Особливості сприйняття коміксу дошкільнятами

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

ЗМІСТ
  1. Що таке комікс
- Визначення коміксу
- Тематичні різновиди коміксів
- Історія розвитку коміксу
  1. Історія створення і розвитку коміксу в Росії
- Російський протокомікс - лубок
- Графічна література першої половини XIX століття
- Коміксних-лубковий стиль агітації
- Містифікація 70-х: перші російські комікси
- Перспективи розвитку комікс-індустрії в нашій країні
  1. Особливості сприйняття коміксу дошкільнятами
- Психологічні особливості дошкільників на 4, 5 і 6-му роках життя
- Комікси в дитячих журналах
- Особливості педагогічних прийомів, застосовуваних для дітей дошкільного віку

4. Можливості роботи з коміксом

- Умови організації роботи з коміксом (серією картинок)

- Послідовність навчання дітей роботі з серією картинок
- Система творчих завдань з навчання роботі з серією картинок
Що таке комікс
Комікс - це намальована життя
намальованих істот, які насправді
є нами.
Одне з безперечних, хоча і сумнівних завоювань культури ХХ століття - комікси. Тобто в тому чи іншому вигляді історії в картинках існували і раніше, але розвиток жанру довелося саме на останні сто років. По суті, комікс - жанр-мутант. Століттями людство вчилося писемності, щоб у підсумку замінити її малюнком. Рей Бредбері вважав це катастрофою. Однак, як показує досвід, література без праці співіснує з коміксами, глобальної заміни не відбувається.
«Комікс - невелика, наповнена ілюстраціями книжка легкого, зазвичай пригодницького змісту, а також серія малюнків з відповідними підписами», - говорить нам Тлумачний словник російської мови С.І. Ожегова.
А Велика Радянська Енциклопедія уточнює: «Комікс (англ. Comics, мн.ч. від comic - комічний, смішний) - графічно-оповідний жанр, серія малюнків з короткими текстами, що утворює зв'язне оповідання». Існує припущення, що родоначальниками жанру коміксу були серія картин, а пізніше гравюр У. Хогарта «Кар'єра повії» (1730-31) і «Кар'єра марнотратника» (1732-35). Особливо можна виділити німецького ілюстратора Вільгельма Буша (1832-1908), автора дитячої книги у віршах про домашніх птахів «Макс і Моріц» (1865), де малюнки мають самостійної оповідної функцією.
Сучасні комікси з'явилися в газетах США в 90-х рр.. 19 століття. Особливого поширення вони набули з 30-х рр.. 20 століття, в тому числі комікси відомого кінорежисера-мультиплікатора У. Діснея. До середини століття комікс став одним з найпопулярніших жанрів так званої «масової культури».
Безпосередніми попередниками коміксу, або протокоміксамі, вважаються політичні французькі та англійські карикатури кінця ХVIII століття. Навіть американські дослідники коміксу визнають, що в нього європейське коріння. Протокомікси виявлені у творчості женевського художника Родольфа Тепффера (1799-1846); його малюнки, з їх чергуванням планів, передбачають естетику кіномонтажу.

Більшість нинішніх, сучасних коміксів втратило комічну природу. Сформувалися основні тематичні різновиди:
комікси про «дикому Заході» («Westerners»),
про пригоди суперменів,
про пригоди в джунглях,
про тварин,
про злочини (сама «масова» різновид),
про війну,
«Любовні»,
науково-фантастичні,
псевдоісторичні комікси,
а так само комікси, стисло і спрощено перелагаются твори класичної літератури.
Прославлення у ряді категорій коміксів фізичної сили, жорстокої героїки, національної переваги, агресивних доблестей, так само як і зниження, «примітивізація» класики, - хронічне й зростаюче лихо сучасної «масової культури». Оберігаючи дитячу психіку, ряд країн (Великобританія, Швеція, Нідерланди та інші) офіційно заборонили поширення «Коміксів про жахи» («horror-comics»). Надзвичайно широке поширення коміксів та їх вплив на масового читача викликають заклопотаність західних художників. У 1965 р. в Італії відбувся форум діячів культури з багатьох країн Європи та Америки, присвячений долі самого «масового» жанру. Прогресивна зарубіжна періодика («Юманіте» та інші) систематично використовує форму коміксу для популяризації класичних творів, кращих зразків пригодницької літератури, а також для створення «оповідань» про пригоди комічних і фантастичних персонажів.
Комікс - це жанр сучасного мистецтва, що поєднує образотворчий ряд з літературним текстом. Фактично комікс є дідусем кіно і батьком анімації. На думку А.Г. Соніна: «За останнє сторіччя цивілізація породила три суспільно значущих феномена, офіційно занесених до списку мистецтв: це кіно, телебачення і комікс. Неважко помітити, що всі три виробляють «гібридні» вербальноіконіческіе тексти ».

Якщо вважати початком публікацію першої комікс-серії в американських газетах, то коміксу 106 років. А якщо поглянути на це питання ширше, наскальні малюнки печерної людини в точності відповідають визначенню, а саме «утворюють зв'язне оповідання». Так що насправді комікс є найдавнішим з документально зафіксованих мистецтв. Все залежить від точки зору.
Отже, комікс - це єдність розповідного тексту і візуального дії. Важливий також принцип передачі діалогу за допомогою «Філактерія». У Древній Греції Філактерія називалися амулети і талісмани, які люди носили на собі. У застосуванні до коміксу Філактерія означає словесний «бульбашка», який «видувається» з вуст персонажа. Всередині нього укладена укорочена (Комікс не багатослівний) пряма мова, репліка, звернена до партнера. За своєю природою комікс диалогичен, йому властива парність героїв, він тяжіє до драматургічної принципом.
Класичний газетний комікс складається з чотирьох чи шести малюнків, пов'язаних єдністю часу і дії повторюються героїв. У межах обмеженого простору всякий раз відбувається зав'язка і кульмінація події, яка парадоксальним чином зберігає «відкритий кінець» (нескінченне «далі буде»).
З середини XIX століття американські газети вводять нововведення: на їхніх сторінках значно більше ілюстративного матеріалу, ніж в газетах Старого Світу. В Америці виникає ціла система візуальних символів, багато з яких створив Томас Наст, автор «дядька Сема». Поява самого коміксу відбулося в результаті боротьби двох гігантів газетного бізнесу: угорського іммігранта Дж. Пуліцера і вихідця з Каліфорнії У.-Р. Херста. Боротьба за читачів вимагала використання нової поліграфічної техніки, введення кольору на газетній шпальті. Жовтий колір за багатьма характеристиками виявився найбільш технологічним
Вперше він був використаний в коміксі Річарда Аутколта «Жовтий хлопчина». Попутно цей комікс привів до виникнення терміну «жовта преса».
Однак день народження коміксу до цих пір викликає чимало суперечок. Одні вважають, що першим коміксом потрібно вважати серію малюнків того ж Р. Аутколда, поміщених в газеті «Уолд» в 1894 році під назвою «Витоки нових видів, або Еволюція крокодила». Інші називають дату 5 травня 1895, коли народився образ «Жовтого хлопця», який швидко став улюбленцем американської публіки.

Але важливо відзначити, що остаточний формальний вид надав коміксу у свої неповні двадцять років художник Рудольф Деркс - він ввів в серію коміксів «Каценджемеровскіе дітки» (1897) репліки в «міхурах». За словами американського «коміксоведа» М. Хорна, Деркс зробив «бульбашка» фірмовим знаком коміксу.
Герої серії Деркса - два юних безжурних хулігана; місце дії - уявна, вельми умовна Африка (в російській свідомості це перегукується з «Айболітом» Корнія Чуковського
Хулігани не бажають ні дорослішати, ні ставати справжніми американцями, вони кажуть, що більша частина іммігрантів, на дикому німецько-американському сленгу.
Хулігани і сленг - це теж фірмові знаки коміксу. З самого народження комікс встає в спонтанну опозицію до відпрацьованих соціальним і мовних цінностей.
Серія Деркса існує до цього дня. Зрозуміло, її продовжують інші художники, і це ще одна істотна особливість коміксу. Він може переходити у спадок від одного автора до іншого. Комікс сильнішим за свого автора. Байдужість до його особистості створює особливий тип анонімності, яка відрізняє комікс від усіх інших видів мистецтва новітнього часів, наближає до «народної творчості», сповіщає про занепад авторської цивілізації.
Паралельно «Каценджемеровскім діток», в тому ж 1897 році, виникає перша серія «тварин» коміксів (the animal comics) «Тигреня», автором якої був Джеймс Суіннертон.
Чи можна розглядати комікс як мистецтво, спочатку адресоване саме дітям? Польський автор, історик кіно Є. Теплиць, в книзі «Мистецтво коміксу» пише: «Комікс мій ніколи не був формою розповіді для дітей, яку з плином часу підхопили дорослі. Лінія розвитку була протилежною ... »
Як відомо, першими героями коміксу були діти, але побачені очима дорослих, причому ці герої-діти - так само, як і володіють розумом, які ведуть себе «по-людськи" звірі, - представляли собою, швидше за все, медіум, за допомогою якого автори, зразок Аутколда або Деркса, дивилися на американське суспільство.
Кодифікація поетики американського коміксу закінчилася вже до середини 900-х років. Паралельно розвивається кіно справило на нього вплив: з низки малюнків комікс в 1910-і роки пpевращается в низку кадрів, використовується техніка монтажу, комбінуються загальні, середні та великі плани. Разом з тим народжений в 1905 році мільтіплікаціонний фільм багато в чому зобов'язаний художникам коміксу, зокрема автору серії про «маленького Немо».
Комікс рано починає цікавитися адаптацією літературних творів, однак він не досяг особливих успіхів у коміксаціі літературного тексту (за винятком «Тарзана»). Питання про те, що важливіше в коміксі: візуальна або текстова сторона, вирішується приблизно так само, як і в кіно, де зоровий ряд обов'язковий, текст - факультативи, він прагне до самосокращенію, іноді обмежується вигуками. Те, що в кіно передається звуками, у коміксі передається звуконаслідуванням. Мови з багатим набором звукоподражаний, такі, як японська, охоче використовують в коміксах весь свій набір.
Сучасний людина, що звикла до постійної опорі на візуальне, на думку А.Г. Соніна, нерідко страждає словесною сліпотою. Говорячи про роль кольору в коміксі, А.Г. Сонін виділяє дві його основні функції: смилопорождающую і структурує, тобто «колір включається у відносини ізоморфізму зі смисловими структурами інших компонентів кадру», а також може «сполучати кадри на сторінці в єдине ціле, або підкреслювати момент переходу від одного плану розповіді до іншого» .
Крім того, комікс створив цілу колекцію звуконаслідувальний неологізмів. «Слова в коміксах замінюються всілякими звуконаслідування, - пише японський дослідник коміксу Соеда Есія, - винаходити з великим мистецтвом. Наприклад, звук копит біжить коні, чутний здалеку, позначається як «пакаран-пака-ран», чутний поблизу - «догата-догата». Сполучення слова і образу, при акценті на образ, створює в коміксі особливий сплав - ідеограму.
Комікс треба вміти читати. Це все одно, як гризти горіхи. Коміксами можна засмітити мізки, а можна отримати від них справжнє задоволення.
У цьому, класичному коміксі можна виділити два рівня оповіді. Перший - це те, що говорить комікс. Другий - що йдеться через нього, найчастіше несвідомо. Зона коміксової свідомості історична, вона психологічно мотивована і являє собою, як правило, помірний інтерес «дурного» творчості.
Зона коміксової підсвідомості мифологична і таїть в собі «апологію дурниці», що доходить часом до одкровення. Кращі творці коміксу працюють на двох рівнях одночасно: вони впевнено «грають» в дурість для того, щоб досягти міфологічної таємниці.
Сюжет коміксу обов'язково пов'язаний з глобальним протистоянням, в яке залучені всі персонажі. Проте задум такий, що причетність до цього протистояння глядач не відчуває: йому розповідають і головне показують казку, в якій місця буденному світу немає. Тому, при всій глобальності, мінусовій полюс битви за людство завжди розташований в області вигаданого. Чим грубіше вигадка, тим легше і приємніше глядачеві. Він не напружується, дивлячись на страшних мутантів - перевертня Шаблезуба, зеленуватого і язикатий Жабу, синю, всю в зазубрина дівчину-хамелеона Містик і властолюбного професора Магнето. Якщо і здригається, то тільки як дитина, почувши в казці братів Грімм страшну репліку відьми. Тому що і дитина, і глядач коміксу знає: через кілька хвилин відьма згорить синім полум'ям. Так що небезпека задумів Магнето нікого не чіпає.
Сюжет не відрізняється глибиною, але цього й не треба. Тим більше, що будь-яке ускладнення спричинить за собою збільшення обсягу, а закони жанру вимагають невеликої історії. Читачам не потрібно глибокої психології, дотримання фізичних законів і так далі. Їм потрібно тільки одне, щоб картинки допомогли зайняти час. Це історія в картинках. Мета комікса - розважати. Тому в них, як правило, все просто і немає напівтонів. Є герой, часом володіє надприродними здібностями. Є лиходій, повна його протилежність. Герой - втілення всіх позитивних якостей. Лиходій - навпаки. Біле і чорне, і ніякого сірого.
Комікс також відрізняється від кінематографа, як негранений алмаз від діаманта. У силу заданих початкових умов, комікс обмежений у своєму самовираженні. Хіба можна собі уявити «Злочин і кара» або «Війну і мир» в коміксах? І навіть гумор заснований тільки на ситуаціях. Діалоги з використанням подвійного і потрійного сенсу ніяк не передати. Безглуздо малювати одну й ту саму картинку 10 разів, міняючи вираз обличчя.
Комікс надає своїм читачам необхідний мінімум: візуальне втілення і коментарі. Цього достатньо, щоб історія ожила. Навіщо читачеві збагачувати комікс, придумуючи невербальний рівень оповіді, напружуючи свою уяву? Що він може придумати в сцені, де герой зістрибує з даху будинку і роззброює трьох злочинців? Як виразні особи бандитів при його раптовій появі? Або як технічно та видовищно він проводить бойові прийоми?
Через обмеженість виходить із коміксів інформації читач не може подумати, чому у лиходія така неприродна хода, а в голосі героя прорізаються нотки страху. Придумати це він теж не може. А якщо вже є потреба в більш насиченому втіленні історії, то література, кіно, театр дають таку можливість.

Тому часом і називають комікси недорозвиненим підвидом фантастики. Вони позбавлені відтінків, і сюжет їх простий, як у казці про Колобка. Чому неприродність коміксу мало нас зворушує або зовсім не здається неприродною? Та тому що комікс - більш природний і звичний роду людському жанр, ніж звичайне психологічне кіно, комедія чи бойовик. Комікс - жанр, занурений у глибини міфу, яким, як довели мислителі ХХ століття, і живе з незапам'ятних часів людство. Звідси героїзм, звідси глобалізація, звідси ненатуральність.

Історія створення і розвитку коміксу в Росії

Комікси - типово американське мистецтво, точно так само, як блюз і мильні опери. Більшість росіян, яких ще в школі привчили до того, що населення Москви і передмість - саме духовне і читає, звикло говорити про комікси з великим скепсисом.
Але за сімдесят років свого існування «комік-стріп» (гумористична смужка) мутувала в дуже складні жанри і дає роботу величезній кількості художників, письменників, а також мізках споживачів.
Можна сказати, комікс в Росії існує споконвіку і завжди був улюбленим народним жанром. Початок російському коміксу поклали житія святих, які традиційно зображувалися у вигляді коміксу. Пізніше ця ідея трансформувалася в лубок - низку картинок з підписами «на злобу дня». Свого часу лубок висів у практично кожній хаті.
У зв'язку з цим доречним буде процитувати уривки статті з одного з перших збірок коміксів в Росії «композиція».
«Вважається, що комікси як жанр мистецтва виник на Заході. Проте його естетичні корені можна знайти і в російській культурі. Проглядаються вони в лубку - жанрових народних картинках, що з'явилися в Росії на початку 17 століття і користувалися любов'ю і популярністю.
Слово «лубок» походить від слова «луб». Так на Русі називався шар деревини, з якого плели кошики і короби. З такими лубовими кошиками і ходили по ярмарках торговці, продаючи невигадливі картинки.
Перші лубки були у вигляді паперових ікон, біблійних картинок, на теми «Житія святих». Знаменитими майстрами їх славилися Павма Беринда, монах Ілля, Василь Корінь. Такі лубки нерідко поширювалися в народі безкоштовно, за сприяння багатих монастирів. Пізніше з'явилися лубки з сюжетами на мирські, світські теми ...
Нерідко лубки використовувалися і в більш серйозних цілях (наприклад, лунали в Києво-Печерській лаврі лубок про Іллю Муромця-служив як би закликом на боротьбу з ворогами).
У Москві, з поширенням друкарської справи, лубок також завоював загальне визнання. До цих пір старі московські назви зберігають пам'ять про нього. Це і вулиця Луб'янка, і дві церкви на Сретенці: Успіння-в-Печатниках та Трійці-в-Листах, назва яких походить від раніше перебувала тут слободи робітних людей друкованого двору, де жваво йшла торгівля лубками.
Технологія їх виготовлення була проста. На дошці, найчастіше липової, вирізувалася картинка, яка потім покривалася фарбою (з паленого сіна, сажі і вареного лляного масла). Отримані з дощок паперові відбитки розфарбовувалися в 3-4 кольори.
Пізніше з'явилися книжки-лубки самого різного змісту. Це і євангельські книжки, наприклад «Притча про блудного сина» (з твору Симеона Полоцького )...»
Варто особливо підкреслити, що лубок на Русі, а значить і комікси, мав спочатку саме не тільки російське походження, а й біблійне зміст. Саме християнські сюжети, євангельські теми відбивалися на російських лубках, і вони не вважалися чимось поганим, а, навпаки, в самих же церквах (православних) їх і виготовляли.
Однак, як не був лубок пов'язаний в першу чергу з проповіддю християнських ідей (нехай і в православній інтерпретації), дуже скоро з'явилися й лубки непристойного і злобного змісту, які і витіснили зрештою інші. Вони були заборонені, а із забороною лубки пішли з поля зору і з'являлися лише як разові картинки.
Автор статті в «композиції» бачить причину загибелі жанру коміксів на Русі в цензурі. Може бути, це було частково і так. Але причина загибелі лубків бачиться не в цензурі, а насамперед у тому, що лубок почали використовувати люди, котрі зневажають всі норми моралі і моральності, а це завжди веде до виродження будь-якого виду мистецтва.
На сьогоднішній день в Росії склалося негативне ставлення до коміксів, багато в чому саме через те, що вони у своїй більшості зображують непристойні та непристойні сюжети. Втім, це біда всього сучасного, часто бездуховного мистецтва, і тут комікси нічим не краще і не гірше. Все знову ж таки залежить від того, хто, як і навіщо створює твір мистецтва.
Фактично Росія побила всі тимчасові рекорди неприйняття коміксу. Сто років існування коміксу, цього дев'ятого по рахунку мистецтва, пройшли повз неї. За її межами - стомільйонний тиражі, щоденне читання цілих націй; у Росії - одиночні постріли.
Не можна сказати, щоб у Росії першої половини XIX століття ніхто не прагнув до графічної літературі. Дуже цікавий приклад - рання повість Володимира Даля про пригоди Віольдамура. Це, на перший погляд, звичайна літературна повість, однак сюжет побудований з декількох картинок роботи автора - причому не просто ілюстрацій: опис картинки в тексті веде до її розвитку в розповідь, який підводить до наступної картинці, і так далі. По суті, повість Даля ближче до Дев'ятому мистецтву, як називають нині комікси, ніж популярні тоді альбомні або журнальні графічні сюїти таких художників, як Орловський.
Під час революції коміксних-лубковий стиль активно використовували для агітації, наприклад, ті ж «Вікна Роста».
Російські автори модерну, що співробітничали в сатиричних журналах часів першої російської революції, а потім у «Сатириконі», прокладали дорогу новому жанру, який виразно підійшов до мистецтва коміксу. Журнал цей - агітка часів першої світової та громадянської воєн. В історію світового коміксу увійшли тільки знамениті «Вікна РОСТу». Мабуть, саме робота Маяковського в агітації і в рекламі знаменує собою те місце, яке розповідь у картинках міг би зайняти у «дорослій» російської житті наступних десятиліть. Дітям пощастило більше. На сторінках ленінградських журналів «Чиж» і «Їжак» дитяче оповідання в картинках (його неперевершеним майстром був Микола Радлов) існував у тому ж нехитро, але цікавому і прикрашену, що і в більшості європейських країн.
Проти коміксу в радянській Росії об'єдналися, здавалося б, закляті вороги: в інтелігенції перемогло презирство; влада обурилася американської емблематикою коміксу. Росію «коміксоманія» минула. У 30-і рр.. в Радянському Союзі красені з плакатів, схожі на чесних американських борців з гангстерами, вчилися працювати на заводських верстатах, займалися стройовою підготовкою - словом, готувалися до праці і до оборони. Особливе місце займає саме радянська наочна агітація в її канонічному вигляді. Довгі роки виробничий або бойової інструктаж був у нас єдиним видом графічної літератури для дорослих.
Пізніше ставлення радянської влади до коміксів змінилося. Залишки коміксів загнали в дитячий журнал «Мурзилка», а все інше оголосили «буржуазно-американським способом обдурювання молоді».
На початку сімдесятих світ шанувальників дев'ятого мистецтва потрясло поява на Заході перших російських коміксів, які вийшли з радянського підпілля: то була Октябряна. Неймовірні пригоди цієї дівчини, на які її штовхали приваблива зовнішність і політичний ідеалізм, вели героїню до самих зухвалим географічним і еротичним відкриттів. Цю містифікацію декількох англійців викрили тільки до середини вісімдесятих. Феномен Октябряни, що явилася світу в буремні роки, добре показує, як змінилося місце коміксу в західній культурі в порівнянні з класичною довоєнної епохою. Хоча потужна індустрія дитячого та сімейного коміксу працювала як і раніше, сьогоднішній день і майбутнє графічної літератури вже були знаком контркультури.
Виросло нове покоління, що сприймає комікси дуже позитивно. Сьогодні комікси - це модно. Видавці більше не жахаються, почувши пропозицію видати комікс, і практично жоден поважаючий себе журнал не обходиться нині без щомісячної серії. У країні вже успішно виходить кілька коміксних видань і збирається стартувати ще кілька. Комікс - самостійний жанр, такий же великий, як література чи кіно. Існують дитячі, дорослі, інтелектуальні, сюрреалістичні, гостросоціальні, європейські, японські, розумні, дурні і безліч інших, найрізноманітніших коміксів.
Повторимося: комікси - це ряд картинок, іноді супроводжуваний або не супроводжується текстом, послідовно розповідає якийсь сюжет. Мальовані персонажі в них говорять між собою, що зображується виходять з їх ротів хмаркою з текстом. Також існує хмарка з текстом думок персонажів і блок пояснювального тексту «від автора». Звуки також висловлюються за допомогою написання слів. Грубо кажучи, комікс - це та ж література, схожа з читанням п'єси, але поєднана з ілюстрацією і опустився з книги текст опису обстановки (це можна намалювати), що може бути плюсом, оскільки не відволікає читача від сюжету і діалогів. Комікс - середнє між літературою і мультфільмом, сплав графіки та прози.
Один з головних міфів у свідомості людей нашої країни, що комікси повинні бути обов'язково смішними. Але це не так. Навпаки, якщо підрахувати співвідношення гумористичних коміксів у світі до інших коміксами, то воно буде чи не як 20 до 80-ти відсоткам. Комікси можуть бути як гумористичними, так і серйозними, трагічними. Тут вони також вільні у виборі жанру, як і інші види мистецтва.
Багатьох бентежить саме слово «комікс», яке нібито спочатку диктує їм бути гумористичними. Але це помилкова думка. У світі є багато речей, які вже давно не відображають їх первісної назви.
Повернемося знову до історії. Комікси отримали таку назву від американської фрази: «comics strips», «комічні смужки». Так на початку 20 століття в Америці назвали короткі гумористичні історії, що виражаються в 6-8 картинках і друкувалася в газетах. Потім ці смужки об'єднували і випускали у вигляді книги. Можливо, спочатку комікси були гумористичні, як і потім мультфільми. Однак досить швидко художники почали зображати у коміксах не тільки гумористичні сценки, а й серйозні історії, такі ж, як і у фільмах і в літературних оповіданнях. Але назва залишилася. І до нас воно прийшло з Америки, оскільки наші радянські критики, кажучи (і часто справедливо) про жахи загниваючій культури на Заході, застосовували і цей термін, не переводячи його з англійської мови. І ось так комікси стали асоціюватися у нас з ницим гумором, спрощенням літератури і так далі.
Однак треба завжди розрізняти справедливі претензії до коміксів в плані їх змісту, яке не завжди нас має задовольняти, з власне видом мистецтва.
Те, що ми називаємо коміксами, у світі зовсім не скрізь називається «комічними смужками», і в багатьох мовах народів світу цей вид мистецтва не несе в собі вже визначення «комічне». З яскравих прикладів можна навести японські комікси. Вони називаються «манга», що в перекладі означає «замальовки», тому, що на початку 20 століття один японський художник, роблячи начерки, збудував з них у своєму зошиті послідовний сюжет. Манга дуже популярна в Японії, і сама Японія вже не мислима без манги.
В Югославії та Болгарії художники вирішили назвати свої комікси «Стрипою», по другому слова в англійській назві жанру, щоб також звільнитися від його гумористичного визначення.
Коли на початку 90-х років в Росії групою ентузіастів робилися спроби впровадження коміксів, виникали думки про те, щоб замінити вже існуючу назву, придумати щось інше. Але нічого кращого, ніж «комікси», вигадати не вдалося, тому що цей жанр уже мав чітке визначення в радянській літературі саме як «комікси», і за радянського режиму на це слово був навіть заборону. Тому коли при СРСР були публікації рідкісні випадки коміксів (а вони все-таки були), то цензори називали комікси «серіями малюнків-оповідань», «історіями в картинках» і так далі, уникаючи назви «комікси», які було прийнято завжди лаяти, і чомусь не за зміст, а просто за саму форму.
Розповіді в картинках були насамперед дитячою літературою. Набоков на сторінках Пніна проникливо згадує це дитяче читання. Не можна не сказати і про неповторному Мурзилке, на якому виросли цілі покоління російських дітей у Росії, Радянському Союзі і в еміграції, придумали в Америці. Навіть в Англії з її давньою традицією журнальної розповіді в картинках старі персонажі відступали перед героями нових американських коміксів. Герої ці, такі ж ексцентрики, як Чарлі і Бестер з раннього кіно, були всі суцільно малюки або дивні чоловічки начебто Мурзилки: Жовтий Малюк, Бестер Браун, Малюки Катцен'яммер. Багато авторів дитячих коміксів потім переробили свої прийоми і своїх героїв у мультиплікацію - як Уінзор Мак-Кей.
Що ж стосується інших, то бурхливе розповсюдження коміксу, що відзначається в багатьох країнах Європи, в Японії, Латинській Америці, справді можна розглядати як успіх американської культури. Серед європейської інтелігенції вважається хорошим тоном її не любити. Навпаки, creme de la сгете 'європейської інтелігенції, її еліта, американську культуру обожнюють. Щось подібне сталося колись із Францією, коли світ був свідком експансії французького роману (включаючи його бульварний варіант).
У довідниках вказано, що на Заході співвідношення випускаються книг і книг-коміксів 1:12. Така популярність коміксу, як з'ясувалося, породжувала різні реакції. Не тільки Росія замовчувала комікс; західні інтелектуали десятиліттями теж бойкотували його. Досить відкрити тлумачні словники, щоб побачити, що до 50-х років поняття «комікс» у них було відсутнє, виняток становили американські словники. Але і в Америці підвищений інтерес до коміксів нерідко розглядався як результат невдалої, понівеченою життя їхніх читачів.
Що ж до перспективи розвитку комікс-індустрії в нашій країні, то про це пише Іван Куликов у своїй статті про перший в Росії фестивалі коміксів.
Автор нагадує, що бурхливе зростання комікс-виробництва в Західній Європі і Японії розпочався після Другої світової війни і збігся з післявоєнною модернізацією. При цьому, як показують маркетингові дослідження, споживчою аудиторією коміксів є найбільш пасіонарна частина суспільства. Все це зовсім не означає, що «золоте століття» російського коміксу якщо й прийде, то лише з «золотим віком» російської економіки. Досить успіху хоча б одного російського комікс-серіалу. Однак поки цього успіху не було.
Фестиваль «коммиссия» здивував безпрецедентно великим напливом відвідувачів. Це - до питання про «актуальному» мистецтві, адже в нинішніх арт-галереях аншлаги - подія рідкісна.
Різниця не тільки в числі, але і в атмосфері. Пафос коміксу - бути виразним і доступним, звідси - відкритість, доброзичливість і відсутність снобізму у комікс-мейкерів. Саме в цьому головна особливість комікс-фестивалів, що представляють тиражний, а не колекційний «арт». І мета фестивалю - продати комікси видавцеві, завдання якого зробити їх масово доступними.
Комікс-художники Росії вперше отримали можливість зібратися і виставити свої роботи. Але «художня» частина переважила «видавничу» тому ще, що рівень розвитку тиражної комікс-індустрії у нас абсолютно неадекватний рівню розвитку коміксу як мистецтва. «Коммиссия» ясно показала, що в Росії є професійне та активна спільнота художників-коміксістов, чиє значне порт-фоліо залишається незатребуваним. Фестиваль поховав міф про те, що у нас «мало хороших комікс-художників». Мало самих комікс-видавництв, а ті, що вже є, відчувають, по-перше, великі труднощі з поширенням, по-друге - з працею представляють рівень кон'юнктури і ризиків при запуску тих чи інших проектів.
Особливість зароджується російської комікс-індустрії в тому, який джерело її зростання. Він не в масовому і несподівано виник попит на комікс, як це було у випадку з коміксом американським, які прийшли в маси зі сторінок загальнонаціональних газет, а в ентузіазмі фанатів жанру: художників, продюсерів, сценаристів і рідкісних спонсорів, готових, так би мовити, «вкластися в дитинство ». Але ентузіазм - річ нерозтяжна і може закінчитися на рівні розповсюдження продукції, тому що для російських торгових мереж комікс - явище непередбачуване і незрозуміле. На цю проблему скаржаться всі без винятку творці коміксів. Одне ясно: починати з умовлянь марно. Як показує практика, розповсюджувачі вимагають грошей, і чималих. Але реально змінити ситуацію на ринку за допомогою продуманих акцій, в тому числі і таких, як фестиваль, зіграти на екзотиці жанру, змінити «негативні» очікування («комікс - для тупих») на «позитивні» («а чому б і не купити комікс? ») - завдання, як здається, здійсненне. Поки ж основна ставка в просуванні коміксу на ринок робиться на видання ліцензійних американських серій (так роблять «Ровесник» і «Дід Мороз» з серіями «GEN 13», «Фантастична четвірка», «Людина-павук», «Люди Х» і так далі). Мабуть, це розумний і найпростіший хід. Інша справа, що на подібній ході можна і зациклитися.
Інша перспективна стратегія - ретельне і обережне вирощування одного-двох комікс-серіалів силами невеликої дизайнерської компанії, в якій працюють фанати коміксів. Так надходить один з організаторів «коммиссия» студія «BIGANT comics» (стильна хіп-хоперської-хуліганська серія «Z-Index» і дитячий комікс «Барклай»).
Третя стратегія - організація якісних студій, видобувних собі на прожиток дизайном і рекламою. Комікс-складова в таких проектах основна, але з власними коміксами на видавничий ринок така студія поки що не виходить. Так робить локомотив «коммиссия» Хіхус - ідеолог «Людей Мертвою Риби» та шеф студії «Comix».
У найближчі рік-два тут мало що зміниться. Хоча робити прогнози стосовно російського коміксу - річ небезпечна. Ще рік тому в Росії було два-три комікс-видавництва, а зараз їх - 15. Туди ж - освічена нещодавно Гільдія видавців коміксів Росії і фестиваль «коммиссия». Нарешті, виникла «Російська комікс-корпорація», яка запустила у виробництво відразу кілька серій.
Також про долю коміксу в нашій країні велася дискусія в рамках сьомого конгресу фантастів Росії «Мандрівник». У роботі Конгресу взяли участь близько ста п'ятдесяти людей, серед них провідні російські фантасти - Борис Стругацький, Андрій Столяров, В'ячеслав Рибаков, Михайло Успенський, Андрій Лазарчук, Сергій Лук'яненко, Едуард Геворкян, Євген Лукін, Василь Звягінцев та інші. Проходила зустріч з видавцем, директором видавництва Norma editorial (Іспанія) Рафаелем Мартінесом і художником Луїсом Ройо. Обговорювалася доля коміксу в Росії та Іспанії.
На Заході мистецтво коміксів називається дев'ятого мистецтвом, тому що за кожною фразою стоїть зображення. У Росії комікси видаються тільки для дітей. А для дорослих комікси видаються одиничними фанатами коміксних справи, так що основна проблема російської коміксу - у непрофесіоналізмі. Професійні видавництва, по всій видимості, побоюються видавати комікси в країні, в якій цього жанру просто не існувало. Але не можна повернутися назад. Ми живемо в часи образів, і нехай деякі люди не хочуть дивитися телевізор, але все одно найбільше людини привертає образ, зображення.
Рафаель Мартінес з цього приводу так сказав у своєму інтерв'ю: «Я би почав в Росії з того, що видав каталоги кращих коміксів, які вже існують в світі. Адже якщо комікси користуються попитом в одній країні, значить, і в іншій знайдуть своїх шанувальників. Потрібно створювати культуру сприйняття коміксів. Потрібно, щоб з'явилося багато захоплених людей. Поступово з'явиться видавець, який зможе видавати комікси великим тиражем.
Будь-який автор буде щасливий публікуватися в країні, в якій комікси видаються вперше. Потенціал продажів коміксів величезний. Але тут ми вже переходимо до області ринку. Можна починати з дитячих коміксів - немає батька, який відмовив би дитині в тому, що йому подобається. І, звичайно ж, молодь 14 - 25 років. Якщо публікувати комікси в Росії для цього віку, процес піде ».
Трохи пізніше в інтернет-клубі «QUO VADIS?» Учасники та гості Конгресу обговорили долю коміксів в Росії. На питання «Бути чи не бути коміксу в Росії?» Учасники відповіли ствердно, оскільки культура сприйняття коміксів в нашій країні має деяку традиції. Для подальшого розвитку необхідно підвищувати рівень професійного виконання коміксів, розробити і реалізувати фундаментальну видавничу програму.
Психологічні особливості дошкільників на 4, 5 і 6-му роках життя
Перш ніж прослідкувати, яке сприйняття коміксів дошкільнятами, розберемося, в чому полягають психо-фізіологічні вікові особливості дітей цього віку.
У процесі розвитку опосредствованность психіка дитини стає усвідомленою і довільною. Культурні кошти, які він активно привласнює, дають йому можливість самостійно аналізувати будь-яку нову ситуацію, бути вільним у виборі власних дій, самостійно організовувати свою діяльність.
Однак очевидно: дії з поняттями, в яких в значній мірі фіксується людський досвід, і розвиток неоднаково значимі для всіх вікових щаблів. Саме поняття віку з усією гостротою ставить проблему пошуку специфічних для кожного ступеня характеристик розвитку. Це може бути не тільки специфіка різних видів діяльності, але і, якщо слідувати логіці концепції Л.С. Виготського, той тип засобів, який дитина привласнює і використовує у своїй діяльності.
У дослідженнях А.В. Запорожця, Л.А. Венгера, М.М. Подд'якова та інших вчених показано: для дитини дошкільного віку існують особливі форми опосередкування, які носять подібний характер. Так, встановлено, що основна лінія розвитку сприйняття - це засвоєння дітьми особливого роду соціально вироблених засобів: сенсорних еталонів і опосредуемих ними перцептивних дій, тобто дій сприйняття. Дослідження дозволили Л.А. Венгеру розробити концепцію розвитку здібностей, згідно з якою одна з істотних сторін розвитку дитини - розвиток її здібностей, що розуміються як універсальні дії орієнтування в навколишньому за допомогою специфічних для нього коштів. На відміну від знань, умінь і навичок здібності мають неминуще значення для людини. Більше того, існують особливі періоди, коли дитина найбільш чутливий, сензитивний до розвитку певних видів здібностей.
Дошкільний період - вік образних форм свідомості, і основні кошти, якими вона оволодіває в цей період, - образні: сенсорні еталони, символи, знаки (різного роду наочні моделі, схеми, плани тощо). Розвиток дитини відбувається у властивій йому діяльності - конструюванні, малюванні і, перш за все, у грі. З одного боку, гра сама по собі має особливе значення для розвитку дитини, і дорослому належить істотна роль у її становленні, з іншого - гра та ігрові прийоми - невід'ємна частина навчання дітей дошкільного віку.
Для дитини-дошкільника основний шлях розвитку - емпіричне узагальнення, тобто узагальнення свого власного чуттєвого досвіду. Емпіричні узагальнення, здійснювані за допомогою образних засобів, як вказує В.В. Давидов, спираються передусім на наочні уявлення дитини. Тому основним в освіті дошкільника є організація його власного досвіду, який дорослий допомагає узагальнити і зафіксувати за допомогою наочних засобів - еталонів, символів, умовного заступника, моделей.
Для того щоб навчання дитини було успішним, воно має бути включено в доступні й цікаві йому види діяльності - гру, малювання, конструювання, ліплення та інше. Психологи виступають проти штучної акселерації, прискорення дитячого розвитку, проти перенесення в дошкільний вік шкільного змісту і методів навчання. А математика і грамота - традиційні шкільні навчальні предмети. Дослідження показують, що навчання грамоті та математиці доцільно починати в дошкільному віці за умови, якщо зміст та методи навчання будуються з урахуванням особливостей віку і завдань розумового розвитку дитини.
Головне, не навчити дітей навичкам рахунку або читання, а ввести в нові для них області дійсності - область кількісних відносин речей в одному випадку і область мовних звуків - в іншому при максимальному використанні ігрових прийомів.
На перший план висувається ідея «самоцінності» дошкільного періоду дитинства, необхідності його повноцінного проживання. Установка на «самоцінність» має на увазі відсутність якого б то не було насильства над дитиною, нав'язування йому чужих його інтересам і схильностям форм навчання. Таким є навчання шкільного типу, тобто форми навчання, орієнтовані на засвоєння дітьми знань і навичок. Однак «самоцінність» дитинства ні в якій мірі не виключає будь-яке навчання.
Характерними для дитини видами діяльності в процесі його розумового розвитку є насамперед сприйняття, наочно-образне і продуктивне (творче) уяву. Лише до самого кінця дошкільного дитинства в складних видах спільної сюжетно-рольової гри починають складатися умови, що сприяють виникненню словесних, вербально-логічних форм мислення.
Уявлення про те, що навчання дошкільнят майже не відрізняється від навчання в школі, невірно. Звідси і тяга до інформаційної моделі навчання, спроба впровадити класно-урочну систему навчання шляхом введення предметного викладання, при якому кожен предмет веде окремий педагог.
Навчання дітей дошкільного віку не обмежується одними заняттями, більшу частину знань і умінь дитина засвоює без спеціального навчання - в повсякденному спілкуванні з дорослими, однолітками, в ході гри, спостереження. Навчання на заняттях і поза заняттями - своєрідний ланцюг, де кожна ланка ув'язано з наступним і попереднім. Педагог, провідний заняття з того чи іншого предмету, може стати гарним інформатором, але брати участь в інтегрованому процесі навчання навряд чи зуміє.
Останнім часом все більша увага приділяється особистісно-орієнтованого підходу в навчанні. Мета такого навчання - забезпечити особистісне становлення дитини. Педагог визнає самоцінність особистості дитини, її індивідуальність. Тому він не прагне дати дошкільнику знання, а цілеспрямовано розвиває його здібності.
Бажання вчитися з'являється у дитини тоді, коли зміст навчання відповідає його актуально виявляється потребам, чуттєвим зв'язках з навколишнім світом. Часто ускладнення змісту багатьох занять (раннє навчання грамоті, рахунку, письма) помилково приймається за підготовку дітей до школи. Дитина часто не відчуває потребу у подібних знаннях і необхідність їх засвоєння сприймає як насильство над собою. Навчання сприятливо для розвитку дитини в тому випадку, якщо він переживає радість від процесу діяльності і її результату. Завдання педагога - визначити міру труднощів передбачуваного завдання. Однак необхідно враховувати, що на дитині однаково згубно позначаться як недооцінка його можливостей, так і перевантаження.
Формування розумових (інтелектуальних) здібностей дитини грунтується на оволодінні опосередкованим рішенням розумових завдань.
Як вказував А.В. Запорожець, в дошкільному дитинстві створюються особливо сприятливі умови для розвитку образних форм пізнання - сприйняття, наочно-образного мислення, уяви, причому сформовані психологічні утворення мають неминуще значення для всього подальшого життя людини.
Найбільш характерні для дошкільного дитинства види діяльності - це сюжетно-рольова гра і так звана «продуктивна діяльність» (малювання, конструювання, ліплення, аплікація та інше). Вони містять у собі компоненти, що впливають на психічний розвиток дошкільника. Ці види діяльності мають одну загальну особливість - моделюючий характер. Діти не просто «символізують» або позначають предмети, але і створюють їх наочні моделі, встановлюючи між окремими заступниками відносини, адекватні відносинам заміщаються об'єктів. Наочна модель може бути використана як засіб переведення дітей від виконання завдання в наочно-дієвому плані до її вирішення у наочно-образному плані.

Мова

У дошкільному віці завершується довгий і складний процес оволодіння мовою. До 7 років мова стає засобом спілкування і мислення дітей, а також предметом вивчення, оскільки при підготовці до школи починається навчання читанню і письму. Як вважають психологи, мова стає справді рідним.
Інтенсивно зростає словниковий запас мови. На цьому віковому етапі великі індивідуальні відмінності: у одних дітей словниковий запас виявляється більше, в інших - менше, що залежить від умов їх життя, від того, як і скільки з ними спілкуються близькі дорослі. Словниковий запас дітей 4-річного віку досягає в середньому 1500 слів і істотно розширюється до 5 років (2000 слів), а в 6 років - 2500-3000 слів, але до середнього словникового запасу дорослих, який становить 12000-13000 слів, дитині треба пройти ще довгий шлях.
Діти осягають зміст конкретних понять раніше, ніж абстрактних. Ось чому слова типу «стіл», «стілець», «ліжко» і тому подібні з'являються в їх мови першими, і вже потім, через певний період часу, діти починають вживати діти починають вживати поняття типу «щастя», «надія». Такі слова дорослі помічають у мовленні дітей у віці 5 років.
Розвивається граматичний лад мови. Діти засвоюють тонкі закономірності морфологічного порядку (будови слова) і синтаксичного (побудови фрази). Дитина 5-ти років не просто активно опановує мову - він творчо освоює мовну дійсність. Він вірно вловлює значення «дорослих» слів, хоча і застосовує їх іноді своєрідно, відчуває зв'язок між зміною слова, окремих його частин, і зміною його сенсу. Слова, створювані дитиною за законами граматики рідної мови, завжди впізнавані, іноді дуже вдалі і неодмінно - оригінальні.
«У лисого голова - босоніж».
«Хіба в буфеті немає хліба?» - «Шматочок є, тільки він літній.
Дівчинка побачила в саду черв'яка: «Мама, мама, який ползук!»
Те, що діти засвоюють граматичні форми мови і набувають активний словник, дозволяє їм до кінця дошкільного віку перейти до контекстної мови. Дитина може переказати прочитаний розповідь чи казку, описати картину, зрозуміло для навколишніх передати свої враження про побачене. Зберігається і ситуативна мова, але в основному, в розмовах на побутові теми та в розповідях про події, що мають для дитини яскраве емоційне забарвлення.
У дошкільному віці діти опановують усіма формами усного мовлення, властивими дорослим. У дітей з'являються розгорнуті повідомлення-монологи, оповідання, в яких вони передають свої думки, враження, переживання. У спілкуванні один з одним у дітей розвивається діалогічна мова, яка включає в себе вказівки, оцінку, узгодження ігрових дій. Егоцентрична мова допомагає дитині планувати і регулювати свої дії, міркувати про способи вирішення завдань.
Повноцінне спілкування з іншими дітьми досягається саме в цей час, воно стає важливим у розвитку мови. Продовжує розвиватися і спілкування з дорослими, яких діти сприймають як ерудитів, здатних пояснити все, і розповісти про все на світі.

Сприйняття

Сприйняття у дітей в дошкільному віці стає осмисленим, цілеспрямованим. У ньому виділяють довільні дії - спостереження, розглядання, пошук. Значний вплив на розвиток сприйняття робить у цей час мова - те, що діти починають активно використовувати назви якостей, ознак, станів різних об'єктів і відносин між ними. Називаючи ті чи інші властивості предметів і явищ, вони тим самим і виділяють для себе ці властивості; називаючи предмети, вони відокремлюють їх від інших, визначаючи їх стану, зв'язку або дії з ними, - бачать і розуміють реальні відносини між ними.
Сприйняття дитини дошкільного віку носить мимовільний характер. Діти не вміють управляти своїм сприйняттям, не можуть самостійно аналізувати той або інший предмет, в предметах помічають не головні ознаки, не найважливіше і суттєве, а те, що яскраво виділяє їх на тлі інших предметів. Протягом дошкільного віку в дитини формується здатність подумки розчленовувати видимі предмети на частини, а потім поєднувати їх у єдине ціле.

Увага

Увага дитини дошкільного віку частіше є мимовільним і викликається зовні привабливими предметами. Зосередженим увагу залишається до тих пір, поки зберігається інтерес до більш прийнятною об'єктах. Увага в дошкільному віці рідко виникає під впливом будь-якої поставленої мети. Психологи вважають, що появі та розвитку довільної уваги передує формування регульованого сприйняття. У розвитку довільної уваги дитині допомагають міркування вголос. Чим краще розвинена мова дитини, тим вище рівень розвитку сприйняття, тим раніше формується довільна увага. Обсяг уваги дітей дошкільного віку невеликий. Спостерігаються значні індивідуальні відмінності в ступені стійкості уваги у різних дітей, що залежать від типу їхньої нервової діяльності, від фізичного стану та умов життя. Нервові і хворобливі діти частіше відволікаються, ніж спокійні і здорові, різниця у стійкості їх уваги досягає 1,5-2 рази.

Мислення

Помітні зміни відбуваються і з нервовою системою, мозком, хоча внутрішні зміни спостерігати важче, ніж зовнішні. Мозок збільшується в розмірах, на ньому утворюються нові звивини, він як би зморщується і ущільнюється. У дорослої мозок важить близько 1,4 кг, а за обсягом дорівнює приблизно двом куркулям. До 5 років мозок дитини за розміром становить майже 90% мозку дорослої і по вазі він у цьому віці ближче до мозку дорослого, ніж будь-який інший орган.
Стверджують, що одночасно зі збільшенням ваги мозку продовжує збільшуватися число нервових клітин, зростає кількість зв'язків між ними в корі та інших ділянках мозку і нервової системи.
Головний мозок складається з двох півкуль, які виконують різні функції. Ліва півкуля відповідає за мову і управління руховими актами. Область зорово-просторових і багатьох інших сприйнять знаходиться «у веденні» правої півкулі. Зв'язки між ними у дітей до 2 років ще дуже слабкі, але потім значно зміцнюються.
Деякі дослідники вважають, що у хлопчиків і дівчаток мозок розвивається по-різному. Згідно з їх думку, раннє домінування лівої півкулі пояснює кращу здатність дівчаток до засвоєння навичок розмовної мови в порівнянні з хлопчиками. Існує також припущення про те, що у хлопчиків домінує права півкуля, і тому у них раніше, ніж у дівчаток, розвивається рухова активність.
Взагалі у дошкільнят сприйняття і мислення настільки тісно пов'язані, що говорять про наочно-образному мисленні найбільш характерному для цього віку. Дошкільнята мислять образно, вони ще не набули дорослої логіки міркувань.
У дошкільному віці у зв'язку з інтенсивним розвитком мови, діти починають засвоювати поняття. Хоча вони залишаються на життєвому рівні, зміст поняття починає все більше відповідати тому, що в це поняття вкладає більшість дорослих. Так, наприклад, 5-річна дитина вже набуває таке абстрактне поняття, як «жива істота». Він легко і швидко відносить до «живих» крокодила, але злегка не може, відносячи до цієї категорії дерево чи тюльпан.
До кінця дошкільного віку з'являється тенденція до узагальнення, встановленню зв'язків, що дуже важливо для подальшого розвитку інтелекту.
В основі розвитку мислення дошкільника лежить формування розумових дій. Спочатку розумові операції протікають в практичній діяльності, в експериментуванні з предметами. Поступово в розумові процеси включається розвивається зв'язна мова. Дитина вчиться міркувати, доводити, обгрунтовувати свої висновки, тобто мова перетворюється на знаряддя інтелектуальної діяльності, у засіб вирішення завдань. Таким чином, у дошкільному віці можна намітити головні лінії розвитку мислення: наочно-дієвого - на базі розвивається уяви; наочно-образного - на основі опосередкування і довільної пам'яті; словесно-логічного - шляхом використання мови як засобу постановки і розв'язання інтелектуальних завдань.

Пам'ять

Дошкільне дитинство - вік, найбільш сприятливий для розвитку пам'яті. Пам'ять стає домінуючою функцією (Л. С. Виготський). Ні до, не після цього періоду діти не запам'ятовують з такою легкістю найрізноманітніший матеріал. Проте пам'ять дошкільника має ряд специфічних особливостей.
У дітей 3-4 років пам'ять мимовільна. Зазвичай діти не ставлять перед собою мети щось запам'ятати або згадати і не володіє спеціальними способами запам'ятовування. Цікаві для них події, дії, образи легко запам'ятовуються, мимоволі запам'ятовується і словесний матеріал, якщо він викликає емоційний відгук. Діти швидко запам'ятовують вірші, особливо вчинені за формою: у них важливі звучність, ритмічність і суміжні рими. Запам'ятовуються казки, розповіді, діалоги з фільмів, коли діти співпереживають їх героям.
У цьому віці легко утворюються тимчасові зв'язки, дитина легко запам'ятовує новий матеріал, але він недовго утримується в пам'яті дитини. Об'єм пам'яті дітей значно змінюється в залежності від того, наскільки їм цікавий і зрозумілий заучувати матеріал, наскільки зрозуміла дитині мета запам'ятовування.
У 5 років у дітей починає формуватися довільна пам'ять. Свідоме, цілеспрямоване запам'ятовування з'являється лише епізодично. Найбільш важкий для запам'ятовування матеріал діти відтворюють граючи. Наприклад, взявши на себе роль продавця, дитина може запам'ятати і пригадати в потрібний момент довгий перелік продуктів.
Дитячу уяву у своєму розвитку підпорядковане тим же законам, яким ідуть інші психічні процеси: сприйняття, пам'ять, увагу. Уява від мимовільного (пасивного) переходить до довільного (активному), поступово перетворюється з безпосереднього в опосередковане.
Для малюків цього віку комікс - в першу чергу яскрава, цікава картинка. Діти, які ще не вміють читати, роздивляються комікси з не меншим задоволенням, ніж їх читають однолітки. Комікс - це обіцянка пригоди, ігри. Однак часто, щоб зрозуміти суть історії, дітям потрібні підказки, роз'яснення дорослих.
Сьогодні комікси виходять окремими збірками. Але для малюків стоїть окремо порекомендувати комікси, які публікують спеціальні дитячі журнали. Вони орієнтовані саме на дошкільника і крім яскравих картинок містять навчальний і розвиваючий матеріал разом з підказками для батьків і вихователів.
Малюк у віці 5-6 років активно вчиться, безпосередньо сприймаючи інформацію з навколишнього світу. Цей процес не варто пускати на самоплив. Комікси можуть залишатися для малюка низкою яскравих, але марних картинок. А можуть стати повчальною історією в картинках, відкрити можливість для розвитку пам'яті, мислення, мовлення. Тут все залежить від вибору коміксів і керівництва дорослої людини.

Комікси в дитячих журналах

Багато батьків не купують малюкам журнали, бо впевнені: подібних не існує. Або, що теж не рідкість, вважають, що в молодшому віці достатньо звичайних дитячих книг. Досить часто перший журнал в житті дитини з'являється тільки в 5-7 років, коли мами з татами починають замислюватися про надходження їх чада в школу.
Тим не менш, багато що видаються сьогодні дитячі журнали розраховані на малюків 2-3 років. Крім того, психологи та педагоги вважають, що для дитини молодшого віку журнал іноді в чому цікавіше і пізнавальним, ніж дитяча книжка.
Журнали знайомлять дітей з творами дитячої художньої літератури. У них не лише вірші, оповідання, казки, знайомі з дитинства, але й раніше невідомі твори класиків дитячої літератури, твори сучасних письменників і поетів, пізнавальні і повчальні статті, нові історії про улюблених дітьми героїв. Так що журнал - великий помічник у формуванні у малюка літературних смаків і привчанні його до краси рідного слова.
Основна мета всіх дитячих журналів - розвивати маленьку особистість. З журналів діти дізнаються багато цікавого про природу, історію рідного міста, країни. Журнал вчить дитину творити: малювати, вирізати, склеювати. У них часто містять завдання, спрямовані на розвиток мислення, пам'яті, уваги, уяви та інших важливих якостей, необхідних маляті для занять у дитячому садку і в майбутньому успішного навчання в школі. Завдання пропонуються у цікавій формі: наприклад, добре знайомі дитині герої потрапляють в біду, щоб їх врятувати, малюк повинен розгадати ребуси, загадки, головоломки та інше. Таким чином, маленький читач є не просто пасивним слухачем, а втягується в активну дію, що дуже важливо для дошколенка. Адже його психіка влаштована таким чином, що пізнання і розвиток відбувається в діяльності.
Діти люблять грати в своїх улюблених героїв з книг та мультфільмів. Журнали надають їм цю можливість, публікуючи розповіді в картинках, комікси за мотивами улюблених історій. Обіграти з дітьми прочитані казки, вірші, переглянуті мультфільми можуть, звичайно, і тато з мамою. Але то часу немає у батьків, то голова зайнята іншими проблемами, а в журналах є вже «готових рецептів» розваг.
Діти люблять журнали за те, що там багато цікавих картинок, поряд з якими можна поставити свій автограф, і ніхто за це лаяти не буде, а якщо випадково порветься сторінка - нічого страшного.
Що стосується дорослих, то вони теж люблять дитячі журнали, але з іншої причини. Сидить собі дитина спокійно, годинами гортаючи барвисто ілюстровані сторінки, і нікого не відволікає. І читати йому не потрібно - на картинках і так все зрозуміло! Але для того, щоб купується дитяча періодика приносила реальну користь і виконувала свою пряму функцію - розвивала малюка, - журнал, принаймні, тільки що куплений, необхідно читати разом з дитиною. Існують певні рекомендації, як краще організувати знайомство малюка з дитячим журналом.
Для початку батькам або вихователю потрібно ознайомитися з журналом самим. Читати дитині все підряд не варто. Обстеживши журнал, вибираємо ті розповіді і завдання, які обов'язково зацікавлять маленького читача. Завдання, які не підходять малюкам за віком, краще залишити на «потім».
Потім уважно разом з дитиною розглядаємо журнал від початку до кінця. Для дітей двох-трьох років цього може виявитися достатньо. Якщо ж малюк не втомився, то варто поцікавитися, яка з сторінок йому сподобалася найбільше. З неї і слід почати читання журналу.
Звичайно ж, можна прочитати весь журнал за один вечір, адже він невеликий за обсягом. Але журнали, як правило, виходять один раз на місяць, а якщо дитині він сподобався, то йому неодмінно захочеться продовження. Але так як запропонувати буде нічого, то радість очікування виходу нового номера у малюка скоро згасне, і при зустрічі з наступним він може не виявити колишнього інтересу. Тому не треба читати журнал відразу. Бажано в день переглядати по одній рубриці.
Після прочитання журналу обговорюємо його з дитиною. У малюків довгий час зберігається до нього інтерес. Спостерігаючи за своїм маленьким читачем, можна помітити, як він малює побачене в ньому; грає в улюблених героїв, цитуючи запам'яталися з журнальної статті фрази.
Прочитаний журнал викидати не потрібно. Діти ще не раз погортати його самостійно, а іноді, граючи, будуть «читати» його, як це робив дорослий чоловік. Сподобалися історії діти можуть попросити прочитати кілька разів.
Бажано поговорити з дитиною про наступному номері, подумати разом, що там може бути цікавого, які пригоди відбудуться з улюбленими героями. Після подібних розмов малята дуже радіють новим номером.

Kак вибрати дитячий журнал?

Журнали для дітей існують вже не одне сторіччя. Перший журнал з'явився в кінці XVIII століття в Німеччині з назвою, що не мають нічого спільного з дитячою літературою, - «Лейпцизький щотижневий листок». З того моменту дитячі журнали починають повсюдно з'являтися в Західній Європі і США.
У Росії перший дитячий журнал вийшов в 1785 році - «Дитяче читання для серця і розуму» (до речі, цей журнал видається і сьогодні). Його засновником був Н.І. Новиков - великий російський просвітитель і письменник. Потім з'явилися журнали «Пролісок», «Дитяче читання», «Родник», «Світанок» та інші. У них друкувалися найкращі твори російської та світової літератури, і видавалися вони в основному для юнацтва.
Також випускалися журнали релігійного характеру. На Заході великою популярністю користувалися комікси - серії смішних картинок з постійними гумористичними героями. За радянської влади такі видання для дітей не віталися.
Але якщо ще в недалекому минулому першими журналами нашої дітвори були «Веселі картинки» і «Мурзилка», то сьогодні їх безліч.
Журнали різняться:
· За тематикою: про природу; побудовані за мотивами відомих дитячих мультфільмів та казок; для хлопчиків і для дівчаток;
· За змістом: журнали-розмальовки, наклейки, дитячі кросворди і головоломки, комікси і ті, що містять в собі всяку всячину, - уривки з художніх творів, розвиваючі завдання, інші «развлекалочкі»;
· По оформленню: журнали бувають чорно-білі, наприклад, розмальовки, а також барвисті з великою кількістю кольорових картинок і мінімальним змістом тексту, і, навпаки, з довгими розповідями, що не відрізняються достатком картинок.
Дитячі журнали часто розраховані для молодших і старших дошкільників. На багатьох виданнях на обкладинці дрібним шрифтом позначається вік. Але подібні позначки є не завжди. Так, іноді і дотримуватися зазначених кордонів не має сенсу: багато в чому вибір має визначатися рівнем розвитку та інтересами вашої дитини.


Не треба залишати журнал на самостійне вивчення дитини, навіть якщо він вміє читати:
- Пізнавальні історії, а також розповіді, написані для дітей старшого дошкільного віку, після читання слід обговорювати. У деяких журналах можуть бути питання до тексту, на них обов'язково потрібно відповісти;
- Якщо дитина читає самостійно, то треба підібрати для нього невеликі тексти, надруковані великими літерами. Не слід дошкільнятам давати читати комікси з написами дрібним шрифтом - це втомлює очі. Не залишайте його читати одного: дошколенка обов'язково потрібен слухач;
- Головоломки, ребуси та інші розвиваючі завдання великі діти можуть виконувати самостійно. Нові вправи потрібно пояснити, допомогти з їх виконанням, а якщо вони викликають труднощі, то зробити їх разом. Маленьким дітям постійно потрібна присутність дорослого. Без нього вони не зможуть зрозуміти, що слід зробити, а також не зможуть проконтролювати правильність виконання. Крім того, їм просто потрібна увага і схвалення дорослого.
- Всі виконувані дитиною завдання повинні обов'язково проговорюватися вголос: це розвиває логічне мислення, а також активізує словниковий запас;
- Деякі рубрики, присвячені вивченню іноземних мов, читання оповідань, виготовлення саморобок, необхідно читати і вивчати лише з дорослими.
«Веселі картинки»
Одне з найперших дитячих видань випускається з 1956 року. Герої журналу знайомі навіть батькам маленьких читачів. Це клуб веселих чоловічків - Олівець, який може все намалювати, Самоделкин, який все вміє робити, і Дюймовочка, Петрушка, Чіполіно, Буратіно, чеський герой Гурвинек і, звичайно, Незнайко, вічно потрапляє в якісь халепи.
«Веселі картинки» - єдиний в Росії дитячий гумористичний журнал. Всі матеріали засновані на жартівливих віршах, казках. Діти дуже люблять рубрику жарти-загадки, де дається багато логічних задач.
«Веселі картинки» розвивають у своїх маленьких читачів фантазію, кмітливість, почуття гумору. Наприклад, рубрика «Твій гумор» пропонує хлопцям придумати забавну підпис до карикатурі.
У журналі є ряд пізнавальних рубрик, звідки діти можуть дізнатися, наприклад, де живуть верблюди, яка піраміда найвища.
У журналі свого часу друкувалися відомі дитячі поети і письменники - Агнія Барто, Корній Чуковський, Сергій Михалков. Сьогодні журнал відкриває дорогу сучасним авторам.
Раз на рік робиться «нерозрізний» журнал, одна з сторін якого - величезна ігрове поле з цікавими сюжетами, наприклад, подорож по казках А.С. Пушкіна.
«Веселі картинки» - щомісячний журнал для читачів від 4 до 8 років.
«Філя»
У 1997 році у видавництві «Веселі картинки» вийшов новий журнал про природу - «Філя». Філя - це пугач, який скрізь літає і все знає. Своїми знаннями він ділиться з дітьми. Ідея створення такого журналу виникла у головного редактора «Веселих картинок» - Р. Варшамова. Він зібрав велику колекцію ілюстрацій рідкісних стародавніх тварин, енциклопедій про природу. Накопичені ним матеріали лягли в основу журналу.
«Філя» містить оригінальні фотографії живої природи, екологічні ігри, пізнавальні та науково-популярні матеріали. Філін Філя мріє, щоб з дитинства всі любили рідну землю, берегли навколишнє середовище.
«Філя» - щомісячний журнал для дошкільнят і молодших школярів.
«Спокійної ночі, малята»
Цей барвистий, яскравий журнал з'явився трохи більше, ніж півроку тому, і вже встиг сподобатися малюкам. Журнал був створений для того, щоб улюблені всіма дітьми герої з однойменної дитячої передачі - Хрюша, Філя, Степашка, Каркуша - були поруч з діточками не тільки у вечірній час!
З журналу малюки дізнаються, у які незвичайні пригоди потрапляють їхні улюблені герої, а з розповідей, написаних талановитими авторами, діти відкриють багато цікавого про себе і своїх однолітків. А якщо ваші малюки дуже кмітливі, тоді нехай розгадують загадки, Путалка, головоломки, запропоновані все тими ж Філею, Хрюша і Степашка. З дивовижною азбукою від Григорія Остера, до речі, друкується тільки для читачів «Спокійної ночі, малята», дитина швидко вивчить всі букви російського алфавіту. І малюків, і батьків зацікавить рубрика «Мультик», складена з серії картинок за сюжетами улюблених і дітьми, і дорослими «наших» мультфільмів.
Творці журналу дотримуються вітчизняних традицій. Над журналом працюють талановиті російські художники і автори. Головна мета журналу - нести малюкам радість і веселощі, доброту і красу. «Спокійної ночі, малята» розрахований на дітей, які не вміють ні читати, ні писати. Тому автори журналу настійно рекомендують читати його всією родиною.
«Спокійної ночі, малята» видається видавничим домом «Дрофа». Виходить щомісяця.
«Свірелька»
Дитячий екологічний журнал для читання в колі сім'ї. Журнал знайомить дітей зі світом, в якому ми живемо. Невеликі оповідання і вірші оповідають хлопцям про диких і домашніх тварин, птахів і рослинах, підводному світі, сезонних змін у природі. Журнал барвисто ілюстрований, і кожен текст супроводжується кольоровими малюнками, фотографіями рідкісних тварин, рослин.
«Свірелька» не тільки пізнавальний журнал, кожна дитина знайде в ньому ігри, розмальовки, вікторини, кросворди, викрійку до іграшки-самоделке, рада, як допомогти тваринам або птахам. А для самих маленьких всередині - книжка-малятко про природу. Головна мета журналу - навчити дітей любити і берегти природу.
«Свірелька» виходить щомісяця, розрахована на дітей 3-8 років.
«Казки Золотоволоска»
Дитячий журнал казок. Відкривши його, дитина потрапляє в казку. Він не просто читає або слухає її, але й стає її активним учасником. Можна сказати, перетворюється на казкового персонажа. У сюжет «інтерактивної» казки включені веселі головоломки, розмальовки, ігри-завдання. Вони бувають не тільки цікавими, а й пізнавальними.
Журнал виходить щомісяця і розрахований на дітей дошкільного віку.
«Міша»
Перші десять років «Міша» видавався виключно для закордонних читачів, і тільки останні роки його читають діти Росії. У «Міші» є все, що подобається і що потрібно сучасній дитині: динамічні історії, веселі вірші, загадки, комікси, відповіді на численні "Як? Навіщо? Чому?", Захоплюючі матеріали про природу і тварин, заняття для «умілих рук» , а також розвиваючі ігри, головоломки, навіть веселі уроки англійської, німецької та французької мов. Коротше кажучи, велика енциклопедія для вступає в життя маленького чоловічка. «Мішу» із задоволенням читають діти від 4 до 12 років. Журнал виходить щомісяця.
«Мурзилка»
З головним героєм журналу - Мурзилка - виросло не одне покоління юних читачів. «Мурзилка» знайомить дітей з історією, екологією, досягненнями науки і техніки, правилами поведінки, спортом. Багато місця в журналі відведено головоломкам, іграм у компанії друзів, а також конкурсів та вікторин для всієї родини. Для дітей, які збираються до школи, «Мурзилка» пропонує спеціальні завдання. Багато матеріалів, що доповнюють шкільну програму. Чарівні казки, казкові повісті, оповідання, п'єси, вірші пропонує «Мурзилка» своїм читачам. Головні автори «Мурзилки» - талановиті сучасні письменники, художники і класики дитячої літератури.
Журнал адресований дітям від 6 до 12 років, виходить щомісяця.
«Веселий витівник»
Цей журнал з'явився як додаток до щомісячного журналу «Домашня енциклопедія для Вас», що випускається видавництвом «Дзвіниця-МГ». Читачі журналу просили більше публікувати матеріалів для дітей, в результаті народився «Веселий витівник». Він спрямований на гармонійний розвиток особистості дитини на основі російських традицій доброти, взаємодопомоги, поваги до землі, до свого народу, до старших. Це оригінальний барвистий журнал розвиваючих ігор. У журналі знайдуться шаради, ребуси, загадки, кросворди, фокуси, головоломки, казки, комікси, потешки, рухливі ігри, вікторини, саморобки, - тобто те, що робить дитинство світлим, а дитину розумним. Багато матеріали розраховані на сімейне читання та ігри в сімейному колі за участю мам і тат, бабусь і дідусів.
Журнал читають діти від 6 років і старше. «Веселий витівник» виходить щоквартально.
«Том і Джері»
Журнал коміксів про пригоди героїв знаменитого мультфільму. Основна мета журналу - розвага. У кожному номері юний читач обов'язково знайде 1-2 історії з життя Тома і Джері. Занурюючись у світ веселих пригод улюблених героїв, стежачи за стрімким розвитком подій, дитина набуває масу корисних навичок: вчиться концентрувати увагу, мислити логічно, підключати до справи уяву і, звичайно, запам'ятовувати досить великий обсяг інформації. Для любителів інтелектуальних завдань в кожному журналі - кросворд.
Для юних читачів, яким хочеться частіше зустрічатися з Томом і Джері, видавництво додатково випускає кросворди і розмальовки. Ці видання розраховані на активну діяльність дитини, так як в них також містяться безліч цікавих і цікавих завдань на розвиток логіки, кмітливості, спостережливості, перших математичних навичок, просторової уяви.
Журнал адресований дітям 6-12 років. Видається видавництвом «Махаон». Виходить 1 раз на місяць.
«Буратіно»
У видавничому домі «Калейдоскоп» не так давно з'явився новий журнал для хлопців! Головне завдання журналу - навчити дітей веселитися і думати!
«Буратіно» вирішив порадувати своїх читачів веселими віршами, оповіданнями, казками, загадками, кросвордами, ребусами і багатьом іншим. «Буратіно» - ключик до багатьох корисним і цікавим заняттям, до того, наприклад, щоб уміти робити з паперу іграшки, і до того, щоб навчитися показувати фокуси. «Буратіно» створюють не тільки дорослі художники та письменники, в редакції є обов'язковим працюють маленькі автори. До їхньої думки тут трепетно ​​прислухаються.
Журнал видається для дітей старшого дошкільного і шкільного віку. Виходить щомісяця.
«Ми граємо з Барбі»
Журнал для дівчаток. У кожному номері - історії про Барбі та її подруг, модні наряди, розмальовки, рецепти смачних десертів, загадки і головоломки. Видається «Егмонт Росія Лтд." Для дітей 6-10 років 1 раз на місяць.
«Принцеса»
Кожна дівчинка може стати принцесою разом з героїнями щомісячного діснеївського журналу «Принцеса». Попелюшка, Жасмін, Аріель, Есмеральда, Аліса з країни Чудес ... - Кожна дівчинка знайде собі подругу до смаку! А скориставшись дотепними (і корисними!) Радами принцес, дівчата зможуть самі придумати і змайструвати чарівні прикраси та вбрання!
Видається «Егмонт Росія Лтд." Для дітей 6-11 років, виходить 1 раз на місяць.
«Тошка і компанія»
Журнал про тварин. Тошка - забавний щеня, який розповість дітям, як дбає про домашніх улюбленців - кішок, собак, хом'яках, папуг. У кожному номері журналу - поради звіриного доктора, саморобки, «У світі тварин» з Миколою Дроздовим, ігри, кросворди, головоломки, конкурси та призи.
Видається «Егмонт Росія Лтд." Для дітей 6-13 років 1 раз на місяць.
Як бачимо, дитячі журнали охоче публікують на своїх сторінках комікси для малюків, неважливо, називають їх при цьому сюжетними картинками або розповідями в картинках. Важливо, що в редакції журналу відбирають матеріал, доступний за формою та змістом для дошкільнят, що не містить агресивних або дурних історій. Але головною запорукою успішного сприйняття дитиною коміксу є участь дорослої людини, батьків або вихователя, який вчасно роз'яснить сюжет або задасть пряме запитання.
Особливості педагогічних прийомів, застосовуваних для дітей дошкільного віку
Давно встановлено, що до старшого дошкільного віку виявляються істотні відмінності у рівні мовлення дітей. Головним завданням розвитку зв'язного мовлення дитини в цьому віці є вдосконалення монологічного мовлення. Це завдання вирішується через різні види мовної діяльності: переказ літературних творів, складання описових розповідей про предмети, об'єкти і явища природи, створення різних видів творчих оповідань, освоєння форм промови-міркування (пояснювальна мова, мова-доказ, мова-планування), а також створення оповідань по картині і серії сюжетних картинок (коміксу).
Вікові особливості та можливості дітей дошкільного віку потребують створення відповідних умов і засобів навчання. Частина цих умов передбачена і визначена нормативними документами. Разом з тим психолого-педагогічний аспект розвиваючого навчання дітей дошкільного віку має потребу в деяких уточнень. Відмінності програм і навчальних матеріалів для дошкільнят багато в чому визначаються специфікою їх віку. Особливості фізіологічного та психічного розвитку дітей, їх підготовленість до засвоєння навчального матеріалу вимагають внесення значних коректив у зміст, систему і методику навчання.
Завдання загального розвитку дітей, розвитку їх пізнавальних здібностей і, перш за все, мислення і мови набуває першорядного значення, оскільки закладає основу подальшого придбання ними знань, умінь і навичок.
В основі педагогічних технологій для дошкільнят повинні бути закладені принципи ігрової діяльності, тобто «обігрування» звичайних навчальних завдань. Це сприяє стимулюванню дітей та підтримання у них інтересу до пропонованої роботи. Дошкільника не можна «змусити» бути уважним, організованим. Він охоче і сумлінно виконує те, що його зацікавило, прагне довести таку справу до кінця, навіть якщо для цього потрібно докласти зусиль.
Вибір оптимального поєднання ігрових форм навчання має певне значення, так як нелегко стримувати захопленість дітей грою, малюванням, але це необхідно, щоб діяльність набувала навчально-пізнавальний характер, щоб у дитини формувався інтерес до самого процесу пізнання. Особливої ​​уваги вимагає організація ігор-змагань.
При проведенні занять з дітьми 4-5 - і навіть 6-річного віку чітко помітні нестійкість довільної уваги, швидка стомлюваність, слабкий розвиток дрібної мускулатури рук і інші вікові особливості дошкільників. Наприклад, велику трудність для них представляє робота з навчально-наочними посібниками, багато дітей погано розуміють словесні інструкції, не вміють виконувати різні види робіт. Тому основними принципами у роботі педагога є доступність для сприйняття і розуміння висунутого дитині завдання, відведення достатнього часу для закріплення нових відомостей і навичок, поступовість у підвищенні складності матеріалу.
У зв'язку з віковими та індивідуальними особливостями дітей виникає проблема мови педагога і дитини. Діти дошкільного віку не сприймають складних мовних зворотів і тривалих (більше 1-2 хвилин) монологічних пояснень. Заняття краще проводити в питально-відповідної формі із застосуванням достатнього обсягу наочних і практичних підтверджень.
Основними показниками розвитку пізнавальної діяльності служать пізнавальна активність, пізнавальна самостійність, довільність пізнавальної діяльності дитини.
Пізнавальна активність - це допитливість дитини, його ініціативність у вирішенні пізнавальних завдань, позитивна емоційна забарвленість самого процесу навчання. Для пізнавальної самостійності головне - це вміння дитини самостійно аналізувати явища, виділяти основне, встановлювати причинно-наслідкові зв'язки, свідомо застосовувати знання, засвоєні способи дії у самостійній діяльності, вміння самостійно вирішувати нові пізнавальні завдання.
Характеристика довільності пізнавальної діяльності визначається за вмінням «тримати» мета діяльності, підпорядковувати їй свої дії, тобто вміння долати труднощі в роботі; вміння контролювати її хід і результати.
Як показує практика, діти 5-6-ти років прекрасно знають, що таке комікс і явно воліють його книжками. Вирішальну роль при цьому відіграють яскраві захоплюючі картинки. Як правило, дітям добре знайомі комікси, створені за мотивами американських мультфільмів або фільмів: «Бетмен», «Качині історії», «Людина-павук» та інші. Однак діти, що не вміють читати, розглядають комікс бездумно і розповісти про зміст переглянуто картинок не можуть. Втім, читають діти витрачають на вивчення коміксу багато часу, але з переказом все одно важко. Лише коли вихователь читає комікс вголос, зростають увагу та інтерес до коміксу, діти можуть зв'язно переказати сюжет історії.
Батьки, як правило, відносяться до коміксу негативно, вважаючи його явищем марним, іноді навіть шкідливим. Вихователі теж неохоче працюють з коміксом. Однак хочеться зауважити, що багато чого залежить, по-перше, від вибору коміксу. Варто звернутися хоча б до дитячих журналів, про які говорилося вище. По-друге, і комікс може бути корисний. Потрібно лише правильно організувати роботу з ним. З цієї точки зору досить корисні рекомендації, яким ми слідуємо, організовуючи роботу з сюжетним картинки.

Можливості роботи з коміксом

Повноцінна підготовка дитини до школи передбачає вміння дітей працювати з серією картинок, об'єднаних єдиним змістом. При цьому дошкільник повинен не тільки самостійно викласти логічний ланцюжок з декількох картинок, але і скласти по них зв'язну розповідь.
Даний вид занять не передбачає розвиток фантазії, він орієнтований на розвиток у дітей логічного компонента: уміння відновити причинно-наслідкові зв'язки, реально існуючі в житті.
Методика навчання дітей дошкільного віку роботі з серією картинок дозволяє дітям освоїти логічні операції і вірно виконати завдання. Прикладом може служити серія картинок під загальною назвою «Дівчинка грає з лялькою». Завдання вважається правильно виконаним, якщо картинки викладені в такій послідовності:
Зображення 1: дівчинка одягає ляльку після сну.
Зображення 2: дівчинка гуляє з лялькою.
Зображення 3: дівчинка купає ляльку.
Зображення 4: витирає її рушником.
Підсумком роботи служить складений дитиною описовий розповідь про події, зображених на картинках і придумане до нього загальна назва, типу «Ігри з лялькою» або «Турботлива дівчинка».
Послідовність навчання складання розповідей по серії картинок передбачає підготовчий етап і систему ігрових вправ. Успішність навчання залежить від дотримання основних умов організації педагогічного процесу.

Умови організації роботи з коміксом (серією картинок)

Навчання дошкільників роботі з серією картинок треба починати з трирічного віку. Дітям цього віку для складання серії пропонується 2 - 3 картинки. До чотирьох років серія збільшується до 4 - 5 картинок. Їх сюжети мають відображати реальний досвід дітей (процес вмивання, годування, вкладання спати і так далі).
У віці 5 років у серії може бути до 6 картинок по типовим подіям, пережитим дітьми в цьому віці (покупка чого-небудь в магазинах, похід в зоопарк або в ліс). У цьому ж віці з можна використовувати серію картинок на основі казкових ситуацій (їжачок збирає яблука в лісі, варить варення і пригощає ним лісових звірів).
У віці 5 -7 років доцільніше використовувати серії картинок з 6-8 кадрів, пов'язаних різноманітним змістом (з особистого досвіду дітей, з спостережуваних з боку дій, казкові ситуації з літературних творів, не знайомих дітям). Бажано, щоб вихователь самостійно створював серії таких картинок. Оформляти їх можна у вигляді коміксів. Дітям не повинна бути заздалегідь відома послідовність дій у серії.
Перш ніж дати завдання дітям, вихователь сам повинен виконати дії по встановленню логіки подій на картинках. Не рекомендується використовувати серії картинок з порушеною логічною ланцюжком або картинки, пов'язані з текстами знайомих дітям літературних творів. Робота з такими серіями виноситься в підготовчий етап.
Бажано організовувати роботу з підгрупами дітей або індивідуально в ранкові або вечірні проміжки часу, у спокійній обстановці, без відволікаючих моментів. Час, що витрачається на навчання, не повинно перевищувати для дітей до 4 років 5 - 6 хвилин, до 5 років - 10 хвилин, діти старшого дошкільного віку можуть бути максимально зайняті цією діяльністю близько 15 хвилин.
Дуже важливо педагогу мотивувати цю діяльність. Приклади мотивації:
- Для дітей 3 років: порадіти картинок, складеним у потрібній послідовності (стимуляція позитивного емоційного стану - проспівати пісеньку з картинками, проговорити римований текст або порадувати кого-то результатом);
- Для дітей 4 - 5 років використовується мотив допомоги якого-небудь герою (Чебурашка хоче розібратися в картинках);
- Діти 5 - 7 років - мотив змагання (робота на швидкість без помилок; підготовка до школи або гра в «Сищиков»).

Послідовність навчання дітей роботі з серією картинок

Для підготовки дітей до навчання роботі з серією картинок необхідно навчити аналізувати реальні ситуації з їхнього життя. У процесі організації різних видів діяльності педагог звертає увагу дітей на послідовність здійснюваних дій. Наприклад, в процесі вмивання вихователь запитує:
- Що ми зараз робимо? - Намилювати руки.
- Що ви робили до цього? - Відкрили кран з водою.
- Що ви будете робити після того, коли намилити руки? - Будемо змивати мило під струменем води. Закриємо кран і витру руки рушником.
- Навіщо ми все це робили? - Щоб руки були чисті перед їжею.
Мета таких бесід: навчити дітей промовляти ланцюжок взаємопов'язаних дій, встановлювати причинно - наслідкові зв'язки і бачити результат.
В якості підготовки може бути робота з аналізом причинно - наслідкових зв'язків у літературних творах. Після читання літературного твору педагог разом з дітьми виробляє «розкадрування» змісту тексту (з опорою на ілюстрації).
Наприклад, казка Ш. Перро «Червона Шапочка» представляється наступним чином:
Кадр 1: мама з донькою розмовляють; мама тримає кошик.
Кадр 2: Червона Шапочка йде по лісу.
Кадр 3: Вовк розмовляє з Червоною Шапочкою і так далі.
Послідовність дій обговорюється на основі питань до дітей:
- Хто зображений;
- Що він робить;
- Яка мета цієї дії,
- Домігся чи герой цієї мети.
Кадр 2: зображена Червона Шапочка, яка йде по лісовій доріжці і несе кошик в руках. Її мета - доставити гостинець бабусі. Результат згодом буде досягнутий.
Кадр 3: зображений Вовк, який запитує Червону Шапочку про те, куди вона йде. Його мета - з'ясувати місце знаходження будиночка бабусі. Зображено Червона Шапочка, яка говорить Вовка, куди вона йде. Її мета - виконати прохання Вовка. Результат: Вовк дізнається, де живе бабуся.
Основні завдання педагога при підготовці дітей до навчання дітей роботі з серією картинок:
- Тренувати дітей у вибудовуванні причинно - наслідкових зв'язків, встановлених автором тексту;
- Формувати вміння визначати за дії мета героя, фіксувати результати виконання цієї мети.

Система творчих завдань з навчання роботі з серією картинок

Навчання дітей роботі з серією картинок необхідно організовувати у формі ігор «Розумники і розумниці», «Вгадай-но», «Детективи», «Режисери фільму». Не доцільно говорити дитині такі фрази: «Зараз ти повинен розкласти картинки в потрібній послідовності», «Ми разом розкладемо картинки правильно». Встановлено, що такі фрази не стимулюють інтерес дитини до даного виду діяльності.
Навчання дошкільників роботі з серією картинок здійснюється у певній послідовності. Кожен крок алгоритму має свою мету, ігрова дія. Вихователь переходить до наступного кроку алгоритму тільки у разі освоєння дитиною попереднього завдання.
1. «Паровозик з картинок»
Мета: навчити дитину розкладати серію картинок зліва направо в одну лінію.
Ігрова дію: Дати в руки дитині серію картинок. Запропонувати розкласти їх у довільній послідовності в одну лінію зліва направо (склади паровозик). Після цього дитині пропонується прибрати руки за спину або на коліна. До шостого кроку до картинок не рекомендується торкатися.
2. «Знайди спільних героїв на картинках»
Мета: навчити дитину знаходити основних героїв і загальні об'єкти на всіх картинках серії.
Ігрова дію: Запропонувати знайти наскрізних героїв і предмети, які зображені на всіх картинках.
Методичні рекомендації: Вихователь спонукає дітей до послідовного детального розгляду картинок і перерахуванню спільних об'єктів. Педагог акцентує увагу дітей на змінах (переміщеннях, зникненнях і т.д.), що відбуваються з головними героями та іншими об'єктами кожної картинки розглянутої серії.
Наприклад, при роботі з серією картинок «Кішки, що намагаються зловити горобця» (сюжет з чотирьох кадрів) вихователь звертає увагу дітей на об'єкт - горобця, який на останньому, четвертому кадрі, ледве видно. Вихователь пропонує ще раз вдивитися в малюнки і знайти об'єкти, переміщені на другий план.
3. «Знайди місце, в якому відбуваються події»
Мета: навчити дитину визначати місце дії на кожній картинці і встановлювати взаємозв'язки між ними на основі аналізу місця розташування героїв і об'єктів.
Ігрова дію: Запропонувати дітям, дивлячись на картинки, визначити на кожній місце дії.
Методичні рекомендації: На початковому етапі освоєння алгоритму слід підбирати серії картинок з постійним місцем дії («Кішки, що намагаються зловити горобця», загальне місце - галявина біля пенька).
З часом дітям пропонуються серії картинок, де місце дії змінюється (серія картинок за оповіданням В. Осєєва «Чому?», Місце дії - двір, до якого виганяють цуценя, і кухня, де розбивається чашка).
4. «Визнач час подій»
Мета: навчити дітей визначати час подій, що відбуваються на картинках.
Ігрова дію: запропонувати дітям визначити час року або частини доби на кожній картинці.
Методичні рекомендації: Вихователь підбирає серію картинок, де сюжет розгортається у певному часовому відрізку («Кішки, що намагаються зловити горобця» - світлий час доби і теплий період року). Вживаються відповіді дітей типу: «Це день» і «Це літо».
Потім дітям пропонуються серії картинок зі зміною подій у часі (серія «Вирощуємо помідори»).
У випадку ускладнень у визначенні часу відбувається рекомендується провести ігрові вправи на закріплення знань про послідовність пір року або частин доби.
5. «Назви дії героїв»
Мета: навчити дітей виявляти наскрізних героїв на кожній картинці, називати їх дії і робити висновки про мету їх дії.
Ігрова дію: Запропонувати дітям встановити логічний ланцюжок на кожній картинці: об'єкт-дія - мета дії. Вихователь ставить запитання: «Хто зображений?», «Що він робить?» І «Навіщо це робиться?» Аналогічно обговорюються всі наскрізні герої.
Методичні рекомендації: Обговорення кожної наступної картинки починається після з'ясування мети дій героїв на попередній картинці. Для забезпечення динамічності гри вихователь відсуває картинки по черзі, починаючи з крайньої лівої. Доцільно використовувати будь-які символи, що позначають три базових питання:
- Хто робить?
- Що робить?
- Навіщо робить?
6. «Що за чим?»
Мета: вчити дітей встановлювати послідовність дій на картинках.
Ігрова дію: Запропонувати дитині взяти будь-яку картинку, що сподобалася і перекласти її ближче до себе. Назвати дію об'єкту і його мета. Потім пограти у гру «Що було раніше - що буде пізніше», вибудовуючи картинки в логічний ряд.
Методичні рекомендації: На цьому кроці вихователь (або інші діти) контролюють правильність складеного одним з дітей логічного ряду. Якщо дитина порушує послідовність розташування кадрів, вихователь не повинен його зупиняти. Він пропонує подивитися на що став картинки і поставити їх між якими - або кадрами. Досвід показує, що діти самостійно доповнюють логічний ряд залишилися картинками.

Можливі помилки дітей і уточнюючі питання вихователя

- У разі порушення логіки тимчасових зв'язків пропонується пригадати послідовність частин доби чи пір року, їх характерні ознаки.
- У разі порушення логіки у встановленні місця дії вихователь задає уточнююче питання: «В якому місці відбувається наступне дію?»
- Якщо помилка пов'язана зі зміною ознак об'єкта, вихователь пропонує обговорити, в результаті чого це відбулося і встановити причинно - наслідковий зв'язок.
Наприклад, серія «Розбита чашка».
Дитина поклав картинку, де зображені осколки, близько хлопчика, а слідом поклав картинку «хлопчик витирає чашку». Можливі питання до дитини: «Що це за осколки? Якого вони кольору? Чим могли бути раніше? У результаті чого могли виникнути? »Дитина самостійно виправляє свою помилку (спочатку повинен йти кадр, де чашка ціла, а потім той кадр, де вона представлена ​​у вигляді осколків). Дитина робить припущення: чашка випала з рук хлопчика. У разі, якщо дитина швидко і вірно викладає серію картинок, вихователь може посперечатися з ним, запропонувавши свідомо неправильну послідовність. При цьому вирішується завдання формування в дитини вміння доводити свою правоту, виходячи з об'єктивних фактів.
7. «Склади розповідь»
Мета: вчити дітей складати зв'язну розповідь на основі послідовно викладеної серії картинок.
Ігрова дію: Запропонувати дитині скласти розповідь за картинками, використовуючи наступну модель:
1. Одного разу (вказівка ​​пори року, частини доби)
2. в такому - то місці (вказівка ​​або на загальне місце дії, або на місце дії відбувається в першому кадрі),
3. такий - то об'єкт (вказівка ​​на наскрізного героя, героїв на першому кадрі), 4. робив (робили) то - то для того - то.
5. Потім цей же об'єкт (перехід до другого кадру) робив (дія і мета дії)
6. і далі по кожній картинці розповідається про об'єкт, його діях та мету дій
7. У результаті вийшло те-то (узагальнення), тому можна сказати, що даний об'єкт (герой, герої) такий-то.
8. Придумати назву Маємо розповідь.
Методичні рекомендації: Вихователь оголошує ігрова дія як підсумок діяльності «слідчого», «сищика» або «режисера знятого фільму». Головне в оповіданні дитини - це оповідання, тому загострювати увагу на образних характеристиках не слід. Не рекомендується також дозволяти дитині додумувати дії, яких немає на картинках.
8. "Згадаємо, як грали з картинками»
Мета: навчити дитину виділяти послідовність дій, необхідну для складання логічно вірною серії картинок.
Ігрова дію: Запропонувати дітям згадати, в які ігри грали з картинками і які дії при цьому виконувалися.
Методичні рекомендації: Робота на цьому кроці можлива з 4,5 - 5 - річного віку.
Послідовність роботи з серією картинок:
- Спочатку картинки викладаються в ряд зліва направо довільно,
- Знаходяться наскрізні загальні герої і предмети (об'єкти),
- Визначаються місця дій,
- Позначається час дій,
- По черзі на кожній картинці називається об'єкт - дія - мета дії,
- Потім «знімається фільм», тобто викладається логічна послідовність «кадрів»;
- У висновку кадри озвучуються (складається розповідь за алгоритмом).
Вихователь може прийняти розповідь як колективна творчість дітей, присутніх на даному занятті, або запропонувати тільки одній дитині зробити повне озвучення. Інші ж діти при цьому виступають у ролі глядачів.

Перевірочні завдання

З метою перевірки умінь дітей працювати з серією картинок рекомендується проводити ряд ігрових вправ.
«Граємо у вчителя»
Запропонувати дитині, пройшов навчання, навчити когось - або (краще всього дорослого) розкладати картинки в логічній послідовності. При цьому спочатку можна використовувати знайому дитині серію картинок. А потім ускладнити завдання, запропонувавши невідому серію для навчання. Дитина одночасно встановлює логічну послідовність серії картин і вчить це робити кого - небудь.
«Помічники»
Запропонувати дітям зобразити кожен етап роботи з серією картинок будь-якими знаками або літерами на окремих картках («помічники»), які дозволять дітям з сусідньої групи навчитися розкладати картинки в логічній послідовності.
«Загадкові історії в подарунок друзям»
Запропонувати дітям самостійно зробити будь-яку розкадрування події (процесу залицяння за домашнім рослиною або твариною). Попросити дітей із сусідньої групи при сприянні «помічників» розшифрувати історію (вірно розкласти картинки).

СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ
1. Комікс: Психолінгвістичний аналіз. А. Г. Сонін. Барнаул, 1999
2. В. Гербова «Розвиток мовлення на заняттях з використанням сюжетних картинок». Ж-л «Дошкільне виховання», № 8, 1998

3. Т. Грізік «Взаємодія дитячого саду і сім'ї з розвитку мовлення». Ж-л «Дошкільне виховання», № 6, 2000
4. Журнал «Іноземна література», 1965, N 9
5. С.В. Лелюх, Т.А. Сидорчук, М.М. Хоменко. Розвиток мислення, уяви та мовлення дошкільнят. М., 2003
6. Митькина Ірина. Мама, тато, я - журнальна сім'я! Матеріали інтернет-ресурсу «Няня. ру »
7. Столяренко Л.Д., Самигін С.І. Психологія і педагогіка в запитаннях і відповідях. Серія «Підручники, навчальні посібники». Ростов-на-Дону: «Фенікс», 2000
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Педагогіка | Курсова
180.2кб. | скачати


Схожі роботи:
Особливості зорового сприйняття
Мотивація та особливості сприйняття начальства
Особливості сприйняття дітей з порушенням зору
Особливості сприйняття і розуміння людини людиною
Методики логопедичних занять з заїкатися дошкільнятами
Книжкова графіка в роботі з дітьми-дошкільнятами
Особливості сприйняття художнього тексту молодшими школярами
Особливості сприйняття життєвих ситуацій девіантними дітьми
Деякі особливості сприйняття гендерних стереотипів реклами
© Усі права захищені
написати до нас