікона самого Ушакова. Заворожений побаченим залишав Микита палату. Те, про що він раніше лише смутно здогадувався, тепер побачив на власні очі. Життя людей в наготі і пристрасті була настільки ж прекрасна, як і жахлива. Але як це далеко від звичного іконописання!
Микита побачив той самий світ, але очима незнайомого йому досі майстра. Він написав те, про що звичайні люди просто не здогадуються, і Микиті здалося дивним, що чудова картина лежить в скарбницю, і ніхто не може побачити її, оцінити по достоїнству.
Споглядання картини «Полонення граду Єрусалима» дуже багато дало Микиті. Вона, можливо, здалася йому занадто сміливою, але саме цієї сміливості і впевненості в собі так не вистачало Микиті.
- Ось воно, справжнє майстерність!
Додаток 2
Служниця призвела Микиту Павловца на прийом до государя. І тут Микита побачив, що з-за кущів вишні, огинаючи ставок, до них підходила, немов неземне бачення, молода кімнатна мамка з царевичем на руках. Вона наблизилася до государя і схилила голову. Цар підняв повіки, окинув втомленим поглядом царевича і велів їй піти. Цар Олексій Михайлович попросив Микиту підписати в палаті царевича стельову паволоки (наклеєна на склепіння палат тканину для подальшої її розпису), щоб небесні зірки зберігали її спокій - спадкоємець часто хворів і лежав не встаючи. Цар був у біді, і розповів Микиті про загибель двох своїх синів: Олексія та Дмитра, а також їх матері - Марії Іллівни. Микита мовчки слухав, а в очах все стояла у мерехтливих променях призахідного сонця жінка з похиленою до дитини головою, неземним баченням, що стала щойно перед ним. Він мимоволі згадував розмову з Симоном Ушаковим і міркував про те, що зображати її треба не в страшному суді серед жахів, а що стоїть в яркоцветіі природи. Тоді піднесене почуття і справжня краса пом'якшать запеклий розум, зворушений скам'яніле серце, сльози радості обмиють душу. До добра потрібно кликати добром.
Так, слухаючи царя, Микита вже уявляв себе в іконописному теремі за роботою, а тут він споглядав те, що ляже завтра на паволоки іконної цьки: тиха людська печаль, дороге оздоблення палацу, м'яке світло вечірньої зорі, що рожевіють над воротами молодого саду.
Три тижні пролетіли як один день. Микита працював споро і захоплено, потім, вже в Москві, він майже два місяці розписував у своїй комірчині невелику іконку, ховаючи її від сторонніх очей. Тільки під кінець літа вивів на верхньому полі образу золотий в'яззю: «Образ пресвяті Богородиці Вертоград ув'язнений», а внизу бісерно приписав білилами: «Літа 7178 писав цей образ іконописець Микита Іванов, син Єрофєєв Павловец».
Діва Марія з немовлям на руках стоїть у вертограді - обгородженому саду, які розводили у великих містах. Два ангели тримають на голові пресвятої Діви корону. Немовля також має вінець. Багаті кольорові одежі Богоматері перегукуються з квітковим оздобленням саду, так що ікона більше схожа на картину. Ось характерний фрагмент мистецтвознавчої оцінки, який дає уявлення про рівень роботи майстра: «Тонкі золоті ассист на мафорій Богоматері (накладені поверх мальовничого шару штрихи з сусального золота, тут на пурпурному покривалі або накидці) ніби передають відсвіти небесних світил, осявають всю природу, занурену в сутінки ».
Коли Ушаков побачив цю роботу, він був дуже здивований, в той же час втішений, але не знав, як з нею вчинити. Але вихід підказав сам Микита. Він вирішив піднести її в дар государя Олексія Михайловича.
Мистецтвознавець Н.І. Камишко відзначає на прикладі цієї, а також ікони «Святі Артемій Веркольскій і Уар Воїн» прагнення Микити до включення в них стилізованого рослинного орнаменту, що нагадує книжкову гравюру - заставки та рамки. На обох іконах він зобразив орнаментальні кільові навершя. Дослідник вважає, що така вспарушенного верхнього краю зображення часто зустрічалася в іконах роботи павловських майстрів наступного століття, що говорить про спадкування ними традицій свого знаменитого земляка.
Дружба Микити Павловца з Симоном Ушаковим і Георгієм Терентьєвим міцніла з кожним днем. Коли темніло і очі, стомлені роботою, починали сльозитися від втоми, майстри відкладали кисті і довго вели бесіди про мальовничий майстерності. Більше говорив Ушаков, так як був найдосвідченішим з них, а Микита з Георгієм слухали, іноді вставляли слівце.
Микита відчував себе комфортно і затишно поруч зі своїми друзями. Між ними було взаєморозуміння і взаємовиручка, крім того, завжди знаходилися спільні теми для розмов і ніколи не було нудно. Загальне захоплення, в якому кожен з іконописців бачив сенс життя, все більше зближувало їх.
Симон Ушаков розповідав про те, що кожен живописець навчається зображувати не тільки видиме, але й осягає невидиме. Відразу ж виникло питання: Як же можна пізнати те, що не можна споглядати? Але Симон дав відповідь і на це питання.
Фантазія породжує мудрість і гідний подиву дар художника. Рука ж повинна оволодіти таємницями іконописання, і точно відтворювати форми світу.
Микита згадав, як він писав «Образ пресвятої Богородиці». Адже він теж фантазував. А ідея прийшла до нього абсолютно раптово, коли він побачив у царському саду мамку з царевичем на руках. Фантазія розігралася настільки, що в уяві виникли обриси, що перетворилися в образ цариці. Ідеться в пам'яті цей образ, Микита повернувся додому і написав ікону по пам'яті, яку створив в уяві.
Додаток 3
«Трійця» Микити Павловца і Симона Ушакова - подвійний успіх
У московському музеї-заповіднику «Коломенське» експонується одне з останніх створінь Н. Павловца (1677г.) - спільна з С. Ушаковим їх чудова ікона «трійця Старозавітна». Як свідчить авторський підпис, образ створений «за обіцянкою боярина і дворецького і оружнічего Богдана Митрофановича Хитрово» для нової церкви Трійці у власному підмосковному селі Ознобішин. Роль Павловца в цій роботі, на думку мистецтвознавця О.А. Полякової, велика, але основне рішення належить Ушакову.
У Державному Російському музеї зберігається ікона «Трійця», написана Микитою Павловцем в 1671 році одночасно з аналогічною іконою С. Ушакова. На думку фахівців, робота нашого земляка набагато ближче до давньоруських традицій, в ній «все говорить про вишуканий майстерності живописця», поруч з нею Ушаковський «виглядає офіційної, холодної, застиглою». Ось ще шматочок з мистецтвознавчого її опису: «скільки інтимності, теплоти й задушевності в цій сцені, що малює трьох юнаків за столом і серед них схилених Авраама і Сарру, як тонко відчула« кругова »композиція, і як вона вміло виявлена відповідним обрамленням! Нарешті, як любовно саме виполненіеетой мініатюрної ікони! »
Як же виникла ідея написання «Трійці»?
Розмова Симона Ушакова, Микити Павловца і Георгія Терентьєва перервало появу боярина Хитрово з дяком і ключарем, який повідав іконописцю досить забавну історію. Государ Олексій Михайлович повернувся з Сергієва монастиря, молився біля святої Трійці за відновлення тиші в державі від волзьких бунтівників. Був з ним і патріарх Іоасаф, який висловив своє невдоволення царя про справи іконописної палати, нібито зайнялися вони узорочьем і теневітостью і забули давнє письмо. А сам усе нахвалював «Трійцю» Андрія Рубльова натякав, що немає більше таких майстрів на Русі. Государ не заперечував святійшому патріархові, а повернувшись, віддав наказ писати кращим иконописцам образ «трійці», щоб до престольного свята піднести її в дарунок монастирю.
Мовчки проводили іконописці боярина. Важка була задача змагатися у майстерності з Андрієм Рубльовим, але не могли вони не послухатися государя. І ось виконаний наказ. Готові полуторааршінная «Трійця», написана Ушаковим і невелика кругла іконка Микити. Виконуючи царський наказ, Ушаков двічі їздив до Троїцького монастиря дивитися рублевскую «Трійцю» і, зберігши малюнок стародавньої ікони, лише теневіто написав тілесні форми. Рясна наводка золотом і дзвінка світлість фарб відразу виділяли руку головного царського ізографа.
Іконка Микити програвала в розмірах, зате вражала округлістю композицій, тим, що на ній було зображено не три, як у Ушакова, а п'ять фігур, серед них і господарі, що подають страви до трапези божественних отроків.
М'якість і плавність ліній, найтонша промальовування фігур з позолотою випромінювали душевне тепло, виявляли вишукане майстерність іконописця. Ушаков, побачивши закінчену Микитою роботу, довго милувався її красою. А тим часом в Оружейній палаті очікували царського парафії. Государ побажав особисто оглянути роботи ізографів і вибрати дар Троїце-Сергієва монастиря.
Цар увійшов, звелівши встати проваленими йому в ноги иконописцам. Олексій Михайлович сів у крісло поставлене і з цікавістю став розглядати ікони. Минуло кілька важких хвилин, перш ніж він промовив:
- До Трійці повеземо іконку Микити Павловца, а іншу взяти в нашу церкву Спаса, що на Бору. Майстерно писані, щедро обдарувавши іконописців.
Сказавши це, Олексій Михайлович та година піднявся, спираючись на палицю, вийшов з палати ...
Монастирська стіна була увінчана Михайло-Архангельської церквою. Микита розписав прохід під нею, довгий арочний склепіння якого вражав дзвінким кольором блакиті з рудо-жовтими зірками. По стінах тягнулися зображення чудотворця Макарія в житіях. Особливо заворожувала сцена, яка зображала Макарія, схиленого над порубаними і посіченими тілами ченців-співтоваришів. Старець застиг пригнічений горем. Лик його суворий скорботу. Величезні сухі очі горіли вогнем гніву. Тут не було в помині ні смирення, ні лагідності. Зі стіни кричало саме багатолике людське горе.
- Скільки ж страждань повинен був винести сам ізограф, - міркували люди, - якщо зміг настільки пристрасно передати біль іншого? - І розбирали по складах кіноварних в'язь підписи: «В літо 1439-го року наідоша на обитель агаряни, злочестиві Мухаммед від Казані, і разоріша обитель, братію посекоша, а самого преподобнаго пленіша».
За цей час Микита став нижчим на зріст і втягував голову в плечі, здригаючись від кашлю, прикривав долонями рот. Голос став тихим і хриплим. Так би і провів Микита залишок життя в монастирі, однак розшукав його старий друг, Георгій Терентьєв, який привіз невимовно-радісну звістку, що його дружина жива, що її підібрали і виходили добрі люди.
Життя подарувало йому радість, про яку Микита не міг уже й мріяти.
6. Повернення до родини і останні роботи
У цей же день Микита добився у анхімандріта Тихона дозволу повернутися до Москви, а повернувшись нарешті побачив дружину. Симон Ушаков виділив грошей Микиті на споруду нових хором, а коли робота була завершена, Микита знову став днями пропадати в Оружейній палаті. З першим весняним теплом почався ремонт пошкодженого паводком кменного моста через річку Неглінна. Микиті наказали негайно приступати до розпису вежі-всхода на міст з боку Червоної площі. Під його керівництвом було три іконописця: Артемій Іванов, Меркушов Яковлєв і Герасим Ільїн, але головний величезний образ Знамення під аркою писав сам Микита.У 1672 на замовлення В.М. Хитрово була побудована церква в Братцеве, яку прикрасили іконна ряду кращих ізографів, в тому числі Микити Павловца. У 1673 році разом з Ф. Зубовим (до речі, після смерті С. Ушакова в 1686г. Він стане керівником цеху царських ізографів) М. Павловец написав ікону «Живоносне джерело» государю в хороми і образ Пресвятої Богородиці Боголюбської «проти чудотворного образу, що в Стрітенському соборі ».
«Розписував і прапор для донських полків з ізобрженій на одній стороні Покрова Пресвятої Богородиці, а на іншій - Живоначальної Трійці». У співпраці з Ушаковим Павловцем в 1674 році доручено написати такі ікони: «образ Спаса Вседержителя, що стоїть в молінні Никон та Андронік, образ Олексія Людини Божого, образ Варлаама Хутинського». Трохи пізніше в «розпису жалуваних іконописців» зазначено, що Павловец «пише образ Спасів Вседержителя на престолі сидить - до великого государя вгору».
Викликає захоплення фахівців і збереглася його ікона «Спас - Великий Архієрей» з Смоленського собору Новодівичого монастиря. Як свій дар в цю ж обитель йому замовила в 1676г. велику ікону «пред цариця» царівна Софія Олексіївна. Кілька місяців, не розгинаючи спини, сидів Микита в іконописному теремі за величезної цкой в людський зріст. Тоді він ще не знав, що ця робота стане для нього останньою. Ікона була чудова .... Але навіть у такий важливий час, коли государя дяк у супроводі Симона Ушакова спустився в світлицю до Микити дивитися нову ікону, той не міг навіть піднятися з ліжка. Так у хворобі пролежав Микита всю зиму. Не допомагали ні відвари, ні меду, ні трави. А 24 березня 1677 прийшли відвідати його Георгій Терентьєв і Симон Ушаков застали в будинку Павловца безвихідний плач.
Помер він від важкої хвороби у віці (за деякими відомостями) 53 років.
Похований Микита Павловец в Макарьев-Жовтоводської монастирі.
Висновок
Життєвий шлях Микити Павловца був дуже непростий. Він рано втратив батька, тим самим втративши опору в житті. Пережив тяжке потрясіння, вважаючи, що під час пожежі загинула його дружина. Самотнє життя в безвісності в Макарьев-Жовтоводської монастирі протягом декількох років наклала свій відбиток.
Художній смак народжувався в болісних роздумах і сумнівах, серцем, чуйним до краси і правді створюваного ним художнього образу, спотикало високу майстерність. Повільно і обережно, крок за кроком, долав він багатовікові умовності середньовічного живопису. Не раз виявляв твердість, відстоюючи свою індивідуальність.
Микита Павловец, як і багато інших, починав з малого - з прописів. І далі, все своє життя він прагнув до вдосконалення майстерності, щиро бажаючи бути корисним своїй Батьківщині.
Доля подарувала йому подарунок - звела з видатним художником Симоном Ушаковим, учнем якого він був. Але це зовсім не означає, що він копіював твори Симона Ушакова, навпаки, ікони, написані Паловцом індивідуальні, мають своє художнє своєрідність.
Про роль нашого земляка в історії російської культури говорить те, що чудові його ікони знаходяться в колекціях Третьяковській галереї (ікона «Богородиця Вертоград Ув'язнений») і Російського музею (ікона «Трійця»), інших великих сховищах, а в книгах і альбомах з іконопису часто можна зустріти їх репродукції та інформацію про нього. Його творчості властива м'яка моделировка декоративно трактованих форм, в написаних з тонким вишуканим майстерністю пейзажних фонах проявляється тенденція до поетизації природи ».
«Хочеться вірити, що коли-небудь в Павлове (можливо на набережній біля Воскресенської церкви або в скверику на Спаській горі - місці знесеного Троїцького соборного храму) з'явиться пам'ятний знак, що сповіщає, що це мала батьківщина вдающейся майстра останнього століття давньоруської художньої культури."
Список літератури
1. Балакін П.П. Давньоруське мистецтво Нижнього Новгорода - М: Дирижабль, 1999 р. - 96с
2. Брюсова В.Г. Російський живопис XVII В - М: Мистецтво,
3. Єрьоміна Т.С. Світ іконописців - М: Терра-Книжковий клуб,
4. Єрьоміна Т.С. Світ російських ікон і монастирів - М.: Межнународная академічна видавнича кампанія Наука,
5. Грабаль І.Е. Історія російського мистецтва: т.IV - М:
6. Забіяко А.П. Історія давньоруської культури - М.: Інтерпракс,
7. Ларіонова О.О. Павловські святині - Н. Новгород.: АТ Нижегородська радіолабораторія,
8. Лебідкою В. Ізограф Микита Павловец - Павловський металіст, № 102, 13.09.2007г.
9. Петров-Страмскій В.Ф. Тисяча років російського мистецтва - М.: Терра,
10. Та багато іншого, т.II - М:
11. Рапацкі Л.А. Світова художня культура - М.: Гуманітарний видавничий центр ВЛАДОС,
12. Ротштейн О.В., Шилова Н.І. Павлово в XVII В - М:
13. Збірник міського клубу краєзнавців Люди землі Павлівської - Павлово: Відділ культури адміністрації м. Павлова Нижегородської області,
14. Смирнов Д.М. Нариси життя і побуту нижньогородців XVII - XVIII століть - М.:
15. Успенський А.І. Царські іконописці і живописці XVII В. Словник - М:
16. Філатов Н. Нижегородські майстра - Горький.: Волго-Вятское видавництво,
17. Яковлєва Н.А. Російська ікона - М.: Біле місто,
Словник
Ассист - накладені поверх мальовничого шару ризики з сусального золота.
Вертоград - обгороджений сад.
Гравюра - вид графіки, в якій зображення є друкованим відбитком малюнка, нанесеного на дошку художником-гравером.
Деісус (від грец. Deesis - моління) - в середньовічному європейському мистецтві композиція, який виключає зображення Христа (посередині) і звернених до нього в молитовних позах богоматері та Іоанна Предтечі.
Жалуваний - штатний.
Ізограф (грец.) - назва живописця у російських літературних джерелах 17 століття.
Ізограф - точне відтворення будь-яких письмен, рукописів, почерків і т. д.
Ікона (від грецького eikon - зображення, образ) - у православ'ї та католицизмі зображення Ісуса Христа, богоматері м святих, якому приписується священне значення (предмет поклоніння - живописне зображення Бога, святого чи святих образів).
Іконографія - 1) опис і зображення будь-яких осіб або сюжетів у творі живопису або скульптури, 2) сукупність таких зображень; 3) сукупність правил, яких повинен дотримуватися художник, що створює ікони.
Іконопис - станкова культова живопис (вид релігійної живопису - писання ікон).
Іконописець - той, хто займається іконописом.
Іконостас (від ікона і грец. Stasis - місце стояння) - перегородка з іконами і різьбленими дверима в православному храмі, яка відокремлює вівтарну частину від основної частини інтер'єру.
Левкас - вапняний розчин з добавками, призначений для покриття стін перед їх розписом.
Лещадкі - плити, тонкі квадратні цеглу для вистилки підлог.
Мафория - покривало, накидки.
Збройова палата у Московському Кремлі - 1) центральне державна установа в Росії в 16 - початку 18 ст. - Місце виготовлення, закупівлі і зберігання зброї, коштовностей, предметів двірського побуту, 2) найстаріший російський музей, заснований в 1806 році.
Парсуна - (спотворене слово «персона») умовне найменування портретного живопису кінця 16 - 17 ст., Що зберігає прийоми іконопису (портрет).
Полиць - поміст або стіл для розкладки товару на продаж.
Фреска - живопис водяними фарбами по свеженаложенной на стіну штукатурці. Одна з найважливіших видів монументального мистецтва.
ЦКА - дошка.
Програми
Додаток 1
Знайомство з творчістю Данило Вухтерса
У скарбницю вони йшли втрьох: Микита, Симон Ушаков і його учень, Георгейка Терентьєв. Не кожному доводилося побачити таке, що належало побачити ім. Вони йшли мовчки, двічі зупинялися перед замкненими дверима, поки не потрапили в простору палату. Спочатку було темно, але як тільки загорілися розставлені всюди свічки, палата казково перетворилася. На підставках навколо стовпа заблищала золотий і срібний посуд. Біля стін стало видно високі скрині і скрині з дарами іноземних посольств, зброєю і м'якою мотлохом.Але не велика кількість коштовностей привернуло Микиту. Величезне полотно із зображенням розграбування хрестоносцями Єрусалиму прикувало до себе його увагу. Прямо на глядачів з синіють вдалині гір, виблискуючи зброєю і обладунками роззолочених, рухалися на ньому воїни. Під копитами коней вмирали жінки і діти, у полум'ї згарищ зруйновані мури храмів і палаців. Микита був вражений силою зображення людських страждань, йому здалося, що палата наповнилася дзвоном металу і стогоном. Ніколи раніше він не бачив нічого подібного. Ушаков пояснив, що святійший патріарх назвав цю картину тлінням душевним, але государ-цар наказав укрити картину від сторонніх очей і зберігати в цій палаті. А писав її майстер Данило Вухтерс. Поряд з «Полонені граду Єрусалима» висіло безліч креслень міст і малюнків російських залізоробних заводів, кілька царських парсун і ікона самого Ушакова. Заворожений побаченим залишав Микита палату. Те, про що він раніше лише смутно здогадувався, тепер побачив на власні очі. Життя людей в наготі і пристрасті була настільки ж прекрасна, як і жахлива. Але як це далеко від звичного іконописання!
Микита побачив той самий світ, але очима незнайомого йому досі майстра. Він написав те, про що звичайні люди просто не здогадуються, і Микиті здалося дивним, що чудова картина лежить в скарбницю, і ніхто не може побачити її, оцінити по достоїнству.
Споглядання картини «Полонення граду Єрусалима» дуже багато дало Микиті. Вона, можливо, здалася йому занадто сміливою, але саме цієї сміливості і впевненості в собі так не вистачало Микиті.
- Ось воно, справжнє майстерність!
Додаток 2
Ідея народження «Образу Пресвятої Богородиці»
Сонці серебром молоде листя яблунь. Довгі тіні дерев лежали на грядках посадок. Біля різьблений альтанки два стольника охороняли царський спокій. В альтанці, закутаний у шубу, дрімав Олексій Михайлович, підставивши обличчя вечірньому сонцю.Служниця призвела Микиту Павловца на прийом до государя. І тут Микита побачив, що з-за кущів вишні, огинаючи ставок, до них підходила, немов неземне бачення, молода кімнатна мамка з царевичем на руках. Вона наблизилася до государя і схилила голову. Цар підняв повіки, окинув втомленим поглядом царевича і велів їй піти. Цар Олексій Михайлович попросив Микиту підписати в палаті царевича стельову паволоки (наклеєна на склепіння палат тканину для подальшої її розпису), щоб небесні зірки зберігали її спокій - спадкоємець часто хворів і лежав не встаючи. Цар був у біді, і розповів Микиті про загибель двох своїх синів: Олексія та Дмитра, а також їх матері - Марії Іллівни. Микита мовчки слухав, а в очах все стояла у мерехтливих променях призахідного сонця жінка з похиленою до дитини головою, неземним баченням, що стала щойно перед ним. Він мимоволі згадував розмову з Симоном Ушаковим і міркував про те, що зображати її треба не в страшному суді серед жахів, а що стоїть в яркоцветіі природи. Тоді піднесене почуття і справжня краса пом'якшать запеклий розум, зворушений скам'яніле серце, сльози радості обмиють душу. До добра потрібно кликати добром.
Так, слухаючи царя, Микита вже уявляв себе в іконописному теремі за роботою, а тут він споглядав те, що ляже завтра на паволоки іконної цьки: тиха людська печаль, дороге оздоблення палацу, м'яке світло вечірньої зорі, що рожевіють над воротами молодого саду.
Три тижні пролетіли як один день. Микита працював споро і захоплено, потім, вже в Москві, він майже два місяці розписував у своїй комірчині невелику іконку, ховаючи її від сторонніх очей. Тільки під кінець літа вивів на верхньому полі образу золотий в'яззю: «Образ пресвяті Богородиці Вертоград ув'язнений», а внизу бісерно приписав білилами: «Літа 7178 писав цей образ іконописець Микита Іванов, син Єрофєєв Павловец».
Діва Марія з немовлям на руках стоїть у вертограді - обгородженому саду, які розводили у великих містах. Два ангели тримають на голові пресвятої Діви корону. Немовля також має вінець. Багаті кольорові одежі Богоматері перегукуються з квітковим оздобленням саду, так що ікона більше схожа на картину. Ось характерний фрагмент мистецтвознавчої оцінки, який дає уявлення про рівень роботи майстра: «Тонкі золоті ассист на мафорій Богоматері (накладені поверх мальовничого шару штрихи з сусального золота, тут на пурпурному покривалі або накидці) ніби передають відсвіти небесних світил, осявають всю природу, занурену в сутінки ».
Коли Ушаков побачив цю роботу, він був дуже здивований, в той же час втішений, але не знав, як з нею вчинити. Але вихід підказав сам Микита. Він вирішив піднести її в дар государя Олексія Михайловича.
Мистецтвознавець Н.І. Камишко відзначає на прикладі цієї, а також ікони «Святі Артемій Веркольскій і Уар Воїн» прагнення Микити до включення в них стилізованого рослинного орнаменту, що нагадує книжкову гравюру - заставки та рамки. На обох іконах він зобразив орнаментальні кільові навершя. Дослідник вважає, що така вспарушенного верхнього краю зображення часто зустрічалася в іконах роботи павловських майстрів наступного століття, що говорить про спадкування ними традицій свого знаменитого земляка.
Дружба Микити Павловца з Симоном Ушаковим і Георгієм Терентьєвим міцніла з кожним днем. Коли темніло і очі, стомлені роботою, починали сльозитися від втоми, майстри відкладали кисті і довго вели бесіди про мальовничий майстерності. Більше говорив Ушаков, так як був найдосвідченішим з них, а Микита з Георгієм слухали, іноді вставляли слівце.
Микита відчував себе комфортно і затишно поруч зі своїми друзями. Між ними було взаєморозуміння і взаємовиручка, крім того, завжди знаходилися спільні теми для розмов і ніколи не було нудно. Загальне захоплення, в якому кожен з іконописців бачив сенс життя, все більше зближувало їх.
Симон Ушаков розповідав про те, що кожен живописець навчається зображувати не тільки видиме, але й осягає невидиме. Відразу ж виникло питання: Як же можна пізнати те, що не можна споглядати? Але Симон дав відповідь і на це питання.
Фантазія породжує мудрість і гідний подиву дар художника. Рука ж повинна оволодіти таємницями іконописання, і точно відтворювати форми світу.
Микита згадав, як він писав «Образ пресвятої Богородиці». Адже він теж фантазував. А ідея прийшла до нього абсолютно раптово, коли він побачив у царському саду мамку з царевичем на руках. Фантазія розігралася настільки, що в уяві виникли обриси, що перетворилися в образ цариці. Ідеться в пам'яті цей образ, Микита повернувся додому і написав ікону по пам'яті, яку створив в уяві.
Додаток 3
«Трійця» Микити Павловца і Симона Ушакова - подвійний успіх
У московському музеї-заповіднику «Коломенське» експонується одне з останніх створінь Н. Павловца (1677г.) - спільна з С. Ушаковим їх чудова ікона «трійця Старозавітна». Як свідчить авторський підпис, образ створений «за обіцянкою боярина і дворецького і оружнічего Богдана Митрофановича Хитрово» для нової церкви Трійці у власному підмосковному селі Ознобішин. Роль Павловца в цій роботі, на думку мистецтвознавця О.А. Полякової, велика, але основне рішення належить Ушакову.
У Державному Російському музеї зберігається ікона «Трійця», написана Микитою Павловцем в 1671 році одночасно з аналогічною іконою С. Ушакова. На думку фахівців, робота нашого земляка набагато ближче до давньоруських традицій, в ній «все говорить про вишуканий майстерності живописця», поруч з нею Ушаковський «виглядає офіційної, холодної, застиглою». Ось ще шматочок з мистецтвознавчого її опису: «скільки інтимності, теплоти й задушевності в цій сцені, що малює трьох юнаків за столом і серед них схилених Авраама і Сарру, як тонко відчула« кругова »композиція, і як вона вміло виявлена відповідним обрамленням! Нарешті, як любовно саме виполненіеетой мініатюрної ікони! »
Як же виникла ідея написання «Трійці»?
Розмова Симона Ушакова, Микити Павловца і Георгія Терентьєва перервало появу боярина Хитрово з дяком і ключарем, який повідав іконописцю досить забавну історію. Государ Олексій Михайлович повернувся з Сергієва монастиря, молився біля святої Трійці за відновлення тиші в державі від волзьких бунтівників. Був з ним і патріарх Іоасаф, який висловив своє невдоволення царя про справи іконописної палати, нібито зайнялися вони узорочьем і теневітостью і забули давнє письмо. А сам усе нахвалював «Трійцю» Андрія Рубльова натякав, що немає більше таких майстрів на Русі. Государ не заперечував святійшому патріархові, а повернувшись, віддав наказ писати кращим иконописцам образ «трійці», щоб до престольного свята піднести її в дарунок монастирю.
Мовчки проводили іконописці боярина. Важка була задача змагатися у майстерності з Андрієм Рубльовим, але не могли вони не послухатися государя. І ось виконаний наказ. Готові полуторааршінная «Трійця», написана Ушаковим і невелика кругла іконка Микити. Виконуючи царський наказ, Ушаков двічі їздив до Троїцького монастиря дивитися рублевскую «Трійцю» і, зберігши малюнок стародавньої ікони, лише теневіто написав тілесні форми. Рясна наводка золотом і дзвінка світлість фарб відразу виділяли руку головного царського ізографа.
Іконка Микити програвала в розмірах, зате вражала округлістю композицій, тим, що на ній було зображено не три, як у Ушакова, а п'ять фігур, серед них і господарі, що подають страви до трапези божественних отроків.
М'якість і плавність ліній, найтонша промальовування фігур з позолотою випромінювали душевне тепло, виявляли вишукане майстерність іконописця. Ушаков, побачивши закінчену Микитою роботу, довго милувався її красою. А тим часом в Оружейній палаті очікували царського парафії. Государ побажав особисто оглянути роботи ізографів і вибрати дар Троїце-Сергієва монастиря.
Цар увійшов, звелівши встати проваленими йому в ноги иконописцам. Олексій Михайлович сів у крісло поставлене і з цікавістю став розглядати ікони. Минуло кілька важких хвилин, перш ніж він промовив:
- До Трійці повеземо іконку Микити Павловца, а іншу взяти в нашу церкву Спаса, що на Бору. Майстерно писані, щедро обдарувавши іконописців.
Сказавши це, Олексій Михайлович та година піднявся, спираючись на палицю, вийшов з палати ...