ПЛАН
1. Введення
2. Проблематика та особливості п'єси Е. Верхарна «Зорі»
3. Образ Ерен в драмі
Висновок
Список літератури
Введення
Поява у поета Верхарна драми «Зорі» природно. Намагаючись «вмістити весь світ» у свою поезію, яка завжди була для нього одкровенням, сповіддю, Верхарн возз'єднував ліричний і епічне в самій суті свого мистецтва. Вірші Верхарна дуже часто сюжетні, в них є зародок драми, нерідко є дія, персонажі, конфлікт. Численні вірші нагадують балади, інші - легенди. У пізніх збірках чимало віршованих «діалогів» - а це вже майже п'єси, з персонажами і драматургічним діалогом.
Вірші Верхарна драматичні і навіть драматургійність, в багатьох з них наявна сюжет, є персонажі, є конфлікт. Верхарн написав чотири драми, найзнаменитіша з яких вінчає соціальну трилогію.
1. Проблематика та особливості п'єси Е. Верхарна «Зорі»
П'єса «Зорі» написана і прозою, і віршами. Герої п'єси час від часу немов читають вірші з одного або іншого віршованої збірки, нагадуючи про те, що і самі вони зійшли з їх сторінок. Герої «Зір» ті ж, що й у віршах соціальної трилогії: тут і трибун, і що йде на приступ натовп, і жебраки на рівнинах, і навіть божевільний. Те ж місце дії-рівнини і місто. Поєднавши в одній картині, на одному полотні сільські рівнини - фламандські рівнини, з промисловим містом - у XIX столітті колишнім ознакою швидше Валлонії, ніж Фландрії, Верхарн намалював «всю Бельгію», що стала плацдармом битв всього людства. Відкривається завіса: горять села, «палають рівнини», як у «Примарний селах». Але вже й не так: села підпалила війна. «Зорі» повторюють, нагадують ситуації перших частин трилогії, щоб відтінити новий щабель розвитку.
«Зорі» - п'єса про революцію, про майбутнє. Це твір синтезує мотиви віршованих книжок від «Примарний селищ» і «Міст-спрутів» до «Ликов життя». Оптимістична перспектива затверджується вже в фіналі «Міст-спрутів», складаючи разючий контраст до фіналу першої частини трилогії, завершеною чином могильного заступа. У місті знаходить поет готовність до «пошукам і бунтів», якої позбавлена село. Він співає славу праці, творення, наукового пошуку, передвіщає майбутнє Ідеям. В умовах 90-х років порив Верхарна політизується, його захоплює соціалістична, революційна ідея.
Верхарн залишає надокучили камерні сценічні майданчики. Дія «Зір» винесено на поля і вулиці міста, переважають масові сцени, відбуваються найбільші історичні події, що визначають загострення пристрастей, гостру конфліктність сюжету, патетичність і декларативність стилю. Разом з темою майбутнього в мистецтво Верхарна вторгся романтизм, і стилістика, і проблематика, і герої «Зір» повертають до романтичної драматургії Віктора Гюго. П'єса дійсно нагадує романтичний театр Гюго, а ще більше - народний театр Роллана. Це новаторський твір не тільки на блідому тлі бельгійської драматургії, але і в масштабах світового художнього досвіду. Верхарн сміливо залишає надокучили камерні сценічні майданчики. Його вабить монументальна соціальна драма; цікаво, що перехід до епічної форми відбувся тоді, коли спостереження Верхарна за реальним життям ознаменувалися найбільш глибокими і перспективними висновками. Він пише тепер про революцію, про сьогодення і майбутнє, про долю народу і всього людства. Дія винесено на поля і вулиці, переважають масові сцени, відбуваються події вирішального для народу значення, що визначають гостру конфліктність, напруженість сценічної дії, загострення пристрастей, зіткнення ідей.
2. Образ Ерен в драмі
У «Зорях» яскраво представлена соціалістична боротьба, народна маса та її керівники, якщо вона і викликає асоціації, то з «Коріолані» Шекспіра. Драма, у якій тісно пов'язані поняття «совість», «борг», «зусилля» породила хвилюючу Верхарна проблему маси і вождя, його боргу, їх взаємовідносин, в значній мірі залежать від характеру вождя.
З надзвичайною прямотою і визначеністю викриває п'єса цю «стару владу ... це гниль; її боягузливих консулів, її ублюдочне закони, її ганебні звичаї, її найманців ... її шахрайські банки ... всі її суперечності ». Суперечності до крайності загострені війною, Верхарн саме у війні побачив (відповідно до історичної реальністю) ту стадію падіння «старої влади», яку вона вже не в змозі пережити. Поет «підводить риску» під цілим суспільством, під епохою.
Анархістський-бунтівну демократію, інстинктивно не довіряють будь-якого посібника, очолює народний трибун Ерен, завжди готовий і здатний опанувати народною стихією. Впевнений в собі, своєму особистому чарівності, він честолюбний, владний - «справжній вождь», «не знає спокою, нестримний в гордості», як він сам говорить про себе. Але він дуже відданий народу і, підкоряючись совісті, пристрасно хоче домогтися для нього світу, свободи, кращих умов життя. Ерен емоційний, він поет повстання. Він вірить у силу своїх палких слів, в їх здатність викликати ентузіазм мас і хоче повести їх до перемоги за небувалого шляху. Суть патетики Ерен у словах «Ми живемо в дні великого жаху, агоній і оновлень ... Утопія залишає захмарні сфери і спускається на землю».
Ерен хоче, щоб його син побачив «смерть одного світу» («la mort d'un monde»). Загравою руйнівної війни починається п'єса - революційними зорями вона кінчається, перемогою народу, символічними сценами: передачею естафети боротьби. Синові загиблого вождя революції Ерен і поваленням статуї «старої влади». Комунари Парижа теж ламали статуї старим режимів - Верхарн мав на увазі досвід Паризької комуни, зображаючи в п'єсі революцію. Сама ситуація п'єси - війна, революція - повторює дійсну ситуацію Франції 1870-1871 рр..
Драма Верхарна «Зорі» закінчується смертю героя, жертвопринесенням, яке скоєно трибуном Жаком Ереньеном - «переможцем», що живуть у справах своїх, а тому безсмертним. У цьому акті вище вираження духу мужнього, службовця народу героя. Перемога не дається без втрат, перемога нелегка; загибель героя висловлює драматизм боротьби.
Є і ще один відтінок у долі Ерен. Ефектна, майже навмисна його смерть поглиблює те загальне враження винятковості, яке викликає цей герой. Верхарн не раз з любов'ю ліпив риси «трибуна:», могутнього володаря дум. Тут, у п'єсі, він прийняв, справді титанічні розміри: «... я герой, щоб весь світ схилився переді мною», - укладає сам Ерен в останньому своєму монолозі. Звичайно, в титанізму героя-титанізм революції, концентроване вираження сили, краси того гуманного справи, якій беззавітно відданий Ерен. Ще до того, як Ерен з'являється, у словах робочих позначається його місце і роль: він улюблений народом як людина, здатна побачити те світле майбутнє, яке чекає на людей, хоча поки ще панує хаос і злочини, а сільський ясновидець співає «відхідну всесвіту». Перша дія - це грунтовна експозиція, характеристика стану справ, який вимагає і прозорливості і неабиякого мужності від борця. Цими якостями і володіє Ерен. Він здатний «ненавидіти ненавистю твердою, як алмаз», і він готовий «розчинитися в коханні». За задумом письменника, Ерен широкий і багатогранний, це титан, який, однак, може стати подібним дитині, він люблячий син і ніжний чоловік. Але Верхарн наділив революціонера протиріччями, які дозволяють нам бачити в цьому титані типові риси «інтелігента в революції». Він говорить дружині: «Тільки з тобою я стаю таким, який я насправді». У Ереньене є схильність і здатність до роздвоєння, тому його загибель сприймається як абсолютно неминуче виявлення жертовності (добре знайомій по героям Ромена Роллана).
Велич революції хоче передати Верхарн у величі героя. Герой нелюдським зусиллям волі піднявся до такої висоти духу, що побачив зорю майбутнього. Але при цьому Верхарн сильно перебільшує можливу висоту свого героя; кричущий виявляється недооцінка історичної ролі народу, його мудрості. Верхарн перетворює Ерен в єдиного носія істини, в очікуваного з нетерпінням рятівника, в божество (і смерть його - подоба прилучення до лику святих, біля труни його моляться), а народ - у необхідну для звершення революції, могутню, але сліпу, тому мінливу силу , що славиться вождя в термінології майже богослужбової. Революція, її доля, її розвиток значною мірою зводяться тому до зіткнення і спору двох типів революціонерів, інтелігентів у революції. Важко не поділяти думку Ено, який засуджує мрійливість і утопічність Ерен. Але Верхарн лише на хвилину робить позицію Ено щодо більш розумною. Ено поруч з Ереньеном-сама вузькість, примітивний розрахунок, фанатизм. Якщо Ереньену даний бачиться в тумані, то тому, що він здатний бачити майбутнє, здатний в людині сьогоднішнього дня розглянути можливості ідеальної особистості, здатний піднятися до тих вищих ідеям, які поет оспівав у фіналі «Міст-спрутів».
Месіанська сутність героя зовні виражається в ефективності, часом зовсім нестерпним, у самовпевнених промовах і позерстві, що не роблять честі революціонеру. Але це результат втрати міри і такту у поетичному відтворенні сильною і яскравої особистості. Всі фарби пішли на Ерен - герої виявився занадто яскравим, а світ навколо нього блідуватий; порушилося співвідношення героя і народу, постраждала правда, постраждало мистецтво.
Драма «Зорі» допомагає відповісти на питання про сутність методу революційного мистецтва Верхарна. Конкретно-історичного, реалістичного зображення дійсності Верхарн досяг у соціальній трилогії, звернувшись до того життєвого матеріалу, який у XIX столітті був головним об'єктом критичного реалізму - буржуазне суспільство з його гонитвою за наживою, лицемірством і т. п. Однак саме по собі буржуазне суспільство постало перед бельгійським поетом, по-перше, в його конкретному варіанті, який допоміг ссозцать трагізм сучасних соціальних конфліктів, по-друге, через зіставлення різних варіантів європейського розвитку, що дозволило поетові вийти до узагальненого зображенню доль людства. Крім того, Верхарн з самого початку своєї творчості прагнув побачити це суспільство з точки зору народу, його долі, його лих - звідси оригінальні художні рішення навіть тим традиційних. Йому, письменнику рубежу століть, вдалося піднятися до такого зображення суспільних протиріч буржуазного ладу, яке передбачає їх неминуче революційне дозвіл. Поетичне втілення цих непримиренних протиріч, їх неминучого революційного дозволу (особливо в «Коваль», «Бунті», «Зорях»), спроба художнього осмислення революцій XX століття як революцій, які відкривають шлях до комунізму, - все це свідчить про те, що Верхарн наближався до розуміння змісту, сутності XX століття, століття антибуржуазний революцій.
«Ми живемо в дні ... оновлень »- ці слова Ерен включають в собі те спостереження Верхарна над реальністю, той висновок, який перш за все і зробив його (сучасним поетом, поетом XX століття. Але практичний і теоретичний досвід Верхарна-революціонера був скутий досвідом західноєвропейської, бельгійської соціал-демократії, отягщенной реформізмом, прудонізму не зміг вирватися до наукового соціалізму, до марксизму. Вождь пролетарської революції Ерен виявляється пророком вельми відстороненого гуманізму, його «вдивися і дії в чому утопічні, схожі на
«Безплідні мріяння», які безпідставно дратують Ено.
Верхарн не зміг піднятися до реалістичного, конкретно-історичного зображення дійсності в її закономірний розвиток до майбутнього. Ця рівнин Верхарн зображує з винятковою наочністю і конкретністю. Взяти хоча б жахи війни й убогості в першій сцені першої дії - все «мабуть», все в безпосередньому переживанні як реальний і тяжкий життєвий досвід. І дисонансом звучить монолог Робочого про Ереньене, про «святому мудреця» і «віщого оці»: замість зображення-піднесена декламація, знаменує вторгнення іншої теми, теми майбутнього, знаменує появу месії. Свого героя-революціонера в драмі «Зорі» Верхарн в значній мірі «конструює», домислює його, виходячи зі свого уявлення про те, яким повинен бути «титан». Іншими словами, Верхарн вдавався до романтичного методу. Звідси винятковість Ерен - романтичного героя. Метод Верхарна-революціонера складався в звичайному для зарубіжної революційної літератури тих років поєднанні реалістичних і романтичних принципів.
«Прімислівая», «конструюючи» свого героя, який символізує майбутнє, Верхарн спирався на ті ж абстрактно-утопічні ідеї, що в поетичних циклах 90-х років. Яку конкретизацію образу можна було очікувати, якщо самим останнім аргументом у дискусії Ерен і Ено, аргументом на користь Ерен, виявляється висновок Ено: «на стороні цієї людини невідомі сили життя». І це не обмовка в суперечці двох революціонерів. Коли Ерен загинув, то соратники уклали: «його смерть пов'язана з таємницею великих і нездоланних сил».
Читаючи «Зорі», відчуваєш, що перед поглядом Верхарна був все той же усіяний зірками небосхил, на якому, величаві та чисті, світилися вічні істини - істини краси, добра, миру. Ерен теж зміг розрізнити світло цих істин. Не можна вважати образ Ерен чином автобіографічним. Однак, наприклад, старанно продемонстроване в Ереньене поєднання політичного діяча з сім'янином, ніжним чоловіком нагадує нам про особистість поета, який створював одночасно «Ранкові години» і соціальну трилогію. Безсумнівно, що Ерен - «голос» Верхарна. Тим уважніше треба його вислухати. І тоді можна буде зрозуміти, чому Верхарн вже наприкінці минулого століття піднявся до зображення революційних зорь - і чому соціальна трилогія 90-х років виявилася вищою точкою творчості, хоча писав він ще майже 20 років.
У своєму останньому, підсумковому монолозі Ерен каже, що подвиг свій він здійснив
... Ні розрахунком, ні розумом своїм,
А невідомої любов'ю, вищої і божевільної
До світу всьому, який я ототожнив з собою.
Як «по-бельгійськи» це сказано! І любов, протиставлена розуму в якості більш дієвою і покликаної здійснити оновлення суспільства сили, і пантеїстичні злиття з «миром всім» - так знайомо по творам сучасників Верхарна, письменників Бельгії, великих і дрібних! Верхарн піднявся вище їх усіх, піднявся до узагальнення не тільки бельгійського досвіду, піднявся до зорям сучасних революцій, але і на такій висоті він залишився бельгійським тому що розділило зі своїми співвітчизниками їх надії і їх ілюзії. Якщо Лемонье в романі «Кліщі» зобразив перші спроби розтиснути кліщі експлуатації, то Верхарн пішов далеко вперед, до зображення переможної революції. Однак і той і інший покладають особливі надії на соціальну, перетворюючу роль любові - як багато бельгійські регіоналісти, як Метерлінк. Згадаймо, що і теоретик робочої партії Бельгії Ж. Дестро посилався на Верхарна, роблячи любов основоположним початком соціалістичної моралі і мистецтва.
У Ереньене треба бачити романтичного героя бельгійської мірки. Він перевершує Ено в очах Верхарна перш за все тому, що Ено ненавидить ворога і кличе знищити його, а Ерен вірить у силу кохання і найдорожча для нього ідея - примирення ворогів, загальний мир. Крім усього іншого, Верхарн звернувся до зображення війни, очевидно, і тому, що побачив у війні крайню протилежність ідеї світу, а тому і можливість показати силу любові, здатну покінчити навіть з війною.
Зображення декількох поколінь необхідно для того, щоб герой вимальовувався у зв'язках, у коренях, у відносинах, у своїй непрериваемості. Смерть героя в «Зорях» - акт має пряме відношення до пантеистическом ототожнення з природою: спочатку помирає батько Ерен, але живий сам Ерен, наприкінці гине і він, але «втіленням» героя виявляється його син. Таким чином, життя роду не переривається, життя вічна і вічна природа. Соціально-революційне обгрунтування символіки батько-син сплітається з патеістіческім.
Висновок
Верхарн був творцем мистецтва грандіозного (поет цінував Гюго за це ж якість, за те, що той був «в центрі світу»), і за широтою поетичного мислення, по місткості та багатозвучні його творів, і по схильність до монументального образу - образу явищ великих , якi характеризуються до того ж всебічно, у всій сукупності якостей і рис, за допомогою розширюють і укрупнюються явище метафор і порівнянь, за допомогою передавальних міць, грандіозність звукових поєднань і вільного, широкого ритму.
«Верхарн не знає поділу сюжетів на« поетичні »і« непоетичні », - писав Брюсов. Не можна застосувати до поезії Верхарна і звичайне підрозділ родів і жанрів мистецтва.
Список літератури
1. Андрєєв Л.Г. Сто років бельгійської літератури. - М.; 1967 - 461 с.
2. Верхарн Е. вподобань. - М. - 1955 - 549 с.
3. Зарубіжна література XX століття: Навчальний посібник для вузів / Л.Г. Андрєєв, А. В. Карельський - М.: Висш.шк.; 2001 - 559 с.
4. Фрід Я.В. Еміль Верхарн: Творчий шлях поета. - М.: Худож.літ., 1985. - 271 с.
1. Введення
2. Проблематика та особливості п'єси Е. Верхарна «Зорі»
3. Образ Ерен в драмі
Висновок
Список літератури
Введення
Поява у поета Верхарна драми «Зорі» природно. Намагаючись «вмістити весь світ» у свою поезію, яка завжди була для нього одкровенням, сповіддю, Верхарн возз'єднував ліричний і епічне в самій суті свого мистецтва. Вірші Верхарна дуже часто сюжетні, в них є зародок драми, нерідко є дія, персонажі, конфлікт. Численні вірші нагадують балади, інші - легенди. У пізніх збірках чимало віршованих «діалогів» - а це вже майже п'єси, з персонажами і драматургічним діалогом.
Вірші Верхарна драматичні і навіть драматургійність, в багатьох з них наявна сюжет, є персонажі, є конфлікт. Верхарн написав чотири драми, найзнаменитіша з яких вінчає соціальну трилогію.
1. Проблематика та особливості п'єси Е. Верхарна «Зорі»
П'єса «Зорі» написана і прозою, і віршами. Герої п'єси час від часу немов читають вірші з одного або іншого віршованої збірки, нагадуючи про те, що і самі вони зійшли з їх сторінок. Герої «Зір» ті ж, що й у віршах соціальної трилогії: тут і трибун, і що йде на приступ натовп, і жебраки на рівнинах, і навіть божевільний. Те ж місце дії-рівнини і місто. Поєднавши в одній картині, на одному полотні сільські рівнини - фламандські рівнини, з промисловим містом - у XIX столітті колишнім ознакою швидше Валлонії, ніж Фландрії, Верхарн намалював «всю Бельгію», що стала плацдармом битв всього людства. Відкривається завіса: горять села, «палають рівнини», як у «Примарний селах». Але вже й не так: села підпалила війна. «Зорі» повторюють, нагадують ситуації перших частин трилогії, щоб відтінити новий щабель розвитку.
«Зорі» - п'єса про революцію, про майбутнє. Це твір синтезує мотиви віршованих книжок від «Примарний селищ» і «Міст-спрутів» до «Ликов життя». Оптимістична перспектива затверджується вже в фіналі «Міст-спрутів», складаючи разючий контраст до фіналу першої частини трилогії, завершеною чином могильного заступа. У місті знаходить поет готовність до «пошукам і бунтів», якої позбавлена село. Він співає славу праці, творення, наукового пошуку, передвіщає майбутнє Ідеям. В умовах 90-х років порив Верхарна політизується, його захоплює соціалістична, революційна ідея.
Верхарн залишає надокучили камерні сценічні майданчики. Дія «Зір» винесено на поля і вулиці міста, переважають масові сцени, відбуваються найбільші історичні події, що визначають загострення пристрастей, гостру конфліктність сюжету, патетичність і декларативність стилю. Разом з темою майбутнього в мистецтво Верхарна вторгся романтизм, і стилістика, і проблематика, і герої «Зір» повертають до романтичної драматургії Віктора Гюго. П'єса дійсно нагадує романтичний театр Гюго, а ще більше - народний театр Роллана. Це новаторський твір не тільки на блідому тлі бельгійської драматургії, але і в масштабах світового художнього досвіду. Верхарн сміливо залишає надокучили камерні сценічні майданчики. Його вабить монументальна соціальна драма; цікаво, що перехід до епічної форми відбувся тоді, коли спостереження Верхарна за реальним життям ознаменувалися найбільш глибокими і перспективними висновками. Він пише тепер про революцію, про сьогодення і майбутнє, про долю народу і всього людства. Дія винесено на поля і вулиці, переважають масові сцени, відбуваються події вирішального для народу значення, що визначають гостру конфліктність, напруженість сценічної дії, загострення пристрастей, зіткнення ідей.
2. Образ Ерен в драмі
У «Зорях» яскраво представлена соціалістична боротьба, народна маса та її керівники, якщо вона і викликає асоціації, то з «Коріолані» Шекспіра. Драма, у якій тісно пов'язані поняття «совість», «борг», «зусилля» породила хвилюючу Верхарна проблему маси і вождя, його боргу, їх взаємовідносин, в значній мірі залежать від характеру вождя.
З надзвичайною прямотою і визначеністю викриває п'єса цю «стару владу ... це гниль; її боягузливих консулів, її ублюдочне закони, її ганебні звичаї, її найманців ... її шахрайські банки ... всі її суперечності ». Суперечності до крайності загострені війною, Верхарн саме у війні побачив (відповідно до історичної реальністю) ту стадію падіння «старої влади», яку вона вже не в змозі пережити. Поет «підводить риску» під цілим суспільством, під епохою.
Анархістський-бунтівну демократію, інстинктивно не довіряють будь-якого посібника, очолює народний трибун Ерен, завжди готовий і здатний опанувати народною стихією. Впевнений в собі, своєму особистому чарівності, він честолюбний, владний - «справжній вождь», «не знає спокою, нестримний в гордості», як він сам говорить про себе. Але він дуже відданий народу і, підкоряючись совісті, пристрасно хоче домогтися для нього світу, свободи, кращих умов життя. Ерен емоційний, він поет повстання. Він вірить у силу своїх палких слів, в їх здатність викликати ентузіазм мас і хоче повести їх до перемоги за небувалого шляху. Суть патетики Ерен у словах «Ми живемо в дні великого жаху, агоній і оновлень ... Утопія залишає захмарні сфери і спускається на землю».
Ерен хоче, щоб його син побачив «смерть одного світу» («la mort d'un monde»). Загравою руйнівної війни починається п'єса - революційними зорями вона кінчається, перемогою народу, символічними сценами: передачею естафети боротьби. Синові загиблого вождя революції Ерен і поваленням статуї «старої влади». Комунари Парижа теж ламали статуї старим режимів - Верхарн мав на увазі досвід Паризької комуни, зображаючи в п'єсі революцію. Сама ситуація п'єси - війна, революція - повторює дійсну ситуацію Франції 1870-1871 рр..
Драма Верхарна «Зорі» закінчується смертю героя, жертвопринесенням, яке скоєно трибуном Жаком Ереньеном - «переможцем», що живуть у справах своїх, а тому безсмертним. У цьому акті вище вираження духу мужнього, службовця народу героя. Перемога не дається без втрат, перемога нелегка; загибель героя висловлює драматизм боротьби.
Є і ще один відтінок у долі Ерен. Ефектна, майже навмисна його смерть поглиблює те загальне враження винятковості, яке викликає цей герой. Верхарн не раз з любов'ю ліпив риси «трибуна:», могутнього володаря дум. Тут, у п'єсі, він прийняв, справді титанічні розміри: «... я герой, щоб весь світ схилився переді мною», - укладає сам Ерен в останньому своєму монолозі. Звичайно, в титанізму героя-титанізм революції, концентроване вираження сили, краси того гуманного справи, якій беззавітно відданий Ерен. Ще до того, як Ерен з'являється, у словах робочих позначається його місце і роль: він улюблений народом як людина, здатна побачити те світле майбутнє, яке чекає на людей, хоча поки ще панує хаос і злочини, а сільський ясновидець співає «відхідну всесвіту». Перша дія - це грунтовна експозиція, характеристика стану справ, який вимагає і прозорливості і неабиякого мужності від борця. Цими якостями і володіє Ерен. Він здатний «ненавидіти ненавистю твердою, як алмаз», і він готовий «розчинитися в коханні». За задумом письменника, Ерен широкий і багатогранний, це титан, який, однак, може стати подібним дитині, він люблячий син і ніжний чоловік. Але Верхарн наділив революціонера протиріччями, які дозволяють нам бачити в цьому титані типові риси «інтелігента в революції». Він говорить дружині: «Тільки з тобою я стаю таким, який я насправді». У Ереньене є схильність і здатність до роздвоєння, тому його загибель сприймається як абсолютно неминуче виявлення жертовності (добре знайомій по героям Ромена Роллана).
Велич революції хоче передати Верхарн у величі героя. Герой нелюдським зусиллям волі піднявся до такої висоти духу, що побачив зорю майбутнього. Але при цьому Верхарн сильно перебільшує можливу висоту свого героя; кричущий виявляється недооцінка історичної ролі народу, його мудрості. Верхарн перетворює Ерен в єдиного носія істини, в очікуваного з нетерпінням рятівника, в божество (і смерть його - подоба прилучення до лику святих, біля труни його моляться), а народ - у необхідну для звершення революції, могутню, але сліпу, тому мінливу силу , що славиться вождя в термінології майже богослужбової. Революція, її доля, її розвиток значною мірою зводяться тому до зіткнення і спору двох типів революціонерів, інтелігентів у революції. Важко не поділяти думку Ено, який засуджує мрійливість і утопічність Ерен. Але Верхарн лише на хвилину робить позицію Ено щодо більш розумною. Ено поруч з Ереньеном-сама вузькість, примітивний розрахунок, фанатизм. Якщо Ереньену даний бачиться в тумані, то тому, що він здатний бачити майбутнє, здатний в людині сьогоднішнього дня розглянути можливості ідеальної особистості, здатний піднятися до тих вищих ідеям, які поет оспівав у фіналі «Міст-спрутів».
Месіанська сутність героя зовні виражається в ефективності, часом зовсім нестерпним, у самовпевнених промовах і позерстві, що не роблять честі революціонеру. Але це результат втрати міри і такту у поетичному відтворенні сильною і яскравої особистості. Всі фарби пішли на Ерен - герої виявився занадто яскравим, а світ навколо нього блідуватий; порушилося співвідношення героя і народу, постраждала правда, постраждало мистецтво.
Драма «Зорі» допомагає відповісти на питання про сутність методу революційного мистецтва Верхарна. Конкретно-історичного, реалістичного зображення дійсності Верхарн досяг у соціальній трилогії, звернувшись до того життєвого матеріалу, який у XIX столітті був головним об'єктом критичного реалізму - буржуазне суспільство з його гонитвою за наживою, лицемірством і т. п. Однак саме по собі буржуазне суспільство постало перед бельгійським поетом, по-перше, в його конкретному варіанті, який допоміг ссозцать трагізм сучасних соціальних конфліктів, по-друге, через зіставлення різних варіантів європейського розвитку, що дозволило поетові вийти до узагальненого зображенню доль людства. Крім того, Верхарн з самого початку своєї творчості прагнув побачити це суспільство з точки зору народу, його долі, його лих - звідси оригінальні художні рішення навіть тим традиційних. Йому, письменнику рубежу століть, вдалося піднятися до такого зображення суспільних протиріч буржуазного ладу, яке передбачає їх неминуче революційне дозвіл. Поетичне втілення цих непримиренних протиріч, їх неминучого революційного дозволу (особливо в «Коваль», «Бунті», «Зорях»), спроба художнього осмислення революцій XX століття як революцій, які відкривають шлях до комунізму, - все це свідчить про те, що Верхарн наближався до розуміння змісту, сутності XX століття, століття антибуржуазний революцій.
«Ми живемо в дні ... оновлень »- ці слова Ерен включають в собі те спостереження Верхарна над реальністю, той висновок, який перш за все і зробив його (сучасним поетом, поетом XX століття. Але практичний і теоретичний досвід Верхарна-революціонера був скутий досвідом західноєвропейської, бельгійської соціал-демократії, отягщенной реформізмом, прудонізму не зміг вирватися до наукового соціалізму, до марксизму. Вождь пролетарської революції Ерен виявляється пророком вельми відстороненого гуманізму, його «вдивися і дії в чому утопічні, схожі на
Верхарн не зміг піднятися до реалістичного, конкретно-історичного зображення дійсності в її закономірний розвиток до майбутнього. Ця рівнин Верхарн зображує з винятковою наочністю і конкретністю. Взяти хоча б жахи війни й убогості в першій сцені першої дії - все «мабуть», все в безпосередньому переживанні як реальний і тяжкий життєвий досвід. І дисонансом звучить монолог Робочого про Ереньене, про «святому мудреця» і «віщого оці»: замість зображення-піднесена декламація, знаменує вторгнення іншої теми, теми майбутнього, знаменує появу месії. Свого героя-революціонера в драмі «Зорі» Верхарн в значній мірі «конструює», домислює його, виходячи зі свого уявлення про те, яким повинен бути «титан». Іншими словами, Верхарн вдавався до романтичного методу. Звідси винятковість Ерен - романтичного героя. Метод Верхарна-революціонера складався в звичайному для зарубіжної революційної літератури тих років поєднанні реалістичних і романтичних принципів.
«Прімислівая», «конструюючи» свого героя, який символізує майбутнє, Верхарн спирався на ті ж абстрактно-утопічні ідеї, що в поетичних циклах 90-х років. Яку конкретизацію образу можна було очікувати, якщо самим останнім аргументом у дискусії Ерен і Ено, аргументом на користь Ерен, виявляється висновок Ено: «на стороні цієї людини невідомі сили життя». І це не обмовка в суперечці двох революціонерів. Коли Ерен загинув, то соратники уклали: «його смерть пов'язана з таємницею великих і нездоланних сил».
Читаючи «Зорі», відчуваєш, що перед поглядом Верхарна був все той же усіяний зірками небосхил, на якому, величаві та чисті, світилися вічні істини - істини краси, добра, миру. Ерен теж зміг розрізнити світло цих істин. Не можна вважати образ Ерен чином автобіографічним. Однак, наприклад, старанно продемонстроване в Ереньене поєднання політичного діяча з сім'янином, ніжним чоловіком нагадує нам про особистість поета, який створював одночасно «Ранкові години» і соціальну трилогію. Безсумнівно, що Ерен - «голос» Верхарна. Тим уважніше треба його вислухати. І тоді можна буде зрозуміти, чому Верхарн вже наприкінці минулого століття піднявся до зображення революційних зорь - і чому соціальна трилогія 90-х років виявилася вищою точкою творчості, хоча писав він ще майже 20 років.
У своєму останньому, підсумковому монолозі Ерен каже, що подвиг свій він здійснив
... Ні розрахунком, ні розумом своїм,
А невідомої любов'ю, вищої і божевільної
До світу всьому, який я ототожнив з собою.
Як «по-бельгійськи» це сказано! І любов, протиставлена розуму в якості більш дієвою і покликаної здійснити оновлення суспільства сили, і пантеїстичні злиття з «миром всім» - так знайомо по творам сучасників Верхарна, письменників Бельгії, великих і дрібних! Верхарн піднявся вище їх усіх, піднявся до узагальнення не тільки бельгійського досвіду, піднявся до зорям сучасних революцій, але і на такій висоті він залишився бельгійським тому що розділило зі своїми співвітчизниками їх надії і їх ілюзії. Якщо Лемонье в романі «Кліщі» зобразив перші спроби розтиснути кліщі експлуатації, то Верхарн пішов далеко вперед, до зображення переможної революції. Однак і той і інший покладають особливі надії на соціальну, перетворюючу роль любові - як багато бельгійські регіоналісти, як Метерлінк. Згадаймо, що і теоретик робочої партії Бельгії Ж. Дестро посилався на Верхарна, роблячи любов основоположним початком соціалістичної моралі і мистецтва.
У Ереньене треба бачити романтичного героя бельгійської мірки. Він перевершує Ено в очах Верхарна перш за все тому, що Ено ненавидить ворога і кличе знищити його, а Ерен вірить у силу кохання і найдорожча для нього ідея - примирення ворогів, загальний мир. Крім усього іншого, Верхарн звернувся до зображення війни, очевидно, і тому, що побачив у війні крайню протилежність ідеї світу, а тому і можливість показати силу любові, здатну покінчити навіть з війною.
Зображення декількох поколінь необхідно для того, щоб герой вимальовувався у зв'язках, у коренях, у відносинах, у своїй непрериваемості. Смерть героя в «Зорях» - акт має пряме відношення до пантеистическом ототожнення з природою: спочатку помирає батько Ерен, але живий сам Ерен, наприкінці гине і він, але «втіленням» героя виявляється його син. Таким чином, життя роду не переривається, життя вічна і вічна природа. Соціально-революційне обгрунтування символіки батько-син сплітається з патеістіческім.
Висновок
Верхарн був творцем мистецтва грандіозного (поет цінував Гюго за це ж якість, за те, що той був «в центрі світу»), і за широтою поетичного мислення, по місткості та багатозвучні його творів, і по схильність до монументального образу - образу явищ великих , якi характеризуються до того ж всебічно, у всій сукупності якостей і рис, за допомогою розширюють і укрупнюються явище метафор і порівнянь, за допомогою передавальних міць, грандіозність звукових поєднань і вільного, широкого ритму.
«Верхарн не знає поділу сюжетів на« поетичні »і« непоетичні », - писав Брюсов. Не можна застосувати до поезії Верхарна і звичайне підрозділ родів і жанрів мистецтва.
Список літератури
1. Андрєєв Л.Г. Сто років бельгійської літератури. - М.; 1967 - 461 с.
2. Верхарн Е. вподобань. - М. - 1955 - 549 с.
3. Зарубіжна література XX століття: Навчальний посібник для вузів / Л.Г. Андрєєв, А. В. Карельський - М.: Висш.шк.; 2001 - 559 с.
4. Фрід Я.В. Еміль Верхарн: Творчий шлях поета. - М.: Худож.літ., 1985. - 271 с.