Міністерство освіти Російської Федерації
ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ СИСТЕМ
УПРАВЛІННЯ ТА РАДІОЕЛЕКТРОНІКИ
Спеціальність 061000 - Державне та муніципальне управління
Реферат з курсу «Культурологія»
Тема: «Поняття гармонії, міри і краси в давньогрецькому мистецтві».
Культура Стародавньої Греції
Кожен період в історії культури по-своєму цінний. Але не випадково особливу роль дослідники відводять античній (особливо грецької) культурі. І література, і мистецтво, і філософія Стародавньої Греції стали відправною точкою в розвитку європейської культури. Стародавня Греція відкрила людини як прекрасне і досконале творіння природи, як міру всіх речей. Наше знайомство зі світовою культурою починається з чудових зразків грецького генія, яке проявилося у всіх сферах духовної та соціально-політичного життя - в поезії, архітектурі, скульптурі, живопису, політиці, науці й праві. Грека, створили науку, яку деякі дослідники називають «мисленням за способом греків». Ціла плеяда блискучих імен відкриває нові сторінки античної культури: драматурги Есхіл, Софокл, Евріпід, історики Геродот, Фукідід, філософи Демокріт, Платон, Аристотель. Цей список можна до безкінечності продовжувати.
У цілому для античної культури характерні раціональний (теорійний) підхід до розуміння світу і в той же час соціонально-естетичне його сприйняття, струнка логіка та індивідуальна своєрідність у вирішенні соціально-практичних і теоретичних проблем. Цим Стародавня Греція відрізняти від Сходу, де розвиток культури відбувався в основному формі коментування стародавніх вчень, які стали каноніскімі, у формі увічнення традиції.
АНТИЧНА КУЛЬТУРА
Культури Давньої Греції та Давнього Риму об'єднуються поняттям «культура античності». Термін «античний світ» був даний італійськими гуманістами XV ст., Які прагнуть відродити високу культуру Греції та Риму. Античність по праву вважається колискою європейської цивілізації. Вона містила собі витоки багатьох найважливіших елементів сучасної європейської культури.
Про населенні Стародавньої Греції немає достатньо достовірних даних. Вважається, що територія Греції і численних навколишніх її островів була заселена вже в палеоліті. У кінці III тисячоліття до н. е.. на півдні Балканського півострова з'являються найдавніші грецькі племена - ахейці. У Середній Греції збереглися сліди проживання там в II тисячолітті іонійців. Найдавнішим острівним плем'ям були крітяни.
Історія Стародавньої Греції включає в себе кілька періодів, які одночасно є і культурними періодами.
Перший період (III тисячоліття до н. Е.-XII ст. До н. Е..) Пов'язаний з територією островів і деяких прибережних районів. Ця епоха отримала назву крито-мікенської. На початковому етапі розвитку центром цієї культури був острів Кріт. Там сформувалася висока культура, як вважається, чимало запозичена у єгипетської культури. Приміром, як і в Єгипті, цар Криту поєднував у своїй особі і адміністративну, і релігійну функції. Слід єгипетського впливу помітний і в релігійних уявленнях критян. На острові шанувалося чоловіче більшість, часто зображували у вигляді бика. Однак Критська культура все ж була самобутньою.
Близько 1450 р. до н. е.. на острів вторглися більш примітивні і войовничі, ніж критяни, племена ахейців. Вважається, що саме це вторгнення поклало кінець критської цивілізації. Однак критська культура отримала продовження в культурі материкової Греції та островів Егейського моря. Одним з її центрів на цьому етапі розвитку був великий ахейский місто в південній частині Греції - Мікени. Критська і Мікенська культури були однотипними, тому їх об'єднують під назвою крито-мікенської культури. Саме до цього періоду відносять легендарну Троянську війну.
Приблизно в XII ст. до н. е.. розвиток крито-мікенської культури перервалося через нашестя нових грецьких племен - дорійців Даного цим переселення інших племен. Таке вторгнення призвело до деградації культури Балканської Греції, до повернення до родовим відносинам. Вже до XI ст. греки жили ізольованими громадами або своєрідними родовими селищами. Цією вихідної точки розвиток грецької культури починається як би заново. Проте вдруге розвиток охопило не тільки обмежену територію, як це було в крито-мікенську епоху. Перехід на новий культурний рівень стався практично на всій території Греції. Це певною мірою забезпечувало стійкість прогресивних процесів, гарантувало від повернення до родовим відносинам.
XI-IX ст. до н. е.. називають гомерівським періодом, оскільки він пов'язаний з діяльністю легендарного творця «Іліади» та «Одіссеї» - Гомера. У цей період родовий лад знову поступово розкладається. В цей же час починає складатися давньогрецька релігія зі своїм пантеоном богів, що живуть, як вважали греки, на вершині Олімпу.
Особливістю архаїчного періоду (VIII-VI ст. До н. Е..) Є виникнення полісів (міст-держав). Поліс являв собою об'єднання приватних землевласників і ремісників, які визнавалися повноправними членами поліса і мали право на власність. Полисная система передбачала поділ суспільства на верстви, при цьому вільним громадянам протиставлялися раби.
У класичний період (V-IV ст. До н. Е..) Відбувається бурхливий розвиток грецької економіки, основою якої стає праця рабів. Тоді ж вищого розквіту досягає давньогрецька культура.
Поширення досягла неймовірних висот грецької культури за межі Греції стався в елліністичний період (IV ст. До н. Е..-I ст. Н.е.). Особливо цьому посприяли завоювання Олександра Македонського.
У чому специфіка крито-мікенської культури та культури Ахейське Греції?
Приблизно в 2300 р . до н. е.. на Криті почався підйом економіки і культури. Пік розквіту критського суспільства припав на XX-XVI вв.до н. е.. Культуру Стародавнього Криту називають мінойської - по імені легендарного царя Міноса - сина Зів і Європи.
Центрами мінойської культури були палаци, планування яких нагадувала величезний лабіринт. Особливо знаменитий палац у Кноссі. Кносський палац мав чотири поверхи. У нижніх поверхах розташовувалися переважно господарські та складські приміщення, кімнати прислуги, а також ритуальні приміщення та архіви глиняних табличок. У верхніх поверхах були розташовані парадні зали, покої цариці і скарбниця. Необхідною приналежністю палацу була ванна і кімната для купання. Кносський палац будувався більше півстоліття і пізніше не
добудовувався і перебудовувався. У підсумку, зайнявши територію близько 16 тис. кв. м, палац перетворився на маленький самостійний місто.
У центрі критських міст, недалеко від палацу правителя, розташовані будинки знаті та придворних чиновників. Вулиці були вимощені каменем, система стічних канав забезпечувала чистоту в місті. За керамічним трубам в будинку надходила вода. Зберігаються в багатьох музеях світу предмети з каменю, слонової кістки, бронзи, фаянсу свідчать про високий розвиток критського ремесла. Археологами було виявлено чимало прикрас із золота і аметиста. Були знайдені також покриті майстерним різьбленням друку. Дивно красиві невеликі скульптури, зроблені зі слонової кістки і золота.
Після введення в кінці III тисячоліття до н. е.. гончарного кола стало розвиватися гончарне ремесло. Воно досягло найвищого розвитку в так званих «яєчних шкаралупах» - невеликих чашечках з дуже тонкими стінками і вазах стилю «камарес». Особливе місце у критському прикладному мистецтві займала розпис кераміки. У розписі ваз переважали малюнки, навіяні критської природою, - стебла рослин, морські істоти.
Судячи з єгипетським джерелам, між Критом і Єгиптом існували досить тісні зв'язки. Це певною мірою вплинуло на критське мистецтво. У деяких виявлених на острові зображеннях людей вплив Єгипту простежується статочно чітко: профіль, фронтальне зображення ока. Але на відміну від єгипетської лінії - чіткої, відточеної століттями - у критському мистецтві переважає лінія вільна, легка, хвилеподібна.
Судячи з усього, у релігійному житті критян переважали культи Бородін. Археологами були виявлені статуетки богині-матері. Чимале значення для Критської культури мав образ бика. Очевидно, бик у культах родючості символізував чоловіче начало. Зображення цієї тварини нерідко траплялося на фресках. У легендах, пов'язаних з островом, фігурує ще один бик, вірніше, напівбик - напівлюдина - Мінотавр. Син дружини царя Міноса від протиприродної зв'язку зі священним биком Посейдона, Мінотавр був укладений Міносом в лабіринт.
Очевидно, шанувався на Криті і Зевс, якого міфи називають батьком Міноса. На острові було виявлено чимало двосторонніх сокирок (лабріс) і їх зображень. Такий топірець був одним із самих древніх предметів культу Зевса. Очевидно, і слово «лабіринт» є похідним від слова «лабріс».
Коли не стало критської культури, на Грецькому материку, ще близько трьох століть існувала близька їй за духом мікенська культура. Мікени - місто в південній частині материка Греції - в XVII-XIII ст. до н. е.. був одним з найбільш великих центрів високої культури. Часом розквіту мікенської культури, що знаходиться під сильним впливом Криту, вважаєте період між 1600 і 1200 рр.. до н. е..
Мікени розташовувалися на площі приблизно 30 тис кв. м і були оточені значної міською стіною, викладеною з величезних каменів: її довжина становила 900 м, а ширина - 6 м. У міських воріт розташовувався великий некрополь з величезними купольними гробницями. Тому, описуючи архітектуру Мікен, мистецтвознавці нерідко говорять про «циклопічної» монументальності архітектурного стилю міста. Однією з найбільш значних будівель Мікен є так звана Скарбниця царя Атрея периметром 14,5 м і висотою 13,2 м. У цій гробниці були знайдені численні дорогоцінні прикраси. Неодмінна частина оздоблення царських поховань - вироби зі слонової кістки, бурштину, емалі - свідчать про великі торгові зв'язки мікенців.
Найцікавішою монументальної будівництвом є Левові ворота. Ці ворота утворені двома колосальними камінням, покритими товстої плитою, над якою знаходиться злегка розширюється догори колона. З боків колони розташувалися два що стоять в геральдичній позі левиці.
Крім Мікен, великим центром культури в той час була легендарна Троя. Місто знаходилося на Північно-Західному узбережжі Малої Азії. У результаті тривалої війни троянців з ахейцями місто було зруйноване. Пізніше Троя пережила сильний землетрус.
Грецька традиція вважала загибель Трої справою ахейців: правителі Мікен фігурують в переказах як керівники війська, яке стояло під стінами Трої. Відомості про ці події зберегли гомерівські поеми «Іліада» і «Одіссея». За легендами, троянський царевич Паріс викрав дружину спартанського царя Менелая Єлену Прекрасну. Але справжньою причиною цього зіткнення, ймовірно, було те, що Троя заважала торгівлі Мікен. За роки свого існування Троя неодноразово руйнувалася і знову відбудовувалася. Однак відновитися після вже згаданого землетрусу вона не змогла.
Був час, коли багато вчених ставили під питання дійсне існування Трої. Однак у 70-х рр.. XIX ст. німецький археолог Генріх Шліман в результаті розкопок виявив залишки цього міста, що допомогло довести його історичне існування.
Які ж характерні особливості античної культури?
Перш за все антична культура космологічна. Космос виступає її абсолютом.
Космос по-грецьки-це не тільки світ, Всесвіт, а й окраса, порядок, світове ціле, що протистоїть Хаосу впорядкованістю і красою. І якщо вся навколишня природа прекрасна, то вірність їй стає непорушним принципом грецького мистецтва. І. І. Вінкельман, досліджуючи грецьке мистецтво, згадує про існування закону, що зобов'язує художникам «наслідувати природу як можна краще під страхом покарання». Вже в самому загальному підході до світу, природи, космосу античний грек стверджував естетичні категорії, тісно пов'язані між собою, що пронизують всю античну культуру і отримали особливий розвиток у мистецтві - краса, міра, гармонія.
Краса, прекрасне, згідно шанованому греками Арістотелем, об'єктивно існує в цьому світі, в її основі лежать характеристики онтологічного порядку: домірність, визначеність, обмеженість і єдність у різноманітті.
Міра розуміється як вихідний принцип існування чогось визначеного. Вона єдина і неподільна, вона - характеристика досконалості. «Прекрасне є належна міра в усьому», - вважає філософ Демокріт. «Міру у всьому дотримуйся» - рекомендує Гесіод. «Нічого занадто!» - Вчить напис на фронтоні в Дельфійським храмі Аполлона. Міра вводиться в античній Греції у філософську, політичну, естетичну і етичну культуру, являючи собою одну з основних її категорій. Природа Греції сама здійснює міру - в ній немає нічого величезного. Всі оглядатися і зрозуміло. Море не пригнічує рибалок і мореплавців своєї безбережністю, майже всюди видно береги, і острів, видимий за 150 км, здається греку «щитом, покладеним на море». Гори не відрізняються значною висотою, в прозорому повітрі всі видимі предмети сприймаються в виразних формах. Грек не пригноблений безмежним простором як єгиптянин в пустелі або скіф в степу, він сприймає світ у чітких природних межах. Незначність розмірів грецьких держав перетворювало абстрактне поняття про батьківщині в уявлення про рідному й улюбленому місті-полісі.
Людина, що звикла до такого ясного конкретним уявленням і образам, як не можна більш був здатний до розуміння гармонії між видимими частинами споглядаємо. Ось чому як основна риса буття розумілася греками і гармонія - єдність у різноманітті, «внутрішня природа речей». Наівисшеевираженіе гармонія, як і міра, отримує в мистецтві, але зразком для творів мистецтва є гармонія в космосі, природі, гармонія людини, суспільства
Антична культура - це тип європейської раціональної культури. Грек споглядав космос, сприймаючи його таким, як він є, не замислюючись і не даючи глибокого осмислення античному світобудови. Але сприйнявши його, грек повинен був довести, прорахувати і обчислити всі, що спочатку він затвердив умоглядно і прийняв на віру. І якщо гармонія, як наполягав Аристотель, є відношення величин, яким властиве «рух і положення», якщо вона виражається в «пропорції та зв'язку речей», то повинні бути математичні норми цього зв'язку. Звідси - наявність канону, сукупності правил, що визначають ідеальні пропорції гармонійної людської фігури. Тіло людини піддалося ретельному вивченню геометричного, в результаті якого були встановлені правила пропорційного співвідношення його частин. Історики вважають, що теоретиком пропорцій є скульптор Поліклет (2-а половина V ст. До н. Е..), Автор праці «Канон». Практично теорія пропорцій Поліклета виражена насамперед у його власних статуях атлетів «Дорифора» («Списник») і «Діадумена» («Юнак з переможною пов'язкою»). Математичні розрахунки базувалися на спостереженні над реальним людським тілом. Але тіло, досконале і прекрасне саме по собі, було лише частиною гармонійної особистості античного світу. Ідеал, до якого має прагнути кожен громадянин грецького поліса - калокагатія. Прекрасний і хороший, добрий чоловік поєднує в собі красу бездоганного тіла і внутрішнє моральна досконалість, причому пріоритет явно належить другому. «Хто прекрасний - одне лише нам радує зір, а хто ж гарний - сам собою і прекрасним здасться», - висловлює цю думку поетеса Сапфо (VII століття до н. Е..). Досягти ідеалу можна було вправами, освітою і вихованням.
Виховання передбачало єдність розвитку фізичного і розумового рівною мірою - «гімнастичного» і «мусіческого». До другого ставилося «терені муз» - всі мистецтва (спів, музика, танці, поезія), мистецтво рахунку, мовлення, мистецтво спору. Основу літературної освіти складали твори Гомера, Гесіода, Езопа.Такім чином, вже космологізм грецької культури припускав антропоцентризм. Космос постійно співвідноситься з людиною, природні об'єкти - з людським тілом. Такий підхід визначається та його ставленням античного грека до земного життя. Любов до повсякденних радощів утверджувалася в якості своєрідного ідеалу, перевага життя над смертю величезне, розуміння його становить сенс античного світогляду: «Усім судилося померти, і ніхто передбачити не зуміє навіть на завтрашній день, чи буде жива людина. Ясно все це зрозумівши, людина, веселися безтурботно ... І насолоджуйся любов'ю, адже життя в тебе одноденна. Інші тяготи все я залишу долі »(Грецька епіграма. - М. 1960. С. 276).
ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ СИСТЕМ
УПРАВЛІННЯ ТА РАДІОЕЛЕКТРОНІКИ
Спеціальність 061000 - Державне та муніципальне управління
Реферат з курсу «Культурологія»
Тема: «Поняття гармонії, міри і краси в давньогрецькому мистецтві».
Культура Стародавньої Греції
Кожен період в історії культури по-своєму цінний. Але не випадково особливу роль дослідники відводять античній (особливо грецької) культурі. І література, і мистецтво, і філософія Стародавньої Греції стали відправною точкою в розвитку європейської культури. Стародавня Греція відкрила людини як прекрасне і досконале творіння природи, як міру всіх речей. Наше знайомство зі світовою культурою починається з чудових зразків грецького генія, яке проявилося у всіх сферах духовної та соціально-політичного життя - в поезії, архітектурі, скульптурі, живопису, політиці, науці й праві. Грека, створили науку, яку деякі дослідники називають «мисленням за способом греків». Ціла плеяда блискучих імен відкриває нові сторінки античної культури: драматурги Есхіл, Софокл, Евріпід, історики Геродот, Фукідід, філософи Демокріт, Платон, Аристотель. Цей список можна до безкінечності продовжувати.
У цілому для античної культури характерні раціональний (теорійний) підхід до розуміння світу і в той же час соціонально-естетичне його сприйняття, струнка логіка та індивідуальна своєрідність у вирішенні соціально-практичних і теоретичних проблем. Цим Стародавня Греція відрізняти від Сходу, де розвиток культури відбувався в основному формі коментування стародавніх вчень, які стали каноніскімі, у формі увічнення традиції.
АНТИЧНА КУЛЬТУРА
Культури Давньої Греції та Давнього Риму об'єднуються поняттям «культура античності». Термін «античний світ» був даний італійськими гуманістами XV ст., Які прагнуть відродити високу культуру Греції та Риму. Античність по праву вважається колискою європейської цивілізації. Вона містила собі витоки багатьох найважливіших елементів сучасної європейської культури.
Про населенні Стародавньої Греції немає достатньо достовірних даних. Вважається, що територія Греції і численних навколишніх її островів була заселена вже в палеоліті. У кінці III тисячоліття до н. е.. на півдні Балканського півострова з'являються найдавніші грецькі племена - ахейці. У Середній Греції збереглися сліди проживання там в II тисячолітті іонійців. Найдавнішим острівним плем'ям були крітяни.
Історія Стародавньої Греції включає в себе кілька періодів, які одночасно є і культурними періодами.
Перший період (III тисячоліття до н. Е.-XII ст. До н. Е..) Пов'язаний з територією островів і деяких прибережних районів. Ця епоха отримала назву крито-мікенської. На початковому етапі розвитку центром цієї культури був острів Кріт. Там сформувалася висока культура, як вважається, чимало запозичена у єгипетської культури. Приміром, як і в Єгипті, цар Криту поєднував у своїй особі і адміністративну, і релігійну функції. Слід єгипетського впливу помітний і в релігійних уявленнях критян. На острові шанувалося чоловіче більшість, часто зображували у вигляді бика. Однак Критська культура все ж була самобутньою.
Близько 1450 р. до н. е.. на острів вторглися більш примітивні і войовничі, ніж критяни, племена ахейців. Вважається, що саме це вторгнення поклало кінець критської цивілізації. Однак критська культура отримала продовження в культурі материкової Греції та островів Егейського моря. Одним з її центрів на цьому етапі розвитку був великий ахейский місто в південній частині Греції - Мікени. Критська і Мікенська культури були однотипними, тому їх об'єднують під назвою крито-мікенської культури. Саме до цього періоду відносять легендарну Троянську війну.
Приблизно в XII ст. до н. е.. розвиток крито-мікенської культури перервалося через нашестя нових грецьких племен - дорійців Даного цим переселення інших племен. Таке вторгнення призвело до деградації культури Балканської Греції, до повернення до родовим відносинам. Вже до XI ст. греки жили ізольованими громадами або своєрідними родовими селищами. Цією вихідної точки розвиток грецької культури починається як би заново. Проте вдруге розвиток охопило не тільки обмежену територію, як це було в крито-мікенську епоху. Перехід на новий культурний рівень стався практично на всій території Греції. Це певною мірою забезпечувало стійкість прогресивних процесів, гарантувало від повернення до родовим відносинам.
XI-IX ст. до н. е.. називають гомерівським періодом, оскільки він пов'язаний з діяльністю легендарного творця «Іліади» та «Одіссеї» - Гомера. У цей період родовий лад знову поступово розкладається. В цей же час починає складатися давньогрецька релігія зі своїм пантеоном богів, що живуть, як вважали греки, на вершині Олімпу.
Особливістю архаїчного періоду (VIII-VI ст. До н. Е..) Є виникнення полісів (міст-держав). Поліс являв собою об'єднання приватних землевласників і ремісників, які визнавалися повноправними членами поліса і мали право на власність. Полисная система передбачала поділ суспільства на верстви, при цьому вільним громадянам протиставлялися раби.
У класичний період (V-IV ст. До н. Е..) Відбувається бурхливий розвиток грецької економіки, основою якої стає праця рабів. Тоді ж вищого розквіту досягає давньогрецька культура.
Поширення досягла неймовірних висот грецької культури за межі Греції стався в елліністичний період (IV ст. До н. Е..-I ст. Н.е.). Особливо цьому посприяли завоювання Олександра Македонського.
У чому специфіка крито-мікенської культури та культури Ахейське Греції?
Приблизно в
Центрами мінойської культури були палаци, планування яких нагадувала величезний лабіринт. Особливо знаменитий палац у Кноссі. Кносський палац мав чотири поверхи. У нижніх поверхах розташовувалися переважно господарські та складські приміщення, кімнати прислуги, а також ритуальні приміщення та архіви глиняних табличок. У верхніх поверхах були розташовані парадні зали, покої цариці і скарбниця. Необхідною приналежністю палацу була ванна і кімната для купання. Кносський палац будувався більше півстоліття і пізніше не
добудовувався і перебудовувався. У підсумку, зайнявши територію близько 16 тис. кв. м, палац перетворився на маленький самостійний місто.
У центрі критських міст, недалеко від палацу правителя, розташовані будинки знаті та придворних чиновників. Вулиці були вимощені каменем, система стічних канав забезпечувала чистоту в місті. За керамічним трубам в будинку надходила вода. Зберігаються в багатьох музеях світу предмети з каменю, слонової кістки, бронзи, фаянсу свідчать про високий розвиток критського ремесла. Археологами було виявлено чимало прикрас із золота і аметиста. Були знайдені також покриті майстерним різьбленням друку. Дивно красиві невеликі скульптури, зроблені зі слонової кістки і золота.
Після введення в кінці III тисячоліття до н. е.. гончарного кола стало розвиватися гончарне ремесло. Воно досягло найвищого розвитку в так званих «яєчних шкаралупах» - невеликих чашечках з дуже тонкими стінками і вазах стилю «камарес». Особливе місце у критському прикладному мистецтві займала розпис кераміки. У розписі ваз переважали малюнки, навіяні критської природою, - стебла рослин, морські істоти.
Судячи з єгипетським джерелам, між Критом і Єгиптом існували досить тісні зв'язки. Це певною мірою вплинуло на критське мистецтво. У деяких виявлених на острові зображеннях людей вплив Єгипту простежується статочно чітко: профіль, фронтальне зображення ока. Але на відміну від єгипетської лінії - чіткої, відточеної століттями - у критському мистецтві переважає лінія вільна, легка, хвилеподібна.
Судячи з усього, у релігійному житті критян переважали культи Бородін. Археологами були виявлені статуетки богині-матері. Чимале значення для Критської культури мав образ бика. Очевидно, бик у культах родючості символізував чоловіче начало. Зображення цієї тварини нерідко траплялося на фресках. У легендах, пов'язаних з островом, фігурує ще один бик, вірніше, напівбик - напівлюдина - Мінотавр. Син дружини царя Міноса від протиприродної зв'язку зі священним биком Посейдона, Мінотавр був укладений Міносом в лабіринт.
Очевидно, шанувався на Криті і Зевс, якого міфи називають батьком Міноса. На острові було виявлено чимало двосторонніх сокирок (лабріс) і їх зображень. Такий топірець був одним із самих древніх предметів культу Зевса. Очевидно, і слово «лабіринт» є похідним від слова «лабріс».
Коли не стало критської культури, на Грецькому материку, ще близько трьох століть існувала близька їй за духом мікенська культура. Мікени - місто в південній частині материка Греції - в XVII-XIII ст. до н. е.. був одним з найбільш великих центрів високої культури. Часом розквіту мікенської культури, що знаходиться під сильним впливом Криту, вважаєте період між 1600 і 1200 рр.. до н. е..
Мікени розташовувалися на площі приблизно 30 тис кв. м і були оточені значної міською стіною, викладеною з величезних каменів: її довжина становила 900 м, а ширина - 6 м. У міських воріт розташовувався великий некрополь з величезними купольними гробницями. Тому, описуючи архітектуру Мікен, мистецтвознавці нерідко говорять про «циклопічної» монументальності архітектурного стилю міста. Однією з найбільш значних будівель Мікен є так звана Скарбниця царя Атрея периметром 14,5 м і висотою 13,2 м. У цій гробниці були знайдені численні дорогоцінні прикраси. Неодмінна частина оздоблення царських поховань - вироби зі слонової кістки, бурштину, емалі - свідчать про великі торгові зв'язки мікенців.
Найцікавішою монументальної будівництвом є Левові ворота. Ці ворота утворені двома колосальними камінням, покритими товстої плитою, над якою знаходиться злегка розширюється догори колона. З боків колони розташувалися два що стоять в геральдичній позі левиці.
Крім Мікен, великим центром культури в той час була легендарна Троя. Місто знаходилося на Північно-Західному узбережжі Малої Азії. У результаті тривалої війни троянців з ахейцями місто було зруйноване. Пізніше Троя пережила сильний землетрус.
Грецька традиція вважала загибель Трої справою ахейців: правителі Мікен фігурують в переказах як керівники війська, яке стояло під стінами Трої. Відомості про ці події зберегли гомерівські поеми «Іліада» і «Одіссея». За легендами, троянський царевич Паріс викрав дружину спартанського царя Менелая Єлену Прекрасну. Але справжньою причиною цього зіткнення, ймовірно, було те, що Троя заважала торгівлі Мікен. За роки свого існування Троя неодноразово руйнувалася і знову відбудовувалася. Однак відновитися після вже згаданого землетрусу вона не змогла.
Був час, коли багато вчених ставили під питання дійсне існування Трої. Однак у 70-х рр.. XIX ст. німецький археолог Генріх Шліман в результаті розкопок виявив залишки цього міста, що допомогло довести його історичне існування.
Які ж характерні особливості античної культури?
Перш за все антична культура космологічна. Космос виступає її абсолютом.
Космос по-грецьки-це не тільки світ, Всесвіт, а й окраса, порядок, світове ціле, що протистоїть Хаосу впорядкованістю і красою. І якщо вся навколишня природа прекрасна, то вірність їй стає непорушним принципом грецького мистецтва. І. І. Вінкельман, досліджуючи грецьке мистецтво, згадує про існування закону, що зобов'язує художникам «наслідувати природу як можна краще під страхом покарання». Вже в самому загальному підході до світу, природи, космосу античний грек стверджував естетичні категорії, тісно пов'язані між собою, що пронизують всю античну культуру і отримали особливий розвиток у мистецтві - краса, міра, гармонія.
Краса, прекрасне, згідно шанованому греками Арістотелем, об'єктивно існує в цьому світі, в її основі лежать характеристики онтологічного порядку: домірність, визначеність, обмеженість і єдність у різноманітті.
Міра розуміється як вихідний принцип існування чогось визначеного. Вона єдина і неподільна, вона - характеристика досконалості. «Прекрасне є належна міра в усьому», - вважає філософ Демокріт. «Міру у всьому дотримуйся» - рекомендує Гесіод. «Нічого занадто!» - Вчить напис на фронтоні в Дельфійським храмі Аполлона. Міра вводиться в античній Греції у філософську, політичну, естетичну і етичну культуру, являючи собою одну з основних її категорій. Природа Греції сама здійснює міру - в ній немає нічого величезного. Всі оглядатися і зрозуміло. Море не пригнічує рибалок і мореплавців своєї безбережністю, майже всюди видно береги, і острів, видимий за 150 км, здається греку «щитом, покладеним на море». Гори не відрізняються значною висотою, в прозорому повітрі всі видимі предмети сприймаються в виразних формах. Грек не пригноблений безмежним простором як єгиптянин в пустелі або скіф в степу, він сприймає світ у чітких природних межах. Незначність розмірів грецьких держав перетворювало абстрактне поняття про батьківщині в уявлення про рідному й улюбленому місті-полісі.
Людина, що звикла до такого ясного конкретним уявленням і образам, як не можна більш був здатний до розуміння гармонії між видимими частинами споглядаємо. Ось чому як основна риса буття розумілася греками і гармонія - єдність у різноманітті, «внутрішня природа речей». Наівисшеевираженіе гармонія, як і міра, отримує в мистецтві, але зразком для творів мистецтва є гармонія в космосі, природі, гармонія людини, суспільства
Антична культура - це тип європейської раціональної культури. Грек споглядав космос, сприймаючи його таким, як він є, не замислюючись і не даючи глибокого осмислення античному світобудови. Але сприйнявши його, грек повинен був довести, прорахувати і обчислити всі, що спочатку він затвердив умоглядно і прийняв на віру. І якщо гармонія, як наполягав Аристотель, є відношення величин, яким властиве «рух і положення», якщо вона виражається в «пропорції та зв'язку речей», то повинні бути математичні норми цього зв'язку. Звідси - наявність канону, сукупності правил, що визначають ідеальні пропорції гармонійної людської фігури. Тіло людини піддалося ретельному вивченню геометричного, в результаті якого були встановлені правила пропорційного співвідношення його частин. Історики вважають, що теоретиком пропорцій є скульптор Поліклет (2-а половина V ст. До н. Е..), Автор праці «Канон». Практично теорія пропорцій Поліклета виражена насамперед у його власних статуях атлетів «Дорифора» («Списник») і «Діадумена» («Юнак з переможною пов'язкою»). Математичні розрахунки базувалися на спостереженні над реальним людським тілом. Але тіло, досконале і прекрасне саме по собі, було лише частиною гармонійної особистості античного світу. Ідеал, до якого має прагнути кожен громадянин грецького поліса - калокагатія. Прекрасний і хороший, добрий чоловік поєднує в собі красу бездоганного тіла і внутрішнє моральна досконалість, причому пріоритет явно належить другому. «Хто прекрасний - одне лише нам радує зір, а хто ж гарний - сам собою і прекрасним здасться», - висловлює цю думку поетеса Сапфо (VII століття до н. Е..). Досягти ідеалу можна було вправами, освітою і вихованням.
Виховання передбачало єдність розвитку фізичного і розумового рівною мірою - «гімнастичного» і «мусіческого». До другого ставилося «терені муз» - всі мистецтва (спів, музика, танці, поезія), мистецтво рахунку, мовлення, мистецтво спору. Основу літературної освіти складали твори Гомера, Гесіода, Езопа.Такім чином, вже космологізм грецької культури припускав антропоцентризм. Космос постійно співвідноситься з людиною, природні об'єкти - з людським тілом. Такий підхід визначається та його ставленням античного грека до земного життя. Любов до повсякденних радощів утверджувалася в якості своєрідного ідеалу, перевага життя над смертю величезне, розуміння його становить сенс античного світогляду: «Усім судилося померти, і ніхто передбачити не зуміє навіть на завтрашній день, чи буде жива людина. Ясно все це зрозумівши, людина, веселися безтурботно ... І насолоджуйся любов'ю, адже життя в тебе одноденна. Інші тяготи все я залишу долі »(Грецька епіграма. - М. 1960. С. 276).
Антропоцентричность античної грецької культури передбачає культ тіла людини. Згадаймо, що ідеалізуючи богів, греки уявляли їх в образі людському і наділяли вищої тілесної красою, бо не знаходили більш досконалої форми. Культ тіла визначався і більш прагматичними причинами. Кожному греку треба було дбати про спритності і силі для військових цілей, йому доводилося захищати вітчизну від ворогів. Краса статури шанували високо і досягалася фізичними вправами та гімнастикою. Історики свідчать, що культ тіла був найпотужнішим стимулом вирішення соціально-політичних завдань. Агесилай, цар спартанський, щоб підбадьорити своїх воїнів, звелів роздягнути полонених персів. Побачивши їх зніжені тіла, свідчать історики, греки розреготалися і пішли вперед, повні впевненості в перемозі над нікчемним супротивником.
Антропоцентричность античної грецької культури передбачає культ тіла людини. Згадаймо, що ідеалізуючи богів, греки уявляли їх в образі людському і наділяли вищої тілесної красою, бо не знаходили більш досконалої форми. Культ тіла визначався і більш прагматичними причинами. Кожному греку треба було дбати про спритності і силі для військових цілей, йому доводилося захищати вітчизну від ворогів. Краса статури шанували високо і досягалася фізичними вправами та гімнастикою.
Історики свідчать, що культ тіла був найпотужнішим стимулом вирішення соціально-політичних завдань. Агесилай, цар спартанський, щоб підбадьорити своїх воїнів, звелів роздягнути полонених персів. Побачивши їх зніжені тіла, свідчать історики, греки розреготалися і пішли вперед, повні впевненості в перемозі над нікчемним супротивником. Культ тіла був настільки великий, що нагота не викликала почуття сором'язливості. Варто було знаменитої афінської красуні Фрине, обвинуваченої у вчиненні злочину, скинути перед суддями свої одягу, як вони, засліплені красою, виправдали її.
Людське тіло стало мірилом всіх форм грецької культури. Грецька філософія не може бути зрозуміла без естетики теорії краси і гармонії. Грецька математика, фізика, астрономія - "скульптурним і відчутні». Пластично все грецьке мистецтво - архітектура, скульптура, поезія, драма. Представлена на сцені трагедія була схожа на ряд жвавих рельєфів, маска актора служила символом зображуваного їм характеру. І сам актор представляв собою живу статую.Человек і його якості служили критерієм визначення навіть таких, здавалося б, далеких від тілесної пластики видів діяльності, як риторика. Один з авторів порівнював мови найвідомішого в Афінах ритора Ісократа з доглянутими і прекрасними тілами юних атлетів на змаганнях, а промови його учня Демосфена - з воїнами, в повному озброєнні, грізно блискучими зброєю і обладунками.
Але найбільш повно тілесність і пластичність були виражені в таких видах мистецтва, як архітектура і скульптура. Математичні розрахунки споруджуються храмів співвідносилися з людським тілом. При всяких спорудах основні заходи стародавні запозичують від людського тіла: пальці, долоні, стопи, лікті і т. д. Мужня дорична колона уподібнюється фігурі чоловіка - фізично сильного, твердо стоїть на землі, що не потребує ніяких прикрас і прекрасного вже фізичною досконалістю, струнка іонічна колона порівнюється з фігурою жінки, витонченою і нарядною. Колона прикрашена орнаментом у вигляді листя пальми або лотоса з завитками-волютами, акуратними і симетричними, як зачіска гречанки. І поглиблення на ионической колоні тонше і багатше, ніж на доричної. Коринфська колона створена, як вважає
Вітрувій, «в наслідування дівочої грації». Слід, однак, підкреслити, що антропоцентризм має більш глибокий зміст, ніж відповідність з людським тілом, навіть в архітектурі. Як вже зазначалося, пропорції храму та його розміри співвідносяться з людиною. Але не з реальною людиною - для цього складові храму занадто великі, будівля «передбачало» героя, титанічного людини, воно підносить людину і долучає його до світу високих і могутніх явищ. Така архітектура стає важливою силою в духовній культурі грецького суспільства, виховує в людині громадянина.
Яке значення архаїчної епохи для подальшого розвитку Грецької цивілізації?
Архаїчний період (VIII-VI ст. До н. Е..) Ознаменувався найважливішими подіями, які найсильнішим чином вплинули на розвиток грецької цивілізації. У цей час відбувалася велика колонізація - освоєння греками узбережжя Середземного, Чорного, Мармурового морів. Іншим значним досягненням про появу алфавітного письма. З'являються перші філософські системи. У цей же час зароджуються природничі науки, парності астрономія і геометрія. Під впливом східної архітектури і скульптури формується грецьке мистецтво.
Одним з найбільш значних подій стала поява в архаїчну епоху специфічного типу політичного устрою - поліса. Поліс, тобто місто-держава, був об'єднанням приватних землевласників і ремісників. Вони зізнавалися повноправними членами поліса і мали право на власність. Вільним громадянам протиставлялися раби. Розміри міст-держав сильно різнилися. Населення полісів коливалося від тисячі до кількох десятків тисяч чоловік. Політично активна частина поліса складалася з вільних і повноправних громадян, які досягли 30 років.
Стародавніми греками було створено принципово новий тип цивілізації. Основними її принципами були ринкова економіка, заснована на сумлінному праці громадян, висока культура демократичного керівництва і вільний розвиток особистості. Економіка спиралася на мале сімейне господарство, яке в основному особиста праця селянина і його сім'ї (від грец. Oikonomike - «домашнє господарство» - веде своє походження слово «економіка»). У результаті посушливий і колись пустельний гірський край, доведений в епоху варварства майже до виснаження, за кілька століть був перетворений греками в квітучу землю з прекрасними містами, продуктивним землеробством і скотарством.
Можливо, самі суворі природні умови вплинули на формування підприємливого і уважного характеру грека. Греки використовували кожну дрібницю, кожне нововведення, здатне підвищити ефективність праці, будь то ремесло, будівництво або землеробство. Наприклад, греки враховували, яке добриво потрібно внести для певного сорту винограду, щоб не зіпсувати смак вина і одночасно домогтися найвищої ефективності, як найбільш раціонально розмістити на
ограніненной території максимальне число виноградних ліз і т.п.
У результаті створення такої інтенсивної системи господарювання греки змогли скласти конкуренцію традиційним аграрним регіонам східних цивілізацій.
У міському господарстві превалювали дрібні ремісничі, майстерні - ергастерії. У майстерню входив майстер, нескоро до учнів, від 5 до 30 рабів. Великих майстерень (100-120 рабів) було небагато.
В епоху архаїки формується єдиний свідомість греків і з'являється самоназва «елліни». З розрізнених вірувань складається цілісна антична міфологія. У літературі на початку епохи переважає епос (наприклад, епічні поеми Гесіода «Теогонія» і «Труди і дні»). Пізніше все більшого поширення набуває лірична поезія з властивим їй увагою до внутрішнього світу людини і подіям сучасного життя. Найбільшими представниками ліричної поезії були Архілох, Анакреонт, поетеса Сапфо та ін
У мистецтві складається ордерна система: з'являються доричний і іонічний стилі. Суворому, дещо важкувато доричному стилю відповідає сувора, геометрично правильна капітель колони. У більш витонченому іонічному стилі струнка колона поряд з функціональної несе і декоративне навантаження. Для неї характерні капітель з завитками-волютами - і більш складний цоколь. У період архаїки I затверджується синтез архітектури і скульптури - храми зовні прикрашаються рельєфами, всередині встановлюються статуї богів. Особливо характерні для цього періоду два види I скульптур: оголений юнак - курас і задрапірована I в м'які тканини дівчина - кора. Цікаво, що скульптура в Греції зазвичай Розфарбовувалася.
Грецьке мистецтво неможливо уявити собі без кераміки. Живопис в сучасному вигляді - як зображення на площині полотна - у той час не існувала. Проте існував інший вид образотворчого мистецтва, що досяг неймовірних висот, - вазопис (розпис кераміки). Близько 700г. до н. е.. коринфські майстри винайшли чернофигурную техніку розпису судин: виріб з неглазурованої червоної глини розписувалася міфологічними і батальними сценами, розфарбованими чорним кольором. Близько 530 р. до н. е.. афінські гончарі запропонували прямо протилежний варіант - червоно-фігурну кераміку. Цей метод відрізнявся більш ретельної промальовуванням і розробкою деталей.
Таким чином, епоха архаїки була найважливішим періодів в історії розвитку грецької цивілізації. У цей час відбулося становлення всіх основних елементів античної культури. Склалася унікальна форма соціально-політичної та економічної організації суспільства - поліс. Сучасні демократії всього світу зобов'язані своїм походженням саме полісу. У сфері мистецтва також були досягнуті значні
Успіхи. Сформована в епоху архаїки гармонія людини і суспільства і багато в чому пов'язаний з цим зліт культури стали неперевершеним зразком, на який пізніше орієнтувалася європейська культура.
Яких висот досягла грецька культура в епоху класики?
Епоха класики (V-IV ст. До н. Е..) Була часом розквіту зрілої грецької культури. Сама назва цього періоду говорить про те, що його досягнення згодом стали сприйматися як неперевершений приклад.
Епоха класики пов'язана з іменами великих античних скульпторів - Фідія, Мирона, Поліклета і Праксителя. Одна з найвідоміших скульптур Мирона (V ст. До н. Е..) - «Дискобол» - зображує оголеного спортсмена - метальника диска. У цьому та інших своїх творах Мирон досяг вершин у реалістичної передачі руху людського тіла. Скульптури роботи Фідія (середина V ст. До н. Е..) Прикрасили Парфенон - храм в Афінському акрополі. Твори Поліклета представляють собою образ ідеального громадянина - фізично і духовно досконалого
людини.
У цілому скульптура в цей час звільняється від архаїчної статичності і переходить до динаміки. Пози статуй ускладнюються, з'являються асиметрія, внутрішній рух. Особа починає відбивати почуття і внутрішній світ, хоча ще залишається ідеал скульптурного образу спокою і краси. Крім мармуру, широко використовується бронза.
Епоха класики ознаменувалася і прекрасними архітектурними спорудами. У цей час створюються найбільш сучасні пам'ятники релігійного і світського мистецтва. Мабуть, самий знаменитий пам'ятник того часу - Афінський акрополь (акрополь - це піднесена і укріплена частина давньогрецького міста). Зруйнований персами в 480 г ., Він заново відбудовується протягом всього V ст. до н. е.. під керівництвом великого давньогрецького скульптора Фідія. У будівництві брали участь видатні зодчі того часу: Іктін, Каллікрат, Мнесикл. Акрополь і до цього дня сприймається як символ епохи найвищого розквіту Афін. Акрополь - храмовий комплекс, що включає ряд споруд пропілеї (парадні ворота), храм Ніки Аптерос (Бескри-Перемоги) та головний храм Афін - Парфенон. Парфенон являє собою периптер - тобто тип храму, оточеного з усіх боків колонами. Фронтони храму прикрашені скульптурними зображеннями богів. На рельєфному фризі зображено урочистий хід афінян вдень свята Великих Панафіней - урочистості, присвяченого покровительці міста - богині Афіні. Теми зображень, що прикрашають метопи (прямокутні фрагменти фриза, що чергуються з тригліфами), - боротьба греків з троянцями, Кентавромахія і Гігантомахія (тобто боротьба з легендарними кентаврами і гігантами). Як видно, у скульптурних зображеннях Акрополя отримали віддзеркалення вся давньогрецька історія і міфологія. Прекрасно знайдені пропорції, тонка ліплення архітектурних деталей, чудове поєднання архітектури і скульптури роблять Парфенон одним із шедеврів світової архітектури.
У поняття високої класики входять також літературні досягнення - створення жанрів трагедії і комедії. Найвищого розквіту грецька трагедія досягає у творчості Есхіла, Софокла та Евріпіда. Вважається, що трагедія виникла з культу Діоніса, коли під час здійснення обряду хор і один актор розігрували міфологічні сюжети з життя бога, що супроводжувалися співом і танцями. Слово «трагедія» (від грец. Tragos - «козел, жертовна тварина» і ode - «пісня») можна перекласти як «жертовна пісня».
Есхіл (525-456 рр.. До н. Е..) Ввів до подання другого актора. Так у трагедію входить діалог і драматична дія. Поступово роль хору зменшується. У Софокла (496-406 рр.. До н. Е..) Число акторів досягло трьох. У трагедіях використовувалися і переосмислюється відомі всім міфологічні сюжети і, рідше, реальні історичні події.
Античні драматурги розкривали конфлікт між особистістю і незборимої долею - безособової силою, яка панує в природі і суспільстві. Глядач, переживаючи всі колізії дії разом з героєм трагедії, відчував катарсис (грецьке слово, що означає «очищення»). Есхіл оспівав Прометея, що дав людям вогонь і повсталого проти тиранічної влади Зевса («Прометей прикутий»). Софокл («Цар Едіп», «Антігона») робить однією з головних тем своїх трагедій співвідношення людської волі і сліпої долі, причому перемога завжди виявляється на стороні останнього. Увага Евріпіда приваблює зіткнення інтересів особистості з скам'янілими старовинними традиціями. У трагедії Евріпіда «Медея» перед нами постає людина, що роздирається пристрастями, непередбачуваний, що вступає в протиборство з зовнішнім світом.
У цей же час творив Арістофан (приблизно 455-386 рр.. До н. Е..) - Драматург, у творчості якого досяг найвищого розвитку жанр комедії. З 44 створених ним комедій до нас дійшли лише 11. У комедії «Мир» Арістофан остросатирическим зобразив війну, в «Лісістраті» показав, як жінки винайшли засіб покінчити з війною, а в «ос» висміяв судочинство і пристрасть афінян до судових процесів. У IVстолетіі до н. е.. Греція переживає економічний і політичний занепад. Однак розвиток культури на цьому не зупиняється. Небувалого розквіту досягає філософія в особі Сократа, Платона і Аристотеля. Дуже високого рівня в цей час досягає риторика - наука про ораторське мистецтво. Речі Ісократа (436-338 рр.. До н. Е..) І Демосфена (384-322 рр. до н. Е.) довгий час залишалися неперевершеними зразками ораторської майстерності.
У мистецтві IV століття до н. е.. іменують пізньої класикою. У цей час творили великі скульптори - Пракситель, Скопас, Лісіяп. Пракситель (близько 390-близько 330 рр.. До н. Е..) Вперше в грецькому мистецтві показав красу оголеного жіночого тіла. Лисипп, що застав вже період пределлінізма, відомий портретними бюстами Сократа і Олександра Македонського, в яких майстер зумів відбити складний внутрішній світ цих видатних особистостей.
У 338 г . до н. е.. після битви при Херонеї Греція втрачає свою політичну незалежність і підлягає владі македонського царя Філіпа II - батька Олександра Македонського. З правлінням останнього пов'язано поширення грецької культури, що досягла за період класики неперевершених висот, по всьому Середземномор'ю.
Які особливості розвитку та поширення грецької культури в епоху еллінізму?
Особливий етап у розвитку давньогрецької культури є еллінізм (323-30 рр.. До н. Е..). У цей час культура еллінів (греків) поширилася по всій території величезної держави Олександра Македонського. Грецька культура вступала в складні зв'язки з місцевою культурою, за рахунок чого відбувалося, з одного боку, їх взаємне збагачення, з іншого - нівелювання культури. У підсумку по всьому Середземномор'ю була створена єдина елліністична культура, збережена Навіть після розпаду держави Олександра на ряд самостійних держав.
У цей період набувають розвитку філософія і наука. Одним з найважливіших центрів наукового знання та духовного життя в цілому стає Єгипетська Олександрія, заснована в 331 г . до н. е.. Олександром Македонським. У III в. до н. е.. правителем Птолемеєм II у цьому місті була заснована величезна Олександрійська бібліотека, фонди якої нараховували близько мільйона сувоїв і тримали древнє збори рукописних книг. Усі рукописи бібліотеки були систематизовані, а особливий відділ займався
перекладом на грецьку мову найважливіших творів авторів різних країн. Найбільш відомим був переклад Єврейських Писань (Старого Заповіту) з єврейської на грецьку мову. Цей переклад отримав назву Септуагінта, тобто «переклад семідесяті6 так як за переказами переклад був здійснений сімдесятьма вченими.
Бібліотека входила до складу Мусейона (грец. museion означає «храм Муз»). Мусейон представляв собою сукупність наукових і навчальних установ; цей комплекс включав в себе і безкоштовне житло для вчених.
Олександрійські вчені внесли помітний внесок у розвиток природознавства, математики, техніки, а також філології. Олександрійський математик Евклід (III ст. До н. Е..), Автор праці «Почала», узагальнив, систематизував і завершив досягнення своїх попередників у галузі геометрії. В Олександрії же вчився Архімед (близько 287-212 рр.. До н. Е..). Цей дослідник розробив предвосхитившие інтегральне числення методи знаходження площ, поверхонь і об'ємів різних фігур і тіл. У своїх працях з статиці і гідростатики (закон Архімеда) вчений дав зразки застосування математики в природознавстві і техніці. Крім цього, Архімед був автором великої кількості винаходів: архимедів гвинт, системи для підняття великих тягарів, військові метальні машини та ін
Працював в Олександрії грецький учений Ератосфен (близько 202 р. до н. Е..) Відкрив спосіб вимірювання окружності Землі за довжиною тіні в період літнього сонцестояння. Гіппарх Олександрійський (190-125 р. до н. Е..) Встановив точну довжину сонячного року і обчислив відстань від Землі до Місяця і Сонця.
Поступово Олександрія перетворилася зі столиці птолемеевского Єгипту до центру всієї елліністичної культури.
В епоху еллінізму отримала розвиток нова галузь знання, практично якої було у класичну епоху, - філологія: граматика, критика тексту, літературна критика і т. п. Тут знову ж таки провідна роль належала олександрійської школі. Головною її заслугою є критична обробка тексту і коментування класичних творів грецької літератури: поем Гомера, творів трагіків, комедій Арістофана.
Елліністична література в порівнянні з класичною стає більш різноманітною, проте вже не може піднятися до висот грецької класики. Епос, трагедія стають більш розумовим, на перший план виходять ерудиція автора, вишуканість і віртуозність складу. Продовжується розвиток комедії. У жанрі реалістичної побутової комедії працює афінський драматург Менандр (середина IV-початок III в. До н. Е..). Широке поширення отримують короткі драматичні сцени з життя звичайних городян - міми.
Скульптура елліністичної епохи відрізняється інтересом до людини і її внутрішнього світу. Найбільш значні твори архітектури і скульптури пізньої античності були створені на Родосі, Олександрії та Пергамі. Пергамський вівтар Зевса цікавий своїм рельєфом, розташованим під колонадою. У цей же час були створені статуя богині перемоги Ніки Самофракийской, скульптурна група «Лаокоон», а також скульптура Венери Мілоської, що стала втіленням ідеалу
жіночої краси. А не дійшов до нас Колос Родоський - бронзова статуя бога сонця Геліоса, досягала в висоту 37 М; - вважалася одним з чудес світу. В елліністичний період з'являються нові філософські вчення - епікуреїзм, стоїцизм, скептицизм і неоплатонізм. У всіх цих навчаннях різко посилюється роль суб'єкта, який протиставляє себе всього навколишнього світу. Величезну роль у них відіграють також уявлення про долю, доходять часом до крайнього фаталізму. Переважаючими в цю епоху настроями виявляються втому, розчарування, песимізм. Давньогрецька культура починає хилитися до свого занепаду. Проте своїми досягненнями вона не лише багато в чому вплинула на свою наступницю - римську культуру, - але й лягла в основу культури європейської.
Яку еволюцію зазнали релігійні погляди стародавніх греків?
Грецька міфологія розвивалася паралельно з родовою громадою. Найдавнішу щабель міфології вчені називають до-олімпійської, оскільки в той час ще не сформувалося уявлення про сім'ю богів, що живуть на Олімпі. Антична міфологія в той час була доантропоморфной - боги ще не представлялися зовні подібними до людей і що володіють людськими пристрастями і навіть вадами. Дослідники також застосовують до цього пласту міфології термін «хтонічна» (від грец. Chthon - «земля»), оскільки у свідомості архаїчного грека земля мислилася загальної матір'ю, яка все породжує і вигодовує. Тому все навколишнє людини мислилося одухотворинними. Такі уявлення послужили основою для фетишизму. У Греції був особливо розвинений фітоморфний фетишизм, тобто шанування дерев і рослин, таких як лавр, виноградна лоза, кипарис, дуб.
Очевидно, і сам архаїчний людина відчувала себе злитим з природним світом, відчував себе і світ породженням однієї і тієї ж матері - природи. «Оскільки кордони між« я »і« не я »розмиті, неясні, то людина ще не відчуває себе повною мірою людиною, а якимось тваринним організмом, частиною природного тіла». Тому для найдавнішої грецької міфології були характерні змішані форми, наприклад поєднання людини і коня (кентаври) або суміш людини і змії (Єхидна).
Гесіод у своїй поемі «Теогонія» («Народження богів») те, як греки уявляли собі походження світу (по-грецьки «космосу»). На самому початку світ був (у перекладі з грец. - «Зяяння»), з якого виділилася богиня Землі Гея. Від Геї стався Уран - бог неба. Уран і Гея роди? Чи титану Кроноса та інших титанів. Нащадків Кроноса називають третім поколінням богів. Поява подання про сімейство богів, що живуть на горі Олімп у Фессалії, знаменує другий - класичний - етап у розвитку давньогрецької міфології. Класична міфологія багато в чому була антиподом архаїчної, проте це не означає, що архаїчні уявлення повністю зникли. Найдавніші вірування, трансформувавшись, продовжували своє існування.
У сім'ї олімпійських богів головним богом вважався громовержець Зевс. Його дружина Гера вшановувалася як покровителька законного шлюбу. Посейдон, брат Зевса, був господарем підводного світу, інший же брат владики Олімпу - Аїд - вважався богом підземного царства. Афіна була богинею справедливої війни і мудрості. Покровителькою землеробства вважалася Деметра, берегинею домашнього вогнища - Гестія. Діти Зевса-близнюки Аполлон і Артеміда - були покровителями мистецтва та полювання відповідно. Крім того, шанувалися богиня краси і любові Афродіта і бог-коваль Гефест. Богом виноробства і вина був Діоніс - син Зевса від смертної жінки Семел.
Богам будували храми, всередині яких знаходилася статуя самого божества. За рішенням народних зборів в кожен храм призначався жрець. У храмах приносилися жертви, і осуджувалося майбутнє. Деякі храми, звані оракулами, спеціально займалися прогнозами. Особливо відомий був Дельфійський оракул, розташований біля підніжжя гори Парнас в Фокиде. Там серед гір знаходилося ущелині, в якому з-під землі йшли випаровування. Жриця, вдихаючи ці одурманюючі випаровування, приходила в стан трансу і вигукувала окремі слова і фрази, які потім тлумачилися жерцями. Одкровення в Греції було не «запитування» бога щодо його волі, а радше спробою зазирнути в майбутнє, вже певний богами і приховане від людей.
Важливою складовою релігійної свідомості людини, багато в чому визначальною і його поведінка, є уявлення про смерть та стан померлих. Давньогрецька культура вирішила це питання по-особливому. Потойбічний світ уявлення давніх греків світом тіней, де панує морок і безпросвітність. Це може нагадати уявлення, що існували в стародавньому Вавілоні. Однак греки змогли подолати песимістичний настрій, пов'язаний з подібними уявленнями про буття людини в загробному світі. Греки вважали, що людина повинна
прагнути до діянь, що йде на благо своїй громаді, і супутньої цього славі. Тоді й після смерті людина не буде побут і в певному сенсі придбає безсмертя тут, у світі людей.
Як розвивалася антична філософія?
Одним з найважливіших явищ і результатів історичного розвитку Стародавньої Греції стала давньогрецька філософія. Виникнувши в кінці VII-початку VI століть до н. е.., філософія до кінця свого розвитку, пресекшегося в VI ст. до н. е.., залишалася характерним, своєрідним і значним явищем культурного життя античного суспільства. Філософія, що розвивалася в античній Греції, відбивала своєрідність суспільної системи, в якій вона виникла. Розумовий рух від VII до IV ст. до н. е.. може бути охарактеризований як шлях від міфології і релігії до матеріалістично мислячої науці.
Розвиток давньогрецької філософії починається не в самій Греції, а на східній околиці грецького світу - в іонійських містах західного узбережжя Малої Азії. У найбільшому з заснованих греками малоазіатських міст - Мілете - послідовно жили три філософа: Фалес, Анаксимандр і Анаксимен. Всі представники мілетської школи задавалися питанням про першооснову (по-грецьки «архе») всього існуючого, що вказує на відмову вважати світ створеним богами. Фалес вважав, що все відбулося з води. Анаксимандр вважав першоосновою «апейрон» (у перекладі з грецької «безмежне») - якась первовещество. Анаксимен визнавав як «архе» повітря. Всі вони були не тільки філософами, але і дослідниками природи, адже на той час наука ще не виділилася в окрему галузь знань, і філософія розвивалася в нерозривному зв'язку: зачатками не тільки наукових, але і політичних знань, а також у зв'язку з міфологією і мистецтвом .
Подальший розвиток філософії пов'язане зі школою піфагорійців. Засновником цієї школи, швидше за схожою на релігійну громаду, був Піфагор - також виходець з грецького сходу, який жив у IV ст. до н. е.. Головною заслугою Піфагора та його школи є філософське осмислення числа і числових закономірностей в навколишньому світі. Хоча ідеї цієї школи були тісно пов'язані з релігійними уявленнями і близькі до містики, діяльність піфагорійців стимулювала розвиток математики, якої згодом мав стати самостійною наукою.
Одним з найбільших грецьких філософів був Геракліт Ефеський (близько 554-483 рр.. До н. Е..). Цей мислитель вважав першоосновою всього існуючого вогонь. На його думку, і в суспільстві, і в природі відбувається вічна боротьба, вічний рух.
Величезну роль у розвитку давньогрецької філософії зіграла Елейський школа (за назвою південно-італійського міста Елея), діяльність якої припадає на кінець VI-початок V ст. до н. е.. Найбільш значний представник цієї школи - Парменід - вперше почав систематично користуватися такими фундаментальними філософськими категоріями, як «суще», «мислення», «буття» і «небуття». Він же сформулював вихідний для всієї філософії принцип тотожності буття і мислення. На його думку, між тим, що сприймається почуттями, і тим, що осягається розумом, лежить величезна прірва. Реальним і істинним філософ вважав лише те, що пізнається розумом. Світ же, осягається почуттями, - ілюзія, «думка», а не істина.
Цікавим явищем, яке виникло у грецькій культурі у V столітті до н. е.., була поява софістики. Як філософське протягом софістика не була достатньо однорідною. Проте головною спільною рисою світогляду софістів було твердження про відносність усіх людських понять, етичних норм і оцінок. Один із софістів, Протагор, стверджував, що людина є мірою всіх речей. Софісти навчали прийомам ораторського мистецтва, які дозволяли довести що-небудь поза залежністю від істинності доказуваних положень.
Найвищий розквіт грецької філософії припадає на кінець V-IV ст. і пов'язаний з іменами Сократа, Платона і Аристотеля.
Сократ (близько 470-399 рр.. До н. Е..) З'явився родоначальником діалектики як метода відшукання істини шляхом постановки навідних питань. Філософія в розумінні Сократа - не умоглядне розгляд природи, а вчення про те, як варто жити. Мета його філософії - самопізнання як шлях до осягнення істинного блага. Один з принципів вчення Сократа був такий: «Пізнай самого себе». Сократ викладав своє вчення усно, тому головним джерелом інформації про його філософії є твори його учнів Ксенофонта і Платона. Життя філософа закінчилася трагічно: звинувачений в «поклонінь новим божествам» і «розбещення молоді», Сократ був засуджений до смерті. Однак для наступних епох Сократ став втіленням ідеалу мудреця.
учень Сократа, Платон (427-347 рр.. до н. е..), після смерті вчителя заснував власну школу - Академію. Платон учив,, 0 минущі і мінливі речі є всього лише подібність і 1Траженіе їх умопостігаємих прообразів - «ідей». Пізнання, у поданні Платона, - це спогад («анамнесіс») душі про ідеї, які вона споглядала до її з'єднання з тілом. Спонукальною причиною духовного сходження філософ вважав любов до ідеї («ерос»). Платоном було розроблено і вчення про ідеальний побудові держави. За Платоном, кожному громадянину держави справедливість відводить певну роль: дійсно здатні до управління державою через природну обдарованість і освіти повинні керувати, іншим же двом станам слід займатися військовою справою, сільським господарством та ремеслом. Крім того, Платон активно розробляв діалектику і намітив розвинену неоплатоніками схему основних щаблів буття. У числі основних творів Платона слід назвати «Апологію Сократа», «Федон», «Федр» (вчення про ідеї), кілька книг: «Держави», «Теетет» (теорія пізнання), «Тімей» (натурфілософія).
Учня Платона і одночасно критика деяких його навчань, Аристотеля (384-322), по праву називають енциклопедистом. У 335 р. Арістотелем був заснований Лікей - перипатетической школа. Читання лекцій філософ проводив в алеях оточував школу саду, прогулюючись туди і назад. Тому учнів Аристотеля стали називати «перипатетиками» (тобто «прогулюються»). Цікаво, що саме Аристотель був вихователем Олександра Македонського.
Твори Аристотеля присвячені найрізноманітнішим наук: політиці, біології, фізики, механіки, математики, теорії поезії і театру і т. д. Аристотель був засновником формальної логіки. Він же розробив струнку систему категорій філософського осмислення всього існуючого, якій філософія користується до цих пір. На відміну від Платона Аристотель не заперечував реального існування матеріальних речей, але й не відмовлявся від теорії ідей. Відповідно до розробленої ним теорії держави найкращі форми державної влади, це монархія, аристократія і «політика» (тобто помірна демократія). Сутність мистецтва філософ бачив у наслідуванні мимесис »), завдання трагедії - в очищенні духу (« катарсис »), елліністичний період з'являються нові філософські вчення: епікуреїзм, стоїцизм, скептицизм і неоплатонізм. У цей час для філософії характерно перемикання уваги з рішення універсальних завдань на окремого суб'єкта, його часткову життя та забезпечення особистого щастя. Так, засновник скептицизму Піррон вважав, що філософ - це той, хто прагне до щастя. Щастя ж полягає у незворушності та відсутності страждань. При цьому єдиний належний філософу спосіб ставлення до речей може складатися тільки в утриманні яких або суджень про них. Епікур також розумів філософію як діяльність, що дає людям за допомогою роздумів і досліджень щасливу, безтурботну життя, вільну від людських страждань. Відсутність страждань є у Епікура головною ознакою задоволення. Однак це не означає, що людина повинна віддаватися будь-якого виду задоволення. Для вибору істинних насолод, говорив Епікур, потрібно розсудливість, яке філософ почитав головною чеснотою.
Антропоцентричность античної грецької культури передбачає культ тіла людини. Згадаймо, що ідеалізуючи богів, греки уявляли їх в образі людському і наділяли вищої тілесної красою, бо не знаходили більш досконалої форми. Культ тіла визначався і більш прагматичними причинами. Кожному греку треба було дбати про спритності і силі для військових цілей, йому доводилося захищати вітчизну від ворогів. Краса статури шанували високо і досягалася фізичними вправами та гімнастикою.
Історики свідчать, що культ тіла був найпотужнішим стимулом вирішення соціально-політичних завдань. Агесилай, цар спартанський, щоб підбадьорити своїх воїнів, звелів роздягнути полонених персів. Побачивши їх зніжені тіла, свідчать історики, греки розреготалися і пішли вперед, повні впевненості в перемозі над нікчемним супротивником. Культ тіла був настільки великий, що нагота не викликала почуття сором'язливості. Варто було знаменитої афінської красуні Фрине, обвинуваченої у вчиненні злочину, скинути перед суддями свої одягу, як вони, засліплені красою, виправдали її.
Людське тіло стало мірилом всіх форм грецької культури. Грецька філософія не може бути зрозуміла без естетики теорії краси і гармонії. Грецька математика, фізика, астрономія - "скульптурним і відчутні». Пластично все грецьке мистецтво - архітектура, скульптура, поезія, драма. Представлена на сцені трагедія була схожа на ряд жвавих рельєфів, маска актора служила символом зображуваного їм характеру. І сам актор представляв собою живу статую.Человек і його якості служили критерієм визначення навіть таких, здавалося б, далеких від тілесної пластики видів діяльності, як риторика. Один з авторів порівнював мови найвідомішого в Афінах ритора Ісократа з доглянутими і прекрасними тілами юних атлетів на змаганнях, а промови його учня Демосфена - з воїнами, в повному озброєнні, грізно блискучими зброєю і обладунками.
Але найбільш повно тілесність і пластичність були виражені в таких видах мистецтва, як архітектура і скульптура. Математичні розрахунки споруджуються храмів співвідносилися з людським тілом. При всяких спорудах основні заходи стародавні запозичують від людського тіла: пальці, долоні, стопи, лікті і т. д. Мужня дорична колона уподібнюється фігурі чоловіка - фізично сильного, твердо стоїть на землі, що не потребує ніяких прикрас і прекрасного вже фізичною досконалістю, струнка іонічна колона порівнюється з фігурою жінки, витонченою і нарядною. Колона прикрашена орнаментом у вигляді листя пальми або лотоса з завитками-волютами, акуратними і симетричними, як зачіска гречанки. І поглиблення на ионической колоні тонше і багатше, ніж на доричної. Коринфська колона створена, як вважає
Вітрувій, «в наслідування дівочої грації». Слід, однак, підкреслити, що антропоцентризм має більш глибокий зміст, ніж відповідність з людським тілом, навіть в архітектурі. Як вже зазначалося, пропорції храму та його розміри співвідносяться з людиною. Але не з реальною людиною - для цього складові храму занадто великі, будівля «передбачало» героя, титанічного людини, воно підносить людину і долучає його до світу високих і могутніх явищ. Така архітектура стає важливою силою в духовній культурі грецького суспільства, виховує в людині громадянина.
Яке значення архаїчної епохи для подальшого розвитку Грецької цивілізації?
Архаїчний період (VIII-VI ст. До н. Е..) Ознаменувався найважливішими подіями, які найсильнішим чином вплинули на розвиток грецької цивілізації. У цей час відбувалася велика колонізація - освоєння греками узбережжя Середземного, Чорного, Мармурового морів. Іншим значним досягненням про появу алфавітного письма. З'являються перші філософські системи. У цей же час зароджуються природничі науки, парності астрономія і геометрія. Під впливом східної архітектури і скульптури формується грецьке мистецтво.
Одним з найбільш значних подій стала поява в архаїчну епоху специфічного типу політичного устрою - поліса. Поліс, тобто місто-держава, був об'єднанням приватних землевласників і ремісників. Вони зізнавалися повноправними членами поліса і мали право на власність. Вільним громадянам протиставлялися раби. Розміри міст-держав сильно різнилися. Населення полісів коливалося від тисячі до кількох десятків тисяч чоловік. Політично активна частина поліса складалася з вільних і повноправних громадян, які досягли 30 років.
Стародавніми греками було створено принципово новий тип цивілізації. Основними її принципами були ринкова економіка, заснована на сумлінному праці громадян, висока культура демократичного керівництва і вільний розвиток особистості. Економіка спиралася на мале сімейне господарство, яке в основному особиста праця селянина і його сім'ї (від грец. Oikonomike - «домашнє господарство» - веде своє походження слово «економіка»). У результаті посушливий і колись пустельний гірський край, доведений в епоху варварства майже до виснаження, за кілька століть був перетворений греками в квітучу землю з прекрасними містами, продуктивним землеробством і скотарством.
Можливо, самі суворі природні умови вплинули на формування підприємливого і уважного характеру грека. Греки використовували кожну дрібницю, кожне нововведення, здатне підвищити ефективність праці, будь то ремесло, будівництво або землеробство. Наприклад, греки враховували, яке добриво потрібно внести для певного сорту винограду, щоб не зіпсувати смак вина і одночасно домогтися найвищої ефективності, як найбільш раціонально розмістити на
ограніненной території максимальне число виноградних ліз і т.п.
У результаті створення такої інтенсивної системи господарювання греки змогли скласти конкуренцію традиційним аграрним регіонам східних цивілізацій.
У міському господарстві превалювали дрібні ремісничі, майстерні - ергастерії. У майстерню входив майстер, нескоро до учнів, від 5 до 30 рабів. Великих майстерень (100-120 рабів) було небагато.
В епоху архаїки формується єдиний свідомість греків і з'являється самоназва «елліни». З розрізнених вірувань складається цілісна антична міфологія. У літературі на початку епохи переважає епос (наприклад, епічні поеми Гесіода «Теогонія» і «Труди і дні»). Пізніше все більшого поширення набуває лірична поезія з властивим їй увагою до внутрішнього світу людини і подіям сучасного життя. Найбільшими представниками ліричної поезії були Архілох, Анакреонт, поетеса Сапфо та ін
У мистецтві складається ордерна система: з'являються доричний і іонічний стилі. Суворому, дещо важкувато доричному стилю відповідає сувора, геометрично правильна капітель колони. У більш витонченому іонічному стилі струнка колона поряд з функціональної несе і декоративне навантаження. Для неї характерні капітель з завитками-волютами - і більш складний цоколь. У період архаїки I затверджується синтез архітектури і скульптури - храми зовні прикрашаються рельєфами, всередині встановлюються статуї богів. Особливо характерні для цього періоду два види I скульптур: оголений юнак - курас і задрапірована I в м'які тканини дівчина - кора. Цікаво, що скульптура в Греції зазвичай Розфарбовувалася.
Грецьке мистецтво неможливо уявити собі без кераміки. Живопис в сучасному вигляді - як зображення на площині полотна - у той час не існувала. Проте існував інший вид образотворчого мистецтва, що досяг неймовірних висот, - вазопис (розпис кераміки). Близько 700г. до н. е.. коринфські майстри винайшли чернофигурную техніку розпису судин: виріб з неглазурованої червоної глини розписувалася міфологічними і батальними сценами, розфарбованими чорним кольором. Близько 530 р. до н. е.. афінські гончарі запропонували прямо протилежний варіант - червоно-фігурну кераміку. Цей метод відрізнявся більш ретельної промальовуванням і розробкою деталей.
Таким чином, епоха архаїки була найважливішим періодів в історії розвитку грецької цивілізації. У цей час відбулося становлення всіх основних елементів античної культури. Склалася унікальна форма соціально-політичної та економічної організації суспільства - поліс. Сучасні демократії всього світу зобов'язані своїм походженням саме полісу. У сфері мистецтва також були досягнуті значні
Успіхи. Сформована в епоху архаїки гармонія людини і суспільства і багато в чому пов'язаний з цим зліт культури стали неперевершеним зразком, на який пізніше орієнтувалася європейська культура.
Яких висот досягла грецька культура в епоху класики?
Епоха класики (V-IV ст. До н. Е..) Була часом розквіту зрілої грецької культури. Сама назва цього періоду говорить про те, що його досягнення згодом стали сприйматися як неперевершений приклад.
Епоха класики пов'язана з іменами великих античних скульпторів - Фідія, Мирона, Поліклета і Праксителя. Одна з найвідоміших скульптур Мирона (V ст. До н. Е..) - «Дискобол» - зображує оголеного спортсмена - метальника диска. У цьому та інших своїх творах Мирон досяг вершин у реалістичної передачі руху людського тіла. Скульптури роботи Фідія (середина V ст. До н. Е..) Прикрасили Парфенон - храм в Афінському акрополі. Твори Поліклета представляють собою образ ідеального громадянина - фізично і духовно досконалого
людини.
У цілому скульптура в цей час звільняється від архаїчної статичності і переходить до динаміки. Пози статуй ускладнюються, з'являються асиметрія, внутрішній рух. Особа починає відбивати почуття і внутрішній світ, хоча ще залишається ідеал скульптурного образу спокою і краси. Крім мармуру, широко використовується бронза.
Епоха класики ознаменувалася і прекрасними архітектурними спорудами. У цей час створюються найбільш сучасні пам'ятники релігійного і світського мистецтва. Мабуть, самий знаменитий пам'ятник того часу - Афінський акрополь (акрополь - це піднесена і укріплена частина давньогрецького міста). Зруйнований персами в
У поняття високої класики входять також літературні досягнення - створення жанрів трагедії і комедії. Найвищого розквіту грецька трагедія досягає у творчості Есхіла, Софокла та Евріпіда. Вважається, що трагедія виникла з культу Діоніса, коли під час здійснення обряду хор і один актор розігрували міфологічні сюжети з життя бога, що супроводжувалися співом і танцями. Слово «трагедія» (від грец. Tragos - «козел, жертовна тварина» і ode - «пісня») можна перекласти як «жертовна пісня».
Есхіл (525-456 рр.. До н. Е..) Ввів до подання другого актора. Так у трагедію входить діалог і драматична дія. Поступово роль хору зменшується. У Софокла (496-406 рр.. До н. Е..) Число акторів досягло трьох. У трагедіях використовувалися і переосмислюється відомі всім міфологічні сюжети і, рідше, реальні історичні події.
Античні драматурги розкривали конфлікт між особистістю і незборимої долею - безособової силою, яка панує в природі і суспільстві. Глядач, переживаючи всі колізії дії разом з героєм трагедії, відчував катарсис (грецьке слово, що означає «очищення»). Есхіл оспівав Прометея, що дав людям вогонь і повсталого проти тиранічної влади Зевса («Прометей прикутий»). Софокл («Цар Едіп», «Антігона») робить однією з головних тем своїх трагедій співвідношення людської волі і сліпої долі, причому перемога завжди виявляється на стороні останнього. Увага Евріпіда приваблює зіткнення інтересів особистості з скам'янілими старовинними традиціями. У трагедії Евріпіда «Медея» перед нами постає людина, що роздирається пристрастями, непередбачуваний, що вступає в протиборство з зовнішнім світом.
У цей же час творив Арістофан (приблизно 455-386 рр.. До н. Е..) - Драматург, у творчості якого досяг найвищого розвитку жанр комедії. З 44 створених ним комедій до нас дійшли лише 11. У комедії «Мир» Арістофан остросатирическим зобразив війну, в «Лісістраті» показав, як жінки винайшли засіб покінчити з війною, а в «ос» висміяв судочинство і пристрасть афінян до судових процесів. У IVстолетіі до н. е.. Греція переживає економічний і політичний занепад. Однак розвиток культури на цьому не зупиняється. Небувалого розквіту досягає філософія в особі Сократа, Платона і Аристотеля. Дуже високого рівня в цей час досягає риторика - наука про ораторське мистецтво. Речі Ісократа (436-338 рр.. До н. Е..) І Демосфена (384-322 рр. до н. Е.) довгий час залишалися неперевершеними зразками ораторської майстерності.
У мистецтві IV століття до н. е.. іменують пізньої класикою. У цей час творили великі скульптори - Пракситель, Скопас, Лісіяп. Пракситель (близько 390-близько 330 рр.. До н. Е..) Вперше в грецькому мистецтві показав красу оголеного жіночого тіла. Лисипп, що застав вже період пределлінізма, відомий портретними бюстами Сократа і Олександра Македонського, в яких майстер зумів відбити складний внутрішній світ цих видатних особистостей.
У
Які особливості розвитку та поширення грецької культури в епоху еллінізму?
Особливий етап у розвитку давньогрецької культури є еллінізм (323-30 рр.. До н. Е..). У цей час культура еллінів (греків) поширилася по всій території величезної держави Олександра Македонського. Грецька культура вступала в складні зв'язки з місцевою культурою, за рахунок чого відбувалося, з одного боку, їх взаємне збагачення, з іншого - нівелювання культури. У підсумку по всьому Середземномор'ю була створена єдина елліністична культура, збережена Навіть після розпаду держави Олександра на ряд самостійних держав.
У цей період набувають розвитку філософія і наука. Одним з найважливіших центрів наукового знання та духовного життя в цілому стає Єгипетська Олександрія, заснована в
перекладом на грецьку мову найважливіших творів авторів різних країн. Найбільш відомим був переклад Єврейських Писань (Старого Заповіту) з єврейської на грецьку мову. Цей переклад отримав назву Септуагінта, тобто «переклад семідесяті6 так як за переказами переклад був здійснений сімдесятьма вченими.
Бібліотека входила до складу Мусейона (грец. museion означає «храм Муз»). Мусейон представляв собою сукупність наукових і навчальних установ; цей комплекс включав в себе і безкоштовне житло для вчених.
Олександрійські вчені внесли помітний внесок у розвиток природознавства, математики, техніки, а також філології. Олександрійський математик Евклід (III ст. До н. Е..), Автор праці «Почала», узагальнив, систематизував і завершив досягнення своїх попередників у галузі геометрії. В Олександрії же вчився Архімед (близько 287-212 рр.. До н. Е..). Цей дослідник розробив предвосхитившие інтегральне числення методи знаходження площ, поверхонь і об'ємів різних фігур і тіл. У своїх працях з статиці і гідростатики (закон Архімеда) вчений дав зразки застосування математики в природознавстві і техніці. Крім цього, Архімед був автором великої кількості винаходів: архимедів гвинт, системи для підняття великих тягарів, військові метальні машини та ін
Працював в Олександрії грецький учений Ератосфен (близько 202 р. до н. Е..) Відкрив спосіб вимірювання окружності Землі за довжиною тіні в період літнього сонцестояння. Гіппарх Олександрійський (190-125 р. до н. Е..) Встановив точну довжину сонячного року і обчислив відстань від Землі до Місяця і Сонця.
Поступово Олександрія перетворилася зі столиці птолемеевского Єгипту до центру всієї елліністичної культури.
В епоху еллінізму отримала розвиток нова галузь знання, практично якої було у класичну епоху, - філологія: граматика, критика тексту, літературна критика і т. п. Тут знову ж таки провідна роль належала олександрійської школі. Головною її заслугою є критична обробка тексту і коментування класичних творів грецької літератури: поем Гомера, творів трагіків, комедій Арістофана.
Елліністична література в порівнянні з класичною стає більш різноманітною, проте вже не може піднятися до висот грецької класики. Епос, трагедія стають більш розумовим, на перший план виходять ерудиція автора, вишуканість і віртуозність складу. Продовжується розвиток комедії. У жанрі реалістичної побутової комедії працює афінський драматург Менандр (середина IV-початок III в. До н. Е..). Широке поширення отримують короткі драматичні сцени з життя звичайних городян - міми.
Скульптура елліністичної епохи відрізняється інтересом до людини і її внутрішнього світу. Найбільш значні твори архітектури і скульптури пізньої античності були створені на Родосі, Олександрії та Пергамі. Пергамський вівтар Зевса цікавий своїм рельєфом, розташованим під колонадою. У цей же час були створені статуя богині перемоги Ніки Самофракийской, скульптурна група «Лаокоон», а також скульптура Венери Мілоської, що стала втіленням ідеалу
жіночої краси. А не дійшов до нас Колос Родоський - бронзова статуя бога сонця Геліоса, досягала в висоту 37 М; - вважалася одним з чудес світу. В елліністичний період з'являються нові філософські вчення - епікуреїзм, стоїцизм, скептицизм і неоплатонізм. У всіх цих навчаннях різко посилюється роль суб'єкта, який протиставляє себе всього навколишнього світу. Величезну роль у них відіграють також уявлення про долю, доходять часом до крайнього фаталізму. Переважаючими в цю епоху настроями виявляються втому, розчарування, песимізм. Давньогрецька культура починає хилитися до свого занепаду. Проте своїми досягненнями вона не лише багато в чому вплинула на свою наступницю - римську культуру, - але й лягла в основу культури європейської.
Яку еволюцію зазнали релігійні погляди стародавніх греків?
Грецька міфологія розвивалася паралельно з родовою громадою. Найдавнішу щабель міфології вчені називають до-олімпійської, оскільки в той час ще не сформувалося уявлення про сім'ю богів, що живуть на Олімпі. Антична міфологія в той час була доантропоморфной - боги ще не представлялися зовні подібними до людей і що володіють людськими пристрастями і навіть вадами. Дослідники також застосовують до цього пласту міфології термін «хтонічна» (від грец. Chthon - «земля»), оскільки у свідомості архаїчного грека земля мислилася загальної матір'ю, яка все породжує і вигодовує. Тому все навколишнє людини мислилося одухотворинними. Такі уявлення послужили основою для фетишизму. У Греції був особливо розвинений фітоморфний фетишизм, тобто шанування дерев і рослин, таких як лавр, виноградна лоза, кипарис, дуб.
Очевидно, і сам архаїчний людина відчувала себе злитим з природним світом, відчував себе і світ породженням однієї і тієї ж матері - природи. «Оскільки кордони між« я »і« не я »розмиті, неясні, то людина ще не відчуває себе повною мірою людиною, а якимось тваринним організмом, частиною природного тіла». Тому для найдавнішої грецької міфології були характерні змішані форми, наприклад поєднання людини і коня (кентаври) або суміш людини і змії (Єхидна).
Гесіод у своїй поемі «Теогонія» («Народження богів») те, як греки уявляли собі походження світу (по-грецьки «космосу»). На самому початку світ був (у перекладі з грец. - «Зяяння»), з якого виділилася богиня Землі Гея. Від Геї стався Уран - бог неба. Уран і Гея роди? Чи титану Кроноса та інших титанів. Нащадків Кроноса називають третім поколінням богів. Поява подання про сімейство богів, що живуть на горі Олімп у Фессалії, знаменує другий - класичний - етап у розвитку давньогрецької міфології. Класична міфологія багато в чому була антиподом архаїчної, проте це не означає, що архаїчні уявлення повністю зникли. Найдавніші вірування, трансформувавшись, продовжували своє існування.
У сім'ї олімпійських богів головним богом вважався громовержець Зевс. Його дружина Гера вшановувалася як покровителька законного шлюбу. Посейдон, брат Зевса, був господарем підводного світу, інший же брат владики Олімпу - Аїд - вважався богом підземного царства. Афіна була богинею справедливої війни і мудрості. Покровителькою землеробства вважалася Деметра, берегинею домашнього вогнища - Гестія. Діти Зевса-близнюки Аполлон і Артеміда - були покровителями мистецтва та полювання відповідно. Крім того, шанувалися богиня краси і любові Афродіта і бог-коваль Гефест. Богом виноробства і вина був Діоніс - син Зевса від смертної жінки Семел.
Богам будували храми, всередині яких знаходилася статуя самого божества. За рішенням народних зборів в кожен храм призначався жрець. У храмах приносилися жертви, і осуджувалося майбутнє. Деякі храми, звані оракулами, спеціально займалися прогнозами. Особливо відомий був Дельфійський оракул, розташований біля підніжжя гори Парнас в Фокиде. Там серед гір знаходилося ущелині, в якому з-під землі йшли випаровування. Жриця, вдихаючи ці одурманюючі випаровування, приходила в стан трансу і вигукувала окремі слова і фрази, які потім тлумачилися жерцями. Одкровення в Греції було не «запитування» бога щодо його волі, а радше спробою зазирнути в майбутнє, вже певний богами і приховане від людей.
Важливою складовою релігійної свідомості людини, багато в чому визначальною і його поведінка, є уявлення про смерть та стан померлих. Давньогрецька культура вирішила це питання по-особливому. Потойбічний світ уявлення давніх греків світом тіней, де панує морок і безпросвітність. Це може нагадати уявлення, що існували в стародавньому Вавілоні. Однак греки змогли подолати песимістичний настрій, пов'язаний з подібними уявленнями про буття людини в загробному світі. Греки вважали, що людина повинна
прагнути до діянь, що йде на благо своїй громаді, і супутньої цього славі. Тоді й після смерті людина не буде побут і в певному сенсі придбає безсмертя тут, у світі людей.
Як розвивалася антична філософія?
Одним з найважливіших явищ і результатів історичного розвитку Стародавньої Греції стала давньогрецька філософія. Виникнувши в кінці VII-початку VI століть до н. е.., філософія до кінця свого розвитку, пресекшегося в VI ст. до н. е.., залишалася характерним, своєрідним і значним явищем культурного життя античного суспільства. Філософія, що розвивалася в античній Греції, відбивала своєрідність суспільної системи, в якій вона виникла. Розумовий рух від VII до IV ст. до н. е.. може бути охарактеризований як шлях від міфології і релігії до матеріалістично мислячої науці.
Розвиток давньогрецької філософії починається не в самій Греції, а на східній околиці грецького світу - в іонійських містах західного узбережжя Малої Азії. У найбільшому з заснованих греками малоазіатських міст - Мілете - послідовно жили три філософа: Фалес, Анаксимандр і Анаксимен. Всі представники мілетської школи задавалися питанням про першооснову (по-грецьки «архе») всього існуючого, що вказує на відмову вважати світ створеним богами. Фалес вважав, що все відбулося з води. Анаксимандр вважав першоосновою «апейрон» (у перекладі з грецької «безмежне») - якась первовещество. Анаксимен визнавав як «архе» повітря. Всі вони були не тільки філософами, але і дослідниками природи, адже на той час наука ще не виділилася в окрему галузь знань, і філософія розвивалася в нерозривному зв'язку: зачатками не тільки наукових, але і політичних знань, а також у зв'язку з міфологією і мистецтвом .
Подальший розвиток філософії пов'язане зі школою піфагорійців. Засновником цієї школи, швидше за схожою на релігійну громаду, був Піфагор - також виходець з грецького сходу, який жив у IV ст. до н. е.. Головною заслугою Піфагора та його школи є філософське осмислення числа і числових закономірностей в навколишньому світі. Хоча ідеї цієї школи були тісно пов'язані з релігійними уявленнями і близькі до містики, діяльність піфагорійців стимулювала розвиток математики, якої згодом мав стати самостійною наукою.
Одним з найбільших грецьких філософів був Геракліт Ефеський (близько 554-483 рр.. До н. Е..). Цей мислитель вважав першоосновою всього існуючого вогонь. На його думку, і в суспільстві, і в природі відбувається вічна боротьба, вічний рух.
Величезну роль у розвитку давньогрецької філософії зіграла Елейський школа (за назвою південно-італійського міста Елея), діяльність якої припадає на кінець VI-початок V ст. до н. е.. Найбільш значний представник цієї школи - Парменід - вперше почав систематично користуватися такими фундаментальними філософськими категоріями, як «суще», «мислення», «буття» і «небуття». Він же сформулював вихідний для всієї філософії принцип тотожності буття і мислення. На його думку, між тим, що сприймається почуттями, і тим, що осягається розумом, лежить величезна прірва. Реальним і істинним філософ вважав лише те, що пізнається розумом. Світ же, осягається почуттями, - ілюзія, «думка», а не істина.
Цікавим явищем, яке виникло у грецькій культурі у V столітті до н. е.., була поява софістики. Як філософське протягом софістика не була достатньо однорідною. Проте головною спільною рисою світогляду софістів було твердження про відносність усіх людських понять, етичних норм і оцінок. Один із софістів, Протагор, стверджував, що людина є мірою всіх речей. Софісти навчали прийомам ораторського мистецтва, які дозволяли довести що-небудь поза залежністю від істинності доказуваних положень.
Найвищий розквіт грецької філософії припадає на кінець V-IV ст. і пов'язаний з іменами Сократа, Платона і Аристотеля.
Сократ (близько 470-399 рр.. До н. Е..) З'явився родоначальником діалектики як метода відшукання істини шляхом постановки навідних питань. Філософія в розумінні Сократа - не умоглядне розгляд природи, а вчення про те, як варто жити. Мета його філософії - самопізнання як шлях до осягнення істинного блага. Один з принципів вчення Сократа був такий: «Пізнай самого себе». Сократ викладав своє вчення усно, тому головним джерелом інформації про його філософії є твори його учнів Ксенофонта і Платона. Життя філософа закінчилася трагічно: звинувачений в «поклонінь новим божествам» і «розбещення молоді», Сократ був засуджений до смерті. Однак для наступних епох Сократ став втіленням ідеалу мудреця.
учень Сократа, Платон (427-347 рр.. до н. е..), після смерті вчителя заснував власну школу - Академію. Платон учив,, 0 минущі і мінливі речі є всього лише подібність і 1Траженіе їх умопостігаємих прообразів - «ідей». Пізнання, у поданні Платона, - це спогад («анамнесіс») душі про ідеї, які вона споглядала до її з'єднання з тілом. Спонукальною причиною духовного сходження філософ вважав любов до ідеї («ерос»). Платоном було розроблено і вчення про ідеальний побудові держави. За Платоном, кожному громадянину держави справедливість відводить певну роль: дійсно здатні до управління державою через природну обдарованість і освіти повинні керувати, іншим же двом станам слід займатися військовою справою, сільським господарством та ремеслом. Крім того, Платон активно розробляв діалектику і намітив розвинену неоплатоніками схему основних щаблів буття. У числі основних творів Платона слід назвати «Апологію Сократа», «Федон», «Федр» (вчення про ідеї), кілька книг: «Держави», «Теетет» (теорія пізнання), «Тімей» (натурфілософія).
Учня Платона і одночасно критика деяких його навчань, Аристотеля (384-322), по праву називають енциклопедистом. У 335 р. Арістотелем був заснований Лікей - перипатетической школа. Читання лекцій філософ проводив в алеях оточував школу саду, прогулюючись туди і назад. Тому учнів Аристотеля стали називати «перипатетиками» (тобто «прогулюються»). Цікаво, що саме Аристотель був вихователем Олександра Македонського.
Твори Аристотеля присвячені найрізноманітнішим наук: політиці, біології, фізики, механіки, математики, теорії поезії і театру і т. д. Аристотель був засновником формальної логіки. Він же розробив струнку систему категорій філософського осмислення всього існуючого, якій філософія користується до цих пір. На відміну від Платона Аристотель не заперечував реального існування матеріальних речей, але й не відмовлявся від теорії ідей. Відповідно до розробленої ним теорії держави найкращі форми державної влади, це монархія, аристократія і «політика» (тобто помірна демократія). Сутність мистецтва філософ бачив у наслідуванні мимесис »), завдання трагедії - в очищенні духу (« катарсис »), елліністичний період з'являються нові філософські вчення: епікуреїзм, стоїцизм, скептицизм і неоплатонізм. У цей час для філософії характерно перемикання уваги з рішення універсальних завдань на окремого суб'єкта, його часткову життя та забезпечення особистого щастя. Так, засновник скептицизму Піррон вважав, що філософ - це той, хто прагне до щастя. Щастя ж полягає у незворушності та відсутності страждань. При цьому єдиний належний філософу спосіб ставлення до речей може складатися тільки в утриманні яких або суджень про них. Епікур також розумів філософію як діяльність, що дає людям за допомогою роздумів і досліджень щасливу, безтурботну життя, вільну від людських страждань. Відсутність страждань є у Епікура головною ознакою задоволення. Однак це не означає, що людина повинна віддаватися будь-якого виду задоволення. Для вибору істинних насолод, говорив Епікур, потрібно розсудливість, яке філософ почитав головною чеснотою.