Микола Некрасов (1821-1877)
Некрасов Микола Олексійович - знаменитий поет. Походив з дворянської, колись багатої родини. Народився 22 листопада 1821 р. у Вінницькому повіті, Подільської губернії, де в той час квартирував полк, в якому служив батько Некрасова. Людина захопливий і пристрасний, Олексій Сергійович Некрасов дуже подобався жінкам. Його полюбила Олександра Андріївна Закревська, Варшав'янка, дочка багатого посессіонера Херсонської губернії. Батьки не погоджувалися видати чудово виховану доньку за небагатого, мало освіченого армійського офіцера; шлюб відбувся без їх згоди. Він не був щасливий. Поет завжди говорив про матір як про страждальниці, жертві грубою і розпусну середовища. У цілому ряді віршів, особливо в "Останніх піснях", в поемі "Мати" і в "Лицаря на годину", Некрасов намалював світлий образ тієї, яка скрасила своєї благородної особистістю непривабливу обстановку його дитинства. Чарівність спогадів про матір позначилося у творчості Некрасова незвичайним участю його до жіночу долю. Ніхто з російських поетів не зробив стільки для апофеозу дружин і матерів, як саме суворий, уявно-"черствий" представник "музи помсти і печалі".
Дитинство Некрасова протекло в родовому маєтку Некрасова, селі Грешнево, Ярославської губернії та повіту, куди батько, вийшовши у відставку, переселився. Величезна родина (у Некрасова було 13 братів і сестер), запущені справи і ряд процесів по маєтку змусили його взяти місце справника. Під час поїздок він часто брав із собою Миколи Олексійовича. Приїзд справника в село завжди знаменував собою що-небудь невеселе: мертве тіло, вибивання недоїмок і т. п. - і багато, таким чином, залягло у чутливу душу хлопчика сумних картин народного горя.
У 1832 р. Некрасов вступив до ярославську гімназію, де дійшов до 5-го класу. Вчився він поганенько, з гімназійним начальством не ладнав (почасти через сатиричних віршів), і так як батько завжди мріяв про військову кар'єру для сина, то в 1838 р. 16-річний Некрасов відправився до Петербургу, для визначення у дворянський полк. Справа була майже налагоджено, але зустріч з гімназійним товаришем, студентом Глушицький, і знайомство з іншими студентами порушили у Некрасова таку спрагу вчитися, що він знехтував загрозою батька залишити його без будь-якої матеріальної допомоги і став готуватися до вступного іспиту. Він його не витримав і поступив вільним слухачем на філологічний факультет.
З 1839 по 1841 р. пробув Некрасов в університеті, але майже весь час йшло у нього на пошуки заробітку. Некрасов терпів нужду страшну, не кожен день мав можливість обідати за 15 коп. "Рівно три роки", розповідав він згодом, "я відчував себе постійно, кожен день голодним. Не раз доходило до того, що я вирушав в один ресторан на Морській, де дозволяли читати газети, хоча б нічого не запитав себе. Візьмеш, бувало , для виду газету, а сам пододвінешь себе тарілку з хлібом і їж ". Не завжди навіть у Некрасова була квартира. Від тривалого голодування він захворів і багато заборгував солдату, у якого знімав кімнатку. Коли, ще полубольной, він пішов до товариша, то після повернення солдатів, незважаючи на листопадову ніч, не пустив його назад. Над ним зглянувся проходив жебрак і відвів його в якусь трущобах на околиці міста. У цьому нічліжному притулку Некрасов знайшов собі і заробіток, написавши кому-то за 15 к. прохання.
Справи його скоро влаштувалися: він давав уроки, писав статейки в "Літературне додаток до Російському Інваліду" і в "Літературній Газеті", складав для лубочних видавців абетки і казки у віршах, ставив водевілі на Александрінський сцені (під ім'ям Перепельского). У нього почали з'являтися заощадження, і він зважився виступити зі збіркою своїх віршів, які вийшли в 1840 р., з ініціалами М. Н., під заголовком "Мрії і звуки". Польовий похвалив дебютанта, за деякими известиям до нього поставився прихильно Жуковський, але Бєлінський у "Вітчизняних Записках" відгукнувся про книжку зневажливо, і це так подіяло на Некрасова, що, подібно Гоголю, колись скуповує і уничтожали "Ганс Кюхельгартен", він сам скуповував і знищував "Мрії і звуки", що стали тому найбільшою бібліографічною рідкістю (до зібрання творів Некрасова вони не ввійшли).
Ми бачимо тут Некрасова в сфері зовсім йому чужої - в ролі автора балад з різними "страшними" заголовками ("Злий дух", "Ангел смерті", "Ворон" і т. п.). "Мрії і звуки" характерні не тим, що є як би нижчою стадією у творчості Некрасова, а тим, що вони ніякої стадії у розвитку таланту Некрасова собою не представляють. Некрасов автор книжки "Мрії і звуки" і Некрасов пізніший - це два полюси, яких немає можливості злити в одному творчому образі.
На початку 40-х років Некрасов стає співробітником "Вітчизняних Записок", спочатку за бібліографічним відділу. Бєлінський близько з ним познайомився з любов'ю, і оцінив достоїнства його великого розуму. Він зрозумів, проте, що в області прози з Некрасова, нічого, крім пересічного журнального співробітника, не вийде, але захоплено схвалив вірш його: "В дорозі".
У 1843 - 46 роках Некрасов випустив у світ ряд збірок: "статейки у віршах без картинок", "Фізіологія Петербурга", "1 квітня", "Петербурзький Збірник". Особливий успіх мав останній, в якому з'явилися "Бідні люди" Достоєвського. Видавничі справи Некрасова пішли настільки добре, що в кінці 1846 р. він, разом з Панаєвим, придбав у Плетньова "Сучасник".
Багато співробітників "Вітчизняних Записок" кинули Краєвського і приєдналися до Некрасова, Белінський також перейшов в "Современник" і передав Некрасову частина того матеріалу, який збирав для затіяного їм збірки "Левіафан". Цим був забезпечений успіх нового підприємства. Зі смертю Бєлінського і настанням реакції, викликаної подіями 1848 р., "Сучасник", залишаючись кращим і поширення з тодішніх журналів, пішов на поступки духу часу. Починається друкування в "Современнике" нескінченно довгих, наповнених неймовірними пригодами романів: "Три країни світу" і "Мертве озеро", писаних Некрасовим у співпраці з Станицький (псевдонім Головачова-Панаєвій; див. XIII, 947).
Близько середини 50-х років Некрасов серйозно, здавалося, смертельно, захворів горловий хворобою, але перебування в Італії відхилило катастрофу. Одужання Некрасова збігається з початком нової ери російського життя. У творчості Некрасова також настає щасливий період, який висунув його в перші ряди літератури. Він потрапив тепер до кола людей високого морального ладу: Чернишевський і Добролюбов стають головними діячами "Современника". Завдяки своїй чудовій чуйності Некрасов стає поетом-громадянином по перевазі. З менш віддана стрімкого пороку передового руху колишніми друзями своїми, в тому числі з Тургенєвим, він поступово розходився, і близько 1860 р. справа дійшла до повного з ними розриву.
Розгортаються кращі сторони душі Некрасова; тільки зрідка його біографа засмучують епізоди на зразок того, на який сам Некрасов натякає у вірші: "Помру я скоро". У 1866 р. "Сучасник" був закритий, але Некрасов зійшовся зі старим ворогом своїм Краєвським і орендував у нього з 1868 р. "Вітчизняні Записки", поставлені їм на таку ж висоту, яку займав "Сучасник".
У початку 1875 р. Некрасов тяжко захворів, і скоро життя його перетворилася на повільну агонію. Даремно був виписаний з Відня знаменитий хірург Більрот; болісна операція ні до чого не привела. Вести про смертельну хворобу поета довели популярність його до вищої напруги. З усіх кінців Росії посипалися листи, телеграми, вітання, адреси. Вони доставляли високу відраду хворому в його страшних муках. Написані за цей час "Останні пісні" по щирості почуття, зосередилося майже виключно на спогадах про дитинство, про матір і про вчинені помилки, належать до кращих створінням його музи. В душі вмираючого поета ясно вимальовувалося і свідомість його значення в історії російського слова. У прекрасній колискової пісні "Баю-баю" смерть каже йому: "Не бійся гіркого забуття: вже я тримаю в руці моїй вінець любові, вінець пробачення, дар лагідної батьківщини твоєї ... поступиться світла морок впертий, почуєш пісеньку свою над Волгою, над Окою, над Камою "...
Некрасов помер 27 грудня 1877 Незважаючи на сильний мороз, натовп в декілька тисяч чоловік, переважно молоді, проводжала тіло поета до місця вічного його заспокоєння в Новодівичому монастирі. Похорон Некрасова, самі собою влаштувалися без будь-якої організації, були першим випадком всенародної віддачі останніх почестей письменнику. Вже на самих похороні Некрасова зав'язався або, вірніше, тривав безплідний спір про співвідношення між ним і двома найбільшими представниками російської поезії - Пушкіним і Лермонтовим. Достоєвський, який сказав кілька слів біля відкритої могили Некрасова, поставив (з відомими застереженнями) ці імена поруч, але кілька молодих голосів перервали його криками: "Некрасов вище Пушкіна і Лермонтова". Суперечка перейшла до друку: одні підтримували думку молодих ентузіастів, інші вказували на те, що Пушкін і Лермонтов були виразниками всього російського суспільства, а Некрасов - одного тільки "гуртка"; треті з обуренням відкидали саму думку про паралелі між творчістю, доведший російських стих до вершини художньої досконалості, і "незграбним" віршем Некрасова, нібито позбавленим будь-якого художнього значення. Всі ці точки зору однобічні.
Значення Некрасова - результат цілого ряду умов, створили як його чарівність, так і ті запеклі нападки, яким він піддавався і за життя, і після смерті. Звичайно, з точки зору витонченості вірша Некрасов не може бути поставлений поруч з Пушкіним і Лермонтовим. Ні в кого з великих поетів наших немає такої кількості прямо поганих з усіх точок зору віршів; багато вірші він сам заповів не включати до зібрання його творів. Некрасов не витриманий навіть у своїх шедеврах: і в них раптом резнет вухо прозаїчний, млявий вірш. Але, не завжди досягаючи зовнішніх проявів художності, Некрасов жодному з найбільших художників російського слова не поступається в силі. З якого боку не підійти до Некрасова, він ніколи не залишає байдужим, завжди хвилює. І якщо розуміти "художество" як суму вражень, призводять до кінцевого ефекту, то Некрасов - художник глибокий; він висловив настрій одного з самих чудових моментів російської історичного життя. Головне джерело сили, досягнутої Некрасовим, - якраз в тому, що супротивники, стаючи на узкоестетіческую точку зору, особливо ставили йому в докір: у його "однобічності". Тільки ця однобічність і гармоніювала цілком з наспівом "неласкавій і сумною" музи, до голосу якої Некрасов прислухався з перших моментів свого свідомого творчості.
Всі люди сорокових років у більшій чи меншій мірі були жалібники горя народного, але кисть їх малювала м'яко, і коли дух часу оголосив старому ладу життя нещадну війну, виразником нового настрою з'явився один Некрасов. Наполегливо, невблаганно б'є він в одну і ту ж точку, не бажаючи знати ніяких пом'якшувальних обставин. Муза "помсти і печалі" не вступає в угоди; вона дуже добре пам'ятає стару неправду. Нехай наповниться жахом серце глядача; це - благодійне почуття: з нього вийшли всі перемоги принижених і ображених. Некрасов не дає відпочинку своєму читачеві, не щадить його нервів і, не боячись звинувачень у перебільшенні, досягає цілком активного враження. Це повідомляє песимізму Некрасова вельми своєрідний характер. Незважаючи на те що більшість його творів повно самих безрадісних картин народного горя, основне враження, яке Некрасов залишає в своєму читачі, безсумнівно бадьорить. Поет не пасує перед сумною дійсністю, не схиляє перед нею покірно шию. Він сміливо вступає в бій з темними силами і впевнений у перемозі. Читання Некрасова будить той гнів, який на самому собі носить зерно зцілення. Звуками помсти і печалі про народне горе не вичерпується, однак, весь зміст поезії Некрасова.
Якщо може йти суперечка про поетичну значенні "цивільних" віршів Некрасова, то розбіжності значно згладжуються і часом навіть зникають, коли справа йде про Некрасова як про етику і ліриці. Перша за часом велика поема Некрасова, "Саша", що відкривається чудовим ліричним вступом - піснею радості про повернення на батьківщину, - належить до кращих зображень заеденних рефлексією людей 40-х років, людей, які "по світу нишпорять, справи собі велетенського шукають, благо спадщина багатих батьків звільнило від малих праць ", яким" любов голову більше хвилює - не кров ", у яких" що книга остання скаже, що на душі зверху і ляже ".
Написана раніше тургеневского "Рудіна", Некрасовська "Саша" (1855), в особі героя поеми Агарін, перша зазначила багато найістотніші риси рудинского типу. В особі героїні, Саші, Некрасов теж раніше Тургенєва вивів прагне до світла натуру, основними обрисами своєю психологією нагадує Олену з "Напередодні". Поема "Нещасні" (1856) розкидана і строката, а тому недостатньо ясна в першій частині, але в другій, де в особі засланого за незвичайне злочин Крота Некрасов почасти вивів Достоєвського, є строфи сильні і виразні. "Коробейники" (1861) мало серйозні за змістом, але написані оригінальним стилем, в народному дусі.
У 1863 р. з'явилося саме витримане з усіх творів Некрасова - "Мороз Червоний Ніс". Це - апофеоз російської селянки, в якій автор вбачає зникаючий тип "величної слов'янки". Поему малює тільки світлі сторони селянського натури, але все-таки, завдяки суворій витриманості величного стилю, в ній немає нічого сентиментального. Особливо хороша друга частина - Дар'я в лісі. Обхід дозором воєводи-Мороза, поступове замерзання молодиці, проносяться перед нею яскраві картини колишнього щастя - все це чудово навіть з точки зору "естетичної" критики, написано чудовими віршами і дає всі образи, всі картини.
За загальним складом до "Морозу Червоному Носу" примикає раніше написана чарівна ідилія: "Селянські діти" (1861). Запеклий співак горя і страждань зовсім перетворювався, ставав дивно ніжним, м'яким, до лиха терплячим, як тільки справа стосувалася жінок і дітей.
Пізніший народний епос Некрасова - написана вкрай оригінальним розміром величезна поема "Кому на Русі жити добре" (1873 - 76), вже за одними розмірами своїм (близько 5000 віршів) не могла вдасться автору цілком. У ній не мало балагурства, не мало антихудожнього перебільшення і згущення фарб, але є й безліч місць вражаючої сили і влучності висловлювання. Найкраще в поемі - окремі, епізодично вставлені пісні і балади. Ними особливо багата краща, остання частина поеми - "Бенкет на весь світ", що закінчується знаменитими словами: "ти і убога, ти і рясна, ти і могутня, ти і безсила, матінка Русь" і бадьорим вигуком: "в рабстві врятоване серце вільне , золото, золото, серце народне ".
Не цілком витримана і інша поема Некрасова - "Російські жінки" (1871 - 72), але кінець її - побачення Волконської з чоловіком в копальні - належить до зворушлива сцена всієї російської літератури. Ліризм Некрасова виник на вдячної грунті пекучих і сильних пристрастей, їм володіли, і щирого свідомості свого морального недосконалості. До певної міри живу душу врятували в Некрасова саме його "провини", про які він часто говорив, звертаючись до портретів друзів, "докірливо зі стін" на нього дивилися. Його моральні недоліки давали йому живий і безпосередній джерело рвійній любові і спраги очищення. Сила закликів Некрасова психологічно пояснюється тим, що він творив у хвилини щирого покаяння. Ні в кого з наших письменників покаяння не єдиний російський поет, у якого розвинена це чисто російська риса. Хто примушував його з такою силою говорити про своїх моральних падіннях, навіщо треба було виставляти себе з невигідною сторони? Але, очевидно, це було сильніше його.
Поет відчував, що покаяння викликає найкращі перли з дна його душі, і віддавався цілком душевного пориву. Покаяння зобов'язаний Некрасов кращим своїм твором - "Лицар на годину", що його одного було б достатньо для створення першокласної поетичної репутації. І знаменитий "Влас" теж вийшов з глибокого почуття всеочисній сили покаяння. Сюди ж примикає і чудовий вірш: "Коли з мороку помилки я душу занепалу кликнув", про який із захопленням відгукувалися навіть такі мало розташовані до Некрасова критики, як Алмазов і Аполлон Григор'єв.
Сили почуття надає неминущий інтерес ліричним віршам Некрасова - і ці вірші, нарівні з поемами, надовго забезпечують йому першорядне місце в російській літературі. Застаріли тепер його викривальні сатири, але з ліричних віршів і поем Некрасова можна скласти тому високохудожнього гідності, значення якого не помре, поки живий російську мову. Характерно, що російська модернізм, який оголосив війну всім взагалі традиціям 60-х років, Некрасов ставить дуже високо.
Вірші Некрасова витримали після смерті 40 видань, по 10 і 15 тисяч примірників. - Див "Російська бібліотека", вид. М.М. Стасюлевича (вип. VII, Санкт-Петербург, 1877); "Збірник статей, присвячених пам'яті Некрасова" (Санкт-Петербург, 1878); Достоєвський, в "Щоденнику письменника" (1877); Зелінський "Збірник критичних статей про Некрасова" (М ., 1886 - 91); Євген Марков в "Голосі", 1878, No 42 - 89; К. Арсеньєв "Критичні етюди"; А. Голубєв "Н. А. Некрасов" (Санкт-Петербург, 1878); Г.З . Єлісєєв, в "Російському Багатстві" (1893, No 9); Антонович "Матеріали для характеристики російської літератури" (Санкт-Петербург, 1868); його ж, в "Слові" 1878 р., No 2, і "Журнал для всіх" 1903; Скабичевський "Твори", т. II; Білоголовий, в "Вітчизняних Записках" (1878, No 10, і в "Спогадах" М., 1897); Горленко, в "Вітчизняних Записках" (1878, No 12; "Літературні дебюти Некрасова "); С. Андріївський" Літературні Читання "(Санкт-Петербург, 1893 і пізніше); Михайлівський" Твори "; Пипін" Некрасов "(Санкт-Петербург, 1905); Покровський" Збірник статей "(М., 1906) ; Якубович-Мельшін, в "біографічної бібліотеці" Павленкова (Санкт-Петербург, 1907); Бальмонт "Гірські вершини" (М., 1904); Ч. Ветрінскій "Некрасов у спогадах сучасників" і т. д. (М., 1911 ); "М. М. Стасюлевича і його сучасники", т. III; В. Максимов "Літературні дебюти Некрасова" (Санкт-Петербург, 1911); В. Евгеньев "Некрасов" (Санкт-Петербург, 1914), і статті в "Голос минулого" за 1915 р.; Аполлон Григор'єв "Стаття про Некрасова" (1915). Велику літературу про Некрасова див. Мезьєр "Російська словесність"; Владіславлев "Російські письменники"; Венгеров "Джерела", т. IV.
Некрасов Микола Олексійович - знаменитий поет. Походив з дворянської, колись багатої родини. Народився 22 листопада 1821 р. у Вінницькому повіті, Подільської губернії, де в той час квартирував полк, в якому служив батько Некрасова. Людина захопливий і пристрасний, Олексій Сергійович Некрасов дуже подобався жінкам. Його полюбила Олександра Андріївна Закревська, Варшав'янка, дочка багатого посессіонера Херсонської губернії. Батьки не погоджувалися видати чудово виховану доньку за небагатого, мало освіченого армійського офіцера; шлюб відбувся без їх згоди. Він не був щасливий. Поет завжди говорив про матір як про страждальниці, жертві грубою і розпусну середовища. У цілому ряді віршів, особливо в "Останніх піснях", в поемі "Мати" і в "Лицаря на годину", Некрасов намалював світлий образ тієї, яка скрасила своєї благородної особистістю непривабливу обстановку його дитинства. Чарівність спогадів про матір позначилося у творчості Некрасова незвичайним участю його до жіночу долю. Ніхто з російських поетів не зробив стільки для апофеозу дружин і матерів, як саме суворий, уявно-"черствий" представник "музи помсти і печалі".
Дитинство Некрасова протекло в родовому маєтку Некрасова, селі Грешнево, Ярославської губернії та повіту, куди батько, вийшовши у відставку, переселився. Величезна родина (у Некрасова було 13 братів і сестер), запущені справи і ряд процесів по маєтку змусили його взяти місце справника. Під час поїздок він часто брав із собою Миколи Олексійовича. Приїзд справника в село завжди знаменував собою що-небудь невеселе: мертве тіло, вибивання недоїмок і т. п. - і багато, таким чином, залягло у чутливу душу хлопчика сумних картин народного горя.
У 1832 р. Некрасов вступив до ярославську гімназію, де дійшов до 5-го класу. Вчився він поганенько, з гімназійним начальством не ладнав (почасти через сатиричних віршів), і так як батько завжди мріяв про військову кар'єру для сина, то в 1838 р. 16-річний Некрасов відправився до Петербургу, для визначення у дворянський полк. Справа була майже налагоджено, але зустріч з гімназійним товаришем, студентом Глушицький, і знайомство з іншими студентами порушили у Некрасова таку спрагу вчитися, що він знехтував загрозою батька залишити його без будь-якої матеріальної допомоги і став готуватися до вступного іспиту. Він його не витримав і поступив вільним слухачем на філологічний факультет.
З 1839 по 1841 р. пробув Некрасов в університеті, але майже весь час йшло у нього на пошуки заробітку. Некрасов терпів нужду страшну, не кожен день мав можливість обідати за 15 коп. "Рівно три роки", розповідав він згодом, "я відчував себе постійно, кожен день голодним. Не раз доходило до того, що я вирушав в один ресторан на Морській, де дозволяли читати газети, хоча б нічого не запитав себе. Візьмеш, бувало , для виду газету, а сам пододвінешь себе тарілку з хлібом і їж ". Не завжди навіть у Некрасова була квартира. Від тривалого голодування він захворів і багато заборгував солдату, у якого знімав кімнатку. Коли, ще полубольной, він пішов до товариша, то після повернення солдатів, незважаючи на листопадову ніч, не пустив його назад. Над ним зглянувся проходив жебрак і відвів його в якусь трущобах на околиці міста. У цьому нічліжному притулку Некрасов знайшов собі і заробіток, написавши кому-то за 15 к. прохання.
Справи його скоро влаштувалися: він давав уроки, писав статейки в "Літературне додаток до Російському Інваліду" і в "Літературній Газеті", складав для лубочних видавців абетки і казки у віршах, ставив водевілі на Александрінський сцені (під ім'ям Перепельского). У нього почали з'являтися заощадження, і він зважився виступити зі збіркою своїх віршів, які вийшли в 1840 р., з ініціалами М. Н., під заголовком "Мрії і звуки". Польовий похвалив дебютанта, за деякими известиям до нього поставився прихильно Жуковський, але Бєлінський у "Вітчизняних Записках" відгукнувся про книжку зневажливо, і це так подіяло на Некрасова, що, подібно Гоголю, колись скуповує і уничтожали "Ганс Кюхельгартен", він сам скуповував і знищував "Мрії і звуки", що стали тому найбільшою бібліографічною рідкістю (до зібрання творів Некрасова вони не ввійшли).
Ми бачимо тут Некрасова в сфері зовсім йому чужої - в ролі автора балад з різними "страшними" заголовками ("Злий дух", "Ангел смерті", "Ворон" і т. п.). "Мрії і звуки" характерні не тим, що є як би нижчою стадією у творчості Некрасова, а тим, що вони ніякої стадії у розвитку таланту Некрасова собою не представляють. Некрасов автор книжки "Мрії і звуки" і Некрасов пізніший - це два полюси, яких немає можливості злити в одному творчому образі.
На початку 40-х років Некрасов стає співробітником "Вітчизняних Записок", спочатку за бібліографічним відділу. Бєлінський близько з ним познайомився з любов'ю, і оцінив достоїнства його великого розуму. Він зрозумів, проте, що в області прози з Некрасова, нічого, крім пересічного журнального співробітника, не вийде, але захоплено схвалив вірш його: "В дорозі".
У 1843 - 46 роках Некрасов випустив у світ ряд збірок: "статейки у віршах без картинок", "Фізіологія Петербурга", "1 квітня", "Петербурзький Збірник". Особливий успіх мав останній, в якому з'явилися "Бідні люди" Достоєвського. Видавничі справи Некрасова пішли настільки добре, що в кінці 1846 р. він, разом з Панаєвим, придбав у Плетньова "Сучасник".
Багато співробітників "Вітчизняних Записок" кинули Краєвського і приєдналися до Некрасова, Белінський також перейшов в "Современник" і передав Некрасову частина того матеріалу, який збирав для затіяного їм збірки "Левіафан". Цим був забезпечений успіх нового підприємства. Зі смертю Бєлінського і настанням реакції, викликаної подіями 1848 р., "Сучасник", залишаючись кращим і поширення з тодішніх журналів, пішов на поступки духу часу. Починається друкування в "Современнике" нескінченно довгих, наповнених неймовірними пригодами романів: "Три країни світу" і "Мертве озеро", писаних Некрасовим у співпраці з Станицький (псевдонім Головачова-Панаєвій; див. XIII, 947).
Близько середини 50-х років Некрасов серйозно, здавалося, смертельно, захворів горловий хворобою, але перебування в Італії відхилило катастрофу. Одужання Некрасова збігається з початком нової ери російського життя. У творчості Некрасова також настає щасливий період, який висунув його в перші ряди літератури. Він потрапив тепер до кола людей високого морального ладу: Чернишевський і Добролюбов стають головними діячами "Современника". Завдяки своїй чудовій чуйності Некрасов стає поетом-громадянином по перевазі. З менш віддана стрімкого пороку передового руху колишніми друзями своїми, в тому числі з Тургенєвим, він поступово розходився, і близько 1860 р. справа дійшла до повного з ними розриву.
Розгортаються кращі сторони душі Некрасова; тільки зрідка його біографа засмучують епізоди на зразок того, на який сам Некрасов натякає у вірші: "Помру я скоро". У 1866 р. "Сучасник" був закритий, але Некрасов зійшовся зі старим ворогом своїм Краєвським і орендував у нього з 1868 р. "Вітчизняні Записки", поставлені їм на таку ж висоту, яку займав "Сучасник".
У початку 1875 р. Некрасов тяжко захворів, і скоро життя його перетворилася на повільну агонію. Даремно був виписаний з Відня знаменитий хірург Більрот; болісна операція ні до чого не привела. Вести про смертельну хворобу поета довели популярність його до вищої напруги. З усіх кінців Росії посипалися листи, телеграми, вітання, адреси. Вони доставляли високу відраду хворому в його страшних муках. Написані за цей час "Останні пісні" по щирості почуття, зосередилося майже виключно на спогадах про дитинство, про матір і про вчинені помилки, належать до кращих створінням його музи. В душі вмираючого поета ясно вимальовувалося і свідомість його значення в історії російського слова. У прекрасній колискової пісні "Баю-баю" смерть каже йому: "Не бійся гіркого забуття: вже я тримаю в руці моїй вінець любові, вінець пробачення, дар лагідної батьківщини твоєї ... поступиться світла морок впертий, почуєш пісеньку свою над Волгою, над Окою, над Камою "...
Некрасов помер 27 грудня 1877 Незважаючи на сильний мороз, натовп в декілька тисяч чоловік, переважно молоді, проводжала тіло поета до місця вічного його заспокоєння в Новодівичому монастирі. Похорон Некрасова, самі собою влаштувалися без будь-якої організації, були першим випадком всенародної віддачі останніх почестей письменнику. Вже на самих похороні Некрасова зав'язався або, вірніше, тривав безплідний спір про співвідношення між ним і двома найбільшими представниками російської поезії - Пушкіним і Лермонтовим. Достоєвський, який сказав кілька слів біля відкритої могили Некрасова, поставив (з відомими застереженнями) ці імена поруч, але кілька молодих голосів перервали його криками: "Некрасов вище Пушкіна і Лермонтова". Суперечка перейшла до друку: одні підтримували думку молодих ентузіастів, інші вказували на те, що Пушкін і Лермонтов були виразниками всього російського суспільства, а Некрасов - одного тільки "гуртка"; треті з обуренням відкидали саму думку про паралелі між творчістю, доведший російських стих до вершини художньої досконалості, і "незграбним" віршем Некрасова, нібито позбавленим будь-якого художнього значення. Всі ці точки зору однобічні.
Значення Некрасова - результат цілого ряду умов, створили як його чарівність, так і ті запеклі нападки, яким він піддавався і за життя, і після смерті. Звичайно, з точки зору витонченості вірша Некрасов не може бути поставлений поруч з Пушкіним і Лермонтовим. Ні в кого з великих поетів наших немає такої кількості прямо поганих з усіх точок зору віршів; багато вірші він сам заповів не включати до зібрання його творів. Некрасов не витриманий навіть у своїх шедеврах: і в них раптом резнет вухо прозаїчний, млявий вірш. Але, не завжди досягаючи зовнішніх проявів художності, Некрасов жодному з найбільших художників російського слова не поступається в силі. З якого боку не підійти до Некрасова, він ніколи не залишає байдужим, завжди хвилює. І якщо розуміти "художество" як суму вражень, призводять до кінцевого ефекту, то Некрасов - художник глибокий; він висловив настрій одного з самих чудових моментів російської історичного життя. Головне джерело сили, досягнутої Некрасовим, - якраз в тому, що супротивники, стаючи на узкоестетіческую точку зору, особливо ставили йому в докір: у його "однобічності". Тільки ця однобічність і гармоніювала цілком з наспівом "неласкавій і сумною" музи, до голосу якої Некрасов прислухався з перших моментів свого свідомого творчості.
Всі люди сорокових років у більшій чи меншій мірі були жалібники горя народного, але кисть їх малювала м'яко, і коли дух часу оголосив старому ладу життя нещадну війну, виразником нового настрою з'явився один Некрасов. Наполегливо, невблаганно б'є він в одну і ту ж точку, не бажаючи знати ніяких пом'якшувальних обставин. Муза "помсти і печалі" не вступає в угоди; вона дуже добре пам'ятає стару неправду. Нехай наповниться жахом серце глядача; це - благодійне почуття: з нього вийшли всі перемоги принижених і ображених. Некрасов не дає відпочинку своєму читачеві, не щадить його нервів і, не боячись звинувачень у перебільшенні, досягає цілком активного враження. Це повідомляє песимізму Некрасова вельми своєрідний характер. Незважаючи на те що більшість його творів повно самих безрадісних картин народного горя, основне враження, яке Некрасов залишає в своєму читачі, безсумнівно бадьорить. Поет не пасує перед сумною дійсністю, не схиляє перед нею покірно шию. Він сміливо вступає в бій з темними силами і впевнений у перемозі. Читання Некрасова будить той гнів, який на самому собі носить зерно зцілення. Звуками помсти і печалі про народне горе не вичерпується, однак, весь зміст поезії Некрасова.
Якщо може йти суперечка про поетичну значенні "цивільних" віршів Некрасова, то розбіжності значно згладжуються і часом навіть зникають, коли справа йде про Некрасова як про етику і ліриці. Перша за часом велика поема Некрасова, "Саша", що відкривається чудовим ліричним вступом - піснею радості про повернення на батьківщину, - належить до кращих зображень заеденних рефлексією людей 40-х років, людей, які "по світу нишпорять, справи собі велетенського шукають, благо спадщина багатих батьків звільнило від малих праць ", яким" любов голову більше хвилює - не кров ", у яких" що книга остання скаже, що на душі зверху і ляже ".
Написана раніше тургеневского "Рудіна", Некрасовська "Саша" (1855), в особі героя поеми Агарін, перша зазначила багато найістотніші риси рудинского типу. В особі героїні, Саші, Некрасов теж раніше Тургенєва вивів прагне до світла натуру, основними обрисами своєю психологією нагадує Олену з "Напередодні". Поема "Нещасні" (1856) розкидана і строката, а тому недостатньо ясна в першій частині, але в другій, де в особі засланого за незвичайне злочин Крота Некрасов почасти вивів Достоєвського, є строфи сильні і виразні. "Коробейники" (1861) мало серйозні за змістом, але написані оригінальним стилем, в народному дусі.
У 1863 р. з'явилося саме витримане з усіх творів Некрасова - "Мороз Червоний Ніс". Це - апофеоз російської селянки, в якій автор вбачає зникаючий тип "величної слов'янки". Поему малює тільки світлі сторони селянського натури, але все-таки, завдяки суворій витриманості величного стилю, в ній немає нічого сентиментального. Особливо хороша друга частина - Дар'я в лісі. Обхід дозором воєводи-Мороза, поступове замерзання молодиці, проносяться перед нею яскраві картини колишнього щастя - все це чудово навіть з точки зору "естетичної" критики, написано чудовими віршами і дає всі образи, всі картини.
За загальним складом до "Морозу Червоному Носу" примикає раніше написана чарівна ідилія: "Селянські діти" (1861). Запеклий співак горя і страждань зовсім перетворювався, ставав дивно ніжним, м'яким, до лиха терплячим, як тільки справа стосувалася жінок і дітей.
Пізніший народний епос Некрасова - написана вкрай оригінальним розміром величезна поема "Кому на Русі жити добре" (1873 - 76), вже за одними розмірами своїм (близько 5000 віршів) не могла вдасться автору цілком. У ній не мало балагурства, не мало антихудожнього перебільшення і згущення фарб, але є й безліч місць вражаючої сили і влучності висловлювання. Найкраще в поемі - окремі, епізодично вставлені пісні і балади. Ними особливо багата краща, остання частина поеми - "Бенкет на весь світ", що закінчується знаменитими словами: "ти і убога, ти і рясна, ти і могутня, ти і безсила, матінка Русь" і бадьорим вигуком: "в рабстві врятоване серце вільне , золото, золото, серце народне ".
Не цілком витримана і інша поема Некрасова - "Російські жінки" (1871 - 72), але кінець її - побачення Волконської з чоловіком в копальні - належить до зворушлива сцена всієї російської літератури. Ліризм Некрасова виник на вдячної грунті пекучих і сильних пристрастей, їм володіли, і щирого свідомості свого морального недосконалості. До певної міри живу душу врятували в Некрасова саме його "провини", про які він часто говорив, звертаючись до портретів друзів, "докірливо зі стін" на нього дивилися. Його моральні недоліки давали йому живий і безпосередній джерело рвійній любові і спраги очищення. Сила закликів Некрасова психологічно пояснюється тим, що він творив у хвилини щирого покаяння. Ні в кого з наших письменників покаяння не єдиний російський поет, у якого розвинена це чисто російська риса. Хто примушував його з такою силою говорити про своїх моральних падіннях, навіщо треба було виставляти себе з невигідною сторони? Але, очевидно, це було сильніше його.
Поет відчував, що покаяння викликає найкращі перли з дна його душі, і віддавався цілком душевного пориву. Покаяння зобов'язаний Некрасов кращим своїм твором - "Лицар на годину", що його одного було б достатньо для створення першокласної поетичної репутації. І знаменитий "Влас" теж вийшов з глибокого почуття всеочисній сили покаяння. Сюди ж примикає і чудовий вірш: "Коли з мороку помилки я душу занепалу кликнув", про який із захопленням відгукувалися навіть такі мало розташовані до Некрасова критики, як Алмазов і Аполлон Григор'єв.
Сили почуття надає неминущий інтерес ліричним віршам Некрасова - і ці вірші, нарівні з поемами, надовго забезпечують йому першорядне місце в російській літературі. Застаріли тепер його викривальні сатири, але з ліричних віршів і поем Некрасова можна скласти тому високохудожнього гідності, значення якого не помре, поки живий російську мову. Характерно, що російська модернізм, який оголосив війну всім взагалі традиціям 60-х років, Некрасов ставить дуже високо.
Вірші Некрасова витримали після смерті 40 видань, по 10 і 15 тисяч примірників. - Див "Російська бібліотека", вид. М.М. Стасюлевича (вип. VII, Санкт-Петербург, 1877); "Збірник статей, присвячених пам'яті Некрасова" (Санкт-Петербург, 1878); Достоєвський, в "Щоденнику письменника" (1877); Зелінський "Збірник критичних статей про Некрасова" (М ., 1886 - 91); Євген Марков в "Голосі", 1878, No 42 - 89; К. Арсеньєв "Критичні етюди"; А. Голубєв "Н. А. Некрасов" (Санкт-Петербург, 1878); Г.З . Єлісєєв, в "Російському Багатстві" (1893, No 9); Антонович "Матеріали для характеристики російської літератури" (Санкт-Петербург, 1868); його ж, в "Слові" 1878 р., No 2, і "Журнал для всіх" 1903; Скабичевський "Твори", т. II; Білоголовий, в "Вітчизняних Записках" (1878, No 10, і в "Спогадах" М., 1897); Горленко, в "Вітчизняних Записках" (1878, No 12; "Літературні дебюти Некрасова "); С. Андріївський" Літературні Читання "(Санкт-Петербург, 1893 і пізніше); Михайлівський" Твори "; Пипін" Некрасов "(Санкт-Петербург, 1905); Покровський" Збірник статей "(М., 1906) ; Якубович-Мельшін, в "біографічної бібліотеці" Павленкова (Санкт-Петербург, 1907); Бальмонт "Гірські вершини" (М., 1904); Ч. Ветрінскій "Некрасов у спогадах сучасників" і т. д. (М., 1911 ); "М. М. Стасюлевича і його сучасники", т. III; В. Максимов "Літературні дебюти Некрасова" (Санкт-Петербург, 1911); В. Евгеньев "Некрасов" (Санкт-Петербург, 1914), і статті в "Голос минулого" за 1915 р.; Аполлон Григор'єв "Стаття про Некрасова" (1915). Велику літературу про Некрасова див. Мезьєр "Російська словесність"; Владіславлев "Російські письменники"; Венгеров "Джерела", т. IV.