Правове регулювання шоу-бізнесу

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Зміст

Введення

1. Особливості шоу-бізнесу в Росії

2. Нормативно-правове регулювання шоу-бізнесу

Висновок

Список використаних джерел

Введення

Перехід до ринкових відносин не тільки в економіці, але і в культурі зажадав нового підходу до управління даним видом діяльності. Шоу-бізнес як особливий напрямок комерційної діяльності охоплює різноманітні види і жанри мистецтва.

У вузькому сенсі слова шоу-бізнесом називають виконання музичних номерів, розрахованих на масову аудиторію. Однак у більш широкому сенсі слова до шоу-бізнесу відносять не лише музичну естраду, а й багато інших близькі до неї за функціональним призначенням види діяльності: кіноіндустрію, видовищні спортивні змагання, розважальні телепередачі, конкурси краси і навіть музичний радіомовлення. Нарешті, в гранично розширювальному тлумаченні кажуть, що шоу-бізнес - це реклама, оптова торгівля і індустрія музичних та інформаційних програм, виробництво та тиражування фільмів, фонограм та аудіовізуальної продукції, комерційна організація естрадних групових та індивідуальних виступів акторів, співаків, торгівля авторськими і суміжними правами, створення музичних і відео-кліпів, рекламних фільмів, буклетів, афіш, проспектів та іншого.

Головним механізмом, що диктує «правила гри» в шоу-бізнесі, є ринок. Інакше кажучи, об'єкт мистецтва виступає як товар; суб'єкт, його сприймає - як споживач. Сприйняття мистецтва перетворюється в товарно-грошовий обмін, регулятором і стимулятором якого служить реклама.

Шоу-бізнес заснований на експлуатації популярності видатних виконавців та артистів («зірок»), на імеджмейкерстве (створенні іміджу) як різновиду підприємницької діяльності. Головною особою стає не артист, а продюсер (від англ. Produce - продавати), який не тільки фінансує проекти, а й диктує артистам імідж і репертуар, підбирає технічне забезпечення, веде переговори зі ЗМІ і т.д. Виконавці виступають як наймані працівники, що підкоряються вказівкам підприємця-продюсера і отримують, як правило, не дуже високі гонорари. Успіх будь-якого шоу-проекту залежить від його відповідності мінливим смакам глядачів, тому продюсер повинен не тільки бути фахівцем з інвестицій та рекламі, але і глибоко розбиратися в масовій культурі, «відчувати глядача».

Актуальність обраної теми роботи зумовлена ​​тим, що на сьогоднішній день, спостерігається певний брак робіт, присвячених саме спеціальних питань сучасного авторського права. У світлі викладеного представляється, що наукова розробка поставленої в дипломній роботі проблеми має важливе теоретичне і практичне значення.

Метою написання даної роботи є проведення аналізу правової бази, регулюючої шоу-бізнес.

Для досягнення поставленої мети необхідно вирішити такі завдання:

-Розглянути особливості шоу-бізнесу в Росії;

-Вивчити питання нормативно-правового регулювання шоу-бізнесу.

Дана робота складається з вступу, двох розділів, висновків та списку використаних джерел.

1. Особливості та необхідність нормативно-правового регулювання російського шоу-бізнесу

Шоу-бізнес, як і будь-який інший бізнес, орієнтований на конкретних споживачів, ні від чого не залежить так сильно, як від купівельної спроможності в країні. Це було особливо добре помітно після дефолту 1998. Тоді кількість гастролей артистів із Заходу скоротилося майже до нуля, а число звукозаписних фірм впало в 3 рази. На початку 21 ст. шоу-бізнес знов став рости, розвиваючись завдяки зростанню купівельної спроможності населення і вдосконаленню російських законів у сфері захисту авторських прав.

Російський шоу-бізнес розвивається в суворій відповідності до законів ринкової економіки. Дрібні компанії або зникають, або скуповуються більшими. Великі гравці, у свою чергу, все щільніше займають ринкові ніші, не залишаючи вільного місця новачкам. Найбільш яскраво концентрація підприємницької діяльності помітна на аудіо-ринку, де на початку 2000-х вирішальну роль грали такі великі російські фірми як АРС, «ЛогоВАЗ - News Corporation», MTV, «Російська медіа-група» і SAV Entertainment. У Росії діють також всі найбільші світові звукозаписні фірми-Мейджор. Спочатку вони обмежувалися лише випуском альбомів західних виконавців, але потім почастішали їх контракти з російськими виконавцями.

Величезний вплив на розвиток вітчизняного шоу-бізнесу справила рок-музика. У 60-70-ті роки поряд з офіційною естрадою під впливом англійської групи «Beatles» і не тільки її з'являються колективи, в основному аматорські, що виконували музику у стилі рок. Цей напрямок одержав назву «молодіжна музика». Саме її легалізація та вихід на велику сцену, а також розквіт так званої «магнітофонної культури» створили передумови для виникнення і розвитку справжнього шоу-бізнесу в Росії. Історія його досить цікава і повчальна [6, c.35].

Рок-музика в нашій країні, пройшовши хвилю чистого наслідування, до середини 70-х років знайшла своє, абсолютно самостійна особа. Її основою стали не музика, не ритм, а текст, російське живе слово. Дуже цікаво цю думку підкреслив у інтерв'ю газеті «Московський комсомолець» К. Кінчев - лідер популярної рок-групи «Аліса»: «Рок - це, перш за все слово в поєднанні з музикою. Звичайно, ідеально було досягти гармонії, але в нас, як правило, текст домінує над музикою ». Музика перебувала ніби на другому плані, служила певним фоном, що допомагали розкривати зміст твору. Її мелодична та ритмічна основа проста до примітивності, що викликало часом різко негативне ставлення критиків, музикантів, ідеологів, особливо представників командно-адміністративної системи в особі органів культури. Справа в тому, що на початковому етапі головна увага у виконавській діяльності наших рок-музикантів було зосереджено на оволодінні звукотехніків, а не музичним інструментом. А недоліки виконавської майстерності покривалися надмірною гучністю звучання. Це було одним їх характерних ознак рок-музики. У виступах захисників року з'явилися навіть теоретичні обгрунтування гучності як відображення динаміки і ритму сучасного світу. Вони порівнювали гуркіт ударних і потужне звучання електронних інструментів з гуркотом машин, ревом літаків і космічних ракет. І лише пізніше, на початку 80-х років, освоївши більш широкий арсенал виразних засобів, піднявши рівень виконавської майстерності, вони займуть гідне місце в радянській музичній естраді. Так, рок-група «Машина часу» і «Автограф» стануть у 1980 лауреатами Всесоюзного фестивалю популярної естрадної музики «Весняні ритми» в Тбілісі, на міжнародну арену вийдуть групи «Акваріум» і «ДЦТ», «Бригада С» і «Магнетик- бенд »,« Нюанс »і« Кіно »та інші.

Слід відзначити і характерні особливості побутування рок-музики. Специфічно складаються в року взаємини між композитором і виконавцем. Дуже цікаво цю думку підкреслив композитор Д. Тухманов. На відміну від класичної естрадної пісні, коли автор представляв виконавцю партитуру, дирекційний або клавір, нотний матеріал у рок-групі відсутня, оскільки функції композитора і антрепренера стислі.

Рок-група являє собою єдиний організм, який створює свої пісні, свій стиль. У композитора, що спеціалізується в культурі року, твір може існувати тільки у вигляді ідеї, яка передається виконавцям, і лише тоді, в процесі колективної творчості, знаходить завершеність. Тобто в рок-музиці в наявності пріоритет виконавця, а не композитора. Друга характерна особливість - взаємовідносини виконавця і глядачів. Вони є співучасниками дії.

Без маси рок існувати не може. Кожна група створює для публіки свій імідж. Характерні атрибути «металевих» груп: рукавички, мерехтливі заклепки, похмурі трафарети на майках, шкіряні безрукавки, викликають зачіски, і горезвісна коза - символ сили, яка вічно хоче зла. Дуже точно суть цього феномена описана в публіцистичній замітці Є. Додолева «Інерція рокізма»: «Якщо відверто, то в заразительном захваті рок-концертів, у всій гуркотливій радості злиття з агресивним, бунтівним звукодействіем, жорстоко повелевающим« стати », щось є . Коли глядач відчуває себе ланкою в ланцюзі одновірців (будь він на трибуні стадіону або в залі для глядачів), він приймає настрій «нашенський силушки»: море йому по коліна, а нетерпимість до єретиків - люта ».

Рок, з одного боку, приваблював тим, що за своїм виразним засобам був дуже доступний для сприйняття, оскільки на гітарі можна грати, вивчивши всього кілька акордів. З іншого, він представляв широкої глядацької аудиторії можливість «брати участь». На концертах рок-груп публіка завжди активна, вона моментально реагує на виступ своїх кумирів, включається в дію. Виконання рок-музики диктує особливі вимоги до сценічного майданчика, в партері відсутні крісла для безпосереднього спілкування з глядачем, що перетворює концертний зал у величезний танцювальний майданчик (своєрідний дансинг), де можна не тільки слухати музику, але й танцювати, підспівувати, скандувати. Але, мабуть, найсуттєвішою причиною популярності року є соціальна спрямованість творчості рок-музикантів. Не випадково свого часу його називали «музикою бунту».

Незаконне привласнення і використання об'єктів авторського права позначається термінами «піратство» або «інтелектуальне піратство». Ці терміни особливо добре відомі кожному учаснику музичного бізнесу. Зараз відеоринок заповнений нелегальними і неліцензійними (контрафактними) відеокасетами. У Росії піратство прийняло не тільки широкі масштаби, але й стійкі організовані форми. На території нашої держави торгові прилавки заповнені відеокасетами, компакт-дисками, програмами ЕОМ піратського походження, вони виготовлені та реалізуються з порушенням авторського права. Повсюдно налагоджені нелегальні канали швидкого отримання примірників нових аудіовізуальних творів, масового їх тиражування.

Піратство завдає величезної шкоди правовласникам, а також державному бюджету, серйозно впливаючи в негативному плані на економічні відносини.

Збиток Росії від відеопіратства, за оцінками вітчизняних і зарубіжних експертів, оцінюється в 5 млрд. доларів щорічно.

Піратство завдає шкоди економіці повсюдно. Наприклад, в США копіювання одного лазерного диска з програмним забезпеченням обходиться в 34 цента, а роздрібна вартість такого ж диска складає від 100 до 450 доларів. У результаті прибуток складає до 1300%.

Таблиця 1

Основні труднощі боротьби з піратством

1.

Даний вид правопорушень порівняно новий

2.

Немає достатнього досвіду і навичок розслідування цієї категорії справ

3.

Правовласники не мають можливості в повному обсязі забезпечити необхідною інформацією та консультаціями співробітників правоохоронних органів

4.

Підприємці не мають необхідних знань в області прав інтелектуальної власності хоча б для того, щоб не стати жертвами «піратства» і шахрайства

5.

Слідчі та адвокати також не мають достатніх знань про особливості інтелектуального піратства в Росії і ознаках кваліфікації подібних злочинів.

6.

Законодавство не передбачає достатніх заходів кримінально-правового впливу за злочини у сфері авторського права

7.

Російське піратство має складні і відпрацьовані розгалужені зв'язки, що ускладнює боротьбу з цим видом правопорушень

Через піратських операцій з авторськими правами підприємства США при реалізації своєї продукції втрачають у рік понад 200 млрд. доларів. Гроші ці, як правило, опиняються на рахунках кримінальних структур, що діють у сфері інтелектуальної власності.

За оцінками виробників програмного забезпечення США, обсяг піратської продукції в цій сфері в світі в середньому становить 50%, а в деяких країнах 95%.

Чому ж так малоефективно ведеться боротьба з піратством? Можна вказати причини як об'єктивного, так і суб'єктивного характеру.

Безумовно, розслідування злочинів, пов'язаних з піратством, пов'язані зі значними труднощами. Основні з них відображені в таблиці 1 [9, c.48].

Звичайно, є й інші причини. Відповідальність за забезпечення суворого дотримання авторських прав у сфері музичного бізнесу лягає на державу.

2. Нормативно-правове регулювання шоу-бізнесу

Аналіз нормативно-правової бази, що склалася в сучасній Росії почнемо з історичного нарису.

Про Россі

У 1854 році Микола I затвердив "Правила, щодо заклади різного роду публічних веселощів і простонародних забав у столицях», що стали одним з перших державних законодавчих актів, які регулювали розвиток естрадно-концертного справи в Росії. Згідно з цим документом, монопольне право на організацію концертів, дивертисментів та іншого роду естрадних виступів у Петербурзі та Москві надавалося дирекції казенних театрів. Це право могло бути нею віддана окремим підприємцям. При цьому на дирекцію казенних театрів покладалася офіційна обов'язок вирішувати публічні вистави, які належали до числа естрадних, і контролювати їх репертуар. Це означало, що всі естрадні уявлення могли даватися в столицях виключно з дозволу дирекції імператорських театрів, під її відповідальність і за умови відрахування четвертої частини чистого збору в дохід дирекції

«Правила» фактично були покликані поставити концертну діяльність артистів під найсуворіший контроль державних структур, перешкодити їх безконтрольного спілкуванню з широкою аудиторією. Зрозуміло, що подібний законодавчий акт не сприяв розвитку естради. Свою лепту внесли і місцева влада, що тлумачили «Правила» виключно з обмежувальним дусі. Так, приватні уявлення в Петербурзі та Москві могли даватися при строгому дотриманні наступних умов: вони не повинні бути драматичними, не супроводжуватися розмовами на сцені або співом.

Цей документ відіграв негативну роль в подальшому розвитку російської естради.

У 60-х роках XIX століття уряд розглянув «Справа, щодо сценічних вистав в обох столицях приватними особами», в якому ставилося питання про подальше обмеження приватної ініціативи. Офіційним повідомленням від 2 квітня 1862 Олександр II закріпив монополію імператорських театрів на публічних представлень і видовищ та здійснення контролю над усіма різновидами концертно-естрадної практики. Воно свідчило: "Міністр двору повідомляє, що за височайшим повелінням публічні сценічні вистави складають виключне право імператорських театрів, і вилучення допускається тільки у повагу благодійної мети, при тому не інакше, як з найвищого дозволу». Особливо обмежувався репертуар дивертисментів та заходи, які влаштовувалися за приватною ініціативою. Але зате дирекція імператорських театрів заохочувала організацію гастролей іноземних естрадних артистів, репертуар яких складався з різних розважальних жанрів західноєвропейської естради.

Суттєву роль у розвитку естради зіграв указ Олександра III від 24 березня 1882 року, що відміняв виключне право імператорських театрів давати публічні концерти у столицях, так само як і стягувати з зібрань, клубів і приватних засновників загальнонародних забав у столицях певні частини зборів. Це означало скасування будь-яких обмежень, що пов'язують приватну ініціативу і приватне підприємництво, як в області театру, так і концертно-естрадної діяльності. І хоча указ стосувався лише Петербурга і Москви, він зробив вплив і на розвиток естрадного мистецтва в провінції, де своїх виконавських кадрів не вистачало, і тому використовувалися столичні артисти. У цілому, естрада до кінця XIX століття міцно стала на рейки ринкових відносин і саме з цього часу її по праву можна назвати «шоу-бізнесом».

У СРСР організація видовищних заходів, як і всіх інших видів виробництва, перебувала під суворим державним контролем. Наприклад, Госконцерт організовував концерти по всій країні, від великих міст до колгоспів. Вимоги до виконавській майстерності були досить великі, але оплата артистам мало залежала від ступеня їх популярності.

До 1992 російський шоу-бізнес практично повністю вичерпав спадщина радянської епохи (як пізніше зрозуміли, не тільки негативне, а й позитивне). Діюча з 1964 монопольна державна фірма грамзапису «Мелодія» втратила свій вплив на ринку, а офіційні структури Госконцерта поступилися місцем приватним. У 1993 був прийнятий Закон Російської Федерації Про авторське право та суміжні права, який регламентував «правила гри» у вітчизняному шоу-бізнесі.

Таким чином, історії законодавства про авторське право протягом трьох останніх століть можна розглядати як пошук розумного балансу інтересів, свого роду «соціального контракту» між автором і суспільством, або як безперервний ряд спроб «збалансувати» потреби суспільства у вільному потоці ідей і знань із зацікавленістю автора у справедливій винагороді за творчу працю.

Правові основи боротьби з порушеннями авторських і суміжних прав в аудіовізуальній сфері були закладені Законом Російської Федерації «Про авторське право та суміжні права», характерною рисою якого є його ринкова спрямованість. Цей закон значно розширив можливості власників авторських і суміжних прав за вільним розпорядження своїми правами. Опосередковано з нього виникає, що саме держава покликана підтримувати «нестійку рівновагу» між правами особи та інтересами суспільства.

Прийняття Закону «Про авторське право та суміжні права» дозволило в значній мірі уніфікувати російське законодавство з аналогічними законодавчими актами європейських країн, США та Японії, завдяки чому стало можливим приєднання Росії до Бернської конвенції [10, c.85].

Світовий досвід правового регулювання відносин у сфері інтелектуальної власності має комплексний характер, тобто включає положення конституційного, цивільного, адміністративного, фінансового, трудового, процесуального та навіть кримінального права. Практика більшості країн з високим рівнем охорони інтелектуальної власності показує, що одними цивільно-правовими санкціями «піратство» викорінити не можна.

Чинне законодавство передбачає цивільну, кримінальну та адміністративну відповідальність за порушення авторських і суміжних прав. Відповідні норми внесені до Кримінального кодексу Російської Федерації і до Кодексу про адміністративні правопорушення.

Доречно поставити запитання: чому, коли в Росії створена тотожна європейському рівню правова база для охорони авторських і суміжних прав, становище в цій сфері залишається з ряду геть поганим.

Ймовірно, справа в тому, що найбільші проблеми виникають із застосуванням законодавства, про що, зокрема, свідчить нечисленна, але суперечлива судова практика.

Блез Паскаль сказав якось, що єдина прерогатива влади - це захист. І це справедливо, адже якщо закон дає право, то він повинен давати також і засоби його захисту. Власне захист права є не що інше, як його реальне, в необхідних випадках примусове здійснення. Причому держава покликана забезпечити розподіл «витрат і доходів" людей в залежності від їх поведінки по відношенню до права.

Вирішення цього завдання в даний час утруднено. Законодавство містить досить ефективні механізми захисту від незаконного використання об'єктів авторського права і суміжних прав, проте далеко не завжди ці механізми реалізуються на практиці. Найбільш поширене порушення авторського права і суміжних прав - використання відповідних об'єктів без оформлення договірних відносин з правовласниками. Причини такого стану нерідко криються не тільки в економічних, а й у позаекономічних факторах, які часом впливають на рівень захищеності нітрохи не менше.

В даний час, коли створення законодавчої бази практично завершено, основним завданням, яке стоїть перед Росією в галузі авторського права, є організація надійно діючого правозастосовчого механізму. Це, у свою чергу, означає, що необхідний певний імпульс для силових відомств, оскільки права боротися з відеопіратством, у них, як ми бачимо, є.

Але є і повсякчасна російська нерішучість, очікування дзвінка начальства, нерозуміння проблеми. Подібне ставлення випливає з нестачі знань про масштаби цього явища, про отримувані порушниками прибутки і про роль організованої злочинності в даній області.

Панам правоохоронцям варто було б знати, що порушення авторських прав ведуть до значних прямим і непрямим втрат доходів держави. Дії «піратів» завдають досить значної шкоди бюджету Росії, який в даний час навіть важко точно оцінити. Можна лише відзначити, що «індустрія шоу-мистецтва» дає бюджету США близько 180 млрд. доларів щорічно.

До того ж, особи, задіяні в «відеопіратство», часто залучаються в інші види злочинів, наприклад, відмивання прибутку, отриманого злочинним шляхом, боротьба за території (ринки збуту), що проводиться злочинними методами. Нерідко з'ясовується, що «пірати» копіюють шоу-програми та виступи естрадних творчих колективів на вкраденої апаратурі.

Непоганий метод локалізації «піратства» полягає в зосередженні на джерелах нелегального копіювання. Для цього необхідно просто почати в цій області планову роботу, розробити операції, встановити шляхи збуту незаконної продукції. Такі розслідування, звичайно, зажадають значного часу і величезних зусиль, але результат не змусить себе чекати.

В даний час, згідно з судово-арбітражній статистикою, справи, пов'язані із захистом інтелектуальної власності, є однією з найбільш «бурхливо» зростаючих категорій справ, що розглядаються в арбітражних судах (тільки за 2002 р. збільшення обсягу справ даної категорії склало 66,9%, «поступаючись» тільки «приросту» справ, пов'язаних із законодавством про цінні папери).

Федеральним законом «Про ліцензування окремих видів діяльності» передбачено обов'язковість ліцензування таких видів діяльності, як відтворення та розповсюдження примірників аудіовізуальних творів на будь-яких видах носіїв, здійснення ефірного, супутникового, кабельного телевізійного мовлення. І контроль за відповідністю діяльності ліцензіата вимогам законодавства покладається також на ліцензіюючі органи. Здійснювати за самим собою контроль - не коректно і не виправдано. Це положення слід змінювати. Тим більше, що на орган, що ліцензує часто намагаються нав'язати не властиві йому функції тлумачення законів, на оцінку «суттєвості» правопорушення та застосування санкцій відносно порушника-прерогативи, властиві органам судової влади [7, c.36].

Положення «Про ліцензування телевізійного мовлення та радіомовлення в Російській Федерації» передбачає в якості одного з підстав анулювання ліцензії на телемовлення «систематичне порушення авторських і суміжних прав». Безсумнівно, це сильний "важіль" для впливу на несумлінного мовника.

Однак на практиці забезпечити належну доказову базу виявляється важко, особливо в тому випадку, якщо орган, що ліцензує не має територіальними підрозділами.

Сам процес ускладнюється необхідністю доводити не тільки наявність підстав для ліцензування, а й «систематичності» порушень даного виду, а також кожне конкретне порушення авторських і суміжних прав окремо.

Крім того, слід враховувати, що в Росії будь-яка проблема легко набуває політичного «забарвлення», що також часто користуються правопорушники.

Конституція Російської Федерації встановлює щонайменше 17 правових норм, які захищають права авторів і тим самим інтелектуальний потенціал як ресурс держави. Таким чином, Конституція Росії фактично налаштовує суспільство на те, що політика держави в галузі авторського права і суміжних прав має бути спрямована на забезпечення раціонального і збалансованого поєднання інтересів творців Творів в частині максимально можливої ​​їх охорони і захисту, стимулювання творчості як особливого виду діяльності для інтересів всього суспільства.

На підставі статті 44 Конституції Російської Федерації кожному гарантується свобода літературного, наукового, технічного та інших видів творчості.

При цьому, відповідно до пункту «о» статті 71 Конституції Російської Федерації, правове регулювання інтелектуальної власності віднесено до виключного відання Російської Федерації.

Разом з тим слід враховувати, що в поняття «інтелектуальна власність» включає в себе в тому числі авторське право і суміжні права.

Саме об'єктивно виражений результат інтелектуальної діяльності може брати участь в економічному обороті, ставати товаром, може функціонувати на ринку. Такий об'єкт повинен і може бути захищений державою з допомогою права.

Авторське право у своїй основі є юридичним виразом усвідомлення державою важливості збереження культури для збереження і розвитку суспільства. Підтримка і захист творчості, охорона результатів інтелектуальної діяльності безпосередньо пов'язані із захистом свободи особистості, прав людини.

Сприяючи створенню умов для заняття творчою працею, забезпечуючи правове визнання й охорону досягнутих творчих результатів, закріплюючи за авторами права на використання створених ними творів і отримання доходів від такого використання, авторське право одночасно створює умови для використання творів в інтересах суспільства, з метою освіти та просвітництва , ознайомлення найширшої аудиторії з культурною спадщиною та новими творчими здобутками.

У розділі юриспруденції, присвяченому авторського права в музичному шоу-бізнесі, багато цікавих тонкощів. Безліч виконавців, акторів, музикантів, авторів пісень, музичних видавців, режисерів, включаючи самих відомих, намагалися розібратися, що таке авторське право, як обчислюється гонорар, як здійснюється податкове планування і так далі.

Зупинимося на основних позиціях авторського права в рамках чинного російського законодавства. Їх необхідно знати.

Авторське право поширюється на твори науки, літератури і мистецтва незалежно від форми, призначення і гідності, а також від способу їх відтворення (вони можуть бути видані, чи ні, але повинні виражатися в будь-якої об'єктивної формі, що дозволяє відтворювати результат творчої діяльності автора-виконавця : плівка, механічна або магнітофонний запис тощо).

Предметом авторського права можуть бути:

  1. твори драматичні і музично-драматичні з текстом або без тексту;

  1. сценарії, сценарні плани;

  1. кінофільми, телевізійні фільми, радіо-і телевізійні передачі;

  1. твори хореографічні і пантоміми, щодо постановок є вказівки, викладені письмово або в інший спосіб;

  1. твори живопису, архітектури, графічного і декоративно-прикладного мистецтва, ілюстрації, малюнки, креслення; плани та ескізи відносяться до постановок на сцені;

  1. твори, виражені за допомогою механічної чи іншій технічного запису;

  1. інші твори.

Автор - фізична особа, творчою працею якої створено твір.

Права автора:

  1. право на опублікування, відтворення і розповсюдження свого твору всіма дозволеними законом способами під своїм ім'ям, під умовним ім'ям (псевдонімом) або без позначення імені (анонімно);

  1. недоторканність твору;

  1. на отримання винагороди за використання твору іншими особами, крім випадків зазначених у законі.

Слід мати на увазі, що в даний час сторони вільні самі визначати розмір авторської винагороди. Правила з винагороди будуть розглянуті нижче.

Охорона недоторканності творів і імені автора при його жіхні:

  1. при будь-якому використанні твору забороняється без згоди автора, вносити будь-які зміни як в самий твір, так і в його назву, і в позначення імені автора;

  1. забороняється також без згоди автора постачати твір при його виданні ілюстраціями, передмовами, післямовами, коментарями і якими б то не було поясненнями;

  1. згода автора, дане при укладанні авторського договору, не може бути відкликана в односторонньому порядку.

Використання твору автора іншими особами (в тому числі переклад на іншу мову) допускається не інакше як на підставі договору з автором або його правонаступниками. Право на винагороду за використання твору в перекладі на іншу мову належить авторові оригіналу у всіх випадках, крім зазначених у вище названому законі.

Авторське право особи, що використовував чужий твір для створення нового:

  1. новому автору належить авторське право на новостворене твір;

  1. це право не перешкоджає іншим особам використовувати той же твір для створення нового твору.

Термін дії авторського права:

  1. авторське право діє протягом усього життя автора і 25 років після його смерті, рахуючи з 1 січня року, наступного за роком смерті автора;

  1. авторське право переходить у спадщину. НЕ переходить у спадок право автора на ім'я і право на недоторканність твору;

  1. після смерті автора охорона його імені і недоторканності твору здійснюється у відповідності до положень статей 480 і 481 ГК РФ.

Термін дії авторського права на колективні творів:

  1. діє протягом усього життя кожного з авторів і переходить у спадок;

  1. спадкоємці кожного співавтора користуються АП протягом 25 років, рахуючи з 1 січня року, наступного за роком смерті автора.

Захист майнових прав автора у випадках порушення його авторського права:

  1. якщо порушенням АП автору або його наступникам завдано збитків, то незалежно від вимог, зазначених у статті 499 ГК РФ, автор і його наступники вправі вимагати відшкодування збитків.

Авторський договір і його типи:

  1. з метою використання твору автор і його правонаступник вправі укласти з відповідною організацією авторський договір (АТ). Авторський договір може бути двох типів:

  1. АТ про передачу твору для використання;

  1. авторський ліцензійний договір, за яким автор надає організації право використання твору, в тому числі шляхом перекладу на іншу мову або переробки в обумовлених договором межах і на визначений договором строк, а організація зобов'язується сплатити винагороду за надання їй цього права або за використання нею твору у формі , передбаченої договором.

Розмір винагороди авторові за авторським договором:

  1. встановлюється угодою сторін у межах затверджених ставок при наявності таких (стаття 479 ГК РФ).

    Слід також знати, що порядок винагороди передбачає:

    1. право автора на отримання АВ відноситься до числа майнових прав автора (стаття 16 «Закону про авторське право та суміжні права»);

    1. Згадані у статті 507 ГК РФ ставки, це, зокрема, ставки затверджені Урядом РФ в наступних нормативних актах:

    1. Постанова № 64 (винагороду за деякі види виконання, наприклад, за передачу твору в ефір).

    1. Постанова № 524 (винагороду авторів кінематографічних творів).

    1. Постанова № 218 (винагороду за концертні, естрадні, циркові, танцювальні програми та ін.)

    Закон РФ «Про захист прав споживачів» регулює відносини між громадянином, що має намір замовити чи придбати або замовляють, які купують чи використовує послуги виключно для особистих потреб і організацією або індивідуальним підприємцем, які надають послуги споживачам з іншого боку.

    Таким чином, Закон РФ «Про захист прав споживачів», регулює відносини, що виникають з оплатним операціях.

    Статтею 27 Закону РФ «Про захист прав споживачів» передбачається обов'язок виконавця укласти договір на надання послуг. Відповідна обов'язок покладено на виконавця, що займає домінуюче становище на ринку.

    З даного питання позиція судової практики повністю відображає сутність публічних договорів. Публічний договір - це договір, укладений комерційної організацією і встановлює її обов'язки щодо виконання будь-яких дій, що така організація повинна здійснювати стосовно кожного, хто до неї звернеться. Така організація не повинна надавати переваги одній особі перед іншим щодо укладення публічного договору, якщо це не передбачено спеціальним нормативним актом.

    Відмовитися від укладання договору організація не може, за винятком випадку, якщо доведе, що виконання роботи (надання послуги), необхідної споживачеві, виходить за рамки її статутної діяльності або виробничих можливостей.

    Договір на виконання робіт і надання послуг - це угода, відповідно до якого виконує роботи або надає послуги зобов'язується перед замовником виконати роботи чи надати послуги для особистого, не пов'язаного з підприємництвом, задоволення потреб замовника.

    У Росії до теперішнього часу в основному створена єдина правова база для охорони авторського права і суміжних прав. З'явилися тенденції проведення «злиття» правової регламентації всіх видів інтелектуальної власності в рамках єдиного кодифікованого акту.

    Важливим завданням держави є забезпечення міжнародно-правової охорони об'єктів авторських і суміжних прав, створюваних або використовуваних на його території.

    Найбільші проблеми виникають із застосуванням законодавства, про що свідчить нечисленна, але суперечлива судова практика. Тому найважливішим завданням є вдосконалення не тільки законодавства, а й судової системи. Домогтися швидкого, об'єктивного, законного судового вирішення виникаючих конфліктів представляється можливим за рахунок спеціалізації суддів та юридичних служб. Необхідно також вирішити питання компенсації за час, витрачений правовласниками в судах на захист своїх прав, питання оплати праці їх представників.

    Висновок

    Останні десять років у Росії активно і успішно розвивається нова галузь індустрії розваг - музичний шоу-бізнес, однією з істотних складових якого є гастрольно-концертна діяльність. Однак даний факт не отримав необхідного визнання на державному рівні і в даний час правове регулювання в даній області практично відсутня.

    Хоча російський шоу-бізнес знаходиться на підйомі, він все ще слабо конкурентний порівняно із західним. Для західного шоу-бізнесу пострадянська Росія представляє інтерес лише як імпортер музичної (а також іншої видовищної) продукції та її виконавців. Вітчизняні «зірки» вже почали просування на західний ринок, але до початку 2000-х численні спроби зацікавити російської музикою західних слухачів незмінно в тій чи іншій мірі закінчувалися провалом.

    Проблемою для російського шоу-бізнесу (як і для світового) залишаються «пірати», що тиражують аудіо-та відео-записи з порушенням авторських прав. За оцінками Міжнародної асоціації виробників фонограм, в кінці 1990-х - початку 2000-х у Росії частка піратської продукції на аудіоринку становила 60-75%, на ринку відеофільмів - до 85%. Втім, в даний час ситуація в Росії краще, ніж у більшості інших пострадянських держав. З-за великої кількості піратських копій тиражі ліцензійних компакт-дисків та касет залишаються не дуже великими. У пострадянській Росії дуже мало запису продаються в кількості більше 100 тис. копій - такий показник вважається поганим навіть в європейських країнах, населення яких значно менше, ніж у нашій країні. Якщо на Заході головний дохід музикантам дає продаж альбомів, то у нас з-за піратства ці доходи мізерні. Через те, що гроші заробляються в основному за допомогою постійних гастролей, у музичних «зірок» немає ні стимулу, ні можливостей розширювати свій репертуар і удосконалювати виконання.

    Таким чином, в даний час назріла необхідність законодавчого регулювання взаємовідносин між державою та учасниками ринку, що безпосередньо займаються даним видом діяльності, а також між самими учасниками ринку, що визнає більшість професіоналів, багато років успішно і плідно працюють у цій галузі, а також громадськість, що представляє інтереси споживачів цього виду послуг.

    Список використаних джерел

    1. Конституція Російської Федерації 1993р. (В ред. ФКЗ від 21.07.2007 № 5-ФКЗ) / / СЗ РФ. - 2007. - № 36. - Ст. 3786.

    1. Цивільний кодекс Російської Федерації (Частина перша) від 30.11.1994 № 51-ФЗ (ред. від 13.05.2008) / / Російська газета. - 2009. - 1 липня.

    1. Цивільний кодекс Російської Федерації (Частина четверта) від 18. 12.2006 № 230-ФЗ (ред. від 24.11.2006) / / Російська газета. - 2009. - 15 квітня.

    1. Асфандіаров Б. М. Право інтелектуальної власності: Навчальний метод. посібник Б.М. Асфандіаров, В.І. Казанцев; Моск. акад. економіки і права. М.: Іспит, 2009. - 349 с.

    1. Гаврилов Е.П. Авторське право. Видавничі договори. Авторський гонорар. - М.: Юр. лит., 2008. - 278 с.

    1. Іванов С.В., Кротова Н.В. Менеджмент шоу-бізнесу: навчальний посібник. М.: МДУКМ, 2009. - 252 с.

    1. Інтелектуальна власність (у 2 томах). Т. 1. Авторське право і суміжні права. / Укл. і Коммент. І.В. Попова; Під ред. Чигир В.Ф. - Мінськ: Амалфея, 2007. - 249 с.

    1. Пригожин І.І.Політіка-вершина шоу-бізнеса.М.: АСТ: Алкігамма, 2009. - 487 с.

    1. Човен В. А. Проблеми правового регулювання захисту авторських прав в Російській Федерації. - Курськ: МУП Курська гір. тип., 2008. - 322 с.

    Додати в блог або на сайт

    Цей текст може містити помилки.

    Держава і право | Реферат
    108.2кб. | скачати


    Схожі роботи:
    Правове регулювання міжнародного бізнесу
    Особливості PR діяльності в області шоу-бізнесу
    Особливості PR-діяльності в області шоу бізнесу
    Цивільно-правове регулювання банківського кредитування Цивільно-правове регулювання
    PR в шоу-бізнесі Шоу-бізнес як
    Правове забезпечення грального бізнесу
    Валютне регулювання 2 Правове регулювання
    Державне регулювання діяльності малого бізнесу
    Актуальність правового регулювання малого бізнесу
    © Усі права захищені
    написати до нас