Панаевскій цикл НА Некрасова і Денісьевскій цикл ФІ Тютчева

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Смоленський державний педагогічний університет


Контрольна робота

з історії російської літератури XIX століття:

«Панаевскій цикл Н.А. Некрасова і

денисьевский цикл Ф.І. Тютчева »


Виконала студентка 4 курсу

філологічного факультету

заочного відділення

Зарубіна Е.А.

Викладач: Семенцова Т.А.


Смоленськ 2004

«Читаючи чужі біографії, ми немов вимагаємо якоїсь компенсації за те, що в наших власних життях не трапляється, на жаль, ні чорта».


Харукі Муракамі


Кожна пора породжує свого поета. У другій половині дев'ятнадцятого століття не було поета популярнішим, ніж М. А. Некрасов.

Творчість Некрасова різноманітно за тематикою. Але якою б вона не була, незмінно одне: у всіх віршах яскраво виражено моральне кредо поета. У своїх творах він ставить героя перед вибором, але не відвертається в цю важку для нього хвилину, а намагається перейнятися його поглядом на життя. Некрасов не боїться дозволити героєві заглянути у свій внутрішній світ і дати оцінку своїх дій і вчинків. Таким чином, явними виявляються найпотаємніші куточки людської душі, моральні та етичні принципи людини.

У збірнику 1856 року, в його четвертому розділі, Некрасов виступає з оригінальним циклом віршів про кохання. Попередники поета вважали за краще зображати прекрасні миті цього почуття. У Некрасова "проза" та "поезія" в любові поєднуються. У нього любов - земне почуття. Тому відносини між люблячими досить складні: "Ми з тобою безглузді люди ..."," Я не люблю іронії твоєї ...", "Так, наше життя текла бунтівливо ..." Їх духовні і моральні пошуки є продовженням особистої драми.

Те серце не навчиться любити,

Яке втомилося ненавидіти.

Ця думка рефреном проходить через усю творчість М. О. Некрасова.

Некрасов віддав данину романтизму збіркою віршів "Мрії і звуки" (1840), жорстоко засудженим, навіть висміяним тоді ж Бєлінським. Зрілий Некрасов, починаючи з вірша "В дорозі" ("Нудно? Нудно! .. Ямщик молодецький ...") 1845 року, є продовжувачем пушкінської лінії в російській поезії - переважно реалістичної. І тут Некрасов виступає як видатний новатор, істотно збагатив російську ліричну поезію, розширив горизонти дійсності, охопленої ліричним зображенням.

"Ніч. Встигли ми всім насолодитися. Що ж нам робити? Не хочеться спати", - починається вірш 1858 року. Ось ще один шедевр некрасовської любовної лірики "Я не люблю іронії твоєї" Одночасно це і зразок інтелектуальної поезії, герой і героїня культурні люди, в їх відносинах іронія і високий рівень самосвідомості. Вони знають, розуміють долю своєї любові і заздалегідь сумують.

"Від радісних, бездіяльно балакунів,

Обагряющих руки в крові

Виведіть мене в стан погибающих

За велика справа любові, "-

Велике місце в цьому збірнику зайняла лірика у власному розумінні слова, лірика інтимна. І тут повною мірою проявилося його художнє новаторство.

«Коли з мороку омани ..., Давно - знехтуваний тобою ..., Я відвідав твоє кладовищі ..., Ах, ти, пристрасть фатальна, безплідна ... і т.п. буквально змушують мене ридати », - писав Некрасову Чернишевський. М. М. похилих належить цікаве спостереження над тим, що Некрасов, як і Тютчев, створює в інтимній ліриці «не традиційно один, а два характери, з яких жіночий виявляється чи не головним».

Лірична героїня Некрасова виписана більш, ніж володарка певного характеру: вона - особистість, яка знає хвилювання, тривоги, яка має необхідність затвердити те, що їй здається справедливим, вміє сама знайти вихід із сумних обставин. Некрасов як конкретна особистість сам близько знав таких жінок. Одна з них - А. Я. Панаєва, наділена красою, чарівністю, а головне, неабияким розумом і характером!

Авдотья Яківна викликала у Миколи Олексійовича велику любов і опосередковано вплинула на створення незвичайного циклу віршів, що увійшов в історію літератури під назвою «Панаевскій».

Багато хто з віршів цього циклу - «Важкий хрест дістався їй на частку ...», «Давно знехтуваний тобою ...», «Пробач! Не пам'ятай днів паденья ... »,« Так, наше життя текла бунтівливо ...», «Ми з тобою безглузді люди ...» та інші - Некрасов включив до складу збірника 1856 року, тобто відверто показав читачам, що дорожив цими творами.

Згадаймо вірш «Так, наше життя текла бунтівливо ...» (1850). Воно захоплює і силою вираженого в ньому почуття і баченням етапів любові, і знайденою художником формою вираження цього почуття, і взаємодією (у самих формах вираження) психологічного, соціально-реального, автобіографічного почав.

Найперші рядки - своєрідний конспект повісті або роману, що відкриває напруженість, динамізм відносин любові, їх залежність від впливу світу: «Так, наше життя текла бунтівливо, Повна тривог, сповнена втрат». Люблячі розлучилися на час - і от у якому достатку конкретних ознак побуту, з якими вірними вказівками на терплячість очікування зображується життя:

Але з того часу, як усі навколо мене порожньо,

Віддатися не можу з любов'ю нічому,

І життя нудне, і час довго,

І холодний я до справи своєму.

Психологічно виправдане відчуття очікування веде героя до спогадів про початок любові. Там, у спогадах - безперечні ознаки і зростання любові, і зростання сумнівів:

... Переживаю знову

І перше рух пристрасті,

Так бурхливо схвилювала кров,

І довгу боротьбу з самим собою,

І не вбиту боротьбою,

Але з кожним днем сильніше кіпевшую любов.

Як довго ти була сувора ...

Чільна роль в цьому ще не створеному, але має будуватися союзі сердець належала вірі (не випадково слово «віра» або похідні від нього включаються до тексту так концентровано):

Як ти хотіла вірити мені,

І, як і вірила, і коливалася знову,

І як повірила цілком!


При такому розумінні мінливості форм буття людина, природно, хоче виявити в ньому надійні, непорушні цінності. Одна з них - любов, витворюючи, що зводять свої вершини:

Щасливий день! Його я відрізняю

У сім'ї звичайних днів;

З нього я життя моє вважаю,

Я святкую його в душі моїй!

По-своєму значна і остання строфа вірша: в ній за жінкою визнається право на свободу почуття, на самостійне вирішення долі. Проте в тій же строфі авторська думка знову звертається до визнання діалектики життя і почуття:

Скажи! я повинен знати ... Як дивно я люблю!

Я щастя тобі бажаю і благаю,

Але думка, що й тебе гнітить туга розлуки,

Душі моєї пом'якшує борошна ...

Так докладно і захоплююче розкритий у вірші «Так, наше життя текла бунтівливо ...» новий для свого часу погляд на щастя, на любов, на улюблену буде стійкий, обов'язковий для всіх наступних творів Некрасова на ту ж тему. Не зустрінеться в них застиглість, одноманітності у ставленні до живого почуття любові. Крайні прояви цього почуття висловлені в дуже чіткій чотиривірші (1855-1856):

Про серце бідне моє!

Боюсь: ти скоро ізнеможешь ...

Пробачити не можеш ти її ...

Навіщо ж не любити не можеш? ..

Особливо цікава для наших спостережень група віршів Некрасова про листи, тобто свого роду документах любові. Перше з них - раніше називалося «Листи» (1852), - відкривається характеристикою протиріч почуття:

Про листи жінки, нам милої!

Від вас захопленню немає числа,

Але в майбутньому душі сумній

Готуєте ви більше зла.

Потім, відповідно до такої експозицією, представляється аж ніяк не однозначне ставлення до них при майбутніх прочитаннях: «Часом на них дивлюся я суворо, Але кинути в піч не можу», «правди в них і користі мало». Однак при всьому цьому - «Вони мені милі».

Пізніший текст із заголовком «Листи» (1855) цілком грунтується на розкритті, здавалося б, взаємовиключних начал. Листи продиктовані серця любов'ю, в них зображені «душі <...> риси, корисливому хвилювання непричетною», але вони зі злістю спалені тією рукою, «Яка з любов'ю їх писала!». Поет, очевидно, цінуючи цими віршами, включив їх у свій перший програмний збірник і потім передруковував у всіх прижиттєвих зборах віршів.

І ось - 1877 рік: «Палаючі листа». Як і в 1855 році, зберігається мотив спалених листів, що викликає в пам'яті відомий вірш О. С. Пушкіна «Спалювання лист». Правда, мотивування спалення різні: «вона веліла» - у Пушкіна, «злість» - у віршах Некрасова. Зберігається і розкриття суперечливості почуттів, а також вчинків людини, обумовлених його настроєм і соціальними обставинами. Не тато, не старший брат, як прийнято було в ту пору, визначив долю жінки: «Вільно ти вирішувала вибір свій». Цей сміливий крок спричинив за собою і інші:

«Але ти йдеш по сходах крутий

І грубить до палиш пройдені ступені! .. »

І хоча «він», люблячий, розумом визнає за жінкою право самостійних рішень, серцю його тривожно й боляче:

«Шалений крок!., Бути може, фатальний ...»

Якщо продовжити спостереження над загальними особливостями творів Некрасова про любов, спостереження над зображенням «благородного серця», то слід сказати, як стійкі, часто вживані і деякі позначення ситуацій життя і властивостей особистості ліричної героїні. Обраниця героя-інтелігента не тільки «подруга важких, важких днів», «подруга темній долі», але однодумець людини, яка обрала нелегку письменницьку стезю (див. «Останні елегії», 1855).

Одна з цитованих елегій («Ти мене відіслала далеко ...») включала в себе звернення до жінки-одному. «Іншому самотнім, хворим та бездомним» поставала «вона» зі спогадів оповідача в більш ранньому вірші «Їду чи вночі вулицею темною ...» (1847). Ще роком раніше у творі «У невідомій глушині, в селі напівдикій ...» розкривалося, що ж привносить жінка-друг у відносини люблячих:

І думав, що душі, довременного убитої,

Вже не воскреснути ніколи.

Але я тебе впізнав ... Для життя і хвилювань

У грудях прокинулося серце знову:

Вплив ранніх бур і похмурих вражень

З душі згладив любов ...

Оскільки відносини люблячих не односторонній, іншому називається і «він»: «ревнивий твій друг» («Якщо Мучений пристрастю бунтівної ...»),« Ще твій друг забути не міг »(« Так це жарт? Мила моя ... » ), «Я один, а не грабіжник твій ...» («Важкий рік - зломив мене недуга ...»). При такому довірі і розумінні образ будь-якого з друзів природно співвідноситься з образами серця, любові, бур, душі, яка може бути «обурена», «передчасно вбита» або, навпаки, відроджена до життя.

У його «піснях кохання», крім почуття, його розвитку, стану люблячих в певні періоди або за певних життєвих обставин, зображуються спільну справу і сім'я. Це було зовсім новим для російської лірики. І якщо в «Останніх елегіях» спільну справу позначено кілька глухо, у більш пізніх творах воно буде розкриватися чіткіше, наприклад, у циклі «Три елегії» (1874):

Все, чим ми в житті дорожили,

Що було спільного у нас, -

Ми на один вівтар склали -

І цей полум'я не згас!

Стосунки чоловіка й жінки, сім'я, її вершини і будні зайняли помітне місце у віршах «Панаевскій» циклу. Зі спогадів Л. Я. Панаєвій відомо, як серйозно дивився на шлюб та сім'ю Некрасов-людина, вважаючи, що в ці відповідальні відносини повинні вступати люди, які розуміють один одного, близькі за способом мислення, способу життя. Можна згадати судження Миколи Олексійовича про любов (в самому широкому сенсі) і дружбу, що мають характер відвертих зізнань. 12 квітня 1857 він писав з Риму Л. Н. Толстому: «Думка, що заболить інше серце, може мене зупинити від божевільного або жорстокого вчинку - я це кажу з досвіду; думка, що є інша душа, яка засмучені або порадіє за мене , наповнює моє серце тихою відрадою, <...> для такої душі я не в змозі пошкодувати своєї ... »(X, 330). Через місяць тому ж адресатові, з Парижа: «... і ось є любов. Людина кинутий в життя загадкою для самого себе, кожен день його наближає до знищення - страшного і образливого в цьому багато! На цьому одному можна з глузду з'їхати. Але ось Ви помічаєте, що іншого (або іншим) потрібні Ви - і життя раптом набуває змісту, і людина вже не відчуває тієї сиротливо, образливою своєї непотрібності <.. .>. Людина створена бути опорою іншому, тому що йому самому потрібна опора »(X, 334-335).

Тут доречно сказати про ліричній мініатюрі «Вражена втратою безповоротній ...». Зображена в ній ситуація така: у подружжя - горе. Під цим художнім фактом - «втратою безповоротній» - був і реально-біографічний факт: що трапилася навесні 1855 року смерть маленького сина Панаєвій і Некрасова. Мотив горя в сім'ї (звертаємося до вірша), горя, вторгся на розділену любов, як і тема сім'ї, були новими, нетрадиційними для вітчизняної лірики. Подружжю здається, що життя застигає, що повернення до неї неможливий:

Я чекаю ... але ніч не наближається до світанку,

І мертвий морок колом ... і та,

Яка звернутися могла б до світла -

Неначе смерть скувала їй вуста!

Оточені мороком, що бачать перед собою смерть і обмеженість життя, він і вона, звичайно, потрапили в екстремальну ситуацію. І дуже важливо, що в такій ситуації відповідальним за все, але, перш за все за долю, стан, самопочуття коханої, вважає себе чоловік. Його увагу, його турбота спрямовані до того, щоб допомогти вивести з відчаю ту, якої зараз незрівнянно важче:

Особа без думки, повне безлад,

Сухі, напружені очі -

І, здається, зорею оновлення

У них ніколи не заблищить сльоза.

Як виразна і психологічно насичена характеристика горюющей матері! Виразна тому, що художник вловив головне: приголомшено, смятенье - до втрати думки, до втрати мови. Він помітив і завзятість, небажання здатися «мертвому мороку»: звідси - «Сухі, напружені очі». У серці чоловіка виникла надія на те, що дружина, мати «звернутися могла б до світла» (такі сила, можливості жіночої любові). Але цього не відбувається ...

Повертаючись до думки про живе, часом минущому характері любові, скажімо, що Некрасов-художник не боїться зображати з'являються на шляху люблячих випробування, тривоги, турботи, часом круто все що змінюють. Нагадаємо рядки з віршів «Їду чи вночі вулицею темною ...» («Не скорилася - пішла ти на волю, Та не на радість зійшлася і зі мною ...») і« Важкий хрест дістався їй на частку ... » («Кому і пристрасть, і молодість, і волю - Все віддала - той став її кат!").

З самими різними підставами пов'язані виникнення і переживання якісно неоднакових станів любові. Часом вона визначається настроєм («Якщо, замучений пристрастю бунтівної ...»,« Ти завжди гарна незрівнянно ...», «Я не люблю іронії твоєї ...» і т. д.), часом залежить від часу життя, зустрічей , спілкування («Я відвідав твоє кладовищі ...»,« Давно - знехтуваний тобою ..!»). В останньому з названих віршів зображуються фази любові, зумовлені також різними обставинами. Перша: «він», не отримавши визнання, намагався піти з життя, кинутися у хвилі, але вони «грізно потемніли» і зупинили сумне намір. Друга: щастя взаємності, повноти життя за наявності спільних інтересів. І ще один поворот: любов пішла, життя втратило привабливість, що нібито розуміє сама природа («хвилі не загрожують суворо, А кличуть у глибину свою ...»).

У дивовижної ліричній мініатюрі «Прости» (1856), за формою своїй зухвалій асоціацію із заклинанням (перерахування того, що не треба пам'ятати), виразно прокреслена лінія залежності стану любові від ходу життя:

Пробач! Не пам'ятай днів падіння,

Тоски, зневіри, озлоблення, -

Не пам'ятай бур, не пам'ятай сліз,

Не пам'ятай ревнощів загроз!

Однак при цьому герой наділений вдячною пам'яттю, йому гірка думка про розставання з колишнім. Йому хочеться, щоб спільне минуле залишилося дорогим і для його обраниці. Розвиток авторської думки в цій мініатюрі цікаве тим, що світле почуття, вдячність до пережитої тлумачаться як можливість протистояти неминучим крайнощів. Після згадки про них з противительного союзу «але» починається програмне твердження. Очевидно, не можна пройти і повз те, як високо піднято почуття любові, скільки дає воно для життя:

Але дні, коли любові світило

Над нами ласкаво сходило

І бадьоро ми здійснювали шлях, -

Благослови і не забудь!

Бадьорість при здійсненні шляху як похідне від того, що було, пестило, зігрівало «світило любові», - скільки тут людської і художницької щедрості! .. Поява в образній тканині вірша метафоричної ланцюжка «любові світило» - «шлях» не є несподіваним. У першій, такий наповненою життєвим матеріалом строфі вже була згадка про бурі.

«Любові світило» наділяється властивостями живої істоти: воно «ласкаво сходило». Його дія спрямована насамперед на душу, серце. Не випадково в художній тканині багатьох «пісень любові» у Некрасова є образи душі, серця, а в органічному взаємодії з ними - миру, майбутнього і т. п. У вірші «Ми з тобою безглузді люди ...» (1851): « Говори ж, коли ти сердита, Все, що душу хвилює і мучить! »У вірші« Закоханий »(1856):

За щастя серця мого

Томім хвороби ревнивою,

Не допускав я нікого

У схованку душі моєї сором'язливою.

Явною продуманістю відзначена зчепленість цих понять і образів в «Останніх елегіях» (1853). У першій з них читаємо: «Душа похмура, мрії мої сумовиті, Прийдешнє малюється темно», У другій: "І в цілому світі серце лише одне - І то навряд чи - смерть мою помітить ...» І ось фінальні рядки третій: « Чим сонце яскравіше, люди веселіше, Тим серці смуток болючіше ».

У позначається за першому рядку уривку невідомих років «І тихою жінки якийсь ...» «вона» називається «бажаної Душею», «тихої», «доброї моєї». Її відсутність веде до гіркого переконання: «Без ласки серце глухне» (II, 537). Поруч можна поставити ще один уривок, теж невідомих років, де основним і єдиним ознакою дорогої жінки з минулого виступає її душа: «Не знав я тієї, що мені слухала, Не знав душі твоєї тоді» («Так померти? Ти мені сказала .. . »- II, 538).

У вірші «Незабутній вечір»:

«То не любов, то тільки тризна

За першою радісної любові ».

Або у вірші «Серце»:

«Мені судилося мовчати похмуро

Під гне-том року і любові ».

Своєрідність лірики Некрасова полягає в тому, що в ній як би руйнується лірична замкнутість, долається ліричний егоцентризм. І любовні вірші Некрасова відкриті для героїні, для неї. Вона входить у вірш з усім багатством і складністю свого внутрішнього світу. Некрасов йшов новим і непростим шляхом. Так з'являється в його поезії «проза любові». Ця область суперечливих почуттів і відносин зажадала нових форм для свого вираження. Сама їх соціальність і коректувалася, і набувала в п'ятдесяті - шістдесяті роки поглиблений зміст.

Не просто створюється характер героїні в ліричному циклі, що вже саме по собі нове, а й створюється новий характер, у розвитку, в різних, несподіваних навіть, його проявах, самовіддану і жорстокий, що любить і ревнивий. «Я не люблю іронії твоєї ...» - вже в одній цій першій фразі вступу є характери двох людей і нескінченна складність їх відносин. Взагалі ж некрасовские вступу - це продовження знову і знову починаємо спору, сварки, діалогу: «Я не люблю іронії твоєї ...»,« Так, наше життя текла бунтівливо ...», «Так це жарт? Мила моя ...».

Звернемо увагу тут і на крапки. Ними закінчуються майже всі твори його інтимної лірики. Це вказівка ​​на фрагментарність, на невичерпання ситуації, на невирішеність її, своєрідне - «далі буде».

Цілий ряд наскрізних візьме об'єднує вірші в єдності: така домінанта неспокої. «Якщо Мучений пристрастю бунтівної ...» переходить в «Так, наше життя текла бунтівливо ...». Вступ «Важкий рік - зломив мене недуга ...» і «Важкий хрест дістався їй на частку ...» теж зводять ці вірші в деяку єдність. Стійкість повідомляють і постійні епітети: «фатальний» - один з найулюбленіших; «пробач» співвідноситься з «прощанням».

Всі ці вірші йдуть як би коригуючими парами, які підтримують «сюжет» ліричного роману. Мотив листів («Листи») поглиблює перспективу, розширює «роман» в часі. А який високий злет людяності містить в собі драматичний діалог вірша «Важкий хрест дістався їй частку ...».

«Важкий хрест дістався їй на частку ...» - початок вірша. Тут, в першому рядку, це ще тільки абстрактне позначення тягот, ледь оновлений житейський оборот («нести хрест»). Але він у цій якості не залишається, знаходить продовження, на наших очах матеріалізується, прямо викликає вже образ надмогильного хреста, отримує, так би мовити, підтримку в наочності, розвиваючись у похмурому, повторена в чотирьох поспіль строфах рефрені: «Близька моя могила ... Близька моя могила ... Холодний морок могили ... Близька моя могила ...». Слова останньої строфи: «Як статуя прекрасна і бліда, Вона мовчить ...» - розташовуються в ряду тих же асоціацій. Те, що почалося майже побутовим розмовною обігом, завершилося скульптурним чином, пам'ятником їй і її страждання. Як глибокі у своїй нерозв'язності конфлікт героїв і визнання правоти кожного з них!

Ще Чернишевський називав це Некрасовское вірш кращим ліричним твором російською мовою. Вірш - одне з найтрагічніших в Некрасова, - вірш високого ладу, який визначений насамперед дивним єдністю основного образу, осяяного весь вірш, - образу хреста. Він відповідає висоті страждання і остаточного перед ликом наближення смерті розмови.


"Денісьевскій цикл" - художній вираз душевної драми. У ньому любов постає в різних іпостасях: як піднесене людини духовне почуття, як могутня, сліпа пристрасть, як таємне почуття, якась нічна стихія, що нагадує про давнє хаосі. Тому тема любові звучить у Тютчева то як "союз душі з душею рідний", то як тривога, то як застереження, то як гіркий визнання.

Людина сильних пристрастей, він зобразив у віршах всі відтінки цього почуття і думки про невблаганну долю, яка має на людину. Такий долею була його зустріч з Оленою Олександрівною Денісьевой. Їй присвячено цикл віршів, що становить хіба ліричну повість про любов поета - від зародження почуття до передчасної кончини коханої.

У 1850 році 47-річний Тютчев познайомився з 24-річною Оленою Олександрівною Денісьевой, вчителькою своїх дочок. "Денісьевскій цикл" - свого роду роман, присвячений переживань життя.

Почалося все так: Даша і Катя (16 і 15 років), доньки Тютчева від першого шлюбу, вчилися в Смольному інституті шляхетних дівчат. Одного разу, прийшовши до них, він побачив молоду класну даму, це була Олена (Льоля) Денісьева, племінниця і вихованка Анни Дмитрівни Денісьевой, інспектріси Смольного. Олена то хвалила, то журила дівчаток, а на гострі репліки їх батька відгукувалася переливчастим сміхом. Він не міг відвести погляду від її очей, кольору чорної смородини після дощу ...

Я очі знав - о, ці очі!
Як я любив їх - знає Бог!
Від їх чарівною, пристрасної ночі
Я душу відірвати не міг, -

напише скоро поет. Якщо йому подобалася жінка, його було не зупинити! Ця "блаженно-рокова" любов тривала протягом п'ятнадцяти років і обірвалася лише зі смертю Олени Олександрівни. Вона була на двадцять три роки молодший поета, що не завадило їй, за свідченням Георгіївського, добре знав обох, випробувати "таку глибоку, таку самовіддану, таку пристрасну і енергійну любов, що вона охопила і все його єство, і він залишився назавжди її бранцем ...":

О, не тривож мене докорів справедливою!
Повір, з нас, з двох завидней частка твоя:
Ти любиш щиро і палко, а я -
Я на тебе дивлюся з досадою ревнивої.
І жалюгідний чарівник перед чарівним світом,
Мною, створений самим, без віри я стою;
І самого себе, червоніючи, усвідомлюю
Живої душі твоєї неживим кумиром.


У "денисьєвським циклі" - руйнівність пристрасті, боротьба, напруженість всіх душевних сил, виклик, кинутий людський вульгарності. Тютчев не міг одружитися з Денісьевой, але мав від неї трьох дітей. Оскільки він був дипломатом, завжди займав гарні посади, то їх роман був на виду і, природно, піддавався осуд оточуючих. Любов ця була важкою, гіркою для обох. Але особливо важко було Денісьевой. Приводів для сцен у змученій жінки було предостатньо. Це і нерідкі відлучки Федора Івановича, і ненавмисно зронене ніжний лист до дружини ... З сім'єю він не порвав, та ніколи б і не зважився на це. Болісна роздвоєність мучила його. Він у всьому вініл себе - і небезпідставно.

Тоді ж у листі до дружини він робить нещадне по відношенню до себе визнання: "Ах, наскільки ти краще за мене, наскільки вище! Скільки серйозності і гідності в твоїй любові, і яким дрібним і жалюгідним я відчуваю себе поряд з тобою! .. Чим далі, тим більше я падаю у власній думці ... "Їй відмовили у прийомах у тих будинках, в яких ще недавно приймали з такою радістю та увагою. Згодом життя Олени Олександрівни складається невдало. Адже, як писав Георгіївський, "природа обдарувала її великим розумом і дотепністю, великий вразливістю і жвавістю, глибиною почуттів і енергією характеру, і коли вона потрапила в блискуче суспільство, вона і сама перетворилася на блискучу молоду особу ...". Тепер же під впливом її помилкового положення в суспільстві почав мінятися характер Денісьевой, з'явилася нестриманість і запальність, уразливість і релігійна екзальтація.


Натовп увійшла, натовп вломилася
У святилищі душі твоєї,
І ти мимоволі постидалась
І таємниць, і жертв, доступних їй.


Палаючи любов'ю, поет страждав, прирікаючи на страждання і кохану. У ту пору співжиття невінчаною пари було справою скандальним. Від Олени відрікся батько, тітка втратила посаду в Смольному інституті. На їхніх дітей лягло тавро "незаконність". Не зумівши відгородити улюблену жінку від "суду людського", поет до себе самого звертав гіркий докір:


Долі жахливим вироком
Твоя любов для неї була,
І незаслуженим ганьбою
На життя її вона лягла.


Олена взагалі не любила віршів, навіть написаних Тютчева. Їй подобалися тільки ті з них, де виражалася його любов до неї. Льоля зізналася, як відрадно було б їй бачити на чолі другого видання його віршів посвята собі, "щоб увесь світ знав, що вона означає для Тютчева". З листа поета: "... мені якось здалося, що з її боку подібна вимога не зовсім великодушно, що, знаючи, до якої міри я весь її, їй нема чого бажати ще й інших друкованих заяв ... За цим пішла одна з тих сцен, які все більш і більш підточували її життя ".

Тютчев з граничною відвертістю визначив свою роль у життя улюбленої жінки. Тютчевское розуміння любові в ці роки безрадісно. Він бачить невблаганний закон, який діє у людських стосунках: закон страждання, зла і руйнування:


Союз душі з душею рідний -
Їх з'єднання, поєднання,
І фатальний їх злиття,
І поєдинок фатальний ...


Почуття сильні і беззавітно, серця віддані один одному, проте "союз душі з душею" згубний. Якщо серця приречені на любов, значить, вони приречені і на поєдинок один з одним, це неминуче. Ця думка зі страшною ясністю сформульована ще в одному вірші:


О, як убивчо ми любимо,
Як у буйної сліпоти пристрастей
Ми то все вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше! ..


Пристрасті сліпі, у них темна стихія, хаос, який поет бачив скрізь. Але не тільки любов сама по собі руйнівна. Її гублять і ті, хто засуджує, і тим самим опоганює "беззаконне" почуття. Ці охоронці узаконеної моралі втоптували в багнюку почуття коханій Тютчева жінки. А він не може боротися з цим, звинувачує, картає себе, але залишається безсилим перед обвинувачами. Вона ж - бореться і в сутичці з натовпом перемагає, зумівши зберегти свою любов. Тютчев не перестає дивуватися силі її любові й відданості. Він знову і знову пише про це.


О, як на схилі наших років
Ніжний ми любимо і забобонний ...
Сяй, сяй, прощальний світло
Любові останньої, зорі вечірньої! ..
Нехай бідніє в жилах кров.
Та в серці не бідніє ніжність ...
О ти, остання любов!
Ти і блаженство і безнадія.


Відстоюючи свою любов, поет хоче вберегти її від зовнішнього світу.
У вірші "Вона сиділа на підлозі ..." показана сторінка трагічної любові, коли вона не радує, а приносить сум, хоча і печаль буває світлим спогадом:

Вона сиділа на підлозі
І купу листів розбирала
І, як остиглу золу,
Брала їх в руки і кидала ...


Нарешті, наближається той "фатальною" результат подій, який Тютчев вгадував і раніше, ще не знаючи, що може трапитися з ними. Приходить загибель коханої жінки, пережита двічі - спочатку наяву, а потім у віршах. Смерть намальована з лякаючою реалістичністю. У вірші так багато дрібних, чітко промальовували деталей, що виразно постає перед очима і кімната, де лежить вмираюча, і тіні, що біжать по її обличчю, і літній дощ, що шумить за вікном. Згасає жінка, безмежно любляча життя, але життя байдужа і безпристрасно, вона продовжує кипіти, нічого не зміниться з відходом людини зі світу. Поет - біля ліжка вмираючої, "убитий, але живий". Він, так боготворивший її, свою останню любов, так страждав багато років від людського нерозуміння, так пишався і дивувався, і своєї коханої, тепер нічого не може зробити, не в силах повернути її. Він ще не до кінця усвідомлює біль втрати, йому належить все це пережити.


Весь день вона лежала в забутті,
І всю її вже тіні покривали,
Ліл теплий, літній дощ - його струменя
По листю весело звучали,
І повільно схаменулася вона,
І почала прислухатися до шуму ...
"О, як все це я любила!"

7 серпня 1864 ховали Олену Денісьеву, Померли 4 серпня від сухот. У Тютчева клекотів бунт проти смерті. "Двома самими великими скорботами" він назвав смерть першої його дружини Елеонори і смерть Олени Денісьевой. З його листа чоловікові Марії, сестри Олени: "Все скінчено - вчора ми її поховали ... У мені все вбито: думка, почуття, пам'ять, все ... Я відчуваю себе досконалим ідіотом. Порожня, страшна порожнеча. І навіть у смерті не передбачаю полегшення. Ах, вона мені на землі потрібна, а не там, десь ... Серце порожньо - мозок Занеміг ".


Любила ти, і так, як ти, любити -
Ні, нікому ще не вдавалося!
О Господи! .. і це пережити ...
І серце на клаптики не розірвалося ...


В одному з листів одному через два місяці після смерті Денісьевой він писав: "Не живеться ... гноїться рана, не загоюється. Будь це малодушність, будь це безсилля, мені все одно. Тільки при ній і для неї я був особистістю, тільки в її любові, в її безмежній до мене любові я усвідомлював себе ... Тепер я щось безглузде, але живе, яке щось живе, болісне нікчема, .. "


Ось бреду я уздовж великої дороги
У тихому світлі згасаючого дня ...
Важко мені, завмирають ноги ...
Друг мій милий, чи бачиш мене?


Минув рік, але кохання все жива в його серці хворого. Щоб якось забутися, він їде до Італії, але там ще більш тяжко: в Турині похована його перша дружина. Він їде до Ніцци - і там гіркі думи про Олену. "Денісьевскій" цикл повниться новими віршами.


О, цей південь! О, ця Ніцца!
О, як їх блиск мене турбує!
Життя, як підстрелена птиця,
Піднятися хоче і не може ...


Але життя торжествує над в'яненням, над старістю, над смертю. У "денисьєвським" циклі з'являються вірші про те, що навіть у хвилини горя нищівного поет розрізняє за вікном "веселий" (не сумовитий, а саме "веселий") шум літнього дощу.

У вірші "Остання любов" є й такі рядки:


Забарися, забарися, вечірній день,
Протривай, продовжити, чарівність ...


Вірші, присвячені Олені Олександрівні, - це своєрідний щоденник поета, якому він довіряє найпотаємніші, інтимні таємниці свого серця і душі. Завдяки цієї самовідданої і сильної любові, російська класична поезія поповнилася прекрасними ліричними віршами. Тютчев розповів вічну історію кохання, страждання і смерті. Вона сповнена ствердження життя, захоплення своїм почуттям і в той же час - сумного свідомості приреченості, безпорадності людини, душевного протесту.


Використана література:


Айхенвальд Ю. І. Некрасов: Стаття / / Силуети російських письменників. М., 1994.

Григор'єв А. Естетика і критика. - М., 1980.

Євгеном-Максимов В.Є. Життя і діяльність М. А. Некрасова: У 3 т. - М.; Л., 1947

Кожинов В.В. Про поетичної епохи 1850-х років / / Укр. літ. - 1969 - № 3.

Кожинов В.В. Книга про російську ліричну поезію XIX ст. - М.; 1978 рік.

Корман Б.О. Лірика Н. А. Некрасова. - Воронеж, 1964.

Мемуари. М. О. Некрасов у спогадах сучасників .- М., 1971.

Розанова Л.А. Про творчість М. О. Некрасова. - М., «Просвещение», 1988.

Скатів М.М. «Я ліру присвятив народу своєму». - М., 1985.

Скатів М.М. Некрасов. М., 1994. (ЖЗЛ)

Тютчев Ф.І. Вибрана лірика. - М., 1986.

Ейхенбаум Б. М. Некрасов: Стаття / / Про прозу. Про поезії. Л., 1986.



















































Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Іноземні мови і мовознавство | Твір
66кб. | скачати


Схожі роботи:
Менструальний цикл
Економічний цикл 2
Клітинний цикл
Життєвий цикл товару 2
Життєвий цикл організації
Життєвий цикл товару
Життєвий цикл сім`ї
Літній цикл свят
Життєвий цикл проекту
© Усі права захищені
написати до нас