Робота над аналізом епізоду художнього твору на уроках літератури в старших класах (з досвіду роботи вчителя російської мови та літератури середньої школи № 8 с. Садового Єрмакової Катерини Іванівни)
2004
Вступ
Вчителем російської мови та літератури в Садовської середній школі я працюю 25 років. Добре знаю, як важко навчити випускника написати творчу роботу (твір). Іноді процес буває болісним і довгим, але в результаті не завжди досягаєш результату: твори російської літератури так і залишаються для учнів «нерозгаданою таємницею», не вміють вони бачити в одному герої добре і погане, а в одній події - високе і нікчемна. Зробити це дійсно досить складно. Тому, щоб досягти успіху, робота з художнім текстом повинна бути спрямованою, послідовною. Це і зветься аналізом, тобто роботою, яка перевіряє наші почуття, думки, картини.
Аналіз - це шлях від своїх читацьких вражень до автора твору, це спроба наблизитися до позиції письменника. У ньому необхідні увага до форми твору, здатність в художній деталі побачити, як світ у краплі води, думка письменника.
Однією з найбільш важких тем на випускному іспиті в 11 класі є аналіз епізоду. На відміну від «проблемних» творів, де учню самому потрібно відібрати матеріал для розкриття теми, твір-аналіз епізоду потребує іншої логіки: потрібно показати вміння аналізувати мікротекст художнього твору. При цьому твори цього типу передбачають знання ідейно-художнього змісту всього твору, епізод з якого пропонується для аналізу, особливості творчої манери конкретного письменника, володіння спеціальними вміннями осмислення епізоду.
Все це багато в чому є головним змістом уроків літератури, покликаних ростити читача, здатного до співтворчості, що вміє належним чином сприймати прочитане і при необхідності грамотно викладати свої думки, помножені на літературознавчий досвід, в межах, зрозуміло, шкільної програми.
Не секрет, що формулювання тим твори, особливо випускного, ніколи не було завданням суто методичної. Протягом щонайменше останніх двадцяти років дещо неодноразово змінювалося, часом принципово, хоча і ненадовго.
Аналіз епізоду - екзаменаційна тема порівняно молода, тому менш інших представлена у відомих збірниках, що передбачає велику самостійність пише. Тому це цікава робота учня і вчителя безпосередньо з текстом художнього твору, чого якраз і не вистачає уроку літератури сьогодні.
До аналізу епізодів ми звертаємося і в 5-9 класах, але осмислено, серйозно, на мій погляд, роблять це учні 10-11 класів, так як вже оброблені певні навики цієї роботи; добре знають, що «епізод (від грец. - Вставка ) відносно самостійна одиниця в фабульно-сюжетної системі етичного, заходи епічного і драматичного творів, яка фіксує те, що сталося в легко доступних для огляду межах простору і часу ».
Розташування епізоду в тексті - важлива грань композиції твору. З одного боку, він є певним закінченим цілим, з іншого боку, епізод - лише ланка в ланцюзі художнього твору, пов'язане з іншими ланками різноманітними зв'язками.
Починаючи роботу над епізодом, ставлю перед дітьми питання, на які вони повинні дати відповіді:
Що зображується?
Як зображується?
Яка ідея епізоду?
Які смислові зв'язки з іншими епізодами і твором в цілому?
Яке значення має даний епізод для осмислення твору?
Щоб визначити місце і роль аналізованого епізоду в сюжеті твору, потрібно зрозуміти внутрішню логіку його розвитку - його мікросюжети, який розкладається на ті самі складові, що й «класичний» порядок частин у композиції художнього твору: експозицію, зав'язку, розвиток дії, кульмінацію і розв'язку .
Так як робота з епізодами епічних, мікроепіческіх і драматичних творів при всьому їх різноманітті має загальні методичні прийоми, то план твору-аналізу може бути наступним.
I. Вступ 1. Що таке епізод? 2. Роль розглянутого епізоду в художньому творі.
II. Головна частина
1. Загальні ідеї, мотиви, ключові слова, що поєднують даний епізод з попереднім.
2. Змістовна функція епізоду:
а) розкриваються якісь сторони характеру персонажа, його світогляд;
б) дається уявлення про душевний стан персонажа;
в) показаний поворот у взаєминах героїв;
г) виражається авторський погляд на ті чи інші проблеми.
3. Загальні ідеї, мотиви, ключові слова, що поєднують даний епізод з наступним.
4. Своєрідність мовних засобів, художніх прийомів, службовців втілення авторської ідеї.
III. Висновок. Роль епізоду у творі, його змістовної функції, художня своєрідність.
Добре розумію, що можуть бути критичні зауваження з приводу плану. Так, можливо, пропонований підхід обмежує ініціативу учня і ступінь його самостійності при аналізі епізоду, але це з лишком компенсується тим, що пише виразно бачить рамки завдання, почасти навіть змістовну і композиційну логіку твори.
Не так складно, на перший погляд, учням відповісти на питання: що зображується в епізоді? Але часто аналіз замінюють переказом сюжету.
Доцільно, на мій погляд, аналіз епізоду починати з наступного:
а) історії його створення (особливо, якщо мова одягнений про аналіз внефабульних епізодів).
Приклад-епізод «Повість про капітана Копєйкіна», який був заборонений цензурою і про який сам М. В. Гоголь сказав, що це «одне з кращих місць в поемі». Чим викликана така висока оцінка? Це вже проблемне питання, яке обійти увагою недоцільно.
б) з авторства розглянутого епізоду (так у вступній частині аналізу «Першого сну Раскольникова» можна помістити міркування Ю. Карякіна, автора книги «Достоєвський у переддень XXI століття» про своєрідність снів у творчості Ф. М. Достоєвського).
в) з опису своєрідності епізодів в їхній відносній самостійності, естетичної рівноцінності (кожен епізод у романі Л. Н. Толстого не тільки ступінь до певного підсумку, він не тільки просуває дію і є засобом, щоб дозволити «питання», - він затримує хід дії і привертає нашу увагу сам по собі, як одне з незліченних проявів життя, яку вчить любити нас Л. М. Толстой). Важко відповісти на питання: як змальовується? Адже це пов'язано з аналізом творчої манери (стилю) письменника. Потрібно:
а) встановити смислові зв'язки епізоду, для чого будуть потрібні вміння літературознавчого аналізу;
б) необхідно знати і головну думку епізоду, перш ніж вибудувати логіку твори;
в) який авторський задум і художня своєрідність твору;
г) особливості жанру та композиції;
д) система образів і способи вираження авторської позиції.
Така пильна увага до вступу не випадково: успіх аналізу епізоду: як, втім, і будь-якого твору, залежить багато в чому нехай не від першої фрази, хоча чому ж не прислухатися до голосу класиків літератури, але від вдалого початку. По-друге, це мінімум теорії, який необхідний для успішного аналізу епізоду.
Зміст же основної частини твору-аналізу епізоду, як пам'ятаємо, визначають питання про зв'язок розглянутого епізоду з попередніми і наступними, змістовної її функції, своєрідності мовних засобів і прийомів.
Епізоди, як відомо, знаходяться у взаємній співвіднесеності, що передбачає розгляд практично кожного з них у зв'язку з попередніми і наступними епізодами, сценами, картинами. Тільки в цьому випадку можна вести мову про роль і місце того чи іншого епізоду в загальній структурі твору, а іноді й у творчості письменника.
Взагалі-то, я вважаю, що твори Л. М. Толстого, Ф. М. Достоєвського, М. В. Гоголя - самий «благодатний» матеріал для навчання аналізу епізоду.
Для прикладу візьмемо епізод «Тильзитский світ» з роману Л. М. Толстого. Автор мимоволі переносить читача під Аустерліц. Там, на Праценской горі, Наполеон з його дрібним марнославством і радістю перемоги здався князю Андрію «маленьким і нікчемним людиною». А його наказ про «посилення батарей, які стріляли по греблі Аугеста», після всього, що читач бачив там, не може не здатися блюзнірством.
І ось 27 червня 1807 були підписані перші умови Тільзітського світу. Наполеон і Олександр обмінялися орденами.
Цей же епізод співвідноситься з епілогом, де Микола Ростов пророчо визначив свою роль вже в 1825 році. Звичайно, він опиниться серед тих, хто буде розстрілювати солдатів з гармат на Сенатській площі, а згодом заспокоїть себе фразою, сказаною ще в Тільзіті: «... коли карають, так значить - винен ...».
Мало того, «Тильзитский світ» співвідноситься і з розповіддю Толстого «Після балу», у ситуації якого виявиться Микола Ростов в миколаївську епоху, де, виконуючи закони держави, він забуде про виконання законів людської природи.
А ось епізод «Ніч у Відрадному» повертає читача і до подій на Аустерлицком полі, і до приїзду князя Андрія в Лисі гори з-за кордону після поранення, і, саме головне, до зустрічі його з П'єром в Богучарове, «з якої почалася хоча у зовнішності й та ж сама, а й у внутрішній світ його нове життя ». І коли навесні 1809 князь їде в рязанські «маєтків» свого сина, він лише зовні розчарований і самотній.
У весняному лісі він бачить дуб, який «хмурячись, нерухомо і потворно стояв серед квітів,« вважаючи »обманом і весну, і любов і щастя. «Так, він має рацію, тисячу разів правий цей дуб, нехай інші, молоді, знову піддаються на цей обман, а ми знаємо життя - наше життя скінчилося!» - Думає князь Андрій, глибоко помиляючись. Як дубу, вже нагодована весняними соками, залишилися дні, щоб розкинутися «шатром соковитою темної зелені», так і Андрію Болконському, пробудженого до відродження зустріччю з П'єром належало лише зустрітися з дівчинкою, «що хотіла полетіти в небо», щоб відчути в собі непереборне бажання бути щасливим, жити для інших, разом з іншими.
«Про що вона думає? І чим вона щаслива? »- Запитував сіючи князь Андрій, вперше побачивши Наташу Ростову і добре її розглянувши, чорняву,« струнко тоненьку, чорнооку в жовтому ситцевому плаття, зав'язану білим носовою хусткою ».
Щаслива Наташа Ростова, її захоплене сприйняття краси місячної ночі викликали в душі князя Андрія несподівану плутанину «молодих думок і надій», що суперечать всього його життя, підготували нове сприйняття знайомого дуба в червневому лісі. «Весняне почуття радості і оновлення» відчув князь Андрій тепер, згадавши і Аустерліц, і «докірливе обличчя дружини», і П'єра на поромі, і Наташу, схвильовану красою ночі. І прийшло переконання, що «життя не закінчено у тридцять один рік ...». Прикладом психологічного епізоду, що дає представлення про душевний стан персонажа, може служити побачення П'єра з князем Андрієм у Богучарове.
П'єр бачить панський двір, знову виритий ставок, з не обросли ще берегами, молодий сад, «розсаджених» навколо. Всі міцне, нове. Це перші кроки князя Андрія в його нового життя, яку він обрав для себе. Але найбільше вразила сталася в його друга зміна. Незвично було бачити згаслий, мертвий погляд, якому князь Андрій, незважаючи на видиме бажання, не міг надати радісного і веселого блиску. Зосередженість і вбитого у погляді Андрія, виражалися ще сильніше, коли П'єр говорив з натхненням про минулому і майбутньому. Не виявив князь Андрій і захоплення з приводу тих нововведень, які, здавалося П'єру, він провів у своїх маєтках. У суперечці, що стався після огляду садиби, князь Андрій оголосив новий свій погляд на життя: «Я знаю в житті тільки два дійсних нещастя: докори сумління і хвороба. І щастя є тільки відсутність цих двох зол, ось вся моя мудрість тепер ». «Жити для себе» означало ще жити для сина, для сестри, для батька.
Князь Андрій висловлював свої думки просто і ясно, як щось добре і давно обдумане, і боязкі спроби П'єра переконати свого друга, що не можна жити, не бажаючи добра ближнього, були марні. Але було для П'єра очевидно, що перед ним глибоко нещасний, страждає людина, головна помилка якого - безвір'я.
Все це змусило П'єра заговорити про головне - про віру в майбутнє життя. І вимовляються головні слова, «упустити» які неможливо. «Якщо є Бог і є майбутнє життя, тобто істина, є доброчесність; і вище щастя людини полягає в тому, щоб прагнути до них. Треба жити, треба любити, треба вірити, - так говорив П'єр, - що живемо не сьогодні тільки на цьому клаптику землі, а жили й жити тільки там, в усьому (він вказав на небо) ».
Слова П'єра глибоко запали в душу князя Андрія. Ожив його згаслий погляд і став «променистим, дитячим, ніжним». Йому здавалося, що все в природі прислухається до слів П'єра, а хвилі «засуджували», вдаряючись об дно пороми: «Правда, вір цьому». Ні, князь Андрій не став раптом іншим. Але саме зараз «в перший раз після Аустерліца він побачив те, високу вічне небо, яке він бачив лежачи на Аустерлицком полі, і щось давно затухнувшее, щось краще, що було в ньому, раптом радісно і молодо прокинулося в душі його ... ».
Це характерно для творчості Толстого, і роману-епопеї зокрема. Це якраз той випадок, коли письменник не обмежується зображенням результату психічного процесу, а простежує поступове, ледь помітне в душі героя нового почуття. Непряма характеристика служить виразом «діалектики душі». Деякі епізоди (приклад «на батареї Тушина») служать вираженням автора на ті чи інші проблеми. Авторське відкрите слово, що характеризує подія, розповідь про те, що відбувається, покликані привести читача до висновку, до переконання (близькому авторському).
Епічний твір може об'єднати в собі таку кількість характерів і подій, що недоступно інших родів літератури, при цьому оповідна форма відтворює характери складні, суперечливі, багатогранні, що знаходяться в становленні. Ставлення автора до героїв і навколишнього світу, його думки і почуття виражаються через підбір певних художніх деталей. Вони фокусують увагу читача на тому, що письменникові здається найбільш важливим або характерним. Деталі є дрібними одиницями, що несуть значну ідейно-емоційне навантаження. «Деталі є дрібними одиницями, що несуть значну ідейно-емоційне навантаження. Деталь покликана представити зображуваний характер, картину, дія, переживання в їх своєрідності, неповторності.
Досліджуючи епізод, вчу хлопців постійно ставити перед собою питання:
а) Яке завдання вирішує автор, вводячи художні деталі у твір?
б) Як деталь характеризує героїв і їх відносини?
в) Чи зустрічаються ці деталі в інших епізодах?
г) Зазнають чи деталі зміни, і з чим це пов'язано?
З одного боку, зміст і сила деталі в тому, що «в нескінченно мале вміщено ціле», з іншого - «при всій художній значущості і композиційної значимості і композиційної важливості деталей. Окрема деталь або багато деталей, взяті, так би мовити, самі по собі, поза зв'язком між собою та іншими засобами художньої образотворчості, не можуть дати повного уявлення ні про стиль письменника, ні про особливості словесного побудови того чи іншого твору. Деталь важлива і значуща як частина художнього цілого ». Деталь - мініатюрна модель мистецтва. В індивідуальному характері - тип. У ланцюзі одиничних подій - час, історія. У приватній колізії - суперечності суспільства. В окремих долях - суперечності суспільства. В окремих долях - закономірності епохи. Ні характери, ні обставини неможливі, немислимі поза «нескінченно малих моментів».
На своїх уроках при вивченні твору завжди намагаюся визначити змістовні функції двох композиційних компонентів, особливо частина зустрічаються в епізоді, - описи інтер'єру і пейзажу. Необхідно дати учням свого роду ключ, за допомогою якого вони могли б через деталь вийти на героя, його характер, авторську позицію.
Інтер'єр (фран. - внутрішній) - зображення внутрішнього оздоблення будь-якого приміщення. У творах художньої літератури це один з видів відтворення предметного середовища, що оточує героя. Багато письменників використовували характерологічні функцію інтер'єру, коли кожен предмет несе на собі відбиток особистості його господаря. Учням добре відомі описи маєтків поміщиків у «Мертвих душах» М. В. Гоголя. Ось одна з характерних художніх деталей, які вказують на ступінь «мертвотності» персонажа. В епізоді «Чичиков у Коробочки» цим малим, в яке вміщено ціле, є статечні годинник з намальованими квітами на циферблаті ». Цей годинник своєрідно відбивали час. Гість навіть злякався, почувши дивне шипіння, а потім хрипенье. Годинник у Коробочки все ж працювали, знехотя, з працею, але час ішов. У маєтку Плюшкіна, цієї «дірі на людство», Чичиков побачив годинник «з зупинився маятником, до якого павук приладнав павутину». Там час зупинився назавжди.
Деталі менш експресивні і менш характерні називаються подробицями. «Подробиця впливає у множині. Деталь тяжіє до одиничності ».
Ось, наприклад, опис кухні, комори, буфета в будинку Агафії Матвіївни Пшеніциной, у якої Ілля Ілліч Обломов знайшов матеріалізувався втілення своєї мрії про Обломовке. І. А. Гончаров дає довгий ряд подробиць, перерахування яких переконує читача в тому, що герой спокійно «жив як ніби в золотій рамці життя»: «... все було уставлені поставцем з посудом ... стравами, соусники, чашками, купами тарілок, горщиками чавунними ... Цілі ряди величезних, пузатих і міньятюрних чайників ... Великі скляні банки з кавою, корицею, ваніллю, кришталеві чайниці, судки з маслом, з оцтом ... ». Авторське, злегка іронічне, але добре ставлення до героя проявляється в метафоричному уподібненні домашнього життя Обломова «маленькому ковчега».
У романі Гончарова опис інтер'єру кімнати, де «лежав Ілля Ілліч», поміщене в першому розділі, яскраво характеризує самого героя, а така деталь, як «неприбрана з учорашнього вечері тарілка з сільницею і обгризеної кісточкою», говорить і про Обломова, і про відносини між паном і слугою. Н. А. Добролюбов у відомій статті «Що таке обломовщина?» Відзначив надзвичайно тонкий і психічний аналіз, «втомившись» багатьох сучасників. Письменникові властива «велика виразність в контурі навіть дріб'язкових подробиць». Дрібні подробиці, безперервно вносяться автором і малюються їм з любов'ю і незвичайним майстерністю, виробляють нарешті, якийсь чарівність. Ви абсолютно переноситесь в той світ, у який веде вас автор ..., перед вами відкривається не тільки зовнішня форма, а й сама нутро, душа кожної особи, кожного предмета ». І тому, по Добролюбову, Гончаров є перед нами насамперед художником, який вміє висловити повноту явищ життя.
Пейзаж (франц. - країна, місцевість), один із змістовних і комзіціонних елементів художнього твору: опис природи, ширше - будь-якого незамкненого простору зовнішнього світу.
У російській прозі XIX-XX століть визнаними майстрами пейзажу є Н. В. Гоголь, І. С. Тургенєв, І. Бунін, М. А. Шолохов. Кожен з них цікавий своєрідністю авторської манери, неповторним почерком, тим художнім світом, який створив на сторінках своїх творів. Багато чого залежить від індивідуального стилю автора, але можна говорити і про деякі загальні закономірності. Наприклад, що деталі більш властиві опису, ніж розповіді. Проте художнє рішення опису може бути по-різному. Потрібне враження досягається або за допомогою однієї-двох особливо виразних деталей, або з допомогою промальовування багатьох подробиць загальної картини.
Слід звернути увагу і на принцип образного паралелізму, заснований на контрастному зіставленні або уподібненні внутрішнього стану людини життя природи «відкриття природи пов'язане з усвідомленням людини як частки Всесвіту, включеної в її життя. Опис пейзажу в цьому випадку створює уявлення про душевний стан героїв. Психологічний краєвид співвідносить явища природи з внутрішнім світом людини.
Все це можна показати учням при знайомстві з особливостями чеховської манери роботи з деталлю. У його пейзажах можна знайти велике коло деталей, що виходять за межі власне пейзажу і вступають в психологічну сферу. Явища природи одухотворені - риса, що пронизує всю художню літературу. Новизна ж чеховських описів природи перш за все в тому, що він уникає піднесеності, розмаху, «масштабності». У Чехова опису природи велично рідкісні. Їм не властива красивість. Йому подобалися описи природи у Тургенєва. Але, вважав Чехов, «відчуваю, що ми вже відвикаємо від опису такого роду і що потрібно щось інше». Він прагнув піти од одноманітного прямого, безпосереднього опису подій, явищ, прийомів, характерів і розробляв прийоми вираження їхньої суті через типові вражаючі деталі. А. С. Лазарєв (Грузинський) в одному зі своїх листів писав: «Чехов - великий майстер стилю і порівнянь ... Він каже:« Погано буде, якщо, описуючи місячну ніч, ви напишіть: з неба світила (сяяла) місяць; з неба лагідно лився місячне світло ... і т. д. Погано, погано! Але скажіть ви, що з предметів лягли чорні рідкісні тіні або що-небудь тощо - справа виграє у сто разів ». Чеховська пейзажна деталь більш наближена до глядача і до звичайного течією життя. Вона налаштована в унісон буднях, і це додає їй новий, незвичайно індивідуалізований колорит. «Смуга світла, підкравшись ззаду, шмигнула через бричку і коней». «Місяць зійшла сильно багряна і похмура, точно хвора». «Неначе хтось чиркнув по небу сірником», «хтось пройшовся по залізному даху», «м'яко гаркавлячи, дзюрчав струмочок ...». «Зелений сад, ще вологий від роси, весь сяє від сонця і здається щасливим». «На чистому, зоряному небі бігли тільки дві хмари ..., вони, самотні, точно мати з дитям, бігли один за одним».
Пейзаж може даватися через сприйняття персонажа по ходу його пересування. Так, наприклад, відбувається в чеховському оповіданні «Степ».
Автор очима дитини показує мелькає пейзаж. Егорушка залишає дорогі йому знайомі місця, не розуміє, куди і навіщо він їде, відчуває себе у вищій мірі нещасною людиною, і йому хочеться плакати. Безособове речення «як душно і сумно!» Передає і безрадісну картину природи під палючими сонячним промінням, і душевний стан хлопчика, обманутого «матусею» та рідною сестрою, «любила освічених людей і благородне суспільство». Не можна не відчути щемливе почуття самотності, яке охопило Єгорушку, побачив на пагорбі «самотній тополя; хто його посадив і навіщо він тут - бог його знає». Думки дитини передаються невласне - прямою мовою: «Влітку спека, взимку холоднеча та хуртовини, восени страшні ночі ... а головне - все життя один, один».
Чеховський оповідання «Степ» - яскравий приклад психологічного пейзажу, що виключає опис заради опису, це зразок знання письменником таємниць дитячої душі.
Опис пейзажу може виконувати ще більш складну функцію. Воно може пояснити багато чого в характері героя.
Наприклад, епізод «Сон Обломова» з роману І. А. Гончарова «Обломов». Роль сну, який є ядром твори, надзвичайно велика. Саме, після прочитання дев'ятій глави ми починаємо розуміти витоки «обломовщини» і ... любити головного героя. Цікаво, що в особі Обломова японці побачили типовий російський національний характер. Ще важливіше те, що Обломов в більш широкому розумінні являє собою один із загальнолюдських типів, і саме це викликало в японських колах співчуття.
І. Гончаров знайшов «вірний тон» для зображення Обломова, якого показав і в якого вірить читач, і не знайшов «вірного тону» для Штольца, про який розповів і в якого читач вірить. Але, до слова сказати, школярам часто дуже подобається ділової Штольц, і саме він стає для них мало не героєм нашого часу.
І якщо викладач не зуміє на уроках розкрити національну (і загальнолюдську) цінність образу Обломова, а не тільки «обломовщину», то переможе схема Штольц.
Іноді епізод є ключем до образу головного героя. (Так, наприклад «Сон Обломова» в романі І. О. Гончарова «Обломов». Зупинюся тільки на ключових словах даного епізоду: «спокій», «спокій», «тиша», «тихо», «сонно», «сон» , «смерть». Принцип психологічного паралелізму в епізоді проявляється в уподібненні життя природи життя людини.
Отже, які компоненти композиції як інтер'єр і пейзаж показують, наскільки захоплюючій може бути робота над епізодом.
Традиційна заключна частина твору - міркування припускає повторення основної тези або висновок про конкретну ролі епізоду, його змістовної функції, художньому своєрідності.
Аналіз епізоду займає важливе місце у вивченні епічних, поетичної і драматичних творів у школі. З огляду на перевантаженість програм, вчитель літератури багато в чому стурбований відбором ключових, опорних епізодів, аналіз яких повинен дати учням цілісне уявлення про твір. Цей же принцип лежить і в основі методики викладання об'ємних творів. І якщо стоїть завдання підготувати випускника до написання твору-аналізу епізоду, важливо, щоб протягом семи років вивчення літератури в V - XI класах і питання аналітичної бесіди, і завдання для самостійної роботи не носили випадковий характер, а були націлені і на засвоєння учнями у перспективі методики аналізу епізоду, заснованої на виявленні співвіднесеності епізоду з іншими, змістовної його функції (функцій) і художньої своєрідності.
Література
1. Літературний енциклопедичний словник / За ред. В. М. Кожевнікова, П. А. Миколаєва. М.: Радянська енциклопедія, 1987 р.
2. Хрестоматія з літературної критики для школярів та абітурієнтів / Складання, коментарі Л. А. Сугай. М.: Рипол-Класик, 2000 р.
3. Горшков А. І. Російська словесність: від слова до словесності. Навчальний посібник для учнів 10-11 класів загальноосвітніх установ. М.: Просвещение, 1997 р.
4. Добін Є. Мистецтво деталі. М.: Радянський письменник, 1981 р.
5. В. Г. Маранцман Праця читача. М.: Просвещение, 1986 р.
Додаток
Аналіз епізоду «Знайомство Раскольникова з Мармеладовим в буфеті» (роман Ф. М. Достоєвського «Злочин і кара»)
При роботі над цим епізодом нагадую учням, що роман Достоєвського «Злочин і кара» пронизаний християнськими ідеями, що знаходить вираз в особливостях композиції: у ній заломлюється євангельське поняття гріха-злочину і виведена «потреба Христа». Дія часто будується на спогадах, які виникають окремими, дуже яскравими спалахами і виливаються в монологи-сповіді. Герой або його ідея з'являються і живуть у романі задовго до їхнього вступу в дію, що дозволяє Достоєвському розгорнути образ і вести його лейтмотив по всьому роману. Переживання героїв, мотиви їх вчинків часом дуже неясні, внаслідок чого вони навіть самі не знають, що зроблять у наступний момент. У своїх зізнаннях вони, звичайно, пристрасно прагнуть пояснити і зрозуміти самих себе. І автору дуже важливо розібратися в духовності своїх героїв, в причинах їх вчинків, в тому, чи здатні вони до відродження. Епізод «Знайомство ...» має ці ж композиційні і поетичні особливості.
Отже, епізод «Знайомство ...» є першою ланкою, провідним до вбивства. Це перший напрямок аналізу. Наступний напрямок аналізу; композиційні особливості епізоду.
2004
Вступ
Вчителем російської мови та літератури в Садовської середній школі я працюю 25 років. Добре знаю, як важко навчити випускника написати творчу роботу (твір). Іноді процес буває болісним і довгим, але в результаті не завжди досягаєш результату: твори російської літератури так і залишаються для учнів «нерозгаданою таємницею», не вміють вони бачити в одному герої добре і погане, а в одній події - високе і нікчемна. Зробити це дійсно досить складно. Тому, щоб досягти успіху, робота з художнім текстом повинна бути спрямованою, послідовною. Це і зветься аналізом, тобто роботою, яка перевіряє наші почуття, думки, картини.
Аналіз - це шлях від своїх читацьких вражень до автора твору, це спроба наблизитися до позиції письменника. У ньому необхідні увага до форми твору, здатність в художній деталі побачити, як світ у краплі води, думка письменника.
Однією з найбільш важких тем на випускному іспиті в 11 класі є аналіз епізоду. На відміну від «проблемних» творів, де учню самому потрібно відібрати матеріал для розкриття теми, твір-аналіз епізоду потребує іншої логіки: потрібно показати вміння аналізувати мікротекст художнього твору. При цьому твори цього типу передбачають знання ідейно-художнього змісту всього твору, епізод з якого пропонується для аналізу, особливості творчої манери конкретного письменника, володіння спеціальними вміннями осмислення епізоду.
Все це багато в чому є головним змістом уроків літератури, покликаних ростити читача, здатного до співтворчості, що вміє належним чином сприймати прочитане і при необхідності грамотно викладати свої думки, помножені на літературознавчий досвід, в межах, зрозуміло, шкільної програми.
Не секрет, що формулювання тим твори, особливо випускного, ніколи не було завданням суто методичної. Протягом щонайменше останніх двадцяти років дещо неодноразово змінювалося, часом принципово, хоча і ненадовго.
Аналіз епізоду - екзаменаційна тема порівняно молода, тому менш інших представлена у відомих збірниках, що передбачає велику самостійність пише. Тому це цікава робота учня і вчителя безпосередньо з текстом художнього твору, чого якраз і не вистачає уроку літератури сьогодні.
До аналізу епізодів ми звертаємося і в 5-9 класах, але осмислено, серйозно, на мій погляд, роблять це учні 10-11 класів, так як вже оброблені певні навики цієї роботи; добре знають, що «епізод (від грец. - Вставка ) відносно самостійна одиниця в фабульно-сюжетної системі етичного, заходи епічного і драматичного творів, яка фіксує те, що сталося в легко доступних для огляду межах простору і часу ».
Розташування епізоду в тексті - важлива грань композиції твору. З одного боку, він є певним закінченим цілим, з іншого боку, епізод - лише ланка в ланцюзі художнього твору, пов'язане з іншими ланками різноманітними зв'язками.
Починаючи роботу над епізодом, ставлю перед дітьми питання, на які вони повинні дати відповіді:
Що зображується?
Як зображується?
Яка ідея епізоду?
Які смислові зв'язки з іншими епізодами і твором в цілому?
Яке значення має даний епізод для осмислення твору?
Щоб визначити місце і роль аналізованого епізоду в сюжеті твору, потрібно зрозуміти внутрішню логіку його розвитку - його мікросюжети, який розкладається на ті самі складові, що й «класичний» порядок частин у композиції художнього твору: експозицію, зав'язку, розвиток дії, кульмінацію і розв'язку .
Так як робота з епізодами епічних, мікроепіческіх і драматичних творів при всьому їх різноманітті має загальні методичні прийоми, то план твору-аналізу може бути наступним.
I. Вступ 1. Що таке епізод? 2. Роль розглянутого епізоду в художньому творі.
II. Головна частина
1. Загальні ідеї, мотиви, ключові слова, що поєднують даний епізод з попереднім.
2. Змістовна функція епізоду:
а) розкриваються якісь сторони характеру персонажа, його світогляд;
б) дається уявлення про душевний стан персонажа;
в) показаний поворот у взаєминах героїв;
г) виражається авторський погляд на ті чи інші проблеми.
3. Загальні ідеї, мотиви, ключові слова, що поєднують даний епізод з наступним.
4. Своєрідність мовних засобів, художніх прийомів, службовців втілення авторської ідеї.
III. Висновок. Роль епізоду у творі, його змістовної функції, художня своєрідність.
Добре розумію, що можуть бути критичні зауваження з приводу плану. Так, можливо, пропонований підхід обмежує ініціативу учня і ступінь його самостійності при аналізі епізоду, але це з лишком компенсується тим, що пише виразно бачить рамки завдання, почасти навіть змістовну і композиційну логіку твори.
Не так складно, на перший погляд, учням відповісти на питання: що зображується в епізоді? Але часто аналіз замінюють переказом сюжету.
Доцільно, на мій погляд, аналіз епізоду починати з наступного:
а) історії його створення (особливо, якщо мова одягнений про аналіз внефабульних епізодів).
Приклад-епізод «Повість про капітана Копєйкіна», який був заборонений цензурою і про який сам М. В. Гоголь сказав, що це «одне з кращих місць в поемі». Чим викликана така висока оцінка? Це вже проблемне питання, яке обійти увагою недоцільно.
б) з авторства розглянутого епізоду (так у вступній частині аналізу «Першого сну Раскольникова» можна помістити міркування Ю. Карякіна, автора книги «Достоєвський у переддень XXI століття» про своєрідність снів у творчості Ф. М. Достоєвського).
в) з опису своєрідності епізодів в їхній відносній самостійності, естетичної рівноцінності (кожен епізод у романі Л. Н. Толстого не тільки ступінь до певного підсумку, він не тільки просуває дію і є засобом, щоб дозволити «питання», - він затримує хід дії і привертає нашу увагу сам по собі, як одне з незліченних проявів життя, яку вчить любити нас Л. М. Толстой). Важко відповісти на питання: як змальовується? Адже це пов'язано з аналізом творчої манери (стилю) письменника. Потрібно:
а) встановити смислові зв'язки епізоду, для чого будуть потрібні вміння літературознавчого аналізу;
б) необхідно знати і головну думку епізоду, перш ніж вибудувати логіку твори;
в) який авторський задум і художня своєрідність твору;
г) особливості жанру та композиції;
д) система образів і способи вираження авторської позиції.
Така пильна увага до вступу не випадково: успіх аналізу епізоду: як, втім, і будь-якого твору, залежить багато в чому нехай не від першої фрази, хоча чому ж не прислухатися до голосу класиків літератури, але від вдалого початку. По-друге, це мінімум теорії, який необхідний для успішного аналізу епізоду.
Зміст же основної частини твору-аналізу епізоду, як пам'ятаємо, визначають питання про зв'язок розглянутого епізоду з попередніми і наступними, змістовної її функції, своєрідності мовних засобів і прийомів.
Епізоди, як відомо, знаходяться у взаємній співвіднесеності, що передбачає розгляд практично кожного з них у зв'язку з попередніми і наступними епізодами, сценами, картинами. Тільки в цьому випадку можна вести мову про роль і місце того чи іншого епізоду в загальній структурі твору, а іноді й у творчості письменника.
Взагалі-то, я вважаю, що твори Л. М. Толстого, Ф. М. Достоєвського, М. В. Гоголя - самий «благодатний» матеріал для навчання аналізу епізоду.
Для прикладу візьмемо епізод «Тильзитский світ» з роману Л. М. Толстого. Автор мимоволі переносить читача під Аустерліц. Там, на Праценской горі, Наполеон з його дрібним марнославством і радістю перемоги здався князю Андрію «маленьким і нікчемним людиною». А його наказ про «посилення батарей, які стріляли по греблі Аугеста», після всього, що читач бачив там, не може не здатися блюзнірством.
І ось 27 червня 1807 були підписані перші умови Тільзітського світу. Наполеон і Олександр обмінялися орденами.
Цей же епізод співвідноситься з епілогом, де Микола Ростов пророчо визначив свою роль вже в 1825 році. Звичайно, він опиниться серед тих, хто буде розстрілювати солдатів з гармат на Сенатській площі, а згодом заспокоїть себе фразою, сказаною ще в Тільзіті: «... коли карають, так значить - винен ...».
Мало того, «Тильзитский світ» співвідноситься і з розповіддю Толстого «Після балу», у ситуації якого виявиться Микола Ростов в миколаївську епоху, де, виконуючи закони держави, він забуде про виконання законів людської природи.
А ось епізод «Ніч у Відрадному» повертає читача і до подій на Аустерлицком полі, і до приїзду князя Андрія в Лисі гори з-за кордону після поранення, і, саме головне, до зустрічі його з П'єром в Богучарове, «з якої почалася хоча у зовнішності й та ж сама, а й у внутрішній світ його нове життя ». І коли навесні 1809 князь їде в рязанські «маєтків» свого сина, він лише зовні розчарований і самотній.
У весняному лісі він бачить дуб, який «хмурячись, нерухомо і потворно стояв серед квітів,« вважаючи »обманом і весну, і любов і щастя. «Так, він має рацію, тисячу разів правий цей дуб, нехай інші, молоді, знову піддаються на цей обман, а ми знаємо життя - наше життя скінчилося!» - Думає князь Андрій, глибоко помиляючись. Як дубу, вже нагодована весняними соками, залишилися дні, щоб розкинутися «шатром соковитою темної зелені», так і Андрію Болконському, пробудженого до відродження зустріччю з П'єром належало лише зустрітися з дівчинкою, «що хотіла полетіти в небо», щоб відчути в собі непереборне бажання бути щасливим, жити для інших, разом з іншими.
«Про що вона думає? І чим вона щаслива? »- Запитував сіючи князь Андрій, вперше побачивши Наташу Ростову і добре її розглянувши, чорняву,« струнко тоненьку, чорнооку в жовтому ситцевому плаття, зав'язану білим носовою хусткою ».
Щаслива Наташа Ростова, її захоплене сприйняття краси місячної ночі викликали в душі князя Андрія несподівану плутанину «молодих думок і надій», що суперечать всього його життя, підготували нове сприйняття знайомого дуба в червневому лісі. «Весняне почуття радості і оновлення» відчув князь Андрій тепер, згадавши і Аустерліц, і «докірливе обличчя дружини», і П'єра на поромі, і Наташу, схвильовану красою ночі. І прийшло переконання, що «життя не закінчено у тридцять один рік ...». Прикладом психологічного епізоду, що дає представлення про душевний стан персонажа, може служити побачення П'єра з князем Андрієм у Богучарове.
П'єр бачить панський двір, знову виритий ставок, з не обросли ще берегами, молодий сад, «розсаджених» навколо. Всі міцне, нове. Це перші кроки князя Андрія в його нового життя, яку він обрав для себе. Але найбільше вразила сталася в його друга зміна. Незвично було бачити згаслий, мертвий погляд, якому князь Андрій, незважаючи на видиме бажання, не міг надати радісного і веселого блиску. Зосередженість і вбитого у погляді Андрія, виражалися ще сильніше, коли П'єр говорив з натхненням про минулому і майбутньому. Не виявив князь Андрій і захоплення з приводу тих нововведень, які, здавалося П'єру, він провів у своїх маєтках. У суперечці, що стався після огляду садиби, князь Андрій оголосив новий свій погляд на життя: «Я знаю в житті тільки два дійсних нещастя: докори сумління і хвороба. І щастя є тільки відсутність цих двох зол, ось вся моя мудрість тепер ». «Жити для себе» означало ще жити для сина, для сестри, для батька.
Князь Андрій висловлював свої думки просто і ясно, як щось добре і давно обдумане, і боязкі спроби П'єра переконати свого друга, що не можна жити, не бажаючи добра ближнього, були марні. Але було для П'єра очевидно, що перед ним глибоко нещасний, страждає людина, головна помилка якого - безвір'я.
Все це змусило П'єра заговорити про головне - про віру в майбутнє життя. І вимовляються головні слова, «упустити» які неможливо. «Якщо є Бог і є майбутнє життя, тобто істина, є доброчесність; і вище щастя людини полягає в тому, щоб прагнути до них. Треба жити, треба любити, треба вірити, - так говорив П'єр, - що живемо не сьогодні тільки на цьому клаптику землі, а жили й жити тільки там, в усьому (він вказав на небо) ».
Слова П'єра глибоко запали в душу князя Андрія. Ожив його згаслий погляд і став «променистим, дитячим, ніжним». Йому здавалося, що все в природі прислухається до слів П'єра, а хвилі «засуджували», вдаряючись об дно пороми: «Правда, вір цьому». Ні, князь Андрій не став раптом іншим. Але саме зараз «в перший раз після Аустерліца він побачив те, високу вічне небо, яке він бачив лежачи на Аустерлицком полі, і щось давно затухнувшее, щось краще, що було в ньому, раптом радісно і молодо прокинулося в душі його ... ».
Це характерно для творчості Толстого, і роману-епопеї зокрема. Це якраз той випадок, коли письменник не обмежується зображенням результату психічного процесу, а простежує поступове, ледь помітне в душі героя нового почуття. Непряма характеристика служить виразом «діалектики душі». Деякі епізоди (приклад «на батареї Тушина») служать вираженням автора на ті чи інші проблеми. Авторське відкрите слово, що характеризує подія, розповідь про те, що відбувається, покликані привести читача до висновку, до переконання (близькому авторському).
Епічний твір може об'єднати в собі таку кількість характерів і подій, що недоступно інших родів літератури, при цьому оповідна форма відтворює характери складні, суперечливі, багатогранні, що знаходяться в становленні. Ставлення автора до героїв і навколишнього світу, його думки і почуття виражаються через підбір певних художніх деталей. Вони фокусують увагу читача на тому, що письменникові здається найбільш важливим або характерним. Деталі є дрібними одиницями, що несуть значну ідейно-емоційне навантаження. «Деталі є дрібними одиницями, що несуть значну ідейно-емоційне навантаження. Деталь покликана представити зображуваний характер, картину, дія, переживання в їх своєрідності, неповторності.
Досліджуючи епізод, вчу хлопців постійно ставити перед собою питання:
а) Яке завдання вирішує автор, вводячи художні деталі у твір?
б) Як деталь характеризує героїв і їх відносини?
в) Чи зустрічаються ці деталі в інших епізодах?
г) Зазнають чи деталі зміни, і з чим це пов'язано?
З одного боку, зміст і сила деталі в тому, що «в нескінченно мале вміщено ціле», з іншого - «при всій художній значущості і композиційної значимості і композиційної важливості деталей. Окрема деталь або багато деталей, взяті, так би мовити, самі по собі, поза зв'язком між собою та іншими засобами художньої образотворчості, не можуть дати повного уявлення ні про стиль письменника, ні про особливості словесного побудови того чи іншого твору. Деталь важлива і значуща як частина художнього цілого ». Деталь - мініатюрна модель мистецтва. В індивідуальному характері - тип. У ланцюзі одиничних подій - час, історія. У приватній колізії - суперечності суспільства. В окремих долях - суперечності суспільства. В окремих долях - закономірності епохи. Ні характери, ні обставини неможливі, немислимі поза «нескінченно малих моментів».
На своїх уроках при вивченні твору завжди намагаюся визначити змістовні функції двох композиційних компонентів, особливо частина зустрічаються в епізоді, - описи інтер'єру і пейзажу. Необхідно дати учням свого роду ключ, за допомогою якого вони могли б через деталь вийти на героя, його характер, авторську позицію.
Інтер'єр (фран. - внутрішній) - зображення внутрішнього оздоблення будь-якого приміщення. У творах художньої літератури це один з видів відтворення предметного середовища, що оточує героя. Багато письменників використовували характерологічні функцію інтер'єру, коли кожен предмет несе на собі відбиток особистості його господаря. Учням добре відомі описи маєтків поміщиків у «Мертвих душах» М. В. Гоголя. Ось одна з характерних художніх деталей, які вказують на ступінь «мертвотності» персонажа. В епізоді «Чичиков у Коробочки» цим малим, в яке вміщено ціле, є статечні годинник з намальованими квітами на циферблаті ». Цей годинник своєрідно відбивали час. Гість навіть злякався, почувши дивне шипіння, а потім хрипенье. Годинник у Коробочки все ж працювали, знехотя, з працею, але час ішов. У маєтку Плюшкіна, цієї «дірі на людство», Чичиков побачив годинник «з зупинився маятником, до якого павук приладнав павутину». Там час зупинився назавжди.
Деталі менш експресивні і менш характерні називаються подробицями. «Подробиця впливає у множині. Деталь тяжіє до одиничності ».
Ось, наприклад, опис кухні, комори, буфета в будинку Агафії Матвіївни Пшеніциной, у якої Ілля Ілліч Обломов знайшов матеріалізувався втілення своєї мрії про Обломовке. І. А. Гончаров дає довгий ряд подробиць, перерахування яких переконує читача в тому, що герой спокійно «жив як ніби в золотій рамці життя»: «... все було уставлені поставцем з посудом ... стравами, соусники, чашками, купами тарілок, горщиками чавунними ... Цілі ряди величезних, пузатих і міньятюрних чайників ... Великі скляні банки з кавою, корицею, ваніллю, кришталеві чайниці, судки з маслом, з оцтом ... ». Авторське, злегка іронічне, але добре ставлення до героя проявляється в метафоричному уподібненні домашнього життя Обломова «маленькому ковчега».
У романі Гончарова опис інтер'єру кімнати, де «лежав Ілля Ілліч», поміщене в першому розділі, яскраво характеризує самого героя, а така деталь, як «неприбрана з учорашнього вечері тарілка з сільницею і обгризеної кісточкою», говорить і про Обломова, і про відносини між паном і слугою. Н. А. Добролюбов у відомій статті «Що таке обломовщина?» Відзначив надзвичайно тонкий і психічний аналіз, «втомившись» багатьох сучасників. Письменникові властива «велика виразність в контурі навіть дріб'язкових подробиць». Дрібні подробиці, безперервно вносяться автором і малюються їм з любов'ю і незвичайним майстерністю, виробляють нарешті, якийсь чарівність. Ви абсолютно переноситесь в той світ, у який веде вас автор ..., перед вами відкривається не тільки зовнішня форма, а й сама нутро, душа кожної особи, кожного предмета ». І тому, по Добролюбову, Гончаров є перед нами насамперед художником, який вміє висловити повноту явищ життя.
Пейзаж (франц. - країна, місцевість), один із змістовних і комзіціонних елементів художнього твору: опис природи, ширше - будь-якого незамкненого простору зовнішнього світу.
У російській прозі XIX-XX століть визнаними майстрами пейзажу є Н. В. Гоголь, І. С. Тургенєв, І. Бунін, М. А. Шолохов. Кожен з них цікавий своєрідністю авторської манери, неповторним почерком, тим художнім світом, який створив на сторінках своїх творів. Багато чого залежить від індивідуального стилю автора, але можна говорити і про деякі загальні закономірності. Наприклад, що деталі більш властиві опису, ніж розповіді. Проте художнє рішення опису може бути по-різному. Потрібне враження досягається або за допомогою однієї-двох особливо виразних деталей, або з допомогою промальовування багатьох подробиць загальної картини.
Слід звернути увагу і на принцип образного паралелізму, заснований на контрастному зіставленні або уподібненні внутрішнього стану людини життя природи «відкриття природи пов'язане з усвідомленням людини як частки Всесвіту, включеної в її життя. Опис пейзажу в цьому випадку створює уявлення про душевний стан героїв. Психологічний краєвид співвідносить явища природи з внутрішнім світом людини.
Все це можна показати учням при знайомстві з особливостями чеховської манери роботи з деталлю. У його пейзажах можна знайти велике коло деталей, що виходять за межі власне пейзажу і вступають в психологічну сферу. Явища природи одухотворені - риса, що пронизує всю художню літературу. Новизна ж чеховських описів природи перш за все в тому, що він уникає піднесеності, розмаху, «масштабності». У Чехова опису природи велично рідкісні. Їм не властива красивість. Йому подобалися описи природи у Тургенєва. Але, вважав Чехов, «відчуваю, що ми вже відвикаємо від опису такого роду і що потрібно щось інше». Він прагнув піти од одноманітного прямого, безпосереднього опису подій, явищ, прийомів, характерів і розробляв прийоми вираження їхньої суті через типові вражаючі деталі. А. С. Лазарєв (Грузинський) в одному зі своїх листів писав: «Чехов - великий майстер стилю і порівнянь ... Він каже:« Погано буде, якщо, описуючи місячну ніч, ви напишіть: з неба світила (сяяла) місяць; з неба лагідно лився місячне світло ... і т. д. Погано, погано! Але скажіть ви, що з предметів лягли чорні рідкісні тіні або що-небудь тощо - справа виграє у сто разів ». Чеховська пейзажна деталь більш наближена до глядача і до звичайного течією життя. Вона налаштована в унісон буднях, і це додає їй новий, незвичайно індивідуалізований колорит. «Смуга світла, підкравшись ззаду, шмигнула через бричку і коней». «Місяць зійшла сильно багряна і похмура, точно хвора». «Неначе хтось чиркнув по небу сірником», «хтось пройшовся по залізному даху», «м'яко гаркавлячи, дзюрчав струмочок ...». «Зелений сад, ще вологий від роси, весь сяє від сонця і здається щасливим». «На чистому, зоряному небі бігли тільки дві хмари ..., вони, самотні, точно мати з дитям, бігли один за одним».
Пейзаж може даватися через сприйняття персонажа по ходу його пересування. Так, наприклад, відбувається в чеховському оповіданні «Степ».
Автор очима дитини показує мелькає пейзаж. Егорушка залишає дорогі йому знайомі місця, не розуміє, куди і навіщо він їде, відчуває себе у вищій мірі нещасною людиною, і йому хочеться плакати. Безособове речення «як душно і сумно!» Передає і безрадісну картину природи під палючими сонячним промінням, і душевний стан хлопчика, обманутого «матусею» та рідною сестрою, «любила освічених людей і благородне суспільство». Не можна не відчути щемливе почуття самотності, яке охопило Єгорушку, побачив на пагорбі «самотній тополя; хто його посадив і навіщо він тут - бог його знає». Думки дитини передаються невласне - прямою мовою: «Влітку спека, взимку холоднеча та хуртовини, восени страшні ночі ... а головне - все життя один, один».
Чеховський оповідання «Степ» - яскравий приклад психологічного пейзажу, що виключає опис заради опису, це зразок знання письменником таємниць дитячої душі.
Опис пейзажу може виконувати ще більш складну функцію. Воно може пояснити багато чого в характері героя.
Наприклад, епізод «Сон Обломова» з роману І. А. Гончарова «Обломов». Роль сну, який є ядром твори, надзвичайно велика. Саме, після прочитання дев'ятій глави ми починаємо розуміти витоки «обломовщини» і ... любити головного героя. Цікаво, що в особі Обломова японці побачили типовий російський національний характер. Ще важливіше те, що Обломов в більш широкому розумінні являє собою один із загальнолюдських типів, і саме це викликало в японських колах співчуття.
І. Гончаров знайшов «вірний тон» для зображення Обломова, якого показав і в якого вірить читач, і не знайшов «вірного тону» для Штольца, про який розповів і в якого читач вірить. Але, до слова сказати, школярам часто дуже подобається ділової Штольц, і саме він стає для них мало не героєм нашого часу.
І якщо викладач не зуміє на уроках розкрити національну (і загальнолюдську) цінність образу Обломова, а не тільки «обломовщину», то переможе схема Штольц.
Іноді епізод є ключем до образу головного героя. (Так, наприклад «Сон Обломова» в романі І. О. Гончарова «Обломов». Зупинюся тільки на ключових словах даного епізоду: «спокій», «спокій», «тиша», «тихо», «сонно», «сон» , «смерть». Принцип психологічного паралелізму в епізоді проявляється в уподібненні життя природи життя людини.
Отже, які компоненти композиції як інтер'єр і пейзаж показують, наскільки захоплюючій може бути робота над епізодом.
Традиційна заключна частина твору - міркування припускає повторення основної тези або висновок про конкретну ролі епізоду, його змістовної функції, художньому своєрідності.
Аналіз епізоду займає важливе місце у вивченні епічних, поетичної і драматичних творів у школі. З огляду на перевантаженість програм, вчитель літератури багато в чому стурбований відбором ключових, опорних епізодів, аналіз яких повинен дати учням цілісне уявлення про твір. Цей же принцип лежить і в основі методики викладання об'ємних творів. І якщо стоїть завдання підготувати випускника до написання твору-аналізу епізоду, важливо, щоб протягом семи років вивчення літератури в V - XI класах і питання аналітичної бесіди, і завдання для самостійної роботи не носили випадковий характер, а були націлені і на засвоєння учнями у перспективі методики аналізу епізоду, заснованої на виявленні співвіднесеності епізоду з іншими, змістовної його функції (функцій) і художньої своєрідності.
Література
1. Літературний енциклопедичний словник / За ред. В. М. Кожевнікова, П. А. Миколаєва. М.: Радянська енциклопедія, 1987 р.
2. Хрестоматія з літературної критики для школярів та абітурієнтів / Складання, коментарі Л. А. Сугай. М.: Рипол-Класик, 2000 р.
3. Горшков А. І. Російська словесність: від слова до словесності. Навчальний посібник для учнів 10-11 класів загальноосвітніх установ. М.: Просвещение, 1997 р.
4. Добін Є. Мистецтво деталі. М.: Радянський письменник, 1981 р.
5. В. Г. Маранцман Праця читача. М.: Просвещение, 1986 р.
Додаток
Аналіз епізоду «Знайомство Раскольникова з Мармеладовим в буфеті» (роман Ф. М. Достоєвського «Злочин і кара»)
При роботі над цим епізодом нагадую учням, що роман Достоєвського «Злочин і кара» пронизаний християнськими ідеями, що знаходить вираз в особливостях композиції: у ній заломлюється євангельське поняття гріха-злочину і виведена «потреба Христа». Дія часто будується на спогадах, які виникають окремими, дуже яскравими спалахами і виливаються в монологи-сповіді. Герой або його ідея з'являються і живуть у романі задовго до їхнього вступу в дію, що дозволяє Достоєвському розгорнути образ і вести його лейтмотив по всьому роману. Переживання героїв, мотиви їх вчинків часом дуже неясні, внаслідок чого вони навіть самі не знають, що зроблять у наступний момент. У своїх зізнаннях вони, звичайно, пристрасно прагнуть пояснити і зрозуміти самих себе. І автору дуже важливо розібратися в духовності своїх героїв, в причинах їх вчинків, в тому, чи здатні вони до відродження. Епізод «Знайомство ...» має ці ж композиційні і поетичні особливості.
Отже, епізод «Знайомство ...» є першою ланкою, провідним до вбивства. Це перший напрямок аналізу. Наступний напрямок аналізу; композиційні особливості епізоду.