I. ВСТУП
Три специфічні особливості римської літератури.
Першою відмітною рисою римської літератури в порівнянні з грецької і те, що це література набагато більш пізня і тому набагато більш зріла. Перші пам'ятники римської літератури ставляться до III ст. до н. е.., в той час як перші письмові пам'ятки грецької літератури засвідчені у VIII ст. до н. е..
Отже, римська література виступає на світовій арені принаймні на 400-500 років пізніше грецької. Рим міг скористатися вже готовими результатами вікового розвитку грецької літератури, засвоїти їх досить швидко і грунтовно і створювати на цій основі вже свою власну, набагато більш зрілу й розвинену літературу. З самого початку розвитку римської літератури відчувається сильне грецький вплив.
Другою особливістю римської літератури є те, що вона виникає і розцвітає в той період історії античності, який Греції вже часом занепаду. Це був період еллінізму, тому й говорять про загальний елліністичних-римському періоді літератури та історії.
Еллінізм характеризується великим рабовласництвом, це створювало в області ідеології, з одного боку, риси універсалізму, а з іншого - риси крайнього індивідуалізму, з дуже великою диференціацією духовних здібностей людини. Отже, римська література є переважно література елліністична.
З цих особливостей літератури - більш пізнього її походження і її елліністичної природи - виступає ще третя особливість. Римська література відтворювала еллінізм надзвичайно інтенсивно, у великих і широких масштабах і в набагато більш драматичних, гарячих і гострих формах. Так, наприклад, комедії Плавта і Теренція, хоча формально і є наслідуванням новоаттической комедії, наприклад Менандру, але їх натуралізм і твереза оцінка життя, їх використання навколишнього побуту і драматизм їх змісту є особливістю саме римської літератури.
Точно так само, наприклад, «Енеїда» Вергілія, формально будучи наслідуванням Гомеру чи Аполлонію Родосскому, по суті своїй не порівняти з ними своїм драматизмом і трагізмом, своєю гостротою і нервозністю, своїм напруженим універсалізмом і пристрасним індивідуалізмом. Ніде в античній літературі не було такого тверезого аналізу дійсності, як у римському натуралізмі або в римських сатириків, хоча і натуралізм і сатира властиві і грецькій літературі. Але обидві ці особливості римської літератури - натуралізм і сатиричне зображення життя - настільки тут великі, що натуралістична сатира цілком може вважатися специфічно римським літературним жанром.
Нарешті, хоча талановитих і глибоких істориків у Греції було достатньо, тільки в Римі могли з'явитися такі історики, як Тацит, з таким гострим і проникливим аналізом історичного життя, з такою нещадною критикою імператорської епохи і з таким вільно-демократичним настроєм. Колосальні розміри Римської республіки і імперії, небувалий розмах і драматизм соціально-політичного життя Риму, незліченні війни, найтонша організація військової справи, продумана дипломатія і юриспруденція, тобто все те, чого вимагали величезні розміри Римської республіки і імперії в порівнянні з мініатюрною і роз'єднаною класичної Грецією, - все це наклало незгладимий відбиток на римську літературу і все це стало її національною специфікою.
II. Періодизація римської літератури.
Так само як і грецьку літературу, римську літературу необхідно ділити на періоди - доклассический, класичний і послеклассический.
1. Докласичний період сягає в глибину століть і характеризується спочатку, як і в Греції, усній народній словесністю, а також початком писемності. До половини III ст. до н. е.. цей період називається зазвичай италийским. Протягом його Рим, спочатку маленька міська громада, поширив свою владу на всю Італію.
З середини III ст. виникає писемна література. Вона розвивається в епоху експансії Риму у країни Середземномор'я (включно по першу половину II ст.) І розпочатих громадянських воєн (друга половина II ст. - 80-ті роки I ст. До н. Е..).
2. Класичний період римської літератури - це час кризи і кінця республіки (з 80-х років до 30 року I ст. До н. Е..) Та епоха принципату Августа (до 14 року I ст. Н. Е..).
3. Але вже на початку I століття н. е.. цілком виразно намічаються риси занепаду класичного періоду. Цей процес деградації літератури триває до падіння Західної Римської імперії у 476 р. н. е.. Цей час можна назвати послеклассическим періодом римської літератури. Тут слід розрізняти літературу розквіту імперії (I ст. Н. Е..) Та літературу кризи, падіння імперії (II - V ст. Н. Е..).
III. Докласичний період
1. Фольклор. Фольклорний період відрізнявся в Римі тими ж рисами, що й у всіх інших країнах. Тут, мабуть, були представлені всі звичайні жанри усної народної творчості. На жаль, у нас немає майже ніяких матеріалів, які дійшли б з цього давнини, і ми змушені тут обмежуватися або ничтожнейшими і малозрозумілими цитатами з пізнішої римської літератури, або навіть не цитатами, а тільки глухими згадками про них.
Тут, безсумнівно, була трудова пісня, пов'язана, наприклад, з прядильних і ткацьких справою, зі збором винограду, з човновою веслуванням.
Особливим розповсюдженням користувалися так звані фесценніни, пісні жартівливого, пародійного, а іноді і непристойного характеру, які, мабуть, мали великою соціальною значимістю. Ними користувалися не тільки під час бенкетів чи відпочинку від робіт, але і для осміяння і під час тріумфальних маніфестацій за адресою саме полководця-переможця, на честь якого і відбувалося тріумфальний хід.
Як і у всякому фольклорі, тут ми знаходимо також зачатки народної драми і навіть не тільки зачатки. Були в ходу так звані сатури (слово неясного походження), щось на кшталт наших імпровізованих сценок.
Історик Тіт Лівій (VII, 2, 4) повідомляє, що в 364 р. до н. е.. для вблагання богів під час епідемії були запрошені актори, танцюристи з Етрурії, які створили з допомогою римських молодих людей тут вже щось на кшталт справжнього театру, з мімічними танцями під акомпанемент флейти. Нарешті, в області драми великим поширенням користувалися в Римі ателлани, особливого роду фарс, який із кампанского міста Ателла. Він теж відрізнявся пародійним і сатиричним характером, часто нападав на громадські порядки і приватних осіб і тримався у Римі дуже довго.
Крім всієї цієї художньої словесності, з давніх пір була представлена проза, що вважалася привілеєм знаті і отримувала фіксацію спочатку у вигляді написів на пам'ятниках і колонах, а згодом складова цілі книги. Ці прозові твори почасти теж мали віршованим розміром і тому наближалися до поезії. Можна відзначити: книги головних жерців і інших жерців, що мали спочатку форму літописі, куди коротко заносилися видатні події даного часу (на кшталт початку і кінця війни, затемнення сонця і т. д.); пам'ятники приватного характеру (похоронні мови або написи в будинках небіжчиків) ; віршовані написи у зв'язку з тріумфами полководців або написи надгробні. Усе це дійшло до нас у зруйнованому вигляді і в незначній кількості.
2. Аппій Клавдій Сліпий. Це був державний діяч кінця IV-початку III ст. до н. е..; він може вважатися першим відомим нам римським письменником. Він реформував орфографію, склав збірник поетичних сентенцій, був автором юридичних трактатів і написав одну військово-політичну промову (проти епірського царя Пірра), яка мала ходіння ще в I ст. н. е.. (Проголошення її відносять до 280 р.).
3. Загальна характеристика літературного періоду. Весь цей період відрізняється тим, що тут ще немає ніякого грецького впливу, яке в подальшому було настільки велике, що література Риму вже виявляється без нього немислимим.
Але не слід думати, що в римській літературі все визначалося грецьким впливом, що сама римська література не мала рівно ніякої оригінальністю.
Якщо грецький вплив з відомого моменту набуло тут величезне значення, то це тільки тому, що сам Рим досить дозрів у соціально-політичному ставлення, ймовірно, було поверхневим і, головне, зовсім не відбилося на літературі.
Інша справа - вплив Греції після 1-ї Пунічної війни. Один з перших римських письменників, грек Лівій Андроник, у 240 р., ставить у Римі драму латинською мовою. Ця драма, як і всі інші твори цієї епохи, писалася в наслідування грецьким зразкам, а перші прозаїки, будучи римлянами (Фабій Піктор), навіть писали по-грецьки.
IV. Перші кроки римської поезії під впливом грецької
1. Лівій Андроник, грек з Тарента, який прибув до Риму в 272 р., після взяття його рідного міста.
Для навчальних цілей він переклав сатурнійскім віршем «Одіссею». Після 1-ї Пунічної війни, в 240 р., Лівій поставив на святкових іграх одну трагедію і одну комедію, переробки з грецького, мали величезний успіх. Крім того, збереглися назви його трагедій: «Ахілл», «Аякс-біченосец», «Троянський кінь», «Егісф», «Герміона», «Андромеда», «Даная», «Іно», «Ті-рей». Відомо, що в 204 р. Лівій Андронік склав за дорученням влади гімн з метою запобігання одного поганого ознаки.
2. Гней Невій (бл. 270-201) був вільнонароджені уродженцем Кампанії; його поетична діяльність протікала в Римі вже після 1-ї Пунічної війни. Його трагедії були теж близьким відтворенням грецьких оригіналів. Збереглися такі заголовки: «Троянський кінь», «Даная», «Гесіона», «Виступаючий Гектор», «Андромаха», «Іфігенія», «Лікург». Невий вперше вводить римську національну драму, претек-стату (претекста - римський сенаторський костюм з пурпуру облямівкою). Є звістка про драми «Ромула» і «Кластідіі» (перемога консула Клавдія Марцелла над галлами при Кластідіі в 222 р.). Набагато більш Невий був популярний в комедії, в якій він допускав «контамінацію» (об'єднання та переробку двох грецьких п'єс в одну) та внесення рис з римського життя (збереглися назви 33 п'єс). Відома, наприклад, «Тарента-нічка» з яскравим чином гетери. Будучи ліберально налаштованим, він намагався наслідувати древнеаттіческой комедії і нападав на сучасників, але цей плебейський запал зустрів відсіч з боку уряду і привів до вигнання його з Риму.
Прославилося і його епічний твір «Пунічна війна», де розповідь йшов ще про відбуття Енея з палаючої Трої, відвідини ним Дідони в Африці, про онука Енея Ромула - засновника Риму та ін Виклад, очевидно, було дуже сухе.
3. Квінт Енній (239-169 рр..), Уродженець Калабрії, був привезений в 204 р. М. Порцием Катоном в Рим і надалі отримав римське громадянство і невеликий наділ.
Трагедії Еннія були вільної переробкою грецьких зразків, головним чином Евріпіда («Олександр», «Андромеда», «Ерехфей», «Гекуба», «Іфігенія», «Медея» тощо) і частково Есхіла. Про те, що тут була талановита і психологічно поглиблена трагедія, можна судити по чудових фрагментами - з «Олександра» з пророцтвом Кассандри або зображення відчаю Андромахи («Андромаха-полонянка»). Комедія навряд чи в повній мірі давалася Еннію. З області національної драми є звістка про його Претекстата «Викрадення сабінянок».
Особливо Енній прославився своїм епосом «Аннали» («Літопис»), де зображувалася історія Риму від початку до сучасності. І до того ж у дактилічних гекзаметрах, не сухо, як у Невия, але з постійним позаимствование у Гомера образів, різного роду висловів, епітетів та інших поетичних прийомів. До «Енеїди» Вергілія ця «Літопис» дійсно була найпопулярнішою поемою на національно-історичні теми.
4. Тит Макций Плавт - найвизначніший римський комедіограф. Він народився в Умбрії (середина III ст .- 184 р. до н. Е..). Про його життя немає точних достовірних відомостей. Авл Геллі, римський письменник II ст. н. е.., у своєму творі «Аттические ночі» писав, що Плавт спочатку працював у театрі, потім зайнявся торгівлею, але «втратив на торгівлі всі гроші, зібрані ним під час роботи в театрі, повернувся бідняком до Риму і в пошуках засобів до існування найнявся до борошномели перевертати млинові жорна ». Може бути, ці відомості й не зовсім вірні, але що Плавт обертався в гущі народних мас, знав їх життя, відчувається у всіх його комедіях.
Творчість Плавта носить плебейський характер, воно тісно пов'язане з традиціями народного италийского театру, з його споконвічними, улюбленими жанрами - ателланой, фесценнінамі, мімами. Недарма Горацій в «Посланнях» порівнював деякі персонажі Плавта з однією з масок ателлани, з Доссену.
Плавту приписували близько 130 комедій, але у I ст. до н. е.. відомий римський вчений і знавець літератури Варрон виділив з цієї кількості 21 комедію, вважаючи їх справді плавтовских, і ці комедії дійшли до нас. Найбільш популярні з них «Скарб» (або «Горщик»), «Куркуліон» (або «Витівки парасита»), «Ме-нехми» (або «Близнюки»), «Хвалькуватий воїн», «Псевдол» (або «Раб- обманщик »),« Бранці »і« Амфітріон ».
Плавт прекрасно знав грецьку літературу, грецьку драматургію, і він використовував сюжети новоаттической побутової комедії, так як в умовах свого часу, коли на чолі держави стояв аристократичний сенат, поет не міг давати сюжети з італійської життя, сатирично зображати безпосередньо своїх сучасників
Сюжети ж побутової новоаттической комедії Плавт з успіхом використовував і, розкриваючи їх, умів вирішувати питання, що цікавлять його сучасників.
Герої комедій Плавта - греки, дія їх розгортається в грецьких містах або на узбережжі Малої Азії, але все ж глядачі відчували в цих комедіях биття римського життя, відчували співзвучність поставлених у них проблем із запитами їх життя. Недарма М. О. Добролюбов писав, що, незважаючи на грецьку обстановку, римські «глядачі впізнають самих себе і свої звичаї».
Романізація грецьких сюжетів позначається в тому, що Плавт часто вносить у свої комедії риси римського укладу життя, римської культури, римського суду, римського самоврядування. Так, він багато говорить про претори, еділи, а це посадові особи римського управління, а не грецького. Говорить про сенаті, куріях, - це теж явища державного ладу Риму, а не Греції.
Комедії були дуже популярні в плебейських масах, захоплювали дотепністю, динамічністю, надзвичайною соковитістю мови.
В епоху Відродження Плавта почали вивчати, ставити на сцені. Шекспір високо цінував його комедії і в своїй «Комедії помилок» використовував сюжет плав Котовського комедії «Менехм» (або «Близнюки»), передавши в ній радість життя, віру в сили людини, - риси, такі характерні для світогляду гуманістів Ренесансу.
Мольєр теж високо цінував комедії Плавта. Йому були співзвучні образи героїв цього плебейського поета, розумні, енергійні люди, невичерпні в своїх жартах, у своїй жадобі життя. Співзвучними були йому і сатиричні тенденції творчості Плавта. Мольєр використовував сюжети комедій «Амфітріон» і «Скарб» у своїх комедіях, з яких одна так і названа, як у Плавта, - «Амфітріон», а інша носить назву «Скупий». Творчо використовуючи плавтовских сюжети, Мольєр зумів передати через них обстановку свого часу - розпуста придворних кіл, пристрасть до грошових накопичень у французької буржуазії, яка вперше висувалася на історичній арені.
5. Публій Теренцій (близько 195-159 рр..) Багато зробив для знайомства римських громадян з грецькою культурою, Носив прізвисько Афр, оскільки родом був з Африки, з Карфагена. За походженням - раб, він ще в ранньому віці потрапив до рук сенатора Теренція Лукана. Господар дав освіту красивому, розумному рабові, привласнив йому своє ім'я і відпустив на волю. Ці відомості повідомляє нам біографія, складена Светонием і скорочено передана коментатором Теренція граматиком IV ст. н. е.. Донатом.
Теренцій створив шість комедій, і всі вони дійшли до нас. Дійшли і короткі вказівки до них, з яких ми дізнаємося про час постановки комедій і їх виконанні.
Перша комедія Теренція - «Андріянка» була поставлена в 166 р., друга - «Свекруха» ставилася вперше в 165 р., але подання було зірвано, оскільки глядачі в середині п'єси втекли дивитися кулачних бійців і канатохідців. Другий раз Теренцій ставив комедію в 160 р., але глядачі після першого акту кинулися на ігри гладіаторів. У тому ж 160 р. Теренцию все ж таки вдалося поставити комедію «Свекруха».
Третя комедія Теренція - «Самоістязатель» поставлено в 163 р., четверта - «Євнух»-в 161 р., п'ята-«Форміон» - теж у 161 р. і шоста комедія - «Брати» - в 160 р.
Також і ти, про Теренцій, який добірною мовою,
Перекладаючи на латінсній мову, висловлюєш Менандра,
І серед загальної тиші пропонуєш в театрі народу,
Всі висловлюючи витончено, пов кажучи сладкогласно!
Дійсно, у Теренція герої говорять витонченим літературною мовою. У тому не йшлося грубих просторічних виразів, майже немає архаїзмів, але в ній немає і тієї соковитості, яка характерна для мови плавтовских персонажів.
У відношенні композиції комедії Теренція близькі до комедій Менандра, але прологи Теренцій будує краще за свого вчителя: він не розкриває в них заздалегідь зміст п'єс і завдяки цьому тримає глядачів у напрузі протягом всього театрального уявлення.
У сучасників Теренцій користувався меншим успіхом, ніж Плавт, тому що його комедії і з питань, поставлених в них, і за формою були менш співзвучні інтересам і смакам плебейських мас.
Теренція головним чином цінували й у колах освічених еллінофільствующіх аристократів. Але пізніше, за часів Римської імперії, комедії Теренція стали більш популярні. Багато граматики зайнялися вивченням і тлумаченням їх.
У середні віки і в епоху Відродження Теренцій був одним з найпопулярніших античних авторів. Мова його комедій вважався зразком класичного латинського літературної мови. Теренція вивчали, перекладали, і недаремно до нас дійшло дуже багато списків комедій Теренція, і серед них найдавніший список IV ст. Цей список називається «Соdех Веmbinus», на ім'я власника його, кардинала Бембо, і зберігається в даний час в Римі, у Ватиканській бібліотеці.
Високо цінували Теренція у XVIII ст. теоретики так званої «слізливою комедії». Вони вважали його свого роду зачинателем цього жанру.
З великим схваленням ставився до Теренцию найвидатніший представник німецького освіти Лессінг. Він присвятив йому ряд статей у своїй знаменитій «Гамбурзької драматургії».
V. Література періоду громадянських воєн.
Цей період загострення класової і соціальної боротьби, що супроводжувала становленню Риму як світової держави, знайшов своє відображення в літературі, філософії, красномовстві. Так, історик Полібії вважав, що є три форми правління: монархія, аристократія і демократія, але що найдосконалішою формою державної влади є влада в Римі, де всі три форми правління перебувають в гармонійному поєднанні.
1. Претекстата. У римській літературі періоду громадянських воєн позначилося прагнення письменників наблизитися до зображення реальної дійсності, прагнення відмовитися від міфологічних сюжетів. Драматург Акцій (170 - бл. 85 р. до н. Е..) Орієнтується у своїй творчості тільки на грецьких трагіків, але створює і трагедії з римськими історичними сюжетами (Претекстата); наприклад, у трагедії «Брут» зображувалося вигнання останнього римського царя Тарквінія Гордого і встановлення в Римі республіки.
2. Тогата. У бурхливе століття гострої соціальної боротьби і громадянських воєн особливого розвитку досягла римська комедія. Вони відображали інтереси і сподівання плебейських мас Риму. Комедія з римським сюжетом називалася тогата, за назвою національного одягу - тоги. На відміну від неї комедія з грецьким сюжетом називалася паллиата - у зв'язку з грецькою назвою плаща (раllium).
У тогате римські письменники прагнули зобразити римську життя, зобразити самостійно, без орієнтації на грецьких комедиографов.
Тогата була дохідлива до плебейських мас не тільки по тематиці, але і за своєю формою: мова був простий, в ньому було багато приказок, народних прислів'їв, жартів, того гумору, що називається звичайно «римським оцтом».
У жанрі тогати особливо проявили себе комедіографи Титиний, Атта і Афраний. На превеликий жаль, жодна з їхніх тогата не дійшла повністю, та й фрагменти їх дуже незначні.
а) Роки життя Титиния не відомі, але у всякому разі творча діяльність його падає головним чином на першу половину I в. до н. е.. Дійшли назви його 15 комедій. Назви всі латинські, здебільшого вони говорять або про походження героїв, або про їх професію, наприклад «Квінт», «Вар», «Шаповала сукон», «Юристка» і т. д. Дійшли до нас 155 віршів Титиния відносяться до різних комедіям . На підставі цих фрагментів можна сказати, що Титиний висміював у своїх творах падіння сімейних моралі, пристрасть деяких римлян до всього грецькому, він же, безсумнівно, висував роль праці в житті людини.
б) Другий творець комедій тоги - Атта помер в 78 р.; рік народження невідомий. До нас дійшло від його творчості лише близько 25 віршів. Відомі назви 11 комедій. Судячи за свідченням граматика Діомеда, Атта зображував головним чином нижчі шари населення, мешканців маленьких майстерень, крамниць, відвідувачів харчевень.
У тогате «Теплі води» (від неї збереглося два вірша) Атта висміював розпуста римських багатіїв на курорті в Байах.
в) Але найбільшу популярність як автор комедій тогати заслужив Афраний. Його діяльність падає на другу половину II в. до н. е.. Він створив багато комедій, до нас дійшло 43 назви його комедій і близько 430 віршів - дрібних фрагментів з різних комедій. Судячи з цих фрагментів, можна сказати, що Афраний висміював у своїх творах псування моралі, марнотратство. Мабуть, він не зупинявся і перед тим, щоб висміяти в комедіях деякі боку служителів культу. Так, у комедії «Авгур» він дуже в'їдливо говорить про один з представників цієї духовної колегії. Афраний прагнув зробити стиль комедій витонченим, і в цьому йому чимало допомогло ретельне вивчення творчості Менандра і Теренція. Його комедії були популярні і ставилися ще, судячи за свідченням Светонія, в I ст. н. е..
3. Ателлана. У Римі здавна існував вид фольклорного драматичної творчості - ателлана, комедія масок. У ателланах не було певного сюжету, він щоразу створювався самими акторами, але в них були постійні характерні маски, втілюючи комплекс певних людських рис.
У кінці II ст. до н. е.. римська народна ателлана отримала літературну обробку, перетворилася на певний театральний жанр і стала ставитися після трагедій у якості заключної веселою п'єски.
Літературну обробку ателлани провели Помпоній н Новий. Вони в своїх ателланах осміяли, і неуцтво, і забобони, і падіння моралі. В образі Паппа сатирично зобразили честолюбство багатіїв, які прагнуть підкуповувати виборців і пролізти до місцевих органів влади. Мабуть, вони вже критично ставилися до міфологічних сюжетів і образів, про що свідчать такі назви ателлан, як «Подставной Агамемнон», «Фінікіянки», «Березневі календи», «Домашній лар» та ін
Ателлани були дуже популярні серед широких народних мас, але верхівка Риму косо дивилася на них, і вчені мужі, близькі до аристократичних кіл, як, наприклад, Цицерон і Квінтіліан, презирливо ставилися до цього жанру плебейської літератури.
4. Сатира. У останнє століття Римської республіки у зв'язку із запитами часу остаточно оформився і став особливо актуальним жанр сатири. Колись цей жанр був жанром фольклору, римляни називали його «сатура».
«Сатура» являла собою синтез декількох форм мистецтва. У ній був текст жартівливого або сатиричного характеру. Вона супроводжувалася музикою і танцями. Звідси, мабуть, і назва цього виду фольклорної творчості «сатура» - суміш.
Луцилий. У кінці II ст. до н. е.. «Сатура» оформляється як літературний жанр, як сатира у нашому розумінні слова. Заслуга у справі літературної обробки сатири належить поетові Луцилія (180-102 рр..). Він, правда, ще не називає свої викривальні вірші сатирами, вважає їх «розмовами» («sermones»), підкреслюючи цим їх діалогічну форму. Термін сатира створився вже після Луцілія, але його твори, звичайно, були сатирами. Він викривав у них честолюбство, гонитву за багатством, грекоманію, різні забобони. Іноді Луцилий сміливо виступав з прямим викриттям видних політичних діячів. Так, з дійшли до нас фрагментів видно, що він висміяв політичних противників Сципіона, консула Люція Аврелій Котта, Квінта Опімах і його сина Люція, вершника Кассія.
Луцилий створив 30 книг сатир, але до нас дійшли з них лише розрізнені фрагменти. Мова сатир Луцілія, близький до розмовного, був дохідливий до широких мас.
5. Цицерон.
В обстановці соціальної та політичної боротьби кінця II-початку I в. до н. е.. значний розвиток отримала проза: красномовство, історіографія, мемуарна та епістолярна література. Особливого успіху досягла ораторське мистецтво. Завдяки різноманітно розробленому стилю воно вплинуло на всі види літератури, і перш за все на прозу.
Цицерон залишив твори з теорії та історії красномовства, філософські трактати, 774 листи і 58 промов судових і політичних. Серед них, як вираження поглядів Цицерона на поезію, особливе місце займає промову на захист грецького поета Архія, який присвоїв собі римське громадянство. Звеличивши Архія як поета, Цицерон визнає гармонійне поєднання природного обдарування і усидчивой, терплячої роботи.
Літературна спадщина Цицерона не тільки дає чітке уявлення про його життя і діяльності, часто не завжди принциповою і повної компромісів, але і малює історичні картини бурхливої епохи громадянської війни в Римі.
Цицерон сам зазначає у своїх промовах «велика кількість думок і слів», в більшості випадків випливає від бажання оратора відвернути увагу суддів від невигідних фактів, зосередити його тільки на корисних для успіху справи обставин. У розповідь впліталися драматичні епідозит, образи, які надають промовам художню форму.
Визнаючи, що «оратору слід перебільшити факт», Цицерон у своїх промовах вважає закономірною ампліфікацію - прийом перебільшення. Цицерон не цурався і театральних прийомів, які викликали в його противників звинувачення в його нещирості, у помилковій слізливості.
Застосування цих прийомів у відповідності до змісту промов створює особливий ораторський стиль. Жвавість його промови набувається завдяки користуванню загальнонародним мовою, відсутності архаїзмів і рідкісному вживання грецьких слів.
У теоретичних працях про красномовство Цицерон узагальнив ті принципи, правила і прийоми, які наслідував у своїй практичній діяльності. Відомі його трактати «Про оратора» (55 р.), «Брут» (46 р.) і «Оратор» (46 р.).
Твір «Про оратора» у трьох книгах являє собою діалог між двома відомими ораторами, попередниками Цицерона - Ліцинієм Крассом і Марком Антонієм, представниками сенатської партії. Свої погляди Цицерон висловлює вустами Красса, який вважає, що оратором може бути тільки різнобічно освічена людина. У такому оратора Цицерон бачить політичного діяча, рятівника держави в тривожний час громадянських воєн.
У цьому ж трактаті Цицерон стосується побудови і змісту промови, її оформлення. Чільне місце відводиться мови, ритмічності і періодичності мови, її проголошенню, причому Цицерон посилається на виступ актора, який мімікою, жестами домагається впливу на душу слухачів.
У трактаті «Брут», присвяченому своєму другові Брута, Цицерон говорить про історію грецького і римського красномовства, зупиняючись більш детально на останньому. Зміст цього твору розкривається в іншому його найменування - «Про знаменитих ораторів». Велике значення цей трактат отримав в епоху Відродження. Мета його - довести перевагу римських ораторів перед грецькими.
Цицерон вважає, що недостатньо однієї простоти грецького оратора Лісія, - ця простота повинна бути доповнена височиною і силою вираження Демосфена. Даючи характеристику безлічі ораторів, він вважає себе видатним римським оратором.
Нарешті, у трактаті «Оратор» Цицерон викладає свою думку про застосування різних стилів залежно від змісту промови, з метою переконати слухачів, справити враження витонченістю і красою мови, і, нарешті, захопити й схвилювати піднесеністю. Велика увага приділяється періодизації мови, докладно викладається теорія ритму, особливо в кінцівках членів періоду.
Дійшли до нас листи Цицерона ставляться до останніх 25 років його життя. Хоча повністю вся листування не збереглася, але вона дає багатий історичний матеріал життя кінця республіки, знайомить з видатними політичними діячами цього часу.
Листи Цицерона вивчалися ще в стародавньому Римі та поклали початок епістолографії. Їм слідував Пліній Молодший.
У середні століття, а особливо в епоху Відродження, цікавилися риторичними і філософськими творами Цицерона, за останніми знайомилися з грецькими філософськими школами. Гуманісти особливо цінували стиль Цицерона.
6. Тіт Лукрецій Кар жив у першій половині I ст. до н. е.. Рим болісно і драматично переходив від республіканського ладу, переставало задовольняти потреби зростаючих завоювань, до імперії, яка, однак, була ще не в силах зруйнувати стару республіку і виявлялася поки тільки у вигляді взаємної боротьби великих честолюбців, що претендували на одноосібну владу.
Тіт Лукрецій Кар, «свіжий, сміливий поетичний володар світу», був найбільшим з тих поетів-мислителів, які сподівалися ліквідувати громадянську смуту в Римі шляхом проповіді матеріалізму і взагалі просвітніх ідей. Надії Лукреція виявилися ілюзіями; але їм було створено таке чудове поетичний твір, яке затьмарило собою як багато геніальні твори римської літератури, але значення якого вийшло далеко за межі самого Риму і протягом багатьох століть, аж до теперішнього часу, залишилася нев'янучою твором античної поезії і філософії. Загальний характер поеми Лукреція. Лукрецій написав поему з шести книг під назвою «Про природу речей» (чи, може бути, просто «Про природу», яке найменування носили і численні поеми грецької натурфілософії). Поема ця написана дактилічних гекзаметром - теж по аналогії з грецькими дидактичними поемами. Мабуть, Лукрецій не привів її в остаточний вигляд, тому що багато шорсткостей відчувається і в середині поеми, і самий кінець відсутня.
Формально поема Лукреція представляє собою, як це неодноразово визнає і сам Лукрецій, віршоване виклад філософії Епікура, який жив у Греції ще на рубежі IV-III ст. до н. е.. До цього можна приєднати також і залежність Лукреція від більш ранніх натурфілософів Греції. По суті ж використання грецькихнатурфілософів меркне у Лукреція перед силою його власного поетичного дару.
Сам Лукрецій, правда, оцінює цей свій художній стиль досить скромно, думаючи, що користується ним тільки для підсолоджування своїй промові, щоб проведене їм важке філософське вчення виявилося доступним більшій кількості читачів.
Зазвичай мова Лукреція трактується як архаїчна. Дійсно, він пересипаний архаїзмами, особливо в області морфології. Проте необхідно сказати, що Лукрецій аж ніяк не нехтує також і неологізмами, прагне до використання народних слів і виразів, часто користується мовою повсякденній розмовній мові, пускає в хід прислів'я та приказки. Лукрецій допускає масу таких слів і виразів, які властиві тільки йому одному.
В області мови тут перед нами величезна строкатість і барвистість, відповідні кожному послеклассическим стилю. Інакше й не могло бути в цей хаотичний період переходу в Римі від світової республіки до світової імперії.
7. Неотерики. В епоху кризи республіки, в епоху громадянських війн, до середини I ст. до н. е.. все сильніше відчувалася приреченість республіканських принципів, все деспотичні проявляли себе військові диктатори, особливо Юлій Цезар. У зв'язку з цим деякі ідейні прихильники республіки йшли від прямої політичної боротьби, замикалися в сфері особистих інтересів, шукали розради в мистецтві, відірваному від живого життя. У цих соціальних групах і склалося своєрідне літературне напрям. Поетів цього напряму Цицерон назвав «новими» (по-грецьки неотерики »).
Ці поети відчували співзвучність своїх ідейних принципів з принципами олександрійської поезії, тому вони і орієнтувалися на неї. Вони культивували, як і елліністичні поети, принципи мистецтва для мистецтва, зображення найтонших інтимних переживань людини, ретельну обробку літературної форми, мови, метрики. Неотерики багато зробили для розвитку латинської літературної мови, вони ввели багато нових віршованих ритмів. Вони пропагували такі ліричні жанри, як епіллія з міфологічним сюжетом, елегії та епіграми.
Найбільш видними представниками цієї школи були Валерій Катон (її глава), Ліциній Кальв і Гай Валерій Катулл. В основному дійшли до нас лише вірші Катулла, найталановитішого з неотериков, але не самого характерного для цього напрямку. Тому що, до честі цього поета, треба сказати, він був менш інших відірваний від життя, а, навпаки, у деяких своїх віршах різко виступав проти тих чи інших соціальних явищ свого часу.
Гай Валерій Катулл (87 р. - близько 54 р. до н. Е..) Був родом з Північної Італії; він народився у Вероні, в сім'ї досить заможного землевласника. Щоб скласти собі кар'єру, щоб знайти свій життєвий шлях, юнак Катулл, як і багато молодих людей провінцій, відправився до Риму. Але політичної кар'єри Катулл собі не створив, зате в області літератури він скоро став відомим поетом, граючи важливу роль у гуртку неотериков. Він писав «вчені» епіллія з міфологічними сюжетами, наприклад «Коса Береніки», який був, по суті кажучи, стилізованим перекладом епіллія олександрійського поета Каллімаха. До епіллія ж Катулла треба віднести його твори «Аттіс» і «Весілля Пелея і Фетіди».
Його епіграми лапідарно за стилем, структура і мова їх прості, в них багато простонародних слів і навіть грубо-лайливих виразів.
Катулл любить вживати зменшувальні слова, що було характерно і для фольклорної поезії. У любовних віршах зменшувальними іменниками і прикметниками виражаються ніжні почуття поета. Так, у шлюбному гімні він говорить про «прекрасних ніжках» нареченої, про її ніжних ручках, «про цветущеньком ротику», він називає її «девчоночкой».
Зменшувальні іменники вживає Катулл і в еміграммах, але тут вони служать для вираження насмішки чи зневаги.
Катулл був новатором і великим майстром в області ритму. Він пише свої вірші і одиннадцатисложника, і елегійним дистихом, і ямбическим триметром, і холіямбамі, і сапфічну розміром. Катулл оформив у римській поезії епіграму як жанр.
VI. Література періоду принципату
1. Принципат. Протягом цілого століття історія Риму була заповнена суцільний цивільної смутою. Сталося те, що набагато раніше і у менших розмірах відбувалося у Греції. Принципат (рrinceps - перший) був природною формою влади і означав вже перехід від республіки до імперії. Обезземелені, безробітне вільне населення йшло тепер в армію будь-якого вождя. Аристократія і фінансово-адміністративний стан вершників пішло тепер на службу принцепсу і перетворилося на його чиновний апарат, а всяка опозиція з боку республіканських залишків, як аристократичних, так і демократичних, придушувалася вогнем і залізом.
Так виникла Римська імперія - принципат, який на перших порах очолив Октавіан Август, який зумів до 30 р. до н. е.. побороти всіх своїх супротивників, менш вдалих військових вождів. У короткий час серпні захопив всі найголовніші керівні пости колишнього республіканського держави, залишаючи, таким чином, видимість республіки, насправді ж стаючи одноосібним владикою.
2. Письменники епохи принципату. Дуже значним в римській літературі періоду її класики було те офіційне напрям, в центрі якого був гурток Гая Цильни Мецената, куди входили Варій Руф, Вергілій та інші поети. Найбільшим поетом тут був Вергілій, який завоював своїми творами світову популярність. Серед тих, хто намагався забути своє республіканське минуле, були талановиті восхвалітелі нового режиму. Тут «блищить» ім'я знаменитого Горація, який, втім, теж входив до гуртка Мецената, але відрізнявся добродушним вільнодумством, безпечним для політики Августа.
Слід зазначити інший літературний гурток - Корвіна Массалов, куди входили Овідій, Тібулл, Проперций та ін Овідія, як і Вергілія, теж чекала світова слава у віках.
Цей короткий список найголовніших письменників епохи Августа повинен бути доповнений ще двома іменами. Величезною славою користувався історик Тіт Лівій, теж примикав до офіційного напрямку своїм викладом героїчної історії римського народу в тому піднесеному дусі, в якому хотів її реставрувати Август. Азіній Полліон, навпаки, примикав до легальної опозиції і славився як оратор, драматург і історик.
3. Публій Вергілій Марон народився в 70 р. до н. е.. в Північній Італії, в селі Анди, близько Мантуї. Освіту здобув у Кремоні і в Римі. Проте вже в 42 р. він повернувся додому, оскільки не був розташований до міського життя, а любив просте життя в глухій провінції. У 41-40 рр.. його маєток було конфісковано цезаріанцев.
Світову славу доставило Вергілію його великий твір - героїчна поема «Енеїда». В «Енеїді» Вергілій зображує прибуття Енея зі своїми супутниками після падіння Трої в Італію для подальшого за цим підстави римської держави. Вся ця міфологія, однак, не дана в «Енеїді» повністю, так як підставу Риму віднесено до майбутнього і про нього даються тільки пророцтва. Створені Вергілієм дванадцять пісень поеми носять сліди неповної доробки (так, наприклад, деякі віршовані рядки залишилися недокінчене). Є цілий ряд протиріч і по змісту. Вергілій не хотів у такому вигляді видавати свою поему і перед смертю велів її спалити. Але за розпорядженням Августа, ініціатора цієї поеми, вона все ж була видана після смерті її автора.
4. Тібулл і Проперций.
Талановитим римським поетом-елегіком I ст. до н. е.. був Тібулл. Він народився в багатій родині вершника близько 55 р. до н. е.., а помер у 19 р., в один рік з Вергілієм.
Поет входив у літературний гурток Корвіна Мессали, а не в гурток Мецената, який пропагує ідеологію нового режиму, режиму принципату. Гурток Корвіна Мессали на противагу кухоль Меценат не схилявся перед цезаризму і навпаки, навіть висловлював приховану опозицію йому.
До нас дійшов збірник, в якому містилися вірші кількох поетів. Дві перші книги цієї збірки, крім того, ще одна елегія і одна епіграма належать Тібулл.
Тібулл мріє про мирне життя на лоні природи, про щасливе життя разом зі своєю коханою Делією. Друга книга елегій Тибулла була написана в період між 25 і 19 рр.. У цій книзі шість елегій. У трьох з них поет говорить про свою любов до якоїсь жінки, яку він називає Немезидою, пов'язуючи, мабуть, це ім'я з ім'ям богині помсти, Немезіди. Він з болем у серці пише про те, що його кохана вимагає грошей, одні вірші їй не потрібні. У кого є гроші, тому доступна любов, - для нього не страшна стража біля воріт будинку коханої, перед ним навіть собака і та мовчить. Поет покірно говорить Немезіда, що готовий заради неї борознити поля, навіть носити кайдани, терпіти побої, тільки б знати, що він улюблений нею.
Ці елегії чіпають силою почуття, вираженого в них, щирістю любовних переживань і пов'язаних з ними страждань.
Тібулл, безсумнівно, талановитий римський лірик. Його елегії чіпають своєю щирістю почуття і ніжністю душі. Він вміє жваво передати відтінки любовного почуття, вміє намалювати картини природи, показати життя простої людини.
Він чудово володіє багатством латинської мови, пише легко і витончено, досконало володіє ритмом, особливо йому вдається з'єднання гекзаметра з пентаметром.
Молодший сучасник Тибулла Секст Проперций був видатним римським ліриком. Він народився близько 50 р. до н. е.., а помер близько 15 р. Батько його був багатий, але частина землі втратив при відчуженні її Августом на користь ветеранів. Проперций входив до гуртка Мецената, був другом Овідія.
Він залишив нам чотири книги елегій. В основному ці вірші присвячені любові поета до красуні Кинфии, справжнє ім'я якої, за словами Апулея, було гостей.
Проперций - співак пристрасної любові, і він бачить мету життя в любові, тому зрозумілі його слова, коли він свою перемогу над Кинфии ставить вище перемоги Октавіана Августа, щойно здобутої їм над парфянами:
Ця перемога моя мені цінніше Парфянской перемоги,
Ось де трофей, де царі, де колісниця моя.
Як і Тібулл, Проперций в деяких елегіях засуджує сучасне йому суспільство, де панує користолюбство, де немає ні честі, ні прав, ні добрих звичаїв:
Нині ж храми стоять руйнуючись, в покинутих гаях.
Все, благочестя знехтувавши, тільки лише золото шанують.
Золотому вигнана честь, продається за золото право.
Золоту служить закон, сором про закон забувши.
У III книзі поет заявляє, що він звільняється від своєї любові і переходить в поезії до іншої тематики. У 11-й елегії цієї книги Проперций вихваляє Августа і його перемогу при Акції, де принцепсу вдалося остаточно зломити свого політичного противника Антонія.
Численні міфологічні образи, порівняння надають елегія Проперция тон вченості і не так чіпають серце читача, як щирі, прості елегії Тибулла. Мова поезії Проперция не настільки дохідливий, як мова елегій Тибулла, у ньому чимало грецизмів та архаїзмів.
Елегії Тибулла були, мабуть, більш популярні в Римі, ніж елегії Проперція, але вірші останнього теж охоче читалися, про що свідчать витяги з його елегій, написані на стінах в Помпеї.
Проперция разом з Тибулла згадують Марціал, Стацій, Пліній Молодший і Квінтіліан.
Гете у «Римських елегіях» звернувся до елегія Проперція і творчо використовував їх.
5. Публій Овідій Назон народився в 43г. до н. е.. в місті Сульмоні (приблизно в 150 кілометрах від Риму); він походив з заможного всаднического роду. Надії батька зробити його державним чиновником дуже рано зазнали краху, так як молодий Овідій скоро переконався в своїй повної непридатності для суддівських та адміністративних посад, які він намагався позичати.
У наймолодші роки він відчув у собі покликання поета, що і змусило його теж із самої ранньої юності ввійти в коло тодішніх найвидатніших поетів Риму - Тибулла, Проперція і навіть Горація, незважаючи на різницю з останнім у віці. Відвідування риторских шкіл у Римі рано привчило його до витонченому риторично-декламаційними стилю, елементи якого помітні навіть у його пізніших творах.
Будучи забезпеченим людиною і вільним від державної служби, Овідій вів в Римі легковажний спосіб життя, а володіючи блискучим талантом поета, він часто вводив і в свою поезію легковажні образи і мотиви, безсумнівно, вступаючи в антагонізм з політикою Августа, який мріяв відродити давні й суворі римські чесноти. Негативний вплив Овідія на римське суспільство в цьому сенсі було настільки велике, що у 8 р. н. е.. Август дав розпорядження про його висилку з Риму в крайню північно-східну місцевість імперії, а саме в місто Томи (в нинішньої Румунії, на південь від гирла Дунаю).
Загальний характер любовної елегії Овідія відрізняється за своїм змістом переважно легковажною і безідейної тематикою, а по своєму стилю - відривом від опису реальних почуттів поета до реальних коханим. «Пісні кохання» є першим твір Овідія в такому роді. Тут вихваляється якась Корінна, швидше за все просто умовно-поетіческій образ. Тематика цих елегій - опис різних любовних переживань і любовних пригод.
Овідія належать ще такі твори, пов'язані з тематикою любові, як «Медикаменти для жіночого обличчя», «Наука кохання» та «Засоби від кохання».
У творах Овідія реалізм замінюється красивою і розлогій декламацією з широким використанням шкільних риторичних прийомів.
VI. Історіографія I ст. до н. е..
Римська історіографія - від Катона Старшого до Таціта - з великою повнотою відображає факти історії і перекази Риму. Одним з перших істориків Риму був Марк Порцій Катон Старший. Праці римських істориків II ст. і першої половини I ст. до н. е.. зіграли велику роль у створенні класичної римської історіографії.
1. Гай Юлій Цезар - полководець і один із засновників Римської імперії і цезаризму, був видатним автором військово-історичних мемуарів і написав кілька літературно-критичних робіт високої художньої якості з мови і стилю.
Цезар народився в 102 р. до н. е.., походив з патриціанського роду Юліїв; він отримав ораторське освіта, як і Цицерон, і вчився на острові Родосі біля знаменитого оратора Молоні.
Цезар написав «Записки про галльську війну», твір, що прославляє його подвиги і завоювання в Галлії і навіть фактично невдалі походи в Британію.
Інше його твір - «Записки про громадянську війну» прагне переконати читачів у тому, що громадянська війна викликана винятково діями ворогів Цезаря, і разом з тим показати, що він тільки захищав права республіки, зневажені Помпеєм і його прихильниками. Цезар пише свої записки в третій особі, щоб надати більш об'єктивний характер дій і наказам «полководця» - мудрого і улюбленого військами, провідного народ Риму до перемог ».
Літературні праці Цезаря, на думку Цицерона, відрізняються строгою точністю і простотою, - вони сходять до школи Фукідіда; їм властива якась «чиста і знаменита стислість». З них точно зірвано «одяг» словесних ефектів, фігур та ін
Дійсно, Цезар у своїх «Записках про галльську війну» і «Записках про громадянську війну» дав класичні зразки ясною, експресивній і гранично лаконічною латинської прози, досконалої на граматичній будові і дуже вишуканою по лексиці. Він сам пише, що основою красномовства є вмілий вибір слів і що слів неупотребітельних або маловживаних «треба уникати, як небезпечних скель».
Чудові опису життя галлів, германців, венетів, їх прочнейших кораблів у «закритому» море Півночі. Цезар намагається скрізь виставити себе гуманним, милосердним вождем, який несе сусіднім з Римом племенам світ і допомогу.
Із захопленням військового фахівця він пише про фортеці, облог, військових машинах, укріпленнях. З усіма технічними подробицями описує він знаменитий римський міст через Рейн, дуже складний за конструкцією, який його воїни побудували в 10 днів.
Всього Цезарем було написано про галльську війну сім книг (восьма була написана соратником Цезаря - Гірта).
3. Саллюстій.
Від Гая Саллюстія Кріспа (86-35 рр.. До н. Е..) Дійшло повністю два твори - «Змова Катіліни» і «Югуртинская війна» (історія важкої війни римлян з нумідійським царем Югуртою II), а також «Історії» - виклад римської історії за 10 років, починаючи з 78 р., що дійшли лише в уривках.
Саллюстій - талановитий майстер історичної прози, походив з плебейського роду, спочатку був у лавах популяров, далі перейшов до Цезаря, керуючи провінцією Африкою, нажив великі статки. Він противник аристократії та багатіїв і викривав їх за те, що вони не дають здатним вихідцям з інших станів досягати відповідальних державних посад. У цьому він бачить причину розкладання республіки.
Саллюстій, подібно Фукидиду, вводить у текст промови героїв історичних подій. У сенаті у справі Каталіни виступають Цезар - за пом'якшення вироку, Катон - з програмною критикою байдужого до народу сенату.
Саллюстій, обмежений своїми політичними симпатіями, не міг зрозуміти глибоких коренів змови Катіліни. Безсумнівно, маса безземельних і заборгували римських громадян ще з часу героїчних трибунів - Тіберія і Гая Гракхів - вимагала нових законів про землю, про громадянство, про оплату жител.
Друга історична «монографія» Саллюстія - «Югуртинская війна» також відзначала порочність римського державного ладу. Причина, чому Рим довго не міг перемогти нумідійського царька Югурту, лежала в самій системі діяльності римського правлячого нобілітету: нумідійців, Югурта зрозуміли, що можна підкуповувати, інтригувати, хабарами залучати до себе римлян і паралізувати їх сили.
Саллюстій у своїх монографіях і в «Історіях» багато в чому слід Фукидиду, сприйнявши від нього інтерес до встановлення зв'язку між подіями, ідею історичного прагматизму. Взагалі Саллюстій прагне не стільки до повноти у передачі фактів, скільки до вказівки їх морального сенсу і таким шляхом до повчанню своїх сучасників.
Саллюстій створив жанр художньо-історичного трактату, яскравий і характерний по мові, і підготував шлях Тациту.
3. Тіт Лівій народився в 59 р. до н. е.. в місті Патавии (у сучасній Падуї), був вихований у стародавніх республіканських традиціях і філософські і риторичну освіту. Патавия громадянську війну була на боці Помпея, місто мало республіканські традиції, тому Лівій отримував від Октавіана Августа іноді іронічну оцінку «Помпеяпца». Але в історичних працях Лівія проводиться ідеологія правлячих кіл римського суспільства, споріднена політичним ідеям «Енеїди» Вергілія.
В основі історичних праць Лівія лежить ідея величі Риму, прославляння древніх звичаїв, героїки і патріотизму предків. Це схиляння перед мораллю предків цілком збігалося з реставраційною політикою принципату.
Тіт Лівій створив свого роду «поетичну епопею в прозі», вважаючи історію наставницею життя. Лівій писав сильним, емоційно захоплюючим мовою; він дає яскраві художні характеристики, описи подій і героїчних постатей - патріотів легендарного Риму; Лівій - прекрасний ритор. Подібно Фукидиду і Саллюстія, він вкладає правдиво художньо побудовані мови в уста історичних осіб. Але на відміну від Фукідіда-Лівій не дослідник, а історик-літератор, що оповідає про події без їх аналізу.
З усього монументальної праці Лівія - Історії «від заснування міста» (Риму) в 142 книгах збереглося 35 книг.
Лівій в першій декаді (1-Х) розгортає панораму найдавніших сказань про братів Ромула і Рема - дітей весталки і бога Марса, вигодуваних вовчицею, засновників Риму, про героїв перших століть Римської держави, патріотів-захисників батьківщини. Нехай ці напівлегендарні герої найдавнішого Риму - Муцій Сцевола, Децій Мус та інші історично не існували, але як художньо подані Лівіем народні сказання вони цінні й увійшли в світову літературу.
Вся XXI книга Лівія - справжня школа героїки.
У своїй праці Лівій описує важкі війни з грізним ворогом Риму, карфагенським полководцем Ганнібалом, барвисто зображуючи окремі етапи цієї боротьби.
Лівій малює облогу Сагунто (союзної з Римом грецької колонії на південно-західному узбережжі Іспанії), страшні поразки римських легіонів, невідворотний, здавалося, розгром Рима, призводить клич (отримав таку широку популярність) - «Ганнібал біля воріт!», Що підняв римський народ на відчайдушну боротьбу з Карфагеном, яка увінчалася повною перемогою.
Лівій - великий художник масових сцен боїв і зборів, описів місцевості, міст і героїв. Слідуючи за Цицероном, Лівій рясно вводить у текст розповіді ефектні положення й мови.
Мова Лівія - періодична мова, плавне протягом довгих періодів; часто дані елементи народної мови.
Для сучасників Тит Лівій був загальновизнаним авторитетом. Він залишався прославленим письменником і в пізній Римській імперії, і в епоху гуманізму.
Бєлінський так характеризував історичні праці Лівія: «... крім Вергілія, цього підробленого Гомера римського, римляни мали свого істинного і оригінального Гомера в особі Тита Лівія, якого історія є національна поема і за змістом, і за духом, і за самою риторичної формі своєї ».
VIII. Послеклассическим література.
Рання Римська імперія (I ст. Н. Е.. Перша половина II ст. Н. Е..)
Утвердився в кінці I ст. до н. е.. принципат серпня, рядившийся спочатку у старі одягу республіки, перетворюється в I ст. н. е.. в Римську імперію з тиранічної владою імператора, що спирається на військо, при майже повній пасивності громадських сил.
Римська імперія розширює свої кордони на Рейні, Дунаї, на Британських островах. Вона по-хижацьки експлуатує свої численні великі провінції.
Рим веде жваву торгівлю, особливо з західними провінціями. У столицю імперії наводяться маси рабів. У Рим приїжджають з усіх кінців великого держави філософи, поети, художники. Імператори прагнуть прикрасити Рим монументальними спорудами, пишними храмами, театрами, чудовими пам'ятками так, щоб і архітектура і скульптура відбивали міць і блиск імперії.
Колізей. Рим. 80-ті роки н. е..
Після класичного періоду література в подальшому була представлена письменниками, які поставили своє мистецтво на службу імператорського режиму або ж на службу практичної моралі та пропаганді філософських ідей, головним чином ідей стоїчної філософії (Сенека, Персії). Характерним було також появу ряду письменників з провінціалів (Марціал, Квінтіліан). У творах цих письменників панує риторичний стиль, прагнення зблизити художню прозу з ритмічною поезією. Для цього типові жанри поеми і трагедії з міфологічними сюжетами і жанр сатири-бесіди.
1. Сенека є творцем нового стилю, який змінив «старовинний» стиль Цицерона.
Прихильники "Нового" риторично-декламаційний стилю пишалися «веселою красою» промови, що проявлялася в дотепних, коротких сентенціях, достатку метафор, що складають «вишукане поетичне оздоблення».
Луцій Анней Сенека, філософ і письменник (4 р. до н. Е.. - 65 р. н. Е..), Народився в Іспанії в Кордубі (Кордова). Батько його, написав працю про римських ритора, був вершником. Він справив великий вплив на риторичну підготовку сина. Луцій Сенека отримав освіту у Римі. Він навчався філософії та стоїків Аттала і Папір Фабіана, піфагорійця Сотіона. До кінця свого життя він зберіг схильність до стоїцизму, хоча цікавився Платоном і Епікура.
Наділений владою, що отримав звання консула, Сенека накопичив величезні багатства.
Літературна спадщина Сенеки складається з творів філософського характеру і поетичних творів.
До першої групи належать: 1) три втішних послання до Марции, дочки потерпілого при Тиберія історика Кремуція Корда, послання із заслання до матері Гельвій і до впливового вільновідпущеники Клавдія Полібію; 2) трактати-діалоги, змістом яких є питання етики («Про гнів» , «Про короткочасності життя», «Про милосердя», «Про стійкість мудреця», «Про щасливе життя», «Про дозвілля», «Про спокій душі» тощо), «Природничонаукові питання» і, нарешті, збірник «Моральні листи до Луцилія ».
До поетичним творам належать епіграми, сатира на вбитого імператора Клавдія «Отиквленіе» і 10 трагедій: «божевілля Геркулес», «Троянки», «Фінікіянки», «Медея», «Федра», «Едіп», «Агамемнон», «Тієст» , «Геркулес на ете» і «Октавія».
У своїх філософських творах Сенека проповідує принципи стоїчної філософії, її практичну сторону. Особливий інтерес він проявляє до питання про благо людей і про чесноти як засобі до досягнення цього блага. Людина, на його думку повинен шукати щастя не в матеріальних благах, а всередині себе, Тому Сенека звеличує простоту вдач, показує переваги радощів бідняка перед пересиченням багатіїв.
2. Марк Валерій Марціал (42-103 р. н. Е.. - Приблизно) - талановитий автор епіграм, народився в Іспанії, в місті Більбілісе. Отримавши риторичну освіту, він приїхав в 64 р. до Риму, розраховуючи зробити кар'єру. Втративши заступництва свого земляка Сенеки, присудженого до смерті Нероном, Марціал став клієнтом багатих патронів. В умовах принижень, розчарувань він почав свою письменницьку діяльність.
Основний період його діяльності збігається з правлінням Доміціана, який твердо проводив режим абсолютизму, наказував називати себе «паном», «нашим богом». Доміціан не терпів ніякої опозиції навіть у літературі, але вважав себе покровителем поетів і влаштовував змагання у красномовстві та поезії. Йому Марціал присвячував ряд своїх епіграм, непомірно підлещуючись не тільки перед ним, але і перед його фаворитами. Він прославляв також вслід за Доміціаном імператора Нерви і Траяна.
Літературна спадщина Марциала складається зі збірки «Про видовищах», куди входять 32 неповних вірші, написані у зв'язку з відкриттям величезного амфітеатру Флавіїв.
Марціал відомий завдяки тим епіграмам, які він присвятив зображенню дійсності, висміюючи порочні явища повсякденного життя. Ці епіграми становлять 12 книг. Марціал багато в чому слідував Катулла, використовуючи його розміри: ямби, кульгаві ямби і одіннадцатісложние фалекійскіе вірші; Марціал часто писав і традиційним елегійним дистихом.
В основі всіх його епіграм - справжнє життя. У своїх епіграмах він прагне до того, щоб «життя дізналася свої звичаї». Важке становище клієнта, що зобов'язує його всюди супроводжувати свого патрона, сприяло виробленню в Марциала спостережливості. У його віршах проходить ціла галерея образів в обстановці дійсності імператорського Риму. Чимало епіграм Марціал присвятив положенню клієнтів - бідних людей, що живуть подачками багатих патронів і вимушених плазувати перед ними. З великою гостротою підкреслює він контраст між розкішшю багатіїв і убогістю бідноти:
На позолочених стравах у тебе простягнені барви,
А на тарілці моєї жалюгідний красується краб.
Свита рабів у тебе посперечається з розпусником Трої.
Мені ж помічник - рука: ось вона, мій Ганімед.
3. Публій Корнелій Тацит - один з найталановитіших істориків стародавнього світу, народився в 55 р. в Умбрії, помер близько 120 р. н. е..
Біографія Тацита не збереглася повністю. Він походив з вершників, здобув хорошу риторичну освіту, а одруження з дочкою знаменитого полководця видного сенатора Агріколи допомогла досягти високих державних посад. За імператора Траяна, ймовірно в 113-116 рр.., Тацит був проконсулом провінції Азії. Останні роки життя Тацита мало відомі. З його твори «Про ораторів» видно, що він захоплювався красномовством і, за словами його друга Плінія Молодшого, був видатним патетичним оратором.
Тацит вихваляє чесне життя, громадянську доблесть і перемоги Агріколи в Британії.
Тацит обурено пише про криваві злодіяння Доміціана. Він сумує про передчасну смерть Агріколи, але в той же час визнає, що він, Агрікола, пішов з життя вчасно. У 90-х роках I ст. терор за Доміціана особливо посилився. Закінчуючи свою працю вже при Нерві, Тацит пише, що за Доміціана неможливо було хвалити чесних людей, тепер же, коли імператор Нерва вперше поєднав у Римі "принципат і свободу», громадяни зітхнули на повні груди.
Весь же період принципату-від Тиберія до Доміціана - Тацит називає часом рабства. Цю думку він неухильно розвиває в «Історії» і в «Анналах».
«Німеччина» Таціта - неоціненне джерело з історії, побуту і звичаїв німецьких племен I ст. н. е.. Тацит докладно характеризує родовий лад, економіку, культуру і звичаї, звичаї древніх германців; він не ідеалізує їх: пише про їх жорстокості, пристрасті до пияцтва і бійок, провідним до вбивства. Він радить римлянам добре вивчити ворога ... Але в той же час Тацит вказує, що ці варвари-германці не мають тих згубних вад - розкоші, продажності, жадібності, розпусти, рабства, який уражений великий імператорський Рим.
«Історія» висвітлювала період, добре знайомий Тациту як сучаснику, від смерті Нерона до вбивства Доміціана.
Збереглися перші чотири книги і частина п'ятої книги. У них описується кривава боротьба за владу Гальби, Отона, Вітеллія, події з життя Флавіїв - Веспасіана і Тіта, яке стояло під стінами Єрусалиму. Дуже цінні відомості про повстання батавів.
«Аннали» («Літопису») Таціта - найбільш досконале й зріле його твір. Він пише історію Юліїв - Клавдіїв (14-68 рр.. Н. Е..), Тобто про період, що передував матеріалом «Історій». Перші шість книг «Анналів» присвячені правлінню жорстокого Тіберія. У книгах 13-16 барвисто розповідається про Нерона, його злочини, про пожежу Риму.
Тацит на початку «Анналів» обіцяв сучасникам писати «без гніву і пристрасті». Він, безсумнівно, багато в чому цього добився, хоча сам належав до суто партійної аристократичної опозиції - Домициану і тиранії його попередників. Ідеали Тацит знаходив у минулому, в громадянській доблесті часів республіки. Він дав яскраву картину кривавої історії імператорського Риму, повну і глибоких міркувань, але великі провінції імперії його не цікавили. Це не могло не позначитися на відомій обмеженості кругозору Тацита як історика.
Тацит є видатним письменником, що володіє великими художніми достоїнствами стилю. У нього стиснене виразну мову, вміння створювати яскраві, незабутні образи. Тацит володів рідкісним даром істинно драматичної розповіді. Вже у сучасників Тацит користувався повним визнанням, його цінували переважно з боку літературних достоїнств французькі класицисти XVII ст., Він викликає великий інтерес у XVIII ст.; Цей інтерес до нього як до видатного історика і письменника ще більше заглиблюється в XIX ст.
Французький поет (XVIII ст.) Марі-Жозеф Шеньє писав: «Ім'я Тацита змушує бліднути тиранів».
4. Література пізньої Римської імперії (II ст. Н. Е..)
У II ст. н. е.. Римська імперія досягла найвищого розвитку. Вона займала майже всю територію відомого на той час світу: під назвою «imperium romanum» задумувався весь світ («orbis terrarum»).
Цей період характеризується зростанням міст, розвитком шляхів сполучення і поширенням римської культури по всій території імперії, серед всіх народів провінцій. Але з II ст. н. е.. посилюються і ті соціально-економічні протиріччя, які привели згодом античний світ до кризи і краху.
З другої половини II ст. н. е.. у римській літературі відчувається занепад. Поети прагнуть воскресити старі жанри, в області лексики вони звертаються до словникового багатства Катона, Еннія, Плавта, люблять блиснути химерністю форми, ритму віршів. Деякі з письменників-архаистов, будучи не в змозі дати творчо самостійні твори, вдаються до збирання різних виписок з грецьких і римських письменників. Так, наприклад, Авл Геллі (близько 130-180 рр..) Залишив нам таку працю під назвою «Аттические ночі». Почав він працювати над ним в Аттиці, в Афінах, звідси і назва «Аттические ночі». У цьому творі, що складається з 20 книг, до нас не дійшла лише восьма книга. Авл Геллі зібрав масу цитат або скорочено переданих уривків з книг різних грецьких і римських письменників. Його найбільше цікавлять філологічні та історико-літературні питання, тому він займається критикою тексту письменників, зіставленням грецької і римської лексики, виписує рідкісні граматичні звороти. Всього в «Аттические ночах» Авла Геллі зібрані цитати, уривки приблизно з 250 авторів.
IX. ВИСНОВОК
Підводячи підсумок всієї історії античної літератури, можна сказати наступне.
Перше, що впадає у вічі при читанні пам'яток античної літератури, - це величезна схильність античних письменників зображати головним чином зовнішній, предметний світ, в порівнянні з чим світ суб'єктивних переживань і світ психічний, безсумнівно, відступають на другий план і багатьох письменників зовсім не цікавлять. Цим антична література різко відрізняється як від середньовічної літератури, в основі якої лежить духовне, спиритуалистическое розуміння світу, так і від літератури XVIII і XIX ст., Переважно присвяченій аналізу психічних переживань людини.
У той же час ця духовна обмеженість античної літератури мала своє величезну перевагу. Відволікаючись від поглиблення в суб'єктивну психологію, антична література звертала пильну увагу на матеріальний і тілесний світ і малювала його в максимально красивому і впорядкованому вигляді.
Докласичний і послеклассический періоди античної літератури вже не володіють цим стилем і цією ідеологією в такій мірі, як класичний. Докласичний період характеризується рисами дисгармонії і образами, властивими первісної міфології. Послеклассический період, або еллінізм, є переважно розкладанням класики. У ньому немає класичної простоти, строгості і немає її принципової ідейності. Тут дуже багато складнощів і психологізму.
Антична література ніколи не вмирала остаточно. Навіть у середні століття, тобто в епоху зовсім іншої суспільно-економічної формації (феодалізм) і релігії абсолютного духу (на противагу земної античності), ми скрізь зустрічаємо то там, то тут античні ремінісценції. Майже на самому початку середньовіччя Карл Великий (VIII ст.) У своїй столиці Аахені засновує Академію, скликаючи для неї вчених з різних країн, тут культивується антична література і пишуться наслідування древнім поетам.
У X ст. саксонська черниця Гросвіта пише латинською мовою комедії, хоча і з християнською тематикою, але з використанням стилю Теренція.
У XII в. грунтується Паризький університет, де викладалося аж ніяк не тільки богослов'я, тут вивчалися латинські автори - Вергілій, Овідій, Горацій, Цицерон. У XI-XII ст. в Провансі, на півдні Франції, де і взагалі зберігалися певною мірою залишки давньоримської культури, співаки любові і пристрасті, так звані трубадури, використовували любовну лірику Овідія.
Протягом всіх середніх століть латинська мова була офіційною мовою літератури, філософії, історіографії, законодавства, школи та церкви. У результаті цього Європа нового часу познайомилася з античністю переважно в її римському подобі.
Античність є для людей Ренесансу ідеалом повної свободи тіла і духу, знаменуючи собою бурхливий ріст індивідуалізму молодої буржуазії з її цілком світської культурою. Перші кроки Ренесансу повні буйної спраги все зрозуміти, все охопити, долучитися до земної мудрості античного світу.
Таким чином, римська література - це органічна сполука універсалізму та індивідуалізму, коли грандіозність, піднесеність, почуття гідності, риторика і динаміка зображення з'єдналися з нещадною тверезістю оцінок, практично діловим і прозаїчним підходом до життя, пристрасністю почуттів і натуралізмом. Все це робило римлян людьми набагато більш тверезими і діловими, ніж були греки, і все це позбавляло їх літературну практику грецької фантастичності, схильності до філософії, поглибленню в нескінченні проблеми духу. Однак це не було у них якимось падінням античної культури. Навпаки, фантастична міфологія, поглиблення в витончену поетичну практику і захоплення філософсько-теоретичною думкою - все це було для них вже пройденим етапом, і їх оригінальність полягала саме в постійному прагненні створювати грандіозні форми в літературі та житті, для яких еллінізм був тільки слабким початком.
Останні століття античного світу є глибоким та органічним шляхом змішування споконвічно грецьких і споконвічно римських елементів, де римська духовна культура діяла анітрохи не менше, ніж культура грецька.
Список літератури
Антична література / За ред. А. А. Тахо-Годи., М., 1980.
Культура Стародавнього Риму / Под ред. Є. С. Голубцова., М., 1983-1988.
Історія світової культури / За ред. Левчука Л. Т., К., 1994.
Н. А. Машкін. Історія Риму., М., 1967